1. 小學音樂的欣賞課主要採用的教學方法有哪些
重視學抄生的情感體驗，把握課襲堂教學節奏，使教學設計藝術化 音樂課的另一個重要方面就是通過審美活動引發學生積極的情感體驗，以達到陶冶學生情操的目的。情感體驗產生於每個教學環節，有強弱之分，有起伏美好的體驗會使他們保持興趣，積極主動地參與學生實踐。在教學中如果把學生比喻為琴，教師就是彈琴的人，而教學設計就是樂譜。會彈琴的，琴就會發出優美的聲音，優秀的教學設計，會使學生積極的情感體驗。這種體驗會導致積極的思維活動。所以教師進行教學五一節設計時，一定要充分考慮到學生的情感體驗，對學生可能產生的情感體驗做出預測。在此基礎上對教學內容、方式、方法進行調整。課堂教學始終令人昏昏欲睡固然不好，讓學生始終處在高度亢奮也不是太好。優秀的課堂就像一篇好文章、一部好電影，開始部分抓住人心，激起興趣，中間部分精彩分呈，結尾達到高潮，令人回味無窮，並且所有環節之間的轉換是自然、連貫流暢的。因此教師在照顧學生情感體驗前提下還要抉擇課堂的教學節奏，做到有收有放，把一節課變成一首動聽的歌曲，這首歌有著優美的旋律。
2. 淺談怎樣上好音樂欣賞課
新課程標准中指出：感受與鑒賞的教學應注意以音樂為本，從音響出發，以聽賞為主。通過教師簡明、生動、富有活力的講解提示，將聽者從原本對音樂無意識的「聽」進入對音樂內涵的感覺和理解，培養學生的音樂興趣，擴大音樂視野，提高感受、體驗、聽賞，並發展想像力豐富情感，使人的精神生活得到更大的滿足，身心得到健康協調的發展。 在這里本人和大家共同探討一下音樂欣賞課的幾點體會。 一、聆聽初步感知---營造氛圍，激發學習興趣俗語說：「觸景生情」。說明了氛圍對人的情感的重要，創設良好的音樂氛圍使學生在「音樂心理」中去感受作品。同時有意識地營造探究過程中的興趣情景、問題情景，以景激趣，以情啟思。 1、採用豐富多彩的教學形式，運用多媒體課件、實物展示和演奏的形式，充分調動學生的學習興趣和積極性。例如在進行音樂欣賞課馬頭琴獨奏曲《萬馬奔騰》的教學活動中，我通過讓學生認識接觸實物馬頭琴，利用多媒體播放的演奏方式，感受馬頭琴的音色，從而引起學生欣賞的興趣。接著運用課件來幫助學生理解作品，利用多媒體觀賞感受萬馬奔騰的賽馬情景，音畫結合，更加深了學生對音樂作品的理解深度。學生很快就被引入作品的意境中，讓學生對樂曲更容易理解與感受，同時激發了學生的想像力，達到了感受美、欣賞美的教學目的。 2、要從課內外多方面啟迪學生感受音樂、產生情感共鳴並引導學生探究音樂作品內涵。從課外鼓勵學生在日常生活中收集與課本欣賞課題相關的各種資料。例如我在講授欣賞課《青春的旋律》選曲時，讓學生收集相關的資料在課堂上交流，為了使學生在欣賞課中感受「青春旋律」主題，選擇了幾首關於青春主題的歌樂曲：《青春舞曲》，《十六歲的花季》《共青團之歌》等，選擇這幾首歌曲的目的是讓學生理解不同年代反映青春的不同理想，和平年代與戰爭年代所做出的努力，首先播放這幾首歌樂曲讓學生初步感知，學生看了視頻歌曲播放後沉醉其中，陶醉於心。 二、情感體驗---充分調動學生的想像 情感體驗階段是音樂欣賞過程中十分重要的環節。運用多種教學手段、方法獲得情感體驗。音樂的長處在於傳情，運用音樂的各種要素巧妙地引導，讓學生參與到音樂當中去感受、想像、理解、再現音樂形象。例如在教學欣賞《十六歲的花季》時，我先簡要介紹這首主題歌的電視劇《花季少年》故事情節及創作背景，初步揭示其思想意義，端正學生的審美態度，讓學生感受花季少年的活潑快樂對未來的憧憬與嚮往。當我再次播放（視頻）影片主題歌《共青團之歌》時，學生的表情一下變得深沉，說明了學生直接接受音樂的感染，產生情感的共鳴，這首歌曲體現了共青團員們帶著無限熱愛祖國、熱愛家鄉的偉大情懷離開家鄉母親依依惜別參加戰爭的情景。最後一曲歡快的歌曲《青春舞曲》闡述了青少年時代要珍惜青春懂得青春易逝的道理。師生一起邊唱邊跳，學生拿出自製的樂器（瓶裝沙子、碗筷子）讓學生在創作律動和創編節奏中感受和體驗新疆民歌的風格特徵. 設計舞蹈在這種邊唱邊舞的活動中，積極的情感體驗和主動的參與意識，調動了學生的積極性，學生在愉悅的氛圍中接受知識。採用靈活多樣的教學方法、輕松活潑的教學活動，激發了學生的學習興趣，使其想學愛學並會學。 三、理性階段---感悟領會作品的內涵對音樂內容的理性欣賞，這是音樂欣賞的高級階段。通過對幾首歌曲的欣賞讓學生總結這節課的主題，開始我沒有直接出示課題，讓學生對每首歌樂曲進行小結。接下來學生可以用各種方法表達關於「青春』』題材的作品，有的朗誦詩、唱歌、跳舞、畫畫等各種表演形式，最後請學生對這節課總結出一個課題，盡管學生紛說不一，但都總結出了本課的主題，感悟了其中蘊涵的深刻道理 四，教材內容以外可以合理選用欣賞教材我在欣賞教學中，由於教材中的有些內容在農村教學設施與條件不足情況下很難完成欣賞教學任務，另外由於中小學生音樂修養不高，審美經驗不足，因而對於一些音樂作品，特別是中外名曲、器樂曲的欣賞就具有一定的難度。久而久之，他們就覺得欣賞課呆板、枯躁，因此，作為音樂教育工作者, 盡可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。我嘗試著根據兒童的年齡特徵和接受能力選擇課本外教材，選擇作品貼近學生生活經驗，大多數學生都可以學會切合實際的，即選擇那些感性、生動、寓意含蓄、結構完整、形式優美風趣的音樂作品，另外每隔一段時間，在課堂上進行音樂展示活動，讓學生說一說最近在課堂外聽到學到的歌曲，並討論哪些旋律動聽優美，再找出一些大家一致認同的曲目來欣賞、學唱。 在教學時，適當地選擇活潑動聽、健康向上的課外歌曲，以及當地流行的民歌。如：《十六歲的花季》活潑健康快樂，《胡仁烏力格爾》啟發學生熱愛自己的民族，《代欽塔拉草原，我的故鄉》了解贊美自己的家鄉，《獻出你的愛》對受難同胞的關愛獻一份愛心等，這些歌樂曲學生很熟悉，也比較喜歡。合理地選材，使欣賞教學適合學生音樂心理的發展，由愉悅式聆聽逐步過渡到理解式聆聽， 總之，我們音樂教師只有本著與學生合作，師生共同發展的理念思想，多方位地讓學生自主體驗和學習探究，才能上出一堂別開生面的優質音樂欣賞課，在一種輕松愉悅的學習環境里，提高學生的欣賞分析能力，從而擴大學生的音樂視野，培養學生對音樂的興趣愛好，最終使學生的審美體驗、審美能力在潛移默化中得以形成且提高。
3. 一節好的音樂欣賞課有什麼標准
帖子看到回復如下：
1、好像還沒有看到哪裡介紹關於上好音樂欣賞課的回「標准」，所以這里只能夠答隨便聊聊；
2、那麼，我們先從音樂欣賞課的實質內容談起吧：我看音樂欣賞課至少要於「介紹、感受、引導、啟迪」這樣幾個環節吧，那麼做好這幾個環節就是音樂欣賞課的重點；
3、以往，音樂欣賞課被認為是「感受與實踐相結合」的課程。那麼通過對音樂作品的介紹培養學生興趣、擴大音樂視野、發展音樂感受能力情趣應該成為音樂欣賞課的目的。因此，對欣賞的作品的選擇是非常重要的——針對不同的教學對象選擇適合不同層次學生的音樂作品至關重要；
4、又因為對音樂感受能力與學生的音樂基礎有關。所以，希望上好音樂欣賞課還應該根據學生的實際情況營造出互動課堂環境以提高欣賞課的效果；
5、愛因斯坦說過:「興趣是最好的老師」。所以，欣賞課還應該以提高學生們對音樂的興趣作為宗旨——要是通過欣賞課不能夠提高學生們的興趣，那就失敗了；
6、要是通過音樂欣賞課讓學生們了解音樂、喜愛音樂、通過學習音樂步入音樂、進而使音樂成為享受音樂的受益者。那麼這樣的音樂欣賞課就是成功的！
供你參考，歡迎繼續提問。
4. 小學音樂面試試講 講唱歌課難 還是 講 欣賞課 難
音樂課作為非主要知識性學習課程在新課改的實行過程中也是變得越來越重要了，音樂課的諸多章節是充滿欣賞性和操作性的，這也是吸引學生的原因。本文中將音樂課大體分為三個類型：
1、唱歌課
2、欣賞課
3、樂器課
唱歌課應該是最常見的一種課程類型，也是音樂課的根本，因為整個樂理內容以及發音技巧和音樂感情等大多數是在該種課型中教授的。課中教師應該注意的是調動學生的積極性，通過互動等方式達到快速學習的效果。
欣賞課主要是以增強對音樂情感、風格、分類等理解為目的，由學生自發進行，教師組織引導的過程。
樂器課作為音樂課中相當重要的一類課程，是激發學生學習興趣最適宜的課程。上課過程中老師可以運用多種教學方法促使學生進行互動和親自體會，本類課程中教師的示範性作用也尤為突出，學生很容易因為教師的演奏出色而喜歡上樂器課。
所以，我認為難易，要根據你的擅長來，本人認為唱歌簡單，在於調動學生的積極性。
5. 音樂欣賞課都包括哪些主要內容
主要內容
全部課程內容的上述目的通過三個單元完成。每個單元用四次課（每次兩節課）完成。
a單元
本單元的目的是盡量釋放同學們的想像力，學生運用各種各樣的形式與方法表達自己欣賞音樂d_width = 336; d_height = 280;
d_width = 336; d_height = 280; 後的感受。
第一課 緒論
第二課 無限制自我表現
第三課 音樂引起辯論式自我表現
第四課 音樂引起自由表現與理論歸納
b單元
本單元重點突出在限定的范圍內，展開聯想。
第一課 視覺引起對音樂的想像
第二課 音樂引起聯想並用提問、回答的語言形式表達
第三課 綜合形式表達聯想
第四課 音樂引起回憶性抒發（指定用文學形式表達）
c單元
本單元通過聆聽，訓練對音色、音響的感覺、認識和聯想。
第一課 訓練對音色、音響的感覺和認識
第二課 對音色的感覺及表述
第三課 聆聽與音樂欣賞教案
第四課 聽覺與視覺、音響與戲劇和舞蹈
6. 有上過音樂欣賞這門課的嗎，都欣賞些什麼音
您說的是選修課吧
我在選修課中上過，音樂欣賞大致分成七個部分
第一部分是中國古代音樂、第二部分是中國近代音樂、第三部分是巴洛克時期音樂、第四部分是西方古典樂派、第五部分是西方浪漫樂、第六部分是西方歌劇、第七部分是西方近代音樂
目的就是學習不同時期中西方音樂的特點，了解音樂背後的故事；鑒賞經典的中西方音樂曲目，培養學生的審美能力、個人修養；提高學生對於美的追求，通過音樂感悟人生。音樂欣賞課
7. 對音樂欣賞課有什麼建議怎樣提起學生興趣
從最新流行的，學生感興趣的歌曲入手。抓住學生的興趣點來提高學生的興趣，當然美觀學生的興趣點可能不一樣，所以就要從流行的大眾的經典入手。等到提起學生的興趣後，可以分析現有的歌曲，在現有的歌曲上進行發散，引入古典的，外國的。就是看你的引入技巧如何了，就想寫作文一樣，如果過度的好，就覺得這篇文章結鉤好，如果不懂過度就會象一盤散沙。
8. 如何上好小學音樂欣賞課
音樂欣賞教學是音樂教學大綱規定的一項重要內容,是音樂教育的重要組成部分,它在開發兒童智力、陶冶兒童高尚的道德情操和培養兒童良好氣質修養等方面都有不可忽視的積極作用。前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說過:「能夠欣賞、懂得音樂,是審美修養的標志之一,離開這一點就談不上完美的音樂教育」。然而,傳統的欣賞課教學只是「講講」（簡介作者生平及作品內容）、「聽聽」（單純的聽音樂）而已,不能起到應有的作用。 當然,上好小學音樂欣賞課有相當的難度。首先,音樂是表現情感的藝術,欣賞者必須用自己曾經歷過的生活知識和感情去感知、體驗所聽到的音樂音響,可是小學生生活閱歷淺,感情積累少,這是上好小學音樂欣賞課的一大難題。其次,音樂欣賞不僅需要生動、具體的感性體驗,而且還需要准確、深刻的理性認識。也就是說,欣賞音樂,不僅需要形象思維能力,同時也需要抽象思維能力。可是心理學研究表明,小學生尚處於從具體形象思維向抽象邏輯思維的過渡階段,抽象思維能力較差,這是上好小學音樂欣賞課的又一難題。認識困難是為了克服困難。只要我們在教學中採用一些適合小學生掌握的方法,音樂欣賞課是完全可以上好的,是可以達到喚起學生的美感共鳴,開闊視野、陶冶情操、提高音樂素養的目的的。筆者在多年的音樂教學實踐中,作了一些嘗試,收到了良好的效果。一、從具體到抽象 音樂作品可分為聲樂和器樂兩類。聲樂作品有歌詞,其音樂形象比較具體、明確,欣賞時教師稍加點撥,學生便可領會。因此低年級欣賞教學中,應從歌曲入手,如《勞動最光榮》、《鈴兒響叮當》等。器樂作品由於沒有文字的參與,音樂內容就比較抽象。在兒童初次欣賞器樂作品階段,可以《龜兔賽跑》、《彼得與狼》等帶解釋詞的音樂童話故事開始,以解釋詞作拐棍,幫助兒童理解;然後再欣賞直接模仿或近似模仿自然音響的作品,例如模仿鍾聲的《在鍾錶店裡》、模仿鳥叫聲的《百鳥朝鳳》等。這兩種直觀性的聽覺形象,兒童容易理解和接受。通過上述過渡,再逐步引導兒童欣賞純音樂作品,就水到渠成,不為其難了。 二、由近及遠 由於兒童的生活接觸面小,脫離兒童生活實際的作品,兒童往往不易理解。欣賞時應從兒童的日常生活和他們所喜愛的、感興趣的內容開始,逐步由近及遠地擴展他們的視野。教學中,常以兒童歌曲入手,逐漸過渡到其他歌曲;由富於兒童情趣的器樂曲擴展到其他方面的器樂曲;由中國的音樂作品擴展到外國的音樂作品,使欣賞教學符合兒童的認識規律,收到事半功倍的效果。三、看聽動結合 藉助視覺的直觀來幫助聽覺感知,有利於兒童對音樂形象的理解。例如欣賞柴可夫斯基的《小天鵝舞曲》時,可播放芭蕾舞劇《天鵝湖》讓學生邊聽邊看。這種視聽結合的方法,對兒童感知舞曲的形象及情緒頗有裨益。 音樂的旋律和節奏都體現了一定的流動性。讓兒童跟音樂邊聽邊動,有利於兒童對音樂情緒的感受。例如在欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》、鋼琴獨奏曲《牧童短笛》時,應鼓勵學生根據各自的理解自由地律動,允許他們搖頭晃腦,模仿吹奏等動作,並隨樂曲情緒變化作時大時小的擺動,使他們在不知不覺中加深對樂曲的理解。 四、藉助聯想法創造意境誘發美感 貝多芬說:「當我作曲時,總是心理描著一幅圖畫,順著那個輪廓前行。」可見,音樂作品是與一定的現實形態聯系在一起,與人的生理、心理反映聯系在一起的。在音樂欣賞中讓學生投身其中,誘導他們通過心理活動設身處地地構思,以獲得鮮明生動的意象聯覺,這就是聯想法。關鍵是讓學生體驗音樂作品所抒發的感情,並對作曲家描繪的「音畫」展開想像和聯想。例如在欣賞約翰·斯特勞斯的《春之聲》圓舞曲後,教師可告訴學生:這是一首贊美春天的圓舞曲,樂曲把我們帶到了充滿春意的大自然中,你們一定對春天充滿了美好的遐想,腦海中會呈現出怎樣的情景呢？讓學生自己展開想像回答,有的說:「我彷彿在郊外散步,溫暖的陽光照在綠草地上,花兒在點頭,鳥兒在歌唱……」;有的說:「我彷彿看到同學們迎著春天的朝陽,到學校去學習文化知識……」,他們把對大自然的熱愛,對未來的憧憬與希望都表達出來了。大家的想像雖然不同,但又都符合作品標題的含義,都統一在作者塑造的音樂形象中,這就是聯想產生的創造教育效果。 綜上所述,小學音樂課的欣賞教學,教師應從學生的實際情況出發,積極引導,尋求最恰當的教學途徑,全面提高音樂素質,使學生具有對音樂的感受力、理解力、表現力。
9. 音樂鑒賞課的目的是什麼主要學習什麼
前，新課改的要求老師和學生的關系是互相學習互相探討的關系。不像以前，只是老師滿堂灌。對高中音樂鑒賞課的要求更進了一步，現在的音樂鑒賞課不只是有關音樂知識外，往往還涉及到文學、歷史、美術、地理等方面的知識。因此，僅靠我們學過的音樂知識還是遠遠不夠的。這就需要音樂教師在鑽研教材的同時，廣泛涉獵有關方面的書籍，博聞拓記，拓寬自己的知識面，提高我們老師自身文學，藝術素養，並熟練運用到教學實踐中去，豐富教學內涵，提高教學層次，徹底改變音樂鑒賞課只是老師講同學們聽的這種落後模式，使學生參於到課堂中來，發揮自己的想像力和創造辦。
音樂鑒賞課更是一門「聽」的藝術。什麼樣的音樂都離不開「聽」。「聽」是一種音樂作品，我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進行完美的結合才是我們「聽」的根本意義所在。因此，要達到欣賞音樂的真正目的，就不能把對音樂的欣賞停留在表面上、感官上進行。而應該深入到樂曲的音響結構及各種形式因素上去。也只有這樣才能准確地把握音樂作品的「內涵」，真正地聽懂音樂。要做到這一點，首先應對一部音樂作品反復地聽。多聽是培養音樂鑒賞能力的關鍵。我們的雙耳不僅在認識世界，改造世界的實踐活動中發揮作用，而且還要具很強的審美感受能力，這一能力與生俱來，反復地聽，會給我們的聽覺製造接觸音樂的機會，我們的音樂聽覺就會得到發展。同時，音樂具有很強的時間性，構成音樂作品的那些音響瞬間即逝，這些聲音以單音或多音組合的方式，先後展現給我們的聽覺。多聽，大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來。聽的次數越多，印象越深，印象越深我們對音樂作品的感性體驗也就越深。所以，提高了音樂的記憶力，欣賞音樂的能力就有了較大的進步。
現在的高中音樂鑒賞課涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，不同層次的音樂，我們在欣賞中提高，在比較中進步，在音樂中感受。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切音樂文化成果中的養分，不斷地拓寬我們的聽覺的感受領域，是提高和完善我們音樂欣賞能力的一個重要方面。
音樂鑒賞是學生在聽覺感知，情感體驗，想像聯想，創造性思維等心理活動融為一體的音樂審美實踐活動。學生的審美能力就是在這種獨特的藝術活動過程中培養和熏陶出來的。
當前，新課改的要求是要讓學生去實踐獲得真知。所以，我們老師應該讓學生自己多實踐發揮他們的想像力和創造力。能夠自己欣賞作品並能夠評價作品。老師在其中只不過起著引導作用。記得前些年，社會上流行的低淺音樂，低級趣味較濃的流行音樂，甚至是庸俗不堪的音樂或是些「狂歌」等一些格調不高的、藝術性差的音樂，使正在成長發育的學生誤以為這是「音樂藝術的時代性」，而那些優美的，藝術性高的抒情歌曲在學生看來總是平淡無味，深入不下去。那麼，培養學生的音樂鑒賞能力，關鍵是要使學生劃清真善美與假惡丑的界限，掌握分辨是非的標准。一部音樂作品，如果學生要有能力去評價判斷它的社會價值及藝術價值，學生就必須能夠從音樂作品的題材、內容、體裁、風格等方面分辨出什麼是美和什麼是丑的。因為這是衡量音樂作品的社會價值和藝術價值的基礎。因而學會這些，只有通過音樂欣賞課這條途徑，並且把研究音樂作品的題材、內容、體裁、風格、情緒、曲式等表現手段這一環節作為音樂欣賞教學中提高學生審美能力的關鍵環節，使學生掌握有關的知識、技能，深入地認識音樂作品的內容美、形式美、情緒美、表現美，進而提高學生的音樂鑒賞能力和評價能力。