⑴ 人音版 小學六年級音樂考試題
小學六年級下冊音樂試卷
班級 姓名 得分
一、填空題。
1、《中華人民共和國國歌》又名《 》，作詞（ ）、作曲（ ）
2、（ ）是我國著名音樂家，寫下了90多首器樂和聲樂作品。本學期我們還學習由他創作的歌曲《西風的話》。
3、右邊帶有小圓點的音符叫 （ ）。它表示把原來單純音符的時值再增加一半。
4、4/4拍子的含義是（ ），它的強弱規律是（ ）
5，《黃河大合唱》共有（ ）個樂章，詞作者是＿＿＿，曲作者是＿＿＿。
6，京劇中的「生」行當包括（ ）
7、黃自，中國（ ）家，（ ）家，主要作品有清唱劇 （ ） ，歌曲（ ） 、（ ）等....
8、 ||：：|| ( ) ▼ ( ) ×· ⌒ # b
( ) ( ) ( ) ( )
f p
( ) ( )
9、重音記號（ ） 漸弱（ ） 三連音（ ）
3唱作（ ） #（ ） 升記號（ ）
b（ ） 後倚音（ ） 5的音名（ ）
10、《沒有共產黨就沒有新中國》可以分成（ ）個樂段，在演唱時，一樂段要唱的（ ），另一樂段則用（ ）的情緒演唱。
11、歌曲的演唱形式可以分為 （ ）（ ）（ ）（ ）( ) ( )等形式。
12、（ ）是我國的一種民間歌舞，一般用（ ）步子表演。
13、歌曲《撒尼少年跳月來》是首（ ）體裁的民歌，其特點是___________________________。
14、中國的民歌按體裁可分為 （ ）（ ）（ ）。舉例說出你知道的打擊樂器( )
15、（ ）是一首流行於北美洲紅河一帶的加拿大民歌。
16、《茉莉花》是一首流傳久遠，流行地區很廣，遍及我國南北的（ ），其中以（ ）
的（ ）民歌（ ）最為著名。
17、《落水天》是一首（ ）地方的民歌 ，演唱時的速度要（ ）。
18、莫扎特是（ ）國的（ ）家，被人們譽為（ ），作品有（ ）。貝多芬是（ ）國作曲家，作品有（ ）。
19、《我的祖國》是電影———《 》的插曲。
20、例舉三首你熟悉的進行曲-《 》《 》《 》
21、《窮人的孩子早當家》選自現代京劇《 》
22、常見的演奏形式有（ ） 、（ ） 、（ ） 等
二、選擇：
1、《彼得與狼》是屬於---( )
A管弦樂 B交響童話 C銅管樂 D 民樂演奏
2、《思鄉曲》是由—( )--樂器演奏的。
A鋼琴 B二胡 C琵琶 D小提琴
3、江蘇民歌《茉莉花》體現的風格是： -（ ）-----
A粗狂豪爽 B剛直 爽朗 C 柔美 細膩
4、歌曲中的自由延長記號的意思是---( )
A 可以無限期延長演唱 B只能延長3拍左右 C視音樂的需要進行延長
5、2/4 中的4表示-----( )---
A每小節由4拍 B以四分音符為一拍 C旋律視4小節的
6、（ ）是八分音符
A、5 B、5 - C、 5 D、5 - - -
7、（ ）是四分休止符
A、 0 B、1 C、0 D、5
8、（ ）是2 / 4拍的強弱符號
A、 B、 C、 D、
9、（ ）是頓音記號
A、∨ B、▼ C、＞ D、f
10、（ ）音是中音
A、2 B、5 C、3 D、7
三、 連線題 （給下面的記號連上相對應的含義 ）
1、 mf 中弱
p 弱
f 漸強
mp 中強
＜ 強
＞ 漸弱
2、 聶 耳 黃河大合唱
冼星海 良宵
黃 自 義勇軍進行曲
劉天華 踏雪尋梅
3、
歌 曲《踏雪尋梅》 冼星海
歌 曲《渴望春天》 莫扎特
二胡曲《良宵》 貝多芬
大合唱《黃河大合唱》 黃 自
舞劇音樂《天鵝湖》 劉天華
鋼琴曲《致愛麗絲》 柴可夫斯基
4、
鋼琴曲《致愛麗絲》 普羅科菲耶夫
搖籃曲 普契尼（義大利）
天堂 貝多芬（德國）
彼得與狼 舒伯特（奧地利）
舞劇音樂《天鵝湖》 柴可夫斯基(俄國)
歌劇《圖蘭朵特》 騰格爾（中國）
什麼結子高又高 歌舞劇〈劉三姐〉選曲
5、
《義勇軍進行曲》 冼星海
《渴望春天》 莫扎特
《 鱒魚》 貝多芬
《黃河大合唱》 聶耳
《 驚愕》 舒伯特
《歡樂頌》 海頓
四、1、把下面音符和休止符的表格填寫完整。
音符名稱 二分音符 八分音符
音符形狀 5 - - - 5 5
休止符名稱 全休止符 四分休止符 十六分休止符
休止符形狀 0 0 0
拍數（以四分音符為1拍） 拍 拍 1拍 拍 拍
2、說一說，一個二分音符 5 – 等於幾個四分音符 幾個八分音符幾個十六分音符 ？
答：
3、寫出大調音階音名與唱名。
4、寫出小調音階的階名。
五、請選擇合適的卡片填入下列空格中。
ⅹⅹⅹ ⅹⅹ ⅹⅹ ⅹ ⅹ ⅹⅹ ⅹⅹ ⅹ ⅹ –
ⅹ.ⅹ ⅹ ⅹ ⅹ
2/4 ⅹ ⅹ| |ⅹⅹ ⅹⅹ| ||
3/4 ⅹ ⅹ ⅹ| |ⅹⅹ ⅹ ⅹ| ||
六、請選擇卡片填入下面旋律中，唱唱是否有結束感。
3 – 1 – 2 –
1=D 2/4 5 5 5| 3 3 5| 5 1 6 5| 5 – | 6 5 6 5| 3 2 |
322 1 1| 2 – | 1 3 3 3| 3 3 | 3 5 2 5| 5 –|
2 3 2 3|5 6 5 2|3 2 3 2 | ||
七、從本冊我們所欣賞過的歌曲中選寫出四首.
-----------------、-----------------、-----------------、------------------。
八、從本冊我們所唱過的歌曲選寫出四首.
---------------- ，---------------- ，--------------- ，----------------。
⑵ 適合小學生期末音樂考試的歌曲
要他們自己喜歡的歌曲。
自己不喜歡的歌，唱出來當然沒感情
不要定曲目，讓它們自己挑
這樣你不用操心，它們也有積極性了
⑶ 小學音樂老師考試試題。
我這有，但太多了，這放不下
一部分
小 學 音 樂
時量：120分鍾 滿分：100分
注意事項：
1．答題前，請按要求在答題卡上填寫好自己的姓名、所在單位和准考證號。
2．答題時，切記答案要填在答題卡上，答在試題卷上的答案無效。
3．考試結束後，請將試題卷和答題卡都交給監考老師。
第Ⅰ卷：選擇題（60分）
一、公共知識（20分，每小題2分。每小題只有一個最符合題意的答案。）
1．新一輪基礎教育課程改革的理論基礎包括：（B）
A．人本主義理論、多元智能理論、素質教育理論。
B．人的全面發展理論、多元智能理論、建構主義理論。
C．人的全面發展理論、合作教育學理論、建構主義理論。
D．人本主義理論、合作教育學理論、素質教育理論。
2．日常教學活動中，教師應該引導學生做到「舉一反三」、「觸類旁通」、「聞一知十」，這種現象在教育心理學上稱為：（A）
A．遷移。 B．同化。
C．順應。 D．模仿。
3．在教學活動中，教師不能滿足於「授人以魚」，更要做到「授人以漁」。這說明教學中應該重視：（B）
A．傳授學生知識。 B．發展學生能力。
C．培養學生個性。 D．養成學生品德。
4．小學生在識字的初級階段，容易把一些筆畫相近或相似的字讀錯，如把「入口」讀成「八口」，這說明小學生：（A）
A．感知能力不成熟。 B．注意能力不健全。
C．記憶能力不深刻。 D．思維能力有欠缺。
5．根據學生的身心發展特點，小學、初中、高中不同學段的德育工作有相應的側重點，其中，小學階段的德育重點主要是：（B）
A．基本道德知識的理解與掌握。
B．日常行為習慣的養成與實踐。
C．道德理想信念的培養與指導。
D．人生觀價值觀的選擇與確立。
6．進城務工的張某夫婦超計劃生育一女孩，今年已滿六歲，由於沒有準生證，他們臨時住所附近的一所小學及當地教育局拒絕接受該孩子入學。學校和教育局的行為違背了：（B）
A．《中華人民共和國教師法》。 B．《中華人民共和國義務教育法》。
C．《中華人民共和國勞動法》。 D．《中華人民共和國計劃生育法》。
7．小敏是班上的學習委員，學習一直非常努力，成績名列前茅。在一節自習課上，她遇到一道數學計算試題，半節課過去了還沒做出來，正著急時，忽然聽到有個同學說「她越來越笨了」。小敏心裡咯噔一下，琢磨他是在說自己吧，然後就不斷地想自己是不是變笨了。從那以後，小敏很在意別人說什麼，而且總覺得是在說自己，非常難受，後來朋友跟她開玩笑也耿耿於懷。整天被一些無關緊要的事占著腦子，亂糟糟的，頭都快炸了。你認為，小敏同學的心理問題是中小學生常見：（C）
A．焦慮症。 B．恐懼症。
C．強迫症。 D．抑鬱症。
8．袁老師中途接手小學三年級3班的班主任，有幾個學生經常缺交數學作業，經過了解，發現只要題目難一點或計算量大一點，這幾個同學就不能按時完成作業，不僅如此，在各項活動中也有一些同學叫苦叫累。如果你是班主任的話，可在全班進行：（B）
A．積極的情感教育。 B．意志品質的培養。
C．人際交往教育。 D．良好性格的教育。
9．教師提問學生，要求學生列舉磚頭的各種用途。學生給出的可能的答案是：建房子用的材料、打人的武器、用於墊高、用於固定某東西。這種尋求答案的思維方式是：（A）
A．發散思維。 B．形象思維。
C．抽象思維。 D．直覺思維。
10．健康是現代社會人們追求的重要目標，擁有健康並不意味著擁有一切，但失去健康則意味著失去一切。1989年世界衛生組織認為健康應包括：（D）
A．軀體健康。 B．軀體健康和心理健康。
C．軀體健康、心理健康和社會適應良好。
D．軀體健康、心理健康、社會適應良好和道德健康。
二、學科專業知識（40分）
（一）單項選擇題（10分，每小題1分。每小題只有一個最符合題意的答案。）
11．下面哪條不是音樂課程的價值：（C）
A．審美體驗價值 B．創造性發展價值
C．興趣愛好價值 D．文化傳承價值
12．柴可夫斯基的歌劇作品是：（C）
A．《天鵝湖》 B．《睡美人》
C．《葉甫蓋尼•奧涅金》 D．《胡桃夾子》
13．威爾第一生創作了大量的音樂作品，其中以歌劇作品最為著名，下面哪部歌劇不是他的作品：（D）
A．《奧賽羅》 B．《游吟詩人》 C．《阿依達》 D．《夢游女》（貝利尼）
14．下列作品中哪個不是莫扎特的：（D）
A．《渴望春天》 B．《法國民謠變奏曲》
C．《朱庇特交響曲》 D．《軍隊進行曲》（舒伯特）
15．下列速度術語中的「每分鍾拍數」不正確的是：（D）
慢速 名稱 每分鍾拍數
中速 名稱 每分鍾拍數
快速 名稱 每分鍾拍數
廣板 40~50 行板 60~72 小快板 104~116
慢板 50~56 中板 88~100 快板 132~144
A．慢板 B．行板 C．小快板 D．沒有
16．下列哪首歌曲是屬於歌劇《劉胡蘭》中的選曲：（A）
A．《一道道山來一道道水》 B．《紅梅贊》（《江姐》）
C．《萬里春色滿家園》（《黨的女兒》） D．《五洲人民齊歡笑》（《江姐》）
17．下列調式中，以B為主音的有：（A）
A．以E為商的羽調式 B．以F為屬音的和聲小調
C．以D為角的徵調式 D．以F為Ⅵ級的和聲大調
18．調號相同的大小調稱為：（B）
A．同名調 B．關系大小調
C．同宮系統調 D．同主音調
19．在北京奧運會開幕式上運用了一種叫fǒu的中國古老樂器，這種樂器的漢字是：（B）
A．否 B．缶
20．「三全音」是：（D）
A．三和弦的三個音同時發音 B．三和弦的三個音先後發音
C．大調式開頭的三個音 D．增四度或減五度音程
⑷ 如何小學生培養聆聽音樂的良好習慣
有句名言說得好:播下一種行為,收獲一種習慣;播下一種習慣,收獲一種性格;播下一種性格,收獲一種命運。可見,習慣的力量是巨大的。音樂是孩子們生活和成長中不可缺少的學習內容,尤其是低年級的學生,良好音樂學習習慣的培養有助於他們在音樂的學習和活動過程中,以積極的態度,主動的參與活動,更快捷地獲得學習音樂的快樂。通過感受美,體驗美,表達美,創造美而獲得和諧的身心發展。那麼,如何培養低年級學生養成良好的音樂學習習慣呢?
一、音樂課堂常規的培養
低年級學生年齡小，天性活潑好動，尤其是一年級孩子，剛從幼兒園進入小學，要堅持四十分鍾的課真是不易，要想讓他們養成遵守課堂常規的良好習慣，就必須讓他們明確和了解學習的要求。首先是課前准備，因為我們的音樂教材是省免費提供的，要循環使用。同桌兩個學生合用一本，共同使用，並且要求他們要愛惜書，每節課我都會評出兩個表現最棒的孩子當老師的小助手，在下次音樂課預備鈴時去我的辦公室領書發書作為獎勵。另外，音樂課有別於其它學科，比如上課下課的口令，我要求全部用音樂表達，老師彈四個音:13 51︱1-︱,學生站起來,老師唱:12 34︳5-︱(同學們好;同學們再見),學生唱：515︱515︱51 54︱3 2︱1-︱(老師好老師好老師您好您好;老師再見老師再見老師再見再見)來回應。如哪一組表現好，就在黑板上畫表，看看哪組五角星多，或者是將一些五顏六色的音樂符號大頭貼貼在孩子們的衣服或臉上，這樣不僅讓學生自發的約束自己，有了好的課堂紀律，也讓他們無形中認識了一些音樂符號。
二、傾聽習慣的培養
音樂是聽覺的藝術。美國教育家科普蘭說:「如果你要更好地理解音樂，再也沒有比聆聽音樂更重要的了，什麼也代替不了音樂。」只有讓孩子們養成傾聽的習慣，我們才能在音樂課堂中發現更多意外通道和美麗風景，才能讓孩子們喜歡音樂課，喜歡音樂,從而為他們終身熱愛音樂，熱愛藝術，熱愛生活打下良好的基礎。低年級孩子活潑好動，熱情自信，模仿力強，但自製力差，注意力持續時間短，因此教師要盡可能的創設多種教學方法，培養學生聆聽音樂的的習慣和能力。(1)媒體再現法，運用多媒體等現代化視聽工具，通過優美的音質和動畫去吸引他們的注意力。如《家鄉有座黃鶴樓》，通過圖文聲結合，學生了解了更多的湖北人文景觀,自然美景,感受到家鄉人民的淳樸,激發他們更加熱愛家鄉的思想感情。(2)問題創設法，在聆聽音樂前,老師提出一些問題,激發學生的注意力。如《愛唱什麼歌》,老師根據孩子們喜歡小動物的特點進行談話:「今天老師請來了很多會唱歌的小動物,請你們聽一聽,這些可愛的小動物最愛唱什麼歌?」帶著問題，孩子們認真傾聽後，紛紛舉手回答老師的問題。(3)故事誘導法，《保護小羊》，通過聆聽思考,用語言將音樂變成一個有趣的故事，等等。
聆聽習慣的養成，不僅僅是聽音樂的過程，同時還是對作品感知體驗的過程。因此，教師要利用豐富多採的教學手段,充分調動學生的積極性和主觀能動性，從被動的「要我聽」變成主動的「我要聽」，形成良好的音樂學習習慣。
三、唱歌習慣的培養
唱歌是小學音樂教學的基本內容,也是孩子們最易接受和喜歡的學習形式,而怎樣培養他們好的唱歌習慣呢?課堂上經常回碰到這樣的一種情況,老師說請男女生比一比唱一唱時,一些孩子生怕比輸了,大著個嗓門,或者尖著嗓子喊唱,聽得讓人特別刺耳難受。新課標要求低年級的孩子用自然的聲音演唱歌曲，而孩子們又不懂發聲方法，又不可能給他們枯燥講解，因此,我在課堂上採取對比的方法，讓學生自己分辨哪種聲音好聽，學生通過自己唱，老師唱，慢慢明白:自然甜美的有控制的,有表情有感情的聲音最好聽。如《搖籃曲》，通過啟發式提問:你們小的時候，媽媽哄你們睡覺的聲音是怎樣的呢?讓他們理解唱歌要輕聲，慢慢理解輕聲唱歌的方法，逐漸培養輕聲演唱的習慣。
四、表演習慣的培養
在生活中，常會看到一些人聽到好的優美悅耳的音樂，就會隨著音樂的旋律和節奏的變化搖頭晃腦，沉迷其中。因此我跟學生說，我們音樂課不同於其它的課，我們可以在聽到音樂時自由的想像，讓身心和手腳放鬆，用肢體語言快樂的律動起來。在精心設計每堂課前，我平時會注意收集一些兒歌、謎語、繞口令，聯系美術老師設計一些手工課(綵帶,頭飾,花環,帽子)來滿足孩子們表演時的需要。他們可以根據不同的表演選擇自己參與製作的道具，如《童年的小巴郎》，孩子們帶著自製的新疆帽載歌載舞；《在歡樂的節日里》，他們拿著花環綵帶隨著音樂旋律盡情揮舞表演;《人人叫我唐老鴉》，孩子們戴著唐老鴨的頭飾,搖搖擺擺,憨態可掬。在這樣的學習活動中他們更會興致盎然,情緒高漲,逐漸形成了很好的表演欲。
良好的音樂學習習慣還應該從細節入手，音樂課是讓學生體驗情感，張揚個性，塑造人格，激發興趣，培養自信，學會相處，學會做人的學科。學生在課堂上得到的不僅是音符，更是一種釋放情感，表現自我的創造活動。上課時要求抬頭挺胸坐端正，說老師最不喜歡小老頭小老太太的樣子，誰坐得最端正就在他(她)的桌上畫上一面小紅旗。如請全體學生站起來唱歌表演，我做一個雙手合起來握拳的動作，學生就明白：像小貓咪走路一樣，輕輕地站起來，把凳子推到後面，雙手背後挺胸抬頭准備好。在學生進行相互評價的過程中，我會引導他們善於用「發光的眼睛」，先找找別人的優點，再說說別人的不足，這樣大家在一種安慰式的鼓勵中很樂意地接受了批評，改正自身的不足。在各種音樂活動過程中，課堂上難免出現亂的現象。這時，我會用一個細小的動作、表情、手勢等來提醒他們，讓他們明白怎麼做。如大家都在聽音樂，有兩個同學卻在說話，這時如果中斷音樂或者去斥責他們，會影響到其他的孩子的學習，因此最好的辦法是走到他們身邊，搖搖頭，用食指放在嘴上，提示他們閉上嘴巴,認真聽。再如，我叫學生翻開書到哪一課，就有很多同學開始議論說話了，這時我就不發一言，皺著眉，綳著臉站在那裡，這時就有學生喊:老師生氣了!一下教室里就寂靜無聲。因此，上課時老師正確靈活地抓住各種細節對學生進行常規教育，養成好的上課習慣，會使音樂課獲得好的教學效果。
作為一名音樂教師，在注重培養學生音樂知識技能的同時，我們更應重視學生好的音樂習慣的培養。成功的教育是從習慣的養成開始。特別是低年級的孩子，好的學習習慣，將會讓他們受益終生，對他們內心世界的豐富和人格的健全起到積極的作用。讓我們所有的音樂教師共同努力，共同研究和探索，讓每個孩子愛上音樂，健康地成長，象一隻只快樂的小鳥，在音樂的殿堂里翱翔倘佯!
⑸ 小學生音樂考試唱什麼歌好咧
可以唱潘瑋柏和齊豫唱的《我想更懂你》，講的是母子情，有Rap，而且是合唱歌曲
附歌詞：Where you going?（你要去哪裡？）
Going out.（就出去啊）
With who?（跟誰出去）
It's none of your business OK!（跟你沒關系）
What you gonna do later?（那你等一下要做什麼？）
Stop acting like you care about me,stop acting like you wanna know someting about me（別再假裝你還在意我,想要了解我）You don't know nothing.you don't care! Stop asking!!（你什麼都不了解，你根本不在乎！不要再問了！）
每次我想更懂你我們卻更有距離
是不是都用錯言語也用錯了表情
其實我想更懂你不是為了抓緊你
我只是怕你會忘記有人永遠愛著你
愛你
請你聽聽我的真心話
你每天看著我長大
但你是否了解我內心矛盾的對話
你板著臉孔不屑的對著我看
我的視線沒有能勇氣
只好面對冷冰冰的地板
這就是你這就是我我們之間的互動
何時開始慢慢加以冷藏加以冷凍
我好想逃我好想躲進一個洞
我需要真正了解我的人為我進行解救
這就是我的內心請你仔細的剖
我試過好多次的機會想要觸碰你手
課本寫說你們應是我最好的朋友
但是顯然不是我敘述我的故事
每次我想更懂你我們卻更有距離
是不是都用錯言語也用錯了表情
其實我想更懂你不是為了抓緊你
我只是怕你會忘記有人永遠愛著你
In this life our love
is in our hearts to see （今生用心見證我們的愛）
Though people change the future's
still inside of me （盡管物換星移，我對未來充滿信心）
We must remember that romorrow
comes after the dark （相信黑暗過後明天就要來臨）
But i got something trapped in my heart （但是什麼困住我的心）
So i got something to say （所以我有話要說）
In this life our love
is in our hearts to see （今生用心見證我們的愛）
Though people change the future's
still inside of me （盡管物換星移，我對未來充滿信心）
We must remember that romorrow
comes after the dark （相信黑暗過後明天就要來臨）
But i got something trapped in my heart （但是什麼困住我的心）
So i got something to say （所以我有話要說）
每次我想更懂你我們卻更有距離
是不是都用錯言語也用錯了表情
其實我想更懂你不是為了抓緊你
我只是怕你會忘記有人永遠愛著你
whenever you come （無論在何時）
whatever we talk （無所謂言語）
and i'll right here waiting for you （我會永遠為你守候）
你曾經說過當我站在十字路口
只要有你在我不會經歷漫長的夜去等待
現在十字路口只有我獨自站
沒有對象尋找答案只好自我反叛
看我其實沒那麼好戰
我也希望說話可以婉轉不讓你心煩
對你開口好難我想要無話不談
我的人生我的個性其實沒那麼爛
這就是我的內心請你仔細的剖
我好想回到過去看你微笑摸摸我的頭
課本寫說你們應是我最好的朋友
如果換個公式我祈禱不同故事
每次我想更懂你我們卻更有距離
是不是都用錯言語也用錯了表情
其實我想更懂你不是為了抓緊你
我只是怕你會忘記有人永遠愛著你
每次我想更懂你我們卻更有距離
是不是都用錯言語也用錯了表情
其實我想更懂你不是為了抓緊你
我只是怕你會忘記有人永遠愛著你
(永遠愛著你)
⑹ 音樂考試題（急！！！）
哈哈！老兄，看你也是校友，幫你一下！！
音名、唱名、音組：
樂音體系中，有七個獨立名稱的音級，稱為基本音級（鋼琴上白鍵所發出的音是基本音級），這七個基本音級分別用英文字母C、D、E、F、G、A、B來標記，稱為音名。它表示一定的音高，在鍵盤上的位置是固定不變的。
在七個音名在唱歌時，依次用do、re、mi、fa、sol、la、si來發音，稱為唱名。
七個基本音級在音列中是循環重復的，第一級音和第八級音，它們音名相同，但是音的高低不同，構成了八度的關系。由於音名在音列中重復出現，因此將音列區分為各音組，分別以大字組、小字組、小字一組等名稱來加以區別。
大字二組、大字一組和大字組，稱為低音區。
小字組、小字一組和小字二組，稱為中音區。
小子三組、小字四組、小字五組，稱為高音區。
節奏
將長短相同或不同的音，按一定的規律組織起來叫做節奏。
重音
和周圍的音相比，在音量上較強的音叫重音。重音用>或∧記號來表示。
節拍
相同時值的強拍與弱拍有規律的循環出現叫做節拍。處在重音位置的單位拍叫做強拍，處在弱音位置的單位拍叫做弱拍。如：
節奏和節拍在音樂中是交織在一起的，它們以音的長短和強弱，有規律地貫穿在音樂作品之中。
小節線、小節、終止線
在強拍前面用來劃分節拍的垂直線稱小節線。
兩條小節線之間的部分稱小節。它是表示由強拍開始到後一個強拍前為止的部分。
單旋律記譜時，每行音樂的開始端不用劃小節線。
記在音樂作品的末尾的復縱線（右面的一條略粗於左面的一條），稱終止線，表示樂（歌）曲到此結束。
記在音樂作品的明顯分段處的復縱線（兩條同樣粗細），表示樂（歌）曲到此告一段落。如：
排、拍子、拍號
用某一時值的音符（常用的有二分音符、四分音符、八分音符）表示節拍的單位，叫拍。每小節有幾個單位拍就稱幾拍子。
表示不同拍子的符號叫拍號。拍號寫在譜號和調號（升記號或降記號）的右面。如：
它的含義是：
常見的拍子可歸為以下幾類：
1.單拍子
每小節只有一個強拍的拍子叫單拍子。如：
2.復拍子
每小節有兩個或兩個以上的同類型單拍子叫復拍子，它有兩個或兩個以上的強拍（第二個及以後的強拍稍弱，稱次強拍）。如：
3.混合拍子
每小節有兩個或兩個以上的不同類型單拍子叫混合拍子，它有兩個或兩個以上的強拍。如：
4.變換拍子
在一首歌（樂）曲中，兩種或兩種以上的拍子交替出現，或先後出現的叫變換拍子。
①不同拍子先後出現：如：
②不同拍子交替出現：如：
切分音
一個音由弱拍或弱位（單位拍中第一個音稱為強位，其他音稱為弱位）延續到下一強拍或強位，因而改變了原來節拍的強弱規律，這個音就稱為切分音。切分音的記譜法有兩種：
①在一小節或單位拍之內的切分音，一般用一個音符來記寫。如：
②跨小節或單位拍的切分音，一般用連音線來記寫。如：
弱起小節
歌（樂）曲的第一個音起於弱拍位置，這樣開始的小節叫做弱起小節，或稱不完全小節。這種歌（樂）曲的最後一小節也應是不完全的，但將首尾兩小節的節拍相加，必須成為一個完全小節。如：
⑺ 音樂考試題 急！
1.淺談古曲《酒狂》的來歷。
《酒狂》：古琴曲。晉代阮藉所作，通過描繪混沌的情態，泄發內心積郁的不平之氣，音樂內在含蓄，寓意深刻。
古琴家姚丙炎先生以《神奇秘譜》的《酒狂》譜為蘭本，又參照《西麓堂琴統》譜整理打譜，把樂曲處理成在古琴樂曲中罕見的6/8拍子。由於弱拍常出現沉重的低音或長音，造成音樂的不穩定感，表現了人在酒醉後步伐踉蹌的神態。同時他不著重表現表面的狂態，而是通過描繪混沌的情態，以泄發內心積郁的不平之氣，音樂內在含蓄，寓意深刻。
樂曲採用基本曲調的變化重復，曲首兩小節的節奏型通貫全曲。另外，第一、二、三段出現兩小節的固定終止型。樂曲結束段有「仙人吐酒」的文字提示。「長鎖」指法演奏的一連串同音反復，音樂流動如注，滿腔怒火盡泄，表現了外形酒醉佯狂，內心疾惡如仇的意境，是一首不可多得的優秀古琴曲目。
2.請例舉我國古代樂器5件。
塤、簫、古琴、古箏、箜篌、琵琶、阮、笙、二胡
3.請把下列西方音樂發展時期按時間順序排列起來（用字母表示）
a浪漫主義時期 b古典主義時期 c印象主義時期 d巴洛克時期 e現代主義時期
d b a c e
4.歌劇是怎樣的藝術？淺談它的起源、發展和主要組成部分。
歌劇：歌劇（opera）是將音樂（聲樂與器樂）、戲劇（劇本與表演）、文學（詩歌）、舞蹈（民間舞與芭蕾）、舞台美術等融為一體的綜合性藝術，通常由詠嘆調、宣敘調、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成（有時也用說白和朗誦)。
【歌劇的起源】
一般認為歐洲歌劇產生於16世紀末。西方公認的第一部歌劇，是在人文主義影響下，企圖恢復古希臘戲劇精神而產生的《達佛涅》（另譯《達芙妮》），編劇o.里努奇尼，作曲j.佩里與j.科爾西，1597年（一說完成於1594年）於佛羅倫薩g.巴爾迪伯爵的宮廷內演出，由於此劇原稿失傳等原因，也有人把1600年為慶祝亨利四世婚儀而寫的《優麗狄茜》做為最早的一部西洋歌劇。由於公眾對歌劇的歡迎，1637年威尼斯創設了世界上第一座歌劇院。
【歌劇的發展】
17世紀末，在羅馬影響最大的是以亞•斯卡拉蒂為代表的那不勒斯歌劇樂派。該樂派在劇中不用合唱及芭蕾場面，而高度發展了被後世稱為「美聲」的獨唱技術。當這種「唯唱工為重」的作風走向極端時，歌劇原有的戲劇性表現力和思想內涵幾乎喪失殆盡。於是到18世紀20年代，遂有取材於日常生活、劇情詼諧、音樂質朴的喜歌劇體裁的興起。義大利喜歌劇的第一部典範之作是帕戈萊西的《女傭作主婦》（1733年首演），該劇原是一部正歌劇的幕間劇，1752年在巴黎上演時，曾遭到保守派的詆毀，因而掀起了歌劇史上著名的「喜歌劇論戰」。出於盧梭手筆的法國第一部喜歌劇《鄉村占卜師》就是在這場論戰和這部歌劇的啟示下誕生的。
義大利歌劇在法國最先得到改造，而與法蘭西的民族文化結合起來。呂利是法國歌劇（「抒情悲劇」）的奠基人，他除了創造出與法語緊密結合的獨唱旋律外，還率先將芭蕾場面運用在歌劇中。在英國，普賽爾在本國假面劇傳統的基礎上，創造出英國第一部民族歌劇《狄東與伊尼阿斯》。在德、奧，則由海頓、狄特爾斯多夫、莫扎特等人將民間歌唱劇發展成德奧民族歌劇，代表作有莫扎特的《魔笛》等。至18世紀，格魯克針對當時那不勒斯歌劇的平庸、浮淺，力主歌劇必須有深刻的內容，音樂與戲劇必須統一，表現應純朴、自然。他的主張和《奧菲歐與優麗狄茜》、《伊菲姬尼在奧利德》等作品對後世歌劇的發展有著很大的影響。
19世紀以後，義大利的g.羅西尼、g.威爾迪、g.普契尼，德國的r.瓦格納、法國的g.比才、俄羅斯的m.i.格林卡、m.p.穆索爾斯基、p.n.柴科夫斯基等歌劇大師為歌劇的發展作出了重要貢獻。成型於18世紀的「輕歌劇」（operettta，意為：小歌劇）已演進、發展成為一種獨立的體裁。它的特點是：結構短小、音樂通俗，除獨唱、重唱、合唱、舞蹈外，還用說白。奧國作曲家索貝、原籍德國的法國作曲家奧芬·巴赫是這一體裁的確立者。
20世紀的歌劇作曲家中，初期的代表人物是受瓦格納影響的理查·施特勞斯（《莎樂美》、《玫瑰騎士》）；第一次世界大戰後是將無調性原則運用於歌劇創作中的貝爾格（《沃采克》）；40年代迄今則有：斯特拉文斯基、普羅科菲耶夫、米約、曼諾蒂、巴比爾、奧爾夫、賈納斯岱拉、亨策、莫爾以及英國著名的作曲家勃里頓等。
組成部分（詳細）：
序曲（overture）在歌劇一開始由管弦樂隊演奏的器樂曲。作曲家常常在這里採用歌劇中重要詠嘆調的旋律素材，並給以觀眾劇情暗示（如喜劇或悲劇性質、情節發展脈絡等）。有些較長的、獨立完整的序曲經常在音樂會上演奏，但有些序曲則很短，實際上只是一個前奏。
間奏曲（intermezzo）在歌劇各場間由管弦樂隊演奏的音樂。有些較為獨立完整的間奏曲也會出現在音樂會上。
詠嘆調（aria）歌劇中的獨唱段落，用來抒發人物情感、表現演唱技巧。是歌劇中最為重要的歌唱形式。
宣敘調（recitative）又譯作朗誦調，是歌劇中用來對話和敘述劇情的、介於歌唱和朗誦之間的獨唱段落。在17、18世紀歌劇中，宣敘調和詠嘆調是有明確區別的，通常是在宣敘調之後，才出現大段的詠嘆調，但後來這兩者的界限逐漸被打破了，宣敘調加強了歌唱性，詠嘆調也帶有了朗誦的性質。
合唱（chorus）歌劇中的合唱往往能夠造成戲劇高潮，烘托出宏偉的熱烈的氣氛，並與細膩抒情的獨唱造成對比效果。有些歌劇中的合唱曲成為音樂會上重要的曲目。
重唱分為二重唱、三重唱、四重唱、五重唱、六重唱、七重唱、八重唱。重唱在歌劇中是十分有效的手法，它可以使幾個人同時用各自的特性音調歌唱，或表現同一內容，或表現完全不同的內容，造成生動的戲劇性和立體化的效果。
舞曲（dance）在歌劇中常有舞蹈場面插入，這些舞曲有些是獨立完整的，因此常常在音樂會上演奏。在早期歌劇中（尤其是法國歌劇），為了迎合人們的趣味，常常加入與劇情並無多大關聯的舞蹈場面，後來通過改革，舞蹈場面和劇情有了緊密的聯系，它成為歌劇的有機組成部分（也有許多歌劇沒有舞蹈場面）。
5.請舉例京劇臉譜塑造的人物形象、性格。
紅臉-（關羽）-（忠義勇猛）
白臉-（曹操）-（奸詐狡猾）
黑臉-（包公）-（明智勇猛）
6.影視音樂由哪幾個部分組成？
（老實說，這個問題很奇怪~~~~）
電影是導演的藝術，但更准確地說，它是在導演統領下的一個群體的藝術。導演、編劇、錄音、攝影、音樂、美術六大組成部分，少了其中一個電影就不存在。而音樂與電影更是骨肉相連。
1電影音樂的創作和構思必須根據電影的創作要素，即題材、內容、風格樣式、人物性格等因素和條件，使電影音樂的聽覺形象和畫面的視覺形象完美融合，體現導演的總體構思和美學欣賞原則。
2 電影音樂根據影片劇情和畫面長度分段陳述間斷出現，並受電影蒙太奇的制約，曲式概念有了新的發展。
3電影音樂改變了以前音樂必須是用"樂音"構成的傳統觀念，和電影中的話語、音響等結合，形成了新的分段陳述的結構，並和"噪音"一起相結合，有時音樂與語言結合，有時音樂和音響效果結合，有時與兩者都結合去恰如其分地表現抒情性、戲劇性氣氛，成為一種新形式。
4另外，電影音樂的演奏、演唱必須經過錄音、洗印等一系列電影製作工藝，最後通過放映影片才能體現它的藝術功能和效果。同時，隨著錄音技術和器樂、配器技術和發展，已極大地豐富了電影音樂的音色和配器效果。