1. 小學音樂教師應該具備怎樣的職業素養
良好的職業道德、熱愛音樂教育事業的精神品質、熱愛學生的深厚情感、良好的道專德修養、復合的音屬樂專業技能。
中小學音樂教師應在具備扎實的「唱、彈、跳」的專業技能之外，通過自學、培訓的方式，努力去探索其它有關的技能領域，使自己成為一名具有復合的音樂專業技能的綜合性教師。
2. 音樂教師應具備素質
音樂教師應具備素質
1.取悅校長的能力
2.迎合老師的能力
3.吸引學生的能力
其它的不重要，反正小學里沒人真得懂。彈幾首兒歌叫他們跟著唱是很容易做到的
3. 作為一名音樂教師應具備哪些專業素養
通過學習《教師應具備的專業素養》，讓我對教師的專業素養有了更深的理解。教師專業素養：指的就是通常所說的教師的教學態度及在課堂教學中的"教學能力"。1、 教學態度：敬業愛崗，責任感強，具有學習研究的精神與實踐能力。2、教學能力：教學語言表達能力， 組織課堂教學的能力，自彈自唱的能力，對音樂作品的理解分析能力，使用多媒體設備的能力，教學調控與應變能力，教學反思能力 （二）、關於教學語言表達能力： 一個好的音樂教師在教學中的語言一定是有所設計的，正如我們在欣賞一部音樂作品時所感受的那樣：有對比，有起伏，抑揚頓挫，節奏感強，只有這樣才能使聽者賞心悅目，欣然接受。 （三）、關於組織教學： 教師能否有效、合理的組織課堂教學，這不僅是一種能力的表現，更是教師教學思想、教學理念，教學藝術的體現，同時也是教師是否具有良好素養既有無責任心的體現。老師在課堂教學中不僅要講好課，更要時時關注學生的動態，牢牢抓住學生的心。才能有效地組織課堂教學。教師應該積極創設良好的教學氛圍，營造和諧有序的教學環境，為學生學習音樂提供良好的條件。 （四）、關於自彈自唱：自彈自唱是音樂教師的專項基本功之一，是音樂教學中很重要的手段。教師富有激情的自彈自唱， 可以引起學生對音樂教學，音樂作品的關注和興趣，可以對學生起到引導、啟迪、激勵、感染、熏陶等作用。 （五）、關於正確使用多媒體：隨著科學技術的高速發展，現代信息技術極大的改變了音樂教育的傳統模式。先進的視聽技術、音響、聲像技術突破了傳統音樂教學在時間、空間和地域上的限制，大大擴展了音樂教學的容量和空間，極大地豐富了音樂學科的教學手段和教學資源，也為教師的備課上課提供了極大的便捷服務。音樂教師在享受並運用這些高科技便捷方式的同時，不要丟掉音樂課堂教學的根本音樂性。多媒體的使用要適度、適時、恰到好處，起到錦上添花和雪中送炭的作用，而不是畫蛇添足。 （六）、關於教學調控與應變：課堂教學是教師與學生的雙邊活動。在倡導新課程改革的今天，動態的教學過程，更需要教師積極主動的進行教學調控。如何保證音樂課堂教學任務的完成，取決於音樂教師能否對課堂教學實施有效的調控，營造良好的課堂氛圍，使教學過程張弛有致、興趣盎然，充滿活力，使得整個教學流程呈現出預定的、有序的、最佳的效果。 （七）、關於教學反思：教學反思以探究和解決教學問題為基本點，以追求教學實踐合理性為動力，它可以激活教師的教學智慧，是教師教學水平提高的重要基礎。是否具有反思的意識和能力，是區別經驗型教師與專家型教師的主要指標之一。
4. 7小學音樂老師.如何提升自己的教學素養
自己教學素養的方式，可以給你以下建議，第一個可以讀大量的相關專業的書籍，還有教師的專業素養的書籍，名師名家的專著，第二個是外出學習，第三個與老教師名師交流
5. 音樂教師應如何提高自己的職業素養
一、以現代音樂教育思想為指導的專業技能基礎
音樂教師要引導學生喜愛音樂，要加深對音樂的理解，充分挖掘作品所蘊涵的音樂美，用自己對音樂的感悟激發學生的情感共鳴；故要不斷提高音樂教學技能，用自己的歌聲、琴聲、語言和動作，將音樂的美傳達給學生；要善於用生動的手段，活潑的形式進行教學，讓學生在藝術的氛圍中獲得審美的愉悅，做到以美感人、以美育人。故我們音樂教師應通過對國家基礎教育新課程音樂學科各相關理論的學習，從而形成先進的音樂教育理念，並以之為指導，研究新音樂教育理念下音樂教學同音樂專業知識技能的關系，加強對音樂專業知識技能的認識並展開學習，奠定適應現代音樂教育發展的堅實音樂專業能力基礎，保障音樂教學的基本需要。
（一）歌唱技能
歌唱技能是音樂教師的重要基本功，自然流暢、富有音樂表現力的演唱是一個優秀音樂教師的基本條件之一。歌唱是人類原始的、本能的音樂表現形式，也是人類表達感情最自然、最直接的方式。唱歌教學是學生學習音樂、培養音樂能力、提高綜合素質的重要手段。
（二）樂器演奏技能
樂器演奏技能也是音樂教師的重要基本功之一。鋼琴是音樂教學的首選樂器，故音樂教師應具備基本的彈奏能力，能夠根據歌曲旋律、曲式風格與情緒要求，正確選擇和編配伴奏，不斷提高即興伴奏的能力，為創造性地音樂教學活動服務。
（三）識讀樂譜技能
識譜教學是學生學習音樂的必要環節。識讀樂譜能使學生掌握學習音樂的基本工具，也能開闊學生的音樂視野，深化對音樂藝術的理解，幫助學生把握音樂藝術。
（四）創作技能
音樂新課程增加了「創造」的教學領域，這對我們音樂教師提出了新的要求。「創造」是指在音樂教學中的即興創造和運用音樂材料來創作音樂的活動，包括了一切創造性音樂活動（即興音樂表演、自製簡易樂器、編配伴奏音型、簡單的歌曲創作等）。
（五）指揮技能
指揮技能是音樂教師必備的音樂技能，包括合唱指揮與樂隊指揮。合唱是音樂教學中的常見形式，課堂教學和課外活動都很普遍。隨著音樂教育的不斷發展，學校的各種樂隊日益增多，並越來越受到重視，對校園文化的建設發揮著重要作用。
二、以拓展現代音樂教育為思路的藝術素養，現代信息技術及職業素養
現代基礎音樂教育的發展趨勢之一是「綜合」。即以音樂教育為本，廣泛綜合其他相關文化領域的共同元素，整合成音樂課程資源，為學生提供藝術素養完整和諧發展的空間。在一些國家級或省級的音樂比賽中，我們的選手在技能展示方面都表現得較為出色。拓展現代音樂教育，首先要加強音樂教師各藝術素養的均衡發展，形成教師的藝術通識通感能力。其次加強對教師現代信息技術能力的培養，特別是要加強現代信息技術同音樂教學的聯系，為音樂教育現代化打下基礎。再者就是加強做為教師的相關職業素養及文化素養。
（一）加強音樂教師的文學語言藝術的培養
雖然語言並不是音樂課的主要內容，但標准、准確、生動、組織有序的語言無疑可以為一堂音樂課增色不少。音樂教師的課堂語言應該是標准、流利的普通話。教師在講解和范唱時，如果不能做到語音標准、字正腔圓，就不能准確詮釋歌曲或樂曲所要表達的思想感情，其美育的功能也將大為削弱，教師的課堂語言要生動形象、精闢凝煉把音樂作品中所蘊含的藝術形象活靈活現在展現在學生眼前，教師的課堂語言還應富有感染力，這樣才能激發學生的想像力，使學生能真正地融入音樂中，接受藝術的感染與熏陶，提高學生的音樂欣賞能力，達到美育的目的。
（二）加強音樂教師各藝術素養的均衡發展
時代的發展使人的素質趨於綜合化的需要，教師為了培養學生綜合素質的需要，不僅要具備扎實的專業知識，而且還要有專業以外諸多學科的知識；不僅是文化知識，還包括教學藝術和現代教學手段的運用。
（三）加強對教師現代信息技術能力的培養
多媒體信息技術的應用，不斷豐富了音樂教學媒體的資源，使傳統的音樂教學模式和課堂結構增添了許多新鮮的教學元素，使抽象的音樂教學變得更加感性、活潑生動，開闊了學習者的音樂視野，從而促進音樂教學效率的提高。
（四）加強做為教師的相關職業素養及文化素養
「師者，傳道、授業、解惑也。」對於學生的問題及求知需求，教師有責任和義務提供力所能及的幫助。所以，要求教師要不斷加強學習，不斷充實自己的知識面，提升自身的人文素養，以音樂為本，以育人為本，做一名現代知識型的教師。
三、以發展自身潛能為目的的可持續發展能力
音樂教師的可持續發展能力是教師成長的後勁。它是以創新為靈魂，以發展自身潛能為目的，以開展教科研活動為載體。通過教科研意識的培養，各級部門的重視和相關機制的建立而實現。
（一）獲取、處理信息能力
這是教師可持續發展能力的「充電器」。隨著多媒體、網路技術迅速發展，一方面必須把握知識跳動的脈搏，主動學習，不斷更新知識結構；另一方面必須掌握並能靈活運用獲取和處理大量信息的工具。
（二）學科整合能力
教師應全面理解和掌握音樂教學各領域的內容要求及其互相的聯系，並在教學中將其融合成有機整體，全面提高學生的素質。
（三）課程資源開發能力
結合小學音樂教育，教師應該重點開展地方特色藝術形式、人文社會、自然景觀的鄉土課程資源開發與利用的研究學習。從而培養自身的課程資源開發及利用能力。
（四）教育科研能力
音樂學科在新課程中做了全面的改裝、提升，作為音樂老師應成為一個研究者，整個教學過程都要以研究者的心態置身於教學情境中，以研究者的眼光審視和分析教學中遇到的各種問題，對自身進行反思，對出現的問題進行研究，對積累的經驗進行總結，這樣我們才能從一名教學匠變為學者型教師。教師終身發展和創新的能力的培養關繫到教師成長的長遠意義。該能力的培養的主要途徑是要提升教師的教科研意識，創設良好的教科研氛圍和環境。
總之，作為新時期的音樂教師既要有一定的專業知識和技能，也要有良好的文化科學知識和結構；既要掌握素質教育的理論和教育教學的方式方法，又能開展科研工作，並且需要有良好的心理素質和道德素質。努力做到教學情感飽滿，尊重學生的個性體驗，善於為學生創設良好的教學氛圍；語言生動簡明，范唱以聲帶情；板書清晰，設計合理，體現為教學服務。所以，面對「新標准」和「新課程」，音樂教師應努力提高自身素質，不斷地充實、完善自己，使自己成為一名「全能教師」，投身於音樂教學的改革，為提高全體學生的音樂素質、改進音樂教學做出貢獻。
6. 做一名小學音樂教師應具備什麼能力
一、中小學音樂教師應具有教學的實踐能力 (一)要有教學研究的理念和能力。音樂教師要有標新立異意識。要有突破教參教材學生這一固定的程序和模式，要善於肢解教材，重組教學內容，以獲得教育實踐的新穎性和高效率，要能夠設計充滿新意、具有教學實效的音樂課堂的教學方案，要能夠對課堂教學進行反思，善於總結自己的經驗、借鑒同行的成果，提煉有價值的教學研究能力。 (二) 有實際教學能力，要有使音樂課堂教學成為蘊涵審美價值、洋溢審美情緒的立體動態藝術的能力。即課堂教學的能力。 1、深刻理解、全面掌握中小學音樂教學大綱，有豐富的教學經驗，能正確地分析處理中學各年級的音樂教材。 2、在教學中能體現以美育為主導，以發展學生智能和培養創造能力為目標，完整地完成音樂教育的任務。 3、教學方法靈活多樣，有音樂藝術的獨特風格，並富於感染力。能啟發學生的形象思維，培養學生的音樂興趣、愛好及對音樂的感受力、鑒賞力和表現力，擴大學生的音樂視野，提高學生的音樂素養和藝術情操。 4、需有較高水平的范唱或演奏能力，能吸引和啟迪學生，提高教學效果。演唱、自彈自唱、伴奏是音樂教師的基本功。大多數教師在演唱、彈奏等基本功方面還顯得薄弱、困難，必須要加強這些方面的學習，提高自己的教學基本功能力。 5、能積極承擔校內外公開教學的任務，，對其他教師能起示範指導作用的能力。 (三)要有終身學習的能力，要篩濾舊有，活化新知，積淀學識。要教好學生，教師首先要加強自身的功力。要想給學生一碗水，教師必須有一池水，而且是一池活水。面對時代的挑戰，教師和其他行業一樣，時時刻刻在發生著變化，競爭體系的引進、評價體系的更新、學生們日益增長的精神文明需要等等，學生們在飛速地進步，如果我們還是止步不前，最終等待我們的是被淘汰的命運。教師必須重視科研，要做到以科助教，只有兩項齊頭並進，我們才會快速達到時代的要求，才配得上專業化、規范化的人類工程師這個稱號。 (四)能熟練運用的網路信息的技術的能力，現在信息高速公路的出現，未來全球信息基礎設施網的開通，無疑需要我們音樂教師對信息傳播基礎設施幾相關科技知識具有了解和掌握的能力，從而熟練地從網路的各種載體中獲取信息，並有效地應用到自己的音樂課堂教學實踐中去。運用計算機多媒體進行輔助教學，創設教學情境，激發學生的興趣，參與音樂體驗： 二 、中小學音樂教師應具有教學的創新能力 大量事實證明：音樂教育對培養學生思維力、記憶力、想像力、創新能力及促進人際交往能力方面起著至關重要的作用。課程標准指出：培養學生的創新能力是音樂教育的主要目標之一。這是教育事業發展的需要。 傳統的音樂教學將學生看作是一個容器、是存儲燃料的罐子，而教師更像是學生思維的保姆，不會也不可能給他們提供創造思維的時間、空間，教師只教教材授人以魚。現代教學強調用教材教授人以漁，因此，音樂教師必須有教學創新能力。 (一)對教材的再創造的能力 過去，我們只考慮教什麼，對於怎樣教的問題未給予重視。而後者則是更重要的。因為不同的教學方法會產生截然不同的教學效果。同樣一首歌曲就可以有多種形式的教法。如只教會歌曲是一種教法;又學歌曲，又表演是一種教法;又學歌，又表演，又改編歌也是一種教法。教法不同，學生的收獲當然也就有差異。因此，教師在准確理解教材的基礎上，一定要對教材進行再創作，對學生進行綜合素質的培養。 (二)音樂教師要有培養學生創造意識的能力 在教學中，我常發現有的學生接受能力很強，而且思維敏捷，他們的創意出乎教師的意料之外，因此教師在音樂教學中，應努力創造良好學習氛圍，積極鼓勵學生獨立思考並表達與眾不同的見解，啟迪學生的好奇心、求知慾與思維能力;教師應培養學生創造個人音樂生活的意識和能力，學會參與音樂生活，學會根據生活需要選擇音樂，探索創造個人的音樂生活，啟發學生的創造意識。 21世紀是一個充滿未知的時代，是一個創造的時代，是一個人才、智慧競爭的時代。我們作為新世紀的音樂教師，首要任務就是為眾多的將來不是音樂家的孩子著想，幫助他們積極參加音樂活動，能夠從音樂中享受到樂趣。這就要求我們必須實施以培養創新精神為核心的素質教育，大力開發學生的創造、想像能力，讓學生自己去實踐、去創造音樂。 三、中小學音樂教師應具有把握學生心理特徵進行音樂教學的能力 心理學認為，人的心理過程包括認識過程、情感過程和意志過程三個方面。 認識過程包括感知、記憶、思維、想像等;情感過程是指人對事物的喜怒哀樂的情緒表現和愛憎好惡的情感流露，如激情、熱情、心境等;意志過程則是把想像、理想設法變成現實的心理過程。 少年兒童的心理發展具有很強的可塑性。在中小學音樂教學中，教師應該了解學生的心理狀態並能引導和控制學生的心理過程，即要引導學生從感性到理性的認識過程，引發他們豐富的情感，培養他們良好的心理素質。體現在具體的教學活動中就是要教給學生感受、理解與掌握音樂內涵的本領，要把握不同年齡學生的不同心理特徵，合理安排音樂教學的程序和方法。 小學低年級，這時的孩子活潑好動，興趣廣泛，好奇心強，對簡單具體的事物易於接受，易被生動有趣的故事情節和色彩鮮艷的活動的教具所吸引，以機械記憶為主，思維主要是根據直觀形象的外在屬性進行概括，注意力集中的時間短。所以在音樂教學中要注重創設情境，充分利用學生的無意注意和有意注意，讓他們在游戲與娛樂中學習初步的音樂知識。 小學中年級，不再單純追求主要作用於感官的感覺上的需要，這時的學生開始需要比從前更進一步的得到知覺上的滿足。因此，在音樂教學中要運用歌(樂)曲所表現的典型的意境與情緒，引導學生進行聯想和想像，注意對學生形象思維能力的培養;要掌握和調動學生的思維活動，進行簡單的分析、綜合、比較與分類能力的培養，使其逐步形成初步的抽象思維與概括能力。中年級是從兒童期向少年期過渡的階段，在音樂教學方法的運用上，既不可完全沿用低年級的方法，也不可全盤舍棄那些在低年級有效又適用於中年級的教學方法。要根據中年級學生的心理特點，圍繞著學生的興趣，選擇有利於調動他們的積極性並能強化其參與意識的教學方法。 小學高年級，由於年齡增長和身體發育，學生在心理上有了較大的變化。就認識過程而言，有意注意逐漸上升到主導方面，使抽象思維有了發展的可能性。理解記憶能力越來越強，思維方式由以具體思維為主的形式逐漸向以抽象邏輯思維為主的形式過渡。情感和意志方面也都有所發展。在這一時期的音樂教學中，教師要性意學生的情緒，可適當講一些能夠引起學生興趣的故事，如名人與音樂、音樂家軼事、名曲誕生的趣事等。如果學生處於變聲期，可多安排一些器樂教學和欣賞教學以及能夠調動學生內心活動的教學內容，引發學生的興趣，調動他們的參與意識和創作慾望等。高年級的唱歌教學應從重視外在的表現(如律動、游戲等)向重視內心情緒的表現方面轉變，更要強調唱歌的藝術表現效果，但其先決條件是學生喜歡音樂和愛唱歌。教師必須充分認識到這一點。 進入中學，新陳代謝旺盛，身體發育處於高峰期。主要表現在學生興趣廣泛，成人感強，自尊心、榮譽感和好勝心強。意志品質有了突出表現，自我意識有明顯發展，抽象邏輯思維能力逐漸占優勢。這一時期學生心理發展表現的主要特點是：好爭論、好懷疑、情感變化決而不穩定等等。但是少年朝的心理發展是受社會、家庭、學校制約的，尤其是社會與家庭的影響更突出一些。所以，作為一名中學音樂教師，不但要鑽研教材，認真上好每一節課，同時還要了解社會上的流行音樂及其在學生中的影響等情況，以便有的放矢地發揮學校音樂教育的特殊功能，引導和培養學生健康的音樂審美情趣和審美意識，學校音樂教育如果能與學生的心理過程相符合，則能夠促進學生具有音樂感的願望得到健康的發展。反之，則容易產生兩種後果：一部分熱衷於升學的學生(或在各種壓力下只注重文化課而排斥其他一切活動和愛好的那部分學生)具有音樂感的願望受到抑制;另一部分喜歡音樂而學校又不能滿足他們愛好音樂的願望的學生，則會向追求社會上流行歌曲的方向發展。由於缺乏基本的音樂常識和鑒賞能力而不辨良莠，學生的身心健康往往會受到某些不良影響。 所以，音樂教師除了要具有符合要求的各種音樂素質以及音樂教育教學的能力，還必須具有把握學生心理特徵進行音樂教學的能力。教師教學能力的高低是衡量教師素質的重要方面。同樣教材，兩名教師可能教出不同的教學效果，這就是教師的教學能力決定的。音樂教師也只有具備以上的教學能力，才能完成對學生進行素質教育的任務。 綜上所述，音樂教學既是科學又是藝術。