① 白族的音樂特徵有哪些
去網路搜搜，以下是網路摘的：
白族調 白語稱「白兒祜」，意為白曲，類似山歌。 因各地不同，故常冠以地名，如「大理白族調」、「劍 川白族調」、「洱源西山白族調」以及昆明、元江、瀘 水等地的白族調等。①大理白族調。流傳於洱海周圍地 區，可對唱，亦可獨唱，分男腔和女腔。男腔是五聲徵 調式；女腔是五聲宮調式。男女對唱中，女腔轉男腔時， 前調do＝後調sol,形成同主音轉調（個別村寨男女同唱 一調）。用真假嗓結合的唱法。女腔第 1、第 5句唱詞 最後一字的行腔往往落在la的顫音上。除此特定顫音外， 其他聲音均較平直，鄉土氣息濃郁。如下例： ②劍川白族調。流傳於劍川、洱源地區。曲調質朴、流 暢，兼有敘事和抒情的特點，亦可作為說唱曲調使用。 以真嗓演唱，用龍頭三弦伴奏，自彈自唱。音樂是六聲 羽調式，旋律起伏較大，常有六度、八度的跳進。劍川 白族調的結尾常先終止於骨架音mi上，隨後，三弦彈奏 尾聲式的結束句，才終止於主音。如下例： ③洱源西山白族調。流行於洱源縣西山地區及雲龍縣相 鄰的山區。音樂多為五聲音階羽調式，也是樂段的變化 反復結構。男女聲均以真聲演唱。 白族小調 與白族調不同之處，在於愛情內容較少， 可以在家裡、街巷中演唱。如「泥鰍調」、「海東調」、 「麻雀調」、「栽秧調」等。 敘事歌 有流行於洱海四周的 大帛曲 （又稱「花 柳曲」），流行於山區的「打歌調」。此外，尚有風俗性民歌、兒歌，哄娃娃調等。 歌舞音樂 有「打歌調」、「霸王鞭調」、「耍龍 舞」、「耍獅舞」、「繞三靈」等，音樂都較歡快熱烈。 大本曲音樂 大本曲是白族傳統曲藝的曲種。其唱 腔按傳統的說法，有「三腔九板十八調」。「三腔」指 的是 3個藝術流派：流行於大理城南的稱為南腔；流行 於大理城北的稱為北腔；流行於洱海東岸的稱為海東腔。 「九板」指的是 9個曲牌，是大本曲的基本唱腔，如正 板、平板、高腔、脆板、大哭板、小哭板、陰陽板等。 「十八調」指的是18首來自民間的民歌小調，是大本曲 的輔助唱腔，如老麻雀調、螃蟹調、放羊調、花子調等。 一般由1人演唱，1人彈三弦伴奏。 明清時代吹吹腔、大本曲劇本和唱本 吹吹腔音樂 吹吹腔是白族的傳統戲曲劇種，歷史 悠久，現稱白劇。其音樂屬於聯曲體。唱腔有小生腔、 須生腔、小旦腔、搖旦腔、英雄腔、丑腔、高腔、平腔、 二黃腔、大哭腔等。主要以嗩吶和打擊樂伴奏。
② 關於考武漢音樂學院的音樂論文和調律
武漢音樂學院2010年普通本科音樂學（理論）、音樂學（藝術管理）方向考試科目《中外音樂基礎知識》考試大綱音 樂 家中 國 孔子※、墨翟、屈原※、荀況、李延年※、京房、桓譚、蔡邕、阮籍、嵇康、李隆基、
沈括、姜夔※、郭沔、關漢卿※、王實甫※、朱載堉※、湯顯祖※、湯應曾、吳畹卿、
梅蘭芳※、裘盛戎、駱玉笙、徐麗仙、沈心工、李叔同※、肖友梅※、王光祈、趙元任※、
華彥鈞※、劉天華※、管平湖、賀綠汀※、黃自※、冼星海※、聶耳※、馬可※、施光南※、
瞿希賢※、李煥之※、丁善德※、張寒暉、金湘、黎英海、陳其鋼、何占豪、張曉峰、
吳祖強、杜鳴心、王慧然、秦詠誠、鄭秋風、王立平、傅庚辰、瞿小松、汪立山、朱踐耳、
李煥之、辛滬光 外 國 維瓦爾第、亨德爾、巴赫※、海頓※、莫扎特※、貝多芬※、韋伯※、威爾第※、羅西尼※、
舒伯特※、柏遼茲※、格林卡※、門德爾松※、肖邦※、舒曼※、李斯特※、瓦格納※、
斯美塔那、約翰·施特勞斯※、福斯特※、勃拉姆斯※、包羅丁、聖·桑※、比捷※、
穆索爾斯基※、柴可夫斯基※、德沃夏克※、格里格※、里姆斯基·科薩科夫※、普契尼※、
德彪西※、迪卡斯、西貝柳斯※、卡魯索、拉赫瑪尼諾夫、勛伯格※、肖斯塔科維奇、萊斯勒、
拉威爾※、巴托克、斯特拉文斯基※、柯達伊※、普羅科菲耶夫※、奧涅格、奧爾夫※、羅伯遜、
格什溫※、杜那耶夫斯基、格羅菲、哈恰圖良、卡拉揚※、布里頓、帕瓦羅蒂※、多明戈※、
科普蘭、格里埃爾、拉維香卡、列庫奧納 音 樂 作 品 欣 賞 與 介 紹 中 國 歌曲《義勇軍進行曲》※、《松花江上》※、《歌唱祖國》、《我們走在大陸上》 、《祝酒
歌》、《在希望的田野上》※、《春天的故事》、《贊歌》、《酒歌》（藏族民歌）、
《瑪依拉》、《跳月歌》、《詩經五首》，《天作》、《唐詩三首》、抒情詩《水調歌
頭》、《黃水謠》、《怒吼吧！黃河》）※、長征組歌《紅軍不怕遠征難》※、《滿懷深情
忘北京》、《我愛你，中國》、《枉凝眉》、《老忠叔敲鍾報警》、《胡笳吟》、《嘎達梅林》 《平川號子》※、《趕牲靈》、《趕馬調》、《茉莉花》※、《天烏烏》、《小白菜》※、
《沂蒙山小調》※、《四海》、《我的金色阿勒泰》、《五月蟬蟲唱得好》 《祖國頌》※、《長城謠》※、歌劇《白毛女》※、舞劇《紅色娘子軍》選曲※、《誰不說
俺家鄉好》——故事片《紅日》插曲、《大鬧天宮》、《重整河山待後生》、《枉凝眉》、
《沁園春 雪》※、《紅色娘子軍連歌》、《鐵蹄下的歌女》、《漁陽鼙鼓動起來》、《吐魯
番的葡萄熟了》※、《牧歌》、《長征組歌》、《思念》、《天堂》、《黃孩子》、《讓世
界充滿愛》、《教我如何不想他》※、《嘉陵江上》※《同一首歌》※、《四海》※、《上
去高山望平川》※ 戲曲與曲藝《老爹爹清晨氣前去自首》※、《包龍圖打坐在開封府》※、《祖國的大建設一日千里》、
《滿工對唱》、《甘灑熱血寫春秋》 、《劉大哥講話理太偏》※、《醜末寅初》京韻大鼓
※、《新木蘭辭》蘇州彈詞※、《蝶戀花·答李淑一》評彈、《聯絡員身負著千斤重擔》、
《十八相送》※、 《做人要做這樣的人》、《祖國的好山河寸土不讓》、《誰說女子不如男》、《寶玉哭
靈》、《巧兒我自幼兒許配趙家》、《清粼粼的水來藍盈盈的天》、《沒有眼淚，沒有悲
傷》※、《綉紅旗》、《紫藤花》、舞劇《絲路花雨》、《反彈琵琶》）、舞劇《紅色娘子
軍》、《快樂的女戰士》、《斗笠舞及軍民集體舞》）、《山在虛無飄渺間》、《白毛女》
※、《黃河大合唱》※、舞劇《紅色娘子軍》※ 器樂《江河水》※、《流水》※、《十面埋伏》※、《百鳥朝鳳》※、《春江花月夜》※、《梅
花三弄》、《十二木卡姆》選曲※、 《喜洋洋》（民族管弦樂）、《孔雀東南飛》、《琵琶行》、《梁山伯與祝英台》、《瑤族
舞曲》、《彝族舞曲》、《蔭中鳥》、《百鳥朝鳳》（嗩吶獨奏曲）、《空山鳥語》、《頂
嘴》、《濤聲》、《觀花山壁畫有感》《蜜蜂過江》、《嘎達梅林》※、《百年滄桑》、
《春江花月夜》（民族管弦樂隊）、《良宵》※、《二泉映月》※、《豐收鑼鼓》、《梁山
伯與祝英台》※、《長征組曲》※、《Mong Dong》（動畫片）、《春節序曲》※ 外 國 作 曲 家 創 作 《吉普賽之歌》、《葬禮進行曲》、《馬賽曲》※、《國際歌》※、《第四十交響曲》、
《第五交響曲》※、《櫻花》、《馬車從天上下來》、《伏爾加船夫曲》、《菩提樹》、
《歡樂頌》※、《少先隊員植樹歌》、《飲酒歌》※、《鬥牛士之歌》※、《月亮頌》※、
《波羅維茨人之歌》、《晴朗的一天》※、歌劇《卡門》序曲※、《在山魔的宮中》、《蘇
爾維格之歌》※、舞劇《天鵝湖》※、舞劇《胡桃夾子》、《俄羅斯舞曲》、《祭獻之
舞》、《馬刀舞》、《波萊羅舞曲》、《紅梅花兒開》、《雪絨花》※、組曲《圖畫展覽
會》、《天鵝》、《野蜂飛舞》、《十一月·雪橇》、《林肯肖像》、《舍赫拉查得》、
《1812序曲》※、《C大調前奏曲》、《c小調練習曲》、《如歌的行板》、《聲樂協奏
曲》、《弦樂、打擊樂與鋼片琴音樂》 《藍色多瑙河》※、《d小調托卡塔與賦格》、《水上音樂組曲》第一曲、第二曲、《D大調
第104交響曲》第一樂章、《G大調弦樂小夜曲》第一樂章※、《命運》第一樂章※、《英雄
凱旋歌》、《渴望春天》、《搖籃曲》、（《婚禮進行曲》※、《沃爾塔瓦》——選自交響
詩套曲《我的祖國》※、《在中亞西亞草原上》※、《1812序曲》※、《芬蘭頌》※、《新
大陸交響曲》第二樂章※、《培爾金特》選曲「晨景」「三神殿」※、《邀舞》※、《拉科
齊進行曲》※、《降B大調瑪祖卡舞曲》※、《夢幻曲》※、《匈牙利狂想曲第二號》※、
《e小調小提琴協奏曲》第一樂章、《飲酒歌》、《晴朗的一天》、《水中倒影》※、《波萊
羅》※、《太平洋231》、《大峽谷組曲》——「日出」、「暴風雨」、《藍色狂想曲》片段
※、《<空虛>布魯斯和<楓葉>拉格泰姆》片段、《哆來咪》※、《童年的回憶》、《秋
葉》、《西波捏》※、《新大陸交響曲》※、《d小調托卡塔與賦格》※ 世
界
音
樂《早晨的拉格》、《櫻花》、《佳美蘭音樂》※、《迦納民間音樂》※、《古諾人的尤勒
舞》、《西波涅》、《飛馳的鷹》 音 樂 知 識 與 常 識
中國京劇、越劇、豫劇、評劇、中國新歌劇、電影電視音樂、琴歌、清唱劇、漢族民歌※、漢族民間器樂
※、編鍾、少數民族音樂、戲曲音樂、京劇音樂※、黃梅戲、曲藝音樂、京韻大鼓、蘇州彈詞、群眾
歌曲、藝術歌曲※、舞劇、中國近現代音樂、同聲合唱與混聲合唱、組曲、序曲、組歌
西 方 歌劇、舞劇、弦樂四重奏、巴羅克時期音樂※、托卡塔、賦格、古典主義音樂※、交響曲、奏明曲
式、浪漫主義音樂※、瑪祖卡、歌劇序曲、詠嘆調、宣敘調、狂想曲、迴旋曲式、交響詩※、交響音
畫、民族樂派、20世紀音樂※、印象主義音樂※、表現主義與十二音音樂、通俗音樂、爵士音樂、音
樂劇※
世 界 印度音樂、樂器西塔爾、日本音樂、佳美蘭音樂、印度尼西亞音樂、樂器馬林巴、非洲音樂、拉丁美
洲音樂
社 會 音樂藝術、音樂的基礎要素與表現手段、怎樣欣賞音樂、怎樣提高音樂欣賞能力、音樂與其它藝術、
音樂的社會功能、實用音樂與背景音樂
中 國 作 品 《長城謠》、《太陽出來喜洋洋》※、《小放牛》、《三十里鋪》※、《放馬山歌》※、《小河淌
水》※、《揚州慢》、《霓裳中序》、《雨打芭蕉》、《森吉德瑪》、《牧歌》、《阿拉木汗》※、
《阿瑪勒火》、《遠方的客人請你流下來》※、《漁歌》、《設壇台祭東風相助周郎》、《聽他一番
心酸話》、《按龍泉，血淚灑征袍》、《長征》、《碼頭工人歌》、《問》※、《在太行山上》※、
《延安頌》、《思鄉曲》、《北京喜訊到邊塞》※、《洪湖水，浪打浪》——選自歌劇《洪湖赤衛
隊》※、《綉紅旗》、舞劇《小刀會》序曲※、《水草舞和婚禮舞》、《中國人民解放軍進行曲》、
《長城隨想曲》、《黃河》※、《涉江采芙蓉》、《長城長》、《愛的奉獻》
外 國 作 品
西
方
作
品 《第九交響曲第四樂章》※、《鱒魚》※、《軍隊進行曲》※、《威廉退爾》序曲※、《夢
幻曲》※、《降A大調波蘭舞曲》※、《阿萊城姑娘》第二組曲選曲——「小步舞曲」「法
郎多爾舞曲」※、《哈利路亞》、《管弦樂組曲》、《小夜曲》、《土耳其進行曲》※、
《獻給愛麗絲》、《天方夜談》交響組曲第一樂章、《卡瑪林斯卡亞幻想曲》、《圖畫展覽
會》選曲「漫步」「牛車」「小雞的舞蹈」「基輔大門」、《斯拉夫舞曲》第一二號、《挪
威舞曲》第二號、《大海》第一首、《獻祭之舞》※、《一個華沙倖存者》
世
界
音
樂 《星星索》、《阿里郎》、《搖籃曲》、《迦納民間音樂》、《美麗的小天使》、《卡利普
索民謠》、《老人河》、《伏爾加船夫曲》、《夏天最後一朵玫瑰》 思 考 題 1、 學會並背唱歌劇《白毛女》中《北風吹》和《十里風雪》唱段。 2、熟讀本課節錄的《禮記·樂記》一書《樂本篇》的文字。結合本課聽賞的內容和你聽過的音樂，討論聲音形
態與情感表現的一般對應關系。 3、熟悉並背唱本課摘引的《喜洋洋》兩段旋律。 4、談談你聽《江河水》引起的聯想。※ 5、結合課內欣賞的曲目，簡述旋律在音樂作品中的表現作用。 6、根據學過的中國近現代歷史知識，分別探討《歌唱祖國》、《我們走在大路上》、《祝酒歌》、《在希望的
田野上》、《春天的故事》這五首歌曲與它們所產生的時代背景的聯系。 7、從對《歌唱祖國》、《我們走在大路上》、《祝酒歌》、《在希望的田野上》、《春天的故事》這幾首歌曲
的感受，描述它們體現的時代風格。 8、分別將《贊歌》和《跳月歌》所使用的音從低至高（多次重用的音只計一次）排列起來，觀察這兩個音列各
有什麼特點。 9、背唱莫扎特《第四十交響曲》第一樂章主部主題和貝多芬《第五交響曲》第一樂章主、副部主題。 10、以莫扎特《第四十交響曲》第一樂章為例，談談你對莫扎特「含著眼淚的歡笑」以及純潔、明凈的音樂風格
的理解。 11、為什麼說「通過斗爭，取得勝利」是貝多芬主要音樂作品的基調。試以他的《第五交響曲》第一樂章為例，
談談你的感受。 12、在多次聽賞的基礎上，跟著錄音小聲哼唱《春曉》，細心揣摩詞曲結合所表達的詩意。 13、有表情地朗讀本課節選的《黃河大合唱》三個樂章的朗誦詞。 14、按課本提供的樂譜和聲部劃分，練習《過雪山草地》片段（合唱1-20小節）。 15、復頌《菩提樹》的歌詞，並小聲哼唱曲調，結合樂譜體會：（1）三次用E大調演唱的旋律，相互間有什麼聯
系。（2）兩次用e小調演唱的段落，表達了什麼樣的情緒。 16、背唱《歡樂頌》音樂主題、 17、跟隨錄音學唱京劇《紅燈記》鐵梅唱段《做人要做這樣的人》後半段（從「鐵梅啊！年齡十七不算小」至結
束），逐句琢磨唱腔與語言聲調之間的聯系。 18、下面列舉的戲劇表演名家分別是哪一劇種具有代表性的演員：馬連良、尚小雲、常香玉、小白玉霜、荀慧
生、袁雪芬、蓋叫天。 19、以課外小組活動形式，學唱歌劇《江姐》選段《綉紅旗》。 20、觀看中國歌劇的錄像。 21、組織觀看有關外國歌劇的錄像片。 22、在聽賞《卡門》序曲時，除從整體上進行音樂感受外，有意識地在音樂展開中跟蹤各個音樂主題，然後相互
交換對這些主題的印象。 23、從音色感受和形象領會的角度，將《在山魔的宮中》與《蘇爾維格之歌》進行比較。 24、觀看舞劇《絲路花雨》或《紅色娘子軍》錄像。 25、背唱舞劇《天鵝湖》二幕場景以及《西班牙舞曲》、《那不勒斯舞曲》的音樂主題。 26、為什麼說《春之祭》是20世紀「現代音樂」的代表作？結合《祭獻之舞》的聽賞，從音響及節奏特點等方面
談談你的感受。 27、有表情地背唱本課引摘的《瑤族舞曲》主要音樂主題。 28、背唱《藍色多瑙河圓舞曲》中第一、二、五段圓舞曲的主要旋律。 29、在聽賞《波萊羅舞曲》時，分辨出小軍鼓、長笛、單簧管、大管、雙簧管、小號、薩克管等樂器的音色。 30、運用聯想，描述你聽賞《Mong Dong》的感受。 31、本課聽賞的有關鳥的三首樂曲，《蔭中鳥》、《百鳥朝鳳》、《空山鳥語》分別是由笛子、嗩吶、二胡演奏
的，你能從音色及演奏技巧等方面，區分出它們各自的特點嗎？ 32、在《頂嘴》中，兩支竹笛的組合進行了擬人化處理，你對此有什麼感受？ 33、溫習歷史課中「鑒真東渡」的史實，將此與鋼琴獨奏《濤聲》所表達的意境結合起來，談談你聽賞音樂時的
感受。 34、從樂曲的標題看，《觀花山壁畫有感》和《蜜蜂過江》的創作動機，都與「寫景狀物」有關。就此，試將文
學、繪畫、音樂三者的「寫景狀物」進行比較。 35、以《圖畫展覽會》中《兩個猶太人》的音樂為依據，自己編排一個獨幕音樂表演劇：人物：一個窮人
（瘦）、一個富人（胖） 自擬情節提示：富人炫耀自己的財產和權勢。窮人訴說自己的不幸與悲哀。窮人向富
人借貸，二人就利息問題發生爭執。富人盛怒之下趕走窮人。 要求：一切動作都在這段音樂中完成。人物的形
象、性格及自擬的劇情（可設計台詞，也可用啞劇表演）應與音樂的結構段落與轉換相一致。 36、小游戲-「對號入座」：將下列樂曲標題與它們的作者用線條連接起來： 蜜蜂過江 汪立三 野蜂飛舞 穆索爾斯基 天鵝 柴可夫斯基 圖畫展覽會 里姆斯基-科薩科夫 十一月·雪橇 聖·桑 濤聲 朱踐耳 37、蔡文姬、唐玄宗、楊貴妃都是歷史人物。在初中歷史課本里對他們均有所記載。通過溫習所學的歷史知識，
加深對《胡笳吟》和《長恨歌》的理解。 38、溫習秦朝末年西楚霸王項羽和漢王劉邦爭奪帝位的史實。將《十面埋伏》各段小標題的提示與聽賞音樂的實
際感受結合起來，談談你對十面埋伏這首樂曲的理解。 39、為什麼說交響詩《嘎達梅林》是以同名民歌為基本材料創作的？試將內蒙民歌《嘎達梅林》與課文引錄的交
響詩的兩個重要音樂主題進行比較，找出它們在音調上的聯系。 40、為了表現中國近現代一百多年的歷史，交響詩《百年滄桑》有選擇的部分引用了一些具有代表性的歷史音調
作為創作的基礎，你能辨認這些音調的來源並理解它們在作品中的用意嗎？ 41、下面這些音樂主題你能背唱出來嗎？①《嘎達梅林》交響詩的「草原主題」、「斗爭主題」和為悼念英雄兒
引用的內蒙民歌《嘎達梅林》的旋律。②《百年滄桑》交響詩中表達勝利、歡慶的「南海漁歌主題」。③《舍赫
拉查得》中「蘇丹主題」和「舍赫拉查得」的開始部分。④《1812序曲》中的「騎兵主題」、「抒情主題」和
「歡快主題」。 42、背唱《春江花月夜》和《二泉映月》的主要旋律。 43、為什麼說在「聽賞無標題音樂或標意性音樂時，不必要、也不可能在每部作品中去尋找『音樂形象』的具體
對應物，而應該從體味音樂作品自身的美和所蘊涵的情感入手，去領略包容於其中的廣闊的精神文化內涵。」結
合你聽賞《二泉映月》的感受，談談你對這段話的理解。 44、通過對巴赫《C大調前奏曲》的欣賞，可在教師引導下，初步領會「音樂的自律美」的基本含意。 45、了解作曲家的思想、經歷和作品的創作背景，有助於我們欣賞和理解音樂。結合聽賞肖邦《c小調練習曲》
的體會，加深對這方面問題的認識。 46、背唱柴可夫斯基《如歌的行板》第一主題。為什麼說這是一首內涵深刻的作品? 47、格里埃爾的聲樂協奏曲在展示人聲演唱技巧的同時，表現了什麼樣的思想情感？以第二樂章為例說說你的感
受。 48、《弦樂、打擊樂與鋼片琴音樂》第四樂章採用了什麼樣的結構形式？試用A、B、C、D為不同音樂主題或段
落的代號，畫出它的結構圖式。 49. 結合欣賞各族民歌，體驗、熟悉我國各民族豐富多彩的民歌，增強對我國民族音樂的熱愛。 50、聆聽新疆維吾爾族《十二木卡姆》選段，指出這段樂曲表達了什麼樣的情緒？它是用哪些樂器演奏的？※ 51、列舉出你所知道的我國有代表性的少數民族樂器。※ 52、根據你聆聽過的漢族民歌，對比著談一談不同地區民歌的風格特徵，討論產生不同風格特徵的原因有哪些？※ 53、學會並背唱《春江花月夜》及《梅花三弄》的主題音調。談談聆聽漢族民間器樂曲後的感受。 54、對照編鍾和樂舞的照片，談談曾侯乙編鍾的概況和意義。※ 55、傾聽歌曲《祖國頌》。試分析：哪些聲部的節奏寬松、舒展，旋律起伏跌宕？哪些聲部節奏密集、緊湊、旋
律線平直、同音連續重復？它們在音樂情緒上各有什麼效果？綜合在一起又有什麼藝術效果？※ 56、聆聽節樂曲《江河水》，比較各段音樂的旋律、奏和情緒的變化。用語言或繪畫來描繪你在聆聽音樂時所想
像的畫面。※ 57、結合歌曲《祖國頌》和樂曲《江河水》談談音樂藝術的基本特徵。 58、傾聽京劇《智取威虎山》中「打虎鑼鼓」，體驗節奏在音樂中的重要作用。談談節奏在表達這段音樂情緒時
的作用。※ 59、傾聽、學習歌曲《長城謠》，並分析其曲調的進行方向，劃分歌曲的樂段。 60、聆聽《二泉映月》，根據音樂內容即興作一首短詩或圖畫。※ 61、《梁山伯與祝英台》的愛情主題在全曲中共出現了幾次？在樂曲呈示部和再現部出現愛情主題時，其音樂表
現上有何異同？※ 62、你怎樣理解「京劇是我國民族藝術的瑰寶」這一論斷。試談談你對振興京劇、振興戲曲、振興民族藝術的重
大而深遠意義的認識。 63、你喜歡聽戲曲和曲藝音樂嗎？原因是什麼？談談你對戲曲和曲藝音樂的態度？ 64、說一說京劇的唱腔、伴奏和行當的特點。※ 65、列舉你知道的我國主要戲曲的劇種和曲藝的曲種。※ 聆聽《黃河大合唱》，思考、討論其社會價值及音樂與詩歌的關系。 66、聆聽歌劇《白毛女》選曲，《北風吹》和《十里風雪》，體驗音樂在刻畫人物性格方面的重要作用。 67、聆聽《女戰士和炊事班長的舞蹈》，試將該樂曲的結構用簡圖表示出來。 68、結合欣賞歌劇《白毛女》選曲、舞劇《紅色娘子軍》選曲，以及影視歌曲，思考、討論音樂與其他藝術之間
的關系。 69、結合欣賞《同一首歌》、《春節序曲》、《長征組歌》、《長征交響曲》、《搖籃曲》、《婚禮進行曲》等
音樂作品，談談你對音樂社會功能的理解。 70、聯系社會和校園音樂生活的實際，談談音樂對我們青年學生成長的意義。結合音樂學習，寫一篇短文：《音
樂和我》。※ 71、試比較《歌唱祖國》、《搖籃曲》和《婚禮進行曲》在速度、力度和情緒方面有什麼不同？這些區別和它們
在生活中的應用有 什麼關系？※ 72、討論一下音樂在生活中還有哪些作用？例如：①宴會、商場等公共場合演奏或播放的音樂。②廣播體操和眼
保健操的音樂。③升國旗、閱兵式時的音樂。④宗教音樂。※ 73、背景音樂有什麼特點？試為下列場合選擇一組背景音樂曲目：①中式快餐廳②老年人的休息室※ 74、唱一唱勃拉姆斯《搖籃曲》的合唱片段。並分析它的曲調和節奏以及和聲的特點。 75、練習、演唱亨德爾的《英雄凱旋歌》和莫扎特的《渴望春天》，體會巴羅克時期和古典主義音樂的風格的異
同。 76、在欣賞貝多芬的《第五交響曲》時，熟悉並記住該曲的主導動機、主部主題、連接部主題和副部主題。想一想：
這部交響曲為什麼稱為「命運交響曲」？它體現了一種什麼樣的精神？※ 77、學唱《鱒魚》，討論「如何處理歌曲」的表情問題。※ 78、結合所欣賞的樂曲，談談浪漫派音樂的主要特點。※ 79、結合民族樂派音樂的特點，寫一篇《1812序曲》的聽後感。※ 80、欣賞《培爾·金特組曲》選段「晨景」「三神殿」時，注意這兩段音樂的情緒、風格的對比。討論一下：這
種對比主要是通過哪些音樂要素表現出來的？※ 81、傾聽、分析《藍色多瑙河》的序奏，回答：①它的節拍特點是什麼？典型節奏型是什麼？②它的曲調進行方
向有什麼特點？表現了什麼樣的情緒？③它的主旋律是同類樂器演奏的單純音色？還是混合音色？※ 82、結合你對交響音樂的欣賞或你熟悉的其它音樂作品，談談你對「音樂是一種文化現象」的理解。※ 83、聯系社會音樂生活實際，談談提高音樂欣賞能力，培養高尚的音樂審美情趣，樹立正確審美觀念的意義 84、結合欣賞德彪西的《水中倒影》，談談印象派音樂作品的特點。※ 85、談談你對輕音樂的理解。列舉你所熟悉的，或者喜歡的輕音樂的類型和曲名。 86、談談你對通俗歌曲的理解。聯系當前社會和學校音樂生活，試論你對通俗歌曲的認識和態度。※ 87、列舉你最喜歡的通俗歌曲，並說說喜歡它的原因。※ 88、傾聽西塔爾的音色，比較西塔爾和小提琴的音色有什麼不同？談談聽了這兩種樂器的二重奏後有什麼感想？ 89、判斷日本民謠《櫻花》這首歌曲中最穩定的核心音是哪個音？將《櫻花》所使用的音按音高順序排列，感受
其中常見的音階。※ 90、談談對印度尼西亞佳美蘭音樂的印象。 91、試談自己怎樣理解拉丁美洲民族音樂是三種音樂文化融合的產物；體會拉丁美洲音樂在旋律、節奏、風格方
面的特點。 92、粗略概括外國民歌的特點，與中國民歌作比較，談一談外國民歌與中國民歌有何異同？ 註：共546個知識點，其中打※號的知識點表示應重點掌握的內容，有197個知識點，占總數的34%。
③ 昆蟲與音樂
真正做到了音樂家與音樂的完美結合
並不局限於僅僅真實地記錄下昆蟲的專生活屬,而是以人性觀照蟲性,昆蟲的本能、習性 傾聽著田野的節日音樂會.
《野蜂飛舞》，這是俄國作曲家裡姆斯基·科薩科夫在1900年創作的歌劇《薩爾丹王的故事》中的一段戲劇音樂，歌劇取材於大文豪普希金所作的神話小說。
1. 獻給愛麗絲 2. 和蘭花在一起 3. 故鄉的原風景 4. 天空之城
5. 斷情殤 6. 夜曲 7. 最終幻想鋼琴曲 8. 月光奏鳴曲
9. 回家 10. 藍色多瑙河 11. 天鵝 12. 昨日重現
④ 湖南文藝出版社的八年級上冊音樂書有哪些歌曲
第一單元 優美的情思
抒情歌曲
1.人間第一情
2.共和國之戀
3.又唱瀏陽河
4.我的太陽
5.索爾維格之歌專
6.想家的時屬候
7.青藏高原
第二單元 快樂的樂手
1.更上一層樓
2.讓我來試奏
3.快樂的樂手
第三單元 青春的旋律
自選歌曲演唱
1.愛的奉獻
2.綠色的夢
3.春天年年到人間
4.美麗的村莊
5.為了誰
第四單元 黃河的故事
新編音樂劇：流亡三部曲
第一幕 逃亡（「黃河謠」、「松花江上」）
第二幕 相遇（「河邊對口曲」）
第三幕 奮起（「在太行上上」）
第五單元 名曲覽勝
1.獨奏曲的神韻
月光、思鄉曲、小步舞曲
2.交響樂的魅力
藍花花的故事、蜜蜂過江
第六單元 節日里的歌
1.歌聲中的祝福
大家來歌唱、祝願歌、友誼地久天長
2.節日里的歌
第七單元 世界民族之聲
亞洲音樂
1.五木搖籃曲
2.鸚鵡
3.拉格
4.美麗的國土
5.阿拉伯舞曲
6.厄爾嘎茲
⑤ 昆蟲與音樂中的一句排比句
昆蟲的歌，如果加以放大，那就更有意思了。有的似馬嘶，有的像鳥鳴，有的如風吹，有的又像……。
⑥ 《昆蟲與音樂》閱讀答案
滿意答案，答非所問
⑦ 白族調歌詞
白族主要聚居在中國雲南省大理白族自治州，其餘 散居於雲南昆明、元江、邱北、南華、麗江、蘭坪、碧 江、維西、保山、瀘水等縣以及四川西昌、貴州畢節地 區。人口 1131124人（1982年統計）。白語屬漢藏語系 藏緬語族 語支，通用漢文。白族文化與中原漢族文化 的交流源遠流長。據史載：唐貞元十六年(800),南詔王 異牟尋曾組織過龐大的樂舞隊，赴長安向唐皇室進獻歌 舞,演出《南詔奉聖樂》。在此以前,唐皇朝也曾向南詔 王贈送過「龜茲樂」和「胡部樂」。明代實行屯田、移 民的政策，大量漢族人民遷居大理地區，和白族人民共同耕耘於洱海岸邊。在長期共同生活中，白族民間音樂 和漢、 、普米族的民間音樂相互交流，形成了密切的 聯系。白族的民間傳統節日：春節、三月街（農歷三月 十五～二十日）、繞三靈(農歷四月二十三～二十五日)、 火把節（農歷六月二十五日）、石寶山歌會（農歷八月 一～七日）、耍海會（農歷八月八日）等都是民間歌舞 的盛會。
白族的民間音樂主要是民間歌曲、歌舞音樂、大本 曲音樂、吹吹腔音樂、器樂等。 民間歌曲 白族民歌有如下 3種情況：①有些民歌 比較鮮明地保持著白族民間傳統音樂特點，如「大理白 族調」、「劍山白族調」、「洱源西山白族調」等；② 有些是由於和其他民族長期交往，在音樂文化上相互交 流融合,因此在白族民間音樂語言的基礎上,已逐漸吸收 融化了其他民族的民間音樂成分，從而形成了具有兩個 民族音樂特點的歌調，如「劍川東山調」和「山後曲」 等。前者融合了鄰近鶴慶縣 族的山歌音調，並成為這 一地區白族及 族人民所共有的歌調，後者由於和普米 族相接近，歌調中融合了白族與普米族的民歌音調；③ 有些是由於白族與漢族長期相處，漢族的民歌在白族人 民中也廣為流傳，如鄧川、大理一帶的漢調(漢族山歌)、 漢族小調（如十二屬調、相思調、滴淚坡）等，本文將 著重介紹第一類民歌，包括白族調、白族小調、敘事歌 等。
白族民歌的歌詞結構，習稱「山花體」。每首歌詞 皆8句（其中第1句為襯詞）或7句為一段。8句歌詞的字 數是7775、7775；七句的字數是 775、7775。有時句中 字數有所增減，但都屬於「山花體」的變體。與歌詞結 構配合，旋律也由兩個樂段組成，第2樂段是第1樂段的 變化重復。
白族調 白語稱「白兒祜」，意為白曲，類似山歌。 因各地不同，故常冠以地名，如「大理白族調」、「劍 川白族調」、「洱源西山白族調」以及昆明、元江、瀘 水等地的白族調等。①大理白族調。流傳於洱海周圍地 區，可對唱，亦可獨唱，分男腔和女腔。男腔是五聲徵 調式；女腔是五聲宮調式。男女對唱中，女腔轉男腔時， 前調do＝後調sol,形成同主音轉調（個別村寨男女同唱 一調）。用真假嗓結合的唱法。女腔第 1、第 5句唱詞 最後一字的行腔往往落在la的顫音上。除此特定顫音外， 其他聲音均較平直，鄉土氣息濃郁。如下例： ②劍川白族調。流傳於劍川、洱源地區。曲調質朴、流 暢，兼有敘事和抒情的特點，亦可作為說唱曲調使用。 以真嗓演唱，用龍頭三弦伴奏，自彈自唱。音樂是六聲 羽調式，旋律起伏較大，常有六度、八度的跳進。劍川 白族調的結尾常先終止於骨架音mi上，隨後，三弦彈奏 尾聲式的結束句，才終止於主音。如下例： ③洱源西山白族調。流行於洱源縣西山地區及雲龍縣相 鄰的山區。音樂多為五聲音階羽調式，也是樂段的變化 反復結構。男女聲均以真聲演唱。
白族小調 與白族調不同之處，在於愛情內容較少， 可以在家裡、街巷中演唱。如「泥鰍調」、「海東調」、 「麻雀調」、「栽秧調」等。
敘事歌 有流行於洱海四周的 大帛曲 （又稱「花 柳曲」），流行於山區的「打歌調」。此外，尚有風俗性民歌、兒歌，哄娃娃調等。
歌舞音樂 有「打歌調」、「霸王鞭調」、「耍龍 舞」、「耍獅舞」、「繞三靈」等，音樂都較歡快熱烈。
大本曲音樂 大本曲是白族傳統曲藝的曲種。其唱 腔按傳統的說法，有「三腔九板十八調」。「三腔」指 的是 3個藝術流派：流行於大理城南的稱為南腔；流行 於大理城北的稱為北腔；流行於洱海東岸的稱為海東腔。 「九板」指的是 9個曲牌，是大本曲的基本唱腔，如正 板、平板、高腔、脆板、大哭板、小哭板、陰陽板等。 「十八調」指的是18首來自民間的民歌小調，是大本曲 的輔助唱腔，如老麻雀調、螃蟹調、放羊調、花子調等。 一般由1人演唱，1人彈三弦伴奏。 明清時代吹吹腔、大本曲劇本和唱本 吹吹腔音樂 吹吹腔是白族的傳統戲曲劇種，歷史 悠久，現稱白劇。其音樂屬於聯曲體。唱腔有小生腔、 須生腔、小旦腔、搖旦腔、英雄腔、丑腔、高腔、平腔、 二黃腔、大哭腔等。主要以嗩吶和打擊樂伴奏。
器樂 白族民間器樂曲主要有三弦曲、嗩吶吹打樂、 洞經音樂等；此外尚有古曲和竹笛、口簧、木葉等演奏 的曲調。
三弦曲 樂器有龍頭三弦、小三弦以及常見的漢族 三弦3種 通常演奏的三弦獨奏曲有 劍川白族調 、「洱 源白族調」、「泥鰍調」、「蜜蜂過江」、「過山情」 以及曲藝大本曲的前奏曲「大擺三台」、「小擺三台」 等。
嗩吶吹打樂 白族人凡婚喪、廟會、年節、舞獅、 耍龍、賽龍船以及在演唱吹吹腔時，皆演奏嗩吶吹打樂。 樂器有白族大嗩吶、小嗩吶、過山號以及鑼、鼓、鈸等。 曲很多，經常演奏的有「栽秧調」、「耍龍調」、「迎 親調」、「拜堂調」、「送客調」、「大開門」、「小 開門」等。此外，洞經音樂也在白族人民中流傳較廣。
："翠茵茵/小妹你是啟明星/一表人材逗人愛/賽過觀世音。//芍葯見你紅了臉/牡丹見你讓十分/只要見著妹一面/ 有病也減輕。"也有第一句不用"韻頭"而直接用歌詞限韻的，如："石寶山上鬱金香/小妹你家住哪方/卧蠶眉毛丹鳳眼/藍花綠衣裳。//願變你窗前明鏡/願變你灶後水缸/願變十五三更 月/夜夜照妹窗。"
白族民歌講究押韻和聲調高低相協的格律，在對歌當中如一方跑了韻便算是輸家。各地白族民歌唱詞基本一致，曲調則因地區不同而風格各異,主要分為大理調、 劍川調、西山調、東山調、山後曲等。有的高亢粗獷，有的幽婉動人。內容也十分多樣，不 但有山歌、情歌、習俗歌、詠物歌、兒歌等，還有大量幽默詼諧的"反意歌",正話反說，表現了白族人民樂觀自信、開朗活潑的的民族性格。
⑧ 中國傳統音樂的藝術特色是什麼急急急。 談談中和之美對傳統音樂的影響 急急急。 這兩題非常非常急。
中國傳統音樂與現代音樂結構特點
中國傳統音樂與現代音樂創作概論
第一講 中國傳統音樂的類別及其對現代音樂的影響
第二講 中國傳統音樂語言與現代音樂語言特點
第三講 中國現代音樂結構特色及其與傳統音樂結構的聯系
第四講 繼承傳統、抓住機遇與開創未來
一、在解放前後，我國與國外音樂交流主要表現為：「以土唬洋，以洋唬土」。中外音樂幾乎無法交流，而現代的中國音樂要中西貫通。現代中西音樂合壁的經典之作就是小提琴協奏曲《梁祝》。
二、本講座為什麼講的是結構特點而不是曲式特點，就是因為結構（的概念）范圍較寬，曲式（的概念）范圍較窄，因此我們要建立新的結構分析觀。西洋音樂的曲式經多年的發展較為完備；中國音樂講究「口傳心授」，曲式較不完備。西洋音樂在音樂廳里演奏；中國文人音樂講究個人欣賞，個性化很強。在分析大多數中國音樂時，分析的中心應該在音樂中特點的方面。現代的作曲家們，無論是中國的還是國外的，大多尋求個性張揚。
三、中外音樂的區別
在分析中外音樂的區別時，應特別強調細節分析，特徵主要表現在微觀，如：旋律、音色、曲式、結構。世界各個國家和地區的音階都經歷過從少到多的過程。例如：中國與日本都有五聲音階，但各具個性和特色。這使人們一聽就知道一首五聲音階作品是中國味還是日本味。
世界音階主要分三類：1、蒙漢語系，五聲音階；2、希臘語系，七聲音階；3、波斯（伊斯蘭）語系，1/4音，一級音有多音。這三類特點中國音樂都具備，其主導者為五聲音階。
勛伯格將12個音都解放了，最初為無調性音樂服務；後來則便於作曲家們更好更多地創作，經常各種轉調，中國作曲家們也常用。如：中國作品《涉江采芙蓉》，羅忠蓉為古詩譜寫的藝術歌曲。他將12音作品表現出十足的中國韻味，令中外作曲家們倍感欽佩。
中國韻味一定要研究音腔。就象一個音如同中國書法的一筆，如：「點」，具備中國傳統文化的韻味。中國的一個音具有腔式特點；換句話說，無論什麼樂器，只要一個音，若帶有腔式，就變成中國韻味。中國音樂重腔式，有腔式就有語音韻味。中國作曲家們重腔，例如很多中國作品，陳其剛：《明月幾時有，把酒問青天》；《梁祝》小提琴曲，若不帶腔（每個音的腔），就沒有中國韻味。腔與中國語言中的四聲「—、／、∨、＼」有關。
同樣是五聲音階，但東北和雲南的五聲音階作品卻各具個性，使人們一聽就知道是哪個地方的音樂，中國各地音樂即如此。在中國的五聲音階中，找到3就找到宮；若出現4也可以成為宮，這樣就出現了雙宮調作品。如：《蘭花花》，多用4和6就出現雙宮調。五聲音階在不同地區就有各自不同的和聲音程。我們感覺有些地方的笛子音「不準」，其實這不是「不準」，而是「方言」，確切的說是「方音」。因而不能用12平均律來評判中國的五聲調式。因地方語音和方言，使當地的樂曲、歌曲和器樂出現了某些音偏高或偏低的現象，如：湖南音樂中的5就偏高。韻律是現代作曲家們探求的目標之一。
第一講 中國傳統音樂的類別及其對現代音樂的影響
一、中國音樂的分類
1、原聲態
原聲態可分為兩種。其一是民間音樂，這種音樂被民間藝人磨礪得比較細膩，如：《茉莉花》，其細膩的感覺猶如大波浪纏小波浪。其二是民歌，中國各地的地方民歌有很強的生命力，這是因為中國人祖祖輩輩傳唱下來的民歌，唱的是自己的命運。中國民歌一般用首調演唱，而不用12平均律的固定凋演唱，否則味道不對。
2、文人音樂
文人音樂同樣分為兩種。其一是唱頌凋，如：琴歌。其二是器樂曲。文人音樂在一定程度上傳承中國民族音樂，同時體現著「園外之叟」的中國文人思想。文人是特殊的社會團體，他們在演唱歌曲或演奏器樂曲的目的是為了自我陶醉，給自己聽，用超脫的方式來抒情。文人音樂主要是寫給自己聽，每一個音都是一個重要的心理過程。例如中國的古琴，彈奏者先彈一下，經自己欣賞、自我陶醉之後再來一下……反復幾次後，才開始正式演奏樂曲。在西方則認為音是建築，例如：a+b+a。在現代，世界范圍內的音樂都較為成熟，所以中西音樂主要是比技術和比文化。
3、宗教音樂
（1）主要類型
宗教音樂主要分為三種類型。其一是頌經音樂；其二是聖贊音樂；其三是宗教器樂音樂。中國的宗教有：道教、佛教（包括藏佛教、漢佛教即大聖教和小聖教共三種。小聖教與東南亞佛教關系更為接近）、伊斯蘭教、天主教等對中國也有一定影響。相應的宗教音樂也有一定的發展。
（2）主要特點
宗教音樂完全為宗教服務。如：藏佛教的寺廟音樂經常用於營造氣氛，根據各種儀式其音樂形式也有相應的布局，經常伴隨著宗教儀式的程序出現。外來宗教在引入中國的同時帶來了外來音樂。這些外來音樂與中國傳統文化、哲學相結合，創作出來的新作品也不少。例如：
A.《芸芸眾生》，是女聲演唱的漢佛教歌曲，其中的一句歌詞為「大慈大悲普渡眾生觀世音菩薩」……
B.《金剛經》，引入部分為男低音，主唱部分為男中音。
C.《列子》，為四部合唱曲，反映了道家思想。列子說：「可以生而生，天福也。可以死而死，天福也。可以生而不生，天罰也。可以死而不死，天罰也。」西方人在看到列子的話時大為感慨，他們認為，西方人從古到今都在為生死而苦惱，而東方的中國人在很久以前就已經將看透了生死；從而體現出列子思想的先進性和中國傳統文化的偉大。
D.西川的一些詩也譜上了樂曲。歌詞為：「我的精神已登達山頂，我和最高的星辰有一個約會……」這是一首由女高音領唱的合唱。
4、宮廷音樂
主要類型分為兩種：其一是外朝音樂，如朝會音、祭祀樂和儀仗性音樂等。外朝音樂代表的是權威的或禮儀的音樂。其二是內廷音樂，多為娛樂性音樂。如清樂、歌舞樂、宴歌、宴樂等。在內廷音樂中，唐大麴對中國現代音樂曲式影響尤大。
5、戲曲音樂
（1）主要種類：中國戲曲種類很多，可分為聯曲體和板腔體兩種類型。
（2）主要特點：①中國的戲曲實質上是通過歌舞性綜合表演來講故事。②中國戲曲不採用西方歌劇原創性音樂寫作方式，而是「以不變應萬變」，不同劇種都以原有的「共性音樂材料」為基礎加工音樂。③音樂的程式化傾向，即特定曲牌、板式和特定音色都有的特定含義，國人皆知。如「亂錘」，其知名度一點也不亞於「命運動機」。何占豪和陳剛所創作的小提琴協奏曲《梁祝》的展開部，「抗婚」、「樓台會」、「哭靈」、「投墳」所反映的戲曲板式。中國古代的唐大麴最主要特點是漸變。
第二講 中國傳統音樂語言與現代音樂語言特點
旋律、音響、音色、節奏及其陳述方式，即為中國傳統音樂的語言構成。第二講主要談音響、音色、節奏幾個問題。中國音樂原本就有的重直覺、重音響重色彩的「和音技術傳統」。現代的中國音樂要實現的目的之一就是多聲音響觀念的繼承與超越。
1、中國古代的音樂成就很多比西方早而且成熟，更有震撼力，這里主要指的是音響。例如：①內蒙民歌《聖主成吉思汗》；②雲南少數民族多聲部歌曲；③侗族大歌《嘎高增》。
2、舉例說明
（1）在西式管弦樂隊中尋求中國音響特色。如：朱踐耳的《納西一奇》，有四個小標題，《銅盆滴漏》、《蜜蜂過江》、《母女對話》、《狗追馬鹿》。
（2）音響特點採用了多調性、多節拍疊置和多層次重疊寫法。如：周龍的《唐詩四首》，管樂四重奏與樂隊。
（3）運用的作曲手法使中外音樂家都能接受而且都能演奏。如：譚盾的《西北組曲》。
（4）除了多種樂器音色外，還有語言音色。為了獲得粗糙的音響以表現一種原始的生命力作品，採取了微分音音色結構。如：翟小松的《Mong Dong》，為美術片《悍牛與牧童》而作。
（5）音色的主導作用與結構作用。如：華彥鈞的《二泉映月》，位轉換引來的音區音色交替。
（6）用音色來結構樂曲的做法，如：古曲《梅花三弄》，實音與泛音的交替，表現為陰陽平衡。《淘金令》等吹打樂也有明顯的音色結構劃分。
第三講 中國現代音樂結構特色及其與傳統音樂結構的聯系
1、學習和繼承傳統音樂的陳述結構
（1）中國傳統音樂不僅在旋律、音階、音色、節奏等方面與西方音樂存在區別。如：葉小剛的交響樂《春天的故事》，運用了陳述方式來形成某種民族風格。
（2）中國傳統音樂的陳述方式具有自己的特徵，其中還有一些特定的終止方式；中國民族音樂中體現著中國傳統文化的韻味。
2、中國傳統音樂與中國傳統文學的結構關系
文學中有對聯，音樂中就有上下句；文學中有「起承轉合」四句詩體絕句，音樂中就有類似的四句結構小曲；文學中有八句結構的律詩，音樂中就有與之結構原則極為相似的、並大量存在於器樂曲的「六十八板體」（它也是八句，只是其中有一句內部有擴展，不及律詩規整）；文學中有章回體，音樂中有套曲體；文學中有使用成語的習慣，音樂中也有集曲等使用現成樂思的習慣……；文學中有「棗核詩」等通過數列形態控制的游戲性詩體，音樂中也就有「金橄欖」等結構形態與之對應。《六十八拍》為琵琶曲。
（1）參考中國詩詞結構音樂。郭文景的交響合唱《蜀道難》（李白詩）
（2）參考古代章回體小說結構音樂。林樂培的《秋訣》
3、中國傳統音樂結構和曲式對現代音樂的影響
（1）參照古曲來構思音樂。古曲《梅花三弄》
（2）唐大麴和戲曲音樂對現代音樂結構的影響。唐大麴的「散—慢—中—快」的漸變原則和後來的戲曲藉助於板式速度結構來組織等線性結構思維，是我國傳統音樂結構的最高成就。西方音樂結構的最高成就是奏鳴曲。唐大麴的曲式結構特點是：
①音樂是一種多段體結構。
②體現著一種從「散起」到「入拍」又經輕歌曼舞而變作「繁音急節」的快速舞蹈（相當於「破」）的部分；收尾時節奏還有「散」（即「曲終長引聲」）的漸變速度布局。整個樂曲在開始的時候，每個演奏者就開始調琴，他們預先不調琴，用這種方法將聽眾的感覺調進來，調進樂曲的感覺中來。
③用核心音調（而不是主題或曲牌），即興展衍變形來發展樂思。
④新的聲部控制關系。它是西方現代技術，也與中國傳統音樂的寫法相同。
⑤新的演奏法和新音色。如：樂器蕭的「冒吹」和重直覺、重音響的現代多聲語言等。羅永輝的《千章掃》，符合現代西方音樂中「有控制的偶然」的作曲理念。
4、中國現代音樂的分析思路
由於中國現代音樂作品是個性化的作品，所以具體作品具體分析。有些表現為西方的作曲思路與中國作曲思路相結合，如：《梁祝》。有些則主要是中國漸變式線性結構或彈性變速結構。基於唐大麴或戲曲板式變速結構的思維。但現代作曲家們在構思各種線性排列的音樂作品時，往往會同時參考各種外來結構原則，包括現代音樂結構的原則和理念。如：陳怡的《春夜喜雨》，是運用數學上的黃金分割（0.618）的思想來構思，醞釀—聚集—爆發—平靜。
劉源的交響詩篇《土樓回響》（客家人的中原文化），則採用微觀單個音描述宏觀結構。
（1）內容：尋根（歷史）、走向未來（現實），樂章分五個章節。
（2）音樂材料分析：①四、五度音程與「號角音調」。第一章即以號角式的四、五度音程作為「基本樂思」首次亮相。②四、五度音程來源於「二聲腔」。該號角四、五度音程的音調正好與福建古老的二聲腔相通。③從四、五度音程到「過蕃歌」，古老的四度音程二聲腔不僅為「號角」的音程關系提供了依據，而且其語態還與二章的民歌獨唱「過蕃歌」相近。④四、五度音程進入「風吹竹葉」。第三樂章開始旋律來自福建民歌《風吹竹葉》，它好象是前面古老福建歌腔的進一步加工和變體；它雖然使用了更多音，將原來簡單的歌調做過了潤飾，但仍保留了四、五度音程在旋律中的骨乾地位，從而再次保證了該樂章與前面音樂的風格和結構的統一。⑤「客家之歌」對四、五度音程的最後肯定。在「號角」的回響和召喚中，第五章的「客家之歌」以豪邁的群眾齊唱形式最後一次肯定了四、五度音程在該歌曲，也是該套曲中的支架作用，實質是固定旋律變奏。
（3）五個樂章的「宏觀再現組合」極其結構依據。①三步性，《土樓回響》雖然有五個樂章，和Ⅳ—Ⅴ樂章間採用不斷間奏。②對稱性。③採用了反璞歸真的終結方式。
（4）以調進行代替調回歸。
綜上所述，現代音樂的曲式結構，已從本質上有別於西方經典的「共性寫作時期」，而傾向於個性化、多樣化。
第四講 繼承傳統、抓住機遇與開創未來
一、關於繼承傳統
我國作曲家大都具有深厚的中國文化功底（包括老一代人）。而中國現代作曲家的成功點，更是在於弘揚中國傳統文化優秀傳統的同時，還折射出作為現代中國人更新的審美視角、文化修養和精神風貌。
二、關於抓住機遇
中國歷史上有兩次大的歷史機遇。一是唐朝；二是20世紀80年代初的改革開放。
三、關於開創未來
1、是不是「越是民族的就越國際」？我（李吉提）很懷疑。《梁祝》協奏曲比越劇更容易走向世界已是不爭的事實。在這些方面，古人比我們想得開（如唐代），西方人也比我們想得開。我們今天比古人更有優越的條件面向世界，就應當能比古人在發展中國音樂、文化方面，做出更多的新貢獻。
2、是不是音樂作品的技術越「前衛」，水平就越「高」或越能代表「未來」？我（李吉提）想未必。畢加索說，藝術只有「變化」，而不是「進化」。在20世紀作曲技術花樣翻遍後，又回到平淡，回歸自然。
3、多樣化的音樂創作才能創造絢爛的未來。葉小剛的《大地之歌》，為女高音、男中音和樂隊而作，是積極向上的。馬勒的《大地之歌》是作悲歌寫的，非常悲。而葉小剛的作品《大地之歌》卻是非常絢爛，比較灑脫，很舒展，且唱且吟。這說明我們的作曲走向成熟。①《悲歌行》李白詩；②《宴陶家亭子》李白詩；③《采蓮女》李白詩。
4、其他作品。①唐建平的箏曲《自鳴》；②秦文琛的管弦樂作品《五月的聖途》；③何訓田的《聲音的圖案Ⅲ》，散文化的音樂語言強化了短笛、竹笛和電小提琴三件樂器色彩，屬於宏復調作品；④陳怡的《中國神話大合唱》；⑤賈達群的《融Ⅰ》帶有後現代主義色彩，將不同文化融為一體。
沈陽音樂學院音樂論文寫作筆會
一、選擇
選擇主要決定因素是興趣，有了興趣才能自信，才能把最有價值的東西研究好；在研究學問時應注意普及與提高。如：巴托克通過自己的復調小品，教育了孩子們的思想，其方法主要是從音響和音色中去教育。因此，學生最好在選自己有興趣的課題作，而且是最好的和最能做的，不要趕「火」。
1、一定要有自己的學習基礎，才能進行深入的研究，所謂撐桿跳要撐住地。
2、最好選一個導師長項的課題來作，使自己能夠得到相應提高，能夠學到導師的長處。
3、自己的生長環境。世界地域各地各有自己的特色，導師希望自己的學生發揚其所在地域環境優勢和文化修養。學生根據各種有利條件，來選擇適合自己的事業，來給自己定位。
4、一定要有自己的立論，一定要有自己的看法，論證自己看法的合理性；一定要發現了什麼，論證自己看法是有的，是有價值的、合理的。
5、學風。不能盲目地選大課題，否則有解決不了的可能性。不能「唬人」，一定要踏踏實實，穩穩當當。偷來的鑼敲不得，否則要串邦的。文獻要大膽地看、寫，應該占論文篇幅的四分之一。使用文獻時要先搞清楚文獻，看完文獻後發現文獻中有什麼缺漏，自己可以去研究，來解決。研究應建立在別人研究的基礎上來研究，不能閉門造車。有時也能有自己發現的課題。在研究課題時不能小題大做，也不能大題小做。研究透了一個課題，對碩士來說就是給自己建立起一套自己的思維方法。之後才能研究下一個課題。
李吉提教授在看完筆者的研究生論文《淺談「陽春白雪」、「陽阿薤露」、「下里巴人」——文化需求與音樂教育》時指出：社會的變化導致音樂語言的變化；有些作品運用民間音調，但不能直接使用，而是去模仿。作課題應該具有個性，而不應該機械化作業。「小題大做」對於初寫論文的人來說較為合適；而「大題小做」則適合於有著多年經驗的學者來說較為合適。
二、座談
關於對人物研究，不同的方面有不同的結果。其方法是圍繞作品找背景，從辦學找結果。研究應從立論開始，決定從哪裡開始，最後一定要達到目的。比較音樂學並不是研究人物的唯一途徑。
學士是要把導師教授的東西學到手；碩士是要能夠運用導師的理論來解決幾個問題；博士是要為自己的學科提供理論。研究學問要講邏輯。寫演奏方面論文的目的主要是對作者的研究，對技術的研究，對作品內容的研究。音樂劇與大眾的關系很密切，早期音樂劇與小歌劇有聯系；研究音樂劇的演唱，應通過對某個音樂劇的演唱，來研究表演的演唱方向。「寫作能夠使人的思想精確」，「站著寫，坐著改」。——魯迅
李吉提教授希望：研究學問要古今能打通，不要太學院派了。做一個好老師要尊重學生，教育學生首先要自重，這對青年教師來說非常重要。研究學問需要老師與同學搞好關系，老師對學生能說一就是一，能說二就是二，不會不能裝懂；學生則要根據自己的實際情況往前發展，能發展成什麼樣子就是什麼樣子。
講座筆記整理完成時間：2007年5月9日