① 小學音樂老師都教什麼
就是教學生唱歌，一邊談琴一邊教，然後六一元旦的時候教一些班排練節目(我們那裡是這樣的個人說法)
② 小學音樂在編教師該不該辭職
健康第一，如果感覺生活質量很差，情緒不健康不輕松，就必須調整自己。包括修養，心理治療，自我調節等。
抑鬱症是一種心理精神障礙，有其特定的心身原因，需要標本兼治，而且治療有效。可求助職業心理師輔導治療化解。
在求助者和心理師之間，第三方專業機構認證的合格、資深心理師是可求助的心理助人專業人士。從事非葯物心理干預的才叫做心理師。心理師大體分為三個群體：
學院派「廟大」、名聲大，學院派著書立說的多，職稱高的多。除了少數常年從事學生心理輔導的健康中心老師，大多數未必有臨床心理干預能力。醫院雖有心理科、精神科，但是極少有真正從事非葯物心理干預治療的醫師。醫院派重葯物治療，基本是鼓勵吃葯，須知葯物治標不治本，遇到庸醫連標也治不了；開業派--獨立或者合夥開辦心理咨詢中心，不像前兩類「吃皇糧」而刻苦精進，注重全人多因素干預治療，心理咨詢師人數多，部分經驗豐富，也難免魚龍混雜，大部分還在學習發展。第三方按照標准做實際能力認證才是一個合理的評判方式。咨詢心理師、臨床心理師的再認證十分有意義，中國注冊心理師協會是專業心理師認證機構。
干預的深度和能力有關，分三個層次：
1、支持性心理干預，屬於撫慰，陪伴，提示等淺顯的心理支持性干預。家人、親友、智者等非專業人士，公益團體志願者也能部分給予幫助。電視媒體秀出來的，困擾者被專家巧妙、聰明、點化開竅的多屬於此類。更有甚者，有的電視台播出的心理訪談類節目是策劃的表演橋段。經過電視台剪輯配音，滿足大眾窺私好看好玩，缺少深度，但是有較好的科普意義。有些心理困擾化解需要過程，並不能茅塞頓開。
2、再教育型心理干預，需要專業心理師進行，價值觀澄清重整，文化取向釐清，現實沖突、困擾解決策略構建等咨詢性干預。大部分二級心理師經訓練合格後，可從事再教育型心理干預。
3、重建型心理干預，就是臨床變態心理的深度干預或者治療。成熟或資深心理師可從事此類干預，此類心理師占心理咨詢師比例目前不超過3%，具備此種干預能力。促進思維模式合理化，引導來訪者自我的「問題」探索發現，人格偏向矯正，情緒障礙治療等。典型的臨床心理障礙一般都需要數月的康復過程。中國注冊心理師協會注冊認證的心理師，部分可以從事系統性、結構性和深層次的心理干預。
沒有最好，只有更合適！深圳晴天心理中心擅長非葯物心理障礙干預治療。
網路求助有更多選擇，不必拘泥於本地。
③ 小學音樂教師四有表現及工作成績
中小學音樂教師應具有教學的實踐能力
要有教學研究的理念和能力。音樂教師要有標新立異意識。
要有突破教參教材學生這一固定的程序和模式，
要善於肢解教材，重組教學內容，以獲得教育實踐的新穎性和高效率，
要能夠設計充滿新意、
④ 小學音樂老師如何教學
首先要打扮的和藹可親，即使不和藹可親也要充分的填補自己的缺失。專
其次就是要屬學會起碼50首兒歌，所謂兒歌指的是現在流行並且小孩子能朗朗上口的歌曲，比如：老鼠愛大米。
再次就是不要一接觸小朋友就逼著小朋友上課不要講話之類等等的，還有就是不要一門心思的教課，要讀小孩子們的心思，揣摩小孩子的想法。
在再次就是一定要面帶微笑，笑容是一個人的招牌，小孩子最喜歡的就是看見老師對他們笑，默寫心理陰暗的小朋友除外，那些可以忽略不計。
最後就是不要只和一個小朋友或者幾個「特殊」小朋友好，要平等集體對待！
再就是祝你成功啦～～～～
⑤ 如何當好小學音樂教師
當好小學音樂教師需要你具備以下幾點
一．扎實的專業素養
作為一名音樂教師，要有扎實的基本功及專業素養，這是教師的立足之本。根據教學內容，音樂教師的專業素養大致可分為唱歌（唱遊），音樂知識和欣賞三部分。唱歌在音樂教學中佔有重要的位置，唱歌能力應是音樂教師最基本的能力。教師的唱歌不但要求姿勢，呼吸，發聲方法正確，咬字吐字清晰圓潤，更要求以情帶聲，並以此教育學生，感染學生，激發學生。
音樂只是對小學音樂教師來說，主要包括樂理和音樂史兩個部分。在樂理方面，教師必須熟練掌握五線譜和音樂基本要素知識，諸如音名，唱名……旋律，節奏與節拍，調式與調性等，並能在教學中靈活應用。在音樂史方面，除對中外音樂史有一個基本的了解外，對主要音樂教的生平，實際，對經典作品的創作背景，在音樂史上的地位等應重點掌握。
音樂欣賞對擴大學生音樂視野，發展形象四位和欣賞分析能力具有重要意義。而要做到這一點，教師應首先開闊視野，必須有獨到的領悟力，穿透力，挖掘作品的深層內涵。
二．自己要珍愛和重視音樂教學工作
我們音樂教師這個職業非常普通，年復一年地給年齡不等地學生們上音樂課，有條件地還開展些課外活動，教唱歌教欣賞，教樂理，還可教些樂器。課外活動排聯節目，參加各種演出，比賽等。
三．高尚的敬業精神
要做好一個音樂教師，首先必須對自己從事的工作有一份摯誠的愛。敬業的重要內涵是要愛學生，不但要愛成績好的學生，對成績差，音樂素質低的學生決不能歧視。而要付出"四心"：愛心，細心，耐心，恆心。
四．良好的職業才能
教師主要功能史向學生傳遞知識。培養學生思維品質。為了使每一節課都能點燃學生道德信念和求知慾望，我們要在教學上從嚴從細，求精求新，做到"四研"和"四備"。"四研"使研究大綱，研究教材，研究教法，研究學生。每學期都要先畫好全冊書的"知識樹"，從思想教育到"雙基"訓練，能力培養，做全盤分析，列出一覽表。"四備"：備語言，備板書，備教具，備聯系。每節課都需要周密地設計教學地每一個環節。比如：怎樣導入新課，以激發學生地求知慾望；難點的地方怎樣突破；學生有這樣地問題怎麼引導，有那樣地問題入伙然啟發；這一問題可以有幾種答案，學生答上來怎麼辦？學生答不上來又怎麼辦？都要做好充分准備。在備語言上，要備好五中語言：激發學習學習興趣地"入課語"；銜接各個教學環節的"過渡語"；啟發思維的"設問語"；點撥解惑的"講解語"；畫龍點睛的"總結語"。這樣，使教學語言生動，形象，優美，有激發力和感染力。還要以教師的樂教善教來促進學生的月學善學。
作為音樂教師要講一口標准，流暢，具有感染力的普通話，並且要不斷加強自身的文學修養，提高自身的聯系能力和語言表達能力。講課時要形象而風趣，提問時語言要條理清楚，進行音樂素質教育時語言要簡介明了，分析音樂作品時語言要規范而准確，教師在學生面前說話的表情要自然而放鬆。這樣，可以使學生在課堂上充分感受到音樂教師的音樂美。
⑥ 小學音樂老師總結
作為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想像及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
三、考試：
為了是音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我採用了XXXXXXX
⑦ 小學音樂教師的困擾
一、怎樣的音樂課才「真」的算是一堂「好」課
教改、教改，叫你改來改去，到底中心是什麼？重點又是什麼呢？學生學到的、得到的真的比從前多了嗎？說老實話，我作為一名最普通的音樂教師，也許是太普通了，對於這其中的精髓，真的是很難領略！不過有一點還是可以肯定的：學生進沒進步不好說，教師確實是越來越進步了。就拿我來說吧：從對課件一竅不通到得心應手；從對樂器知之甚少到葫蘆絲、豎笛、陶笛、大鼓應用自如；從一有人聽課就冒虛汗到巴不得有人來聽課；從畫的不知道是什麼到有模有樣――這一技巧課堂暫未使用，不過自從繪畫好了，每次在區里演出要做道具，領導都誇我做得特別漂亮，既增添了舞台效果，又給學校省了錢這些應該也算是進步了吧？
不過還是那句話：到底什麼樣的音樂課才算是好課呢？才是達到要求了呢？我覺得：能讓孩子們上音樂課的時候，感到很輕松！感到很快樂！讓孩子們上音樂課的時候，能學到東西，又有機會展示自己！讓孩子們覺得上音樂課是一種享受，而不是一種負擔，這就夠了。
二、如何正確處理教師與學生、教師與家長之間的關系
都說老師對學生是「責任」、是「奉獻」、是「愛心」。
什麼是「奉獻」？什麼是「愛心」？我們的「奉獻」、我們的「愛心」，又有多少學生能體會？又有多少家長能理解？記得小的時候，父親對我很嚴格。只要老師說你錯了，就不允許你有絲毫的辯解。當時我覺得父親的做法很極端，現在終於明白了：老師是不會無緣無故去批評孩子的，即使有的時候判斷錯了，出發點也一定是為了孩子好。對老師不質疑，是學生和家長對老師最基本的信任和尊敬。再看看現在，對老師的要求是越來越高：不許體罰、不許有償家教、不許吸煙等；師生之間的關系也日趨商業化了，「顧客是上帝」的商業用語也變成了「學生是上帝！家長是上帝！」把孩子們個個都慣成了家長和社會國寶級的寵物。表面上看，行為習慣極好：見了老師，不管認不認識，都「老師好！」、「老師好！」叫得挺響亮，但有多少學生能做到真正地去尊敬老師呢？
記得一次上課，在三次提示一個孩子不要講話之後。我讓他在教室里罰站，沒有大聲訓斥，更沒有碰他。下課以後，他趴在三樓的走廊上，看見我從下面經過，吐了一口超大的濃痰，擊中我的頭頂――技術還不錯！我找他談心，問他為什麼這么做？是不是討厭老師？覺得老師罰得不對？他說不是，只是為了向同學顯示他不怕老師。奇怪的是，我記得當時只生氣了一小會兒，就不再生氣了。可是有的事卻很難讓人釋懷。記得還有一次上課，我叫一個孩子起來回答問題。孩子坐著紋絲不動。我又說了一遍，而且不帶任何加強的語氣，他看著我，還是不動。我朝他走去，還沒等靠近，他就哭了。於是，我便放棄了再管他，繼續上課。沒想到第二天家長就找到學校：說因為我的原因，孩子死活都不肯來學校上課，讓我和孩子道歉。問過幾個孩子後，領導也表示對我很理解，但還是要我和家長「意思」一下，也就是說些好話去寬慰家長。……我已經不記得當時都昧著良心說了些什麼了，無非就是他們的孩子多好、多優秀之類的。我真想問自己：你的原則呢？你的尊嚴呢？都到哪去了？這還算好的，更有甚者，僅僅因為老師在某些事情上處理得讓家長覺得不夠公正，就沖到學校來對老師拳打腳踢，這樣的事屢見不鮮。甚至連懷孕的女老師都不放過……試問老師在家長心中的地位究竟是何等呢？
雖然現在教育已經從「棍棒下出狀元」發展到「以人為本」，但是過度的強調「以人為本」已經在家長和孩子們的心中形成畸形的概念，更被一些素質低的家長當成「攻擊」的盾牌，在這一點上，又完全沒有任何保護教師利益和安全的措施和條款存在，造成老師在部分學生和家長心中已完全沒有地位，更無信任、溝通可言。
面對種種壓力，許多教師都「淡」了！「寒」了！教師們該何去何從？本來引以為驕傲的稱呼已經漸漸地轉變成一塊巨石，重重地壓在每個教師的頭上。我們的信念、我們的理想，還應該堅持嗎？還能再堅持嗎？我們還能保留那顆赤誠的心嗎？這將會是一個更大的考驗。每個教師都宣過誓，我們都清楚地記得自己的誓言，該如何去做一個教師？該如何去盡自己的責任？但是，教師也是人，她可以心甘情願地去付出，可以開開心心地去付出，但這些付出絕不是給家長「理所應當」的禮物，而是要家長和孩子用心去交換的一種「收獲」，難道不是嗎？
⑧ 小學音樂教學中存在的問題與困惑是什麼
小學音樂"歌唱教學"實踐中存在的問題和疑惑
一、音準問題
在歌唱教學中存在兩個較普遍的現象：1、全班齊唱時，總有一些同學的音調不準，聽起來很著急。2、學生獨唱時，很多學生不夠肯定也不夠自信跑調的現象嚴重。造成這些現象的原因一是有的學生總覺得音找不準，唱完上一句，下一句的起音就找不到了；還有的學生心理清楚怎樣唱，但是一唱出聲就不對了。歌唱教學中音準問題嚴重，使學生的歌聲缺乏美感，音準問題不解決，怎能讓歌唱深入學生的內心？怎能讓歌唱激起學生內心美好的情感？久而久之音準問題還會使學生對歌唱失去興趣。二是教師對學生歌唱音準的關注率很低，面對學生歌唱時音不準缺乏有效的方法。有的教師認為這么一點音準問題是很正常的，便忽略了；而有的教師則是關注到音準問題了卻沒有有效的方法去解決，也就跳過去了。在歌唱教學中請學生獨唱的機會少，檢測少給學生唱歌的時間不夠多。導致學生在歌唱時對准確音高的心理感知能力、對聲音的控制能力不夠強。
解決音準問題的對策
（一）、常規聆聽。培養學生會聆聽、會比較、會評價、會調整的音樂學習習慣。
（二）個別檢測。培養學生自信地、有感情地演唱歌曲。1、在歌唱教學中注重學生的演唱，多給學生展示的機會；2、學生單獨演唱時找出錯誤並糾正；3、自信有感情地演唱歌曲。
二、歌唱知識技能欠缺。
中年階段（3—6年級）是小學教學的重要階段，這個階段的學生逐步理性，所要掌握的知識由感性到了理性，此階段的唱歌教學不但要與讀譜知識相結合，而且要求學生在唱歌中對呼吸方法、發生技巧等知識逐步的掌握和運用，從三年級開始進入合唱教學，要求學生在節奏和曲調上有比較准確的把握。
解決歌唱知識技能的對策。
（一）呼吸訓練形象化
1、用畫線條來表示呼吸的強、弱、長、短。
在黑板上畫出各種線條，在畫線的同時讓學生發出「si」的聲音，並引導學生根據線條的粗、細、長、短用線條的走向進行呼吸練習。
2、用手勢等動作來指揮學生的呼吸
教師時快時慢做兩手掌打開收攏的動作，學生隨著教師的動作的變化進行氣息控制訓練。
（二）讀譜與音準訓練生動化