Ⅰ 怎麼上好一節小學音樂課
一次在網上看到一篇調查文章,看到一個個學生都那麼討厭音樂課,對音樂課是想愛不能愛,看到他們那麼幼小天真的的心靈里充滿了對音樂課的無奈……我的內心久久不能平靜,音樂課作為一種審美教育課，應該是給學生更多的樂趣和更多的美的享受，怎麼就變成無聊的、令人討厭痛恨的課呢？是學生對音樂課的的要求高嗎？學生又需要怎樣的音樂課呢？放眼看一下我們音樂教師的音樂課，在上公開課時，可以說各個都是很不錯的、好樣的，那都是精心准備了好久，花了好多時間和精力去反復修改、試教換來的，這樣的課當然是好的。可是再看看音樂教師平時的音樂課，與公開課相比，真的是相形見拙，相差很遠，不敢說別人，就說我自己，平時上課也不會像上公開課一樣的引起重視而精心准備，也當然不會受學生們的喜歡。年來，我在不斷探索的實踐當中，構建了「主動唱演」的小學音樂課堂教學形式，變過去由教師指導下的被動學習活動為主動學習的自主活動，搭成讓學生自主表演的旋轉舞台和夢想劇場，讓音樂課真正地「活」起來。 一情境的導入 情境的導入最為重要，良好的課前導入不但可以激發學生濃厚的學習興趣，而且更能提高學生對本節課的求知慾望。二、引唱——欣賞美 引唱作為課堂教學的第一個環節，就好比是早餐中的牛奶、豐盛宴席的第一道菜，是激發學生學習興趣的關鍵。低年級的同學可以唱在幼兒園里學過的歌曲。在這個過程當中，教師也積極參與，范唱新歌，引出新歌的學習目標。二、 唱——感受美 低年級同學由於還沒有識譜能力，可以在教師的引導下通過書上的插圖理解歌曲的內容、情感，通過教師彈琴、范唱或者放錄音、VCD來，整首歌曲中最美、最好唱的是哪幾句，讓他們自己發現難點，在全班張榜招賢，請會唱的同學做小老師教唱，對他們通過努力依然無法解決的問題，老師再通過彈琴、范唱或放錄音進行點撥。這樣使他們積極主動地參與復習舊知獲取新知識的學習實踐，自己發現難點、解決難點，不斷提高音樂素養。三、評唱——表現美 在會唱歌曲的基礎上，做到唱准、唱美歌曲，滿足自我表現的需要。 四、演唱——創造美 演唱和評唱相輔相成，相得益彰，通過評唱，在充分挖掘歌曲內涵已獲得一定表現力的基礎上，趁熱打鐵，發揮歌曲效應，讓學生在演唱中感悟歌曲的旋律和內涵，滿足自我發展的需要。
Ⅱ 如何備好一節初中音樂課！要完整的，完全按照格式寫。謝謝！
備課，是教師創造性的勞動過程。在這個過程中，教師要鑽研教學大綱及教材，要查閱資料、要確定教學目的、要選擇適當的課堂教學類型。要考慮教學方法。要設計編寫教案，還要借鑒相鄰、相關學科的教學經驗，更要研究國家教育的全局形勢……可以說，教師課上的一言一行，是以課下的精心准備為代價的。 備課是否能達到教學中教師所期盼達到的目的．這就要看教師是否做到了有的放矢。即：是否做到了對學生的思想情況、年齡特點、音樂素質、能力水平、班風紀律等情況了如指掌。是否有針對性地採取了相應而適當的措施。所以說，備課不能脫離學生的實際，不能離開了解學生這個重要基礎。
在備課中，只熟悉課本教材是不夠的，往往還需要把范圍擴大一些。翻閱書籍、網上查閱一些參考資料及借鑒一些相鄰、相關學科的知識是很有必要的(如：教師用書、教學參考資料、有關的文字資料、樂譜等)。參閱相關資料的目的，並不是要擴大教學的范圍，而是要使教師高瞻遠矚，在教學中立於主動、有效的地位。
分析教材是為了掌握教材的本質、弄清各項教學內容之間的有機聯系，探討、確定教學目的。要明確以下幾點：讓學生學什麼?掌握哪些知識技能?培養哪些音樂能力？進行哪些思想品德教育? 分析教材也是為了深入淺出地進行教學。所謂深入，就是抓住教材的本質及教學內容的內在聯系，對關鍵性的問題進行透徹地分析；所謂淺出，就是把深奧難懂、難於掌握的東西用通俗易懂、生動形象的辦法使學生掌握，要做到這一些，教師必須吃透教材、勤於思考，提高專業能力和教學能力。
Ⅲ 如何有效開展音樂課堂教學
如何有效開展音樂課堂教學
隨著課程改革的不斷深入，在眾多新觀點、新方法推陳出新的今日教壇，學生是否得到發展是教學的最終目標，也已成為我們的普遍共識。近年來，江浙、上海等教育較發達地區的一些專家提出了有效教學理念，這個理念的落腳點也正應了促進學生發展這一目標。因此，我在音樂課堂上對如何實現有效教學作了一些膚淺的探討。我認為：要達成教學的有效性必須從科學制定教學目標、合理的設計教學環節、積極的創設課堂情境、靈活的運用課堂語言、充分利用課堂評價等方面下功夫。
一、 科學的制定教學目標。音樂課堂教學是教與學雙方圍繞一定的教學目標而進行知識信息的獲取、加工、輸出的流動過程。科學的制定教學目標是提高這一流動過程的有效度，獲得課堂教學高效率的重要因素。實現教學目標的優化，可以分三個步驟進行：
1、根據新課程標准制定學期目標。為了更好的把握本學期的音樂教學方向，了解本冊音樂教學的重點、難點，在開學之初，教師可以針對學生的實際情況，根據新課標的教學要求制定了一份詳細而清晰的學期總體教學目標。這將對每堂課所要完成的教學目標起到一個很好的導向作用。
2、根據學期目標制定課堂目標。每堂課應有科學而明確的指向性、能反映教材的本質內容，而這個方向和目標必須以總體目標為依據。如在制定花城版第四冊第2課中《美麗的朝霞》的教學目標時，根據第2課歌頌清晨的美麗景色，啟示學生對光陰的珍惜這一總體目標，我通過制定強弱處理、感受三拍子的動律讓學生體會音樂美、朝景美；並通過歌曲創編與拓展讓學生感受時間的珍貴。
3、根據課堂目標制定環節目標。抓住課堂目標的總體走向之後，細化每個教學目標是實現有效教學的根本途徑。在每堂音樂課中，課堂是靠環節目標去實現，環節目標靠課堂目標去統一，這是目標有效教學的原則。它們的關系是整體與局部的關系。沒有總體課堂目標，課堂教學組織就不明了，會顯得亂。那光有課堂目標，沒有環節目標，教學會顯得空洞。所以有了課堂目標後，制定環節目標必須注意，環節目標有若干，都為實現課堂目標而服務，既要有針對性，又要有坡度，讓學生的思維經過「爬坡」的過程，不斷激起學生「跳起來摘果子」的熱情和慾望。
二、合理的設計教學環節。教學環節的合理性是實現音樂課堂有效教學的前提。任何一堂成功的音樂課都有它吸引學生的教學環節。如在花城版第四冊《有個洋娃娃》一課中，教師在處理歌曲環節中，讓學生表演歌詞「哎呀，哎呀，價錢太貴了」。同學們積極的分組討論，大膽的上台表演，參與興趣濃厚，課堂氣氛也推向了高潮。這一環節不僅完成可歌曲處理這一目標，而且給學生留下了深刻的印象。合理的設計教學環節還包括教師能根據課堂的實際情況合理的調整教學環節。由於音樂教師教授的班級比較多，針對不同班級學生接受能力和性格特點，音樂教師應具備靈活調整教學環節的良好素質。如在不同的幾個班上花城版第四冊《美麗的朝霞》一課時，教師就對每個班的教學環節和側重點做了不同的調整。對樂感較好、表現力的較強的班加強了學生對歌曲情感的處理；對於好動、學習興趣濃的班級增加了畫旋律線的游戲環節；對於樂感稍弱、接受較慢的班級則採取了「三拍子組詞」、「紅星評比」等的游戲激勵環節提高學生學習積極性和參與音樂活動的主動性。總之，任何教學環節的設計都必須從學生出發，從教學目標入手，這樣才能為實現音樂課堂的有效教學提供良好的前提條件。
三、積極的創設課堂情境。全面營造一個良好的課堂情境是實現課堂有效教學的關鍵。在我校「有效教學」模式研討活動的討論中，我們根據不同的課型設計出不同的課堂引入形式——故事引入、游戲引入、 場景引入等。這些情景引入形式都將給我們的音樂課堂帶來意想不到的效果。如在設計花城版第二冊《十個小印第安》這課時，教師以「十個小朋友」的游戲方式引入後又以故事情境的方式展開教學。教師帶著學生「來到印第安部落」，接著課件中出現一所印第安房子，通過尋找「開門暗語」的方式使學生了解歌曲、感受歌曲，最終達到學習歌曲的目標。整堂課在教師創設的情境中學生玩的不亦樂乎、學的更是輕松愜意。課堂情境的創設還可以根據課堂的具體情況通過以下方面進行深入和發展：1、通過讓學生觀察生活、觀察插圖、觀察熒屏自主深入課堂學習。2、讓學生大膽的表達自己的想法，在欣賞音樂後說感受、給音樂取名，用自己的方式理解音樂。3、有效組織，高效參與，給學生更多的實踐機會，可以結合表演創作、歌曲創作、節奏創作、繪畫創作讓學生運用不同的方式表現音樂。
四、靈活的運用課堂語言。教學活動的靈魂就在於教學的語言技巧，教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系，需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。如在上花城版第八冊《牧場上的家》一課時，教師課堂語言運用的最多的是「老師聽到幾句唱得很不好」「還不太好」「你們想不想再唱一遍」，學生在這種語言的引導下變得有些失去信心，對一遍遍重復欣賞音樂產生了審美疲勞，最終導致的效果就是：一堂課下來，不僅歌曲沒學會，學生的學習積極性也受到了打擊。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點，對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。記得剛踏上講台的時候，我對著五年級的學生說：「小朋友們。。。」而對著二年級的學生我卻生硬的講著「切分節奏是。。。」結果可想而知，五年級的學生說我太幼稚，二年級的學生都聽不懂我在說什麼。而在上人教版第12冊《三拍子舞曲》一課時，教師充分就了解六年級學生羞於表現卻又渴望個性的特點，語言中帶著對學生的尊重和挑戰。教師通過「誰敢來試一試」、「老師想請一個舞伴」等各種引導和激勵的語言，使學生一步步進入教師創設的課堂情境，最終，學生放下了羞澀跟著教師一起舞起了三拍子的華爾茲，學習歐洲宮廷中王子與公主的禮儀，感受不同三拍子舞曲的風格。整堂課教師與學生的全身心投入自然獲得很好的教學效果。
四、充分的利用課堂評價。任何的評價都不是隨意的，從課改之前的吝嗇贊美到課改之後到處泛濫的「你真棒！」教師們對課堂評價產生了許多誤區，隨著課改的不斷深入，我們也發現課堂的評價體系也越來越完善了，教師對如何使用好課堂評價也有了自己的妙招。但其中都遵循著幾點原則：1、遵循學生的年齡特徵進行評價，根據學生的心理成長進行評價。如低年級的學生的自律性不太好，好奇心比較重，上課時容易做小動作或沒跟上教師的課堂節奏，這時我們可以通過獎勵其他表現好的同學來引導表現不好的同學，並通過游戲的方式吸引學生的注意力。而高年級的學生雖然他們處於青春期，容易產生逆反心理，但他們同樣希望得到好的評價，善意的批評、用心的引導他們是能感受到的。 2、課堂評價是為了引導學生更准確的學到知識，更好的開展課堂教學工作，所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果。3、讓學生成為評價的主人。課堂評價有教師評價、師生評價和生生評價，而在以往的課堂中運用最多的是教師評價，壓抑了學生作為課堂主體的體現，所以在還課堂給學生的同時也應該還評價權給學生，他們更了解課堂評價與學生之間的重要關系。通過在課堂上運用不同的評價方式，使學生更積極的投入課堂，參與課堂，更好的實現課堂的有效性。
音樂教育是全面素質教育的一個重要組成部分，他的藝術教育功能有自身的獨特性，不是其他學科可以代替的，所以重視音樂課堂的有效教學研究是很有必要的。
Ⅳ 如何上好一堂音樂課
音樂課作為一種審美教育課，應該是給學生更多的樂趣和更多的美的享受，那麼作為一名音樂教師，如何才能上好一節音樂課呢? 一、教師在課前應做好各項准備 1、要熱愛學生 愛學生是教師教育學生的起點和基礎。從某種意義上說，一個不熱愛學生的教師永遠不可能成為優秀教師。而大多數音樂教師都要上好幾個班的音樂課，面對的學生就更多，這時候你更不要吝嗇你的愛，要做到愛每一個班和愛每一個學生。只有用心去愛學生，你才會覺得每一個學生都很可愛，才會更充滿激情的講課。教師對學生的摯愛和期待，會對學生產生巨大的感染力和推動力。學生就會覺得音樂課充滿溫馨、充滿歡樂，才會更用心的上課！ 2、做個熱愛音樂的音樂老師 教師要關注學生，更要關注自己，教師要讓學生熱愛音樂，自己更要熱愛音樂，這樣才能帶動學生和你一起在音樂的國度里暢游！因為一個愛音樂的人才能更好地教會別人去愛音樂，才能引導別人去被音樂所感動。因此我們要做一個熱愛音樂的音樂老師，這樣才能上好每一節音樂課，這樣才能讓你的音樂課堂充滿歡樂，相信學生們也喜歡這樣的音樂課。 3、教師課前應根據教材、學情做好有效備課。 任何一首歌曲，只有我們了解了作者的音樂思路，了解作者為什麼這樣寫，才能有效地從歌曲中挖掘有效資源進行教學，這就需要我們深入鑽研教材；同時，為了讓學生有效學習，我們也應該充分了解學生的學習狀態，選擇更切合學生實際、更有利於學生接受的教學方式；在這兩者基礎之上，我們再整理自己的教學思路，制定好教學目標、確立好重難點，並設計好教學步驟。只有做到了有效的備課，我們才能更好的上課。 4、教師應在課前檢查和調整自己的情緒 音樂教師感情最豐富，而且很容易把生活中的種種感情帶到課堂中。有的時候，我們常常會遇到各種不順心的事，情緒不佳在所難免，之前課備得再好也會受到影響。
Ⅳ 如何上好開學的第一節音樂課
我剛進校時也向老教師和前輩們請教過，他們告訴我第一節課要對學生的學習常規提一些要求，我也是這么做的，而且現在我也認為在第一節課中，強調規范音樂課堂常規的做法是可取的，也是非常重要的。經過幾年的教學，我還認為不單如此，所以如何激發學生對音樂課的興趣和熱情，也是我在第一節課上確立的主要目標和教學的重點。而且我還認為低年級和高年級第一節課有許多的不同。首先，我先談談我昨天上的第一節課的基本流程，先說一下二年級的：帶著自信，帶著滿臉的微笑走進了二（12）班教室的門。孩子們非常機靈，向我問了聲：「老師好！」我也親切地回應了他們。上課開始了，按照自己的教學計劃，我先自我介紹一下。然後我試圖讓他們的思想馬上集中起來，就問他們：「小朋友，現在呀，請你仔仔細細地看著吳老師，你能說說吳老師跟其他老師有什麼不一樣嗎？」有的說「吳老師是男老師」、有的說「吳老師戴了個眼睛」、 有調皮的說「老師很帥」，我趕緊說：你們說的都不錯，但是啊最重要的是：「吳老師見到你們很高興，所以很有精神，你們想像老師這樣有精神嗎，那就高高興興地把身體坐坐正」，小傢伙就都坐正了。於是，我借機與坐得最正的小朋友握了握手，並說：「我最喜歡上課認真有精神的小朋友，你們都是老師的好朋友」這話一說，全班坐得更挺了，一雙雙眼睛注視著我，都想跟老師交上好朋友。接下來，我就開始講常規，讓學生明白音樂課上的紀律，演唱姿勢、不能隨便翻書，拿書本的姿勢，等等。中間我還設計了這樣環節，怎樣用音樂的語言上課、問好，編排了上課音樂和問好歌，孩子們覺得既新鮮又有趣，都非常認真的練習，很快就學會了。通過實踐，感覺效果還不錯。接下來的環節學生興趣最高：因為我設計了聽辨音高的游戲，之後又做了聽辨音樂快慢的游戲，而且結合多媒體，趣味性就更強了。接下來我就要求他們唱一唱校歌，鼓勵他們唱得好聽，清楚，響亮。這時，離下課還有不到十分鍾的時間，我讓學生翻書，設計了點歌環節：想聽書本上任意的什麼歌曲，請他們來點歌，老師借機展示演唱風采，最後告訴他們：在學期末就是吳老師點歌他們來唱了，激發他們在今後一學期中要好好地學唱歌曲。下面我再說說五年級的第一節課也是沒有上新課，先是自我的一個介紹，我說我想了解你們班級的音樂水平，於是借機就讓學生唱了幾遍校歌，五年級唱得還不錯。接著我就開始了對五年級新學生的課堂常規教育。告訴他們上我的音樂課要：專注、快樂。然後就是師生的交談，我問了幾個問題，比如：1、在音樂課上你會了解什麼知識？我告訴學生除了唱歌、還有比如：視譜、打節奏、音符知識，樂器、舞蹈、表演、記歌、欣賞音樂等）2、音樂課上你喜歡什麼？ 3、剛才的各項音樂技能中，你最擅長什麼？接著我又和學生一起回顧了教過一些知識，一起劃劃有趣的節奏，一起唱唱他們學過的最喜愛的歌曲接下來我也設計了適合五年級的游戲：游擊隊、猴子撈月。學生以前沒做過所以很高興。說真好玩。我告訴他們這個游戲玩得好就說明你們有一定的音樂基礎。在課快要結束時我有意識地讓學生聽下節課要學的歌曲，放錄音給他們聽，為下次的學習做些准備。 以上就是我對昨天不同年級第一節課簡單的一個小結和想法最後我想說，第一節課重要的，還是要贏得學生，讓學生首先能對我這個老師上課的形式感興趣，然後要對我這個老師感興趣，最後要對我所教的這個學科感興趣。
Ⅵ 如何上好一堂音樂課，一節好的音樂課的標准
1、好像還沒有看到哪裡介紹關於上好音樂欣賞課的「標准」，所以這里只能夠隨便聊聊；
2、那麼，我們先從音樂欣賞課的實質內容談起吧：我看音樂欣賞課至少要於「介紹、感受、引導、啟迪」這樣幾個環節吧，那麼做好這幾個環節就是音樂欣賞課的重點；
3、以往，音樂欣賞課被認為是「感受與實踐相結合」的課程。那麼通過對音樂作品的介紹培養學生興趣、擴大音樂視野、發展音樂感受能力情趣應該成為音樂欣賞課的目的。因此，對欣賞的作品的選擇是非常重要的——針對不同的教學對象選擇適合不同層次學生的音樂作品至關重要；
4、又因為對音樂感受能力與學生的音樂基礎有關。所以，希望上好音樂欣賞課還應該根據學生的實際情況營造出互動課堂環境以提高欣賞課的效果；
5、愛因斯坦說過:「興趣是最好的老師」。所以，欣賞課還應該以提高學生們對音樂的興趣作為宗旨——要是通過欣賞課不能夠提高學生們的興趣，那就失敗了；
6、要是通過音樂欣賞課讓學生們了解音樂、喜愛音樂、通過學習音樂步入音樂、進而使音樂成為享受音樂的受益者。那麼這樣的音樂欣賞課就是成功的！
Ⅶ 淺談如何上好一節音樂課
音樂課作為一種審美教育課，應該是給學生更多的樂趣和更多的美的享受，那麼作為一名音樂教師，如何才能上好一節音樂課呢? 一、教師在課前應做好各項准備 1、要熱愛學生 愛學生是教師教育學生的起點和基礎。從某種意義上說，一個不熱愛學生的教師永遠不可能成為優秀教師。而大多數音樂教師都要上好幾個班的音樂課，面對的學生就更多，這時候你更不要吝嗇你的愛，要做到愛每一個班和愛每一個學生。只有用心去愛學生，你才會覺得每一個學生都很可愛，才會更充滿激情的講課。教師對學生的摯愛和期待，會對學生產生巨大的感染力和推動力。學生就會覺得音樂課充滿溫馨、充滿歡樂，才會更用心的上課！ 2、做個熱愛音樂的音樂老師 教師要關注學生，更要關注自己，教師要讓學生熱愛音樂，自己更要熱愛音樂，這樣才能帶動學生和你一起在音樂的國度里暢游！因為一個愛音樂的人才能更好地教會別人去愛音樂，才能引導別人去被音樂所感動。因此我們要做一個熱愛音樂的音樂老師，這樣才能上好每一節音樂課，這樣才能讓你的音樂課堂充滿歡樂，相信學生們也喜歡這樣的音樂課。 3、教師課前應根據教材、學情做好有效備課。 任何一首歌曲，只有我們了解了作者的音樂思路，了解作者為什麼這樣寫，才能有效地從歌曲中挖掘有效資源進行教學，這就需要我們深入鑽研教材；同時，為了讓學生有效學習，我們也應該充分了解學生的學習狀態，選擇更切合學生實際、更有利於學生接受的教學方式；在這兩者基礎之上，我們再整理自己的教學思路，制定好教學目標、確立好重難點，並設計好教學步驟。只有做到了有效的備課，我們才能更好的上課。 4、教師應在課前檢查和調整自己的情緒 音樂教師感情最豐富，而且很容易把生活中的種種感情帶到課堂中。有的時候，我們常常會遇到各種不順心的事，情緒不佳在所難免，之前課備得再好也會受到影響。所以課前一定要先檢查自己的情緒，不要讓不良的情緒影響到美麗動聽的音樂，影響到快樂的音樂課堂。發現情緒不良時，一定要理智地進行克制，即時調整。 二、利用各種手段上好音樂課 1、教師在課堂中要靈活的運用教學語言。 音樂是給人美的享受，教學語言則是教學活動的靈魂，作為一個音樂教師就要善於懂得用生動形象的教學語言去引導和感染學生。教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。 在課堂中，教師要注意讓課堂語言隨教學內容的變化而變化，根據課的內容隨時調整自己的語氣，恰到好處地表達教學意圖。什時候用平穩的聲調，什麼時候又激情盎然，什麼時候又溫柔可親？······總之教師的語言要做到抑揚頓挫，感情充沛，要牢牢地吸引住學生的注意力。教師富有感染力的語言，能把學生帶入到音樂情境之中，加深他們對教學內容的印象，引起學生的共鳴，激發他們的學習興趣。 再者，音樂中有很多音樂知識，對於有些學生來說，理解起來比較困難。如果教師只是照本宣讀，會使學生感覺枯燥乏味，逐漸削弱他們學習音樂的興趣。所以，教師在講授時，要力求做到把抽象的東西具體化，把模糊的東西生動化，真正快速有效地幫助學生掌握。對於那些枯燥乏味，難以理解的知識，教師可以結合學生生活中的一些形象生動的例子來對他們進行啟發、引導。例如：在講解八分音符（X）、四分音符(X)、二分音符(X一)時值時，我就用了這樣的比喻，八分音符（X）下面有一橫，好像是一個人在騎車，四分音符(X)就是一個人在走路，二分音符(X一)就好比一個人拖著一個重物在行走，請同學們想想誰走得快，誰走得慢呀？學生一下就理解了這幾個音符的時值。諸如此類的例子還很多，總而言之，教師在課堂上利用生動形象的語言進行講解，就會達到事半功倍的效果。 2、教師在課堂中要用生動形象的肢體語言去帶動和感染學生 課堂上，教師的教學語言除了優美激情的聲音之外，還應有與之配合的形體語言。教師的動作、表情、手勢等等也是教學中表情達意，詮釋知識的語言。如學生在演唱歌曲時，教師的面部表情、手勢等能提示學生把握歌曲的速度、情緒，更好地表達歌曲的意境。甚至有的難以理解的知識，教師也可以結合學生生活中的一些形象生動的例子來對他們進行啟發、引導。例如：同樣在講解八分音符（X）、四分音符(X)、二分音符(X一)時值時，我用跑、走、轉呀的語言再配上動作，讓學生自己用肢體動作一起來感受，問題同樣迎刃而解！所以說教師形體語言和聲音語言的和諧運用，能起到無聲勝有聲的效果，是教學有聲語言的必要補充。 3、教師在課堂中要善於利用課堂評價 課堂評價是為了引導學生更准確的學到知識，但是任何的評價都不是隨意的，在一個班的學生中，學生的音樂素養、接受水平都是各不相同的。教師應該根據學生的實際情況，進行實際的教學，讓不同水平、不同接受能力的學生都領略到成功的快樂。例如在上人音版小學音樂第六冊第二課《花喜鵲和小烏鴉》時，叫同學們說出自己對這首歌曲的感受，有的同學從文字的角度去說，有的同學從節奏的角度去說，有的同學從旋律的角度去說······答案各不相同，教師這時就要從各個角度去進行評價，讓每一個學生都能感受到教師對自己的肯定，從而增強學習音樂的信心，就會更認真的學習。通過在課堂上運用不同的評價方式，會使學生更積極的投入課堂，參與課堂，更好的實現課堂的有效性。 音樂課是師生共同體驗、發現、創造、表現、和享受音樂美的過程。作為一個音樂老師就應該採用靈活多變的、新穎的教學方法，讓學生受到情的感染、愛的激勵和美的享受。讓學生在欣賞音樂、感受音樂的同時增強信心，從而達到提升學生人格魅力的效果！
Ⅷ 怎樣上好一節音樂課
一堂精彩的音樂課就像一部童話，它那精巧構思，充滿新意的教學設計，一段精妙的導入 激發了學生的興趣，使學生走進美麗的傳說。 新課程理念中，學生是教學中的主體，教師作為教學的組織者和指導者，是溝通學生與音樂的橋梁。前蘇聯在教育家蘇霍姆林斯基曾指出：音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育。這種表述明確教師就像工程師一樣用自身的藝術魅力感染學生，把學生帶入音樂的藝術殿堂。 要上好一節音樂課就要掌握以下幾點。 1、 導入導入要通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂。運用多媒體。網路信息等現代工業手段，通過影視，畫面，音像等形式，達到感性認識和視聽效果。建立新舊知識之間的聯系，做好學習的准備。導入要有針對性、啟發性、新穎性、簡潔性。 2、 講授講授是教師以語言為載體，向學生傳輸知識信息，表達思想感情、啟迪學生心智，指導學生學習和調控課堂活動的一類教學行為，必須正確認識言語講授，講授精華，要重視對講授內容的選擇，加工與重組，內容要少而精。 3、 創作創作是在新授的教學內容基礎上，根據教學要求去進行創作，包含二度創作及一度創作活動，發展學生的想像力。引導創作式教學，就是在教師的指導下，學生以自由，即興的創作方式表達自己的情感，學習淺顯的音樂創作，舞蹈構思，節目編導等。在主動參與中展現學生的個性和創造才能，使他們的想像力和創造性思維得到充分的發揮。 4、 互動互動是主體與主體之間的相互作用，徐昂胡影響的交往方式，學生的互動應該是主體我與你之間的對話，在互動之中，課堂成為學習者的精神場，所有的人都在交流，在歡笑，在表演，在思考，在創造。這種師生的互動，學生與學生的互動，是能培養他們的合作精神。 5、 表演、評議 表演、評議是將學生的創作進行交流匯報，並進行評議、評價，讓一切評價圍繞促進學生發展這一宗旨，以激勵性評價為主，幫助學生認識自我，建立自信。 6、 總結好的課堂教學，不僅應當有引人入勝的導入，而且還應當有發人深思、餘味無窮的結語，這也成為每堂音樂課的追求，讓學生伴著音樂來，帶著音樂走，用五彩的旋律裝扮孩子們遐想的空間，讓音樂停留在學生的記憶中。
Ⅸ 如何備好音樂課
（教研活動時的交流稿）
備課是我們老師的日常工作中最重要的一部分，我們天天備，所以框架都很熟悉（教學目標——具體的三維目標、重點難點、方法、准備、養成教育訓練點，教學過程……），但備課又像蓋房，不僅需要框架架起房梁，而且還要根據主人的喜愛進行精緻的裝修，當然，再怎樣裝修，也不外乎於考慮地板、牆、頂等方面，所以備課中的裝修應該從以下幾方面做起：
１．備音樂教材
當我們拿到教材以後，首先不是匆忙設計課堂教學流程，而是應該對每一單元每一課的作品進行理性分析。一首歌曲、一首視唱曲、一首供欣賞的樂曲，既已選進教材，必定是經過編寫者們精心挑選的。其中必有很多的「潛能」，備課時一定要竭盡全力從各個方面將這些「潛能」充分挖掘出來，從思想性、藝術性及其表現手段等作全面的正確的理解，音樂課一定要體現以音樂審美為核心：抓住音樂的音高、節奏、速度、力度、旋律構成、情緒色彩、歌詞內容和思想情感等方面的特點，把作品應有的教育價值與音樂課程的教育價值有機結合，達到音樂教學應有的目的。
備課的時候，不能局限於教科書，那樣會讓我們的思維受到約束，我們應該先有自己的構思，自己的設計，再翻看以往的教學反思，看哪些是需要在課堂上注意和強調的，然後再看參考書、上網查閱一些資料或者借鑒一些相鄰、相關學科的知識補充到自己的教案中，這樣做並不是要擴大教學的范圍，而是要讓自己在教學中立於主動、有效的地位。比如：這首歌曲是幾拍子？能不能從拍子入手加各種的律動，來表現韻律特點，讓學生體驗歌曲的情緒？能不能把貼近學生生活的最新音樂成果及時並靈活地引進課堂，結合實際情況給學生補充教材外的優秀歌曲，讓學生喜歡上音樂課？能不能從歌詞的內容上做文章，滲透一些思想品德教育？音樂記號就如同語言中的比喻，擬人，誇張等修辭手法一樣會增添歌曲的色彩，用怎樣的方法讓學生理解？歌曲的二度創作怎樣把握？低年級的一些歌曲的曲調，除了可供學唱之外，能不能將其作為高年級的視唱、樂理、節奏、器樂等學習的教學素材？……
平時的備課，我們努力嘗試「變通教材」或「變活教材」，學會資源整合。備教材，用一句話概括就是：備我們平時的積累和研究。2．備學生
教學是教與學的雙邊活動。學生是教學的對象，他們的狀態直接影響到課堂效果。作為老師我們在備課的時候盡量聯系他們的生活實際，走進他們的生活，用他們感興趣的事物或話題來吸引他們的注意力，調動他們的積極性。
了解學生的內容包括他們的思想、情緒、知識和能力基礎、思維特點和思維水平、學習方法、愛好和對教學的期望等。在深入了解學生的基礎上，依據課程標準的要求和照顧大多數的原則，確定教學的起點和難點，同時考慮相應的教學措施。
小學階段的音樂課，主要是培養學生對音樂的學習興趣。所以備課時要考慮到大多數學生的音樂基礎，也要考慮到學生間的差異。例如：備課時設計不同難度的問題提問，對於一些學生問題可以簡單些，對於一些音樂特長生就可以問一些有難度的問題，使每個學生都能感到教師對自己的關懷和自己在學習上的進步。學生是課堂的主人，是課堂學習的主題，教師是為學生服務的。故我們設計課堂教學時要「稚化」自己，把自己當作學生，用一顆「童心」走進學生的心靈世界。正如陶行知先生所說：「我們必須變成小孩子，才配做小孩子的先生。」如：課堂上學生有可能會提出什麼問題？我們應該怎樣以孩子的「口吻」作答才能兒童化、趣味化。
平行班教學的老師都會有這樣的感受：同樣的內容，同樣的設計，在同年級不同的班會有不同的效果。有時候可能是班與班之間的紀律有別，會影響到課堂教學；但備課的時候我們也要常常問問自己：備課的時候是不是因為沒有充分考慮到班與班之間有不同的興趣差異而導致不同的課堂差異呢？這就要求我們的備課不是一次完成，而是在課堂實施中發現問題後，及時調整並改進教學方式方法來解決問題。我們平行班教學的特點是——雖然是同樣的內容重復上，但對於每個班來說每一節都是新內容，每一節課你都必須精神抖擻，情緒飽滿；雖然同樣的內容重復上，但我們絲毫不敢怠慢，因為我們接受是全校三分之一孩子對我們的評判！學生的認可，可能就是對我們工作的最高獎賞；雖然同樣的內容重復上，但需要我們在上課的過程中不斷地修正我們的教案，這樣才能真正做到「因班而異」的「因材施教」！
備學生，用一句話概括就是：備學生就是備我們做人的態度。
３.
備教法
一節課能否吸引住學生，取決於它的設計是否靈活，教法是否新穎。教師應在備課時，注重創新，可以借鑒網上的一些精品課，或者汲取一些專家學者課的精華部分，但需要我們在模仿中創造，並且在不斷的實踐中要設計出有自己風格特色的課。小學生的興趣容易轉移，上課只以唱歌為模式的教學法會使我們的學生害怕甚至厭惡音樂課堂，所以
音樂課的教學方法一定要注重靈活多樣，生動有趣。常用的音樂教學方法有：啟發引導式、聽音跟唱法，情境表演、故事法、競賽，對比、講述法、練習法、提問法、搜集資料法，示範法，討論法，小組合作、以組表演，才藝展示，就是唱同一首歌曲，也可以用不同的形式來表現。如：齊唱、對唱、邊表演邊唱，分組合作唱，一領眾和等。
教無定法，備教法，用一句話概括就是：備教法實際上就是備我們做事情的方式。
４．備基本功
音樂學科與其他學科有所不同，除了以上說的心備外，還要增加一些備課內容，那就是「口備」與「手備」。
「手備」不僅要備彈（彈歌曲伴奏或即興演奏），還要備指揮，彈琴要熟練自如，眼睛還要看著課堂，指揮不僅能調動學生演唱的積極性，還能幫助學生掌握音樂的節奏。教師雙手的運用包含了很多的語言，這也是需要我們很好地掌握的。
5．備教具
包括手風琴、電子琴、錄音機、磁帶、掛圖、投影片、自製教具、及課件……為保證實際操作中的成功率，教學順利進行，教師在上課前應將所用手段事先操作一遍。
備課就像蓋房，雖然框架結構一樣，但是因裝修風格、裝修材料不同，所以就會產生個性迥異的「同課異構」。不論是精裝版的裝修，還是簡約版的裝修，我們都要講究美觀大方，經濟實用。備課的目的是為了更好的提高課堂教學效率，而不是流於形式，所以備課中要學會反問自己——我的課堂設計貼近學生的生活嗎？我的課堂設計會讓學生學的主動嗎？我的課堂設計中師生的互動有效嗎？我的課堂設計能做到面向全體嗎？我的課堂設計學生參與的積極性高嗎？……唯有這樣，我們才能真正實現有效教學的第一步，也是最關鍵的一步。
我們堅信：在備課上花一分精力，在教學里就有一分的成果。