A. 琵琶《十面埋伏》聽後感
十面埋伏是一首來著名的大型琵琶源曲，氣勢雄偉激昂，用音樂敘事的手法完美地表現了名聞古今的楚漢之戰，琵琶的演奏手法在此曲中得到了淋漓盡致地發揮，那激動人心的旋律令聽者無不熱血沸騰、振奮不已。
秦朝末年，劉邦項羽展開了雄霸天下的斗爭。到公元前202年，楚漢雙方已進行了長達數年的戰爭，到垓下決戰時，劉邦以三十萬的優勢兵力包圍了項羽的十萬，在烏江邊展開一場決斗，項羽因寡不敵眾而拔劍自刎，漢軍取得了輝煌的勝利。琵琶曲《十面埋伏》出色地運用音樂手段表現了這場古代戰爭的激烈戰況，是一幅生動感人的古戰場音畫。
B. 有關琵琶曲〈十面埋伏〉的鑒賞文章
《十面埋伏》樂曲以我國歷史上的楚漢相爭為題材，描繪劉邦和項羽在垓下決戰的情景。
樂曲主要歌頌了楚漢戰爭的勝利者劉邦，盡力刻畫「得勝之師」的威武雄姿，全曲氣勢恢宏，充斥著金戈鐵馬的肅殺之聲。>>
《十面埋伏》描繪了楚漢相爭中垓下之戰的情景：公元前202年，西楚霸王與漢王劉邦在垓下（今安徽靈壁縣東南），展開最後的大決戰，劉邦起用韓信為大將，以30萬漢軍的絕對優勢把十萬楚軍緊緊包圍在垓下楚營內。
夜間，劉邦的謀士張良令會楚地方言的漢兵用簫吹楚曲，唱楚歌，以此動搖楚軍軍心。項羽聽到楚歌聲以為西楚已失，被困的楚軍則思鄉心切，鬥志瓦解，紛紛逃散，項羽身邊僅剩下千餘人，於是決定黎明突圍，返回江東，項羽愛妾虞姬自知難於一同突圍，遂自刎於軍中。
項羽騎著烏騅馬，帶領800餘騎兵，終於殺出重圍，渡過淮水時，所隨只有百餘騎，至陰陵（今安徽定遠縣南）時又迷了路，陷入沼澤地區。抵東城（今安徽和縣北）時只剩28騎相隨。漢軍一直在追殺，項羽引兵上了一小山（此山現在安徽和縣北70里處，後被稱為「四馬山」、「九頭山」），與漢軍沖戰數次，最後逃到烏江邊，只剩他一人一騎，自感無顏見江東父老，自刎而死。取材於這個故事的還有《霸王卸甲》 。
《十面埋伏》和《霸王卸甲》反映楚漢相爭的同一歷史題材，同樣是採用章回式結構，都分為作戰前的准備階段、作戰情景、戰爭的結局三大部分，但立意不同。《十面埋伏》的主角是劉邦，重點段落是：「埋伏」、「雞鳴山小戰」、「九里山大戰」，樂曲高昂、氣勢磅礴；而《霸王卸甲》的主角是項羽，重點段落是：「楚歌」、「別姬」，樂曲沉悶悲壯。
《十面埋伏》樂曲以我國歷史上的楚漢相爭為題材，描繪劉邦和項羽在垓下決戰的情景。>>
樂曲主要歌頌了楚漢戰爭的勝利者劉邦，盡力刻畫「得勝之師」的威武雄姿，全曲氣勢恢宏，充斥著金戈鐵馬的肅殺之聲。
全曲共十三段（汪煜庭傳譜），採用章回小說結構，一、列營；二、吹打；三、點將；四、排陣；五、走隊；六、埋伏；七、雞鳴山小戰；八、九里山大戰；九、項王敗陣；十、烏江自刎；十一、眾軍奏凱；十二、諸將爭功；十三、得勝回營。
樂曲從戰爭的准備階段開始（從列營到走隊），節奏由慢漸快，以琵琶模擬戰鼓聲、渾厚雄壯；接著是一段吹打樂，全用輪指演奏模擬號角聲。然後進行排陣、點將等等，這都是古戰爭中必有的內容。
真正精彩激烈的在作戰部分（從埋伏到九里山大戰）：埋伏表現了伏兵重重，楚軍被圍得水泄不通的情景，然後是在雞鳴山進行一段小規模作戰，到九里山大戰則是全曲的高潮，運用琵琶高超復雜的絞弦技巧真實地再現了戰爭的慘烈：人仰馬嘶聲、兵刃相擊聲、馬啼聲、吶喊聲等等，驚心動魄，讓人振奮。中間一段琵琶長輪模擬簫聲，隱約透出四面楚歌，暗示項羽兵敗。
最後的結局（項羽敗陣到最後）：項羽自刎，劉邦得勝回朝，音樂結束。全曲氣勢恢宏，充斥著金戈鐵馬的肅殺之聲。
《十面埋伏》可以說是把古代琵琶表演藝術發揮到登峰造極的地步，創造了以單個樂器的獨奏形式表現波瀾壯闊的史詩場面（而現代，這往往需要大樂隊式的交響曲體裁方能得以完成），直到今天，《十面埋伏》依然是琵琶演奏藝術領域最具代表性的傳統名作。
C. 如何賞析琵琶《十面埋伏》
《十面埋抄伏》是我國傳統器襲樂作品中大型琵琶武曲的代表作，樂曲內容的壯麗輝煌，風格的雄偉奇特，在古典音樂中是罕見的。 琵琶曲《十面埋伏》出色地運用音樂手段表現了垓下決戰這場古代戰爭的激烈戰況，是一幅生動感人的古戰場音畫。 第一部分描述漢軍大戰前的准備，著重表現威武雄壯的漢軍陣容。共包括前五個小段。 第二部分包括六、七、八三個小段落，是全曲的中心部分。它形象描繪了楚漢兩軍殊死決戰的激烈情景。 第三部分包括最後五個小段落，前兩段寫項羽失敗後在烏江邊自殺，低沉的音樂氣氛與前面的高潮形成鮮明的對照。其中"烏江自刎"這須旋律凄切悲壯，塑造了項羽慷慨悲歌的藝術形象。
D. 大學生音樂鑒賞論文 十面埋伏
音樂十面埋伏的賞析作文
《十面埋伏》，又名《淮陽平楚》。琵琶獨奏。
是根據楚漢之爭編寫的樂曲，音樂扣人心弦，有很強的戲劇性和一定的寫實性。全曲時間是6分36秒，由三個大部分十個小段組成。
第一部分，大戰前的准備。第一段名為《列營》，樂曲以琵琶有力的掃弦、佛弦開始，表現了點兵擂鼓，幾秒鍾，強烈的表現力也有激人氣勢。第二段《吹打》，琵琶被五指迅速彈弦，音樂持續不斷，猶如軍號吹笛。接著的第三段《點將》是三段結尾部分的反復，戰前的氣氛越來越濃厚了。第四第五段分別是排陣和〈走隊〉，兩段的音樂基本相似，音調稍微簡練了，速度也是先慢再漸漸轉快，一起一伏，緊緊相扣。士氣再一次增強。第二部分開始了，第六段〈埋伏〉，音樂是〈列營〉中骨幹音調為核心，加合若乾的起伏，眼前就像漢軍出四方迅速將楚軍團團圍住。第七段〈雞鳴山小戰〉了，音樂還是慢起漸快，氣息逐步急促，且琵琶彈奏的「切切」聲響，便如短兵相接了，發出兵器相擊的響聲。從〈埋伏〉到〈小戰〉音律連貫，一氣呵成。接著〈九里山大戰〉開始了，彈奏的力度進一步加強，多種技法快速彈奏，鐵騎縱橫、金戈鐵馬，呼號震天的激烈戰斗場面就這樣表現得淋漓盡致。忽然，一聲凄楚的蕭聲掩蓋了戰斗，這就是楚歌。緊接著琵琶回到了簡單反復的音調，只聽那單騎孤踢聲遠遠的里去，這便是第九段〈項王敗陣〉了。直到一記短劃的強音戛然而止，霸王〈烏江自刎〉了，天還沒有亮。
，《十面埋伏》的藝術特點主要表現在反映古代重大歷史題材時，抓住了典型時間、典型環境，在描寫楚漢相爭這一歷史特定背景時，選擇了最有代表意義的垓下決戰的場面，在表現垓下大戰中又突出了吶喊，形成全曲高潮，完成了對漢軍這一進攻者、追擊者、勝利者生龍活虎的形象塑造，成功地展現出古代戰場上激烈壯觀的場景。
E. 聽完十面埋伏這首曲子後有什麼感受
《十面埋伏》是我國傳統器樂作品中大型琵琶武曲的代表作，樂曲內容的壯麗輝煌內，風格的雄偉奇特，在容古典音樂中是罕見的。
琵琶曲《十面埋伏》出色地運用音樂手段表現了垓下決戰這場古代戰爭的激烈戰況，是一幅生動感人的古戰場音畫。
第一部分描述漢軍大戰前的准備，著重表現威武雄壯的漢軍陣容。共包括前五個小段。
第二部分包括六、七、八三個小段落，是全曲的中心部分。它形象描繪了楚漢兩軍殊死決戰的激烈情景。
第三部分包括最後五個小段落，前兩段寫項羽失敗後在烏江邊自殺，低沉的音樂氣氛與前面的高潮形成鮮明的對照。其中"烏江自刎"這須旋律凄切悲壯，塑造了項羽慷慨悲歌的藝術形象。
F. 怎麼鑒賞古典音樂十面埋伏
這是一首歷史題材的大型琵琶曲,它是中國十大古曲之一。關於樂曲的創作年代迄今無一定論。資料追溯可至唐代，在白居易（772—846）寫過的著名長詩《琵琶行》中，可探知作者白居易曾聽過有關表現激烈戰斗場景的琵琶音樂。
《十面埋伏》流傳甚廣，是傳統琵琶曲之一，又名《淮陽平楚》。本曲現存樂譜最早見於1818年華秋萍編的《琵琶行》。樂曲描寫公元前202年楚漢戰爭垓下決戰的情景。漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍，項羽自刎於烏江，劉邦取得勝利。明末清初，《四照堂集》的「湯琵琶傳」中，曾記載了琵琶演奏家湯應曾演奏《楚漢》一曲時的情景：「當其兩軍決戰時，聲動天地，屋瓦若飛墜。徐而察之，有金鼓聲、劍弩聲、人馬聲……使聞者始而奮，繼而恐，涕泣無從也。其感人如此。」所繪之情景、聲色與今之《十面埋伏》甚近似。全曲分十三個段落，都標題可歸三部分：
第一部分：
（1）「列營」全曲序引，表現出征前的金鼓戰號齊鳴，眾人吶喊的激勵場面。音樂有散漸快，調式的復合性及其交替轉換，更使音樂增加不穩定性。
（2）「吹打」。
（3）「點將」主題呈式，用接連不斷的長輪指手法（但輪一句輪一拂輪）和「扣、抹、彈、抹」組合指法，表現將士威武的氣派。
（4）「排陣」。
（5）「走隊」音樂與前有一定的對比，用「遮、分」和「遮、劃」手法進一步展現軍隊勇武矯健的雄姿。
第二部分：
（6）埋伏表現決戰前夕夜晚，漢軍在該下伏兵，氣象寧靜而又緊張，為下面兩段作鋪墊。
（7）雞鳴山小戰楚漢兩軍短兵相接,刀槍相擊,氣息急促,音樂初步展開。
（8）九里山大戰描繪兩軍激戰的生死搏殺場面。馬蹄聲、刀戈相擊聲、吶喊聲交織起伏，震撼人心。先用「劃、排、彈、排」交替彈法，後用拼雙弦、推拉等技法，將音樂推向高潮。
第三部分：
（9）項王敗陣。
（10）烏江自刎先是節奏零落的同音反復和節奏緊密的馬蹄聲交替，表現了突圍落荒而走的項王和漢軍緊追不舍的場面；然後是一段悲壯的旋律，表現項羽自刎；最後四弦一「劃」後急「伏」（又稱「煞住」），音樂嘎然而止。
原曲還有：
（11）眾串凱。
（12）諸將爭功。
（13）得勝回營。衛仲樂先生的演奏指「自刎」止，後三段刪去不奏。今日諸家大多承用此法。
整曲來看，又有「起、承、轉、合的」布局性質。第一部分含五段為「起、承部」，第二部分含三段為「轉」部，第三部分含二段為「合」部。
明代王猷定《湯琵琶傳》中，記有被時人稱為「湯琵琶」的湯應曾彈奏《楚漢》時的情景：「當其兩軍決戰時，聲動天地，瓦屋若飛墜。徐而察之，有金聲、鼓聲、劍弩聲、人馬辟易聲，俄而無聲，久之有怨而難明者，為楚歌聲；凄而壯者，為項王悲歌慷慨之聲、別姬聲。陷大澤有追騎聲，至烏江有項王自刎聲，余騎蹂踐爭項王聲。使聞者始而奮，既而恐，終而涕泣之無從也。」從這段描述可看出，湯應曾彈奏的《楚漢》與《十面埋伏》在情節及主題上一致，由此可見早在16世紀之前，此曲已在民間流傳。
G. 求音樂：聽十面埋伏的感受
《十面埋抄伏》是我國傳統器樂作品中大型琵琶武曲的代表作，樂曲內容的壯麗輝煌，風格的雄偉奇特，在古典音樂中是罕見的。
琵琶曲《十面埋伏》出色地運用音樂手段表現了垓下決戰這場古代戰爭的激烈戰況，是一幅生動感人的古戰場音畫。
第一部分描述漢軍大戰前的准備，著重表現威武雄壯的漢軍陣容。共包括前五個小段。
第二部分包括六、七、八三個小段落，是全曲的中心部分。它形象描繪了楚漢兩軍殊死決戰的激烈情景。
第三部分包括最後五個小段落，前兩段寫項羽失敗後在烏江邊自殺，低沉的音樂氣氛與前面的高潮形成鮮明的對照。其中"烏江自刎"這須旋律凄切悲壯，塑造了項羽慷慨悲歌的藝術形象。
《十面埋伏》通過動聽的音調了講述一個科技進步後人與人溝通更為便利，但是心與心的交往卻越來越遠的小故事。對於這首歌我最喜歡的有兩點，一是前奏中如行雲流水般的古箏彈奏，再就是其中的一句詞「愛要慢慢修煉......」
H. 古箏曲十面埋伏賞析，500字
古箏曲《十面埋伏》採用了我國傳統的大型套曲結構的形式。現流行的全曲共有十三個小段落，每段冠以概括性很強的標題。這些標題是：一、列營；二、吹 打；三、點將；四、排陣；五、走隊；六、埋伏；七、雞鳴山小戰；八、九里山大戰；九、項王敗陣；十、烏江自刎；十一、眾軍奏凱；十二、諸將爭功；十三、得 勝回營。
全曲可分為三大部分。
第一部分寫漢軍戰前的演習，點將、列陣，大戰前的准備。著重表現威武雄壯的漢軍陣容。音樂昂揚有力，伴有鼓聲、號角聲，鼓聲由慢逐漸加快，營造出大戰之前劍拔管張的緊張氣氛。第一部分共包括前五個小段
「列營」實際上是全曲的引子。節奏比較自由而富於變化。開始就使用「輪拂」手法先聲奪人，渲染了強烈的戰爭氣氛。鏗鏘有力的節奏猶如扣人心弦的戰鼓聲， 激昂高亢的長音好象震憾山谷的號角聲，形象地描繪了戰場特有的鼓角音響。此後用種種表現手法表現人聲鼎沸、擂鼓三通、軍炮齊鳴、鐵騎賓士等壯觀場面，恰如 其分地概括了古代戰場緊緊張激烈的典型環境。
「吹打」是全曲中唯一的旋律性較強、抒情氣息濃郁的段落。琵琶用輪指奏出的長 音，模擬了古代管樂器演奏的行進曲音調。這段間樂極象古代行軍時笙管齊鳴的壯麗場面，刻畫了紀律嚴明的漢軍浩浩盪盪、由遠而近、闊步前進的形象。這段音樂 在樂曲藝術形象的塑造上具有高屋建瓴的氣魄。
「點將」、「排陣」、「走隊」三個段落在實際演奏中是有所變化和取捨的。它們 的相同特點是節奏整齊緊湊，音調跳躍富於彈性，表現了劉邦漢軍戰斗前的高昂的士氣，操練中隊形變換的迅速和士兵步伐矯健的形象。樂曲有條不紊的結構安排， 使得情緒的發展步步進逼，為過渡到激戰場面作了充分的鋪墊。
第二部分寫楚漢短兵相接、刀光劍影的交戰場面。它是樂曲的主體部分，音樂多變，節奏急促，在演奏上連續運用了彈、掃、輪、絞、滾、煞等手法，以描寫激烈的撕殺、拼搏，驚天動地、動人心弦，
第二部分包括六、七、八三個小段落。
「埋伏」這段音樂和它描繪的意境都很有特色，它利用一張一弛的節奏音型加以模進發展的旋律，造成了一種緊張、恐怖的氣氛。它給人以一種夜幕籠罩下伏兵四起，神出鬼沒地逼近楚軍的陰森的感覺。
「雞鳴山小戰」中琵琶運用了特有的「剎弦」技巧，形象地表現了雙方短兵相接小規模戰斗的情景。「剎弦發出的聲響不是純樂音，而是一種含有金屬聲響的效果，猶如刀槍劍戟互相撞擊。逐漸加快的速度和旋律的上下行模進，使情緒更為緊張。
「九里山大戰」是整個樂曲的最高潮。這段音樂家中運用了多種琵琶技巧手法描繪了千軍萬馬聲嘶力竭的吶喊和刀光劍影驚天動地的激戰。琵琶對喧囂激烈戰斗音 響模擬十分出色，使人彷彿身臨其境，具有強烈的感染力。整個樂曲描繪楚漢兩軍的沖突，發展至此，勝負已定，矛盾已獲解決。
第三部分包括最後五個小段落，前兩段寫項羽失敗後在烏江邊自殺，低沉的音樂氣氛與前面的高潮形成鮮明的對照。其中「烏江自刎」這須旋律凄切悲壯，塑造了項 羽慷慨悲歌的藝術形象。後三小段描述漢軍以勝利者的姿態出現的種種情景。但目前演奏一般都作刪節，有的省略整個第三部分，有的刪節去「眾軍奏凱」後三小 段，目的是使樂曲情緒集中，避免冗長。
I. 樂曲《十面埋伏》表現的是什麼內容
樂曲《十面埋伏》是以我國歷史上的楚漢相爭為題材，描寫了劉邦、項羽在內垓下最後容決戰的情景。公元前202年楚漢戰爭時，漢軍在垓下用十面埋伏的陣法，將楚軍圍困並殲滅，劉邦大勝，項羽自刎於烏江。樂曲著意渲染了得勝之師的威武雄姿。