小學音樂蔭中鳥學情分析

1. 小學音樂(人教版)四年級下學期的全部歌曲（包括聽的）

「這不是全部的歌曲」
有小鳥請到這里來
林中的鳥聲
少先隊員採茶歌
百鳥朝鳳
西湖春曉
江南好
唱山歌
小山羊
天山之春
永不唱歌忘記歌
甘灑熱血寫春秋
京調
木瓜恰恰恰
紅蜻蜓
中國功夫

2. 人教版小學四年級下冊音樂書上有哪些歌曲

（人教版）小學四年級下冊音樂科目書有以下歌曲：（總計六個單元）

拓展內容：

1、音樂課程標准

音樂課程標準是國家教育行政部門制定的中小學音樂教學指導文件，分科課程標准之一。中國教育部於 1932 年、1936 年、1942 年、1948 年先後頒布小學和初、高中音樂課程標准，內容包括教學目標、教材綱要、教學要點等部分。教學目標歷次略有不同。

2、1936 年的中學音樂課程標准所訂的教學目標，初中為：

（1）發展學生音樂之才能與興趣；

（2）使學生能唱普通單復音歌曲，並明了初步樂理；

（3）訓練聽覺，使有欣賞名歌曲之能力；

（4）涵養美的情感， 及融和、樂群、奮發、進取等精神。

高中為：

（1）繼續發展學生音樂之才能與興趣；

（2）能使獨唱、合唱較高深之歌曲；

（3）增加欣賞音樂之程度；

（4）涵養諧和、優美、剛強、沉著之情感，並發揮仁愛、和平、勇武、壯烈等之民族精神。

3、1942 年的《小學音樂科課程標准》中為：

（1）增進兒童快樂活潑的天性，以發展其欣賞音樂的興趣；

（2）發展兒童發音的官能及認譜節奏的能力；

（3）培養兒童歌唱演奏及音樂表演的興趣和能力；

（4）利用兒童的心理反應，授以優美雄壯的歌曲，以激發其活潑、勇敢的情緒，並鼓勵其進取團結的精神，以完成樂教的功能。

教材綱要部分表列各學年教材內容要項，包括欣賞教材、基礎訓練教材、歌曲教材、表演教材幾類。

中華人民共和國成立後，於 1950年頒布《小學音樂課程暫行標准（草案）》，所訂目標為：

（1）培養兒童正確的聽音、發聲、歌唱、簡單演奏等初步的音樂知識和技能。

（2）培養兒童愛好音樂，以音樂陶冶身心，豐富生活，並樂為人民服務的興趣和願望。

（3）培養兒童活潑、愉快、熱情、勇敢及「五愛」國民公德和保衛祖國、保衛世界和平的愛國主義思想和感情。

教學內容包括唱歌、樂譜知識、樂器、欣賞幾類。

參考資料：音樂課程標准_網路

3. 小學音樂學科怎樣有效的進行期末

小學音樂三年級期末評價方案

一、指導思想
以新音樂課程標准為主體，貫徹新課標精神，全面推進素質教育，著眼於音樂教學的活動性、開放性，激發學生學習的興趣，提高學生音樂學習的積極性。通過學生實踐活動，完成科學的、開放的教學評
價，有效地促進學生音樂素質的全面發展。
二、評價目的
通過正確多方位評價，讓家長了解學生學習音樂的進度和成績，鼓勵並支持孩子進一步學習。以新課程為標准，著重從全面發展或富有個性和獨特的表達方式，從多方位靈活對學生藝術能力和人文素養等方 面做出評價。
三、評價對象：3年級
四、評價方式：
（一）評價標准：
1、學習態度
學習情感、興趣、及參與度。按照平時記錄的課堂紀律，歌曲學唱情況，小樂器演奏能力，欣賞表現，創編能力，具體指每課或每教學階段教師對學生、學生與學生進行的即時性評價活動。每課或每教學階段教師對學生音樂學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予於評價、（20%）
2、基礎知識
對本學期音樂知識的掌握。用問答的形式進行考核。（10%）
3、基本技能
演唱、表演能力（70%）
（1）用正確的姿勢、自然、有表情地歌唱，樂於參與音樂；
（2）自己選擇最喜歡和擅長表現的一首歌曲來作為考試曲目。
以表演唱形式演唱學過歌曲，要求背唱；
（3）能夠在唱歌或是聆聽音樂時做即興地律動或動作；
自選內容 40% 抽選內容 30%
音樂學科教學評價應充分體現全面推進素質教育的精神，著眼於評價的教育、激勵與改善的功能，通過科學的教學評價，有效的促進學生發展，激勵老師進取，完善教學管理，全面提高音樂教學質量。
五、評價等級和標准
依照評價表的填寫結果，給學生打出音樂素質等級評價。測評等級均按A（優秀）、B（良好）、C（合格）、D（待合格）四個等級給以評定。
A（優秀）：學習興趣、習慣和毅力均為最佳狀態；積極、大膽地參與音樂藝術實踐活動，並有良好的合作意識、協調能力，對他人的評價中肯；音樂體驗與模仿能力、表現能力強；音樂情感的表達准確，並富於創造性。
B（良好）：學習興趣、習慣和毅力狀態較好；能比較積極、大膽地參與音樂藝術實踐活動，有較好的合作意識、協調能力，對他人的評價較為中肯；音樂體驗與模仿能力、表現較強；音樂情感的表達基本准確。
C（合格）：學習興趣、習慣和毅力表現一般；音樂藝術實踐活動中參與態度欠佳，與他人合作意識、協調能力一般，對他人的評價欠中肯；音樂體驗與模仿能力、表現能力一般；音樂情感的表達一般。
D（待合格）：基本沒有學習興趣和習慣；不積極參與音樂藝術實踐活動，在活動中不能與他人合作，對他人的評價不中肯；音樂體驗與模仿能力、表現能力差；表達音樂情感差。
根據學段目標制定考核方案：
3年級
學生的生活范圍和認知領域進一步擴展，體驗感受與探索創造的活動能力增強。應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增加樂器演奏及音樂創造活動的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引學生。應充分注意這一學段學生以客觀思維為主，愛唱、愛表現、模仿力強的身心特點，以自選歌曲，抽選歌曲，基礎音樂知識技能為考核標准：
1從本學期學習的歌曲中自選一首自己最喜歡的歌曲演唱；滿分40分：
（演唱准確並有表演40分；完整演唱35分；演唱中有2次停頓的30分；
歌詞不熟悉，演唱不流暢停頓3次以上20分；歌曲不熟，不會唱15分；）
2從本學期學習的歌曲中抽選一首歌曲作為考試考核曲目演唱；30分
演唱准確並有表演30分
（完整演唱25分；演唱中有2次停頓的20分；歌詞不熟悉，演唱不流暢停頓3次以上15分；歌曲不熟，不會唱10分）
3教師指定認知本學期的基礎音樂知識；10分
4平時課堂參與音樂活動；20分
（積極參與20分；基本參與15分；偶爾參與10分；不參與5分）
各年級考核內容附後：
三年級：
1、演唱歌曲： 18首《祖國祖國我們愛你》《只怕不抵抗》《搖船調》《一隻鳥仔》《頑皮的杜鵑》《柳樹姑娘》《嘀哩嘀哩》《春天舉行音樂會》《我是小音樂家》《嘹亮歌聲》《剪羊毛》《小小羊兒要回家》《每當我走過老師窗前》《甜甜的秘密》《山裡的孩子心愛山》《小巴郎，童年的太陽》《天藍水清家鄉美》《栽樹》
2、聆聽樂曲：《我們走進十月的陽光》《紅旗頌》《盧溝謠》《猜調》《木偶的步態舞》《窮人的孩子早當家》《空山鳥語》《蔭中鳥》《楊柳青》《春》《進行曲》《男生賈里新傳主題曲》《船歌》《小放牛》《孤獨的牧羊人》《帕米爾，我的家鄉多麼美》《在那桃花盛開的地方》《梭羅河》《我愛米蘭》《飛來的花瓣》《百鳥音》《共同的生日》
3、知識與技能：
（1）音的強弱；
（2）音的長短；
（3）三拍子的強弱規律和劃拍子；
（4）認識打擊樂器，碰鍾，鼓，沙錘，木魚
（5）簡譜唱名的認知1 do 2 re 3 mi 4 fa 5 sol 6 la 7 si
（6）能用聲勢律動為歌曲《一隻鳥仔》伴奏
（7）認識休止符0

4. 談談你最喜愛的一首交響音樂作品！

命運 貝多芬命運交響曲貝多芬的c小調交響曲，（作品67號）開始的四個音符，剛勁沉重，彷彿命運敲門的聲音。這部作品因此被稱作命運交響曲。 貝多芬命運交響曲作於1805至1808年。貝多芬在1808年11月寫給他的朋友韋格勒（1765-1848）的信中，就已經說出："我要卡住命運的咽喉，它決不能把我完全壓倒！""命運敲門的聲音"在1798年所作《c小調鋼琴奏鳴曲》（作品10之1）的第三樂章中就已經出現過，以後又出現於《D大調弦樂四重奏》（作品18之3）第三樂章、《熱情奏鳴曲》（作品57號）第一樂章、第三《列奧諾拉》序曲（作品72號）、《降E大調弦樂四重奏》（作品74號）等一系列作品中。可見，通過斗爭戰勝命運，是貝多芬一貫的創作思想。 貝多芬命運交響曲所表現的如火如荼的斗爭熱情，具有強大的感染力。西班牙女低音歌唱家馬麗勃蘭第一次聽貝多芬命運交響曲時，嚇得心驚肉跳，不得不退席而去。拿破崙一個舊日的衛兵，聽了第四樂章開頭的主題，不禁跳起來喊道："這就是皇上！" 柏遼茲把貝多芬命運交響曲中驚心動魄的斗爭場景，看作是"奧賽羅聽信埃古的讒言，誤認黛絲德蒙娜與人私通時的可怕的暴怒。" 舒曼認為："盡管你時常聽到這部交響曲，但它對你總是有一股不變的威力－－正象自然界的現象雖然時時發生，卻總教人感到驚恐一樣。" 1830年五、六月間，門德爾松在魏瑪逗留了兩星期，和歌德作最後一次會晤，在鋼琴上為他演奏了古今著名的作品。歌德聽了《命運交響曲》的第一樂章後大為激動，他說："這是壯麗宏偉、驚心動魄的，簡直要把房子震坍了。如果許多人一起演奏，還不知道會怎麼樣呢。" 1841年3月，恩格斯聽了貝多芬命運交響曲的演出。他在寫給妹妹的信中贊美這部作品說："如果你不知道這個奇妙的東西，那麼你一生就算什麼也沒有聽見。"他說，他在第一樂章里聽到了"那種完全的絕望的悲哀，那種憂傷的痛苦"；在第二樂章里聽到了"那種愛情的溫柔的憂思"；而第三、第四樂章里"用小號表達出來的強勁有力、年輕的、自由的歡樂"，又是那麼鼓舞人心。恩格斯用短短的幾句話，揭示了貝多芬命運交響曲的精髓。 補充： 淺談《二泉映月》 《二泉映月》與水、月聯系在一起，有的說作品表現的是夜闌人靜，泉清夜冷的意境；還人有說，作品描寫的是無錫「天下第二泉」。因為阿炳生前經常在惠山的亭子旁拉琴。其實，《二泉映月》是阿炳在苦難的一生中，用血和淚、用心拉出來的「自度曲」。 《二泉映月》這首世界名曲，原本就是一首「無標題音樂」，很多人對它並不了解。從曲名看，它似乎是以描寫景色為主的標題性音樂作品。其實它的曲名是由著名的音樂學家楊蔭瀏先生及著名的女音樂學家曹安和先生和阿炳一起即興商定的，曲名與樂曲的內容並無多少內在的聯系。關於曲名的由來，楊蔭瀏先生和曹安和先生還有一段回憶。 楊蔭瀏先生與曹安和先生原是兄妹，同出生在江南小城無錫，長在無錫，可以說與阿炳是地地道道的「老鄉」。楊先生和曹先生都是從小學習演奏各種民族樂器，在這一點上與阿炳又是相同的。另外楊蔭瀏先生的啟蒙老師，就是鄰居的道教小樂手穎泉。在這一點上楊先生與阿炳又是相同的，不僅有共同的語言，還可以切磋和探討博大精深的道教音樂。而且，楊蔭瀏一生中有過三次向阿炳請教的機會。楊先生和曹先生是音樂學院的著名專家學者，沒有坐在書房裡，沒有坐在辦公室是閉門著書立傳。他們於1950年的夏天回到了家鄉無錫，拜訪了當時默默無聞的民間音樂家阿炳，做了一件在我認為音樂史上功德無量的大好事，留給後人的是無價的精神財富。 當年楊先生和曹先生去請阿炳錄音時，阿炳當時的處境十分艱難。阿炳回答說：「我不奏音樂已經有兩年了，我的技術荒疏的太久了，讓我練上三天再演奏吧！」在錄音現場，老式的鋼絲錄音機在吱吱地轉，全場鴉雀無聲。當阿炳拉完第一首二胡曲時，幾個人同時鼓起掌來。楊先生問阿炳這支曲子的曲名時，阿炳說：「這首曲子是沒有名字的，用二胡信手拉來，久而久之，就成了這個樣子。」楊先生又問：「你經常在什麼地方拉」？阿炳回答：「我經常在街頭拉也在惠山拉過」。楊先生脫口而出：「那就叫《二泉》吧」。曹先生接著說：「光名《二泉》，不像個完整的曲名，粵曲里有《三潭印月》，是不是可以稱它《二泉印月》呢？楊先生接著說：「印」字抄襲的不夠好，我們無錫有個映河山，就叫它《二泉映月》吧！」阿炳當即點頭同意默認下來。《二泉映月》的曲名就這樣定了下來。 補充： 任何事物都不是孤立的，因此，我們決不能孤立地看《二泉映月》的曲名，更應該了解阿炳的身世。阿炳原名叫「華顏鈞」，1893年生於無錫。在舊社會苦苦掙扎，生活在社會最底層，為了生存受盡人間的苦難。無錫的老人回憶，在舊社會每當聽到阿炳的琴聲，人們就會嘆息道，可憐的阿炳又來了，他有拉不完的怨，他有拉不完的恨。世界著名指揮大師小澤征爾，聽了我國著名二胡演奏家閔惠芬拉的《二泉映月》後，激動地說：「只有跪著聽才有資格」。多年來，每當我聽到這首世界名曲《二泉映月》時，我依然把它當作一首「依心曲」來聽，它是阿炳依心而為、依心而訴、依心而來、依心而去的真實寫照。我還感受到《二泉映月》有悲有怨、有感有嘆、有剛也有強。

5. 《蔭中鳥》是什麼演奏的

《蔭中鳥》原是二胡曲，但不知道你聽的是哪個版本的…

6. 如何在音樂教學中滲透德育

音樂教育被賦予了前所未有的重要使命，正以她日益嶄新的面貌，確立了在學校素質教育中的重要位置。音樂是一門情感的藝術，音樂教育是以音樂藝術為手段，在潛移默化中對學生進行情感教育。因此，在音樂教學中對學生進行思想品德教育是深刻而有力的，也是十分必要的。一首歌（樂）曲中往往蘊含著豐富的思想情感，作為音樂教師，應利用音樂學科的特殊性，深入挖掘出音樂歌曲中內在的思想情感教育因素，採用「輸液灌滴」、「潛移默化」的方法，把這些思想情感充分地揭示給學生，讓他們更好地感受、體驗和表現，並從中在情操上受到陶冶，道德上受到影響，心靈上受到啟迪，乃至意志上受到熏陶、感染，達到「潤物細無聲」的德育境地。 我國小學音樂教學實踐不難發現這樣一個現象：許多教師把教學目標重點放在了音樂知識的認知上和音樂技能的訓練上，但從教育、心理角度、從學生的特點、教學大綱要求和實施素質教育的高度來審視小學音樂教學時，就不難看出，培養學生的感受力、審美力、表現力及創造力的同時，在感情上感悟音樂中陶冶情操進行德育教育，才是小學音樂教學追求的主要目標。因此，認知活動和技能訓練活動雖是主要教學內容，但感悟音樂進行德育教學才是小學音樂教學的首要追求。 從小學音樂教學目的來看，該課程的開設決不是為了培養一個個音樂家，而是為了讓學生，是未來的公民獲得一定的音樂素質和得到一定的審美觀點，是從建夠「建設者」和「接班人」的素質結構的角度來設置的，因此，音樂既不是對受教育者進行智育的客體，也不是受教育者獲得生存的手段的教育內容，而是讓學生在受教育是獲得音樂知識和道德品質等方面的教育。下面我來談談在小學音樂教學中滲透德育教育的幾個方面。一、歌曲學唱中滲透德育 俄國大文豪契可夫說:「歌聲是太陽,沒有歌聲的生活就象沒有太陽的生活一樣蒼白，淡化」。學習唱歌和歌曲欣賞是學校音樂教育中的重要環節之一，它是學習者情感的表達，靈魂的體現。當學生對其樂作品產生強烈的情緒時，就會潛移默化地提高他們的道德修養和思想境界。以隨風潛入夜，潤物細無聲的方式浸透他們的心脾。如在學唱歌曲《拍手拍手》時，首先問學生會在什麼場合下出現掌聲？掌聲能表達什麼情感？再學唱歌曲，讓學生了解歌曲內容。在學唱歌曲時，讓學生為唱的好、表演的好的同學拍手，為上課認真的同學拍手，學會拍手的意義，讓學生在音樂的熏陶下歌唱「團結、友誼」、「發揚文明新風」。二、樂曲欣賞中滲透德育 樂曲欣賞是音樂教育中必不可少的重要手段之一，其目的是培養學生通過聽覺聆聽音樂作品，從中獲取音樂美的享受，滿足精神的愉悅和理性的提升。然而，音樂以其音響的魅力，給人以各種美的感受。它的旋律在起伏變化，抑揚頓挫，迂迴曲折中，在動與靜、高與低、快與慢、緊與松的對比組合中無一不蘊涵美的因素，顯現出它獨有的魅力，從而喚起人們對美的追求和嚮往，激起人們感情的波瀾。它以其音響本身的美，去滋潤孩子們的心田，並在樂曲欣賞中容入愛勞動、愛集體、愛生活愛祖國等的德育教育，陶冶他們的情操。 如這學期在欣賞歌曲《彩橋架到台灣島》和《東方明珠》時，先讓學生去復習上學期學過的《國歌》。學生知道它是中華民族形象的標志，聯想到中華民族五千年的文明史，他們可以說出許多：中國的今天、明天、中國的改革開放......今天對祖國說話的是澳門，三百年長久的呼喚，「祖國母親我要回來」。包含著酸甜苦辣。喜淚掛在笑臉上，奮斗抗爭、渴望，隨著音符的跳動從心底里流淌出來。香港的呼喚，讓祖國母親看到《東方明珠》今天更加美麗。但是，還有一個子女日夜牽掛著母親的心。「海龍王」你能架起彩橋，把鼓浪嶼和基隆港連起來嗎？鄭成功的子孫們面對台灣，遙想當年「雄風」。「快快見到」的急切心情感染著學生，這情，是母子情、思戀情、思歸情，通過歌曲的教唱和欣賞，誰不受到感染，他們聽著、唱著、愛國之情由然而生，在教與學的過程中，他們的情感、態度和價值觀得以提升，道德情操隨之升華。拉近了教材與學生的距離；拉近老師與學生的距離；拉近了學生與社會、與生活的距離。因此不難看出，這節課讓學生得到了充分的愛國教育。 又如在欣賞《森林的歌聲》和《蔭中鳥》時，引導學生聽辨樂曲中各種小動物、各種鳥鳴叫聲等，並讓學生學各種動物及鳥叫聲，此時此刻，樂曲的魅力與學生的心靈在碰撞在交融，獲得了相得益彰的最佳效果，與此同時，教師要因勢利導見機而行，激發學生對大自然的熱愛，並指導學生在今後欣賞音樂作品中，要多聽、多想，用心去感受，去領悟、去體會樂曲所表現的音響美、音色美、配器美、直體美、和諧美、意境美以美怡心。三、音樂實踐中滲透德育 音樂是對青少年思想教育的自律工具，也是實現德育功能的重要途徑。音樂作品的藝術性和思想性融為一體，隱性的德育教育因素潛移默化相互滲透。如在課外合唱、器樂合奏排練中，因合唱隊，樂隊由多人組成。相互間協同配合很重要，不但要求大家唱、奏要整齊，而且要求必須齊心協力才能表現好作品，在整齊的基礎上特別強調多聲部的唱、奏不僅聲部直體諧和，而且更講究方方面面的協調配合，才能把藝術性很強的聲樂和器樂作品完美地表現出來。在此基礎上，教師因勢利導，對學生進行集體主義教育。「以美導行」在這里所產生的效果，是最直接、最有說服力的事實。由此不難看出，集體主義意識在合唱、合奏音樂活動中是何等的重要。相互配合協調這種顯性意識正是我們學校德育教育中重要的內容。以音樂培育學生的心靈美、以音樂啟發學生的智力、以音樂呼喚學生的情感、以音樂進行德育教育，在這特定的環境下得以淋漓盡致的展示。 綜上所述,學校的德育教育,它不應該是應試教育的遮羞布,不是裝飾名牌學校的廣告牌!不是掛在校長嘴邊動聽的詞燥,也不是校園牆壁上華麗的標語,更不是學校升學率的代詞......。那麼，它究竟是什麼呢?筆者認為:它應該是學生創新思維的動力,是個性發展的催化劑,是培養人格的工具,是勾勒宏偉藍圖的色彩，是國民整體素質的集中體現,是課堂上春雨潤物的悉心交融、是開闊視野的明鏡。它能折射出美德育教育絢麗多彩的畫卷；它能編織出德育教育五光十色的彩環；它能堆砌出德育教育百年樹人的大廈；它能譜寫出壯麗人生的不朽樂章.....作為學校美德育傳播者和奠基人的音樂教師，應該明白新世紀角色轉換的道理，主動去感受、體驗、觀察、比較、分析、明確自己在課改中的位置。不僅要挖掘音樂教材中美的各種因素，而且還要善於啟發誘導學生以美導行，使他們在學校德育教育活動的實踐當中，自己去認識美、體驗美、掌握美、表現美、創造美。 也許，我的「紙言片語」僅是盲人摸象，無法窺探音樂課程標准改革的全貌，但我們力求走進新課程，去感悟新課程改革那如火如荼的氣息，去接受新課程改革那春風化雨般的洗禮，去加入新課程改革那轟轟烈烈的行列，去吮吸新課程改革那點點滴滴的精髓。

7. 小學四年級下冊音樂試卷

音樂不要筆試，只要自選或點唱歌曲唱完後由老師評分決定成績就可以了

8. 蔭中鳥是什麼樂器演奏的

《蔭中鳥》是笛子演奏家劉管樂創作的笛子獨奏曲。

《蔭中鳥》樂曲旋律歡快版活潑，描寫的是在茂權密的樹林里，百鳥齊鳴的一派生機勃勃的景象。由於樂曲素材采自於河北高陽蠡縣一帶流行的嗩吶曲，因此《蔭中鳥》與嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》有異曲同工之處。

《蔭中鳥》由三部分組成，在充滿活力的引子之後，樂曲呈現出歡快活潑的主題。《蔭中鳥》的第一段通過主題的變化，渲染出樹林里喧鬧熱烈的氣氛。第二樂段是在固定的旋律伴奏下，運用了復雜的演奏技巧來模仿各種鳥的叫聲。曲中運用頓音、滑音和顫音等演奏技巧，加上演奏者的即興發揮，在旋律中揉合了很多鳥鳴聲，非常形象地表現出樹林中小鳥的鳴叫聲。鳥叫聲中，樂曲進入高潮，之後樂曲進入再現部，又回到了第一樂段的主題。曲作者用喜聞樂見的表演形式，使樂曲的旋律風格和演奏風格都具有濃郁的民族特點，深受聽眾歡迎。