㈠ 安徽花鼓燈舞蹈
花鼓燈《劉海戲金蟾》、《玩燈人的婚禮》、《網中情》、《新媳婦挑塘》，《新媳婦挑塘》，《游春》、《搶扇子》、《搶板凳》的劇目裡面的曲子。
㈡ 安徽花鼓燈有哪些音樂
我給你歌名吧
鳳陽花鼓
《送郎參軍》、《沼淮歌舞》、《打麥場上》、《雨中情》、《劉海戲金蟾》、《一輪明月照九州》、《玩燈人的婚禮》，《歡騰的鼓鄉》
你看這些你能不能用上！
㈢ 安徽花鼓燈有哪些音樂
花鼓燈，是播布於淮河流域四省二十多個縣、市，以舞蹈為主要構成部分的綜合性藝術形式，它有舞、有歌、有鑼鼓等打擊樂演奏、有情節簡單的小戲。它是中國九億漢族人創造的最完整系統的民間歌舞藝術形式，是漢族最具代表性、典型性的民間舞蹈，它有著世界上最豐富系統的舞蹈語言體系，是世界上最能用肢體語言表達復雜情節和人物的民間舞蹈之一。自古至今，始終以華夏文明的主體形象出現，屹立在世界舞蹈文化的森林中。
花鼓燈角色繁多，分工細致，主要演員有「臘花」(亦稱、「蘭花」)和「鼓架子」。女角色一般統稱「臘花」，是演出的核心成員；男角色一般統稱「鼓架子」。
花鼓燈班子的藝術人員構成一般有鑼鼓隊、演員、燈頭、燈混子。花鼓燈的演出分布「開場」、「上盤鼓」、「中盤鼓」、「地盤鼓」、對唱、後場小戲等幾個部分。
舞蹈是花鼓燈的主要構成部分，舞蹈中包括「大花場」、「小花場」、「盤鼓」。「大花場」的集體表演的情緒舞；「小花場」是「鼓架子」 和「臘花」的雙人或三人即興表演的有人物、情節的小舞劇，是花鼓燈舞蹈的核心部分；「盤鼓」則是舞蹈、武術、技巧表演相結合又具有造型藝術特徵的表演。
歌唱部分統稱燈歌，多在「大花場」、「小花場」中間由「鼓架子」和「臘花」對唱或獨唱，可長可短，即興性強。
花鼓燈鑼鼓是花鼓燈中極為重要的組成部分，包括場面鑼鼓和燈場鑼鼓，具有情緒熱烈奔放，節奏形式多變，明快緊湊，感染力強等特點。場面鑼鼓可獨立存在，單獨演奏；而燈場鑼鼓則與花鼓燈的舞蹈和小戲表演融為一體，起伴奏和渲染情緒的作用。
花鼓燈自明清以後，流行區域逐步擴展，形成了以安徽蚌埠、淮南、阜陽、毫州為中心，輻射淮河中游安徽、河南、山東、江蘇四省二十多個縣、市，出現了《游春》、《搶扇子》、《搶板凳》等節目，至20世紀30年代後，陸續出現了像馮國佩(藝名「小金蓮」)、陳敬之(藝名「一條線」)、田振起(藝名「小銀子」)、鄭九如(藝名「小白鞋」)、常春利(藝名「老蛤蟆」)、石金禮(藝名「石猴子」)、楊再先(藝名「小紅鞋」)、詹樂亭(藝名「蓋九江」)、李兆業(藝名「貓春」)、萬方啟(藝名「萬漏子」)等名家，形成了花鼓燈的興盛。特別是在安徽蚌埠懷遠縣、禹會區，淮南鳳台縣，阜陽穎上縣，農民祖祖輩輩、男女老少都玩燈，鄉鄉村村都有燈班。當時在淮河中游每個鄉鎮至少都有2個以上的花鼓燈班子，有的達3、4個之多，形成了「千班鑼鼓百班燈」盛況。
但是，由於社會迅速變革，農村城市文化步伐加快和外來文化移入，花鼓燈生存環境急劇惡化，播布范圍迅速萎縮，目前主要集中在安徽省蚌埠市所轄的懷遠縣、禹會區，淮南市所轄的鳳台縣等，真正保持花鼓燈原生形態的花鼓燈班子僅存4、5個，已臨近消亡！
傳說產生於大禹時期的夏王朝(距今4000多年前)。中國安徽省蚌埠市懷遠縣是大禹娶妻、治水會諸候的地方。當地塗山有建於漢代的禹王宮，兩千年來香火不斷。至今，當地仍有農歷三月二十八日在禹王廟會上跳花鼓燈祭祀大禹的風俗。西漢時期淮南樂舞的風格是奔放，激越而又輕盈曼妙，舞蹈表演有擊鼓、擊節的完整樂隊，舞蹈比較規范，在表演時常常使用一些特殊舞技，充分顯示舞蹈抒情、傳情、動情的風貌。這些風格和特徵在今天的花鼓燈雙人舞中仍清晰可見。唐代的「合生」，又名「合笙」，開始只在宮廷內部演出，表演者1-2人，載歌載舞，即興演唱一些祈祝奉承、歌功頌德的內容，歌詞通俗，以逗樂為目的。唐朝中朝，「合生」流入民間。「合生」的表演，可以根據不同的場合，環境、對象，由觀眾隨意點出題目，表演者即興演唱。今天花鼓燈仍保留這一明顯特徵，「踩街」、「謝場子」、「射門燈」與其基本相似。宋代上元燈節中關於「舞隊」的記載(《京華夢梁錄》)，其表演程式與今天花鼓燈的「大花場」一樣，先由「竹竿子」(花鼓燈稱「傘把子」)出場後，「竹竿子」唱一段歌，領著群舞演員在音樂中跳舞出場。隊舞女主角「臘花」的稱謂，對確定花鼓燈產生的年代具有十分重要的意義，至今在安徽阜陽的穎上、淮南的鳳台、河南的信陽等地區一直稱花鼓燈的女主角為「臘花」，意為臘花里開的花，是個十分美麗的名字。而花鼓燈之「燈」，實為燈節(正月十五，上元燈節)上表演的民間藝術。此現象還有許多如大頭娃娃燈、蓮花燈等等，這些叫法都是自宋代而來。在「舞隊」演員分工上， 「杖子頭」是歌舞的領頭人，站在舞隊的前面，由演員中技術最高者擔任。「竹竿子」類似指揮、導演，後行是擔任獨舞、雙從舞，或與「竹竿子」問答，是演出的主體。這些與花鼓燈演員分工基本相同，「杖子頭」相當於花鼓燈「傘把子」，「竹竿子」相當於「鼓架子」，「後行」相當於鑼鼓班子。
㈣ 求安徽花鼓燈有關體態"三道彎"的一些資料
如果說到三道彎,孔雀舞中用的最多~
是手,胳膊與體態!
㈤ 湖南花鼓戲Mp3完整曲目哪裡能下載
花鼓戲是湖南、湖北、安徽、廣東各地的花鼓戲、採茶戲、燈戲和楊花柳等劇種的統稱。主要曲調來源於民間小調，如花腔、打鑼腔、川調、口子調、筒子腔等。湖南各地的花鼓戲劇目就有400餘出，湖北有「大本三十六，小出七十二」的說法，大多是反映人民勞動、男女愛情和家庭矛盾的，例如《打鳥》、《盤花》、《雪梅教子》、《鞭打蘆花》、《綉荷包》、《趕子上路》、《劉海砍樵》、《補鍋》、《告經承》、《蕎麥記》、《天仙配》、《酒醉花魁》等。還有一些以喻老四、張德和為主角的戲，都以濃厚的鄉土氣息反映著當地的風土人情。因此花鼓戲與當地人民的生活關系非常密切，再加上語言不同，師承不同，流派不同，每個地區的花鼓戲都有各自的風格特色，所以花鼓戲的種類也就五花八門了。
下面我們按地區來看一看有多少種花鼓戲。
湖北有東路花鼓、黃孝花鼓、天沔花鼓、襄陽花鼓、遠安花鼓、陽新花鼓、黃梅採茶、梁山調、鄖陽花鼓、隨縣花鼓、文曲戲、提琴戲、楊花柳、恩施燈戲、巴東堂戲；湖南有長沙花鼓、常德花鼓、岳陽花鼓、衡陽花鼓、邵陽花鼓、零陵花鼓、祁陽花鼓燈、風陽花鼓、樂昌花鼓、淮北花鼓、商洛花鼓和安徽的皖南花鼓。據1981年統計，僅湖南省就有54個花鼓戲劇團，湖北的天沔地區就有5個花鼓戲劇團。不僅劇團甚多，名角輩出，而且在許多地方都出現過「三里五台」的景象和台上唱、台下和的生動場面。
㈥ 雲南花燈，安徽花鼓燈教學組合音樂在哪裡可以下載
試試優酷上有沒有？
㈦ 安徽蚌埠花鼓燈嘉年華里颶風飛椅的背景音樂是什麼
裡面有沒有什麼好玩的項目啊，如果去的話先玩哪個呢，那個摩天輪有沒有不含在票價里的、門票現在是一百六，中小學生憑學生證半價、 如果還有問題
㈧ 介紹一下安徽花鼓燈，主要把那些什麼試的詳細說下。
安徽花鼓燈，是我國淮河流域，特別是淮北一帶農村十分盛行的歌舞形式。相傳，最早的花鼓燈只是跑跑隊形，做幾個簡單的動作，扭兩下身段。到了後來，淮河的水災消退，莊稼豐收，人們便開始大鬧花鼓燈。於是花鼓燈從自娛性向表演性方向發展，豐富了舞蹈動作和表現力。解放後，優美多彩的花鼓燈再次受到舞蹈工作者的重視，通過不斷的交流提高，使花鼓燈從原來的民間廣場演出形式發展成為舞台表演藝術，並加以完善。
花鼓燈歌舞藝術包括舞蹈、歌唱和小戲。歌時不舞，舞時不歌。在民間人們給花鼓燈藝人起的綽號有「小金蓮」、「小白鞋」、「草上飛」等，就不難看出花鼓燈舞蹈非常講究腳下工夫。動作溜得起，剎得住，放和收十分鮮明，既有速度、力度的對比，又有擰傾、剛柔、動靜的對比。舞蹈中男子還要有精彩的翻筋斗。花鼓燈中女子叫蘭花，男子叫鼓架子。男女在表演上十分細膩，手絹和扇子是花鼓燈舞蹈的表演道具，運用十分奇妙，在諸多同樣道具的漢族民間舞中特別突出，使得它既有北方的剛勁古樸，又有南方的靈活秀麗 。
花鼓燈在民間流派眾多。就流傳地域和表演風格上來看，大致可分鳳懷兩派。風派講究男女角色的傳情，動作小巧玲瓏，優美細膩，懷派講究動作輕捷，風流灑脫。
㈨ 安徽花鼓燈的流派
蘭花有馮派、陳派、鄭派三大流派比較受各大舞蹈院校推崇，還有楊派、唐派、王派、趙派等十幾個地方性影響較大流派。鼓架子和鑼鼓也有很多流派
㈩ 安徽花鼓燈的風格是什麼
楚舞吳風遺韻——花鼓燈的風格韻味是在安徽特有的條件下形成的，源於河南桐柏山區的淮河橫貫安徽北部。盛行花鼓燈的鳳台，是春秋時代的楚地州來邑，都與楚國有關。花鼓燈亦得以兼融南北文化之優長，具有吳歌楚舞的風韻。楚人有尚武、知音、細腰等習俗，花鼓燈中諸多來自武術、武功的技藝，即尚武精深的體現。優美動聽的花鼓歌，富有表現力的鑼鼓伴奏，是知音的民風，而「蘭花」「三道彎」「S」型的動態形象，則是細腰的延伸。既有北方的剛勁古樸，又有南方的靈巧秀麗。
粗獷的農村青年形象——花鼓燈表演中所塑的人物形象，基本上是農村男女青年粗獷而秀麗的形象。粗，說它的表演手法是粗線條的大筆勾勒，而不是工筆的細致描繪。獷，是說它表達思想感情的方式，毫無竭絆約束，任真情自然流露出來，而達到朴實無華的藝術效果。花鼓燈的表演是以男女雙人的對歌、對舞為主，內容主要是表現農村青年的愛情生活，因而充滿了青春活力。然而既是愛情生活，會帶有委婉柔媚的色彩。所以在粗獷的表演中又有溫情細致的處理，從中看到秀麗和含蓄。
武術、戲曲的影響——花鼓燈中的舞蹈動作，大多是從勞動生活中提煉的，而且又從武術、戲曲中吸取營養，在鑼鼓打擊樂的配合下，逐漸形成了特有的表演規律。如「掛墊子」，演員掛上「墊子」表演時，必須踮起腳用腳掌踩著木蹺走路，小腿的部分較吃力，膝部比較艮直，走起路來兩腿靠緊，不能竄動，有下沉感，而著地的部分又要扒住地，故而形成一種特殊的「勁」，藝人們叫作「艮勁」，是花鼓燈蘭花動作的主要動律。蘭花使用的摺扇也源於戲曲，成為花鼓燈特有的表演手段和道具。
鑼鼓伴奏帶來的特色——花鼓燈的伴奏音樂是在民間「鑼鼓會」的基礎上發展起來的。鑼鼓會是淮河兩岸農村生活中不可少的娛樂活動，人們多在農閑和年節時聚集活動。鑼鼓敲打聲，使空曠的冬季農村充滿生氣，帶來了送舊迎新的熱鬧氣氛，給人以鼓舞，歡欣，給人以美好的希望和嚮往。花鼓燈用它來作伴奏，增加了生活氣息和感染力，增添了淮河地區的藝術色彩。好的鼓手不僅帶動樂隊打出各種節奏激發表演，而且自己也常隨著表演者情緒的起伏變化，邊敲奏邊舞，非常活躍。
地區的特點和藝人的流派——花鼓燈植根於農村生活，是自娛性的舞蹈活動中發展起來的藝術形式。長期的藝術實踐中，形成了不同地區的風格和不同藝人的流派。穎上縣的花鼓燈淳樸簡練，姿態穩重，節奏較慢。鳳台縣的表演細膩，著重人物的刻畫，動作活潑優美，花鼓歌唱腔多、音域廣、委婉動聽，伴奏上以鑼為領奏樂器。懷遠縣的舞蹈性強，動作矯健輕捷，風流灑脫，人物性格爽朗，鼓架子的跟鬥技巧高，伴奏上以鼓為領奏。其他也有地區風格，有個人的特點和風韻。