1. 怎樣上好高中音樂課
一、教師要成為學生的偶像。我們知道，現在的學生大部分都有追星的現象，而且還很狂熱。明星之所以被學生追捧，那是明星的才藝吸引學生。學生們會很主動地了解明星的近況，模仿他們的言行。我們姑且不論追星的利弊，但我們從中可悟出一個道理：只要教師成為了學生的偶像，那就可以受到學生的追捧和熱愛，他們就會主動安照教師的要求去做。教師要成為學生的偶像，必需具備一定的才藝。作為一名音樂教師，不一定是音樂方面特殊人才，但是，必須全面掌握專業知識，有熟練的技能技巧。只有這樣，才能靈活駕馭課堂，開展其它音樂課外活動。音樂教師除對本專業的歌唱、演奏、舞蹈、指揮等技能，還有作曲知識、中外音樂史及重要音樂作品、作家等方面的音樂理論必須掌握外，對文學、歷史、美學、地理、哲學、教育學、心理學、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，音樂教師只有博學多才，教學時才能運用自如，才能改變那種迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式，喚起學生對音樂學習的興趣，啟迪學生的智慧，陶冶學生的高尚情操。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質，才能成為學生的偶像，才能真正勝任高中音樂課的教學工作。
二、巧妙運用音樂教育教學藝術。高中音樂欣賞課內容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內容都很感興趣。他們往往是根據個人的興趣、愛好，對不同的樂曲採取不同的學習態度。喜歡的就抱積極的態度去欣賞；不喜歡的，就表現出厭煩情緒，以消極的態度去應付，不認真聽，不動腦想。簽於這種情形，在教學中，我就先從導語入手激發學生的學習興趣。所謂導語是教師導入新課的語言，是課堂講課的第一個環節。俗語說：「良好的開端等於成功的一半」。比如在教民歌部分時，課前就有聽到同學說民歌沒意思，土裡土氣的，不喜歡聽，沒興趣欣賞。然而我在課前做了大量的准備工作，搜集資料，設計方法。上課一開始，我就播放劉歡唱的《好漢歌》，這首歌是學生比較感興趣的，他們大部分人都會唱。然後，我再播放民歌《王大娘釘缸》,學生們就議論開了，說怎麼這兩首歌有點相像，我就讓同學們視唱,並分析、比較它們的異同點，然後說明，《好漢歌》是以民歌為《王大娘釘缸》基礎，演變加工而成的。這說明民歌是音樂創作的源泉，它在音樂創作中具有十分重要的意義。隨後，教師提出要求，這節課要和大家一起來欣賞幾首民歌，這樣，同學們的興趣被調動起來，課則上得很順利。
三、精心傳授音樂作品欣賞方法。音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺（感官）欣賞----感覺（情感）欣賞----理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：對於歌曲的欣賞：一般可以藉助歌詞較直觀地理解歌曲內容，達到欣賞的目的。對一些歌詞內涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養。而對於一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質之外，還要對作品產生的時代背景、創作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內容。
對於器樂曲的欣賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據標題的啟示，通過自己的聯想，去體會樂曲的內容和情緒。如：賀綠汀的鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等。對於大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產生的時代背景、作者情況，尤其是一些無標題音樂；對於一些大型的標題音樂作品，除了了解其時代背景之外，還可以根據樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現手法，並以我國人民的欣賞習慣，根據情節的發展順序加以概括而創作成的。在欣賞時，要求學生按照揭示的情節順序：「草橋結拜----同窗三載----共讀共玩----長亭惜別----逼婚----樓台會----抗婚----縱身投墳----化蝶」靈活去理解欣賞樂曲內容。
四、藉助多媒體音樂教學手段。 在教學中，主動藉助有關圖片、幻燈、錄像、電腦進行教學，但必須強調「以聽為主，以看為輔」，以加深學生對作品內容的理解。
在教學中還要注意將音樂知識講解與樂曲欣賞相結合。
沒有一定的音樂知識，就不能很好地理解音樂所表現的內容，而孤立地講授音樂知識，學生會覺得枯燥無味，不容易記。因此，在通過多媒體教學手段欣賞樂曲的同時應結合音樂知識的講解，才能收到事半功倍的效果。例如：欣賞器樂的時候，可讓學生看一些音樂會的演出，引導學生認識其中樂器的形狀及音色特點；欣賞舞曲的時候，就播放該舞曲的舞蹈表演，讓學生領會演員如何用身體的動作來表現音樂，還可讓學生模仿或創作來體會音樂。
搞好高中音樂欣賞教學，任重而到遠。作為一名音樂教育工作者必須努力探求，在教法上不斷創新，為高中音樂欣賞教學開創新的局面。
2. 如何評價高中生音樂素養
高中生學的音樂的話應該大部分就是為了陶冶情操，然後學習一些音樂方面的知識。
3. 如何評價音樂課
評價是影響學生潛能開發、智能開發的關鍵所在。《音樂課程標准》指出：音樂課程的學生評價應充分體現全面推進素質教育的精神，著眼於評價的教育、激勵與改善的功能。新課程理念的音樂課堂教學評價形式，應該是創立多元化的課堂評價制，從多角度、多方位、多標准地對學生學習效果進行及時的評價。而教育理論告訴我們，只有使學生掌握客觀規律並發揮其主觀能動性，才能獲得成功，所以我認為小學音樂課教學對學生的評價就從以下幾個方面來探索： 一、營造輕松、愉快的評價氛圍，讓學生樂此不疲 我們常會遇到這種情況，某個同學平時唱歌還不錯，可到全班考試時，聲音發抖，或者沒了聲音等等，以致不能取得良好的成績，久而久之，也少了學習信心，難道我們老師能在眾目睽睽之下，用「同情」給他打個高分嗎？不，這顯然不行，要彌補考試的這個缺陷，平時我多提問這位同學，多給他些鍛煉機會，鍛煉他的心理因素，這對於高年級孩子來講就更重要。 二、拓寬考查評價渠道，提高對學生綜合素質的考察追蹤 隨著學生年級的增高，能力的增強，我們還可放手讓學生組織音樂會，融聲樂演唱與舞蹈之中，把獨唱與重唱、合唱結合起來評價，既注重了學生的個性發展，又培養了他們的合作意識，更是鍛煉了他們的組織能力。對學生成績的評價我還結合學生參加的各種活動進行評分，這活動不僅有學校組織的，還包括社會上組織的一些健康有益的比賽、演出，我都根據情況把它記入音樂成績。 三、採取多種形式，改變評價方法，調動學生參與意識和學習的積極性 一是自我評價 發展性評價強調學生的主體地位，音樂課堂上的評價其目的就是為了讓學生通過評價，使自己形成學習的積極態度，幫助他們認識自我，樹立信心，給自己提供表現自己能力和成就的機會，同時創造寬松的學習氛圍，鼓勵學生提出學習過程中的困難和疑惑。在音樂課堂上開展的自身評價，對於評價和事實是否有距離，不必苛責，只要學生能講清自己為什麼這么評價的理由就可以了。例如：在學唱《兩只小象》這首歌後，我請學生評價自己時，其中有一名學生對對自己的一應俱全是：「老師，我覺得自己唱得很好，我對自己很滿意。」這位學生雖然沒有說自己怎麼唱得好，可我已經能夠想像到，他在接下來的學習中的學習態度一定的積極的，因為他已經為自己樹立了信心。在教學中，每當學生表演結束，給他們自評的機會，會使其表達自己的創意，鍛煉語言表達能力。 二是自主參與 全面發展的學生評價是縱向、橫向交錯，動靜結合的評價活動。傳統教學中受傳統學生評價觀念的影響，評價過程往往是統一考試與抽測，教師是評價者，是絕對權威，學生處於被動地接受及受制於他人的評價的現狀。新課程評價賢創造了學生參與評價過程的空間和環境。 對學生的評價除了教師用描述性評價與鼓勵性評價為主以外，讓學生參與到評價過程中也可以有效提高學生音樂學習與參與音樂活動的主動性和積極性。自評、互評及他評三種方式相結合實現學生學習評價的多個緯度的結合。學生自評應以描述性評價為主。讓學生對自己的音樂學習進行總結、回顧和比較，承認音樂學習的個體差異、關注自我發展。如「班級音樂會」是學生間相互展示、相互評價的有效途徑之一。通過多樣的音樂表現活動表現音樂特長，學習既是評價者又是被評價者，每一次評價前，學生自己選擇唱(奏)得最好的音樂作品進行表演，進行相互評價與自我評價，每人都希望自己是一個好的評委，因此他們總能全神貫注地欣賞別人演唱(奏)，客觀地自我評價並給每一位同學做出公正的評價。另外，每一次學生的音樂活動展示與音樂要素闡述，都是學生進行分析與評價的機會。為了評價的深入、准確，自然促使學生對相應的技能與音樂要素更准確的掌握與理解。實踐中我深深感到這樣的評價能營養和諧、團結的評價氛圍，有利於調節學生的心理，使每個學生都能充分展示自己的才華，提高他們學習音樂的主動性和積極性。 三是小組內評價 音樂課堂教學中，在小組內互評時，能使學生懂得互相商量，探討著去評價，培養了他們與人合作的能力，同時，在小組內互評，還可以通過組內同學的鼓勵，把那些在課堂上表現不太積極的同學有效地組織起來。課堂上，我在組織學生進行組內互評時，總不失時機的去指導學生在互評時，除了要向那些課堂表現不錯的同學表示祝賀，更重要的是用一句鼓勵的話，去調動那些課堂表現不自信的同學。學生聽了小組內的評價後，自然而然的在心裡就形成了一種積極要求進步的想法，使課堂上的學習氛圍始終保持一種積極的狀態。 四、是師生互評，營造和諧氛圍 學生是課堂教學的主體，教師是學習組織者、引導者和合作者，教師要正確認識學生個體差異，因材施教，使每個學生都在原有的基礎上，得到充分的發展，要關注學生的學習過程，更要關注學生的情感、態度與價值觀等方面的健康和諧發展；不但要關注課堂教學的結果，更要關注課堂教學的過程。教師在音樂課堂上的評價對學生可能產生很大的影響，所以評價的針對性要強、體現個體、語言力求簡明扼要、具體，要避免一般化，盡量使用鼓勵性的語言，客觀、全面地描述學生的學習情況，充分肯定學生的進步和發展，同時，還應指出學生在哪些方面具有潛能，哪些方面存在不足，使評價有利於樹立學生學習的自信心，提高學生學習音樂的興趣，明確自己的努力方向，促進學生進一步發展。互評使他們清楚地了解自己和他人的優缺點，同時又增強了判斷力，自信心和心理承受能力。 小學音樂課程的評價不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應注意學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，體現社會發展，人文發展的需求，讓學生在學習過程中自主學習，自我發展。
4. 淺談如何進行中學音樂教學評價
如何改進初中音樂教學評價
一、在音樂課上，加入創編活動及自主評定
在預備年級學唱《哦，十分鍾》時，我讓學生自主分成若干小組創編情景表演。因為下課的十分鍾不是學習的結束，是一種身心的放鬆，它猶如音樂中的休止符，不是音樂的結束，而是預示著音樂的繼續。所以讓同學們通過肢體語言，一邊唱一邊將下課的情景描繪出來。課下同學們經過構思分組排練，將各自的作品帶到音樂課中展示，有的組是創編舞蹈，有的組是集體舞；有的組加入了課間同學們喜歡的小游戲，有的組還加入道具，如羽毛球，足球，踺子等，將輕松，活潑的樣子展示出來。他們樂在其中，表演的同學和欣賞的同學形成了其樂融融的課堂氛圍。所以，通過創設的音樂環境，使學生主動的參與教學活動，肢體的動作使學生獲得自由舒展，使其對音樂的情感獲得充分表達，做到了寓教於樂，既培養了學生的創造性，又使課堂氣氛生動活潑。
每組表演後，同學們自主評定，學生互評，最終在老師的指導下，評出優勝組及優秀組，並給予鼓勵。
在預備年級聽賞表演《多來咪》時，觀賞電影《音樂之聲》中女教師瑪麗亞教七個小孩學唱《多來咪》的片斷請七位同學分別扮演劇中七小孩，音樂教師或一同學扮瑪麗亞，即興配樂表演《多來咪》。並進行師生簡評。
在初二教學中，欣賞《對歌》後，根據原有的曲調，進行歌詞創編，找出這一民歌的特點，一問一答式，我首先創編了一段歌詞，如：我們班級誰最美哎，學習成績錯不了哎，幫助同學做好事哎，做完他（她）還不留名哎。唱給同學們，然後，同學們可以自主創編，再將自己創作的歌詞唱出來，在唱與創編中了解民歌。
二、多媒體教學在音樂課上的應用，使同學們主動參與教學
我將多媒體教學在部分音樂課上的應用後，很大程度上激發了學生的學習興趣，聽覺與視覺的結合，既增強了課堂教學的容量，又豐富了教學內容，學生的學習主動性增強了，課堂氛圍很好。教師要注意做好充分的資料收集和整理工作，充分發揮好現代媒體教學的功用，以優質的音樂感染、感動每一個學生。在八年級的音樂欣賞課中，在講到《民歌》時，體會不同省份的《茉莉花》，了解不同地方民歌的特色。另外，讓同學們自己尋找，民歌及民樂的要素在歌曲中的體現，有的同學找到了同一樂曲《彩雲追月》的不同演繹風格的作品，有通俗的，民族器樂的，爵士樂的，然後同學們將做好的作業自我展示，師生共同分享，對比地感受到同一樂曲的不同風格。有的同學，還尋求到了流行音樂中，如《東風破》及《心中的日月》將二胡和琵琶的融入，增強了歌曲的民族韻味。另外，在預備年級的《亞洲采風》這一課的學習中，從聽覺入手，學習印度的民歌時，從《喜瑪拉亞星》中的幾幅圖片中，讓同學們了解印度的風土人情和其中的瑜枷功，以此來了解印度的歌舞風格。在預備年級《銀海樂波》這一課的學習中，請同學們將自己喜愛的，並已准備好做成課件的影視音樂推薦給全班同學共同分享。教師在上課前要把好預審關，教師可在作業布置時，給同學推薦一些經典的，或是現今比較熱門的影視音樂。如獲得過奧斯卡金像獎最佳電影音樂獎的歌曲，或熱播中的韓國電視連續劇《大長今》中的幾個主題曲的不同演唱版本等。當耳畔響起《大長今》的旋律，這時同學們會異口同聲的把曲名說出來，而感受朝鮮的音樂。
三、通過音樂作品的擴展講解，讓同學們產生共鳴
在高一音樂課《貝多芬》這一課的學習中，從聆聽《命運》入手，感受音樂，並產生一種聽覺與心靈的強有力的震撼，通過他的創作，感受到作曲家為什麼會創作出此部作品。在了解他的經歷後不難體會到他的創作初衷了，他有個酗酒成性的父親，強迫年少的貝多芬長時間的練習鋼琴，直至他五十歲時，兩耳失聰，但仍堅持創作。
在很多人心目中，《命運》代表著貝多芬；同樣，貝多芬代表著《命運》。《第五 「命運」交響曲》代表了貝多芬的精神、代表了人類永不向自身妥協的精神！並讓同學們在聆聽了《命運》後在課後結合自己的學習，生活，寫出自己的感想，課上與同學們共同分享。
講到音樂作品的音響再現時，我從帕瓦羅蒂的《我的太陽》入手，還以他寬宏包容的音樂態度、善良廣博的愛心，介紹了這位世界高音之王。同樣讓同們了解其他兩位世界男高音多明戈和卡雷拉斯。最為傑出的音樂大師們於 2001年6月23日，在北京紫禁城午門廣場，為中國喝彩，為奧運放歌。經典歌劇的演唱與中國的古老的建築，構成了中西合璧的藝術氛圍。申奧史的過程中，也有著他們的足跡，北京的光榮也是他們的榮耀。
在《茉莉花》的學習中，我與學生共同探討了在 04年的奧運會的閉幕式上，14名少女她們演繹的《茉莉花》，是民族與現代的結合，讓世界以此了解中國。
四、音樂課中加入了才藝表演
我利用每節課的 3--5分鍾，請一名同學，進行才藝表演，形式自主決定，可以伴隨著伴奏音樂唱一首歌，可以跳一段舞蹈，沒有藝術特長的同
5. 如何對高中音樂課堂教學進行有效性學習評價
《音樂課程標准》指出：「感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。」音樂來源於生活，最終又回到生活，在音樂鑒賞教學中，如何准確把握教學內容，激發學生的興趣，使他們在自主探究、合作交流的過程中真正學會感受和鑒賞音樂，拓寬學生的思維空間，促進學生潛能的開發與良好個性的發展，對於音樂教師來講，就意味著要不斷探索並總結有益的教學方法，注重教學質量和效益，實施有效教學。
有效的課堂教學主要體現在課堂教學的學習效率、學習效益、學習體驗。要真正實現音樂的有效教學，也就需要每位音樂教師長期的努力和付出以及全體音樂教師的共同研究和探討，因為只有音樂教師的有效思考、有效設計、有效組織，才能真正實現音樂課堂的有效教學。課堂教學的有效性是指從教學目標的操作性、教材內容的審美性、教材環節的層次性、教學手段的便利性、教學方法的趣味性、教學技巧的藝術性、教學效果的有效性、教學評價的合理性等方面入手展開教學活動，使學生通過音樂學習，在音樂認知、音樂技能、音樂審美和情感上獲得協調發展和提高，有效達成音樂課程的目標要求。當然，評價課堂教學有效與否，不單是以教師是否完成教學任務或教得是否認真來決定，而是指學生有沒有所學以及是否有成效。如果學生不想學或學的沒有效果，即使教師教得再苦也是無效的或低效的教學;如果學生學得很苦，而沒有得到應有的進步和發展，同樣也是無效的或低效的教學。所以說，決定課堂教學是否有效，關鍵在於學生的學習成效，它將是我們探索有效課堂教學的重要依據。那麼，什麼樣的課堂教學才稱得上是有效的呢?
一、具有明確的教學目標
音樂課程的教學目標是學校音樂課程價值的具體性體現，是學生在學校和教師指導下，其音樂學習活動具體的行為變化表現和階段性、特殊性的學習結果。有效教學的研究成果也肯定了教學目標設定的必要性和重要性，認為教學目標的合理設定是有效教學的要素之一。因此，確立科學的音樂教學目標，不但能夠指明確音樂教學方向，提出音樂教學任務，確定音樂教學方式，調節與改進音樂教學的操作過程和方法，同時還能夠明示音樂教學計劃，界定音樂教學范圍，規范音樂教學進度，提出音樂教學要點，檢測與評價音樂教學的實施過程與效果。因此科學合理的確定音樂教學目標對於提高音樂教學質量，促進學生發展具有不可忽視的重要作用。
二、選擇合適的教學策略
教學策略是一堂課中所有教學方法的有機整合。它是音樂課堂教學設計的有機組成部分，在特定的教學環境中為了完成課堂教學目標以及適應學生學習的需要而採取的有效教學措施。每一種方法都具有適用的有效范圍，都能夠合理地體現和展現課堂教育理念、教學目標、教學內容、學生的具體特徵以及教學環境氛圍，對於同一章節的教學內容，教師可以選擇不同的教學策略，但是一定要實現課堂成效，不能違背科學性原則。
三、投入良好的學習狀態
課堂中學生良好的學習狀態是指學生自覺學習的程度。而學生的學習狀態具體表現為：學習是否積極主動，精力是否充沛，注意力是否集中，情緒狀態是否樂觀，思維是否活躍。一般說來，主動投入學習的效果優於被動投入;深層參與學習的效果優於表層參與。要使學生投入良好的學習狀態，主動地參與到課堂學習，教師就必須要做到：
1、讓學生明確學習的目標;
2、引發學生的情感體驗，激發其合理適度的學習動機;
3、提出富有挑戰的問題及任務，引發學生積極思考與參與行為;
4、給予學生適當的鼓勵。
有效的課堂教學應當激發並保護學生主動學習的動機，課堂教學結束後又能保持學生繼續學習和探究的願望。
四、具有良好的教學管理
在有效的課堂教學中，教師的教學和管理並存，良好的課堂管理不僅能夠恰當安排學生的課堂學習活動，促進學生參與課堂，同時也能採取有效的措施排除不必要的課堂干擾，保證課堂教學的時效性。因此，教師要協調、控制好課堂中的各種教學因素，使之形成一個有序的整體，以確保教學活動的順利進行。
五、呈現精細化的教學環節
細節決定成敗，注重細節才能真正實現有效的課堂教學，在育人目標的大前提和課程標准下，四十五分鍾課堂的每一個環節的目標、內容、活動等的精心設計與准備，只有精細化才能真正達到實施有效的課堂教學。如：一節課的導入，可以是與本節課內容相關的圖片或設疑的文字資料，也可以是一段視頻或音頻資料，教師借用多媒體先進技術進行創設並引領學生進入特定的意境與氛圍，這樣既能夠吸引學生的注意力，又可以有效地激發學生了解、探索的學習慾望，使整節課的內容順利展開。
綜上所述，追求有效，是一種理想的境界，它的實現需要一個過程，我們音樂教師也只有本著與學生合作，師生共同發展的理念思想，多方位地讓學生自主體驗和學習探究，才能上出一堂堂有益的音樂鑒賞課，以提高音樂課堂的有效性。
6. 淺談如何評價一節音樂課
評價一堂音樂課至少要考慮以下四方面。
1．首先應注意對教學過程的真實記錄。學生與教師說了什麼？做了什麼？教師做了多少次？教師在不同教學環節花了多長時間？教師和學生應該怎樣做？收集課堂教學的事實，為客觀評價提供依據。
2．注重課堂上學生參與狀態、學生交往狀態、學生思維狀態、和學習達成狀態等方面來評價課堂教學的質量。如學生參與狀態：學生上課情緒如何，能否在音樂課上積極體驗和模仿。學生交往狀態：對教師提問和要求反應是否積極，與同學合作是否友好。學生思維狀態：對音樂現象有沒有獨立見解，能不能在已有的音樂基礎上自由、即興地創造，自主學習和解決問題。學習達成狀態：能不能自覺、自信地學習和掌握課堂教學內容，音樂知識和技能等；能不能按教師要求把學到的相關音樂知識、內容與個人情感表達聯系起來，有表情地演唱、演奏等。
3．注重教師將自身專業知識、文化知識、道德品質進行轉換，外化為學生能接受的形式，能運用音樂自身的勉力感染、影響學生。這是很重要的。教師不同於學者，不但能自己唱得好，自己學得好，還必須以自身的行為和能力影響學生、感染學生、成為學生效仿、習的楷模。
4．是否具有課內學習向課外學習延伸的發展性特徵。好課能讓學生受益終生，直接影響學生的情感、情操，影響他們對世界的感受、思考，即表達方式，並最終積淀成為他們的精神世界中最深層、最基本的東西，即價值觀和人生觀。素質教育下的課堂教學，需要的是完整的人的教育，不僅是讓學生獲得一種知識，還要讓學生擁有一種精神、一種立場、一種態度、一種不懈追求的精神。
7. 如何評價音樂課堂教學
這個的話有具體的來看，就是你去觀摩了一堂音樂課你從老師的授課講述的風格以及學生配合的程度來評價一節課上的好不好。
8. 音樂課上如何對學生進行有效的評價
教學評價作為教學過程的重要組成部分，它貫穿於小學音樂教學的每一個環節，是促進學生發展的有效手段。但是如今，小學音樂課堂里往往會出現一幕幕「虛假的繁榮」:散亂的活躍充斥著整個課堂；「你真棒！」、「你真聰明」等廣泛而空洞的贊美詞；在教師的引導下，教室里看似熱烈的掌聲和「棒！棒！你真棒！」的口號顯得那麼「言不由衷」……
學生聽著這一遍遍千篇一律的贊美詞，沒有了一絲興趣再聽到這些評價！我認為，音樂教師應該首先要做到在音樂課堂中對學生的學習進行有針對性的評價，從培養學生興趣愛好出發，在教學過程多方面、多方式、多層次的進行評價，才能更好的增加學生學習音樂的動力，提高學生的學習音樂的興趣，讓教學評價成為永久快樂跳動的音符在音樂課堂中展現。
《音樂課程標准解讀》中提出:音樂課程評價的目的不僅是為了考察學生實現課程目標的程度，更是為了檢驗和改進學生的學習和教師的教學。建立有效的教學評價機制有利於學生了解自己的進步，發現和發展音樂的潛能，建立自信，促進音樂感知、表現和創造等能力的發展。追求有價值的課堂教學評價，提高音樂課堂教學的有效性，構成真實、民主的音樂課堂，能充分跳動學生參與音樂課堂的積極性和主動性，促進學生的全面發展。標准基於的評價，我對現有的課堂評價進行了思考，體會如下：
一、
過程性評價。
音樂課堂教學評價要注意多元化，整體性，不僅關注學生的知識、技能，更關注每個學生的態度、情感、意志、想像思維和審美的情趣等非智力因素。每個學生都有其自身的優勢和弱勢智力和品質，教學就是要揚其長、避其短。過程性評價貫穿於教學活動的始終，在教學活動中能自覺的開展評價，發揮評價的作用。因此評價方法的多樣化是教學優化的一個保證。
二、實踐活動式評價
音樂學科是一門實踐性很強的學科，學生的音樂能力和水平只有在音樂活動中才能全面體現。我曾聽過這樣一則故事：某一小學校長赴美一所小學參觀，在課間與學生交流，問一學生：「你在班級里學習成績怎樣？」那位學生笑著說：「不太好！」校長又問：「那你感到自卑嗎？」那位學生很驚訝地說：「當然沒有。」「為什麼？」「因為我的歌唱的比他們好！」學生自豪地說。聽了這則故事，我深有感觸，是啊！每個人都有擅長的一面和不擅長的一面，不可能樣樣都出色。新課程的評價理念是：要求課堂評價面向全體、綜合評價關注個人差異，促進學生發展。在音樂課堂教學中，如果教師採用實踐活動工作評價學生，就可以發揮學生自己的潛能。因此，我在音樂室的牆上設計了一些欄目，有「明星榜」、「小百靈」、「我是最佳小樂手」、「表演小能手」等。讓學生各盡所能，找到自己努力的目標。唱歌較好的同學爭上「百靈榜」，而那些「五音不全」、節奏感差些的同學也能在「表演榜」上找到位置。再通過課堂教學中的一系列實踐活動進行一系列的評價。由此，新課程中音樂課評價的功能在發生著根本性的轉變，評價不再是選拔適合教育的兒童，而是充分發揮激勵作用，面向全體學生，關注學生的成長與進步，以個性化的評價促進全體學生的發展。
三、終結性評價。
終結性評價是最後評定學生學習情況不可缺少的一部分，從終結性評價中我們也可以看到一學期下來學生的總體學習情況，但我們以前的終結性評價十分單一，期末時唱一首歌，跳一個舞或演奏一首樂曲，而且總是以師評為主。所以，很多孩子都對最後的所謂「考試」懼怕三分，特別是一些不擅長唱、跳的同學更是覺得壓力很大。而我們的新課程評價強調參與和互動，強調自評與他評相結合，要實現評價主題的多元化。要改變這個現象，必須改變我們的評價方法。