小學音樂作品分析學生研究

1. 小學音樂教學案例分析！

出色的歌手
（鄂倫春民族歌曲）
教學設計說明：
《出色的歌手》是鄂倫春民族歌曲。因為音樂是聽覺的藝術、是情感的體驗。因此,我在本課的教學活動中是以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性差異等為基本理念;本著「一切為了學生的發展」為核心理念,通過運用現代教育教學手段、多種教學形式和豐富有趣的音樂實踐活動,讓學生們積極主動的學習音樂、創造音樂、享受音樂,以此來表達自己的情智。在互動的學習中,教師以參與者、組織者、合作者的身份成為學生們的合作夥伴、平等中首席者。通過本次音樂教育教學活動,使師生間達到共識、共賞、共進。
教學目標：
1、情感態度和價值觀目標
通過學習歌曲《出色的歌手》,讓學生真正感受鄂倫春族曲調的風格特點,豐富學生的情感體驗,提高音樂審美能力,陶冶高尚的情操。
2、過程與方法目標
讓學生們在體驗、探究、模仿、合作、綜合的過程中自主、探究、合作式學習。
3、知識與技能目標
提高學生的音樂實踐和舞蹈創編能力,並能用輕柔而有彈性的聲音自信的演唱歌曲。
教學重點：引導學生運用自豪、歡快的情緒,輕柔而有彈性的聲 音自信的演唱歌曲。
教學難點：用不同的節奏型和不同的打擊樂器為歌曲伴奏。
教學安排: 一課時
教具准備：電子琴、打擊樂器
教學時間：2012年4月
教學過程：
一、組織教學：師生問好
二、教師跳舞,導入新課
(師)今天,老師想送給你們一個舞蹈,你們想看嗎?
(生)早已按耐不住內心的喜悅,不約而同的說:「想看」。
播放課件音樂,教師跳舞《美麗的草原我的家》。
(師)老師跳的舞蹈是哪個少數民族的?
(生)蒙古族。
(師)看來,你們不僅有一定的欣賞能力,而且音樂的知識面還很寬。真了不起。我們生活在美麗的呼倫貝爾大草原上，會跳蒙古族。你們想不想讓老師帶你們走出大草原去鄂倫春族人們居住的地方走走、看看，了解那裡的風土人情？
(生)想。
(師)讓我們一起走進美麗的鄂倫春族吧。（播放歌曲：出色的歌手）欣賞鄂倫春美景。
三、學習歌曲《出色的歌手》
1、聆聽
（1）初聽歌曲《喜歡》
思考：這首歌曲主要贊美鄂倫春的什麼？
（2）復聽歌曲
提問：這首歌曲的情緒表現是什麼樣的？
2、教師范唱
3、學唱旋律（教師彈琴）
學生用la來模唱歌曲旋律。
4、朗讀歌詞
（1） 教師按節奏朗讀歌詞。
（2）學生按節奏獨立朗讀歌詞。
（3）師生互動，隨音樂有感情地朗讀歌詞。
5、學唱歌曲
（1）學生獨立填詞演唱歌曲
（2）教師糾正個別錯誤唱法
（3）找難點、突破難點
(師)這首歌曲我們已經基本學會了,哪位同學對這首歌曲還有不會的地方請你提一提,同學和老師幫你共同的解決。
學生任意提自己不會的地方,師生共同幫助解決。
（4）跟音樂反復練唱歌曲
6、歌曲處理
（1）提問：這首歌曲應該用什麼樣地情緒和聲音來演唱？
（2）教師彈琴有感情地演唱歌曲。
（3）帶著演唱地情緒和聲音練唱歌曲。
四、創編活動
1、以小組為單位，運用打擊樂器為歌曲。
2、小組展示、評價
五、課堂小結

2. 如何培養小學生對音樂課興趣的研究階段性總結

美國科學家愛因斯坦曾說過：興趣是最好的老師。激發孩子對音樂的興趣，這是把音樂的魅力傳遞給他們的必要條件這是音樂教育家卡巴列夫斯基的名言。心理學家也指出：人的情緒和興趣，對人的認識活動有很大的影響，情緒高漲、精神愉快，認知效果就好，學習興趣強烈就積極主動地學，喜歡學和堅持學。可見，提高學生對音樂的興趣，對培養學生的音樂綜合素質，健全審美心理是有著重要作用的。那麼，作為音樂教師應該在課堂上起到這個主導作用，讓學生在不知不覺中提高和發展對音樂的興趣。本文旨在結合初中學生的心理發展階段的特點和自己的教學實踐經驗，並參考部分音樂教學論文和專著而成。以如何提高初中生音樂學習的興趣為主題,較淺顯的做了幾個方面的敘述和探究。 關鍵詞：素質、興趣、創新、效率引言初中生正好處在人生重要的轉折時期，他們的世界觀和價值觀開始初步形成，並逐漸轉向成人。音樂教育是中學素質教育中不容忽視的重要內容，它對學生的思想道德、智能、情意、身心健康等素質的形成，有著其他學科不可代替的重要作用。然而培養學生對音樂的興趣更是音樂老師刻不容緩的職責。那麼，作為一名音樂教師，該怎麼樣更好地讓自己的學生喜歡音樂、喜歡課堂呢？ 一、音樂教育的重要性 （一）音樂教育與思想道德素質 在人的基本素質中，思想道德素質是最重要的素質。中學生高尚道德品質的形成及人生觀、世界觀的確立，需要精心的培育和塑造，而音樂教育是培養道德品質的重要手段。荀子認為音樂可以正身行、廣教化、美風俗。的確如此，優美高尚的音樂，蘊含著潛移默化的高尚情操，對學生精神起著激勵、凈化、升華的作用，使學生在思想、道德、性格、情操、修養等方面發生變化，培養一種愛憎分明的道德情感和自覺的道德信念。 （二）音樂教育與情意素質 在音樂教育活動中，注重培養學生的情意素質，使學生的品格和個性得到健康和諧的發展。音樂教育是心靈的塑造，是情感的培養，是個性的發展，是培養學生情感、思維、興趣、氣質、意志、毅力等非智力因素的好幫手。音樂是一門最擅長表達情感的藝術，具有很強的感染力和吸引力。優美健康的音樂，常使人產生一種高尚、正義、靈魂升華的情感，使人充滿了對人生的希望和追求，對生活、生命和整個世界的摯愛，增強奮斗的自信和力量。音樂教育中的音樂欣賞、器樂演奏、歌曲演唱等都能發展學生的形象思維，通過無限的想像和聯想，獲得音樂所表現的思想和意境，獲得情感的陶冶和培養。如演奏樂曲或表演節目，在不斷訓練的音樂實踐中，學生不僅學到了音樂技能和技巧，更培養了遇到困難和挫折時艱苦努力的頑強個性以及刻苦學習的毅力，從而形成一種堅韌不拔的情意品質。這種品質會賦予他們對學習的高度自覺和責任心，使學生會思維、會求知、會生存，對他們以後事業和人生有很大的幫助。 （三）音樂教育與智能素質 荷蘭教育家赫伯特·齊佩爾說：每個孩子都應該有最基本的音樂教育，而音樂教育是開發人類智力的最好途徑。現代神經學家經過研究認為，人的左腦具有邏輯思維功能，右腦具有形象思維功能。右腦一般又被稱為音樂腦。音樂教育平衡發展了左右腦，對開發右腦，發展人的形象思維、創造思維，提高人的智能素質起著不可磨滅的作用。 事實上，古今中外眾多的科學家、思想家、政治家、文學家都是音樂愛好者，如孔子、馬克思、列寧等，音樂對人的意識和死亡的催發作用在他們身上得到了神奇的體現。在學校音樂教育中，比如器樂演奏時，手、腦、眼、耳的互相協調和配合，不僅能提高大腦反應能力和耳手的靈敏度，而且還能在提高學生音樂素養的同時，提高學生的理解力、觀察力、記憶力、想像力、創造力。演奏時手指動作越復雜，越靈活，越嫻熟，對大腦神經系統的刺激也就越大，從而使大腦更靈敏、更聰慧。音樂教育培養了學生的思維能力和創造能力，這更有利於學生學習科學文化知識，為培養學生的智能素質打好基礎。 （四）音樂教育與身心健康素質 科學實踐證明，音樂能增進健康，醫治疾病。學生在學校的學習生活是緊張而忙碌的，如果課間能讓他們聽聽輕松愉快的音樂，就有利於放鬆大腦神經，使他們在課堂上精力更集中，從而提高學習的效率。 總之，音樂教育是中學素質教育的重要途徑之一，並不是可有可無的。重視中學音樂教育，是使學生整體素質得到充分、自由全面發展的關鍵；是實現教育現代化，培養跨世紀建設人才的關鍵。 在我的教學生涯中卻遇到過不少對音樂學習不感興趣的學生，如何激發他們的學習興趣成了我的一個不能釋懷的疑問，我深知興趣是最好的老師。學生有了學習音樂的興趣，便會對學習音樂產生強烈的需要，積極地投入學習，不再感到學習音樂是一種負擔或者是無聊的事。那麼究竟怎麼樣提高學生學習音樂的興趣呢，我總結出了一下的幾點經驗： （一）用美好的師愛感染學生 正所謂：親其師，信其道。一般來說，學生往往都會因為喜歡某位老師而喜歡這位老師所教的那一門學科，如果每個老師都具有這種魅力，那麼學生的學習會是幸福和快樂的。那這種魅力從何而來呢？我想，教師必須尊重、關愛每一個學生，善於發現學生的點滴進步，善於用親切的眼神、細微的動作、和藹的態度、熱情的贊語等來縮短師生心靈間的差距，培養學生的自信心。那麼學生也就熱愛、崇敬教師，就連帶愛上你所教的那門課。如果學生對某位教師沒感情，師生關系不融洽，就對這門功課不發生興趣，那麼學生對這門課的興趣都會受壓抑。另外，教師還要有豐富的知識和精到的授課藝術來吸引學生，滿足學生的道德要求和精神需要，使他們對學習材料充滿濃厚的興趣，去鑒賞、品味、思索，並獲得各方面的啟迪。教師還要熱愛自己所教學科，深入挖掘教材和研究初中生的心理發展狀況，以最簡潔和富有感染力的語言進行教學，使所教內容成為教師和學生的興趣中心，從而有效地提高學生的學習興趣。 （二）用積極的評價鼓勵學生 每個人都渴望成功，成功能給人自信，成功能促人奮斗，催人進取。教師在教學活動中，要及時肯定、鼓勵學生，激發他們學習音樂的信心。積極的評價是一方對症的好葯，幾乎所有人都喜歡被人誇獎的，而且學習興趣的激發或維持往往都少不了外界的評價。特別是在學生沒有信心的時候，我們做教師的就應該適時的鼓勵並給予最大的幫助，只要學生有一丁點的進步便給以肯定，而這種鼓勵不僅僅是在課堂之上，也體現在學生的課外興趣活動上。 （三）用優秀的流行音樂激發學生 初中生有很強的模仿慾望和能力，而學生對音樂的興趣也與他所接觸到的音樂作品有極大的關系。大部分的初中學生都比較喜歡現在正在流行的音樂，我們音樂教科書中的欣賞歌曲都是選取了大量的傳統的優秀作品，不夠具時代感，和我們現在的學生所接觸的音樂風格有著一定的距離。所以，教師應該提供給學生更多的優秀的流行音樂作品，用以更好的提高學生的興趣。如：學生都很喜歡周傑倫，我們就不要否定他，他所演唱的《蝸牛》一曲就曾被上海市吸取為校園歌曲，我們可以通過借蝸牛的一步一個腳印的精神來教育學生踏踏實實做人。另外，值得學生信賴和崇拜的還是教師的自身專業素質。教師通過各種演出或個人表演展示給學生欣賞，不但會讓學生覺得很現實，而且也會樹立教師的威信，因為你的形象值得學生去學習和借鑒，學生才會崇拜你，進而受你的熏陶和感染，並自覺得向著教師學習。 （四）設置問題，讓學生在學習音樂中思考，激發其學習興趣。 在欣賞重整河山待後生一課時，我先設置了幾個小問題讓同學在欣賞中找出答案，如：為什麼歌中唱到千里刀光影，仇恨燃九城，表現了人們什麼樣的心情？為什麼月圓之夜人不歸？為什麼花香之地無和平？我讓同學們展開討論，整個課堂氣氛非常活躍，有時我還把幾個小題分到幾個小組，每組選一名代表大批前面來講，既鍛煉了他們的思維能力，又鍛煉了他們的表達能力。此時教師再及時進行愛國主義教育，使同學真正體會到現在的生活來之不易，要珍惜寶貴時光努力學習，立志成為將來對祖國的有用之才。 （五）現代化的教學手段輔助學生 現代化輔助教學手段主要有：多媒體設備、錄像片段、微型電腦等。 音樂課程中的欣賞課是以欣賞優秀音樂作品來提高學生的審美能力和水平，陶冶學生情操的必不可少的課型，很重要的一點是，教師能否 提供給學生更多的同一作曲家的其他作品，才能符合大多數學生的欣賞口味和水平，而大多數學校里的這方面資料根本無法滿足這一需要，而網路資源可以極大地彌補這一不足。教師通過網路搜集各類作品，分類整理讓學生欣賞，可以有效起到拓展學生視野，提高學生興趣，發展學生審美能力的作用。 （六）用分組合作的形式團結學生 分組合作學習是指把學生根據興趣愛好或知識水平分成若干個小組，然後以小組為單位進行學習的一種教學組織形式，它的優點是可以極大地激發學生的學習興趣，而且能夠發揮全體學生的積極主動性，集合所有學生的智慧，還能使學生的優缺點互補，使課堂教學效果達到最佳。課上時由學生自由組合成學習小組，不管是欣賞課，還是唱歌課，都可以放手任由他們自己討論，取捨然後選取最佳方案或答案。課下可由教師或音樂課代表組織音樂興趣小組，通過教師指導和學生自由活動，探究課程要求之外的音樂創作活動，拓展學生的思維和認知面，培養學生團結協作意識。現代社會越來越需要集體意識和團結協作意識強的人，而集體意識和團結協作意識不是隨便就有的，這是需要在人的一生中慢慢培養，而初中階段又是人生中的重要階段，所以培養學生的團結精神和集體意識是每位教師義不容辭的責任。總而言之，興趣是人的一種帶有趨向性的心理特徵，一個人當他對某種事物發生興趣時，他就會主動地、積極地、執著地去探索。 贊可夫認為：興趣是開發智力的催化劑，實踐證明，學生對學習沒有濃厚興趣就會厭學。興趣不到著迷的程度，就不產生靈感，更別談思維的創造性。所以在音樂教學的過程中，教師首先應該去激發學生心靈深處的強烈的探索慾望，其次為激發學生的認知興趣，教師必須酷愛自己所教的學科，並努力從事發現、研究、探索，使之成為自己的興趣中心，從而要有效地去激發學生的認知興趣。有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。 三、結語音樂教育的過程也是智育教育的過程。培養學生對音樂的興趣的方法是多種多樣的，只有重視音樂興趣的培養，才能順利的、更好的完成音樂教學，才能真正使學生感受美、體現美，在藝術的空間中盡情翱翔馳騁，教師才能真正達到培養人的目的。

3. 音樂作品分析

內容摘要：德彪西的鋼琴組曲《貝加馬組曲》，共有四首樂曲，《月光》是其中的第三首，是描繪月夜特有的景觀，是高校音樂系常用的教材。文章從教學的角度對德彪西的《月光》進行了初步的分析和研究。

關 鍵 詞：《貝加馬組曲》 《月光》 三段曲式

克羅德·德彪西（ClandeDebussy），是19世紀末20世紀初最偉大、最富於創造性的法國作曲家，人們將他比喻為兩個世紀浪漫派和現代派之間的橋梁。德彪西作為印象主義的開拓者，其創造性的音樂思維及音樂語言開啟了人們對音樂的無限遐想。他一生創作了許多不同類型的樂曲，鋼琴作品是他音樂創作中的重要組成部分。1884年他獲羅馬大獎，因此得到去義大利公費留學的機會，在留學期間他曾到義大利北部的貝爾加馬地區游覽，大自然的美景給他留下了美好而深刻的印象。1890年他著手創作《貝加馬組曲》（Suite Bergmasque），到完稿出版時已是1905年，歷時15載，這是經過反復推敲的作品。

這套組曲由《前奏曲》《小步舞曲》《月光》和《帕斯比葉舞曲》等四首樂曲組成。這首《月光》是他早期的代表作，也是這套組曲中最有名的一首，它一問世便深受人們喜愛。

希望能幫到你

4. 中小學音樂教育現狀分析

我國中小學音樂教育現狀及改革思路 自改革開放以來，我國社會經濟持續高速發展，人民生活水平穩步提高，整個教育事業步入了良性發展的軌道。正是在這種大背景下，中小學音樂教育獲得了難得的良好發展機遇，受到了黨和政府前所未有的重視，並取得了有目共睹的成績。概括起來，這些成績主要表現在以下這幾個方面：第一，各級教育行政部門大都初步建立了中小學音樂教育的管理、咨詢、教研機構，改變了過去一直無專門機構和無專人管理中小學音樂教育的那種自發狀態；第二，制定了一系列指導中小學音樂教育工作的法規和文件，從根本上改變了我國中小學音樂教育無法可依的局面；第三，改變了中小學音樂教育長期存在著大面積空白的狀況，中小學音樂課開課率穩步上升，特別是1994年高中開設藝術欣賞必修課，更是結束了自新中國成立以來高中不開設音樂課程的歷史；第四，涌現了一大批中小學優秀音樂教師，積累了許多成功的中小學音樂教育教學經驗，中小學音樂師資隊伍建設初見成效；第五，開展了一系列有聲有色的課外校外音樂活動，有效地推動了學校音樂教育事業的發展；第六，編寫了一定數量和質量的中小學音樂教材，音樂教學器材配備在部分地區也已初具規模。 與此同時，我們也看到，由於我國中小學音樂教育基礎差，底子薄，發展很不平衡，因此，盡管取得了上述這樣的成績，但存在的問題還很多，這些問題包括：中小學音樂教育的管理機構和管理隊伍仍不健全；音樂課開課率不平衡，有的還很低，音樂師資缺額大，教師素質以及學歷達標率和崗位合格率低，外流情況嚴重；對音樂教育的重視往往只停留在口頭上，真正的投入少，整體上教學設備奇缺；對音樂教育的認識不科學全面；教學水平及教材質量不高等等。顯然，這些問題中的大多數是只有依靠政府行為才有可能得以逐步解決的，而不是科研工作者和一個或幾個科研課題所能駕馭和解決得了的。 在另一方面，我們也不難看到，中小學音樂教育目前所取得的成績更多的還是一種量的壯大和硬體上的加強。當然，沒有這些量上和硬體上的發展，就根本談不上音樂教育的質的發展和飛躍。但音樂教育的質的提高，或者說要想使音樂教育能夠可持續發展，除了要得到量和硬體這些外在條件的保證之外，還有一個十分關鍵的問題，那就是與此同時，我們應當更多地關注中小學音樂教育本身即中小學音樂教育內在的問題。因此，在20世紀行將結束，21世紀即將到來的時刻，認認真真地審視我們以往的中小學音樂教育，實實在在地回答中小學音樂教育自身所存在的問題，包括理論上模糊的問題和實踐中出現的問題，對我們音樂教育的進一步發展是迫切的和不可迴避的。 我們認為，目前我國中小學音樂課程本身存在著兩個較為嚴重和突出的問題，一個是音樂教育的非藝術化的傾向，即中小學音樂教育沒有很好地突出音樂藝術的特點；另一個是中小學教育的專業化傾向，即中小學音樂教育沒有很好地突出中小學生的特點，以至於中小學音樂教育往往在實踐中變成了非中小學的、非音樂的教育。上述問題可以說在中小學音樂教育的目的和任務、內容與形式、原則和方法等諸多方面都明顯地表露出來。 對於中小學音樂教育的目的和任務的理解，目前主要存在著下面幾種片面偏頗的觀點，這些觀點或者把專業音樂教育的目的和任務理解為是中小學音樂教育的目的和任務，或者把其他非音樂課程的目的和任務當作音樂教育的目的和任務來理解。一些人往往把教會學生掌握音樂教材上的知識技能看作是中小學音樂教育的目的本身，認為中小學音樂教育主要是為高一級專業音樂學院輸送專業後備人才，因而培養音樂特長生是中小學音樂教育的主要目的；一些人則習慣把音樂教育看作是「飯後的甜食」，是學校教育的一種點綴，是學校其他方面教育的附庸；還有一些人則喜歡把整個學校教育的終極目標簡單移植成音樂教育的目標，特別是在目前大家都在談論素質教育的時候，很多人更是喜歡人為地、空洞地拔高音樂教育的地位和作用，把音樂教育當作了醫治百病的良方。我們認為，上述對中小學音樂教育的各種片面理解主要是由於對中小學音樂教育本質特徵認識不足所至。一方面，中小學音樂教育是一種面向全體學生的基本素質教育，而不是面向個別尖子的專業音樂教育或職業培訓教育；另一方面，音樂教育是一種藝術的教育、美的教育，而主要不是一種科學的教育、真的教育甚至善的教育，而藝術教育、審美教育的主旨就是美化生活，提高人類的生存與生活質量。因此，中小學音樂教育應該是通過引導學生參與音樂活動，使學生享受成功的滿足，獲得審美愉悅體驗，進而使學生喜愛音樂，激發學生進一步學習音樂的興趣和慾望，並在此基礎上，使學生具備進一步學習音樂的基礎知識和能力，以及了解音樂文化發展的歷史，為他們在音樂方面的可持續發展打下基礎，同時達到潛移默化地促進學生素質的全面提高的目的。 在中小學音樂課程的教學原則和教學方法方面，目前存在的問題同樣也比較嚴重。這首先表現於在具體的教學實踐過程中，人們往往採用沒有突出音樂藝術特點的、與其他學科相同的教學方法來進行音樂教學；在理論上，雖然近年來學者們也提出了許多音樂教學原則，但其中的一些原則也同樣沒有突出藝術的特點，因而很難對中小學音樂教學實踐發揮出應有的指導作用。總之，目前中小學音樂教學過分知識化、理性化，重教師的講授，輕學生的參與體驗，重教學的結果，輕教學的愉悅過程，重知識技能的教學，輕音樂實踐活動的開展，教學模式單一，教學效果不好。以至於普遍出現這樣的情形：幾乎所有的學生都喜歡音樂，但卻有相當一部分學生不喜歡上音樂課。我們認為，教師所採用的教學方法的非藝術性，必然地使音樂教育中摻雜了一些非音樂、非藝術的成分，其存在勢必會影響到學生作為音樂欣賞、音樂表現和創作主體的那種主體地位。因此，音樂教學方法上的改進，歸根到底就是要真正確立學生在音樂教學中的主體地位。音樂課是活動性、實踐性課程，音樂教學活動實際上就是一種師生共同參與的音樂實踐活動，因此，音樂教學的形式和方法也就必然不同於其他知識性、學術性的學科。對於音樂教學來說，學生的主體地位主要體現在學生是否真正成為了音樂教學，即音樂實踐活動的主人。如果音樂教學的形式和方法照樣是以教師講授為主，那麼學生的主體地位就不可能得到保證，音樂教學就不可能為學生提供足夠的參與音樂活動的機會，就不可能使學生真正獲得審美愉悅體驗和成功的滿足。因此，音樂教學的首要任務就是為學生創造主動參與音樂的機會，讓學生真正成為音樂教學活動的主人。 在內容及要求方面，目前中小學音樂教育也存在著較為嚴重的專業化、成人化的傾向。總體上講，現行中小學音樂教學大綱及據此編寫的多種版本的音樂教材，無論在內容上、體例上，還是在要求上，受專業音樂藝術院校的相關影響比較深：內容與要求追求全面、系統，難度偏大，既超出中小學生的現有水平和接受能力，也超出中小學生在音樂方面發展的需要，許多知識和技能是一個非專業音樂工作者所無需掌握和不可能運用的；而在體例安排上，各類音樂知識往往成條塊分割狀態，沒能夠很好地將它們融合在一起，使它們以完整的音樂形象而不是以相互分離的知識點呈現在學生面前，致使學生接觸到的往往只是一些孤立的知識點而不是真正的音樂。同時，教材編排過分強調自身嚴密的邏輯體系及時序安排，封閉單一，死板不活潑，沒有給教師和學生留下多少創造的餘地，與音樂學科本身的創造性格嚴重相悖。我們認為，要想有效解決這一問題，就必須充分尊重音樂課程自身的規律和特點，也必須充分遵循中小學生身心發展規律和中小學生音樂審美特點。 由於對中小學音樂教育的目的和任務存在著認識上的偏差，也由於目前我國中小學音樂教育實踐水平不高，理論探討不深入，因此，中小學音樂教學評價也相當落後並存在著嚴重的問題，可以說，目前我國還沒有建立健全科學合理、具有統一標準的中小學音樂教學評價制度，以至於在實際工作中，一些合符中小學音樂教育規律的行為往往被人們認為是錯誤的，而一些違背中小學音樂教育規律、與中小學素質教育大目標相背離的行為，則往往被人們加以肯定並推廣。因此，認真探討並建立中小學音樂教育的評價標准，對我國中小學音樂教育的健康發展將具有十分重要的作用。 總之，目前我國的中小學音樂教育在發展，但與此同時也面臨著諸多亟待解決的問題。應該說，我們在上面所指出的問題只是其中的幾個主要問題而已，還有如學校音樂教育與社會、家庭音樂教育的脫節，音樂教育與其他學科教育的分離，學習國外音樂教育理論不能與我國具體實踐相結合等等問題也較為嚴重。

5. 小學音樂的課題研究有哪些

1、多感官參與音樂學習，實現音樂學習方式最優化。

2、音樂課堂（欣賞課）的有效提問研究。

<可分低中高年段進行>

3、多媒體課件在音樂課堂上的有效運用研究。

4、（農村學校）小學生合唱能力的培養與研究。

5、小學音樂合唱課的實效性講究。

6、低年段音樂教學的故事導入模式研究。

(5)小學音樂作品分析學生研究擴展閱讀：

制訂課題研究方案

制訂課題研究方案包括：准確表述研究問題和分解研究問題、將研究問題轉換成假設、確定採用研究方法、安排研究計劃及人員分工、課題研究的組織和協調等。

（一）分解課題研究目標，抓准研究切入點。

1．確定研究目標。確定研究方向或研究主題、總體目標。研究目標可分平行目標、層次目標和綜合目標等。

2．選定研究切入點：一是從基礎性的、容易的、關鍵性的問題中選定；二是從已經成功的經驗中去尋找；三是從學校教育面臨的實際問題中去尋找；四是從教育發展的趨勢中去尋找；五是從教育科學理論中去尋找。

（二）明確研究思路，確定研究方法。

1．理清研究思路。通過對研究問題進行正向分析、逆向分析和化歸分析等方法，理清和形成研究思路。

2．課題研究的基本方法。教育研究方法有主法和輔法。主法有觀察法、調查法、文獻資料法、教育實驗法、經驗總結法、比較研究法、個案研究法、行動研究法、反思研究法和質的研究法等等；輔法有統計法、測量法、和問卷法等等。

3．課題研究方法的使用與選擇。不同類型（內容、條件）的研究課題有不同的研究方法，可以從不同角度、按照不同的標准選擇研究方法。

一是以研究過程的階段為標准，按階段研究任務確定方法。

二是以研究對象的性質為標准，按研究對象確定方法

三是以課題研究的延續性為標准，按延續方向確定方法。

四是以研究所採取的技術手段劃分，選擇不同的研究方法。

6. 小學音樂課題研究可以有哪些

1、多感官參與音樂學習，實現音樂學習方式最優化。主要是指通過各種方式，對學生的包括聽覺、視覺、運動、語言、感覺等各個感官的刺激，同時通過創設良好的教學情境，有效地調動學生的視、聽、味、嗅、觸覺，使學生的多感官（眼、耳、口、鼻、肢體）受到信息的刺激

2、音樂課堂（欣賞課）的有效提問研究<可分低中高年段進行>。欣賞教學就是要培養學生高尚的理想，養成正當的態度，培養正當的興趣，以指導人生的行為。追求真理的精神和濃厚求知的興趣。自然科學的精密學理或巧奪天工的發明創造，哲學上的深邃思想和邏輯論證，一皆來自研究的興趣和對真理的無限欣賞。

3、多媒體課件在音樂課堂上的有效運用研究。多媒體課件，簡單來說就是老師用來輔助教學的工具，創作人員根據自己的創意，先從總體上對信息進行分類組織，然後把文字、圖形、圖象、聲音、動畫、影像等多種媒體素材在時間和空間兩方面進行集成。

4、（農村學校）小學生合唱能力的培養與研究。合唱指集體演唱多聲部聲樂作品的藝術門類，常有指揮，可有伴奏或無伴奏。它要求單一聲部音的高度統一，要求聲部之間旋律的和諧，是普及性最強、參與面最廣的音樂演出形式之一。

5、小學音樂合唱課的實效性講究。兩組以上的歌唱者，各按本組所擔任的聲部演唱同一樂曲。分同聲與混聲兩種：同聲的由男聲或女聲單獨組成；混聲的由男聲和女聲混合組成。按聲部的多少，可分二部合唱、三部合唱、四部合唱等。

(6)小學音樂作品分析學生研究擴展閱讀：

實施課題研究流程：實施課題研究，主要是搜集資料、整理資料、分析資料和概括結果。

1．認真搜集資料。一是圍繞研究主題的指導思想，根據課題研究需要進行資料收集；二是設計科學、明確的搜集資料的工具；三是採用適當的科學方法廣泛搜集資料；四是按計劃進行收集和採集基礎材料和原始數據；五是注重資料、數據的客觀性。

2．制訂調查計劃。通過調查手段搜集資料，必須搞好調查計劃設計。設計調查計劃內容包括明確調查題目、闡明調查目的、選定調查單位、規定調查規模、研究調查對象、說明調查方法、編寫調查提綱、擬定調查順序和時間安排等等。

7. 如何培養小學生音樂情感研究方案

一、課題的提出
針對當前音樂教學現狀，許多專家一針見雪地指出：九年基礎教育對人的一生發展是極為重要的，如果在此階段學生就形成了一種固定的思維方式，乃是非常可怕的事情。根據綱要精神出台的《音樂課程標准》，強調了音樂課程的基本理念：以音樂審美為核心；以興趣為動力；注重學生的個性發展；注重音樂實踐；鼓勵學生進行音樂創造；提倡學科的綜合；弘揚民族音樂文化；完善評價機制……
二、研究目標
音樂教學是培養少年兒童成為德、智、體、勞全面發展的新人所不可缺少的美育教育。不抓美育教育就不是完全的教育，不向學生實施藝術熏陶就不能促進學生全面和諧地發展。
本課題的研究，志在探索小學現有各種條件中（包括硬體和軟體）、讓學生對音樂課產生真正意義上的興趣：也就是讓學生主動參與到音樂課的學習中來，使學生主觀地希望能在這節音樂課中學到一定的音樂知識。同時，使音樂老師通過音樂課的教學，更好地在另一個側面提高其他文化課的學習效率。從而讓音樂老師為師生都喜歡的「音樂課」，成為能促成學生全面、和諧發展的美育教育課程。
三、研究原則
1、思想性與藝術性相統一。音樂教育為實現義務教育總目標服務，是實施美育的手段之一。它通過音樂藝術形象潛移默化地感染、教育學生，使思想品德教育與審美藝術教育有機結合。
2、以樂動人，以表感人。音樂教育有特殊規律，要體現其「音樂性」和「情感性」，應注意發揮歌曲與音樂欣賞中的情感教育作用。
3、以我國民族民間音樂為主。音樂教育要重視我國源遠流長、豐富多彩的音樂文化，要體現突出民族特色。同時，也要學習外國的優秀音樂作品。
4、因材施教，循序漸進。音樂教育必須面向全體，又要根據實際存在的差異，重視因材施教。並注意由淺入深，由易到難，由感性到理性循序漸進地組織教學。
四、研究內容
1、藉助美的形式，創造學習音樂的藝術氛圍。美化知識，使枯燥的知識穿上感情色彩的外衣，引起學生注意，達到其便於接受的角度。我們可以用錄象、電腦製作等技術的電教手段視聽結合學習音樂，從視覺上增進愉悅，幫助學生理解音樂；我們還可以藉助文學的手段描繪音樂氣氛或意境，使學生對要欣賞的音樂產生親切感。除此之外，我們還將設計教學中的每一句話，仔細推敲選擇恰當的美好語言，來激發學生的求知慾。
2、教師以對學生的愛，對音樂的愛，創造最佳的審美情景，教師首先要具有愛心，要愛事業、愛學生，博得學生的信任和尊重。以愛心為基點，以教師之情動學生之情，引起受教者情感上的共鳴，這種情感上的共鳴可以轉化為學生的自覺行動，起到積極的促進作用。
總之，為了培養學生學習音樂的興趣，必須重視學生的心理感受，從審美角度考慮每一教學步驟的安排，使其更有利於學生學習音樂。在教師愛心的指導下，逐漸消除大多數學生的心理距離，愉快地和音樂交朋友，通過音樂的熏陶，逐步地認識社會、認識人生，豐富其精神世界，培養高尚情操，這才是我們千方百計調動學生有興趣學習音樂的目的所在。
五、研究方法
1、實踐法：本課題組成員，共同討論研究設計每一節實驗課，然後上好實驗課，課後再對本課進行分析小結，抓住能引起學生興趣的教學方法，如讓學生在綠動、游戲創編等，繼而對這些教學方法進行改革、完善。
2、調查法：採用不同規模、方法的調查法。課題研究前提，針對學生對音樂課的興趣進行調查。研究中期，主要調查學生對實驗課的反應，調查學生喜歡什麼類型的音樂課。最後一次調查，是對選定的年級和班級進行對比調查。
3、個案研究法：選定幾個具有大部分學生共同點的學生，進行觀察，談話調查，研究歸因，探索如何上好音樂課的有效對策。
4、文獻法：主要收集各種教學參考書，集中搜集關於提高學生興趣的方法，進行研討總結，然後運用於實驗課教學中，提高學生對音樂課的興趣。為見就提供了理論基礎和後盾武器。
5、總結法：確定研究專題，指定研究方案和計劃，平時注意積累資料，研究過程中撰寫階段性研究總結，上交教研室，研究結束，撰寫課題研究報告。
六、研究措施
1、通過觀察與調查談話掌握學生在音樂課上喜歡哪些環節，喜歡幹些什麼的原始資料的原始狀況。通過課堂觀察和課後談話，了解學生在音樂課中的興趣所在，為後面的研究工作作好充分的准備。對於每次談話，做好歸納和記錄。
2、通過實驗課的開展，採用多種手段幫助學橫培養音樂興趣。平時，教師多與學生交談，對學生採取循循善誘，多鼓勵、引導，精良讓他們對音樂有關的產生興趣。特別是實驗課後，要對學生的反應作即使的調查和記錄。
3、圍繞教材，促進學生理解教材。要求每節課都能根據教學內容的性質、特點組織課堂教學，晚車功能課前設定的教學教學任務。游戲形象化、多樣化。特別是低年級學生年齡小，注意力不集中，意志比較弱，學生的學習往往從興趣出發，因而游戲的設計力求形象化，多樣化，面向全體，著力於每個學生的提高，要注意、關心對音樂特別沒有興趣的學生，使他們能達到基本要求，也要關心音樂方面能力強的學生，窗草條件，促進他們的發展。

小學音樂教學中學習興趣的培養研究報告
課題立項以來，我們緊抓學習、培訓不鬆手，正確把握課題究的方向，統一和深化對課題的認識，集中開展了各種形式的教育理論培訓工作。如：大量閱讀相關的書籍和材料。認真上好每一節研究課，根據課題方案分步實施，精心設計，反復修改，不斷完善研究方案。強化理論學習，努力在課題研究的同時，提高課題組成員的理論與業務水平。結合教學工作，使課題研究有了正確的理論指導，教師具備了課題研究的教學技能，課題列入了學校工作計劃，本課題有市教研室和我校教導處的支持，由課題組具體實施，保證了課題的有序展開。
一、研究過程
1、把課題研究和教研活動緊密結合起來，使二者相輔相成，互相促進。
每學期，我圍繞研究課題，確定自己的實驗課課題，並把實驗課和優質課、示範課結合起來，把教研活動和課題研究有機聯系起來。
2、對照課題方案，改革教學指導過程，認真上好實驗課。
實驗課就是在課題方案的指導下所進行的嘗試。為了使課題研究落到實處，我都能圍繞課題方案，大膽改革傳統的教學指導過程。能做到落實主體地位，改革教學過程的結構，優化教學方法和手段。
二、研究方法
本課題研究主要採用調查研究、理論研究、行動研究、經驗總結研究等研究方法
三、研究重點與策略
整合是確保學生身心愉悅和提高教學效果的有效途徑。它提高了學生綜合審美能力，開闊了學生的藝術文化視野，豐富了課堂教學內容，拓寬了學生體驗音樂的渠道。以此為基礎的音樂課，不再單純是一種藝術形式，而是多種藝術形式並存，但都發揮各自的優勢，都為一條主線服務。讓學生對音樂課產生真正意義上的興趣，同時通過音樂的學習，從另一層面也希望其提高文化課的學習效率。
1、更新教師的觀念
圍繞本課題的指導思想，結合課題理論學習的動機，我大力宣揚三種觀念的轉變。
（1）轉變角色
新課程背景下平等、民主、和諧的新型師生關系，是促進學生個性與創造性發展的必需，也是實施本課題研究的基礎。因此，我們要求教師，堅持平等互動，構建和諧的教學氛圍。特別要求教師從權威席上走下來，到學生中去，傾聽學生的意見以及他們的感想，注意多鼓勵，教師做到了這些，才會調動學生的積極性，讓他們滿懷熱情地走進音樂教學課堂。
（2）尊重學生的體驗
在音樂教學中，教師要重視學生在教學過程中的主體地位，重視學生的獨特感受和體驗，鼓勵學生多角度、有創意地回答問題，充分發揮自己已有的經驗、感受和想法。因此，作為教師，必須積極創設情境，激發學生的興趣，引導學生積極、大膽地回答問題，同時給學生留有充分的獨立理解和獨特感受的空間，尊重學生個性化發展。特別是，由於學生自我經驗的局限性，其中自己的感受有些難免有荒謬之處。同時，我們又知道，音樂是具有模糊性的，所以對於學生的這些體驗，作為教師，都不要輕易地去否定，要多一些尊重，多一些理解和鼓勵。
2、分類分層、因材施教
（1）感性入手，欣賞領先。在教學中加大聽的力度，多給學生介紹國內外優秀音樂作品，影視卡通歌曲欣賞，健康的流行音樂，開闊學生視野。多給學生講一些音樂家的故事。在欣賞音樂的同時，啟發學生多感受，多想像，多思考，多表述。
（2）演唱結合，注重表演。對音準差、嗓音不好而又活潑好動學生，鼓勵他們參與律動、歌表演或音樂游戲。通過表演提高音樂感受能力、節奏感和身體協調性。
（3）唱奏結合，以奏為主。對節奏感好但音準差，又不善於表演，嗓子又不好的同學，鼓勵他們在器樂方面發展。
（4）加強「雙基」練習。新課程實施加以來，很多教師淡化了「雙基」訓練。事實上，每節課都設計一些視唱練耳和發聲練習，循序漸進，會提高學生的音樂基礎知識水平的。
（5）充分利用班級音樂骨幹，和學困生結對子，組成「一幫一，一對一，共進步。」的幫扶小組。
（6）鼓勵音樂學困生積極投入到音樂實踐活動中，培養他們自我參與能力，讓他們在實踐活動中體驗合作交流的快樂。
四、研究成效分析
我緊密依據既定的課題實施方案，結合課題組學期工作計劃，積極探索音樂教育的新途徑，取得了一定的成績，現總結如下：
1、教師方面
（1）作為實驗教師，我從根本上轉變了教學觀念，通過實驗，我再一次深深地領悟學習並運用了音樂新課程理念。尤其是在音樂審美教育教學中，堅持從培養學生的審美興趣出發，面向全體學生，設計豐富多彩、活潑生動的教學活動，吸新學生參與。使每一個學生的音樂潛能都得到開發，鼓勵他們以自己獨特的方式去學習音樂、享受音樂，促進學生的個性發展
（2）、開展整合課題實驗，造就了一支優良的教師隊伍
我都能夠從本學科的教育原理入手，各自尋找適合自己教學的教學內容平台。通過上好每一節研究課，自己的發掘、整合，使整堂課豐富多彩，受到了許多聽課老師的好評。
2、學生方面
（1）、培養了學生的創新能力，提高了學生學習的興趣課題實施使學生有更多的機會去表現自己，同時，學生還利用課中學到的形式，在學校的藝術節和英語節中，用音詩畫的形式表現出來。整個教學過程中，學生的主體性和個別化得到較大的體現，培養了學生創新精神和問題解決能力。
（2）、培養了學生參與音樂實踐活動的積極性
現在的小學生見多識廣，在教學中，首先在培養學生興趣的基礎上，教師採用多種的學習方式，盡量給學生以最大的空間，如在欣賞《黃河大合唱》，老師不僅引導學生認真聆聽音樂，還組織學生收集有關《黃河大合唱》的文字資料，討論《黃河大合唱》的社會價值及藝術價值，討論冼星海對中國音樂事業所作出的偉大貢獻等。這種「以學生為主體、師生互動、學生主動探索研究」的新型教學模式，得到了學生的認可。
我們相信，在上級教科研部門的指導下，有學校領導的全力支持，有全校師生的共同努力，課題組全體成員有信心也有能力，把這一課題研究不斷深化，最終取得豐碩成果。
《小學音樂教學中學習興趣的培養》課題實施計劃
一、指導思想：
教學科研是提升教師自身教育教學水平和業務能力的重要途徑，教學科研只有與課程改革和課堂教學的改革結合起來，才能真正提高教學質量，才能促進教師自身和學生的發展，因此，教師通過教科研這條途徑發展和提高自身的業務水準是促進學校內涵發展的一個很重要的方面，新課程改革的效果也在於此。
二．實施研究的目標：
1．通過教研活動，學習相關教育理論和《課程標准》，結合課程教材改革要求，研究「小學音樂課程標准」的理論基礎和方法；
2．通過公開課或研究課，重點研究如何培養學生對音樂課的學習興趣；
3．在課堂教學實踐中摸索並形成趣味課堂教學的具體實施策略和一般操作程序。
三、研究進度及時間安排：
第一階段：課題研究的准備階段：
1、學習有關課堂導入的基礎理論，了解該課題國內外研究現狀和發展趨勢。
2、收集與課題研究有關的書籍、雜志，設計調查問卷。
3、撰寫課題方案。
第二階段：課題研究的實施階段
1、對學生對音樂課的興趣進行調查。對集體的興趣進行四次調查，第一次對三年級進行調查，第二次對一年級進行調查，第三次對五年級進行調查，最後對四年級的個案進行調查。
2、我們分別從各個環節設計，努力讓學生參與到課堂中來，讓學生對音樂課中的各項內容感興趣。
第三階段：課題研究的總結階段
總結階段結合研究過程，撰寫相關論文，是我們對課題研究提出的一項基本要求。撰寫論文可以促進我們進行理論思維，提升對課題的認識，進而調整我們的思路，並為下階段的成果，積小勝為大勝，從而圓滿達成課程研究的總目標。
四、研究方法：
1、實踐法：本課題組成員，共同討論研究設計每一節實驗課，然後上好實驗課，課後再對本課進行分析小結，抓住能引起學生興趣的教學方法，如讓學生在綠動、游戲創編等，繼而對這些教學方法進行改革、完善。
2、調查法：採用不同規模、方法的調查法。課題研究前提，針對學生對音樂課的興趣進行調查。研究中期，主要調查學生對實驗課的反應，調查學生喜歡什麼類型的音樂課。最後一次調查，是對選定的年級和班級進行對比調查。
3、個案研究法：選定幾個具有大部分學生共同點的學生，進行觀察，談話調查，研究歸因，探索如何上好音樂課的有效對策。
4、文獻法：主要收集各種教學參考書，集中搜集關於提高學生興趣的方法，進行研討總結，然後運用於實驗課教學中，提高學生對音樂課的興趣。為見就提供了理論基礎和後盾武器。
5、總結法：確定研究專題，指定研究方案和計劃，平時注意積累資料，研究過程中撰寫階段性研究總結，上交教研室，研究結束，撰寫課題研究報告。
五、主要工作和措施：
為切實提高小學音樂課堂的教學效率，提升優課率，充分發揮課改所帶來現代教育教學課堂所帶來的實實在在的變化，也為了保障課堂教學的科學有效，我們根據以往學校教學工作中課堂教學效率不太高等存在的實際問題，確立研究課題，課題研究能促進我們圍繞一個中心，有計劃有重點進行研究性地工作，並有動力有信心研究出一些具有可操作性的對策。本學期，我校立項了《小學音樂教學中學習興趣的培養》，已經從教育的大環境以及學校的實際論證了該課題研究的必要性、針對性與可操作性，我們將潛心學習，努力結合自己的工作實際情況作一些大膽的探索、延伸和發展，使我們的這項課題取得進展。
1、認真系統地學習有關的理論。學習是研究的開始，重點學習相關的專著和他人的經驗性文章，在學習中提高認識，在學習中轉變陳舊的觀念。理論學習分集中學習和自主學習：
集中學習的時間為秋學期第三周，內容為新課導入的相關理論，形式為教育教學沙龍。
自主學習的內容包括專著和報刊雜志、他人的經驗性文章。
2、開設研究課以及形成過程性的研究材料
(1)課題開展的過程中，按年份分為春學期和秋學期兩個階段開課題研究課，展示階段性研究新經驗、新成果，並對這些課進行研討、交流，剖析，找出優點，發現不足及暴露的問題，及時進行總結，反省。從而汲取經驗教訓，以利於下一階段的開展。
(2)收集相關聽課評課資料，以及音樂課堂教學評價表，對學生進行調查問卷，及時統計分析，聽取學生對研究課，特別是教學環節對學生吸引力的感想和建議。
(3)課題組成員積極參與「音樂興趣培養」的相關研究，如課堂教學環境、教學模式、評價制度，在教學實踐的基礎上進行典型分析和專題總結。
3、日常實踐與反思
日常也是本課題研究的黃金時期，以實踐與反思的形式表現其研究的充分性和科學性。
（1）師生對課堂中各個環節的反思。教師的反思以反思教案、課堂教學隨筆等形式進行；學生的反思以與老師談心的口頭問答形式進行，以說自己的課堂表現為主要內容，以對學習興趣的認可度為參照，讓他們暢所欲言，表達心中對導入環節實施的滿意和批評，以此進行反思，作為下一步研究和實踐的指南。
（2）在實施過程中，讓學生真正參與到該課題中來，讓他們成為該課題的主人和最終受益者，也讓他們幫助我們認清不足，糾正錯誤。
六、研究步驟：
1、努力夯實教學實驗的各項環節，為試驗進行打好基礎，
2、緊緊圍繞課題進行試驗，做好實驗的各個步驟。
3、提高研究成果，完成研究報告。
4、積極做好實驗的總結工作。
七、實驗班級：
一至五年級
如何在音樂教學中培養學生的興趣
教師的新課導入必須吸引學生。新課導入是音樂課中必不可少的教學環節之一。對於低年級學生來說，必須採用形象、直觀而且兒童喜聞樂見的形式導入，才能激發他們學習的興趣。
（一）、復習導入。復習舊課導入新課有利於鞏固已學舊知識，提高新舊知識的關聯點。可以使由舊到新之間的過度自然。
（二）、畫面導入。課本里有許多插圖是歌曲形象化的解釋，所以在學歌之前，用掛圖或投影的形式將一幅幅優美、逼真的圖畫展現在學生面前，增加形象感、趣味感，有助於加深學生對歌曲的理解。
（三）、游戲導入。游戲後導入新課。
（四）、故事導入。故事「角色」。如《小紅帽》一課前，我先講述小紅帽的故事：「從前，有一個漂亮的小姑娘，她總是喜歡戴一頂紅色的帽子……」。（五）、謎語導入。猜謎語是兒童非常喜歡的活動之一。我在課前給學生這樣一個謎語：「碧綠的衣裳身上披，大大的眼睛頭頂長，寬寬的嘴巴大又大，捉蟲的本領真高強」，學生爭先恐後地猜謎語，不但活躍了課堂氣氛，而且大大提高學生的學習興趣。以上的導入方法既可單獨使用，也可相互結合起來運用。
教師要重視唱歌教學。眾所周知，音樂是聲音的藝術。在小學音樂教學中，唱歌十分重要。培養學生用輕柔的聲音唱歌是低年級音樂課教學的一大重點。沒有經過訓練的孩子，往往一開始就用較強的胸聲來歌唱，唱歌是以人體為「樂器」，兒童幼小的身體不應該發出那麼大的音量。在教學中，我先讓學生聽辨什麼是喊叫的聲音。在這一階段中，教師的示範和范唱十分重要。如：我在教二年級第四冊《小燕子》時，用輕柔的聲音一邊唱，一邊要求學生模仿，要求學生做到耳聽、眼看、嘴唱三個方面的結合。耳聽—要聽音；眼看—看教師口型；嘴唱—要注意發聲位置正確。我認為訓練兒童嗓音應該保持氣自然假聲，糾正兒童所喜歡的喊叫唱法。初步的發音練習，可以從頭聲上面的音再移到下面的音，進行上、下行練習。例如：54 32 12 34 54 32 1—— 應當避免過早地向下擴展音域，防止產生胸聲。
教師應注意在音樂課中滲透適當的思想教育。教育家蘇霍姆林斯基說過：「音樂教育不是音樂家的教育，而首先是人的教育」。在一、二年級的新歌及欣賞教材中多次出現《國歌》。在每一次教學中，我利用插圖、播放愛國主義影片、畫國旗等形式培養學生的愛國主義情感。另外，我還通過欣賞優秀民族音樂曲目，向學生介紹祖國五千年的悠久歷史、燦爛文化，進而進行思想教育。在介紹民族彈撥樂器一課中，我沒有選擇直接向學生介紹民族彈撥樂器，而是先給學生觀看中國民族交響樂團在維爾納金色大廳演出的實況錄象，從情感上和學生產生共鳴。學生自然而然地從心底湧起了濃濃的愛國之情。另外，向學生介紹音樂家或音樂作品時，可以將這些內容編成小故事。我在教學中給學生講「音樂神童莫扎特」、「貝多芬和《歡樂頌》、「聶耳和小毛頭」、「高山流水」等許多小故事，學生在全神貫注地聽故事的過程中，被音樂家的崇高的理想、頑強的毅力、樂觀的精神深深吸引，在學生幼小的心靈埋下希望的種子，使他們從小樹立遠大的志向和正確的人生觀。
音樂教師應給童心插上幻想的翅膀。試想：數學上的王冠—歌德巴赫猜想，不就閃爍著幻想的異彩嗎？現代的火箭，不就是從古老的大炮口中噴出的一支幻想曲嗎？我國古代的飛天神話、嫦娥的傳說和今日世界的衛星上天、宇航員登月，不正是將美麗的幻想變成生動的現實嗎？那太空梭穿梭於太空的壯舉，不也是從人類幻想的搖籃中起飛的嗎？偉大導師列寧為此呼籲：「應當幻想」他還曾多次論述過幻想的問題。他認為有幻想是極其可貴的。他說：「有人認為，只有詩人才需幻想，這是沒有理由的，這是愚蠢的偏見！甚至在數學上也需要幻想，甚至沒有它不可能發明微積分。幻想存在於生活中，存在於人類發展進程中，不僅遠古有幻想，今日和未來都存在幻想；不僅成人有幻想，孩子更有幻想。這種幻想是思維的展翅，是想像力的飛翔。它是無止境無窮盡的，偉大科學家愛因斯坦說過：「想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，推動著進步，並且是知識進化的源泉。」 因此音樂教師要用動人的音樂藝術形象去陶冶孩子們的心靈，去豐富他們的精神生活，去啟迪他們美好的思想，還要為孩子們架起幻想的天梯。首先要精心選取能夠引起兒童幻想的音樂教材，把它合理地組織在一起，然後對學生進行由淺入深的系統教育。例如：兒童歌曲《勞動最光榮》、《七色光之歌》等等，教師可以構成一幅幅色彩各異，奇特美妙的畫卷，增長兒童幻想力的發展。
教師要善於運用語言藝術。教育家蘇霍姆林斯基在他的美音論述中強調指出：「藝術教育首先內涵著扣人心弦的講話藝術，沒有話語，就不能接近音樂—這個了解感情最細膩的境界」。音樂本身是一種情感語言，教師要讓學生懂得這種情感
語言，正確感受和理解音樂作品的內涵，就需要又生動精煉的語言，扣人心弦、引人入勝，像磁鐵一樣吸住學生的心。教師要善於運用語言藝術，培養學生的創造熱情。教師要善於發現學生的閃光點充分肯定學生的點滴進步，經常涌欣慰的笑容、贊許的手勢、熱情的話語，給學生以鼓勵，當學生有困難時，要給予細心的幫助，激發學生去追求美、創造美。
總之，只要我們教師不斷提高自己的音樂素養，針對學生的心理特點因材施教，不斷面向全體學生寓教於樂，讓更多更新穎的教學方法走進課堂，讓四十分鍾更加有聲有色，這樣才能使學生對音樂課產生濃厚的興趣，讓學生在快樂中成長。

8. 淺談小學音樂教學中如何培養學生音樂鑒賞能力

音樂有啟迪智慧，促進智力發展的特殊功能。研究表明：常聽音樂能提高人的想像力和創造力，發展思維。每當人們欣賞音樂的時候，大腦總要產生不同的生活聯想：或一幅幅生動的圖畫；或一個個栩栩如生的人物；或某種帶有幻想性的思維活動；或帶有哲理性的反映。所以，欣賞音樂是人們打開智慧大門的鑰匙之一。偉大的物理學家愛因斯坦曾說過：想像比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括了世界上的一切，推動著進步，並且是知識進化的源泉。早在本世紀初，美國著名兒童音樂教育學心理學學者詹姆斯·默塞爾就在其音樂教育心理學名著《學校音樂教學心理學》一書中反復強調指出：在普通學校中，音樂教育就是欣賞教育，就是為欣賞而進行的教育。由此可見音樂欣賞對學生的重要性，因此教師要通過音樂欣賞的教學，培養學生良好的音樂欣賞能力。 一、激發學生聆聽的興趣, 養成良好的音樂欣賞習慣。 音樂是聽覺的藝術,它不像繪畫、電影、戲劇那樣是直觀可見的造型藝術,而是通過人們的聽覺引起人們的聯想,從而獲得一個彷彿可以感覺到的聽覺形象。音樂欣賞是指以具體音樂作品為對象，通過聆聽的方式及其它的輔助手段來體驗和領悟音樂，從而得到精神愉悅的一種審美活動。近代認知心理學的研究認為：成人，特別是音樂修養水平較高的成人，他們在欣賞音樂時，可以通過無外顯行為的內部操作來設置期待和獲取期待的滿足。而缺少音樂經驗的小學生只能更多地通過可見的外部操作來產 生期待和追求期待的滿足。欣賞主體企圖從音樂中獲得某種體驗的期待是欣賞熱情產生的最原始的動力，而期待的不斷滿足則是欣賞熱情不斷保持並增長的強化劑。因此，沒有期待和期待的不斷滿足就不會有欣賞熱情的激發、保持和增長，也就不會有真正主動和持久的欣賞行為。喜歡聽音樂的人遠比喜歡唱歌演奏樂器等音樂表演的人多。一是因為耳朵比眼睛更易於動情,另一方面是音樂欣賞不受其它音樂形式、設備、技術和生理條件的限制。只要有一定聽力,每個人都可以欣賞音樂、享受音樂。科普蘭曾說過：如果你要更好的理解音樂，再也沒有比傾聽音樂更重要的了。可見培養學生良好的聆聽習慣,是學生理解音樂的重要前提。1、選擇有特點的音樂,激發學生欣賞興趣。 興趣是一種特殊的追求與探索，它是一種啟動人類智慧的特殊途徑。對音樂感興趣的人,在學習中就會全神貫注,積極思考，他們會有很大的積極性和很強的求知慾。孔子說: 知之者不如好知者,好知者不如樂知者。所以在音樂欣賞教學中,教師要培養學生對音樂的興趣,激發他們內心不同的情感體驗。對於普通學校中絕大多數缺少音樂經驗的小學生來說，熟悉度過低的內容，無論就音樂價值評論體系來說其品位多麼高，就音樂知識體系來說其體系多麼完善，小學生若不能很好地接受，其所有的 價值都將得不到充分的實現。因此，我們在選材上、設計上都必須努力確保兒童對所將關注的音樂有必 需具備的冗餘度。要做到這一點，在選擇欣賞作品、安排教學內容時就要根據兒童原有的生活經驗和音樂經驗 ，以兒童的經驗為基本的出發點。在選擇欣賞方法、設計教學程序時，也要依據學生對該作品中各種因素的熟悉情況和兒童音樂操作能力的實際發展水平來進行。例如在《鳥店》的欣賞中可以讓學生體驗到生動、精彩的音樂形象;在欣賞《苗嶺的早晨》的過程中讓學生體驗優美中國民族音樂;歡快活潑的《打棗》,依戀思念的《小背簍》,耐人回味的《彈起我心愛的土琵琶》都深深的吸引著孩子們.。這些具有不同風格特點的音樂作品,感染著學生,引發著學生的共鳴,激發了他們欣賞音樂的興趣。2、引導學生溶入樂曲的角色、培養欣賞音樂的習慣。 學會傾聽音樂是理解音樂的重要前提。在聽音樂中學生被要求安靜地傾聽他們所不熟悉的音樂時，他們中的大多數人往往都會很快感到迷茫和厭倦 ，希望能盡快結束或退出這種活動。對此，我在欣賞音樂前給學生講述一些動人的音樂背景故事引導學生進入樂曲的角色中去。首先，讓進入樂曲的角色學生好好地欣賞樂曲；其次，讓學生充分地感受和理解樂曲；最後，讓學生把對樂曲的感受表達出來（語言表達、或動作表達）。循序漸進的引導使學生成為音樂的主人，從而培養學生欣賞音樂的習慣。 二、通過欣賞音樂，增強學生的想像力，提高學生欣賞音樂的能力。 音樂是一種高尚的聽覺藝術，它是通過人的聽覺引起聯想而產生形象。這種形象是通過欣賞音樂而產生的。欣賞音樂應具備感受音的高低、長短、強弱、音色及節奏、速度、力度、配器、織體等變化的能力.音樂欣賞的教學是培養學生學會聆聽音樂、體驗音樂、理解音樂的重要手段, 能較快地提高學生音樂的鑒賞力和表現力的一項重要實踐活動。在欣賞音樂的過程中教師要引導學生主動參與、親身實踐和積極思考，不僅能培養學生的注意力和記憶力,還能通過感受音樂語言的變化,培養他們的想像力。 想像力是在知覺材料的基礎上經過大腦的思維加工過程,表現為創造新的形象的能力。音樂能給孩子們