⑴ 春耕時節,在逸動的陪伴下感受這美好的一天開始!
春天,她又邁著輕逸的腳步向我們走來了,她帶給了人們美好希望,給大自然帶來了內生機!將溫暖傳遞容給了我們每一個人。同時也讓我們在這個難忘的2020年的這個開場白里再次走出家門為往後的日子開始了一年中忙碌的開始—春耕,而在這個忙碌的季節里我家小逸動又在一次的展示出了它那無可代替的出行優勢,擁有著寬敞舒適安逸乘坐空間和寬大的後備箱空間為我的春耕之際帶領了方便與快捷!只從有了我家小逸動的陪伴也讓我的生活與出行變得輕松愉快!作為一台家用型轎車,逸動擁有著超高的性價比與出色穩定的性能表現!如今已經快七年的逸動在時間的證明下展示出了它那可靠的性能!下面我便為大家分享在我家逸動陪伴下的春季農忙時節的美麗風景!
如今近七年的逸動讓我感受到啦長安出色穩定的性能!我為選擇逸動這台家用車感到非常的值得!在小逸的陪伴下我們一起踏上新的一年的啟程!
⑵ 春耕時節我是小主人,作文
春天是一副五顏六色的畫。你看,小草鑽出了尖尖的腦袋,桃花張開了紅紅內的笑臉,樟樹脫下了舊舊的容衣裳。農民伯伯脫去棉衣去鬆土。小蝌蚪在水裡游來游去,可能是去找媽媽吧。
春天是一首優美動聽的歌。你聽,泉水丁丁冬冬的流下山去,春雨姑娘的雨打在樹上沙沙沙,小鳥嘰嘰喳喳的叫,小朋友在校園里唱歌。
⑶ 中國經典古笛曲都是什麼
中國經典古笛曲有《春耕時節》丶《姑蘇行》丶《梅花三弄》丶《霓裳版曲》等。
笛子(意權大利語:IL flauto),是古老的漢族樂器,也是漢族樂器中最具代表性最有民族特色的吹奏樂器。中國傳統音樂中常用的橫吹木管樂器之一,中國竹笛,一般分為南方的曲笛、北方的梆笛和介於兩者之間的中笛。
笛子常在中國民間音樂、戲曲、中國民族樂團、西洋交響樂團和現代音樂中運用,是中國音樂的代表樂器之一。在民族樂隊中,笛子是舉足輕重的吹管樂器,被當做民族吹管樂的代表。
大部分笛子是竹製的,但也有石笛、玉笛,有紅木做的笛子,古時還有骨笛。不過,製作笛子的最好原料仍是竹子,因為竹笛聲音效果較好,製作成本較低。
⑷ 中國誰吹的笛子好聽
中國誰吹笛子好聽:這個標題不好回答。
演奏水平各有所長,各有側重。好聽,還與個人喜好、欣賞水平等等有關。
近代笛子分南北二派,也各有所長,各有側重。
1、南北二派:
北派多用吐音、花舌、滑音、剁音等技巧,南派則常用顫音、打音、疊音、振音等等技巧。
此外,經過幾十年來大量演奏家的不斷實踐,創造出了諸如循環換氣、循環吐音、揉音法、包吹法、吼音、打孔音、飛指、大七度揉音、口哨音等一系列特殊的技法。
北派笛子的風格剛勁粗獷,他們使用的笛子主要是梆笛。梆笛的管身較短較細,音色高亢明亮,它主要流行於中國北方地區。
南派笛子的風格典雅清麗,他們所使用的笛子主要是曲笛。曲笛的管身較長較粗,音色渾厚柔和,清亮圓潤、悠揚委婉,主要流行於中國江南地區。
2、比較有名的演奏家:
近代著名的男笛子演奏家有:趙松庭、馮子存、陸春齡、劉森、劉管樂、俞遜發、蔣國基、伍國忠、簡廣易、李大同、江先渭、魏顯忠、周林生、王鐵錘、曾永清、繆宜民 (美國)、杜如松、張維良、張向華、詹永明、王次恆、戴亞、劉海成,陳濤、陳中申、馬迪、孔慶寶、鄧邦國、瞿同慶、高明、蔡敬民、劉鳳山、郝益軍、張延武、榮政、鄔滿棟、周波、向思義、孫曉東、易加義、郭新旺、譚炎健、劉寬忍、黃尚元、耿濤、曲祥、曲廣義、李增光、李鎮、許國屏、周可奇、吳良松、孔建華、梁培印、胡結續、戴樹紅、韓寶康、劉強、王彥、劉鐵男、周丕君、劉含有、蔡拯、林斯昆、鄭濟民、陸金山、王鍵、元修和、何維清、張平、蔣寧、高純華、鮑敖法、劉貞伶、林谷珍、李娟、趙也、曾明、杜沖等。
女笛子演奏家有:唐俊喬、曾格格、陳悅、劉貞伶、姜妍、蔣寧、蔣真、李霜壅、李娟、揚帆、鄭盼、王瑩瑩、張瑩瑩、常箏、楊嵐、孫楚泊、范臨風、馬雲鶴、陳昀穎等。
3、比較優秀的演奏家介紹:
趙松庭,被稱為「江南笛王」,(1924~2001年),東陽人,是我國著名的音樂家、教育家、竹笛作曲家、南派笛藝代表人物、浙派笛藝創始人。他先後出版了《笛藝春秋》、《笛子演奏基礎教程》等著作,是我國第一位成功研製排笛、骨笛和銅管雙笛的竹笛大師。曾創吹笛循環換氣法。創作笛子獨奏曲《早晨》、《三五七》、《婺江風光》等。
馮子存:綽號" 吹破天",1904出生於河北陽原縣。是大家都熟悉的笛界北派的代表人物和很有貢獻的老前輩,無論他在笛子演奏還是笛曲創作方面,都具有高超的技藝和豐富的經驗。代表作《喜相逢》、《放風箏》、《五梆子》、《黃鶯亮翅》、《掛紅燈》、《萬年紅》.....。
陸春齡:1921年9月出生於上海。笛子演奏家,我國一代笛子宗師。曾任上海音樂學院教授、上海江南絲竹學會會長,被譽為「神笛」、「魔笛」和「笛王」。創作的笛曲,以《今昔》、《喜報》和《江南春》更為膾炙人口。
劉管樂:1918年1月24日劉管樂出生於河北省安國縣,其代表作《蔭中鳥》和《賣菜》,不失為北派梆笛作品中的精品,為了進一步挖掘竹笛的表現潛力,劉先生對傳統六孔笛進行了結構改良,先後開發出七孔、八孔、九孔竹笛,使竹笛在音域、調域等方面得到了很大的擴展,從而加強了竹笛的表現力和藝術實踐上的運用范圍。
俞遜發自1971年至今曾先後創作、改編了近20餘首笛子獨奏曲。其中有《秋湖月夜》(俞遜發、彭正元作曲)於1984年獲全國民族器樂作品一等獎,又於1993年獲「二十世紀華人經典作品獎。《琅琊神韻》於1984年獲上海音樂之春優秀創作獎;《赤日》於1986年分別獲上海音樂之春創作、演奏二等獎(一等獎空缺)
蔣國基先生的演奏,立足南派,南北相融,兼容並蓄,形成極富江南水鄉情調的藝術風格。代表作有《水鄉船歌》、《採桑曲》、《雁盪秋色》、《憶江南》、《西子湖畔採茶忙》、《秦川抒懷》馬迪於一九八○年所創作,取材於陝北地方戲曲音樂,激揚豪放抒發對欣欣向榮的秦川由衷地贊美之情。秦川泛指陝西、甘肅秦嶺以北的平川地帶。
4、比較經典的笛子歌曲:
《喜相逢》:原為內蒙古一首民間樂曲,後來流傳到張家口一帶,成為河北梆子和二人台等地方戲曲的過場音樂,常用於戲中角色入洞房、拂拭灰塵等動作的伴奏,經馮子存改編為笛子獨奏曲。
《鷓鴣飛》:原是湖南民間樂曲,陸春齡。也用於簫獨奏或絲竹樂合奏。後經笛子演奏家陸春齡改編,注入了江南絲竹的風格,使樂曲更加清麗動人。
《五梆子》:原為華北地區流行的一首器樂曲牌。曲調優美健朗,常用於戲曲過門。該曲牌經馮子存整理加工後,賦予樂曲以粗獷豪爽、熱情奔放的個性,梆笛特殊技法的安排和運用,使樂曲具有濃郁的地方色彩。
《牧民新歌》:我國著名笛子演奏家簡廣易先生於1966年以內蒙古伊克昭盟民歌音調為素材創作的曲子。作品以濃郁清新的民族民間音樂風格,親切感人的旋律、活潑跳動的節奏展現出內蒙古大草原的風光和牧場上一派生機勃勃的喜人景象,表現了新時期牧民的精神風貌。另有代表作《山村迎親人》。
《帕米爾的春天》:竹笛考級常見曲目,但有不同版本,九級是劉富榮編曲,十級是李大同編曲,李大同先生編曲的笛子獨奏曲《帕米爾的春天》採用了塔吉克族的典型節奏7/8拍子,以塔吉克族民歌為創作素材,吸取了塔吉克族民歌《美麗的塔什庫爾干》主題旋律創作而成,樂曲歡快跳躍頗具歌唱性和舞蹈性。樂曲描繪了帕米爾高原壯麗的風光,表達了塔吉克族人民純朴豪放的性格和熱愛祖國、熱愛生活和熱愛勞動的情懷,生動形象地展現了塔吉克族人民載歌載舞的歡樂情緒和生活在社會主義祖國懷抱中的無比幸福喜悅心情。
《春到湘江》:創作於1976年。作者寧保生,樂曲表現了湘江兩岸生機勃發的春色美景和湘江兩岸人民建設家園的火熱干勁及對家鄉明天激情滿懷的美好憧憬。樂曲共分引子、如歌地行板、歡騰的快板、尾聲等幾部分。
《聽泉》:詹永明曲,代表作品有《聽泉》、《西湖春曉》、《婺江歡歌》、《斷橋會》、《秋敘》、《長恨綿綿》、《春耕時節》、《蘭花花》等。
《三五七》:原是浙江婺劇亂彈唱腔,以笛子為主要伴奏樂器,旋律流暢華麗。由趙松庭先生改編為同名笛子獨奏曲。
《姑蘇行》:採用崑曲音調,具有江南風味。樂曲典雅,表現了古城蘇州(古稱姑蘇)的秀麗風光和人們游覽時的愉悅心情。此曲的作者是著名笛子演奏家江先謂先生江南絲竹音樂演奏風格的掌握尤其地道。六十年代他採用江南民歌和崑曲音調為素材,還創作並演奏了《腳踏水車唱山歌》《水鄉船歌》蔣國基作於1975年。樂曲原名《蠶鄉船歌》,是以浙江民歌《柳元郎》的曲調為音樂素材而創作的,樂曲描繪了江南水鄉碧波粼粼的秀麗風光和水鄉人民喜慶豐收的歡悅情景以及蓬勃向上、充滿生機的畫面。
⑸ 小巨人絲竹樂團女笛子演奏家是誰
中國誰吹笛子好聽:這個標題不好回答。
演奏水平各有所長,各有側重。好聽,還與個人喜好、欣賞水平等等有關。
近代笛子分南北二派,也各有所長,各有側重。
1、南北二派:
北派多用吐音、花舌、滑音、剁音等技巧,南派則常用顫音、打音、疊音、振音等等技巧。
此外,經過幾十年來大量演奏家的不斷實踐,創造出了諸如循環換氣、循環吐音、揉音法、包吹法、吼音、打孔音、飛指、大七度揉音、口哨音等一系列特殊的技法。
北派笛子的風格剛勁粗獷,他們使用的笛子主要是梆笛。梆笛的管身較短較細,音色高亢明亮,它主要流行於中國北方地區。
南派笛子的風格典雅清麗,他們所使用的笛子主要是曲笛。曲笛的管身較長較粗,音色渾厚柔和,清亮圓潤、悠揚委婉,主要流行於中國江南地區。
2、比較有名的演奏家:
近代著名的男笛子演奏家有:趙松庭、馮子存、陸春齡、劉森、劉管樂、俞遜發、蔣國基、伍國忠、簡廣易、李大同、江先渭、魏顯忠、周林生、王鐵錘、曾永清、繆宜民 (美國)、杜如松、張維良、張向華、詹永明、王次恆、戴亞、劉海成,陳濤、陳中申、馬迪、孔慶寶、鄧邦國、瞿同慶、高明、蔡敬民、劉鳳山、郝益軍、張延武、榮政、鄔滿棟、周波、向思義、孫曉東、易加義、郭新旺、譚炎健、劉寬忍、黃尚元、耿濤、曲祥、曲廣義、李增光、李鎮、許國屏、周可奇、吳良松、孔建華、梁培印、胡結續、戴樹紅、韓寶康、劉強、王彥、劉鐵男、周丕君、劉含有、蔡拯、林斯昆、鄭濟民、陸金山、王鍵、元修和、何維清、張平、蔣寧、高純華、鮑敖法、劉貞伶、林谷珍、李娟、趙也、曾明、杜沖等。
女笛子演奏家有:唐俊喬、曾格格、陳悅、劉貞伶、姜妍、蔣寧、蔣真、李霜壅、李娟、揚帆、鄭盼、王瑩瑩、張瑩瑩、常箏、楊嵐、孫楚泊、范臨風、馬雲鶴、陳昀穎等。
3、比較優秀的演奏家介紹:
趙松庭,被稱為「江南笛王」,(1924~2001年),東陽人,是我國著名的音樂家、教育家、竹笛作曲家、南派笛藝代表人物、浙派笛藝創始人。他先後出版了《笛藝春秋》、《笛子演奏基礎教程》等著作,是我國第一位成功研製排笛、骨笛和銅管雙笛的竹笛大師。曾創吹笛循環換氣法。創作笛子獨奏曲《早晨》、《三五七》、《婺江風光》等。
馮子存:綽號" 吹破天",1904出生於河北陽原縣。是大家都熟悉的笛界北派的代表人物和很有貢獻的老前輩,無論他在笛子演奏還是笛曲創作方面,都具有高超的技藝和豐富的經驗。代表作《喜相逢》、《放風箏》、《五梆子》、《黃鶯亮翅》、《掛紅燈》、《萬年紅》..。
陸春齡:1921年9月出生於上海。笛子演奏家,我國一代笛子宗師。曾任上海音樂學院教授、上海江南絲竹學會會長,被譽為「神笛」、「魔笛」和「笛王」。創作的笛曲,以《今昔》、《喜報》和《江南春》更為膾炙人口。
劉管樂:1918年1月24日劉管樂出生於河北省安國縣,其代表作《蔭中鳥》和《賣菜》,不失為北派梆笛作品中的精品,為了進一步挖掘竹笛的表現潛力,劉先生對傳統六孔笛進行了結構改良,先後開發出七孔、八孔、九孔竹笛,使竹笛在音域、調域等方面得到了很大的擴展,從而加強了竹笛的表現力和藝術實踐上的運用范圍。
俞遜發自1971年至今曾先後創作、改編了近20餘首笛子獨奏曲。其中有《秋湖月夜》(俞遜發、彭正元作曲)於1984年獲全國民族器樂作品一等獎,又於1993年獲「二十世紀華人經典作品獎。《琅琊神韻》於1984年獲上海音樂之春優秀創作獎;《赤日》於1986年分別獲上海音樂之春創作、演奏二等獎(一等獎空缺)
蔣國基先生的演奏,立足南派,南北相融,兼容並蓄,形成極富江南水鄉情調的藝術風格。代表作有《水鄉船歌》、《採桑曲》、《雁盪秋色》、《憶江南》、《西子湖畔採茶忙》、《秦川抒懷》馬迪於一九八○年所創作,取材於陝北地方戲曲音樂,激揚豪放抒發對欣欣向榮的秦川由衷地贊美之情。秦川泛指陝西、甘肅秦嶺以北的平川地帶。
4、比較經典的笛子歌曲:
《喜相逢》:原為內蒙古一首民間樂曲,後來流傳到張家口一帶,成為河北梆子和二人台等地方戲曲的過場音樂,常用於戲中角色入洞房、拂拭灰塵等動作的伴奏,經馮子存改編為笛子獨奏曲。
《鷓鴣飛》:原是湖南民間樂曲,陸春齡。也用於簫獨奏或絲竹樂合奏。後經笛子演奏家陸春齡改編,注入了江南絲竹的風格,使樂曲更加清麗動人。
《五梆子》:原為華北地區流行的一首器樂曲牌。曲調優美健朗,常用於戲曲過門。該曲牌經馮子存整理加工後,賦予樂曲以粗獷豪爽、熱情奔放的個性,梆笛特殊技法的安排和運用,使樂曲具有濃郁的地方色彩。
《牧民新歌》:我國著名笛子演奏家簡廣易先生於1966年以內蒙古伊克昭盟民歌音調為素材創作的曲子。作品以濃郁清新的民族民間音樂風格,親切感人的旋律、活潑跳動的節奏展現出內蒙古大草原的風光和牧場上一派生機勃勃的喜人景象,表現了新時期牧民的精神風貌。另有代表作《山村迎親人》。
《帕米爾的春天》:竹笛考級常見曲目,但有不同版本,九級是劉富榮編曲,十級是李大同編曲,李大同先生編曲的笛子獨奏曲《帕米爾的春天》採用了塔吉克族的典型節奏7/8拍子,以塔吉克族民歌為創作素材,吸取了塔吉克族民歌《美麗的塔什庫爾干》主題旋律創作而成,樂曲歡快跳躍頗具歌唱性和舞蹈性。樂曲描繪了帕米爾高原壯麗的風光,表達了塔吉克族人民純朴豪放的性格和熱愛祖國、熱愛生活和熱愛勞動的情懷,生動形象地展現了塔吉克族人民載歌載舞的歡樂情緒和生活在社會主義祖國懷抱中的無比幸福喜悅心情。
《春到湘江》:創作於1976年。作者寧保生,樂曲表現了湘江兩岸生機勃發的春色美景和湘江兩岸人民建設家園的火熱干勁及對家鄉明天激情滿懷的美好憧憬。樂曲共分引子、如歌地行板、歡騰的快板、尾聲等幾部分。
《聽泉》:詹永明曲,代表作品有《聽泉》、《西湖春曉》、《婺江歡歌》、《斷橋會》、《秋敘》、《長恨綿綿》、《春耕時節》、《蘭花花》等。
《三五七》:原是浙江婺劇亂彈唱腔,以笛子為主要伴奏樂器,旋律流暢華麗。由趙松庭先生改編為同名笛子獨奏曲。
《姑蘇行》:採用崑曲音調,具有江南風味。樂曲典雅,表現了古城蘇州(古稱姑蘇)的秀麗風光和人們游覽時的愉悅心情。此曲的作者是著名笛子演奏家江先謂先生江南絲竹音樂演奏風格的掌握尤其地道。六十年代他採用江南民歌和崑曲音調為素材,還創作並演奏了《腳踏水車唱山歌》《水鄉船歌》蔣國基作於1975年。樂曲原名《蠶鄉船歌》,是以浙江民歌《柳元郎》的曲調為音樂素材而創作的,樂曲描繪了江南水鄉碧波粼粼的秀麗風光和水鄉人民喜慶豐收的歡悅情景以及蓬勃向上、充滿生機的畫面。
⑹ 農作物春耕時節是什麼時候,各地春耕最佳時間
我國農作物春耕時節,受氣候因素的影響,由江南(3月上旬)向北依次往後順延至5月。越往北春耕時節越晚。且每年的具體時間,受當時的氣候影響也有差異
立春過後,春耕即將開始,在中國一些地區一直傳承著試犁的習俗,但由於各地環境和自然條件的不同,寓意春耕生產傳統習俗的方式和時間也有所不同。
(6)春耕時節笛子音樂下載擴展閱讀
春耕習俗:立春過後,春耕即將開始,在中國一些地區一直傳承著試犁的習俗,但由於各地環境和自然條件的不同,寓意春耕生產傳統習俗的方式和時間也有所不同。
第一段
桂北地區的開春試犁,城鎮活動比鄉村開展得還要熱烈和隆重。農村因天氣嚴寒試犁生產耕耘,多是拿牛軛走進牛欄,把牛軛往牛頸上一放,表示耕牛拉著牛軛耕田犁地之狀,預示著開春了,新的一年開始播種五穀了,應該作好備耕,搶上季節耕耘播種,千萬不要錯過耕種的時機。
城鎮活動:相傳在過去為渲染春耕生產氣氛,敦促人們作好春耕准備工作,城裡的官府縣衙在立春前一天,就派衙役到縣城的城皇廟旁邊的荒地上搭一個茅草官廠,衙役擂鼓鳴鑼,吹吹打打,抬著縣官和紙扎的春牛、犁,由衙門沿迎春路行至官廠,沿路的群眾,家家鳴放鞭炮,並將米、黃豆拋向耕牛。
表示新的一年五穀豐登。春牛抬到官廠後,要焚香祀奠皇天厚土,儀禮三伏三拜,縣官領頭,眾鄉紳跟隨在後依禮參拜,而後念祭奠天地神祈禱告詞,而後縣官親自扶犁,跟隨春牛之後,演試用牛犁田,以示開始春耕。圍觀群眾吆喝聲響徹雲霄。
縣官試犁後,衙役將紙扎的春牛抬起遊街,提示人們新年開始,五穀待種,百業待興,大家應該送懶,迎接大鬧春耕生產開頭日的到來,游完街巷後,回到縣衙門前打春後,然後把紙扎的春牛燒掉。
第二段
在瑤山,各家的主事人要扛鋤頭到田地里挖幾鋤,或到秧田和菜園里掏幾鋤,表示春耕動土外,還要上山砍幾根竹子插在田裡,表示插田,下地里埋上幾顆種子,表示播種豐收。
還有的地方把二月初一作為開春節。清早起來,家家戶戶把鍋蓋猛敲一陣,表示送懶,迎接大鬧春耕生產開頭日的到來。這天早晨吃過早飯,男人把家裡的農具普遍檢查一遍,看哪些要維修,哪些要更換,一一作出決定。是日便自己動手或請人開始整理農具。
婦女們這天早飯後,就用頭天浸好的糯米,用磨子磨好,並用立冬腌制好的乾菜和臘肉剁碎粘和成香噴噴的餡心,包在糯米粑中間,做成陽春粑,用柚子葉墊好,放在鍋里蒸熟後,全家人圍坐在一起,痛痛快快地飽吃一頓「陽春粑」。
在吃「陽春粑」時,家裡的主事人把新年要種的生產計劃、品種安排告訴大家,要大家發奮把陽春搞好,奪取新一年的好收成。
在山西的渾源、朔縣、山陰等縣及河北、內蒙古部分地區。民間流行有擊鼓迎春的習俗。
春耕前,民眾手持羊皮圓扇形手鼓,且敲且唱,祈求消災免病,秋後豐收。
雲南省紅河哈尼族在春耕生產時節,農民表演隊走村串寨,表演反映當地少數民族勞動生活的原生態歌舞,為春耕開犁唱響報春曲。
⑺ 笛子有哪些歌好聽
百鳥引
百鳥迎春
傍妝台
杯底不可飼金魚
奔前方
比斯卡旋律
畢業生主題曲
別夢回
采蓮(笛答子二重奏)
採桑小路
草
草原的思念
草原牧笛
草原小姐妹(二重奏)
釵頭鳳幻想曲
長恨綿綿
長門怨
唱山歌
朝元歌
乘勝追擊(二重奏)
乘著歌聲的翅膀
孟德爾頌
杵歌
春到拉薩
春到拉薩
春到湘江
春耕時節
春光協奏曲
春花夢露
春山採茶
春逝
春夜喜雨
春之海(尺八)
純真之音
村笛
村祭
打虎上山
⑻ 春耕每年什麼時候開始
受氣候因素的影響,來不同源地方的春耕時間也不一樣。南方春耕的時間比較早,往北依次順延,越往北,春耕的時節越晚。
大體來說,南方氣溫回升的快,每年的2月下旬就開始春耕,3月就開始播種早稻。華北地區的春耕時間一般在3月上旬到4月間。東北地區的春耕普遍在4月末。
從節氣上來說,到了驚蟄,全國大部分地區就進入了春耕的大忙季節。
——以上內容摘自米萊童書《田野里的自然歷史課》
⑼ 春耕時節的節氣是指什麼
節氣指二十四時節和氣候,是指太陽歷(干支歷)中表示季節變遷的24個特定節令,是根據地球在黃道(即地球繞太陽公轉的軌道)上的位置變化而制定的,每一個分別相應於地球在黃道上每運動15°所到達的一定位置。
二十四節氣是上古時代通過觀察太陽周年運動,認知一年中時令、氣候、物候等方面變化規律所形成的知識體系。
它把太陽周年運動軌跡劃分為24等份,每一等份為一個節氣,始於立春,終於大寒,周而復始。中國農歷是一種陰陽合歷,即根據太陽也根據月亮的運行制定的,因此加入二十四節氣能較好的反映出太陽運行的周期。
(9)春耕時節笛子音樂下載擴展閱讀:
起源:
節氣是古人通過觀察太陽周年運動,認知一年中時令、氣候、物候等方面變化規律所形成的知識體系和社會實踐。中國古人將太陽周年運動軌跡劃分為二十四等份,每一份為一個節氣,每個節氣有三個候,每個候是五天。
文獻記載中國古代也有利用土圭實測日晷的方法,將每年日影最長定為「日至」(又稱日長至、長至、冬至),日影最短為「日短至」(又稱短至、夏至)。在春秋兩季各有一天的晝夜時間長短相等,便定為「春分」和「秋分」。
在商朝時只有四個節氣,到了周朝時發展到了八個,到秦漢年間,二十四節氣已完全確立。公元前104年,由落下閎、鄧平等制定的《太初歷》,正式把二十四節氣訂於歷法,明確了二十四節氣的天文位置。
節氣是中國古代訂立的一種用來指導農事的補充歷法,是中華民族勞動人民長期經驗的積累和智慧的結晶。
由於中國古代是一個農業社會,農業需要嚴格了解太陽運行情況,農事完全根據太陽進行,所以在歷法中又加入單獨反映太陽運行周期的「二十四節氣」,用作確定閏月的標准。中國古代的二十四節氣以指導農事為本。
二十四節氣名稱首見於《淮南子·天文訓》,《史記·太史公自序》的「論六家要旨」中也有提到陰陽、四時、八位、十二度、二十四節氣等概念。漢武帝時,落下閎將節氣編入《太初歷》之中,並規定無中氣之月,定為上月的閏月。
二十四節氣每一個分別相應於太陽在黃道上每運動15°所到達的一定位置。二十四節氣又分為12個節令和12個中氣,一一相間。
二十四節氣反映了太陽的周年視運動,所以在公歷中它們的日期是相對固定的,上半年的節氣在6日,中氣在21日,下半年的節氣在8日,中氣在23日,二者前後不差1~2日。
二十四節氣的命名反映了季節、物候現象、氣候變化三種。反映季節的是立春、春分、立夏、夏至、立秋、秋分、立冬、冬至,又稱八位;反映物候現象的是驚蟄、清明、小滿、芒種;反映氣候變化的有雨水、穀雨、小暑、大暑、處暑、白露、寒露、霜降、小雪、大雪、小寒、大寒。
⑽ 簫有什麼好聽的曲子
經典曲目《妝台秋思》:
這是一首古曲,乃取材於昭君出塞的故事,優美委婉,又帶有淡淡的憂傷。
《平湖秋月》:
這是一首廣東音樂,曲調優美動聽,富有詩意。樂曲描寫了美麗動人的自然景色。
《梅花三弄》:
樂曲既表現了梅花高潔安詳的靜態,又表現出梅花不畏嚴寒迎風搖曳的動態。常與古琴合奏。
《欸乃》:
此曲系後人據唐柳宗元《漁翁》中「欸乃一聲山水綠」詩句而作。「欸乃」是船夫拉纖的號子聲,在樂曲中欸乃聲以不同形式先後出現,巧妙地表達了一種靜中有動的意境,贊頌了大自然秀麗的景色,也反映了作者孤芳自賞的情緒。
《關山月》:
古木蘭詩中有:「萬里赴戎機,關山度若飛,朔氣傳金析,寒光照鐵衣「的句子,反映徵人對遠戎遠疆的不滿情緒。
《良宵引》:
根據二胡獨奏曲改編。樂曲共分三段,第一段旋律流暢,渾厚如歌;第二段旋律明亮,激情有力;第三段旋律昂揚,華彩多姿。
《泛滄浪》:
作者郭沔,字楚望。浙江永嘉(今溫州)人。南宋傑出的古琴演奏家、作曲家、教育家。本曲常作為《瀟湘水雲》的序曲,表現「志在駕舟於五湖」(《神奇秘譜》)的意境。元兵南侵時,郭楚望移居湖南衡山附近,常在瀟、湘二水合流處遊船。每當遠望九嶷山為雲水所蔽,見到雲水奔騰的景色,便引起他對外敵入侵、時勢變遷的愁緒,於是作《瀟湘水雲》以寄眷念之情。此曲是郭望楚代表作《瀟湘水雲》的序曲。樂曲開始,飄逸的泛音使人進入碧波盪漾、煙霧繚繞的意境。第一句的旋律音調,自第二段從中音區展開,並貫穿全曲,簫曲反復重復主題,圍繞骨幹音變化發展,深刻地揭示了作者憂國憂民的抑鬱心情,也流露出他對山河缺殘、時勢飄零的感慨。
《平沙落雁》:
樂曲最早見於明代,曲調悠揚流暢,雁鳴聲時隱時現。描寫雁群降落前空中盤旋顧盼的情景。
《碧澗流泉》:
樂曲以清脆之音,表現出深山峽谷之中淙淙流水歡快地流淌的情景,讓人聯想起唐朝詩人王維在《山居秋暝》中所描繪的意境:「空山新雨後,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流。竹喧歸浣女,蓮動下漁舟,隨意春芳歇,王孫可自留。」一派詩情畫意般的田園風光令人流連忘返。
《 漁翁問答》:
琴簫合奏,頗有冬晨雪溪的意境,古琴與簫聲平分秋色,曲調搭配是越聽越有意味。音調時高時低,悠悠而清靜,可以使人心情平和。