聽音樂選節奏

Ⅰ 唱歌時，怎樣聽出音樂中的節奏

感受...音樂的跌跌起伏，感受更好。聽熟了一首歌，才能感覺到他的感情、、、

Ⅱ 怎樣才能聽出歌曲中的旋律、節奏、

節奏有重音和定音，旋律就是多聽然後自然就知道了。同音色可以是不同版的音調權，比如C大調的so la ti，也可以聽成（我也不知道是啥調）的do ra mi~話說推薦玩玩音樂類游戲就會明白如歌掌握節奏了~
推薦街機DJMAX旋風系列，psp的「輕音少女」這款游戲，前者學會節奏，後者會明白一首歌曲的樂隊組合聲~

Ⅲ 怎樣聽音樂節奏

小樂現在給你列舉吧。音樂節奏一般在一首舞曲中,都有很明顯的節奏,,
這個節奏就是架子鼓,一個拍都會有'踏'的一下,,或者是'懂'

比如說,懂-踏.懂-懂-踏.懂-踏.懂-懂-踏.
這就是舞曲最簡單的節拍!!!

你可以聽些舞曲啊去感受一下就好了~

Ⅳ 怎麼掌握音樂的節奏

1、單手握小棍，輕敲桌面，分別用中速、快速、慢速三種速度練習，打出非常均勻、准確、無輕重音的點子。

2、同樣的方法，加上輕重音，即2/4的強、弱，3/4的強、弱、弱，4/4的強、弱、次強、弱，以及其他種節拍強弱關系。

3、雙手握棍，一隻手一拍打一下，另一隻手同時每拍均勻打兩下，再練習每拍均勻打四下，均勻打三下。開始不管節拍，只求均勻，然後再加上節拍。

4、速度也可適當改變，但每拍四下的速度不宜太快。這些練習並不復雜，但如能熟練掌握，將能有效地為初學者打下良好的拍感和節奏感的基礎。

5、學習能力強的，還可進一步練習2對3的拍子，即：一隻手每拍打出平均的兩下，另一隻手同時打出平均的三下，再兩手交換。

(4)聽音樂選節奏擴展閱讀

音樂節奏的分類

一、1/4拍：1/4拍是4分音符為一拍，每小節1拍。

二、2/4拍：2/4拍是4分音符為一拍，每小節2拍，可以有2個4分音符。強、弱。

三、3/4拍：3/4拍是4分音符為一拍，每小節3拍，可以有3個4分音符。強、弱、弱。

四、4/4拍：4/4拍是4分音符為一拍，每小節4拍，可以有4個4分音符。強、弱、次強、弱。

五、3/8拍：3/8拍是8分音符為一拍，每小節可以為一大拍，但是實現上有3拍。可以有3個8分音符。強、弱、弱。

六、6/8拍：6/8拍是8分音符為一拍，每個小節可以分為兩大拍，但實際每小節6拍，可以有6個8分音符。強、弱、弱；次強、弱、弱。

七、還有罕見的8/8、8/16拍，前者是以8分音符為一拍，後者則是以16分音符為一拍。

Ⅳ 怎麼聽音樂節奏

先聽重拍

找些節奏感強的音樂 比如在網上找BREAKING音樂

然後先聽裡面的重拍 咚咚咚的那種大拍

然後把做的動作都壓在重拍上 再慢慢練小拍~

最好天天都聽~

Ⅵ 音樂的節奏怎麼聽

滿意答案 好評率：100% 音樂是—種有—定節奏組織的、通過時間而展開的藝術。把音樂的各種音響、音調要素在時間上加以組織，這就是音樂節奏的功能。音樂的節奏感可以既是一種基本的音樂才能，不僅有生理的基礎，還有心理的感情作用在內。表情豐富的音樂之所以能感動人，其原因也在於此。由於節奏的用途是 組織音樂的各種音響或音調要素，因而它同其它的要素就有著經常的不可分割的聯系。就這方面來說，離開旋律與和聲，離開樂句的音調發展，節奏本身是不單獨存在的。有人曾把節奏看作是音樂的「呼吸」與進行的原則。節奏的性質、節奏的「呼吸」、力度等，都是由作品的 藝術內容、音樂的形象所決定的，音樂節奏是一個有藝術表現力的范疇。
在教學的第一階段，學生會接觸到一些音樂的基本知識，同時進行的理論教育主要是視唱，都能幫助學生在樂器上表現他已經掌握的各種節奏習慣。但是這主要是音樂的習慣，學生從歌唱中了解和感覺到節奏的性質，而這種了解和感覺也得在演奏上加以表現。
我們不能把本來速度很快的用十六分 音符寫的練習曲改用四分音符來演奏，把 速度減慢四倍的害處很大，會養成學生不注意樂曲的真正速度的習慣，以致後來不願按樂譜上所指示的時值准確地演奏．而這些時值正是音樂進行的本質。在學生理解和表現節奏的過程中，他們會遇到許多技術上的困難。只有逐步克服了這些節奏的困難以後，學生才能在演奏中表現出生動的節奏。
因此有必要對那些接受過初期教育的學生加以適當的修正．要求他同時完成各種各樣的有關姿勢、音的奏法、讀譜、手的配合動作以及其他演奏細節等的復雜任務。
要一下子掌握這許多東西是不可能的。至於把這些技巧整理得井井有條，把它們相互聯系起來，並且保持平衡．使它們內外統一，這不是一件簡單的事情。只有節奏才能將所有這些東西組織和統一起來。
音樂節奏感的訓練——（二）
要獲得良好而鞏固的效果，必須採用一個最為正確可靠的方法，一個至今尚未 失去其教育意義的方法——在開始用樂器練習以前，先作視唱練習，而在視唱練習 時，一定要打拍子計算音的時值和組合，打好基本節奏訓練的基礎。以後用樂器練習時，也可運用上述方法計時，通過這種方法而掌握節奏，對於整理和匯集有關樂曲內容以及演奏的各種各樣的零星問題，都有很大的幫助。
在初期教育中，我們不應強迫學生學習不必要的繁雜的技巧。應該讓學生有更多的時間悉心研究節奏的特性，因為只有在掌握了節奏以後，才有可能擴展他以後的學習范圍。
要注意盡量避免用腳打拍子。這一輔助方法在初期教育中通常都是在教師的影 響之下加以採用的。它是在不得已的情況下暫時借用的一種輔助方法，只有在分析新的樂曲，學習新的技巧、或練習一首已 經基本上熟悉的樂曲(即通過視唱而對樂曲中的音程、速度以及音的時值已有明確 的概念)時，才能偶然藉助於這種方法。
經常用腳打拍子的習慣是非常有害 的。這種方法不能培養兒童對於內在節奏的活的感覺。這種內在節奏和節拍所打出來的節奏完全不同。有些學生常犯速度分歧的毛病，例如，用腳打的是一種拍子，而身體搖擺的速度與腳的動作不一致。至於內在的節奏和出聲數出的拍子，更是另一回事，既不符合於實際發出的音響， 也不符合他在樂器上奏出這段音樂時的身體動作。

Ⅶ 怎樣聽音樂節奏，培養樂感

1、節奏統一，富有周期性的規律。像現代華語流行音樂，大多數都朗朗上口回，家喻戶曉的原因就答是節奏單一且富有規律，反復哼唱的音樂，即可讓人們學會。
2、建議從聽以某種樂器演奏為主的音樂開始。比如說鋼琴（張學友、周傑倫等的音樂）、吉他（民謠、鄉村、搖滾等類型）、中國古典樂器二胡（阿炳等的音樂）、琵琶等。因為主樂器的節奏會比較突出，且清晰流暢。如果可以，聽音樂時可對照網上的曲譜，那麼在了解基本的簡譜後，收獲會比較大。
3、打節拍。就是俗稱的跟著音樂節奏打拍子。自己邊聽邊玩，既有趣又不枯燥。
所謂的樂感都是長久積累所得，找到你喜歡的音樂類型，再多去聽。興趣是最好的老師，身心愉悅地去做一件事情，往往沒有想像中的那麼難。個人意見，希望音樂給你帶來快樂。

Ⅷ 如何聽音樂數拍子~~練節奏感!!!

都可抄以，當然聽鼓聲襲較容易聽出節拍！你可以去樂器行買個節拍器，多聽音樂，買完後練鋼琴或練爵士鼓前，挑出自己喜歡的曲子（先多聽幾次曲子）在用出節拍器速度後（先練慢的）在慢慢加快。請問你二項各學多久？ 參考資料