㈠ 如何提高中職校音樂課堂教學效果
1.音樂專業課:俗稱主課,如師資專業,音樂專業,戲劇專業.....與高考音樂課差不多,但由於有一大部分學生刻苦努力,教師的辛勤工作通常能取得相應的實效. 2.音樂公共課:俗稱副課,一般說來是與音樂沒有直接聯系的專業班級開設的,每周一節,與體育課差不多,但是教學難度比體育大得多,由於很多學校沒有條件完全不開音樂課,加上學生自身的基本素質,職業學校的音樂課很容易因為老師上不下去而中途夭折. 上好職業學校的音樂課的確不容易,對學校和教師都有一定的要求: 1.音樂專業課:職業學校的教育目標是向社會輸送具有一定職業技能的勞動者,所以教學特別強調學以致用甚至要立竿見影,學校如果非常開明直至開門辦學,讓學生多實踐,在學中做,在做中學,會使教學如虎添翼,效果顯著. 老師除了具有相應的業務素質外,本身應是一個職業音樂人,給人的感覺好象是一個兼職老師,這種類型的老師站在職業教育的講台上本身就是對學生營造的一種職業環境,會使職校的音樂專業課更為形象,生動和直觀!! 2.音樂公共課:俗稱副課是不爭的事實,上好音樂公共課更為強調學校的開明和精明,學以致用甚至要立竿見影更不容忽視,廣義的職業教育要求現代職業人具有全面的職業形象,特別是求職應聘的時候,有什麼能比演唱一首歌曲更能證明自己呢?扶持音樂課更要扶持音樂老師,要給初次任教的老師一定的時機來總結和提高,不要因為音樂課是副課而隨意取消或攤派其他與音樂無關的臨時任務. 音樂公共課的老師應跳出三界外實施教學,要求教師有極其熱烈的親和力,善解人意的人情味,豐富多彩的人文知識,現代前衛的職業意識,全面發展的音樂素質,自如流暢的表演才能......因為職校的學生不比普高的學生,不聽音樂課就睡覺或看書. 職校的學生不聽音樂課就意味著老師要"自動下課"!! 在中職學校，學生是以學習專業技能為主的，作為「副」科的音樂課，一般不被學校和學生重視。特別是我們的學生普遍文化素質較底，如果再按傳統的音樂教學模式走下去，學生們定會感覺索然無趣。為了提高音樂課的教學質量、調動學生的學習興趣，我對音樂課的教學進行了大膽的改革，充分利用學校高科技的先進設備，在音樂課中引入了不僅引用現代音樂教學模式進行教學，同時在選材上也擴大選擇范圍。經過一段時間的課堂教學實踐，覺得取得良好的效果。以下是我在教學過程中的一些點滴想法，若有不當請多指正。 一． 提高課堂教學效果多媒體的應用是重要手段 多媒體教學已經成為我們日常通常運用的教學手段之一。音樂課件製作，是時代的要求，是現代課堂教學改革發展的必然趨勢，也是每個音樂教師必備的教學基本功，所以，多媒體教學對於音樂課就具有特殊意義。我校每個班級都有電視機，並且還配備相應的設備。這樣我就可以運用電腦、網路收集資料經過精心地選擇、編輯、合成，製作成符合教學目的和教學要求的一個個多媒體課件，進而，把它們巧妙地組織到音樂課的教學之中，這樣，音樂課就成了聲、像、情並茂的富有魅力的課，它就能把學生由原來無所謂一直要講話吵鬧的課堂，變得鴉雀無聲全神貫注起來。這就是在課堂上通過多媒體課件憑借它的聲頻效果和視頻效果在音樂課中能充分地展現音樂這雙重藝術的魅力，激起學生感情上的共鳴，不僅能使學生學到音樂知識、提高音樂素養，而且能培養學生高尚的情操和品格。因此，有效地利用多媒體課件來輔助音樂教學，對每一位音樂教師而言都是十分必要的，需要不斷探索。對職業學校的音樂課而言，它顯得更為重要。 二．提高教學效果音樂內容要選擇得當 興趣更是學生學習的動力。就目前中職技校音樂的教學現狀來看，除了一些學校使用上海音樂出版社發行的中等職業技術學校《藝術欣賞》教材外，我們大部分學校的音樂教材是音樂老師自己制訂的校本教材。所以，選材非常重要，好的選材在教學效果上將是事半功倍。在選材方面，除結合課本外，我認為應該從以下兩方面入手：首先，重視學生的學習興趣興趣，「學習興趣」在學生的學習過程中起著極其重要的作用。正如莎士比亞所說：「學問必須合乎自己的興趣，方才可以得益。」課堂上學生能不能集中注意力、專心聽老師講授，能否樂意地去接受新知識，並在老師的啟發引導下開展一系列的學習活動，自覺地用腦、用耳、動口、動手去完成老師所設置的學習內容，關鍵在於誘發學生的學習興趣。特別是作為非主課的音樂課，興趣更是學生學習的動力。如：我講京劇時，就會先放時下很流行的陶吉吉作品《蘇三說》，以及王力宏的專集《蓋世英雄》的單曲給他們作對比欣賞，引發出中國的京劇藝術。這樣學生們不僅看到和聽到偶像將古典藝術和現代流行元素巧妙結合的精彩演繹，同時在教學過程中利用不斷的提問和視覺的帶動下讓學生了解到我國博大精深的京劇文化，也充分調動了同學們對京劇的學習興趣。於是，同學們對京劇不僅有了新的深刻認識，對於傳承和加深對我國的民族文化的感情也起到了不可估量的作用。 適當地加入時尚因素。我們的學生正值青春年華，他們喜歡時尚。因此，在內容選材上適當地加入時尚因素是必要的。為此，我大膽嘗試精選一些歌星演唱的內容健康的歌曲和流行樂器進入課堂。我們的學生面臨著畢業就走上工作崗位，走上社會，可能他們在文化課上水平不高，但他們的專業技能和音樂聽辨能力還是有廣度、深度的。如：在選擇樂器教學時，就把大家喜歡的薩克斯帶入課堂。課堂開始就用人民幣的頭像標志作引子問：世界上只有哪個國家把樂器印在紙幣上？或者問：在休閑場所我們會經常聽到哪種樂器演奏的樂曲做背景音樂？導入新課。前者問題激發學生好奇心，後者則是很多同學都能馬上脫口而出的時尚樂器，學生很快就能把注意力集中起來。進而把薩克斯管的歷史、構造介紹給大家，還聽了《回家》、《茉莉花》名曲及改編過的流行樂曲等；我們還專門開設吉它課，我把電吉它、電貝斯也融入其中，相互比較，從音高音色、構造功能方面給學生一種展示，並賞析了如名曲《愛的羅漫史》以及羅大佑的《童年》、老狼的《同桌的你》等校園樂曲。同時在介紹歌星時，我把他們的歌聲和成功的不易一並帶給學生。例如：講「周傑倫」時，介紹他雖然高中畢業沒考上大學，走上社會後做侍應生的工作，從沒上過一天音樂學院，全憑他自己的不懈努力和有蝸牛一樣的精神，在一次次被別人退回作品的情況下，最終成功紅遍大江南北。對於我們中職技校的學生來說，他這種奮斗精神，這種不達目的誓不罷休的勇氣和毅力是值得學習的。這樣進行教學，受到了學生們的喜愛。 三．提高教學效果要動靜結合 要讓學生動起來。我們的教學不能讓止步於他們做在座位上——「聽」，還要讓他們離開座位——「動」。「動」分三種。第一種是「跳」，「跳」是指跳舞。中職校的音樂課基本上以欣賞為主，不象中小學教材設計以「動」為主，老師也容易調動氣氛讓學生在音樂課上唱唱跳跳，內容豐富。所以，我們的音樂欣賞課如果設計不當，會容易造成課堂死氣沉沉，沒有生氣，甚至成為很多同學的睡覺課。為了避免這種尷尬情況出現，我就想出一些辦法。比如：讓同學們欣賞蒙藏音樂時，就先放幾個舞蹈片斷讓同學們根據舞蹈讓學生辨別出不同民族風格的作品。然後再用韓紅或者是騰格兒的美妙歌聲將學生帶進入意境，激發出學生想要載歌載舞的願望。最後，回放前面欣賞過的舞蹈片斷並教和帶動全班同學學習簡單的舞蹈動作，讓他們試著走出課桌，在預先設置好的空地上邊聽邊用舞蹈動作表現出來。大家載歌載舞，姿態各異，跳得十分開心，整個教室成為歌舞的海洋。這樣可以使學生更好地體會音樂意境和所要表達的思想情感。第二種是「唱」。讓學生離開座位唱，勇敢的拿起麥克唱出自己心理的歌，那就是班級卡拉OK！它不僅可以培養學生足夠的自信心，還可以及時個別糾正使得學生唱歌的音準、節奏等個人表演能力有所提高，同時在他們個人形象上也可以加以指點為今後擇業面試做鋪墊。當然，還可以發現歌唱人才，為自己的校合唱團創造和選拔後備軍。這不但鍛煉了他們的個人技能，同時也提高了他們充分的學習音樂的興趣。第三種是「講」，離開座位走上講台學做老師——講課。這種方式在充分調動愛好學生積極性的同時還能激發他們的責任感、使命感，特別是一種由學生轉換成老師角色的榮譽感。現在的中職生，他們有時比普通高中生更渴望有展示他們才華的舞台，哪怕是小小的教室，一句有力的肯定就足以讓習慣了批評和平庸的他們激動很久，甚至是改變他們今後的學習態度。我一學期會安排幾課時專門給學生留一刻到二十分鍾時間，讓學生來上課，講他們自己平時喜愛和知道的音樂，或單獨或小組擔當下節課的老師。一周的准備時間，老師可以輔導。要求——只要你擁有足夠的自信和勇敢，教學內容健康向上。 四．提高課堂教學效果還要和學校文化活動相結合 我校每年有一次大型文藝活動，學校非常重視這次文藝活動，進行評比並列入班級和班主任考核中去。同學們班級的集體榮譽感非常強，班主任也很重視和支持，這樣同學們上課就特別的認真。我針對這兩個活動，就會制定相關的教學內容融入到班級里去。如：歌堂的邊聽邊舞，我就是有意識的教學生一些簡單的舞蹈動作，講解幾個有代表性民族舞蹈的特點，這樣不僅讓學生接觸和了解舞蹈，還可以幫助他們在今後文藝匯演的選材上有較明確的方向。班級卡拉OK，把聲樂教學融入課堂，規范他們的發聲方法及相關技巧，教授各班不同的合唱歌曲等。這樣一來，就有可以辟免，學生舞蹈千篇一律街舞，學生合唱歌曲大部分選《明天會更好》《同一首歌》等重復歌曲，同時學校也做到「班班有不同風采舞蹈」、「班班有不同的美妙歌聲」。 五．讓音樂的思想成為提高課堂教學效果有力手段當今社會，流行音樂在學生中的影響力是極其大的。誠然，多數流行音樂作品是好的，思想內容是健康的。但是，不可否認也有少數消極頹廢、甚至內容腐朽的流行音樂作品。如音像畫面過於激情，用詞過分曖昧等等，這對於分辨能力差的青年學生危害很大。因此，音樂教師在選擇內容教學時，必須把內容與提高學生的思想品德教育結合起來，必須選擇思想健康的音樂作品。而在音樂教學中，教師則應該旗幟鮮明地激濁揚清，用好的健康的音樂作品陶冶學生的情操，滲透思想道德教育。如：在介紹BEYOND時，問：同學們為什麼家駒離開我們十五年，他唱的歌曲仍在同學們中有很大的影響力？師生總結得出：除了歌聲優美外，更重要的是歌中的內涵。他們的歌曲涉及了非洲種族差異、弱勢群體等許多題材，但每一首都蘊含著一種積極和堅韌的精神，讓人在聽他的歌聲時，從心靈上得到一種震撼，因此BEYOND的歌聲和精神在我們心中永不消失。 總之，我在職業學校的音樂課教學中深刻地體會到，不僅是利用多媒體教育技術，製作精美、動人的多媒體課件進行教學；選擇適當的教學內容豐富課堂激發學生興趣，還是課堂結構動靜結合的安排等等；其實我個人認為教學無定式，作為一名普通的音樂教學工作者，在不斷提高個人音樂教學水平的時，又能培養學生的獨立音樂領悟力、鑒賞力，帶領他們走入神秘、色彩斑斕而又動人的音樂殿堂。總之，講學生喜歡聽的課，做學生喜歡的老師，是我作為藝教工作者的最大理想。
㈡ 急需一篇關於《如何提高音樂課堂的有效教學效果之我見》的論文。
隨意點的，到網上多找資料，自己做。你要是真寫不到，你提出了你的具體要求找人做，我朋友的論文是找天下文庫做的，他都通過了，你也可以去咨詢下。
㈢ 針對如何提高音樂教學效果幾點看法
音樂課程具有來開放性自的特 點，這就導致相當一部分音樂教師忽略了音樂教學的有效性。要想提高音樂課堂教學的有效性，就必須堅持以學生為主體，全力激發學生的音樂學習興趣，從而提高 學生的音樂鑒賞力，全方位拓展學生的藝術思維。音樂教師自身素質的提高和音樂課堂中有效策略的掌握是提高音樂課堂教學有效性的重要手段。提高高中音樂課堂 教學有效性勢在必行
㈣ 談如何提高音樂課堂教育效果論文
作為一名專科教師，加強與班主任、家長的溝通，是提高音樂課堂教學效回果的重要前答提。
第一，作為一名音樂教師，所教班級不止一個，每個班都有不同的特點，有些學生會不自覺地把一些社會上的不良習氣帶到學校，帶進課堂，會直接影響我們的教學。第二，音樂不同於語文、英語、數學，不能僅通過期末一張試卷對學生的學習情況做出評價，人們也會在潛意識里忽略音樂的重要性，於是學生就會覺得音樂的考核成績無足輕重，從而也就在課堂上對音樂老師的要求不予配合，或者說認為對老師的配合也是可有可無，甚至是故意在課堂上搗亂，這時就要及時處理並聯系班主任共同教育。第三，家庭的熏陶影響也很重要，如果學生家庭本身就沒有什麼音樂素質，孩子本身也不喜歡音樂課，而教師又沒有跟家長溝通好，那麼音樂課堂教學的有效性就較難達到。所以加強與班主任、家長的溝通，才能相互配合教育孩子，提高音樂課堂教學的有效性。
㈤ 如何提高音樂課堂教學效果的幾點做法
最好教的是死知識，教者只需照本宣科，但效果也是最差的 ；而最難教的則是最版活的權教學教法，即教會學生用最短的時間、最少的精力，學會最多的知識的方法。因 為它是要因人、因地、因時、因條件而異的，從來就不是一成不變的
㈥ 如何提高初中生音樂課堂的教學效果
一、一切從實際出發,理論聯系實際是初中音樂課程教學的生命力版所在也就是要求初中音樂課程權教學應該從初中學校、教師的實際出發,根據學生的不同類型,不同層次的情況,有針對地開展初中音樂工作,對不同層次的學生要提出相應的教學要求,切勿一概而論。因此,筆者通過認真的分析和大量的調查,根據初中學生的實際狀況,大致分為三種類型。1.學習成績優秀的學生要求在牢固掌握理論知識的原則上,適當深化學習初中音樂課,把理論知識轉變為實踐經驗,從而提高自身覺悟,並合理強化綜合訓練。2.學習成績中游的學生要花大力氣去抓基礎知識教育,注重基礎知識的學習,讓學生在理解的基礎上去學習音樂課。3.對於基礎知識較差的學生則適當降低音樂標准,此階段,初中音樂教師應該著重抓好基礎知識的補習,應強調從基本概念著手,加強基本知識的教育教學訓練,力求學習一點,鞏固一點。在平常的教學實踐中,還要培養和發展學生學習音樂課程的興趣。這樣不但達到了理論與實踐相結合
㈦ 如何提升音樂欣賞課的教學效果
音樂教學過程中，可以採用多姿多彩的教學方法讓同學們表現對音樂的理解。例如可專以採用節奏、律動、屬線條、色彩、繪畫等表達對音樂的理解。老師可以通過播放一段曲子讓學生自己填詞，通過讓學生自己根據歌詞編配伴奏，自編音樂劇等活動來培養學生的創造音樂的興趣。要多給學生嘗試創造的機會，讓他們充分發揮創造靈感。例如在欣賞比才的《卡門進行曲》採用聲勢參與（拍手，垛腳，拍腿等）；要在激發學生創造興趣的基礎上，讓學生主動去進行創造，其實成果並不重要關鍵是要讓學生在過程中體驗到音樂創造的成功與快樂。
㈧ 淺談如何提高音樂欣賞課的教學效果
音樂教學過程中，可以採用多姿多彩的教學方法讓同學們表現對音樂的理解內。例如可以採用節容奏、律動、線條、色彩、繪畫等表達對音樂的理解。老師可以通過播放一段曲子讓學生自己填詞，通過讓學生自己根據歌詞編配伴奏，自編音樂劇等活動來培養學生的創造音樂的興趣。要多給學生嘗試創造的機會，讓他們充分發揮創造靈感。例如在欣賞比才的《卡門進行曲》採用聲勢參與（拍手，垛腳，拍腿等）；要在激發學生創造興趣的基礎上，讓學生主動去進行創造，其實成果並不重要關鍵是要讓學生在過程中體驗到音樂創造的成功與快樂。