Ⅰ 車牌號數字222的含義
選擇車牌號碼七大注意事項
1、 陰陽要互見。車牌號的數字要有單有雙，不能全單或全雙，因為「孤陰不生，獨陽不長」。也就是不能純陽，也不能純陰。
2、 三才要得配。指天、地、人三者的關系要處理恰當，人生活在天地之間，一定要尊天敬地。若三位數，其中間數不要全大於前後的數，若四位數，其中間兩位數不要全大於前後的數，若五位數，其中間的一位數不要全大於兩邊的數。
3、 要符合車主喜忌。車牌尾數或三才中「人數」的五行為車主命理的喜用神，對車主命理有幫扶作用。要符合車主命局的五行需要，即車牌號宜使用車主命局所喜之五行的數字，不宜使用車主命局所忌之五行的數字。
4、奇偶相當，陰陽平衡。奇數與偶數在數量上大致相當。如，車牌號是四個數字，那麼就選二個奇數與二個偶數搭配；若車牌號是五個數字，則可結合一下車主的性別，如果是女車主，那就選三個奇數二個偶數，如果是男車主，那就選二個奇數三個偶數，因為女為陰、男為陽，這樣選總體上也做到了陰陽平衡的。
5、五行要平衡。若選擇兩個五行相剋的數字為車牌號的話，一般要遵循主克數字的數量要少，而被克數字的數量要多，且克者與被克者之間的數量比例大致是1：2的原則。例如，255組合，2為木，5為土，木克土，2是主克的木一個，而被克的土5則是二個。
6、五行要流通。若選擇兩個或兩個以上相生的數字為車牌號的話，一般要遵循主生數字的數量不少於被生數字的數量，且相生五行之間必須相連的原則。例如，3368組合，3為火，6為土，8為金，正好形成火生土、地生金，火的個數多於土的個數，而土的個數則保持了不少於金的個數。
7、注意伏吟與反吟。即車牌號數字重疊為伏吟，例如，888；反吟則是同性五行以多克少，例如，771，二陽金 7克一陽木1等等。
Ⅱ 山東車牌號魯Q WY888,魯Q 888WY或魯Q WY178有車使用嗎
到車管所查查就知道了啊！
Ⅲ 求音樂：車牌號違章查詢
http://klkdm.blog.sohu.com/148499042.html
Ⅳ 延邊大學音樂系怎麼樣具體的情況，專業課是一對一授課嗎如果平時找老師輔導需要交錢嗎
這所學校的音樂系非常不錯。因為是我國兩所少數民族地區的高等學府之一，所以國家的投入是很大的，裡面好多老師是博士。
考取了以後，第一年主項課程是一對一，副項上小組課。平時每周一次小課，不收費。
Ⅳ 請問黑龍江交通廣播《交廣龍塔幸運時刻》報車牌號前的那段音樂是什麼
嘿嘿--這個嘛~待偶查查字典在說...大夥繼續
Ⅵ 幼兒園幼兒區域活動聽什麼音樂伴奏
挖掘幼兒園音樂教學中的自然元素 在江蘇省學前教育研究會《在開放的音樂活動中發展幼兒創造力的研究》課題的三年實踐、探索中，我們以音樂教學為切入點，最大限度地挖掘音樂教育活動內容的潛在教育價值，讓幼兒在開放、多元的音樂活動過程中主動探索、創造，將五大領域的內容有機整合，組織活動的過程中，著眼於培養幼兒的探究精神和創造能力，給幼兒以充分發揮的空間，通過開啟幼兒想像創造的閘門，體現「音樂教育重在創造」的精髓。形成了一定的幼兒園音樂教學的風格及特色，現就我們在音樂活動素材和內容的拓展方面作的嘗試例舉如下，因為幼兒園音樂活動中的創造元素隨時可挖掘： 一、音樂活動素材的挖掘與創新： 1、節奏素材的挖掘與創作: 在生活中創作節奏：借鑒奧爾夫音樂教學法的教學思想，在引導幼兒傾聽大自然、生活中豐富多彩的聲音，發現各種聲音的動與靜、長與短、強弱等變化，結合語言使音樂生活化。如觀察、傾聽廚房師傅剁菜的聲音： X - X - |X X X - |X X X X X X X X X X X X X 剁剁剁骨頭 切白菜切白 菜切切切切切白 菜 在歌曲中創作節奏：在音樂作品中，許多音符和休止符組成了各種節奏形式，豐富了幼兒的節奏表象，也為他們的節奏創作打下了基礎。我們常常採用改變原有節奏創作新的節奏方法，讓幼兒把八分音符變成附點音符唱唱、二拍子的歌改成三拍子的唱唱；創作節奏性為歌曲伴奏，幫助幼兒分析作品的情緒特徵，創作相應的節奏型，部分幼兒演唱、部分幼兒拍打節奏為其伴奏。 在游戲情境中創作節奏：我們經常在游戲中隨機的進行節奏創作，如：玩開火車游戲，讓幼兒創作歌中牌號的兩小節、四小節、八小節的節奏譜，同時，在上火車後的坐座位時，三個座位可以坐3個人，小朋友編出了X X X |的節奏，其中一個人在中途下火車了，他們出乎我們意料的創作出了帶休止符的X X 0 |和X 0 X |、0 X X |；如果火車很擁擠，來了很多的人怎麼坐呢？幼兒又想出了兩人合坐一個位置的方法，創作出了 X X X X |、X X X X X |的節奏。 2、旋律素材的探索與創編： 生活中見景即唱：在戶外散步、小組活動中，鼓勵小朋友看到什麼唱什麼，如：小貓咪、花朵、太陽等等，幼兒可以任意用兩（或三）個唱出來，還鼓勵他們將自己和同伴的名字用音唱出來，在隨機的活動中孩子們玩的很有興致，我們在此基礎上又進行了拓展。上課前的師生問好，每一次老師用不同的旋律唱出「小朋友好」，幼兒則用不同的旋律唱出「老師您好」。 改編歌詞強化常規：平時通過欣賞不同性質的樂曲，讓小朋友感受音樂的特點，在活動的組織時將一些生活常規用語也用唱歌的形式唱出來，1 1 2 -（坐坐好）、1 3 5 i（快快站直）、I 5 3 1（輕輕坐下）；在集體音樂活動的生活等環節中，教師運用新授歌曲的旋律隨機改編歌詞變成歌唱式的表揚（例：集體活動前，編成對某一小朋友行為唱出來（《大蘋果》歌詞，改變：大家看看周心怡，身體做得多端正，眼看老師仔細聽，我們為她鼓鼓掌。）。幼兒在談音樂的感受時，用或抒情或跳躍、或堅定的旋律來回答，平時和幼兒常玩「唱唱X X X 」的游戲，讓幼兒根據命題唱一句話，如唱同伴、誇獎同伴、唱幼兒園等等，在即興的創作中，幼兒想怎麼唱就怎麼唱，可以隨心所欲自由的創作。
Ⅶ 開展幼兒園音樂活動應該包括哪些元素
挖掘幼兒園音樂教學中的自然元素 在江蘇省學前教育研究會《在開放的音樂活動中發展幼兒創造力的研究》課題的三年實踐、探索中，我們以音樂教學為切入點，最大限度地挖掘音樂教育活動內容的潛在教育價值，讓幼兒在開放、多元的音樂活動過程中主動探索、創造，將五大領域的內容有機整合，組織活動的過程中，著眼於培養幼兒的探究精神和創造能力，給幼兒以充分發揮的空間，通過開啟幼兒想像創造的閘門，體現「音樂教育重在創造」的精髓。形成了一定的幼兒園音樂教學的風格及特色，現就我們在音樂活動素材和內容的拓展方面作的嘗試例舉如下，因為幼兒園音樂活動中的創造元素隨時可挖掘： 一、音樂活動素材的挖掘與創新： 1、節奏素材的挖掘與創作: 在生活中創作節奏：借鑒奧爾夫音樂教學法的教學思想，在引導幼兒傾聽大自然、生活中豐富多彩的聲音，發現各種聲音的動與靜、長與短、強弱等變化，結合語言使音樂生活化。如觀察、傾聽廚房師傅剁菜的聲音： X - X - |X X X - |X X X X X X X X X X X X X 剁剁剁骨頭 切白菜切白 菜切切切切切白 菜 在歌曲中創作節奏：在音樂作品中，許多音符和休止符組成了各種節奏形式，豐富了幼兒的節奏表象，也為他們的節奏創作打下了基礎。我們常常採用改變原有節奏創作新的節奏方法，讓幼兒把八分音符變成附點音符唱唱、二拍子的歌改成三拍子的唱唱；創作節奏性為歌曲伴奏，幫助幼兒分析作品的情緒特徵，創作相應的節奏型，部分幼兒演唱、部分幼兒拍打節奏為其伴奏。 在游戲情境中創作節奏：我們經常在游戲中隨機的進行節奏創作，如：玩開火車游戲，讓幼兒創作歌中牌號的兩小節、四小節、八小節的節奏譜，同時，在上火車後的坐座位時，三個座位可以坐3個人，小朋友編出了X X X |的節奏，其中一個人在中途下火車了，他們出乎我們意料的創作出了帶休止符的X X 0 |和X 0 X |、0 X X |；如果火車很擁擠，來了很多的人怎麼坐呢？幼兒又想出了兩人合坐一個位置的方法，創作出了 X X X X |、X X X X X |的節奏。 2、旋律素材的探索與創編： 生活中見景即唱：在戶外散步、小組活動中，鼓勵小朋友看到什麼唱什麼，如：小貓咪、花朵、太陽等等，幼兒可以任意用兩（或三）個唱出來，還鼓勵他們將自己和同伴的名字用音唱出來，在隨機的活動中孩子們玩的很有興致，我們在此基礎上又進行了拓展。上課前的師生問好，每一次老師用不同的旋律唱出「小朋友好」，幼兒則用不同的旋律唱出「老師您好」。 改編歌詞強化常規：平時通過欣賞不同性質的樂曲，讓小朋友感受音樂的特點，在活動的組織時將一些生活常規用語也用唱歌的形式唱出來，1 1 2 -（坐坐好）、1 3 5 i（快快站直）、I 5 3 1（輕輕坐下）；在集體音樂活動的生活等環節中，教師運用新授歌曲的旋律隨機改編歌詞變成歌唱式的表揚（例：集體活動前，編成對某一小朋友行為唱出來（《大蘋果》歌詞，改變：大家看看周心怡，身體做得多端正，眼看老師仔細聽，我們為她鼓鼓掌。）。幼兒在談音樂的感受時，用或抒情或跳躍、或堅定的旋律來回答，平時和幼兒常玩「唱唱X X X 」的游戲，讓幼兒根據命題唱一句話，如唱同伴、誇獎同伴、唱幼兒園等等，在即興的創作中，幼兒想怎麼唱就怎麼唱，可以隨心所欲自由的創作。 二、、音樂教育內容的拓展與創新： 在集體音樂教學中，課題組老師關注、嘗試讓幼兒掌握一些創作的方法，使各個能力層次的幼兒都能享受到成功的快樂。 1、對同一音樂作品進行不同的創作、表達：教育家說「一千個讀者，就有一千個哈姆雷特」，同樣的音樂可以讓不同的幼兒產生不同的聯想，可見音樂作品具有豐富內涵可以給幼兒廣闊的想像空間，同一人群中的不同個體、同一個體在不同時空條件下，對同一音樂所做的反應都是不同的，每個人表達自己想法的方式、方法也都是各不相同的。因此，在我們課題組的音樂活動中，對某一個素材都讓老師思考可以用哪些不同的方式拓展，如：《音樂的瞬間》這首曲子，紀敏老師組織的是欣賞教學，用游戲的形式組織的，活動後我們課題組的老師就此課的重點、難點進行了熱烈的討論，紀老師也受到啟發，在班上進行了拓展，孩子們根據自己的特點分別進行的創作，有的參加了故事創編、有的進行圖譜創作、有的想像作畫、還有的拓展表演，在這樣的活動中，孩子們的長項得到了發展，讓小朋友享受參與音樂過程的快樂。 2、同樣的歌詞匹配不同的旋律、同樣的旋律匹配不同的歌詞：同一素材可以用不同的形式表達，同樣同一首歌詞也可配進不同的旋律中去，同一首旋律也能配上相近的歌詞，教學中我們的嘗試也讓老師、小朋友感受到創新的樂趣所在。大班的歌唱活動《春曉》的歌詞實際就是由唐代孟浩然的五言絕句，歌詞朗朗上口，由此我們發現了拓展俄素材，可以組織幼兒將一些耳熟能詳的五言詩替換《春曉》的詞，同時再將《春曉》再匹配上其他的旋律，結果小朋友唱起來樂此不疲，而且回家後纏著家長學古詩；也鼓勵幼兒將學過的兒歌、詩歌唱起來，讓他們嘗試尋找何時的相匹配的旋律，來演唱熟悉的兒歌、詩歌。 3、同一首歌曲嘗試改變不同的節奏、速度：歌曲的節拍、速度往往表達了歌曲的情感，因此，嘗試改變節奏、速度在我們的實踐中也妙趣橫生。同樣的一首《小白菜》根據原創的情感讓小朋友演出，孩子們感到悲悲戚戚，但再改變成快速、跳躍的方法演唱時，小朋友的表情很快就變得開心起來，因此，一歌多唱是我們讓小朋友享受音樂快樂、感受音樂無窮變化的神奇，多次的嘗試讓小朋友的童心世界變動更加的多彩多姿。 4、嘗試選圖例、填空：給幼兒提供現成的旋律，發給幼兒一些多次使用的填空卡，幼兒把空缺的歌詞用填在旋律下。如：大班歌唱活動東北民歌《歌唱春天》首先以小小圖例展示給幼兒，在嘗試唱出6個樂句後，讓幼兒根據前面的內容選圖填空、創作、表演。對幼兒來說有利於挑戰觀察、思維能力。 5、性質相近或相反風格、內容的對比： 在中大班，我們在音樂教學過程中，課題組的老師們著手進行對比教學的嘗試，即將歌曲風格相近或相反的樂曲進行比較，從中引導幼兒發現兩者的聯系和相似（相反）之處，再用可以表示的符號進行創作，如：《小樹葉》與《迷路的小花鴨》是分別在中班、大班學習的兩首歌，讓小朋友從中發現他們的旋律、情感表達、連貫與斷頓的共同之處；《獅王進行曲》與《夢幻曲》則雖同出自作曲家聖桑的筆下，但二者確實風格迥異的樂曲，在比較中小朋友更加深刻的感受到寧靜柔和的夜景與雄壯威嚴的森林獅王的音樂特點。縱向的聯系與橫向的比較使我們的音樂教學素材更加的豐盈、鮮活。 我們的課題研究在實施的過程中做了一定的調整，由兩條線並行：一是領域內的拓展、表達，同時進行領域間的滲透整合，讓幼兒在教師的激發下主動參與到教學活動中去。以音樂為龍頭的創造活動就在於讓幼兒用已有的經驗去嘗試新的歌詞，並進一步把已有的經驗擴展到生活之中，利用各種教育資源為幼兒思維的擴散、拓展埋下了智慧的種子。 請採納 如果你認可我的回答，敬請及時採納， ~如果你認可我的回答，請及時點擊【採納為滿意回答】按鈕 ~~手機提問的朋友在客戶端右上角評價點【滿意】即可。 ~你的採納是我前進的動力 ~~O(∩_∩)O，記得好評和採納，互相幫助
Ⅷ 要介紹西方器樂 有哪些特色的器樂及其音樂（已經有甘美蘭 雅樂 西塔爾琴的音樂）還有些別的嗎
你可以參考一下西方樂器發展簡史，那裡應該有你想要的~~
Ⅸ 音樂所說的一個小節和一個拍的關系
小節，音樂是由強拍和弱拍交替進行的，這種交替不能雜亂無章、任意安排， 而是按照一定的規律構成最小的節拍組織一小節，然後以此為基礎循環往 復。比如，當兩個強拍之間只有一個弱拍時稱作「二拍子」，2/4 節拍就是 這種類型；當兩個強拍之間有二個弱拍時稱作「三拍子」，象 3/4 和 3/8； 兩個強拍之間有三個弱拍稱「四拍子」，常見的是 4/4。兩個小節之間用「小節線」隔開。小節線是一條與譜表垂直的細線，上頂五線，下接一線，正好將譜表切斷，無論上、下加線離開譜表多麼遠，小 節線都不能超出譜表之外。作品的最後一個小節畫兩條小節線，並且右面的 一條較粗一些，表示一部作品或一個段落的結束。 小節線後面的那一拍一定是強拍，並且，每個小節只有一個強拍，其餘 均為弱拍。。
而節拍則是指強拍和弱拍的組合規律，具體是指在樂譜中每一小節的音符總長度，常見的1/4,2/4，3/4，4/4，3/8,6/8,7/8,9/8，12/8拍等等，每小節的長度是固定的。一首樂曲的節拍是作曲時就固定的，不會改變。 一首樂曲可以是由若干種節拍相結合組成的。