wma世界音樂大獎視頻

A. 世界音樂大獎

是
「格萊美」（GRAMMY）是英文Gramophone（留聲機）的變異諧音。以它命名的音樂獎迄今已有40多年歷史，其獎杯形狀如一架老式的留聲機。
1957年，美國洛杉磯一批音樂人和唱片公司管理人員倡議成立一個代表音樂製品藝術和科學的機構，並通過這個機構鼓勵有才華的音樂家、歌手及幕後音樂製作人員。美國國家錄音藝術與科學學會（簡稱錄音學會）及名為格萊美的音樂獎因此誕生。首屆格萊美音樂獎於1958年頒發，以後錄音學會每年舉行一次頒獎儀式，獎項也由最初時的26項增加到28大類共101項。
格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。
格萊美所以能夠為世界音樂人津津樂道，除了美國一直是全球流行音樂的中心、代表了流行音樂的較高水平外，還有以下三個原因。
首先是它的權威性。美國錄音學會是一個由眾多資深音樂人組成的機構，已在美國各地設置了12個地區分會和一個製作人與工程師分會，目前會員超過萬人。歌唱家、演奏家、詞作者、作曲家、指揮、攝影、解說詞作者以及音樂錄像片製作人等15類專業人員均可申請擔任評委，但只有那些至少已有6件作品出版發行的人才有資格擔任此職。沒有真才實學和對音樂事業缺乏執著追求的人一般是進不了評委會的。由如此眾多資深專業人士組成的評委會理所當然地會受到音樂愛好者的信任。
其次是它的公正性。格萊美音樂獎的評選有一套十分嚴格的制度和程序。被推薦的作品必需選自當年。作品推薦上來後，首先要經過來自音樂界各領域的150多名專家篩選和資格確認，而後進行分類。除需由特別提名委員會投票的作品外，初選合格的作品要全部送交評委進行第一輪投票。但每個評委只能從其中挑選自己專精的9項進行投票，當然他們還要投票選出當年的年度唱片、年度專輯、年度歌曲和年度新人4個獎項。初評後的名單再交評委進行第二輪投票，每個評委的投票權除4個基本獎外，只能選擇8個獎項進行投票。這些嚴格的措施有效地保證了評選的公正性。
第三是它廣泛的影響性。格萊美獎問世之初並沒有多大名氣，是電視幫了忙。電視不僅將格萊美原本刻板的頒獎儀式變成了豐富多彩的音樂節目，還通過向全球直播極大地提高了格萊美音樂獎的國際知名度。大量歐美歌壇巨星登台獻藝，加上美國人擅長運用的舞台藝術和技術手段，更使格萊美的頒獎儀式成了風靡世界的娛樂活動。今年2月舉行的第44屆格萊美頒獎晚會就吸引了全球170個國家的約17億觀眾收看。格萊美頒獎儀式走向世界為格萊美音樂獎成為全世界音樂人廣泛接受的一個獎項立下了汗馬功勞。
格萊美獲獎作品顯然不是少數人炒作或唱片公司自吹自擂的產物，而是經過專家和嚴格程序評選出來的。這些作品本身的高質量加上電視的渲染在使獲獎者走紅、唱片熱賣的同時，也實實在在地起到了領導音樂潮流的作用。另一方面，評委們也是消費者，自然也會受到市場的影響，熱賣唱片、走紅歌手、流行電影歌曲當然也最容易走進他們的視野。
除格萊美音樂獎外，美國錄音學會還先後設立了終身成就獎、董事會獎及格萊美榮譽殿堂，以表彰有傑出成就和長久歷史價值的人物和作品，其中也包括那些不在格萊美評選范圍內的人士和被歷史埋沒了的人物，比如黑人歌唱家羅伯遜就在他逝世22年後於1998年獲得了終身成就獎。美國錄音學會還積極參與諸如唱片商標立法、知識產權保護、打擊盜版、數碼音樂下載訴訟等涉及唱片企業和個人權益的事業，並積極倡導藝術交流和音樂教育，格萊美基金會還為有困難的音樂人提供幫助，支持年輕人加入音樂人行列。
格萊美的所有獎項每年都由錄音學會選舉出的代表頒發給那些在錄音藝術和技術方面做出突出貢獻的人。格萊美大獎的和其他獎項的不同之處在於他的所有獎項的評比都不受銷售和排行榜的影響， 而是完全取決於在技術和藝術方面的貢獻。
一年一度的格萊美大獎也可以算是一次盛會，它吸引了全世界所有最優秀的音樂任何唱片界專業人士。 除了傳統的格萊美大獎之外，唱片學會同時還頒發其他的補充獎項。這些獎項彌補了格萊美大獎的一些空缺，但同樣，雖然有一些補充的味道在裡面 ，但能夠獲得這些獎項的無不都是位唱片事業和音樂做出突出貢獻的優秀人才。這些獎項包括終身成就獎、最佳格萊美技術獎以及格萊美傳奇獎等。
這場全世界四十多年來最受矚目與討論的音樂盛事，是由美國國家錄音學院National Academy Of Recording Arts & Sciences Inc(簡稱NARAS)主辦，格萊美獎的最大特色在於它擁有一個龐大的評選委員組織，本屆的人數已經增至超過一萬二千人，且所有的成員都是音樂從業者，評審眾多可免於少數人的主觀，專業度也提升了格萊美的可信度，格萊美選出優勝者需要經過繁瑣的步驟：
從1959年5月創辦，每年都會吸引全球數億樂迷的關注，已贏得"音樂奧斯卡"的美譽。格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。

B. 2007年世界音樂大獎頒獎典禮

2007年的就是第49屆格萊美頒獎典禮·回

迅雷下載答
http://www.gougou.com/search?search=49%E5%B1%8A%E6%A0%BC%E8%8E%B1%E7%BE%8E%E9%A2%81%E5%A5%96%E5%85%B8%E7%A4%BC&restype=-1&id=10000001&ty=0&pattern=0

C. 26屆世界MTV音樂大獎 泰勒斯威夫特領獎,坎耶維斯特搗亂的視頻

http://my.tv.sohu.com/us/63269550/30915415.shtml

滿意來望源採納~

D. 第22屆wma世界音樂大獎上韓庚獲得什麼獎

韓庚在第22屆WMA世界音樂大獎上摘得「最佳男藝人」大獎，還是WMA首位華人受邀表演嘉賓。

E. 世界音樂大獎的介紹

世界音樂來獎（World Music Awards，縮寫WMAs）是自一個國際獎項，創立於1989年。是世界唯一的以獎勵全球最高銷量歌手為宗旨的，國際唱片業協會（IFPI）認可的獎項。世界音樂大獎獎項包括：世界最佳流行女藝人、世界最佳流行男藝人、世界最佳搖滾女藝人、世界最佳搖滾男藝人、世界最佳搖滾樂隊、世界最佳歌手、世界最佳新人、世界最佳嘻哈說唱歌手、世界最暢銷藝人等重量級獎項。

F. 邁克爾.傑克遜1995年MTV世界音樂大獎現場表演

英文名:Slash 中文名:斯萊史
Slash 真名:Saul Hudson---[SLASH]
任職:主吉他手 (於1996年10月30日宣布離開槍與玫瑰)
生日:1965年7月23日
家鄉:Stoke-On-Trent, ENGLAND
身高:5英尺10英寸
樂器:吉他
寵物:養了180多隻蛇,狗,貓
最喜歡的吉他:GIBSON LES PAUL STANDARD
最傑出的音樂天才，樂隊真正的靈魂，他制定了樂隊的宗旨，引導樂隊的前進。
他是個工作狂，但很理智，從不獨斷專行，遇事總是和大家一起商量。
他們對「做什麼」和「如何做」非常謹慎。SLASH是樂隊中唯一出身於音樂家庭的人，
他父親是GEFFEN的唱片的封面設計師，母親也是服裝設計師。
從小在流行音樂的熏陶下，他喜歡各種風格的歌星，
尤其欣賞「ROLLING STONE」，「LED ZEPPELIN」，「AREOSMITH」等，
他認為JIMMY PAGE（LED ZEPPELIN的主音吉他手）對他的影響最大。
SLASH，1965年7月23日出生於英國倫敦的漢普斯頓，在英國的斯塔福德希爾長大， 母親是美國黑人而父親是英國白人。雙方都是藝術家並且都在娛樂界工作。他母親是一位服裝設計師，客戶主要是娛樂人物。其中有象David Bowie那樣的讓人難以忘卻的客戶。而他父親主要給人提供唱片錄制提供藝術指導，其中兩名比較著名的客戶是Neil Young和Joni Mitchell。
十一歲時，SLASH離開英國的父母隻身一人移居到洛杉磯。由於出身英國，他在美國只能算是一名移民，就這樣又單身過了好幾年。最後一家人還是在洛杉磯團聚，就在那裡SLASH經過了艱難的轉變，因為當時的南加州還是比較保守的。一頭長發、一身牛仔和體恤顯得與當時的其他孩子格格不入。置身校外，他在家過著放盪不羈的生活。受到父母那些藝術家朋友的熏陶影響，SLASH已經習慣了音樂界的那些偏激及情緒。Joni Mitchell, David Geffen, David Bowie, Ron Wood以及Iggy Pop都是Hudson家的常客。 SLASH說過，這些環境都為他以後能夠輕松面對音樂以及商業和藝術之間沖突所帶來的壓力做了非常充分的准備。
20世紀70年代中期，他父母離異。SLASH只好搬到他深愛著的祖母那裡去住，一直到他能夠分清家裡的形勢。大約在這個時期，SLASH發現了BMX車隊，於是就加入了他們的行列一起帶著激情騎行。SLASH騎車幾乎從來不用剎車，這點說來也不希奇，因此他也就理所當然成為了專業的BMX騎手，並且獲得了很多獎項和獎金。
15歲的時候他開始上中學。SLASH的祖母給了他一把吉他，雖然只有一跟弦，他還是能夠用來練習彈奏。 SLASH的早期音樂的影響主要來自Led Zen, Eric Clapton, the Rolling Stones, Aerosmith, Jimi Hendrix, Jeff Beck和Neil Young。他認為是Aerosmith的名為ROCKS的唱片改變了他的生活。同自己生活中的偶像一起演奏音樂對他來說是非常難得的機會。在巴黎與Jeff Beck和Joe Perry的同台演出極具影響力。他還與吉他之王Eric Clapton一起演奏過。SLASH還同其他許多藝術家演奏過，其中有Lenny Kravitz, Paul Rogers, Iggy Pop, Michael Jackson以及Brian May等。
不久他便自行車丟到一邊，而把精力都投入到了每天至少12小時的吉他練習中。他常常逃課，坐在長凳上一整天的練習吉他，因此功課開始跟不上了。雖然在學校的學習遇到問題了，但他的社交卻更好了。其他的孩子開始認為SLASH的行為很酷，現在他再也不是被社會遺忘的人了。SLASH開始加入不停地加入其他年輕音樂人組成的樂隊。最後，SLASH只好放棄了學校的學業，他於11年級的時候被開除。然而另外一種教育正在等著他，那就是洛杉磯的樂隊天地。
他遇到了Steven Adler並成立了ROAD CREW樂隊，當時他們正缺一名歌手，然後他又遇到了Izzy Stradlin，他為SLASH唱了W. AXL Rose的好多歌曲。 於是SLASH就去看AXL的演出，立即萌發了要搶他過來的念頭，但是他們兩個印第安人是非常好的朋友。 之後，SLASH找到了他的貝司演奏者Duff Mckagan，他是根據SLASH在報紙上的廣告找上門的。 所有的演奏者都在一起相互改變，但是結晶就是Guns N』Roses! 加上他們與生俱來的天賦和許多的巡迴演出，樂隊開始成為了一個國際知名度的團體。
然而經過了傳奇式的巡迴後, Guns N』Roses開始了其註定的中落, 此時SLASH已經成為了美國公民。因為他認為移民的各種麻煩，丟失綠卡等實在太浪費時間了，所以就乾脆加入了美國籍。這個時候他很少休息，一心就想組成一個新的樂隊作為他延續無法再挽回的GNR事業的另一出路。後來，Matt Sorum, Gilby Clarke, Mike Inez, Eric Dover跟SLASH新組成了蛇穴樂隊並錄制了唱片----《IT』S FIVE O』CLOCK SOMEWHERE》。
SLASH從來就是待不住家的人，所以他繼續和他的樂隊巡迴奔波，當時的成員除了自己還有：Gilby Clarke, Brian Tichy, James Lomenso和Eric Dover。SLASH從不介意在小場子演出，他能夠在俱樂部里與聽眾融合的非常自然。而唱片《IT』S FIVE O』CLOCK SOMEWHERE》開始響譽世界，SLASH表示蛇穴樂隊將再次回來。
1996年夏天，SLASH被邀請到匈牙利的布達佩的布魯斯音樂會上演奏。他找了幾個同行的音樂表演者一同前往歐洲。一開始，他們就被稱為是「SLASH』S blues ball」樂隊，雖然這支樂隊沒有錄制過一張唱片，還是被廣大的贊助者和其樂迷所追隨。
然而同時，SLASH正在撮合Axl Rose和Guns N』Roses的合並。兩個樂隊談了關於樂隊音樂的發展方向。SLASH認為GNR是一支搖滾樂隊，而Axl Rose卻想跟GNR一起朝電子音樂發展。經過了一系列的會面和白熱化討論之後，SLASH於1996年十月退出了GNR樂隊，而樂隊名稱仍然保留了Rose的字樣。SLASH並沒有因此而躲在家裡發愁，相反他卻忙著他的Blues Ball樂隊。這個樂隊主要演奏一些布魯斯樂曲，因此他們能夠直接開始爵士樂的表演。1996年末到1997年秋，SLASH的Blue Ball樂隊走遍了加州的的俱樂部，並深入到南方和北方。但是他們很快暫時隱退了或者也偶爾只做一些演出，你根本無法了解SLASH。
當SLASH離開Guns N』Roses的時候，他的許多樂迷包括媒體都在想，憑著他的天賦和性格，接下來他究竟會做什麼呢？起初，人們認為Axl跟SLASH的不和只是暫時的，最終會和解告終。SLASH也曾說過，只要Axl Rose走搖滾唱片的道路，他是很願意回去的。當Rose用雇來的樂手和一些不知名的人物來填補GNR時，SLASH就說的很清楚，蛇穴樂隊是他永遠的樂隊。他說他能跟他的最初樂隊偶爾演出或者進行很短的巡迴演奏，但是他絕對不會跟名不符實的Guns N』Roses同台演出。
正如許下的諾言，SLASH帶著他的蛇穴樂隊回來了！他手中有300多盤來自那些想加入他樂隊的音樂演奏家的試聽版。隨後他確定了Matt Laug(前Venice樂隊成員) 作為其樂隊鼓手；Johnny Griparic(前SLASH』s Blues Ball樂隊成員)為低音演奏者。第一位吉他手是Ryan Roxie, 他是Dad』s Porno Magazine和Alice Cooper樂隊成員，他參與了前期唱片的錄制，但是後來離開去了別的樂隊。SLASH然後又成功地請到了非常棒的Keri Kelli作為樂隊的第二吉他手。而樂隊的歌手則是新人Rod Jackson，來自弗吉尼亞的Ragdoll樂隊。樂隊新的專輯於2000年10月10日在美國發行，主打歌曲為歡快節奏的《Ain』t Life Grand》。
SLASH的蛇穴樂隊在美國北部開始他們的巡迴演出的起點，這使得樂隊的暴光率大大增加。蛇穴樂隊在遠東地區的巡迴取得了極好的成績，而後同年11月開始了他們的歐洲之旅。2001年2月，樂隊在美國開展了俱樂部巡迴表演，收效頗好。但是到三月11日，SLASH得了流感，剩下的演出只好被迫取消。隨後，樂隊於三月在美國又開始了AC/DC表演，而SLASH的流感卻已經轉成了肺炎。很難想像如此有活力的一個人現在卻被病魔擊倒，但時間並不很長。2001年五月SLASH康復並開始計劃接下來的巡迴演出。
這一次，SLASH不象以前看待蛇穴樂隊那樣看待他現在的樂隊和專輯。1995年時候的蛇穴樂隊的他更注重的是放鬆和充實時間。而現在的樂隊卻經過了很精心的的規劃和組織，不過SLASH仍然延續了他那樂迷鍾愛的原滋原味的搖滾風格的音樂。
很快，SLASH的蛇穴樂隊又將有新的專輯發行。SLASH本人聲稱，樂隊的新專輯已經錄制了一半，因此他們不久又可以跨出門口進行巡迴演出了。那樣就會有更多接觸樂迷的機會和現場的音樂演奏了。
SLASH的生活曾經一度被認為是搖滾音樂頹廢的標志,但是他用自己的方式讓人們放棄了的這種觀點。SLASH曾經有吸毒上癮，但是現在他已經戒了好幾年了，還有他極度的酗酒也是人人皆知的，並且他現在仍然抽著Marlboros和Galitanos。
自從SLASH愛上了Renee Suran之後，他的生活開始發生了重大的改變。他們於1992年10月10日在加州的Marina Del Ray結婚，Renee沒有參與到搖滾的隊列中，但是眾人皆知她是一位美麗可愛少女，且一直深愛著SLASH。她熱愛她自己的事業----模特兼演員。夫婦兩人同時出演了Howard Stern的電影《Private Parts》。但就在1997年的秋天，兩人分道揚鑣，卻仍以朋友相稱。
離異之後，SLASH跑到拉斯維加斯，就在那裡他遇到了多年熟知的一位年輕婦女，她名叫Perla Ferrer, 兩人開始了頻繁的約會。最終他們開始同居生活在了一起，不久樂迷便能在蛇穴樂隊的巡迴演出中，俱樂部里或電視上看到Perla的身影。這表明Perla對SLASH來說有著特別重要的地位。2000年，兩個人便定了婚。Perla佩帶的璀璨奪目的鑽戒就是由SLASH親自設計的。同年10月15日，他們在毛伊島上進行了庄嚴隆重而具宗教特色的婚禮。新娘穿的是一身無吊帶的帶褶皺的白色長婚紗，手捧一束鮮花，和她的棕色長發非常相配。而SLASH穿的則是嶄新的黑色皮短褲和白襯衫，他的黑夾克和花環和新娘的鮮花搭配的非常協調。所有的樂迷，朋友，家人都深深祝福他們婚姻幸福。隨後,夫婦兩重新回到洛杉磯並打算在那裡買房子。2002年2月，SLASH和Perla宣布他們將會在9月份擁有他們的第一個小孩！SLASH的生活方式在這幾年裡改變了很多，已經從一個狂熱的搖滾手變成了現在的丈夫角色，不久又將為人父。但是有些東西卻一點沒變----SLASH對音樂的執著、他的妻子、他的樂迷、他的朋友以及加州的氣候和洛杉磯的家。如果你住在Sunset Boulevar地區，那你就有可能會遇到SLASH和他的妻子還有朋友或者樂隊在閑逛。他看起來非常健康，非常快樂，但是你仍然可以從他的眼睛裡看出他對搖滾音樂的瘋狂。
當談及他的一些電視和電影時，SLASH表示他並沒有想去成為一名演員。他只是熱愛音樂，喜歡跟許多藝人一起演奏。年輕時候他組織了一個又一個的樂隊，現在的他依然沒有改變多少，他始終尋找一切的機會去演奏音樂。他的一個親戚給他起的綽號叫「SLASH」，他說SLASH總是很忙，有著做不完的事情，所以稱他為「SLASH」實在是名副其實的。
作為第一代槍花的主音吉他手，他在的樂隊開始成為了一個國際知名度的團體。然而經過了傳奇式的巡迴後, Slash極力撮合Axl Rose和Guns N』Roses的合並。兩個樂隊談了關於樂隊音樂的發展方向。Slash認為GNR是一支搖滾樂隊，而Axl Rose卻想跟GNR一起朝電子音樂發展。經過了一系列的會面和白熱化討論之後，Slash於1996年十月退出了GNR樂隊，而樂隊名稱仍然保留了 Rose的字樣。

G. 1996蒙特卡洛世界音樂大獎頒獎典禮

http://www.tudou.com/programs/view/w6HGR1js21c/

建議你去找來下載高清的然後拿來刻錄 或者你直接去那些可以刻錄歌曲電專影的音像店看看吧 祝你屬好運

H. 可以詳細介紹一下世界音樂大獎、EMA和AMA大獎嗎

世界音樂大獎——設立於1989年，是目前世界唯一的以獎勵全球最高銷量歌手為宗旨的，世界唱片組織IFPI認可的獎項。 世界音樂大獎獎項包括：世界最佳流行女藝人、世界最佳流行男藝人、世界最佳搖滾女藝人、世界最佳搖滾男藝人、世界最佳搖滾樂隊、世界最佳R&B歌手、世界最佳新人、世界最佳嘻哈說唱歌手、世界最暢銷藝人等重量級獎項。

EMA——MTV歐洲音樂大獎創辦於1994年，目的是表彰歐洲觀眾喜愛的歌手。與其他音樂大獎不同的是，MTV歐洲音樂大獎完全是由公眾評選出來的。候選人名單由音樂界權威人士和普通公眾組成的1000人評審團提出，然後由歐洲各地的觀眾投票選舉出他們心中最喜愛的歌手。EMA每年都會更換舉辦城市，並且由MTV全球音樂電視台遍及全球的電視網路向超過十億觀眾播出。迄今為止，Eminem（艾米納姆）以8次獲獎記錄位居榜首。排名次席的是Britney Spears（布蘭妮·斯皮爾斯），獲獎7次。

AMA——全美音樂獎，英文名稱American Music Awards ，簡稱（AMA），它是美國最富盛名的音樂頒獎禮之一，由迪克·克拉克創辦於1973年，與格萊美獎、公告牌音樂獎一起被稱為美國三大頒獎禮。由於它評審方式的特殊性，它被認為是最能代表主流音樂的商業指標。

I. 2014年歐美的全部音樂頒獎典禮都是什麼時候，包括世界音樂大獎，。

世界音樂大獎每年的頒獎時間通常在11 ，12月舉辦，格萊美大獎就在2月上旬，這些世界性音樂大獎頒獎典禮沒有確切的時間的

J. 邁克爾傑克遜1995年MTV世界音樂大獎

邁邁說的是：
Slash，你真令人不可思議，你真可怕（Slash, you're amazing.You're awesome.）註：Slash是吉他手的名字
謝謝專（Thank you.）
聽著（Listen）
我愛你們屬（l love you.）
有些人喜歡安穩的生活（Some ot us like to play it safe）
每天依舊（and take each day as it comes.）
有些人喜歡在外面跳那些瘋狂的舞步（Some ot us like to take that crazy walk on the wild side.）
所以（So）
為了所有那些喜歡刺激生活的人們（for those ot us who like living dangerously）
下面這個獻給你們（this one's tor you.）
.......
就這些，後面就是Dangerous的音樂了