初中音樂京劇教案

1. 初中新課程音樂優秀教學設計與案例的內容提要

第一部分基礎音樂課程標準的價值與教學基本理念
(一)基礎音樂課程的性質與回價值
(二)基礎音樂答課程的教學基本理念
(三)基礎音樂教育的目標和任務
(四)基礎音樂教育教學應注意的幾個問題
(五)音樂教學案例設計的要求
第二部分初中音樂優秀教學設計與案例
一、渴望春天
二、梁祝
三、印度音樂之旅
四、運動的旋律
五、送別
六、二泉映月
七、美妙的人聲
八、春曉
九、如歌的行板
十、叫賣之聲
十一、念故鄉
十二、梅花三弄
十三、龍的傳人
十四、茉莉花
十五、卡門序曲
十六、紅色娘子軍
十七、唱臉譜
十八、瑰麗的電聲
十九、這里是歌舞的海洋
二十、長江兩岸的歌
二十一、念故鄉
二十二、步伐之歌
第三部分初中音樂教學案例與課例實錄
一、京劇的行當
二、卡門序曲
三、非洲音樂之旅
四、旱天雷
五、歌唱美麗的家鄉

2. 京劇大師梅蘭芳教案

《京劇大師梅蘭芳》 的教案

榮獲浙江省教學設計一等獎

【總體設計思路及理論依據】

京劇藝術是中國的「國粹」，梅蘭芳不只是京劇流派藝術的傑出代表，而更是中國傳統民族文化的偉大象徵一樣，將梅大師搬上音樂課堂，也是中國人應然的藝術使命。作為中國京劇史上接觸的有代表性的人物,梅蘭芳一生的坎坷經歷和藝術實踐早已突破了個人生活的瑣屑性而進入公共話語層面。但京劇離我們的學生不近，尤其是在流行音樂充斥市場的今天，我們的學生幾乎不會去接觸。本教學設計遵循新課程的核心理念——凸現了」以人為本」的價值觀，以學生的現實生活和可能生活為依據，充分發揮學生在課堂實施中的主體性。以音樂審美為核心，結合梅蘭芳經典作品，以梅蘭芳大師「一個藝術家的抗戰」的心史歷程和動魄抗爭為貫穿，勾勒出梅先生一代人傑的高風亮節。本教學設計著眼於「開放」、「創新」，合理安排課的內容，每個環節用梅派劇目的名稱來命名，將梅蘭芳的真實人物與他創造的藝術形象有機的統一在同一空間，將真實的現實情境與梅蘭芳的心理空間巧妙地結合，使學生熟悉音樂作品、了解了大師，進一步走近京劇藝術。

【教材分析】

本課是《普通高中課程標准實驗教科書音樂鑒賞》第四單元《國之瑰寶》第一節。本課選用《看大王在帳中和衣睡穩》與《海島冰輪初轉騰》兩個作品，通過作品的賞析，感受京劇中南梆子和四平調的唱腔特徵。京劇離學生不近，京劇的唱腔更甚。課中要求感受、體驗南梆子和四平調的特點，沒有好的引導學生可能無從下手，從而給京劇音樂的賞析帶來困難。

課中還設置模唱唱段、念鑼鼓經的聯系，如能很好地解決這點，定能使學生很好地直接感受、體驗、表現京劇音樂。課中還提供了京劇的視頻，通過觀看使學生更直觀地感受、了解梅蘭芳藝術生涯及梅派唱腔的風格特點。

【學情分析】

經過初中對京劇的行當，伴奏樂器等知識的學習，學生已經逐步了解了京劇.

學生通過自身的體驗、電影、電視、廣播、雜志、互聯網等積累起來的京劇知識也為本課作好了必要的知識准備。

對於兩百多年歷史的國粹，學生只知其名而不原聞其聲，彷彿離學生的距離太遙遠，由於節奏緩慢等特點不能很快被學生所接受，部分學生對京劇依舊存在著偏見,，必須正確引導並結合生活培養對京劇的愛好，實進一步健全學生的審美觀。

【教學目標】

1、 初步認識京劇產生、發展的簡單歷史，知道京劇藝術在世界戲劇舞台上的重要地位，認識了解京劇大師梅蘭芳。（情感態度與價值觀目標）

2、 聆聽《看大王在帳中和衣睡穩》及《海島冰輪初轉騰》，感受、體驗兩個唱段的音樂特點及情感內涵。（過程與方法目標）

3、 初步認識和辨別細膩歡躍的南梆子和委婉纏綿的四平調的唱腔特點。（知識技能目標）

【重點難點】

重點：感受、體驗兩個唱段的音樂特點及情感內涵；了解梅蘭芳大師。

難點：念、奏鑼鼓經

【教學策略與手段】

1、本教學設計以人文主題為明線,知識技能為暗線，採用發現探究、開放生成式教學模式，即「創設情景、互動探究、開放生成」。

2、本教學設計充分發揮學生在課堂實施中的主體性，引導學生多渠道的參與體驗。

3、著眼於「開放」、「創新」，啟發學生通過觀察分析、比較討論、歸納等方法獲取新知識。

【課前准備】

學生准備：分四組上網查詢並收集組織梅蘭芳有關資料，課上交流。

收集資料包括：梅蘭芳生平（1組）

梅蘭芳代表曲目「（2組）

抗戰時期的梅蘭芳（1組）

教師准備：對照新課標，明確教學理念與教學目標，設計合適的教學形式，

上網查詢各類有關網站，為學生提供網址

上網查詢並篩選京劇有關視頻

精心製作課件

教學環境：多媒體教室，最好以四組半圓形擺放桌椅，方便小組合作學習

教學用具：鋼琴，多媒體

【教學過程】

一、創設情景

課間播放影片《漢劉邦》片段，感受垓下大戰，十面埋伏、霸王別姬的電影場面。

1、用通俗歌曲表達霸王項羽的感受，演唱（跟唱）屠洪剛《霸王別姬》片段

2、師表演《看大王在帳中和衣睡穩》

（1）何種表演形式？——京劇

（2）對比歌曲《霸王別姬》思考京劇唱段表現虞姬怎樣情緒？——愁苦、憂悶

3、閱讀課本P59了解四大徽班等有關京劇知識

京劇發展史上有一人物舉足輕重，他就是梅蘭芳（出示課題）

設計意圖：通過跟唱通俗歌曲感受項羽「力撥山兮氣蓋世」的悲壯，京劇唱段的出現順理成章，加上教師的表演，大大拉近了京劇與學生的距離，學生欣然接受，更易體會「虞姬虞姬奈若何」時離恨的悲苦，為第二部分《看大王在帳中和衣睡穩》的體驗做情感鋪墊。

二、互動探究——作品賞析

（一） 散花

情景：出示梅蘭芳《天女散花》劇照，學生回答（簡要匯報成果）——梅蘭芳：名讕，字畹華，浣華，藝名蘭芳，江蘇泰州人。梅蘭芳是「行天舞干戚，猛志故常在」的堂堂須眉，1894年出生於北京的京劇世家。

1、《天女散花》中梅蘭芳飾演的是哪一行當（旦角）？

2、模仿《天女散花》手勢

學生討論回答，並模仿

3、梅蘭芳有唱旦角的祖父、父親和一個戲曲音樂才子伯父，所以當他呱呱墜地時，命運就已經為他鋪就了一條艱辛卻光輝的藝術之路，梅蘭芳被喻為四大名旦之首，其他還有哪三位？

生答師補充：四大名旦：梅蘭芳、程硯秋、尚小雲、荀慧生

設計意圖：從《天女散花》作為了解梅蘭芳的第一步，嘗試簡單模仿表演，使學生對大師的京劇表演有初步印象。

（二） 別姬

情景：學生代表簡要匯報梅蘭芳京劇代表作品，教師配合出示劇照，重點強調《霸王別姬》。

設計意圖：了解梅蘭芳創造的藝術形象：赤膽忠心的巾幗英雄、反抗壓迫的漁家姑娘、被封建禮教所不容的弱女子……初步理解著名戲劇家歐陽予倩的贊譽：梅蘭芳是「偉大的演員、美的化身」。

賞析：

1、結合曲譜思考唱段從哪些方面表現虞姬的憂悶愁苦情緒？

學生欣賞討論：唱腔旋律慢速

2、用念白的形式念唱詞一二兩句，「看——大——王——在——帳——中——和衣——睡——穩……」。唱詞有何特點？

唱詞均為十字句

通過教師與學生的對話和實踐，引出南梆子特點：結構為七、十字句三個片語首字為標志、抑揚格，只用於旦角與小生，擅長於表現細膩、歡悅耳的情緒。

3、跟唱片段，感受愁苦、憂悶的情緒。

4、嘗試展開想像配上手勢、眼神等表演，情緒

5、播放視頻（李勝素），思考唱段如何結合表演表達情感的。記憶並模仿唱段中表演。

設計意圖：由淺入深，循序漸進地通過欣賞、實踐，感受南梆子唱腔的特點。培養對京劇藝術的愛好，能積極參與藝術時間的表演，張揚個性，從中得到成功的體驗，並在體驗中感受京劇的藝術表現力。

6、拓展

欣賞結合《看大王在長中和衣睡穩》唱段改編的舞蹈《江山美人》。

設計意圖：經典唱腔與舞蹈相結合，極富感染力，使學生對作品的理解得以升華。且通過音樂作品構建起與其他藝術門類的聯系。

（三）祭江

師：從梅蘭芳自身而言，文化素養的提高早已使他的眼光放得更遠而不再只局限於「走紅」、「成名角兒」，他的理想也從做一個好演員、開拓京劇劇目、豐富京劇舞台而擴展為做一個文化使者、提升中國戲曲演員的地位、讓中國京劇成為世界戲劇之一種，也將世界戲劇精華注入中國京劇。

1、出示梅蘭芳與世界各名人交流圖片

2、播放大型京劇交響詩劇《梅蘭芳》《祭江》樂章視頻片段

討論：對於劇中的梅蘭芳你有何看法？

學生結合作品回答：梅先生扮演的天女，在身著艷麗和服的日本女人的贊嘆聲包圍中出現，而當舞台刻畫梅蘭芳驚聞南京大屠殺，我幾十萬同胞慘遭不幸，悲憤交加獨自來到長江邊祭奠冤魂。…表現出梅蘭芳的愛國主義情懷。……

師補充：日寇揮起的屠刀不僅是對中國人民的蹂躪，更是對人類良知的荼毒，而梅蘭芳的「祭江」，抒發出梅大師「一個藝術家的抗戰」的動魄情懷。

設計意圖：結合大型京劇交響劇詩《梅蘭芳》，把交響樂的氣勢磅礴與京劇樂隊的細膩婉轉結合起來，最終通過舞台呈現達到一種詩的意境。使學生更深刻地體會梅蘭芳大師崇高的民族氣節。

3、練習鑼鼓經（課後第3題）分組練習，學生代表合奏

設計意圖：音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程，通過實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。

（四）蓄須

1、猜猜梅蘭芳的學歷——成為美國洛杉磯市波摩拿學院文學博士

設計意圖：從「猜學歷」感受梅蘭芳先生對藝術不懈的追求，使之產生敬佩之情，課堂氣氛輕松活躍。

2、觀看梅蘭芳蓄須照片，梅蘭芳飾演的是旦角，但是這時的他為什麼會蓄須？

學生回答（匯報成果）——抗日戰爭爆發後，梅蘭芳身居淪陷區，嚴辭拒絕了褚民誼的威逼利誘和日本軍閥的高壓脅迫，並以自我打預防針發起高燒做至死抗爭，依然蓄須明志，表現了崇高的民族氣節。……

設計意圖：蓄須圖片使學生產生疑問和繼續學習的強烈慾望，學生的成果匯報使之對梅先生的民族氣節有深切的體會。

（五）醉酒

師：1945年8月8日，抗戰勝利的消息一傳出，梅蘭芳高興地當天就剃掉了胡須。沒出兩個月，他就在上海美琪大戲院重登舞台了，那時，他已經52歲了。

《海島冰輪初轉騰》賞析

1、出示劇照，了解劇情（學生匯報）

2、對比《看大王在帳中和衣睡穩》欣賞

唱段的情緒如何？楊玉環自怨自哀的惆悵心情

師：簡介四平調有關知識。

3、播放四段京劇片段，辨別屬於南梆子還是四平調？

設計意圖：比較欣賞法,引導學生利用其直接審美經驗和已有知識水平,聆聽比較音樂的不同風格,引導他們探究音樂作品中的不同音樂風格主要通過音樂的基本要素(如音色、調式、旋律、節奏)表現出來，也是學習效果的及時反饋和鞏固。

三、開放生成——梅花雖落 芳猶在

出示日本漫畫《武神戲曲》。

師：日本漫畫作家上田宏《武神戲曲》中，梅蘭芳成為書中的靈魂人物。日本作家用讀圖時代最流行的方式，詮釋了地道中國韻味的文化——國粹京劇，你有何感想？

思考討論：以開火車形式每人用一句話概括。

設計意圖:音樂教學內容向真實生活情境轉化，聯系學生的生活環境，增加與現代社會生活關系密切的聯系，極利於教學目標的達成。且一反總歸納式的課堂常規，代之以采訪式的交流心得體會，突顯了學生主題,強調了自主學習，順應了新課程的教育理念.在學生之間的相互交流中，一節課的教學內容被內化了，教學效果被拓展了，情感態度被延伸了，教學的潛效應被體現了。從學生的發言中，教學自然獲得了教學反饋 。

結語：這世界上有這樣一個梅蘭芳，是因為這世界上有這樣一個戲曲劇種——京劇。京劇成就了梅蘭芳，梅蘭芳光大了京劇。他這個人屬於中國，而「梅蘭芳」這個名字卻屬於全世界。

【知識結構或板書設計】

《京劇大師梅蘭芳》的教學設計

【作業設計】

你認為梅蘭芳對京劇藝術的主要貢獻在於

（1）創新性 （2）繼承性 （3）研究性 （4）其他

附上梅蘭芳有關資料網址，同學們下課去找找，並以《我們與大師的距離有多遠》寫一篇心得體會。寫一篇心得體會

【問題研討】

1、 音樂鑒賞以音樂審美為核心，而本課課題《京劇大師梅蘭芳》，僅讓學生欣賞課本中兩個作品，很難感受到「大師」兩字的真正含義，故人文知識和欣賞的比例控制感到很困惑。

2、 從引入主題，到各個環節進行，由於學生的水平不一，課前准備也不同，常常無法在四十五分鍾內完成以上全過程的教學任務，教學不夠完整，影響教學目標達成。

【參考資料】

1、 普通高中音樂新課程實驗學科教學指導意見 浙江教育出版社 2006

2、 教材處理與教學設計 溫州市教育教學研究院
溫州市普通高中新課程實驗學科課前培訓資料 溫州市教育教學研究院

3. 記得初中音樂書中有首歌好像是唱臉譜，有一句外國人把那京劇叫北京奧破若，紅臉的關公叫喳喳，求原版歌詞

外國人把那京戲叫做Peking Opera,
沒見過那五色的油彩楞往臉上畫,
「四擊頭」一亮相,(哇……)
美極啦,妙極啦,簡直OK 頂呱呱!

藍臉的竇爾墩盜御馬,
紅臉的關公戰長沙,
黃臉的典韋,
白臉的曹操,
黑臉的張飛叫喳喳!

外國人把那京戲叫做Peking Opera,
沒見過那五色的油彩楞往臉上畫,
「四擊頭」一亮相,(哇……)
美極啦,妙極啦,簡直OK 頂呱呱!

紫色的天王托寶塔
綠色的魔鬼斗夜叉
金色的猴王
銀色的妖怪
灰色的精靈 笑哈哈……

一幅幅鮮明的鴛鴦瓦
一群群生動的活菩薩
一滴滴勾描
一點點誇大
一張張臉譜 美佳佳……

4. 梅蘭芳教學設計

《京劇大師梅蘭芳》的教學設計
【總體設計思路及理論依據】
京劇藝術是中國的「國粹」，梅蘭芳不只是京劇流派藝術的傑出代表，而更是中國傳統民族文化的偉大象徵一樣，將梅大師搬上音樂課堂，也是中國人應然的藝術使命。作為中國京劇史上接觸的有代表性的人物,梅蘭芳一生的坎坷經歷和藝術實踐早已突破了個人生活的瑣屑性而進入公共話語層面。但京劇離我們的學生不近，尤其是在流行音樂充斥市場的今天，我們的學生幾乎不會去接觸。本教學設計遵循新課程的核心理念——凸現了」以人為本」的價值觀，以學生的現實生活和可能生活為依據，充分發揮學生在課堂實施中的主體性。以音樂審美為核心，結合梅蘭芳經典作品，以梅蘭芳大師「一個藝術家的抗戰」的心史歷程和動魄抗爭為貫穿，勾勒出梅先生一代人傑的高風亮節。本教學設計著眼於「開放」、「創新」，合理安排課的內容，每個環節用梅派劇目的名稱來命名，將梅蘭芳的真實人物與他創造的藝術形象有機的統一在同一空間，將真實的現實情境與梅蘭芳的心理空間巧妙地結合，使學生熟悉音樂作品、了解了大師，進一步走近京劇藝術。
【教材分析】
本課是《普通高中課程標准實驗教科書音樂鑒賞》第四單元《國之瑰寶》第一節。本課選用《看大王在帳中和衣睡穩》與《海島冰輪初轉騰》兩個作品，通過作品的賞析，感受京劇中南梆子和四平調的唱腔特徵。京劇離學生不近，京劇的唱腔更甚。課中要求感受、體驗南梆子和四平調的特點，沒有好的引導學生可能無從下手，從而給京劇音樂的賞析帶來困難。
課中還設置模唱唱段、念鑼鼓經的聯系，如能很好地解決這點，定能使學生很好地直接感受、體驗、表現京劇音樂。課中還提供了京劇的視頻，通過觀看使學生更直觀地感受、了解梅蘭芳藝術生涯及梅派唱腔的風格特點。
【學情分析】
經過初中對京劇的行當，伴奏樂器等知識的學習，學生已經逐步了解了京劇.
學生通過自身的體驗、電影、電視、廣播、雜志、互聯網等積累起來的京劇知識也為本課作好了必要的知識准備。
對於兩百多年歷史的國粹，學生只知其名而不原聞其聲，彷彿離學生的距離太遙遠，由於節奏緩慢等特點不能很快被學生所接受，部分學生對京劇依舊存在著偏見,，必須正確引導並結合生活培養對京劇的愛好，實進一步健全學生的審美觀。
【教學目標】
1、 初步認識京劇產生、發展的簡單歷史，知道京劇藝術在世界戲劇舞台上的重要地位，認識了解京劇大師梅蘭芳。（情感態度與價值觀目標）
2、 聆聽《看大王在帳中和衣睡穩》及《海島冰輪初轉騰》，感受、體驗兩個唱段的音樂特點及情感內涵。（過程與方法目標）
3、 初步認識和辨別細膩歡躍的南梆子和委婉纏綿的四平調的唱腔特點。（知識技能目標）
【重點難點】
重點：感受、體驗兩個唱段的音樂特點及情感內涵；了解梅蘭芳大師。
難點：念、奏鑼鼓經
【教學策略與手段】
1、本教學設計以人文主題為明線,知識技能為暗線，採用發現探究、開放生成式教學模式，即「創設情景、互動探究、開放生成」。
2、本教學設計充分發揮學生在課堂實施中的主體性，引導學生多渠道的參與體驗。
3、著眼於「開放」、「創新」，啟發學生通過觀察分析、比較討論、歸納等方法獲取新知識。
【課前准備】
學生准備：分四組上網查詢並收集組織梅蘭芳有關資料，課上交流。
收集資料包括：梅蘭芳生平（1組）
梅蘭芳代表曲目「（2組）
抗戰時期的梅蘭芳（1組）
教師准備：對照新課標，明確教學理念與教學目標，設計合適的教學形式，
上網查詢各類有關網站，為學生提供網址
上網查詢並篩選京劇有關視頻
精心製作課件
教學環境：多媒體教室，最好以四組半圓形擺放桌椅，方便小組合作學習
教學用具：鋼琴，多媒體
【教學過程】
一、創設情景
課間播放影片《漢劉邦》片段，感受垓下大戰，十面埋伏、霸王別姬的電影場面。
1、用通俗歌曲表達霸王項羽的感受，演唱（跟唱）屠洪剛《霸王別姬》片段
2、師表演《看大王在帳中和衣睡穩》
（1）何種表演形式？——京劇
（2）對比歌曲《霸王別姬》思考京劇唱段表現虞姬怎樣情緒？——愁苦、憂悶
3、閱讀課本P59了解四大徽班等有關京劇知識
京劇發展史上有一人物舉足輕重，他就是梅蘭芳（出示課題）
設計意圖：通過跟唱通俗歌曲感受項羽「力撥山兮氣蓋世」的悲壯，京劇唱段的出現順理成章，加上教師的表演，大大拉近了京劇與學生的距離，學生欣然接受，更易體會「虞姬虞姬奈若何」時離恨的悲苦，為第二部分《看大王在帳中和衣睡穩》的體驗做情感鋪墊。
二、互動探究——作品賞析
（一） 散花
情景：出示梅蘭芳《天女散花》劇照，學生回答（簡要匯報成果）——梅蘭芳：名讕，字畹華，浣華，藝名蘭芳，江蘇泰州人。梅蘭芳是「行天舞干戚，猛志故常在」的堂堂須眉，1894年出生於北京的京劇世家。
1、《天女散花》中梅蘭芳飾演的是哪一行當（旦角）？
2、模仿《天女散花》手勢
學生討論回答，並模仿
3、梅蘭芳有唱旦角的祖父、父親和一個戲曲音樂才子伯父，所以當他呱呱墜地時，命運就已經為他鋪就了一條艱辛卻光輝的藝術之路，梅蘭芳被喻為四大名旦之首，其他還有哪三位？
生答師補充：四大名旦：梅蘭芳、程硯秋、尚小雲、荀慧生
設計意圖：從《天女散花》作為了解梅蘭芳的第一步，嘗試簡單模仿表演，使學生對大師的京劇表演有初步印象。
（二） 別姬
情景：學生代表簡要匯報梅蘭芳京劇代表作品，教師配合出示劇照，重點強調《霸王別姬》。
設計意圖：了解梅蘭芳創造的藝術形象：赤膽忠心的巾幗英雄、反抗壓迫的漁家姑娘、被封建禮教所不容的弱女子……初步理解著名戲劇家歐陽予倩的贊譽：梅蘭芳是「偉大的演員、美的化身」。
賞析：
1、結合曲譜思考唱段從哪些方面表現虞姬的憂悶愁苦情緒？
學生欣賞討論：唱腔旋律慢速
2、用念白的形式念唱詞一二兩句，「看——大——王——在——帳——中——和衣——睡——穩……」。唱詞有何特點？
唱詞均為十字句
通過教師與學生的對話和實踐，引出南梆子特點：結構為七、十字句三個片語首字為標志、抑揚格，只用於旦角與小生，擅長於表現細膩、歡悅耳的情緒。
3、跟唱片段，感受愁苦、憂悶的情緒。
4、嘗試展開想像配上手勢、眼神等表演，情緒
5、播放視頻（李勝素），思考唱段如何結合表演表達情感的。記憶並模仿唱段中表演。
設計意圖：由淺入深，循序漸進地通過欣賞、實踐，感受南梆子唱腔的特點。培養對京劇藝術的愛好，能積極參與藝術時間的表演，張揚個性，從中得到成功的體驗，並在體驗中感受京劇的藝術表現力。
6、拓展
欣賞結合《看大王在長中和衣睡穩》唱段改編的舞蹈《江山美人》。
設計意圖：經典唱腔與舞蹈相結合，極富感染力，使學生對作品的理解得以升華。且通過音樂作品構建起與其他藝術門類的聯系。
（三）祭江
師：從梅蘭芳自身而言，文化素養的提高早已使他的眼光放得更遠而不再只局限於「走紅」、「成名角兒」，他的理想也從做一個好演員、開拓京劇劇目、豐富京劇舞台而擴展為做一個文化使者、提升中國戲曲演員的地位、讓中國京劇成為世界戲劇之一種，也將世界戲劇精華注入中國京劇。
1、出示梅蘭芳與世界各名人交流圖片
2、播放大型京劇交響詩劇《梅蘭芳》《祭江》樂章視頻片段
討論：對於劇中的梅蘭芳你有何看法？
學生結合作品回答：梅先生扮演的天女，在身著艷麗和服的日本女人的贊嘆聲包圍中出現，而當舞台刻畫梅蘭芳驚聞南京大屠殺，我幾十萬同胞慘遭不幸，悲憤交加獨自來到長江邊祭奠冤魂。…表現出梅蘭芳的愛國主義情懷。……
師補充：日寇揮起的屠刀不僅是對中國人民的蹂躪，更是對人類良知的荼毒，而梅蘭芳的「祭江」，抒發出梅大師「一個藝術家的抗戰」的動魄情懷。
設計意圖：結合大型京劇交響劇詩《梅蘭芳》，把交響樂的氣勢磅礴與京劇樂隊的細膩婉轉結合起來，最終通過舞台呈現達到一種詩的意境。使學生更深刻地體會梅蘭芳大師崇高的民族氣節。
3、練習鑼鼓經（課後第3題）分組練習，學生代表合奏
設計意圖：音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程，通過實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。
（四）蓄須
1、猜猜梅蘭芳的學歷——成為美國洛杉磯市波摩拿學院文學博士
設計意圖：從「猜學歷」感受梅蘭芳先生對藝術不懈的追求，使之產生敬佩之情，課堂氣氛輕松活躍。
2、觀看梅蘭芳蓄須照片，梅蘭芳飾演的是旦角，但是這時的他為什麼會蓄須？
學生回答（匯報成果）——抗日戰爭爆發後，梅蘭芳身居淪陷區，嚴辭拒絕了褚民誼的威逼利誘和日本軍閥的高壓脅迫，並以自我打預防針發起高燒做至死抗爭，依然蓄須明志，表現了崇高的民族氣節。……
設計意圖：蓄須圖片使學生產生疑問和繼續學習的強烈慾望，學生的成果匯報使之對梅先生的民族氣節有深切的體會。
（五）醉酒
師：1945年8月8日，抗戰勝利的消息一傳出，梅蘭芳高興地當天就剃掉了胡須。沒出兩個月，他就在上海美琪大戲院重登舞台了，那時，他已經52歲了。
《海島冰輪初轉騰》賞析
1、出示劇照，了解劇情（學生匯報）
2、對比《看大王在帳中和衣睡穩》欣賞
唱段的情緒如何？楊玉環自怨自哀的惆悵心情
師：簡介四平調有關知識。
3、播放四段京劇片段，辨別屬於南梆子還是四平調？
設計意圖：比較欣賞法,引導學生利用其直接審美經驗和已有知識水平,聆聽比較音樂的不同風格,引導他們探究音樂作品中的不同音樂風格主要通過音樂的基本要素(如音色、調式、旋律、節奏)表現出來，也是學習效果的及時反饋和鞏固。
三、開放生成——梅花雖落 芳猶在
出示日本漫畫《武神戲曲》。
師：日本漫畫作家上田宏《武神戲曲》中，梅蘭芳成為書中的靈魂人物。日本作家用讀圖時代最流行的方式，詮釋了地道中國韻味的文化——國粹京劇，你有何感想？
思考討論：以開火車形式每人用一句話概括。
設計意圖:音樂教學內容向真實生活情境轉化，聯系學生的生活環境，增加與現代社會生活關系密切的聯系，極利於教學目標的達成。且一反總歸納式的課堂常規，代之以采訪式的交流心得體會，突顯了學生主題,強調了自主學習，順應了新課程的教育理念.在學生之間的相互交流中，一節課的教學內容被內化了，教學效果被拓展了，情感態度被延伸了，教學的潛效應被體現了。從學生的發言中，教學自然獲得了教學反饋 。
結語：這世界上有這樣一個梅蘭芳，是因為這世界上有這樣一個戲曲劇種——京劇。京劇成就了梅蘭芳，梅蘭芳光大了京劇。他這個人屬於中國，而「梅蘭芳」這個名字卻屬於全世界。
【知識結構或板書設計】

【作業設計】
你認為梅蘭芳對京劇藝術的主要貢獻在於
（1）創新性 （2）繼承性 （3）研究性 （4）其他
附上梅蘭芳有關資料網址，同學們下課去找找，並以《我們與大師的距離有多遠》寫一篇心得體會。寫一篇心得體會
【問題研討】
1、 音樂鑒賞以音樂審美為核心，而本課課題《京劇大師梅蘭芳》，僅讓學生欣賞課本中兩個作品，很難感受到「大師」兩字的真正含義，故人文知識和欣賞的比例控制感到很困惑。
2、 從引入主題，到各個環節進行，由於學生的水平不一，課前准備也不同，常常無法在四十五分鍾內完成以上全過程的教學任務，教學不夠完整，影響教學目標達成。
【參考資料】
1、 普通高中音樂新課程實驗學科教學指導意見 浙江教育出版社 2006
2、 教材處理與教學設計 溫州市教育教學研究院
溫州市普通高中新課程實驗學科課前培訓資料 溫州市教育教學研究院

5. 談京劇走進中小學音樂課堂

京劇進課堂之我見
今年3月至7月，教育部決定在全國10個省市的200家中小學校開展京劇進課堂試點工作，人們對這一舉措褒貶不一，我認為，此舉是教育課程的一大改革，應該引起我們對如何更好地保護和弘揚中國優秀傳統文化的深沉思考。
京劇是國粹，是一種綜合了「唱、念、做、打」的多元藝術，它蘊涵著豐富的文學、音樂、舞蹈、美術、歷史以及社會學方面的知識,把京劇作為音樂教育的一部分，納入國家課程體系，說明國家對傳統文化的重視，是站在提高軟實力的高度上推進課改，這對傳播傳統文化更加有利。多年來，我們一直強調素質教育，但在實踐中卻常常把素質教育理解得比較狹隘，認為就是給孩子們增加一些音、美、舞的內容，帶著他們跳個舞、唱首歌、畫幅畫就是素質教育了。這只是素質教育的一部分。目前人們對藝術的認識走進一個更大的誤區——每年春天高校相繼舉行的藝術考試，似乎成為某些家長送孩子進大學門的捷徑。於是，孩子小小年紀便被剝奪了自由發展和自由玩耍的權利，鋼琴、練功、素描成了孩子每天的必修課。在即將進入高考的時候，放眼看去，各色各樣的考前輔導班、突擊培訓班、包拿統考證班風起雲涌，據說生意也真的好得很。而這些孩子們滿腦子想的都是「還珠格格」、超女、快男。這種快餐式的藝術培訓導致他們對高雅藝術的漠不關心和傳統文化的嚴重缺失。京劇進課堂是讓孩子們通過接觸經典作品、了解京劇常識、引導學生有欣賞戲曲的興趣，體驗戲曲藝術的魅力，感受京劇表演的神韻，引導學生進一步熱愛、繼承和發展民族的藝術文化，樹立民族精神。使孩子們不能只知道周傑倫，也應該知道梅蘭芳，知道京劇四大名旦。
京劇進課堂的意義，不僅僅在於讓孩子欣賞到京劇的美，更是一種培養、一種認知，是轉變單一的美育為全方位素質教育的一個實驗。
長期以來，我國的藝術教育存在著一定程度的「異化」現象。一方面，普通學校的藝術教育缺少藝術的特點，藝術教育不藝術；另一方面，一些家長打著「素質教育」的旗號，為了考級、為了升學加分而讓孩子學習藝術。藝術的本質是審美，同樣，藝術教育在本質上是審美教育，其最主要的功能還是提高學生的審美修養。只有當藝術教育承載了人文內涵，使人感受到人生的美，激勵人們去追求一種更有意義、更有價值的人生，這才是真正的「藝術教育」。
京劇作為音樂課程的重要內容走進中小學生課堂，是在教育界開展新課程改革、推進素質教育的大背景下進行的，大大豐富了中小學藝術課的內容。新課改提倡學生的學習應由單一學科向綜合學科過渡，京劇作為一門綜合性藝術形式，它的唱念做打、它的舞台服裝等就蘊涵了多學科的內容，又屬於美術課的內容。孩子們可以通過學習京劇接受品德教育、感受藝術之美，整個教學過程體現了寓教於樂。 京劇進課堂並不是「心血來潮」後「拍腦袋」的決定。就其現實背景來說，這是對傳統文化回歸的一種呼應，是針對當下作為「國粹」的京劇與青少年「漸行漸遠」這一現實而採取的舉措，其象徵作用和實際意義理應得到肯定。
一個民族，學藝術的人越多，這個民族就越有活力；一個國家，自願從事藝術事業的人越多，這個國家就越富於創造精神。據說在俄羅斯，每個家庭都有普希金的詩集。在歐美，歌劇十分普及。詩集與歌劇，都是他們的「國藝」。同樣，京劇在中國的地位相當於西方的歌劇，它既是大雅的，也是大俗的。京劇進校園，應當會引發一連串關於藝術素質教育的積極反應,而不是匆忙地對此「棒喝」或否定。

6. 怎樣在初中音樂課中進行戲曲教學

大家都知道，現在的中學生最喜歡流行音樂，有自己的偶像。所以要將他們帶到音樂課本中，介紹民歌或欣賞音樂作品時，教師的引導很重要。而在戲曲教學中，怎樣將古老而又陌生的傳統戲曲介紹給學生，讓他們產生興趣，從被迫學習到主動學習它，作為音樂老師要下一番苦工。
下面我就將我在戲曲教學中的一些經驗或感受與大家分享一下：
一、重視本土戲曲元素的挖掘教學
首先將戲曲教學的基礎知識向大家做一個簡單的介紹，我們在小學曾經發過一本戲曲簡介，在課上我與學生一起溫故知新，重新回憶書上的主要內容，讓學生的記憶一下子回到從前，在共鳴中將知識長久保存。
環境可以影響人的一生，學生是在與周圍環境主動、積極的互動之中成長的，環境對學生的成長起著很大的作用。所以如何創設具有本土戲曲文化氣息的環境，是學生學習本土戲曲音樂的首要任務。我們應該重視設計環境、豐富環境、變化環境、利用環境對學生的熏陶，讓學生充分感受本土戲曲之美。
首先，充分利用校園大環境的自然條件。學校是學生的第三個「家園」，幾乎大部分的時間都在學校中度過，我們應該好好地利用這一自然條件，在學校的走廊、櫥窗、音樂教室等公共場所，粘貼具有本土特色的圖片，如鄭板橋、梅蘭芳等名家的圖片；介紹本土音樂知識，如興化的《茅山號子》等。校園廣播更是一個傳播本土音樂最有利的媒體，將本土音樂融入到校園環境中，讓學生在潛移默化中受到本土戲曲音樂的熏陶。
其次，結合各種文藝活動，為本土戲曲音樂的展示提供平台。在各種文藝活動中，校藝術節、元旦會演、音樂課前5分鍾等，讓學生收集有關本土音樂的資料。如小戲、道情的圖片和劇照，戲服、頭飾、道具等進行展示或表演，使學生更深入地了解本土音樂的精華所在；動手製作道具、京劇臉譜，師生合作共同設計淮劇、京劇中的各種人物臉譜進行自編自演；在一些傳統節日里，中秋、元宵等，可舉行花燈比賽、十二月花名猜謎等，讓學生置身於民間藝術海洋中，體會家鄉的美，現代的音，傳統的樂。
二、加強戲曲與生活的聯系教學
如果一開始就講傳統戲劇，學生一定是不好接受的，太陌生，太遙遠了。所以我先用他們熟悉的電視綜藝節目《中國好聲音》中一名選手的演唱激起他們的興趣，而那名選手的成功是由於哪些原因呢？學生回答說音樂後半部分引用京劇的唱段以及歌手反串的表演等。用提問的方式引出戲曲與流行音樂結合的妙處。從而將學生的注意力漸漸集中到戲曲上來。
例如：興化的《板橋道情》屬於歌謠，歌詞簡單易懂、押韻，內容朴實貼近學生的生活，傳唱性較強，學生比較喜歡這一類的作品；而「道情」更是泰州地方具有代表性的一種說唱曲藝渾朴抒情、風趣詼諧，曲調簡單淳樸，表現力強，語言口語化，也有「即事道情」，將剛發生的事情或是新聞用地方語言隨編隨唱，創造性極強，對提高學生的創作能力也有很大的作用。在課堂中讓學生模仿道情表演姿勢（道情演唱方式簡單，藝人懷抱長長的蒙著鼓皮的道筒，手持兩片三、四尺長的簡板，竹片不緊不慢地打節奏，忽緊忽慢地手拍道筒，並用方言來演唱自己創編的歌詞），使學生充分感受本土戲曲音樂的魅力；還可以介紹一些道情藝人的故事，如：板橋先生表演道情，令學生引以為傲，從而喜歡本土音樂。
三、拓展音樂課外資源的戲曲教學
雖然我教的是初中的學生，但在我的眼中，他們還是一群孩子，活潑好動是他們的天性。在介紹戲曲時，讓學生學一些簡單的戲曲手勢，眼神，舞台步伐等。讓學生們動起來，增加他們對戲曲的感受力，同時與戲曲人物慢慢的靠近，試著體會人物性格特點，人物表現特色等。讓戲劇的韻味在不知不覺中流入學生心田。例如《楊柳青》就是我們江蘇的民歌，在拓展延伸中我們就可以引人泰州民間號子《打麥號子》，以此傳揚我們本土戲曲；戲曲在課本上出現，可見戲曲這類民間傳統劇目的地位之高。尤其戲劇中的京劇更是泰州本土音樂文化的代表，是國粹。因此，我們可以在每一個戲曲單元中借題發揮補充來介紹傳統京劇，讓學生了解更多家鄉的音樂。
無論是文學作品還是音樂作品，創作的源泉都來源自生活，是創作者在生活中的感受與提煉。而人世間只有真情才可以打動人心，就拿我們唱歌來說，在掌握了演唱的節奏音準，技巧等之後，最終的目標是有用真摯情感去演唱。我記得南藝的一位老師說過，有感情的演唱才是歌唱者最終的目標。戲劇同樣如此，那麼怎樣才能達到這個要求呢。我經常教育學生要有同理心，遇到任何事要理解，感同身受。在介紹每一出戲曲時，先要了解創作背景、創作源泉、故事情節、人物性格等。只有深刻了解作品的寓意，才能與故事中的人物同悲同喜。其實戲曲舞台也是人的生活的一個縮影，有時台上演的故事情節就像發生在我們身邊一樣。由此讓學生對戲曲有了同理心，有了相同的感受，有了共鳴，也漸漸有了回應。
看書不能只看一遍，學習戲曲音樂同樣如此。因此我告訴學生課上時間畢竟有限，我們平時要做一個有心人，我們老師可以利用一下地方資源，而我們這里經常有地方戲淮劇的演出，我們可以利用節假日等時間，一起去觀看淮劇演出。讓孩子們走到後台去，與演員們進行近距離的交流，采訪。讓他們身臨其近，在現實生活中感受戲曲的魅力。
中華民族有五千多年的歷史，悠久的歷史創造了燦爛的文化，在這條文化長河中，戲劇音樂是人們智慧的結晶，以其獨特的藝術魅力綻放著耀眼奪目的光彩，照耀著我們的精神生活和情感世界。讓我們從孩子抓起，早早與戲劇相逢，學習與了解，繼承與革新，讓優秀文化訴說永遠不老的奇跡！

7. 京劇歌曲，初中課本里有的或高中課本里容易學的。急求！

如果是生旦對唱的話可以選《梨花頌》，但是要求可能要高一些，《中國京劇》也很不錯。。。《唱臉譜》前段的京劇原聲不大好配 如果是京劇的話：《大登殿》（王寶釧低頭用目看）這一段簡單

8. 如何讓中學生對京劇感興趣,怎樣上好一堂京劇課

我提幾點意見：
第一：老師首先自己要學好，據我所知，現在國家搞京劇進中小學，是音樂老師來教，這些老師要先經過專業京劇演員的培訓。遺憾的是，很多音樂老師自認為自己會唱歌，懂聲樂，所以並沒有認真去學，實際上，京劇作為舞台藝術，並不是只有唱一項，而是唱念做打乃至舞檯布景等並重，即使單論唱，京劇的唱和西方聲樂，民族聲樂也有很大的差距的。我就見過某些老師，唱得那就叫四不像，但還是很自我陶醉，這樣的老師去教，是上不好京劇課的。
第二：開始教，不要過多涉及理論，而是從一些簡單易懂的段子入手，讓學生聽，聽得喜歡了，再適當讓學生唱，循序漸進的好，這些入門的段子有很多，有女起解，梨花頌，甘露寺，等等，一個經過培訓的老師，應該有眼光挑選這些入門的段子才行。
第三：嚴格按照京劇的內在特點和藝術規律教，京劇是適合小規模教學的，適合心傳口授的藝術，並不太合適大班上課，如果硬是要大班教學，也要讓學生懂得什麼是真正安的京劇，而不是幾段樣板戲了事，這個需要老師認真學習京劇的美學，多讀關於京劇的書籍才行。只有這樣做才能保證你教的是京劇，不是京歌之類的四不像，否則，你還不如不教。
第四：讓學生自己參與，京劇的很多東西，只有自己登台了，才知道台下十年功，台上一分鍾，你讓學生自己做個水袖的動作，自己做個起霸的動作，這比乾枯的講一節課有效的多。
第五：實在不感興趣的同學，不可以硬逼，可以讓她們自己找京劇和流行歌手，流行歌曲的關系入手，但是找到之後，請務必要告知他們這不是真正的京劇，真正的京劇，是博大精深的，他有這深厚的中國文化特色，有著傲立於世界戲劇藝術的地位，作為一個中國人，可以不會唱京劇，但是不要讓人知道你對自己國家國粹的了解居然只停留在流行歌曲的層面。這是很可惜的事情。