聽音樂會使人怎樣

① 音 樂 會 讓 人 怎 樣 、

音樂？
這種東西挺讓人捉摸不透的
可能一首很輕快的音樂，
也會讓人流淚、
是、
音樂確實讓人回憶
有時，聽著聽著，會覺得
跟自己所處的情景，心情
和歌中一樣、
喜歡Silence僅是被他的音樂感動
他的：幸福是被你需要
確實唱出了我的心聲
為了自己喜歡的、在乎的人
不論為TA做什麼都會感覺很幸福
還有他的：維你懂我心
也唱出了...自己的心聲
喚起了他人的淚...//

② 聽音樂會使人變得不理性嗎

會的 一般的還好 聽多了會引發神經末梢病變 最後就是神經病。。。 所以一般要停稍微舒緩的 而且少聽點為好 還有音量不宜太大~@!

③ 聽音樂會對人有什麼影響

一個人靜靜的聽這歌`回想很多事情,可以把一個人好的心情搞的郁悶,可以把一個郁悶的心情搞的開心.這就看你聽什麼歌了!

④ 聽音樂會對人有什麼作用

音樂可以吸引患者的注意力，減輕他們的壓力和焦慮，起到鎮靜、舒緩的效果。研究人員認為，可以將音樂納入臨床治療中，有望緩解患者痛苦，幫助他們積極應對疾病。

良性的音樂能提高大腦皮層的興奮性，改善人們的情緒，激發人們的感情，振奮人們的精神，消除緊張、焦慮、憂郁、恐懼等不良心理狀態，提高應激能力。

(4)聽音樂會使人怎樣擴展閱讀：

音樂療法的原理其實很簡單，音樂的頻率、節奏和有規律的聲波振動會引起人體組織細胞出現共振現象，這種共振可直接影響人的腦電波、心率、呼吸節奏等。

當人處在優美悅耳的音樂中，人體會分泌一種有利於身體健康的活性物質，這種物質可調節體內血管的流量和神經傳導。

音樂療法可治療以下疾病：

1、治療銀屑病

據魯網報道，皮膚界普遍認為銀屑病是典型的心身失調性疾病，消除心理障礙是銀屑病治療的關鍵。

2、輔助治療癌症

據河北新聞網報道，音樂療法通過聽、唱、演奏等手段對患者進行刺激與催眠，使患者情緒得到有效管理，症狀明顯改善，達到促進健康的目的。盡管音樂不能直接治療癌症，但作為輔助治療有十分顯著的積極作用。

⑤ 聽音樂能讓人怎樣

其實我們大家都很喜歡聽音樂，一方面音樂可以使人放鬆心情，身心快樂，另一方面音樂可以表達出我們此時此刻的心情如何，最主要的是讓我們享受，讓我放鬆，不必去追求什麼太完美，只要是音樂，都可以放鬆我們的心情

⑥ 為什麼人聽音樂會令人愉悅呢

當你心情不好的時候，有時候你會聽上一段喜歡的音樂，放鬆心情，不知不覺中，音樂給你帶來了絲絲愉悅感，煩惱似乎煙消雲散了。為什麼聽音樂能使人快樂呢？近來法國勃艮第大學的學者進行了研究，揭示了在聽音樂時，大腦各部分是如何運作的。

MRI掃描圖像中的OFC區域（綠色）

說到獎賞，大腦能給自己發紅包嗎？還真能，不過OFC給大腦的獎賞不是以紅包或禮物的方式，而是分泌一種化學物質，叫做多巴胺。多巴胺是大腦分泌的一種非常重要的化學物質，你是否開心和快樂，是不是感覺到"high"，就受到多巴胺的影響。當你不開心的時候，假如多巴胺分泌增加，不管煩心事是不是還在那裡，你自然就開心起來了。實際上抑鬱症就是這樣治療的--通過葯物等方法增加多巴胺的分泌。很多上癮的物質，比如某些葯物或者香煙，都有促進多巴胺分泌的能力，從而讓使用者感到快樂。可以這樣說，大腦發給自己的獎賞，就是多分泌點多巴胺。

⑦ 聽音樂會帶來什麼、會讓人想起什麼

聽音樂如果你有高興的心情時聽會讓心情更好如果你心情不好聽了傷感受的音樂會讓心情更壞讓人想起一些不高興的事.回憶

⑧ 音樂可以使人怎麼樣

聽音樂有助於舒緩壓力，放鬆心情，陶冶情操，還可以發泄情緒！
不同的音樂不同時間聽會有不同的效果！
不過如果你用耳機聽音樂，時間長會對聽力產生影響，要注意適度。

⑨ 為什麼聽歌會使人心情好

音樂是人類思想情感的自然本性的表達，是人人具有的一種智能，關於這一點，在美國哈佛大學心理學教授霍華德·加德納（Howard Gardner）的多元智能理論中已有專門的論述，他從大量的科學實驗和對前人的研究成果進行批判性研究的基礎上證明，音樂技藝是一種智能，大腦的一部分，大約位於右半球，在對音樂的感知和創作上，起著重要的作用。 在音樂教育實踐中，一般認為音樂能力是一種特殊的能力，它不僅關繫到一般能力，如觀察、注意、記憶、思維和想像能力外，還關繫到感受音樂的能力，以及與藝術相關的能力，即情感和審美方面的能力。所以我認為音樂能力是在音樂活動過程中表現的一種個性心理特徵，是指個體接受、辨別、保持和理解音樂的能力，是對音樂要素的認識過程和情感反應的一種綜合能力，它由以下幾個子能力構成： 一、音樂聽覺能力 音樂是一門聽覺藝術，我們只有通過聆聽的方式才能直接體驗到音樂的本質。在聲音聽覺中，我們一般可區分為三個方面：音高、音色和響度。聲波的頻率決定聲音的音高，聲波的波形決定聲音的音色，而聲波的振幅則決定聲音的響度。 音樂聽覺也是如此，它起初是未分化的，其中固有音高、音色和音強要素融合在一起。在音樂中，全部音樂實踐就是以盡可能准確地確定和再現音高為基礎，所以音高運動在音樂聽覺中佔主導地位，這樣便形成了音樂音高的感覺，即構成某種音樂運動的，彼此在高度上處於這種或那種關系的聲音高度感覺，我們把聽辨這種聲音高度感覺的能力稱之為音高感。音色是聲音的一種品質屬性，不在何種樂器，不伭是樂音還是噪音，甚至是人聲，都有各自獨特的音色，它對人具有一種直接影響感官的刺激作用，在音樂中是一種不可缺少的因素。在東方音樂觀念中，因其不以多聲的和諧配合為主旨，所以更是追求音色的多樣化和個性化。而音色的差異主要取決於聲體的泛音分布及其相對響度，我們把辨別這種微小差異的能力稱之為音色感。音強也是一種直接刺激感官的聲音特性。在音樂中，它的強弱變化具有較強的表情作用，使人產生情感波動。而這種辨別樂音強弱起伏變化的能力則叫做音強感。 我們如果把兩個音高顯然不同的聲音彼此加以比較時，就會發現，它們不僅在固有意義的音高上有所區別，而且在音色的某些特徵上也有所不同，一般來說，高音總是明亮、輕巧些，而低音總是暗淡、低沉些。眾所周知，兒童在剛開始學習音樂的時候，不能很好地理解「高音」和「低音」，他們通常把「高音」叫做「細的」，把「低音」叫做「粗」的。即便在同一音高上的樂音，若所給音強不同，也會造成音色特徵的不同。一般強音常給人輝煌、飽滿、近距離的感覺，弱音則常給人柔和、空泛、遠距離的感覺。由此可見，在音樂活動中，音高感、音色感和音強感相互融合，共同構成音樂聽覺能力。 二、音樂調式感 在音樂中，音與音之間都有一定的內在聯系，即互相推進，互相依附，它們總是按照一定的關系連結在一起來表達音樂思想，一個孤立的音或和弦，或者一群彼此毫無關系的音拼湊在一起，是難以塑造音樂形象的。像這樣以一個音為中心，按一定關系連結在一起的許多音的體系就叫做調式。一支旋律或一首樂曲，總是以一定的調式為基礎的。在調式體系中，起支柱作用的音給人以穩定的感覺，從而形成了穩定與不穩定的對立統一的辯證關系。 但音樂的內容在某種意義上又是情緒的內容，因此只是「聽」音樂是不夠的，還應當從情緒上體驗它，感覺它的表現力。在旋律聽覺中每一個音不是單個被感知的，而是在其對穩定音，首先是對主音的關系中被感知的，也就是說感知音樂音高就是感知聲音彼此的高度關系，感知構成某種音樂運動的，彼此處於一定調式關系中的一系列聲音。因此我們可以得出音樂調式感，指的是從情緒上辨別旋律音的調式功能，以及聲音的穩定性和不穩定性的能力。這種能力在兒童的早期音樂教育中已有體現，在一些受過初期音樂教育的兒童中，他們能很好地感覺到以不穩定音為結尾的旋律的「未完結性」，同時能准確地把旋律的結尾音落在穩定音上。 三、音樂聽覺表象能力 在我教過的孩子中，有一個孩子表現特殊，他對音樂欣賞具有濃厚的興趣，能准確聽辨旋律音高，能順利地分辨出穩定音與不穩定音造成的結束感，能准確無誤地配合節奏做身體運動，但他不能准確地重復演奏過的東西，不能唱出聽過的曲調。通過分析，我們發現這個孩子具有良好的音樂聽覺和調式感，但缺乏另一種能力—— 音樂聽覺表象能力。 因為音樂存在於一定的時間當中，一首完整的音樂作品不可能一次全呈現在聽眾面前，聽眾只有通過傾聽一個接一個的音符才能領悟作品的含義。音樂的這種生滅同步性，即發生與消失同時的特點，使得個體必須依賴他的記憶印象把已聽到的音符保存下來，並作為進一步接受和展開的基礎。而這種記憶印象也就是音樂聽覺表象能力，即在音樂活動過程中，隨意再現音樂聽覺的能力，它直接體現在依據聽覺用噪音或樂器再現旋律中，而旋律的再現是一種沒有聽覺表象就不可能進行的活動。 音樂聽覺表象能力在我們的日常生活中常有體現。如以前聽到過的某一旋律，會突然間在腦海響起，甚至在長時間內頑固地響著，特別是在音樂會後，這種聽覺表象尤其明顯。在音樂創作中，音樂聽覺表象能力也同樣重要。作曲家從周圍生活中攝取聽覺表象材料，然後進行分析、綜合，再作進一步的想像，創造出一種新的形象，構成樂曲的基本主題。因此音樂聽覺表象能力與調式感一起構成旋律聽覺的基礎，它是音樂記憶和音樂想像的基本核心。 四、音樂節奏感 音樂基本的意義體現者是音高和節奏運動，節奏是構成音樂的骨架，是音樂的重要表現手段。節奏感覺是使人把音樂與外部世界直接聯系起來的紐帶，因為節奏不僅存在於音樂，而且作為時間秩序也存在於自然界、日常生活和人的生命自身，所以節奏是音樂中人可以通過對它的感受和體驗來觀照世界和觀照自身的最重要手段。瑞士音樂教育家達爾克羅茲也認為音樂中最強有力的要素，與人的生命關系最為密切的是節奏，而節奏首先是音響運動和情感體驗的基礎。他認為人無不具有天生的節奏本能，只有從兒童本身所具有的節奏感覺出發，以聽音樂和身體運動為手段，才能喚醒兒童天生的音樂本能。 在音樂體驗中，節奏感存在主觀和客觀兩方面的統一。一首樂曲是許多樂音的有序運動，人們欣賞音樂首先是感受這些樂音的強弱、高低交替中的時間間隔，這指的是節奏的客觀方面。而音樂中的節奏又是情緒內容的表現。從主觀方面看，音樂節奏感指的是主動感受音樂節奏的情緒表現力並准確再現節奏的能力。在經，幼年時期，音樂節奏感的表現是：聽音樂直接伴隨著這種或那種能比較准確地表達音樂節奏的運動反應。 五、音樂審美能力 在現實音樂生活中經常可以看到這樣的現象：一曲優美的音樂，無數聽眾為之傾倒，但有些人卻無動於衷，除了興趣上的偏好及環境、心情等偶然因素的影響之外，不同的人在對音樂美的感受能力上的確存在著差距。捷普洛夫在《音樂能力心理學》一書中闡述：「人從音樂里聽到的東西越多，則音樂感越豐富。音樂體驗，就其實驗來說乃是情緒體驗，只有通過情緒才能理解音樂內容，因此，對音樂發生情緒反應的能力應當是音樂感的核心。」 音樂是人類情感的直接體現，它包含著內在的、深沉的情感內容，人們除了從音樂中獲得直接的情緒上的刺激之外，在凝神欣賞它時，還能感受到音樂美的韻味，從而產生一種特殊的心理活動。具體來說，就是當人們的音樂知覺處於深化階段的時候，音樂中的情感因素被體驗，隨著情感體驗的發展，人們又往往產生對音樂的聯想和想像，使音樂中固有的那些概括性的情感內容得以具體化，並賦予具體的社會內容，我們把這種能力稱之為音樂審美能力。它包括音樂欣賞和創作中所產生的感覺、知覺、表象、想像以及理解、思維等心理活動，是各種音樂能力相結合而形成的一種綜合性能力，是音樂能力的統一要素。 總而言之，人對音樂的感受不僅是單純的音響感覺，還是對音樂整體的認識和情感過程。音樂能力涉及的也不只是對音樂聲響的意義產生反應的能力，更為重要的是它還涉及對音樂表現方式及情感內容產生反應的能力。當然，從事音樂活動所要求的能力自然不限於以上五種基本能力。但這五種能力是指一般常人都可能具有的能力，是任何一位歌唱家、演奏家和作曲家都必須具備的基本能力，也是任何一位專業的音樂工作者或業余的音樂愛好者都必須具備的基本能力。表演能力和創作能力都要建立在這五種基本能力之上。所以這五種能力是構成音樂能力的基本核心。通過對音樂能力的基本構成進行分析，在理論上可以進一步揭示音樂能力的概念，深入認識音樂能力的實質。在實踐中，可以為發展音樂能力指明方向，避免在培養工作中的盲目性，以便更快更好地發展我國的音樂教育事業。 主要參考書目： B·M捷普洛夫著 《音樂能力心理學》 霍華德·加德納 《智能的結構》 王次炤 《音樂美學》 李孝忠 《能力心理學

⑩ 聽音樂可以讓人怎麼樣

樂是一種讓人放鬆心情的形式，聽不同的音樂以及在不同的心態下聽所表現出來的感回覺很不一樣。當人心答情舒暢的時候，聽音樂，不管是怎樣的音樂都會給自己一種希望的象徵，身心在這個時候更是得到很好的休息，所以很多人高興的時候總是喜歡聽音樂放鬆自己。
當人心情悲傷的時候，聽音樂很多時候都會很哀傷，哪怕是高興的音樂，在悲傷的心情中都是很沉重的。這個時候人最容易對歌詞所寫的意思延伸出一種特別的理解，這是人的心情的...