小學音樂合唱校本教材

① 求助：關於音樂知識技能升級的問題

小學音樂考試大綱 第一部分 學科專業基礎 一、基本樂理 （一）音及音高1.音的概念。2.音的性質。3.音的分類。4.樂音體系。5.音名。6.音組。（二）音律1.音律的概念。2.純律。3.五度相生律。4.十二平均律。5.自然半音。6.變化半音。7.自然全音。8.變化全音。（三）記譜法1.五線譜。①譜號②譜表③音符④休止符⑤附點2.常用記號（1）演奏法記號。①連音記號②跳音記號③保持音記號④半保持音記號⑤琶音記號⑥滑音記號（2）省略、反復記號。①八度移動記號②重復八度記號③長休止記號④震音記號⑤反復記號（3）其他記號①延長記號②換氣記號③踏板記號④左右手演奏記號⑤裝飾音記號⑥變音記號（四）節奏與節拍1.節奏節拍的概念。2.種拍子。①單拍子②復拍子③混合拍子④交換拍子⑤交錯拍子⑥散拍子3.各種拍的音值組合法。4.切分音。5.音符均分的特殊形式。（五）速度與力度1.速度標記與速度的表現作用。2.力度標記與力度的表現作用。（六）音程1.音程的概念。2.音程的名稱與標記。3.音程的擴大與縮小。4.單音程與復音程。5.自然音程與變化音程。6.協和音程與不協和音程。7.音程的轉位。8.音程的識別與構成。9.等音程。（七）和弦1.和弦的概念。2.三和弦。3.七和弦。4.原位和弦與轉位和弦。5.等和弦。（八）調式1.調式。2.調性。3.音階。①升號調②降號調③等音調④調的五度循環⑤基本調⑥調式音級及意義（九）大小調式與五聲調式1.調式分類。①大調式②小調式③五聲調式2.調式之間的相互關系。①關系大小調②同主音調③同宮系統各調3.調與調式的判斷。（十）半音階1.調式半音階。2.現代樂理半音階。3.和聲半音階。 二、音樂欣賞 （一）基礎知識1.了解音樂的基本要素與表現手段，2.掌握音樂欣賞的方式方法。（二）中國民族民間音樂1.了解我國各朝代音樂的基本特徵、代表作及著名作曲家。2.了解民歌的概念、分類，熟悉漢族和少數民族民歌的風格特徵，主要代表作。3.了解京劇藝術的發展歷程，掌握京劇音樂的基本特徵及行當劃分，熟悉現代京劇表演藝術家及代表作。4.了解民族樂器的種類、民族器樂曲的種類與演奏形式，掌握江南絲竹與廣東音樂流派器樂作品的風格特徵、熟悉民族器樂表演藝術家生平與代表作。（三）中國近現代音樂1.了解中國近現代聲樂作品的體裁及特徵，掌握聲樂的演唱形式與特點。2.掌握中國近現代器樂作品的分類及特徵。3.掌握歌劇、舞劇音樂的基本概念、特徵。4.熟悉中國近現代音樂的代表人物及作品特徵。（四）外國民族民間音樂熟悉亞、非、拉、歐美音樂的主要特徵，掌握各國音樂的代表作品風格特徵。（五）歐洲音樂流派1.熟悉古典主義音樂的代表人物及代表作。2.熟悉浪漫主義音樂的代表人物及代表作。3.熟悉民族樂派的代表人物及代表作。4.熟悉印象主義音樂的風格特徵、熟悉德彪西的創作風格與代表作。5.熟悉藝術歌曲的概念、了解舒伯特的創作風格與代表作。 三、中外音樂史 （一）西方音樂史部分1.古希臘時期音樂。（1）古希臘時期音樂特徵及風格。（2）古希臘時期主要樂器。（3）古希臘悲劇。（4）古希臘時期音樂理論。2.古羅馬時期音樂。（1）古羅馬時期音樂特徵及風格。（2）古羅馬時期主要樂器。3.中世紀時期音樂。（1）中世紀時期音樂特徵及風格。①基督教與中世紀音樂。②格里高利聖詠。（2）音樂理論。①中世紀音樂教育②記譜法③復調音樂（3）器樂樂器。4.文藝復新時期音樂。（1）文藝復興時期音樂特徵及風格。（2）樂派。①佛萊芒樂派②威尼斯樂派（3）樂器。（4）音樂理論。5.巴洛克時期音樂。（1）巴洛克時期音樂特徵及風格。①義大利歌劇②羅馬的音樂戲劇③洛可可（2）那不勒斯樂派。（3）代表人物。①約翰·塞巴斯蒂安·巴赫②亨德爾（4）音樂理論。6.古典主義時期音樂（1）古典主義時期音樂特徵及風格。（2）古典主義樂派代表人物。①海頓②莫扎特③貝多芬7.浪漫主義時期音樂。（1）浪漫主義時期音樂風格特徵。（2）早期浪漫樂派及作曲家。（3）中期浪漫樂派及作曲家。（4）晚期浪漫樂派及作曲家。8.20世紀音樂。（1）「印象主義」音樂風格特徵及代表人物。（2）新古典主義風格特徵及代表人物。（3）表現主義風格特徵及代表人物。（二）中國音樂史部分1.遠古時期（約公元前21世紀前）。（1）關於音樂起源的幾種學說。（2）古樂舞：《彈歌》等。（3）古樂器：鼓、謦、鍾、塤和「河南舞陽賈湖骨笛」等。2.夏、商時期（公元前21世紀前-前11世紀）。（1）夏商樂舞：夏代的《大夏》和商代的《大濩》。（2）夏商樂器：商代的獸面紋銅鼓、虎紋石謦、編饒，夏代的彩陶塤。3.西周、春秋、戰國時期（公元前1046-公元前221年）。（1）禮樂制度、音樂和音樂教育：「大司樂」及其職能、培養對象、教學內容等。（2）周代宮廷音樂及六代樂舞。（3）民間音樂及鄭衛之音。（4）樂器與樂器分類法：「八音」、曾侯乙墓編鍾。（5）樂律學理論：三分損益法。（6）音樂思想流派和音樂理論著作。4.秦漢、三國、兩晉、南北朝時期（公元前221-公元589年）。（1）音樂『（2）相和歌、相和大麴、古琴。（3）清商樂。（4）音樂思想：嵇康的《聲無哀樂論》。（5）器樂方面：吹管樂器笛、筎、角等樂器；七弦琴、琴家、琴曲；彈弦樂器箜篌、琵琶等；《胡筎十八拍》。（6）樂律學：京房六十律、「相和三調」、荀勖笛律與管口校正數、錢樂之三百六十律、何承天新律等；琴曲文字譜《碣石調·幽蘭》。5.隋唐、五代時期（公元581-960年）。（1）宮廷音樂：「七部樂」、「九部樂」、「十部樂」，「坐部伎」、「立部伎」；音樂：大月署、鼓吹署、教坊、梨園；音樂形式：燕樂大麴與法曲；《霓裳羽衣曲》。（2）民間音樂：曲子、變文等。（3）樂器：琵琶、古琴；西域樂器、拉弦樂器（奚琴、軋箏）等。（4）音樂家：萬寶常、祖孝孫、李隆基、張文收、永新、念奴、張紅紅、段善本、李龜年、康昆侖、雷海青等。（5）音樂思想和音樂理論著作：《樂書要錄》、《教坊記》、《羯鼓錄》、《樂府雜記》等音樂理論著作。（6）記譜法：減字譜、管色譜、弦索譜、律呂字譜、龜茲譜。6.宋、遼、金、元時期（公元960-1368年）（1）文人「詞樂」：姜夔及其自度曲。（2）說唱音樂的高度成熟：鼓子詞、唱賺、諸宮調、陶真、貨郎兒、涯詞。（3）宋代曲子與元代散曲：曲子、散曲。（4）戲曲音樂的成熟和發展：雜劇四大家、南戲五大本。（5）樂器與樂曲：嵇琴、蓁；琵琶曲《海青拿天鵝》、琴曲《瀟湘水雲》。（6）樂律學的重要成果：燕樂俗字譜、蔡元定十八律。（7）音樂論著舉要：《樂書》、《夢溪筆談》、《碧雞漫志》、《琴史》和《唱論》。7.明、清時期（公元1368-1911年）。（1）民間歌曲：蘇南牌子小曲（《山門六喜》）、蒲松林《聊齋》俚曲。（2）民間歌舞：漢族歌舞（秧歌、採茶、花鼓、花燈）；少數名族歌舞（木卡姆、囊瑪、堆諧、熱美磋、白沙細樂、洞經音樂）。（3）說唱音樂：彈詞；鼓詞；牌子曲；道情；琴書。（4）戲曲音樂：四大聲腔；「亂彈」諸腔；四大徽班與京劇；魏良輔、湯顯祖、孔尚任、洪升。（5）民族器樂：西安鼓樂、福建南音、十番鼓、十番鑼鼓；獨奏音樂：古琴音樂（琴派與琴曲）；琵琶音樂（湯應曾與《十面埋伏》）。（6）音樂理論：樂律理論（朱載堉、「新法密律」、《樂律全書》）；戲曲理論（徐大椿《樂府傳聲》、魏良輔《南詞引正》、李漁《閑情偶寄》）。（7）曲譜和記譜法：《神奇秘譜》、《琵琶譜》、《弦索十三套》、《南北派十三套大麴琵琶新譜》、《九宮大成南北詞宮譜》、《納書楹曲譜》、《魏氏樂譜》；工尺譜。（8）中西音樂文化交流：利瑪竇、徐日升；鋼琴、管風琴及嗩吶、揚琴等樂器的傳入或發展；五線譜、簡譜的傳入。8.近現代時期（公元1840-1949年）。（1）西方音樂的傳入。（2）學堂樂歌的興起。（3）五四新文化運動帶來新音樂文化蓬勃興起：蕭友梅、趙元任、黎錦暉、劉天華、王光祈。（4）救亡音樂及其活動發展至高潮。（5）蕭友梅與國立音專；黃自、賀綠汀、劉雪庵、青主、江文也等的音樂創作。（6）聶耳、冼星海與救亡音樂家（任光、張曙、麥新、張寒暉、孟波）的歌曲創作。（7）四十年代音樂：抗日戰爭後期歌曲創作，解放戰爭時期歌曲創作、馬思聰、譚小麟、丁善德等人的音樂創作；秧歌運動與秧歌劇，新型歌劇《白毛女》等的誕生。 四、少兒歌曲分析與創作 （一）少兒歌曲的基本特點。1.歌詞特點與常用表現手段手法。2.曲調特點。（二）少兒歌曲的題材、風格和演唱形式。（三）少兒歌曲的表現要素和音樂形象。1.旋律特徵。2.節奏與節拍。3.常用調式。4.音樂形象。5.表現要素與音樂形象之間的關系。（四）常用的少兒歌曲（樂曲）的曲式結構1.一段體（一步曲式）。（1）兩句體樂段的結構類型。（2）三句結構樂段。（3）四句結構樂段的類型。（4）五句結構樂段。（5）六句結構樂段。（6）樂段的擴充和減縮。2.二段體（單二部曲式）。3.三段體（單三部曲式）。（五）大型曲式。1.復三部曲式。2.迴旋曲式。3.變奏曲式。4.奏鳴曲式。（六）少兒歌曲的主題樂句。1.主題樂句的特點。2.主題樂句的結構形式。（七）少兒歌曲的主題發展手法。1.重復。2.模進。3.展開。4.對比。（八）少兒歌曲創編的基本要求和步驟1.對少兒歌曲作者的基本要求。2.創作少兒歌曲的步驟。3.創作少兒歌曲的注意事項。註：因小學音樂教學內容已包含在上述內容中，故小學音樂課程教材內容本大綱中不再重復列出。 第二部分 學科課標與教材 一、小學音樂課程內容標准 （一）感受與鑒賞1.音樂表現要素。【標准】1~2年級感受自然界和生活中的各種聲音。能夠用自己的聲音或打擊樂器進行模仿。聆聽歌聲時能做出相應的情緒或體態反應。能聽辨童聲、女聲和男聲。感受樂器的聲音。能聽辨打擊樂器的音色，能用打擊樂器奏出強弱、長短不同的音。能夠感受並描述音樂中力度、速度的變化。【標准】3~6年級對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，並能聽辨其音色。在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，並能夠運用體態或線條、色彩做出相應的反應。2.音樂情緒與情感。【標准】1~2年級體驗不同情緒的音樂，能夠自然流露出相應表情或作出體態反應。體驗並說出音樂情緒的相同與不同。【標准】3~6年級聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。能夠體驗並簡述音樂情緒的變化。3.音樂體裁與形式。【標准】1~2年級聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲，能夠通過模唱、打擊樂對所聽音樂作出反應，能夠隨著進行曲、舞曲音樂走步、跳舞。能夠區別獨唱、獨奏、齊唱、齊奏。【標准】3~6年級聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2~4首。4.音樂風格與流派。【標准】1~2年級聆聽不同國家、地區、民族的兒歌、童謠及小型器樂曲或樂曲片段，初步感受其不同風格。【標准】3~6年級聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間舞蹈、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。（二）表現1.演唱。【標准】1~2年級參與各種演唱活動。知道演唱的正確姿勢，能夠對指揮動作及前奏作出反應。能夠用自然的聲音，按照節奏和曲調有表情的獨唱或參與齊唱。能採用不同的力度、速度表現歌曲的情緒。每學年能夠背唱歌曲4~6首。【標准】3~6年級樂於參與各種演唱活動。知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，並能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。能夠用自然的聲音、准確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。能夠對自己和他人的演唱作簡單的評價。每學年能夠背唱歌曲4~6首。2.演奏。【標准】1~2年級學習常見的打擊樂器。能夠用打擊樂器或其他音源合奏或為歌曲伴奏。【標准】3~6年級樂於參與各種演奏活動。學習課堂樂器的演奏方法，參與歌曲、樂曲的變現。能夠選擇適當的演奏方法變現樂曲的情緒，並對自己和他人的演奏進行簡單評論。每學年能夠演奏樂曲2~3首。3.綜合性藝術表演。【標准】1~2年級能夠參與綜合性藝術表演活動。能夠配合歌曲、樂曲用身體做動作。能夠在律動、集體舞、音樂游戲、歌等活動中與他人合作。【標准】3~6年級能夠主動地參與綜合性藝術表演活動中，並從中享有樂趣。在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。（四）識讀樂譜【標准】1~2年級認識簡單的節奏符號。能夠用聲音、語言、身體動作變現簡單的節奏。能夠用唱名模唱簡單樂譜。【標准】3~6年級用已經學會的歌曲學唱樂譜。結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。能夠識讀簡單樂譜。（三）創造1.探索音響與音樂。【標准】1~2年級能夠運用人聲、樂器聲模仿自然界或生活中的聲音。能夠用打擊樂器或自尋音源探索聲音的強弱、音色、長短和高低。【標准】3~6年級能夠自製簡易樂器。能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。2.即興創造。【標准】1~2年級能夠將成語、短句、詩歌或歌詞用不同的節奏、速度、力度等加以表現。能夠在唱歌或聆聽音樂時即興地做動作。能夠用課堂樂器或其他音源即興配合音樂故事和音樂游戲。【標准】3~6年級能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，並參與表演。能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲並參與表演。3.創作實踐。【標准】1~2年級能夠運用線條、色塊、圖形，記錄聲音或音樂。能夠運用人聲、樂器或其他音源，創作1~2小節節奏或旋律。【標准】3~6年級能夠創作2~4小節的節奏短句。能夠創作2~4小節旋律。嘗試用電腦創編音樂。（四）音樂與相關文化1.音樂與社會生活。【標准】1~2年級感受生活中的音樂，樂於與他人共同參與音樂活動。能夠通過廣播、電視、磁帶、CD等傳媒聽賞音樂。能夠參加社區或鄉村的音樂活動。【標准】3~6年級關注日常生活中的音樂。喜歡從廣播、電視、磁帶、CD等傳播媒體中收集音樂材料，並經常聆聽。主動參與社區或鄉村音樂活動，並能同他人進行音樂交流。樂於聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。2.音樂與姊妹藝術。【標准】1~2年級能夠用簡單的形體動作配合音樂節奏。能夠用簡明的表演動作表現音樂情緒。能夠用色彩或線條表現音樂的相同與不同。【標准】3~6年級接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。3.音樂與藝術之外的其他學科。【標准】1~2年級能夠了解聲音與日常生活現象及自然現象的聯系。能夠用簡單的韻律操動作配合不同節奏、節拍、情緒的音樂。【標准】3~6年級能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。 二、音樂教材 （一）音樂教材編寫原則（二）音樂新教材的特點1.突出審美性。2.重視音樂文化。3.立足音樂學科的綜合。4.強調實踐與創造。 第三部分 音樂教學指導 一、音樂課程性質與價值 （一）音樂課程性質1.是人文學科的一個重要領域。2.是實施美育的主要途徑之一。3.是基礎教育階段的一門必修課。（二）音樂課程價值1.審美體驗價值。2.創造性發展價值。3.社會交往價值。4.文化傳承價值。 二、音樂教學基本理念 1.以音樂審美為核心。2.以興趣愛好為動力。3.面向全體學生。4.注重個性發展。5.重視音樂實踐。6.鼓勵音樂創造。7.提倡學科綜合。8.弘揚民族音樂。9.理解多元文化。10.完善評價機制。 三、音樂課程目標 （一）情感態度與價值觀1.豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀態度。2.培養音樂興趣，樹立終身學習的願望。3.提高音樂審美能力，陶冶高尚情操。4.培養愛國主義和集體主義精神。5.尊重藝術，理解多元文化。（二）過程與方法1.體驗。2.模仿。3.探究。4.合作。5.綜合。（三）知識與技能1.音樂基礎知識。2.音樂基本技能。3.音樂創作與歷史背景。4.音樂與相關文化。 四、小學生音樂心理 （一）音樂審美心理1.音樂審美心理要素。2.小學生音樂審美心理發展特徵。（二）音樂學習心理1.音樂學習的態度。2.音樂學習的方法。 五、音樂教學方法和教學模式 （一）音樂教學方法1.教學方法與特點。2.音樂教學常用的教學模式。（二）音樂教學1.感受與鑒賞教學。2.演唱教學。3.演奏教學。4.識讀樂譜教學。5.創造教學。 六、音樂教學設計 （一）音樂教學程序的基本原理1.教學程序內涵。2.教的程序。3.學的程序。（二）音樂教學模式1.情感模式。2.行為模式。3.認知模式。（三）音樂教學方法1.體驗性音樂教學方法。2.實踐性音樂教學方法。3.語言性音樂教學方法。（四）音樂說課1.說課的概念及性質。2.說課的內容。 七、音樂教學評價 （一）音樂教學評價原則1.導向性原則。2.科學性原則。3.整體性原則。4.可操作性原則。（二）音樂教學評價內容與方法1.對學生的評價。2.對教師的評價。3.對課程管理與課程發展的評價。 八、課程資源的開發與利用 （一）學校音樂課程資源的開發與利用1.教師資源。2.學生資源。3.學生課外音樂活動的開展。4.學校宣傳媒體的建立。5.教學設施設備的配置。6.校本課程的開發。（二）社區課程資源的開發與利用（三）家庭課程資源的開發與利用。 九、新課程與教師專業成長 （一）音樂教師的角色定位1.樹立新型的教學觀念。2.自覺調整教學行為。3.實現教師角色的轉換。（二）音樂教師專業心理與專業素質1.全方位立體的知識結構體系。2.專業思想素質。3.基礎教學能力。

② 小學音樂教師如何做到有效備課

一、確立新的音樂教學備課觀

談到音樂教學的備課，我們首先要明確的問題是，以什麼觀念來備課？備課並非傳統意義上的只是鑽研教材和編寫教案，其最重要的問題是音樂教師為什麼備課？其次，才是音樂教師怎樣備課？為什麼備課要解決的問題是備課的目的，那麼，在國家《音樂課程標准》的指導下，音樂教師備課的根本目的是課程目標在一節音樂課中如何確定？如何轉化？如何落實？這實質上是音樂教師以教材為載體、以學生為主體，對音樂課程的領悟與把握。備課不僅是知識的准備或預備，還有學習能力和其他能力以及整個教學資源的准備等。

從備課的內容範圍看，備課不僅要備教的內容，即是一個什麼音樂作品或有關音樂內容，其中，涉及哪些音樂知識技能？哪些音樂文化？哪些人文精神？除此，備課還要備教師的教法，學生的學習方法以及獲得方法的方法等等。

從備課的時間范圍看，備課不僅是課前備，還有課中備（即教學過程中的及時調控）。

從備課的對象范圍看，不僅要備教師（教師與本課相關的知識技能；教師在課中何時示範為宜；教師示範的程度輕重如何；是完整示範還是局部示範；留給學生自主學習的空間如何保留），還要備學生，學生已有哪些知識技能或經驗；學生學習的困難是什麼；全班學生的整體水平和個體差異有哪些；等等，這都是備課所涉及的問題。

二、樹立新的音樂課程觀

在我國新一輪課程改革中，我們發現音樂課程的功能發生了轉變，強調音樂教育應該適應素質教育發展的要求，體現「以音樂審美體驗為核心」，「以提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎」為宗旨，這充分反映了音樂新課程從人的全面發展和可持續發展的角度，以音樂課程本身的主要功能在設計課程。改變了原來以學科知識技能為中心的傳統課程體系，為此，音樂課程的學習將更加有利於讓學生從關注身邊的音樂開始，來認識音樂的起源和學習音樂知識，進一步體會音樂與日常生活、情感體驗、價值觀的緊密聯系。在這樣明確的音樂課程功能下，音樂教學的備課一定不是過去傳統意義的備課，它不僅僅局限於一個學科教學的單一知識與技能的備課和簡單意義上的老師「教」和學生「學」，而是一個在綜合教育思想指導下和音樂課程理念導向下的具有整體意義的備課。

三、備音樂教材，體現以音樂審美核心，重視教材的基本內涵與特點。

音樂教師備課，首先，應該根據本校現行使用的經國家審定通過的教材或地方、校本開發的音樂教材，確定其音樂教學的具體音樂作品。其次，音樂教師應該深入對所要教的音樂作品進行深入學習和了解，仔細分析音樂作品的審美要素，即在音樂的音高、節奏、速度、力度、旋律構成、情緒色彩、歌詞內容與思想情感等方面的特點，抓住音樂的特性才有可能使音樂教學繪聲繪色，使作品應有的教育價值與音樂課程的教育價值有機結合，達到音樂教學應有的目的。

如：人民音樂出版社五年級音樂教材《雨中》，我們對作品就可以作如下分析：這是一首曲調歡快、活潑風趣，表現學習生活的兒童歌曲。2/4拍，羽調式，二段體結構。歌詞生動地描繪了雨中上學的孩子們，你呼我喊，嬉戲逗樂和在課堂上愉快、專注學習的情景。第一段由四個樂句組成。且第一、第二樂句旋律完全重復，使音樂形象與情景加深。第三、第四樂句採用了旋律的模進。四個樂句都用「OX XX｜X X｜」的節奏，使曲調富有跳躍感，尤其每樂句的句尾小節加入拍手的節奏和「呼喂」的叫喊聲，以及句中的下滑音裝飾音的出現，渲染了孩子們在雨中嬉笑、逗樂的快樂之情。「嘀嗒」、 「嘀嗒」，「嘩啦」、 「嘩啦」，「呱噠」、 「呱噠」生動的象聲詞，形 象地表現了孩子們在雨中上學路上踩水、嬉雨的情景，富有童趣。歌曲的間奏採用了引子的後4小節旋律，在歡樂的情緒轉折進入第二樂段。這時，歌曲節奏約為鬆散，曲調舒展，五度大跳音的出現和歌詞發自孩子內心地唱出「我們在教室里大聲讀書」，頓時把歌曲情緒推向高潮，極富想像力和畫面感地展示出學生在教室里情趣盎然地大聲讀書，書聲琅琅，樂於學習的情景，窗外大雨嘩嘩，風聲、雨聲、讀書聲交織一起形成生動的對比，渲染出歌曲《雨中》的主題與意境。歌曲末尾樂句重復採用前一樂段第四樂句的旋律，反復三次用漸弱的力度唱出「哪怕它大雨嘩啦啦啦」，給人以陶醉在讀書中，大雨淹沒在讀書中的感人效果，最後句尾以六度大跳在主音「6」延長八拍半上結束全曲，真是餘味無窮。

四、備音樂教學活動設計，體現音樂教學活動具有音樂性和發展性。

這里涉及的是音樂教師備教法的問題，值得關注的主要問題仍然是突出學科特點，抓住教材的核心價值和基本元素設計教師的「教」和「導」，教師要親自「體驗」學習過程。教師所設計的音樂教學活動，一定要圍繞學生對音樂作品的具體感受，深入體驗，大膽表現，相互交流，評價提高這樣的學習過程進行周密而又有邏輯的安排與組織，整個教學過程要有一個合理的結構，在這個合理結構的教學過程中，將學生的一切發展落實在音樂學習活動當中，使音樂課有音樂的味道，有音樂的魅力，有明確的學生發展效果。

在《雨中》歌曲教學中，教師的教學活動設計主要放在這樣幾個環節：

第一，聯系生活，創設情境，趣味練聲。如：聽錄音聲響，感受生活中的「雨聲」。學生練聲活動：聆聽雨聲；自由模仿雨聲；在「雨中」快樂地唱「清脆的雨滴聲」5 5 5 5｜0 0｜「連綿不斷的

嘀 嗒 嘀 嗒

大雨」 6 6 6 6 ｜6 —｜6 —｜6 — ｜6 — ｜

嘩 啦 啦 啦

「風雨交加」，合唱練聲5 3 ｜6 5 ｜5 - ｜5 - ｜

嘩 啦 嘩啦

2 1 ｜2 3 ｜3 - ｜3 - ｜

第二，欣賞歌曲，感受和體驗音樂情緒，想像意境。完整聆聽歌曲（放錄音），並讓學生表達自己的感受。

第二，教師示範引發歌曲第一樂段相聲詞樂句的學習，學生聆聽並找歌詞中唱到的有趣的聲音（嘀嗒嘀嗒、嘩啦嘩啦、呱嗒呱嗒、叮當叮當、噼啪噼啪、嘩啦啦啦）；採用師生合作學習，對唱方式，老師唱前半句，學生接唱有趣的聲音，巧妙地完成歌曲第一部分相聲詞的樂句教學任務。

第三，在愉快的情境中學唱歌曲的第一部分。學生跟琴自學第一段；邊唱邊用嬉雨的動作體驗歌曲的情緒和情景。

第四，重點學唱歌曲的第二部分。聽歌曲第二部分錄音范唱，比較兩部分的情緒和節奏有什麼不同；出示不同色彩的圖塊，區分兩個聲部的音高，輕聲模唱兩個聲部不同的旋律；學生分聲部練習歌唱；跟琴合唱、相互評價，強化聲部的音準與兩聲部的和諧，提高演唱水平。

第五，完整演唱和表現歌曲。學生體會、歸納出唱好歌曲的要點；有表情、有動作地表現歌曲；教師指揮完整地演唱歌曲。

五、備學生的音樂學習方式，面向全體學生，注重個性化學習與發展。

音樂教學備課，教師要走近學生，了解學生，要站在學生學習者的角度設計學生感興趣而又有實際意義的學習方式，引導學生積極主動參與音樂的學習。音樂教師備課應該考慮學生課前能夠參與的收集資料、探究活動等，使學生在日常生活中積累的課程資料應用於教學當中。在學生音樂學習活動和過程中，教師要設計和准備如何組織學生有效學習，學生與音樂作品對話，與音樂大師對話，與教師對話，與同伴對話，追求音樂教學使學生融於音樂之中，而不是游離於音樂之外地自我建構新的音樂經驗，發展音樂能力，提升人文修養這樣的教學效果。

《雨中》教師設計的學生音樂學習方式主要有：第一，情境式學習，即創設雨中上學路上兒童嬉戲，雨中玩樂的情景，在練聲中，歌曲學習與練習過程中始終都貫穿這一情景，以情景感人，以情景感受和體驗來表現歌曲，以達到聲情並茂的歌唱效果。第二，情感陶冶式學習，即始終抓住歌曲的雨中有童趣，雨中學習的樂觀情緒，雨中不受干擾喜歡讀書的情感，把學生對歌曲的理解與表現從歌詞所蘊涵的情與趣中層層推進教學，收到學生音樂能力與人文素養協調發展的效果。第三，師生互動式學習，即教師適當示範，引導學生嘗試、模仿性地歌唱；師生對唱，學習歌曲部分樂句，以易帶難，逐步鋪墊；第四，學生自主嘗試學習，即在歌曲二聲部的學習中，由學生自選聲部，自學視唱不同聲部，在自學基礎上再過渡到集體順應，合唱練習，基本達到預計的教學任務，收到事半功倍的效果。

六、備音樂教育資源，要貼近教材和教學活動以及學生學習經驗與水平。

一節好的音樂教學，離不開相關的音樂輔助材料和手段。在音樂教師的備課中，一個不可忽視的環節就是准備與學生音樂學習密切相關的適當的音樂視聽材料和信息，以及學生要操作的相關材料（如卡片、圖片、樂譜等）或工具（如樂器、服裝、道具等）。對於教師在一節音樂課中將採取什麼教學手段，這既要根據學校和老師的實際情況，也要針對具體的音樂教材內容。如需要用多媒體，教師備課就要製作相應的課件，收集、整理文字、圖片等資料，並考慮呈現的方式，呈現的時機。如不可能使用多媒體教學，那麼老師可以設計如何板書或製作手寫的題板、卡片、樂譜等具有呈現意義的教學資源，以揭示和豐富音樂的內涵，幫助學生理解音樂作品，更好地參與音樂的感受與表現。

教師必要的示範，也應該是一種教育資源，包括對歌曲、樂曲作品的演唱，演奏，或舞蹈、戲劇的表演等。這些准備工作是否充分，是否成熟，將直接影響到音樂教學的效果，也是音樂教師備課應該要下的功夫。

在《雨中》音樂教學中，教師的課前准備主要是：

第一，資源准備：製作多媒體課件：包括雨中學生在上學路上用書包、衣服頂著雨奔跑，在雨中嬉戲、踩水的情景；分段出現的歌譜；歌曲作品的基本節奏練習卡片。電腦噴繪的全曲大歌單。手寫復印的學生小組分聲部學習的聲部小歌單。

第二、學生生活經驗的儲備：回憶自己學習生活中遇到的雨中上學的經歷和情景及情感體驗，對合唱學習活動的基本習慣與常識。

第三，教師的教學技能准備：熟悉和分析《雨中》作品的審美特點（前面已有所分析）；有感情地熟唱《雨中》這首歌；設計和熟練歌曲旋律的伴奏；設計調動學生對歌曲的感受和體驗的方式與方法；設計解決合唱難點部分的具體策略。

從以上的分析與實例中，我們不難看出，當今中小學音樂教學的備課是有章法可循，有方法可借鑒的，只要音樂教師真正理解和進入到備課的意義和實質，那麼，備課才不至於是應付和流於形式，而是真正起到教學教學，備課先行之作用。

③ 搜索小學音樂教師第一學期期末教學總結怎麼寫

這學期又匆匆的過去了，回顧本學期的音樂教學工作，忙碌而充實。虛心、勤奮、積極向上、關愛學生是我工作的主導思想，在這個主導思想和校領導以及同事的幫助指導下,我自身不斷努力, 不斷克服自己的弱點, 擺正自己的位置, 在音樂課堂教學上和組織課外文藝活動的能力上都有明顯的進步。
在音樂教學工作中，首先教學態度認真，治學嚴謹。注意與其他老師交流，取他人之長補己之短，把他人的經驗融入自己的教學思路之中，形成了一套自己的教學方案。我在每次備課前，都深入研究挖掘教材教參，同時閱讀了大量課外刊物;在備課過程中力求做到精、簡、全、詳、略得當、重點突出;講課之後，即時將講課過程中發現的問題、應注意的問題補充到教案中。
遵循音樂教育要面向全體學生的原則，把提高學生音樂興趣作為教學重點，課堂上做到精講多聽，選擇學生喜愛的音樂曲目，讓學生體會到音樂的快樂;把加強學生的音樂技能技巧作為初四年級的教學重點，音樂課以唱歌教學為主，要求學生唱歌要講字正腔圓、聲情並茂、注意連貫、節奏准確。在講課中我力求做到重點突出，線索明了，語言簡練、生動、幽默，課堂氣氛活躍，積極發揮學生的主動性，得到學生的喜愛。而且在教學過程中, 我時刻注意每個學生的學習情況，發現問題即時解決，作為任課教師我經常找學生談話，鼓勵他們不要怕困難，增強他們學音樂的興趣和信心。有些學生在與我談話之後，不但音樂進步很大，就連文化課的成績提高也很快，總之力爭做到不放棄任何一個學生。經過努力的工作，在教學方面我取得了一些成績。
1、開學初集體制定了組內工作計劃.每人上交了個人的工作計劃和學習計劃。
2、開學第二周組長對組內教師進行了推門聽課，重點聽了王嵐寧、郝廣龍、陳潘婷、李靜四名新教師的課堂教學，並針對出現的課堂管理問題及時進行了溝通。
3、本學期集體檢查教案三次，小學部四名教師的教案學部還組織檢查了一次，教務處檢查了一次。從多次檢查結果來看，小學部四名教師好於中學部三名教師，她們每周不但課時多，而且每人都備了兩本詳案，包括我本人教齡已滿24年了，但多來一直養成了，不論教幾個年級，備幾本教案，都一直堅持寫詳案。
4、9月10日下午15:00點，周雪老師參加了海口市第三周音樂教研會議。
5、本學期剛剛開學時，我們教研組就組織了我校10名中小學歌手准備參加「2013海南省中小學歌手比賽」。26號十名歌手首先參加了海口市選拔賽，其中6人獲批參加海南省比賽。28——29日6名選手又參加了海南省的選拔賽，由於一些客觀原因只有兩名歌手組合進入決賽，並獲得海南省歌手比賽一等獎好成績。
6、9月23——27日小學部四名教師參加了海南省教育廳開展的海南省首批「中國戲曲經典原創動畫進校園活動」試點學校教師戲曲知識培訓班的學習，此項活動是由文化部全國公共文化發展中心、海南省文化廣電出版體育廳、海南省教育廳聯合主辦的。5天的學習，不但讓我們懂得了一些戲曲知識，學會了幾段經典唱腔，更讓我們逐漸的喜歡上了——中國戲曲這傳統文化。為了能讓5天的學習成果有個展現，我個人在第五屆校園文化藝術節上，編排了《奼紫嫣紅》一個師生共同表演的唱戲曲節目，其中二（6）班郭馨宇同學表演的川劇變臉尤為出色。
7、10月我們音樂教研組的工作重點是排練我校一年一度的運動會入場式，周雪負責四、五、六藝術指導並排練了五年級的入場式，其中周雪老師編排的小學五年級的入場式在12個代表隊，四個隊評優中獲其中一個優秀獎。
8、10月份上交了第五屆校園文化藝術節的方案，希望在我的組織下，能有一個與以往不同形式的藝術節活動。
9、期中考試一結束，我們就開始投入到藝術節各項准備活動中，在此項活動中音樂組小學部的周雪、王嵐寧、徐理圓，中學部的郝廣龍四位老師表現尤為突出。
10、在第五屆校園文化藝術節開幕式上周雪老師編排了5個節目，訓練了兩個合唱隊；徐理圓老師編排了4個節目，訓練了兩個合唱隊。做到了整台晚會編排有整體主題、整體內容、整體參加的活動理念，推動了小學部校本課程的進一步發展，在班級全員參加的活動中，由於多數同學因沒有音樂特長，來校多年從沒有機會登上我們華麗的舞台，而被同學恥笑，因此在本屆藝術節開幕式活動結束後，有很多家長打電話鼓勵我們，希望能多組織一些這樣活動，為每個孩子提供一個展示的舞台，為她（他）們樹立堅強的自信心。
11、在第五屆校園文化藝術節閉幕式墍2014元旦迎新晚會上，周雪老師在精心組織完小學兩個高、低學段晚會後，又利用兩周早晚加班的時間，編排了5個節目，其中一個低段歌伴舞的節目由於孩子們年齡小，表現力差而落選。尤其在12月20日腿部摔傷後，本人不但帶傷堅持上班，還利用3個中午，3個晚上時間編排了90人的大型歌舞《喜迎春》，在元旦晚會上教研組長能從大局出發，把最不好編排的節目種類留給自己，並且響應董事長的對藝術節晚會的嚴格要求，所有節目力爭原創的提議，5個節目有4個節目是本人原創的，其中《椰童樂》原創舞蹈還代表我校參加了海口市第六屆青少年才藝比賽，並獲得兒童組群舞比賽第二名好成績。尤其在12月28日，蘇換振導演開始參與到元旦迎新晚會後，對一些節目進行了大的改革後，29日，30日兩天我整個人就全天在禮堂的舞台上改編節目，全天只吃了早晨一頓飯，我的學生看到我這么辛苦，還強烈要求我和他們共進午餐和晚餐，說學校為他們安排了可口好吃的飯菜，老師不吃就沒有口福了。從2013年的11月到2014年1月1日，我沒睡過一個午覺，12月10日後，更是每天晚十點多才頂著星星回家。同事們看到我這么辛苦，都在問我:你難道不累嗎?我總是笑著告訴她們，我也累，但在辛苦、在累，我做的都是我喜歡的事，我願意做的事，那苦也就變成了甜。更感激王主任幫助我們做了大量幕後工作。
12、2014年1月1日「夢之花開 繽紛滿園」晚會結束後，許多家長打來電話對我們晚會的節目贊不決口，說我們的演出向專業團體演出一樣出色，尤其在知道我們沒請外援編導，沒請專業演員的情況後，更是給予了高度評價，同時更加了解了學校辦學實力，更加信任學校，慶幸為孩子選擇了我們這樣優秀的學校，並強烈要求希望能得到這台晚會的錄像光碟，為孩子留下美好的紀念。大家都在期盼能在電視上看到我們的演出，可惜電視後期製作很繁瑣，至今電視還沒有播放我們這台晚會的盛況。
13、本學期雖然我們參加了第五屆校園運動會的體育節和藝術節耗費了大量的時間和心血，但我們並沒有因此延誤了教研工作和師徒結對工作，臨近期末在各科室各項檢查工作中，本人各項工作都是圓滿完成。
當然要想成為一名優秀的人民教師，僅有以上幾點還是遠遠不夠的，自己在很多方面還存在不足我以後還會繼續努力，我今後的目標是:
一、在工作中更加嚴格地要求自己,加強業務學習，而不是停滯不前, 自以是。
二、謙虛謹慎, 戒驕戒躁。在工作中, 虛心學習同事的先進教學經驗,主動與同事溝通。言語謹慎, 舉止得體, 處處以一個人民教師標准要求自己。
三、在其它方面, 要更加積極主動地完成上級交給的各項任務, 有缺點就改, 有不足就糾正, 爭取把工作做得盡善盡美, 無可挑剔。總之一句話, 選擇了教師這個行業, 本身就意味著奉獻和犧牲, 我將一如既往地為我校的發展拋撒自己的青春和汗水。
四、總結第五屆校園文化藝術節閉幕式晚會的得與失（那些工作我們做的好，需要繼續發揚；那些工作我們做的不好，需要改正；那些工作是因為我們沒有想到，而做的不夠好的）很好的總結，就是為了把我校藝術節這項常規活動，能做的更好。

④ 小學可開設哪些特色課程

傳統文化學習課程、茶藝課、小語種課、武術課、足球課、網球課等。

⑤ 如何發揮音樂的育人作用

音樂教育的育人功能：
一.音樂教育中的德育教育。
中國古代的哲人認為，音樂具有「教化」功能。孔子說，「廣博易良，樂教也。」「興於詩，立於禮，成於樂。」音樂對學生的精神能起到激勵、凈化、升華的作用。音樂是情感的藝術，它充分利用鮮明的節奏、優美的旋律、豐富的和聲、美妙的音色來表情達意，因而能直接觸動學生的情感中樞，震撼學生的心靈，對學生的情感世界、思想情操、道德觀念的滲透和影響是很大的。如教唱抗日救亡歌曲《保衛黃河》《太行山上》 《松花江上》，不僅使學生感覺到當年如火如荼的革命戰爭年代及全國人民抗日救國的高漲熱情，而且再現了當時「母親送兒郎上戰場」的感人場面，使學生感受到一次革命理想與革命歷史傳統的教育，增強了民族自豪感和歷史使命感。教唱《走進新時代》《好日子》，讓學生感受到在中國共產黨的正確領導下，人民當家作主，走上了共同富裕的道路。從而激發學生樹立遠大的理想，為把祖國建成富強、民主、文明、和諧的社會主義國家而努力學習。
我國著名的音樂教育家賀綠汀同志曾經說過：「音樂是凈化心靈、陶冶情操、培養人們具有高尚道德品質和思想感情的重要手段。音樂教育作為素質教育的一個組成部分，不僅可以通過生動、直觀的感情途徑去感染人，也可以將這種審美情感轉化為理性認識，產生一種積極向上的精神力量，使人的思想道德、情感得到凈化和升華。
二.音樂教育中的智育教育。
音樂是啟迪智慧的鑰匙，音樂教育對發展人的形象思維，開發人的右腦，提高人的智能素質有巨大的作品用。正如愛因斯坦說過「真正的科學和真正的音樂要求同樣的思維過程，如果我在早期沒有接受音樂教育，那麼無論什麼事業都將一事無成。」「我的很多發明和創造都來自音樂的啟發。」
音樂教育可以發展學生的感知、注意、記憶、想像、創造等能力。各種音樂實踐活動都需要聽覺、視覺、和運動覺的積極活動，都需要敏銳的反應能力和相應的協調能力。如學鋼琴，大腦和十指協作，眼、耳、手密切配合，同時兼顧兩行譜表的和聲，注意力的高度集中和分配，極有利於智力的開發。音樂的表現和欣賞活動，尤其是音樂創作活動更需要豐富的聯想、想像能力。學生參與音樂活動對智力的發展是大有裨益的。
三.音樂教育中的美育教育。
音樂具有形象性、情感性、愉悅性三大基本特徵，它主要是在音的運動與結構中讓人們感知美、享受美。學校音樂教育應注意抓住音樂的基本特徵，讓學生充分享受一切美的音樂，做到以樂怡性，讓他們欣賞、感受、體現、創造音樂的美，用音樂之美陶冶性情，樹立健康的審美情趣。好些歌曲往往同時體現出自然美、社會美和藝術美。比如《十五的月亮》，既可以使學生感受月亮陰晴變化的自然美，又可以使學生從「萬家月圓，才是我的心願」這種「先天下之憂而憂，後天下之樂而樂」的崇高精神中，感受到社會美，還可以使學生從各系環環相扣的寫作結構、凝練優美的語言中領略到藝術美。正如羅丹所說：「不是缺少美，而是缺少發現」。音樂教育的全部過程應是一種自覺的審美過程，應貫穿著所有的審美因素，並應以美感的發生為根本內容。這樣，在長期的、多次的美感發生和發展中，音樂教育才會影響學生的情感狀態和意向，形成審美情操，從而完善了人格發展。
四.音樂教育中的體育教育。
現代的音樂教育注重音樂與身體運動的結合。達爾克羅茲教學法的特點就是注重音樂與人體運動的緊密結合，這種「體態律動」，「和樂動作」能使學生反應敏捷，耳聰目明，鼓舞鬥志，發揮了怡情健身的功能。音樂使體育更具魅力主要表現在健美操、藝術體操、廣播體操等體育活動項目中。人們在或優美或激昂的旋律伴奏下，鍛煉了身心，健康了體魄。在不同的運動中，千姿百態復雜的技術動作與音樂旋律、節奏融為一體，塑造出優美動人的藝術形象。如女子自由體操和藝術體操展示了靈巧、活潑、舒展、婀娜的美；花樣滑冰則創造出自由奔放、瀟灑自如的藝術境界。由於運動形式與音樂藝術的完美結合，所以更激動人心，更令人振奮，更充滿著生命力昂揚的情調。這就是「更高、更快、更強」的神奇魅力。

⑥ 小學課程包括什麼

小學開設的課程有：語文、數學、英語、科學、思想品德、健康、社會、版音樂、體育權、美術、微機、禮儀等。

拓展資料

每個地方的課程都不同，課程是根學生的學習能力來制定的，近年來，農村中小學地方課程與學校課程建設方面涌現出一些先進典型，他們為地方課程和學校課程開發和實施提供了新鮮的經驗。

聯合國教科文組織在初等教育所做的「把以學校教育為中心的教育活動與生產、健康、營養等相關的教育活動結合起來，把以學校教育為中心的教育活動與科學技術的實際應用和生活發展，特別是農村的生活發展結合起來」的改革實驗，是農村小學地方課程建設的範例。

⑦ 寫一封給音樂老師的感謝信怎麼寫

XX老師：
您好。
真誠感謝您一直以來的教導，音樂讓我們相識，並且有幸能成專為您的學生，屬讓我在音樂的海洋里不再迷茫，並且找到了音樂的真諦所在。
您嚴謹的教學態度，任勞任怨的付出，真的讓我獲益良多，您真的是我的良師益友，讓我在音樂的學習道路中披荊斬棘，一路向前。
老師，您辛苦，請接收學生真誠的謝意：謝謝您。
希望您桃李滿天下，讓這個世界充滿美妙的音樂。

xx年xx月xx日
xx學生

⑧ 小學音樂課怎麼上

音樂課是一門具有開發價值的課程，它對兒童思想品德及人格塑造有著潛移默化的作用。當前農村音樂課教學現狀，往往是以教學生一唱歌為主，顯得枯燥，沒有符合音樂課「寓教於樂」的特點。音樂課應該讓學生主動參與到學習中來，營造民主、和諧、有利於學生主動參與的氛圍，學習音樂知識與技能，並提高音樂審美能力。但在農村小學音樂教育實踐過程中還未被充分合理利用。為了傳承地方文化，合理開發農村小學音樂校本課程資源，提高農村孩子們學習音樂的興趣，現談談一下個人的看法：
一、課程資源的充分利用
我們農村音樂老師要充分利用自身的優勢，採用農村豐富的音樂教學資源，才能促進音樂課的發展。地方和學校應結合當地環境和民族傳統文化，開發具有特色的音樂課程資源。學校的廣播站是音樂教育的重要資源，學校領導不僅應該加強管理，還應要求學校的有關部門配合音樂教育活動及音樂課堂教學，經常播放健康向上的音樂，拓寬學生的音樂文化視野，營造良好的校園文化環境。學生本身是一種很好的資源，教師應該及時發現他們，讓他們在音樂課堂中呈現自我，在展示自我的過程中與音樂課一同成長。
二，應重視家庭和社會環境
對學生音樂愛好、審美情趣的影響，在教學中要善於運用民族民間音樂資源，使學生受到民族音樂文化的熏陶；可組織學生聽民間藝人表演等。課時，根據學生身心發展的規律和審美心理特徵，將傳統的以唱為主的形式改變為唱、跳、奏、說、畫、演等合為一體，增加了學生學習音樂的興趣。
由於每個同學對角色的理解不同，在演繹的過程中會存在著差異。因此，在開展各種活動時應要求全體同學都要參與，以小組為單位，將他們分為導演組、舞蹈組、伴唱組、伴奏組、美術組等，每個小組都有具體的任務。在任務的驅動下，每個組表現都很積極，常常用課余時間在班裡或借用音樂室排練他們自己編寫的話劇、小品，編排舞蹈和時裝表演等節目，然後他們利用周末或班對會等時間，展現他們的作品，從主持到編排節目以及拍攝都由同學們自己完成，他們如願以償的開展了別開生面的「班級音樂會」活動。由於整個活動是每個學生主動參與，進一步提高了學生對音樂的感悟和審美能力。通過這次的活動，我深深的感覺到，有時，教師和學生適當的進行一下角色變換，把主動權交給學生，不僅能培養學生積極主動的學習態度，激發學生的學習興趣，讓學生的各種能力得到提高，而且，能讓學生成為學習音樂的主人，讓孩子們真正感受到音樂課給他們帶來地快樂。
在民主平等的環境中，學生用自己的能力擔任不同的角色，發揮自主的作用，盡情享受音樂的樂趣，張揚自己的個性，展示自己的才華。
三、音樂課堂中，鼓勵音樂創造
在教學過程中，教師應該設計生動有趣、富有創造性的內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。教師給學生提供一個盡情想像、盡情釋放感情的平台。教師通過挖掘教材內容，營造愉快輕松的教學環境，利用各種途徑和手段，讓學生在感受音樂之美的同時創造美，通過動手、動腦、動肢體，激勵其創新的精神、勇氣和能力。為學生營造一個思維無拘無束的空間。課中可開設「音樂大擂台」、「藝術大比拼」等活動。讓學生根據自己的實力，自由創作，如：彈琴、打鼓、跳舞、吹笛子、拉二胡等。學生本身就是一個創新的搖籃，他們通過參加表演，對音樂作品有了更為深刻的理解，從而激發了學生創新的潛力。
四、音樂課中的情感教育
音樂是一門藝術課程，課堂中教師利用各種手段，面向全體學生，培養學生對歌曲的熱愛。課堂中教師給學生提供一個盡情想像、盡情釋放感情的平台。音樂作品有它們各自的獨特的表達方式，它可以把無法用語言表達的思念、悲痛、憂傷以及最刻骨銘心的回憶等等變成旋律。音樂教師在教學中，應深入分析教材，應引導學生了解作品的時代背景、作者創作時的意境、風俗人情等，並透過作品的表面層層深入地了解作者的內心情感，讓學生從心裡喚起情感共鳴。如歌唱時讓學生用不同動作來表示自己情感。當歌曲起伏時用舞蹈的動作來表示自己的情感，高昂時用舒展的雙臂來表示自己的情懷，低沉時用道具體現自己的心情。學生通過肢體的表演感受音樂美，從而激發學生熱愛歌曲，熱愛大自然。
總之，新理念，新方式會給音樂課堂帶來新的變化。學生學習興趣更加濃厚，課堂教學就充滿了生機與活力，音樂、藝術綜合實踐能力、創新能力、創造能力得到充分展現。