夢中的額吉鋼琴曲譜

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3. 希望會鋼琴的朋友們能給我傳授點如何學習鋼琴的方法

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學習鋼琴的方法
有人說早學比晚學好。這只是相對而言，不能一概而論，能否學，關鍵看你的孩子的狀態情況。有的孩子3歲就進入了學琴的狀態，有的到了10歲仍不能接受音樂教育，有的人甚至一輩子都不能學習音樂；所謂的狀態就是孩子本人的一種天賦。目前有三種孩子：第一、天賦展現較早的一類。這類孩子的年齡一般在2——3歲，盡管孩子有節奏的動態感、音樂的模仿等現象，有的孩子甚至表現出對音樂有明顯的興趣，喜歡在琴上亂彈、亂唱，又跳又舞的，小手指觸鍵所發出來的聲音使他興奮不已。但這在很大程度上是屬於人之本能的習慣，就如同嬰兒會吃奶一樣。有好多家長在此時就感覺到自己的孩子是如此的靈通，於是就較早的給孩子定位學琴了，這是一種莽撞的舉動；其實幾乎每個孩子在此時都會有這種狀態，但家長最重要的是要留神他（她）這種狀態出現的頻率。頻率較高者，可能是其天賦展現的較早。由於這類孩子年齡較小，故不可學琴。這段時期最重要的工作就是需要家長仔細觀察並發現其愛好天賦所在。第二、天賦展現正常的一類。年齡一般在4——10歲。如果這類孩子也同樣呈現出前一類孩子的狀態，就可以斷定孩子學音樂較合適，因為這個時候，孩子的手的骨胳發育比較完整，而且在智力、耐力各方面都有了新的開端。而且能彈出他（她）聽過的小曲調，但像這樣較早學琴的孩子，要特別注意強度不可過大。第三、天賦展現正常較晚的一類。年齡在11——18歲。這類孩子具有較強的學習能力， 這部分學生，手的骨胳發育完整，智力、耐力都有了更大的 在出成績方面不次於前一類學生。第四、天賦不能展現的一類。一般不容易堅持和有一定成績。
孩子興趣的剖析與培養。
愛因斯坦有句名言:愛好是最好的老師。也就是說,興趣是人類潛能的「原動力」。鋼琴作為一件技藝性很強的樂器,它不僅涵蓋的技巧和技術內容繁難,它積累的作品文獻更是浩瀚如海。在學習的過程中,老師如果不能注意保護學生對音樂的興趣,而是一味的強壓,音樂在學生的心中便會漸漸的變得枯燥乏味,興趣減退了,練琴的效率就會大大降低。孩子的興趣有兩類：
一類是主觀的感性因素興趣（即孩子先天的樂感度或悟性）；另一類是客觀形成的理性因素興趣（即後天的整個學習過程）；這個世界上幾乎沒有對音樂非常討厭的孩子，每個孩子幾乎都具備自身的感性因素,即使是殘疾人也同樣具有，這就是為什麼有個別盲人、聾子、傻瓜甚至白痴也會比正常人在音樂上更優秀的原因之一。如果家長把感性因素認為這是孩子興趣的全部，這完全是個誤區。其實它只佔整個興趣20％左右；其興趣最重要的是由客觀形成的理性因素決定的，這種後天形成的興趣，最有動力感、最有可塑性，家長老師能為孩子做的只有在這里著手，孩子的天資和後天的培養是否得法。這是孩子能否成功的秘訣。如果你的孩子根本沒有主觀的感性因素興趣，即使經過客觀形成的理性因素興趣培養也無濟於事的話，那最好別在這方面浪費時間。
如何挖掘孩子的天賦那？
既然孩子的天賦有早有晚，孩子的天賦有好多有少。那麼怎樣才能挖掘孩子的天賦那？我們知道孩子的天賦早晚的出現，給家長的鑒定帶來了麻煩，這需要家長配合有責任心的專業老師給予鑒定。第一類孩子，需要家長和老師的仔細觀察。但沒有必要正式學習音樂。在孩子進入第二類年齡段時，如果沒有呈現出第一類的特徵來。就需要家長老師繼續觀察，若具備，就可以學習了。依次類推。
1、時刻留心孩子的舉動，特別是對數字（算術）、音響（音樂）、色彩（繪畫）、動作（舞蹈）等
2、並不是具有這些行為就可以學習了，還要看具體的年齡段，不同的年齡段還要選擇不同的老師。這個道理都明白，就如同大學教授不能教幼兒園的孩子一樣。
家長選擇學習班的關鍵指標——內在成效感和客觀成效。

1、使用教材系統性和因材施教：教材不系統，不全面，東拼西湊，學生所學知識支離破碎。就不能做到真正地因材施教；直接影響孩子後來的學習。不同的孩子應選擇不同的教材，學習過程的不同時期應使用不同程度的教材。需要老師真正了解孩子後，予以耐心選擇和使用。
2、 師資力量：是不是東借西調，聘用價格低廉的業余兼職人員，這樣即缺乏實際演奏水平和教學經驗，又不是全職教師。所以，教學質量無法保證；孩子平時出現的問題無法詢問甚至是誤導。
3、班制上：是不是數十人的「一刀切」大班編制，大家一起學練一首樂曲，進度快的只能等著慢的學生。學生無法拉開學習進度。事實上，孩子的接受能力差距相當大，一個月之內孩子的進度就完全拉開了。
4、有沒有充分利用內在成效感和客觀成效。
教育者不僅僅是教師。教育與生活都需要了解學習心理！「成效」是一個客觀的因素，「成效感」則是主觀因素。 注意培養學生關注內在的學習成效感，而不是用外在指標檢驗自己的成就。學習的反饋信息──獎、懲的作用及策略。心理上的獎、懲體驗有多方面表現，獎、懲是培養學習動機的重要外部因素。忽略鼓勵激發動機的作用，是音樂教學中存在的普遍問題，
5、獎、懲的基本原則得沒得到實施。
●及時
●明確具體
●注意分寸
選擇什麼樣的鋼琴老師。
家長選擇鋼琴老師的心理前提
1、家長的認真態度決定孩子的學習心態。不管你希望自己的孩子成為什麼棟梁之才，學習音樂也是其中的一塊基石，並不是因為孩子以後不做鋼琴家，就可以簡單學學而已。我認為，不論讓孩子做什麼事、學什麼技術，首先要作到「認真」二字。學科之間是相互通融的，能在鋼琴上做到認真的孩子，他（她）們的其他方面也同樣認真的；不論家長讓孩子以後做什麼，既然學音樂，就要學好，否則就別浪費時間。
2、找老師要特別慎重。好多家長認為，剛開始可以隨便給孩子找一個鋼琴老師，或者乾脆找個不花錢的帶帶孩子，殊不知這種家長犯了致命的錯誤，也是對孩子極不負責的表現。我們都明白，不合格或不負責的老師不但不會把孩子的基本功打的牢固，反而會使孩子養成很多難以克服的毛病。尤其在初級時期，特別是手型、手臂、母指及各指關節、指法、手指站立等等；這些問題在初級階段似乎不是很明顯，但帶來很多隱患，鋼琴的學習是要求非常精密的一種高難度操作技術，基本功不牢固，會直接影響以後的學習，尤其是到高級水平。好多孩子半途而廢，這跟初級時期的基本功練習有直接的原因。如果你的經濟條件允許、如果你希望孩子能彈好鋼琴並順利的達到高級水平，請務必重視這一點。
3、不要輕易更換老師。一旦找到合格的鋼琴、電子琴老師，就不要隨便換。因為不同老師有不同的要求和教學風格，換來換去，會使孩子無所適從，從而失去了學鋼琴的興趣。再者，更換老師需要很長的時間才能相互適應。從本人的教學經驗中發現，有些孩子卻在2-3年內都不能完全適應。
4、啟蒙老師會給孩子帶來那些影響：我們都知道家長是孩子的第一個啟蒙老師，家長給孩子帶來的影響是不言而喻的；至於鋼琴啟蒙老師給孩子帶來的影響是好是壞，主要取決於鋼琴老師素質的高低。譬如：老師的言語、行為、習慣等等，
5、最好不要把老師請回家授課。因為在家上課，學生本身就有一種優越感，往往使學生思想鬆懈、注意力不集中。對老師而言，往往又礙於情面，無法嚴格要求學生。表面上是節省了家長的時間，實際上是滋長了孩子的好多優越感。明智的家長一般不會選擇把老師請回家的做法。把老師請回家的做法無論給老師還是給學生都會帶來好多困惑。
6、鋼琴演奏家和教育家不是一回事。並不是所有的演奏家都能教好學生，也並不是所有的教育家都能教好幼兒學生。這個道理大家都明白，演奏家偏重於演奏技術、技巧、樂曲處理、舞台表演等，但不一定有很多的教學經驗。所謂的教學經驗就是：在孩子學琴過程中，能根據孩子出現的問題有針對性地及時糾正；有宏觀的教學計劃和教學大綱。
7、選擇什麼樣的鋼琴老師？
一步到位找個好老師，是孩子是否學好、是否堅持下去的關鍵之一。合格的老師不僅要求有較高演奏技術，而且更重要的是要有高度的責任心和奉獻精神。作為教師本身要有豐富的教學經驗。能根據學生的個性調整教學安排與要求！教師的原則是：永遠不能說學生「笨」！
家長必須端正良好的心態。做好合格的監督人
1、做好准備再學琴：學音樂是高消費、高投入，是精力、財力的持久戰。切記不能停停學學，學學停停。這樣幾乎不如不學，要一鼓作氣，要不就學，要不就乾脆停一段時間。有的家長不具備讓孩子學音樂的條件，還沒有充分的思想心理准備和充足的經濟後盾，就匆匆上馬，由於精力、財力的巨大消耗，再加上孩子學習進入平台期，所以容易導致家長急噪、嘮叨孩子，從而使孩子喪失興趣、導致一種惡性循環的逆反心理。
2、證地認識孩子的進步和平台期：我們看到學生進步時，老師家長不能沾沾自喜。此時，正是容易養成其錯誤的最佳時期，許多家長感覺到自己的孩子能勝任好多曲子，從而放鬆了監督，讓孩子自由，實際上這是家長誤區，恰恰相反，此時是孩子學習的停留期，好多錯誤、毛病就是此時遺留下來的；有的老師也放鬆了警惕，導致學生無法學到很高的水平。中途就放棄了；另一方面，孩子老是不能進步，長期處於一個水平，這就是所謂的「平台期」，每個人都會遇到，有好多家長認為孩子沒有才氣，所以在此時又匆匆下馬放棄了學習，實際上這個時期孩子正在做量的積累，正在進步，這個時候可以放鬆一點。最重要的是可以減輕孩子的壓力。
3、家長對孩子要有度的把握、正確引導：這個「度」很難把握，那就看家長的智力水平了。誰能把握的好，誰的孩子就會得到正確的引導。好多家長對自己的孩子在音樂上有過高的估計，要記住：事實上每個孩子的智力都相差無幾，你的孩子也不會生來就是天才。真正五音不全的孩子，也占不到1/1000。重要的是你的孩子能不能在正確的引導下努力、刻苦、拼搏；不能無限制地依著孩子自由散漫，憑興趣愛干什麼就干什麼，要恰倒好處地給予收攏；更不能收的過緊，那樣會束縛甚至會斷送孩子的創造力。我們知道音樂最需要豐富的想像力和創造力。
4、孩子的錯誤：正確認識孩子彈琴過程中出現的錯誤。鋼琴學習上允許孩子犯錯誤，只有看到了錯誤才能迴避它，鋼琴進步的過程就是在老師的指導下改正錯誤的過程，所以老師、家長需要寬容多於懲罰和責備。但錯誤有兩種：一、無意識錯誤。二、習慣性錯誤。前者是指由於孩子在看譜子時，同時要顧及到很多問題。（譬如就音樂本身要注意到節奏節拍、速度、音的位置、指法、強弱、另外還有力度和音樂的表現等等；就孩子本身來說要注意到手型、手臂、手指的站立等等；同時都要注意到如此眾多的問題，特別是對孩子來說難度是比較大的。在這種情況下，大腦反映的靈敏度是有限的，這也是為什麼孩子在第一次讀譜子時，總出現好多錯誤的原因。不出錯誤且做到很熟練，這需要一個復雜心理的接受和適應過程。這種無意識錯誤是允許出現的；但是無意識錯誤如果一次或多次被老師指出並不能得到及時解決，很容易成為習慣性錯誤。這就要堅決杜絕了。家長和老師在批評孩子時，首先要分清這兩種錯誤再下結論。否則孩子會對你說：「要不你來彈試試」！
5、做家長應做的事情：好多家長在上課時凡是好問個追根求源，特別是與上課無關的課外話題，耽誤其他學生上課，我看沒必要，音樂是個非常龐大的藝術綜合體系，它的教學更是多個層面的，包括社會科學、人文科學等多種綜合學科。家長也不可能完全弄明白，最終也不會跟上學生的進度，所以只知道每節課老師的作業要求，回家如何辨認學生的錯誤如何監督孩子練琴就已經足夠了
學鋼琴到底培養了孩子什麼？
1、音樂感的培養
有人說：「音樂感是爹媽給的」，意思是說，有人生來就是音樂感好，天生就是學音樂的料，也有的人生來就不是學音樂的，是不具備培養可能的。我本人不太同意這種說法，我認為，每個人的先天素質確有很大差異，這要看到，要承認，但是後天的意識的培養，有目的地引導，有很積極的作用。一個好的教師，應該能把一些在音樂方面天賦一般的學生引進音樂之門，使他們逐步提高音樂理解和音樂表現的能力，而逐步做到有音樂感的演奏。
從我們在教學中所接觸的情況來看，大多數學生都有較好的天賦，應該說這些學生都具備被培養、造就的條件。當然，我們不否認他們中有天賦特別突出的，也有特別不願意和不適宜學習音樂的，但這兩種情況都只是個別的，是極少數。我認識一個男孩子，腦子很清楚，很聰明，手的條件也非常好。耳朵的聽力更是突出，別人在鋼琴上任意按下一堆音，他能把一個個音名說出來（當然是在眼睛不看、全憑聽覺的情況下）。這樣的學生，無疑是有音樂天才的，但他花的努力一點也不比別人少。在初學階段，他一星期要彈好、背出十至十五首曲子，而且曲曲完整，也有音樂表現。他不僅平時的練琴時間比同齡的孩子多。他還能隨時有選擇地欣賞一些自己喜歡的曲目，每天晚上他都在音樂伴隨下上床入睡。他的家長也努力給他創造一個音樂的氛圍，每天早上都用音樂叫醒他，放他喜歡的樂曲伴隨他進人新的一天。有了這樣的努力，又有這樣的環境，他的音樂理解能力和表現力不能不突出。可見，即使才能、條件都超乎一般的孩子，他的努力和追求也必須超過一般人，才可能走上成功之路，「天才出自勤奮」，這話說得太對了。
實踐證明，那些學習鋼琴半途而廢的學生，往往都是平時不肯好好練琴的。每次上課錯音連篇，經常譜子也不認識。鍵盤也找不到，往往上了許多次課． 連一個曲子也連貫不下來，錯音、毛病總也不改。仔細分析起來，這些學生學不下去並不是因天賦不行，他們的問題在於不肯下功夫。其實只要下點功夫，他們馬上會好一些的。往往這類學生在學校的功課也是粗心大意，馬馬虎虎。有些很聰明的孩子，被不良的學習態度和習慣耽誤了，真讓人惋惜。
也有一些很沒有條件和「才能」的學生，經過努力，有了良好的表現。有一個女孩子，父母都是工人，且完全沒有接觸過音樂，所以在家中孩子可說沒有任何音樂環境。這樣的孩子學習起來的確很苦，往往在彈奏方法上、節拍上都對了，而音樂的感覺就是出不來。後來經過老師正確啟發和指導和她自己的艱苦努力她終於有了一定的音樂感覺，並在考級中被評為優秀。這個成績，老師和家長都深知是來之不易的。
我們面對的大多數學生，都不能說是天才，但他們大都有正常的智力，且有學習鋼琴的願望。教師的責任是把這些學生帶入音樂之門，引上音樂之路。
在這里，先談談從感性人手的培養。我想，多聽、多看、多給人表演都是必須的。
學鋼琴首先要給學生創造一個音樂的環境。鋼琴是一種外來樂器，大多數傳統的優秀教材、樂曲來自歐洲，因此它的音樂語言也是外來的。這就跟學外語一樣，要有語感，光靠音標、字母拼出來的外語，總讓人覺得生硬，必須多聽，多感受，潛移默化。
現在電台里經常有好的音樂節目，家長可以多留意、到時候錄下來，並不限於鋼琴，可廣泛一些，其它樂器的、交響曲的、聲樂的，都可以，經常積累一些資料。學生眼下功課都很多，不一定有專門的時間來欣賞音樂，家長不妨在進餐時、起床後、就寢前放上音樂，學生有意無意地便接受了音樂的熏陶。逐步對音樂語言、形象、氣氛、音色等，有了感性的認識。這種潛移默化的影響，不一定立竿見影，但是逐步地能從量變到質變，大凡音樂感好的學生，都得益過這種熏陶。
上述的做法，我想對任何家庭都不難，因為收音、錄音的件是每個家庭都具備的。如果有條件的話，可以去買一些錄音帶和激光唱片，選擇一些重要的經典曲目。在學生學到一定程度時，音樂欣賞可更有目的地進行，讓其比較專題化。如學生彈奏莫扎特的奏鳴曲或變奏曲，平時就可以集中聽莫扎特的各種類型作品，讓其對莫扎特的風格、特點有專門的感受。亦可把音樂分為大的時期來欣賞，如巴洛克時期、古典時期、浪漫時期等等。譬如海頓、莫扎特、貝多芬都屬於古典時期，就可以有意識地放在一起聽聽，感受他們的共同點和不同點。
對初學的學生來講，除了廣泛的聽和感覺外，更應著重對自己所學教材的熟悉和模仿。這方面，教師的要求是起主導作用的。教師應對教材進行深入研究，讓學生明確音樂形象、情緒，並明確通過哪些彈奏方法來達到動聽鮮明的彈奏。全國學習鋼琴非常普及，而好的教師又不是到處都有，這時候則應藉助於音像製品來促進教學。現在一些基本的主要鋼琴教材都有示範的錄音帶甚至帶講解的錄像帶，這些音像帶對教學能起到廣泛的指導作用。
學生通過熟悉、模仿，逐步到有自己的獨立音樂見解，具有主動的音樂感、表現欲，這就需要不斷的聽和熏陶。居住在大中城市的學生，有條件的要爭取多聽各種音樂會，因為鋼琴是表演藝術，必須多看，多聽現場的演奏。要是沒有聽現場音樂會的條件，也可注意收看電視中的音樂會轉播。現在，這種機會還是經常有的。只要有心，是不會錯過的。

4. 夢中的額吉鋼琴曲相當於幾級水平啊

稍微難一點的好聽一點的要8、9級水平，簡單的左手是和弦的那個大概4、5級吧 謝謝
我就是彈鋼琴的，9級了，按我的感覺是這樣了，那種難的感覺和我的水平差不多啦(*^__^*)