廣東小學音樂用什麼

『壹』 急求 廣州小學音樂教材是什麼版本的

都是人教版的

『貳』 現在小學使用的音樂教材都那些不同版本

除了人教版和人音版比較常見外
各地也有自己不同的版本
比如上海版（滬教版）、江蘇版（蘇教版）等

『叄』 廣東音樂使用的樂器有哪些

廣東音樂使用的樂器，最初比較簡單，以琵琶主奏，配以箏、簫、三弦、椰胡等。接著出現二弦、提琴三弦、月琴和橫簫的組合。後來開始以二胡主奏，配以秦琴、揚琴；之後又加進一些絲竹樂器和西洋樂器。

由於演奏樂器的配搭日見完善，廣東音樂的表現形式也更顯豐富。

『肆』 廣州海珠區小學音樂書用什麼版本

人民音樂出版的，2013年審定了。請採納！

『伍』 廣州市荔灣區小學音樂用的是藝術書還是音樂書另外想請問2017上半年

郁鈞劍-歌唱二小放牛郎 牛兒還在山坡吃草 放牛的卻不知道哪兒去了 不是他貪玩耍丟了回牛答 那放牛的孩子王二小 九月十六那天早上 敵人向一條山溝掃盪 山溝里掩護著後方機關 掩護著幾千老鄉 正在那十分危急的時候 敵人來到這個山溝 昏頭昏腦地迷失了方向 抓住了二小要他帶路 二小他順從地走在前面 把敵人帶進我們的埋伏圈 四下里乒乒乓乓響起了槍炮 敵人才知道受了騙 敵人把二小挑在槍尖 摔死在大石頭的旁邊 我們十三歲的王二小 英勇的犧牲在山間 幹部和老鄉得到了安全 他卻睡在冰冷的山裡 他的臉上含著微笑 他的血染紅藍藍天 秋風吹遍了每個村莊 它把這動人的故事傳揚 每一個村莊都含著眼淚 歌唱著二小放牛郎

『陸』 廣東音樂包涵什麼類型

樂隊演奏：主要流傳於珠江三角洲，是19世紀末及20世紀初在當地民間「八音會」和粵劇伴奏奏曲牌的基礎上逐漸形成的。常規器樂有粵胡、秦琴、琵琶、揚琴、洞簫、喉管、笙及木魚、鈴。初期僅有二弦、提琴、三弦、月琴、橫簫，俗稱「五架頭」其演出場合較廣泛，或為戲曲演出的墊場，或在茶樓、酒肆由流浪藝人表演，或為婚喪喜慶助興，或為百姓娛。大批粵樂家編創，已積累了數百首曲目。如《旱天雷》《雨打芭蕉》《雙聲恨》《步步高》《餓馬搖鈴》《連環扣》《賽龍奪錦》《平湖秋月》《孔雀開屏》《娛樂昇平》《金蛇狂舞》等
地方器樂
是產生於廣州方言的器樂品種，本世紀初發源於廣州及珠江三角洲一帶，風行國內外而享有盛譽和眾多的聽眾，其中常聽得到的有《步步高》，在2008北京奧運會開幕式的各國家代表隊入場儀式上，就有一段背景音樂放的是歡快好聽的《步步高》，還有像中央電視台每年的《過年七天樂》等節目也把它作為背景音樂。它是以廣東民間曲調和某些粵劇音樂、牌子曲為基礎，吸收了中國古代，特別是江南地民間音樂的養料，經過近300年的孕育，完善和發展起來的地方民間音樂。
在演奏上使用較多的裝飾間，各種樂器組合獨特的音色和風格。早期的合奏，多用二弦、提琴（類似板胡）、三弦、月琴、橫簫（笛子），稱為「五架頭」，又叫「硬弓組合」，獨奏多用琵琶或揚琴。20年代以後，改以高胡為主奏樂器，輔以揚琴和秦琴，俗稱「三件頭」，又稱「軟弓」。主奏或特樂器是高胡，也稱粵胡、南胡。它與二胡的型制基本相同，只是琴筒更細短。本世紀初，民間藝術家呂文成把二胡的外弦，從慣用的絲弦改為鋼弦，定弦比二胡高出四度或五度，音色更加明亮。演奏時兩腿夾持琴筒，以控制音量。
是一種標題音樂，結構上以簡馭繁。它以器樂的豐富音樂和寬廣的音域，以及表現手法的豐富多變，寫景、抒情、狀物，因而地方色彩濃郁，有特殊的藝術魅力。擅長於生活小境的描摹，對傳統的生活情趣無不流露著關注。欣賞它，並不一定要在其中發現重大的社會人生主題，而對然景物的描寫，常常帶給娛樂的感受。
本世紀20年代初至解放前的30年間，創作曲達300多首，其中50餘首已流傳於海內外。主要作品有《旱天雷》、《倒垂簾》、《雨打芭蕉》、《賽龍奪錦》、《餓馬搖鈴》、《平湖秋月》、《步步高》、《鳥投林》、《禪院鍾聲》等。解放後，又有長足的發展，涌現了不少出色的作曲家和演奏家，創作了一大批新作品。其中如《魚游春水》、《春郊試馬》、《山鄉春早》、《喜開鐮》等。亦廣為流傳。清代形成是具有鮮明地方色彩和獨特風格的樂種之一，於清末民初產生和流傳在廣東珠江三角洲一帶，內容很廣，包括粵劇和州音樂、小曲及地方民歌曲藝等等，現在則專指絲竹音樂。
具有鮮明地方色彩和獨特風格的樂種，產生和流傳在廣東珠江三角洲一帶，內容很廣，包括粵劇和州音樂、小曲及地方民歌曲藝等等。而我們現在所講的則專指絲竹音樂（小曲）。
在近代，廣東小曲盛行一時，無論是戲曲伴奏、街頭賣藝還是婚喪喜慶都要演奏它，而這種樂隊演奏的樂曲，又叫做「八音」、「行街音樂」、「座堂樂」。 音響色彩清脆明亮、華美；旋律風格華彩、跳躍、活潑；樂曲結構多為短小單一的小品，很少有大型套曲。
1921年以前是形成時期，它最初形成於清末民初（二十世紀始），發展迅速，不久即風行全國，在港、澳及東南亞各國華僑聚居的地方也很盛行。清末，在廣州市以及珠江三角洲一帶流行著不少「過場」——「又名寶字，即絲弦樂隊當無唱曲時，各弦合弄之譜也」、「小調譜」，即在這些民間音樂基礎上發展起來的。這段時期使用的樂器有二弦、提琴（非西洋提琴也，中國樂器，形制與板胡相同，約在明代就出現）、三弦、月琴、笛（或簫）組成，俗稱「五架頭」，又稱「硬弓」。
早期樂曲，音符較散，節奏也缺少變化，在長期的發展中，逐漸形成新的特點，在曲調進行中加有多種裝飾音型，稱做「加花」，音色清脆明亮，旋律流暢優美，節奏活潑歡快。這段時期的樂曲是民間流傳的集體創作，二十世紀初出現了嚴公尚，是代表人物，此段時間的代表曲目有《旱天雷》、《連環扣》、《倒垂簾》、《三潭印月》、《餓馬搖鈴》、《小桃紅》、《漢宮秋月》、《雙聲恨》、《雨打巴蕉》等。傳承發展20世紀20年代至30年代，是興盛時期，出現了呂文成、何柳堂等專業作曲家和演奏家，原來的「硬弓」樂隊也發展成「軟弓」。20世紀50年代以來，持續發展。
20世紀20至30年代是興盛時期，出現了許多專業的作曲家和演奏家，如何柳堂、呂文成、易劍泉、尹重等。約在1926年間，受江南絲竹影響，呂文成將二胡引進港、澳，並改用鋼絲琴弦，移高定弦，成為發音清脆明亮的粵胡（又稱高胡）。加入揚琴、秦琴，並以高胡為主奏樂器，稱為「三件頭」，又稱「軟弓」。後來又在「三件頭」的基礎上加入洞簫、笛子、椰胡等絲竹樂器，樂隊有了擴大，大約在1930年左右樂隊才定型下來。代表曲有何柳堂的《賽龍奪錦》、《鳥驚喧》、《醉翁撈月》、《七星伴月》；呂文成的《步步高》、《平湖秋月》、《醒獅》、《岐山鳳》、《礁石鳴琴》；尹重的《華胄英雄》及易劍泉的《鳥投林》等。
抗日戰爭時期，一度限入低谷，出現了一些低俗的作品，如何大傻的《甜姐兒》、何與年《私語》等。
20世紀50年代以來，得到了很大的發展，音樂工作者對進行搜集、整理，並對和聲、配器等方面進行研究改革，出版了不少的樂譜，創作並演出了大量優秀曲目，如陳德巨的《春郊試馬》、林韻的《春到田間》、劉天一的《魚游春水》和喬飛的《山鄉春早》。
目前所用的樂器有高胡、揚琴、秦琴、洞簫、大阮、中胡等，以高胡為主奏樂器，其中「滑指」是最具特色的演奏手法，又分「小綽」、「大綽」、「小注」、「大注」、「回滑」等。主要弦式有合尺調（定弦為52）、上六調（定弦為15)、乙反調（定弦為37）、士工調（定弦63）工乙調（定弦37），各種不同的弦式表現不同的情緒。優秀曲目《雨打芭蕉》是早期優秀樂曲之一。樂曲以流暢明快的旋律，表現了南國生活的愉悅情緒。曲調運用頓音、加花等技巧，描寫打在芭蕉上淅瀝的雨聲、芭蕉在雨中婆娑搖曳的形態以及人們旱熱逢雨的歡樂。
《餓馬搖鈴》為何柳堂傳譜，原以琵琶為主奏樂器，後改弦樂主奏。樂曲以不穩定的節奏和採用頓音等多變的音型，突出運用si、fa兩音級，惟妙惟肖地展現了餓馬搖鈴的形象。
《平湖秋月》是名家呂文成的代表作，他曾於金秋時節暢游杭州，觸景生情，創作該曲。曲中表現了作者對西湖秀麗景色的感受，曲調既採用了浙江的民間音樂，又有風格，它是中國器樂作品中最出色的旋律之一。
《龍飛鳳舞》，民俗節日中挑著龍燈耍戲的長龍，每每成為中國人對新氣象的呼喚。龍鳳呈祥，是中國人民心目中對美好事物的象徵。樂曲的主題音調採用切分節奏，富有極的推動，頓挫有致，若舞者的步態，前邁後撤，輾轉騰挪。小鑼的清爽音色，嗩吶的聲聲鳴唱，彈撥樂器的整齊節奏，共同造成了歡樂的氣氛。
《漢宮秋月》（又名《三潭印月》），中國傳統器樂作品，有不少在長期的流傳和改編後，與原來的曲名相差很遠。《漢宮秋月》原為哀怨之曲，而《三潭印月》已將哀怨之情盡掃。在原傳北曲的旋律主幹上，大量加入了語言的細微裝飾華彩，從而使北曲的剛勁綿長，變為粵曲的細膩輕爽。
《步步高》是名家呂文成的代表作，樂譜出1938年沈允升著的《琴弦樂譜》，是一首頗有特色的廣東名樂，在當時已很流行。旋律輕快昂，層層遞增，節奏明快，音浪疊起疊落，一張一弛，音樂富有動力，給人以奮發上進的積極意義。台山八音台山市位於珠江三角洲西南部，是全國著名的華僑之鄉。台山的"八音班"是活動形式之一，具有獨特的地方色彩和悠久的歷史。明清之時，八音班主要演奏佛教音樂和民間小調。太平天國運動後，八音班實行變革，將樂曲演奏和戲曲演唱相結合，逐步走入成熟。1949年後，台山市的活動納入城鄉文化室的范疇，成為文化室的活動項目。目前全市有一百二十多個活動組織，遍布城鄉。文化瑰寶作為嶺南文化的傑出代表，文化底蘊深厚，內涵豐富，經過數百年的傳承發展，成體系，風格獨特，深深植根於嶺南民間。這一優秀傳統文化瑰寶如今也面臨傳承和發展的問題，保護和扶持工作急需加。
國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

『柒』 廣東音樂音色什麼曲調什麼節奏什麼

這是民間音樂，看曲譜才知道節奏。

音色是樂器的，不是曲子的。

『捌』 廣東音樂常見的樂器是什麼

廣東音樂初期常見樂器：二弦、提琴、三弦、月琴、橫簫。

廣東音樂19世紀末及20世紀出常見樂器：粵胡、秦琴、琵琶、揚琴、洞簫、喉管、笙及木魚、鈴。

廣東音樂起源於明代萬曆年間，成型於清代光緒年間，繁榮於民國時期。內容廣泛，包括粵劇和潮州音樂、小曲及地方性民歌曲藝等等，如今則專指絲竹音樂。

20世紀初出的代表曲目有《旱天雷》、《連環扣》、《倒垂簾》、《三潭印月》、《餓馬搖鈴》、《小桃紅》、《漢宮秋月》、《雙聲恨》、《雨打芭蕉》等。

(8)廣東小學音樂用什麼擴展閱讀

廣東音樂的發源：

1、清末民初時，廣東音樂人、粵劇名伶聚焦於沙灣古鎮，切磋技藝、交流學習，從琵琶大王何博眾開始，到何代三傑時期獨樹一幟，沙灣由此孕育出極具影響力的廣東音樂一大流派——何氏典雅派。

2、私伙局是廣東粵劇的主要民間組織形式，大部分不穿戲裝，只需樂器伴奏演唱，講究自娛自樂，音樂愛好者們和粵劇愛好者們常常聚於私伙局，切磋技藝，交流學習。

參考資料來源：網路-廣東音樂