鋼琴製造過程

『壹』 學鋼琴的步驟

成人學習鋼琴，80%的人都是帶有很強目的性，即想彈奏某首鋼琴曲子。很多的成年人學生中，很多人一開始學琴就會問：我要學習多久才能彈奏《夢中的婚禮》，《獻給愛麗絲》，《眼淚》等等曲子？

遇到這樣的問題怎麼回答的確挺為難！因為這個問題是和每一個學琴者的練琴情況、質量，以及音樂的接受和反應能力，是密切相關的！在這里之所以說是練琴情況、質量，而不說是練琴時間。是因為很多時候成人練琴花了時間卻沒有質量，或者把時間花到了不該花的地方上！

那麼成人學琴應該怎樣練習才能夠速成呢？

下面丁丁租琴與大家一起探討練琴方法的問題，為什麼很多成人，在練琴中花了大量時間卻沒有效果或者效果不顯著呢？又或者對老師布置的作業沒有目的、條理性很不清晰的進行練習呢？

1.明確目的，端正態度：為什麼學鋼琴?是為了培養興趣愛好還是走專業路線?自學鋼琴能否堅持下來?

2.如果是當作一種興趣愛好，那麼可以持久的有計劃的練琴，每天練習多長時間為宜自己決定(把學習工作時間考慮進去)，至少要彈條哈農練習曲，保持手指不生熟。

3.如果沒有樂理基礎需要學習識譜(五線譜)、掌握常用音符的時值、要能看懂樂曲上的演奏指示。

4.選擇好的鋼琴教材：初級常用的有：《拜厄》(簡單的短曲)、《哈農》(練習指法、熟練度) 、《車爾尼系列》(有針對性的練習曲)、《布格繆勒25曲》(簡單的主題小曲)等，選取教材還是要聽老師的安排

5.可以自己選取樂曲彈奏：理查德的曲子通俗，動聽，流行廣泛。馬克西姆的曲子壯闊，主題鮮明。還有一些其他名曲，自己可以嘗試，作為保留曲目，可以拿的出手。

6.是否考級：考級是對你學習鋼琴能力的一個肯定，但也不是必須的。

7.參加活動：多給自己登台亮相的機會，對鋼琴學習是很有幫助的，更鍛煉你的心裡素質。

8.那麼，最重要的是學琴一定要選擇一個質量不錯的鋼琴，如果大家覺得成本高，中國首家權威租琴服務平台——丁丁租琴建議，前期大家可以選擇租琴，這樣大家可以花最少的錢租到全新的品牌鋼琴，因為好的鋼琴能激發你後續的堅持，並且之後會有很快的進步，此時切不可半途而廢，要有毅力、耐性。為了培養興趣，可以經常聽鋼琴名曲，或者去音樂論壇交流經驗，學習觀摩。

『貳』 能告訴我鋼琴的製造過程嗎

4步：
1。。。原件加工
包括音板、擊弦機等……
2。。。組裝
3。。。調音
4。。。測試
現在調音律是根據十二平均率，利用琴弦的振幅進行調音。

『叄』 現代鋼琴的發展過程

鋼琴的起源
最早可追溯到古埃及與古希臘的弦什(一弦琴）。將弦什的琴弦不斷增加，逐漸形成了多弦樂器。進而多弦樂器又演變成兩種演奏形式的樂器。一是以手指撥動琴弦發音的多弦樂器。後與鍵盤結合成為撥弦古鋼琴。另一種是以手指撥動琴鍵，裝置於鍵尾的小槌擊弦發音的古鋼琴。這兩種樂器都是現代鋼琴的鼻祖，故統稱之為古鋼琴。
撥弦古鋼琴
撥弦古鋼琴——哈普西科德(Harpsichord）在音源與演奏形式這兩大特徵上，都與擊弦古鋼琴有著完全相同的特徵。就是外型上也基本一致，乃至今天我們僅從外型上難以分辨它們是哪一種琴。兩種古鋼琴在外型、音源、演奏特徵上是一致的，但它們演奏所發出的聲音效果則完全不同。這是由於激發琴弦方式的不同使然。撥弦古鋼琴是在鍵盤的尾端裝有撥弦的裝置，其撥弦的撥子是以金屬薄片包裹皮革製成，也有使用禽鳥的羽翎作為撥片，故也稱這種琴為羽管鍵琴。按動音鍵而撥弦，十指可同時並用，彈奏出各聲、復調音樂。這種激發音弦的方式有其不可克服的缺點。首先，撥弦的方式使其音量、音色難以變化，且不可克服在撥動弦時產生撥動噪音。又由於撥片在琴弦上停留的時間不可能如擊弦弦槌在琴弦停留的時音那樣短促（0.3秒），所以琴弦不能充分振動，聲音較弱而短促。這些缺點決定了它音樂表現力的不足。但其纖細而韻味十足的音色自有其獨特之處，在古代的宮廷室內樂為代表的音樂形式盛行時，這種獨具特色的音質有著無可替代的功能，其能在音樂歷史舞台中風光300來年就證明了這一點。
擊弦古鋼琴
擊弦古鋼琴稱為科拉維科德（Clavichord），它無論從音源、演奏形式、激發琴弦的方式都更接近現代鋼琴。但是由於它的結構過於簡單，一沒有三級杠桿的傳動方式；二沒有擊弦後立即脫離琴弦的裝置；三不能快速連續彈奏；四沒有現代鋼琴所具有「軟中硬」的弦槌。以上4個方面正是現代鋼琴擊弦機鍵盤的主要特徵。由於上述原因，擊弦古鋼琴的音量小而纖細，具有一種恬淡的金屬音色，有些像敲擊鋼片琴的聲音特色，聽起來也有其迷人之處。在小范圍的室內樂作品中有著其它樂器所難以替代的聲音效果，乃至在1709年現代鋼琴問世後仍在歐洲樂壇上活躍了100多年。隨著現代鋼琴的不斷完善、社會生活的快節奏而出現的爵士樂、搖滾樂的需要，古鋼琴——似柔弱纖細而又羞澀的貴婦人——也只能歸隱於現代社會舞台的大幕之後了。自19世紀中、末葉歐洲又興起了復古之風，歐洲各大中城市保存完好的輝煌古建築群落、文藝復興時期的文學、美術、音樂……等古典文化藝術長久的生命力使古鋼琴又再著盛裝，走上舞台。這正是我們人類在快速前進的路途之中回首望去所發現的不該丟棄的寶貴財富。於是巴洛克時期的音樂重新奏響，古鋼琴又翻開了新的篇章。誠然它不佔據現代音樂舞台的主流，但是我們相信，它將為我們的精神生活增添晚霞的壯美。這些古老的文化遺產當然不應被遺棄，因為它不僅為我們的生活增添了夕陽的壯美，使我們看到人類的先祖們所創造的文化，同時我們也更清醒地看到了現代樂器之豐富，現代樂器之王者——鋼琴，那時，如日中天的輝煌。
17世紀到18世紀間，撥弦古鋼琴在當時的音樂生活中有著相當顯赫的位置，可以說是它的全盛時代。至18世紀初，歐洲大陸音樂迅速發展，音量弱小的撥弦古鋼琴已不能滿足當時音樂家們的需要，因而逐漸被音量洪大的鋼琴所取代。
第一台現代鋼琴
鋼琴的發明者是巴爾托洛奧.克里斯托福里，他是義大利佛羅倫薩美第奇家族的一位樂器製作師。1709年，他以撥弦古鋼琴為原形，製作出一架被稱為具有「強弱音變化的古鋼琴」他在鋼琴上採用了以弦槌擊弦發音的機械裝置，代替了過去撥弦古鋼琴用動物羽管波動琴弦發音的機械裝置。從而使琴聲更富有表現力，音響層次更豐富，並能通過手指觸鍵來直接控制聲音的變化。在克里斯福里的第一架鋼琴出現後的一百年裡，撥弦古鋼琴仍為人們所應用，但更多地是為演奏特定作品而使用。故以弦槌代替撥弦發音就成為當時鍵盤樂器的主要特色，亦是鋼琴的標志與象徵。1709年後，克里斯托福里又進一步改革了原來擊弦機的結構，他在這部機械中安裝了一種與現代擊弦機的復震杠桿系統近乎完全一致的起動杠桿，使擊弦速度比原來加快了10倍，而且可以快速連續彈奏；音域也增加為4組；可以說這就是現代鋼琴的雛形。他的這一發明為以後的鋼琴製作師們打開了通往成功之路的大門。但遺憾的是，克里斯托福里的發明並沒有得到他的義大利同行們及當時演奏家們的注意，卻在異鄉得到了繼承和發展。

『肆』 cubase5製作一首鋼琴曲的流程

先要能彈出來，你的演奏技術到了，什麼都好辦

「聽起來有點演奏廳的專空曠」 這個一般是用混響屬和延遲效果器來模擬出來。

鋼琴一般不會做什麼大的混音，你再怎麼混也不可能跟原版一樣的，kiss the rain，人家李閏珉是鋼琴家，直接就實錄了，軟體做出來的，差距怎麼也是有的

『伍』 鋼琴是怎麼製作的

一、鋼琴踏板

主要有三個部分，右踏板又稱為延音踏板（最常用），左踏內板又稱軟踏板，中間容踏板又稱消音踏板。

『陸』 卡哇伊鋼琴318630生產流程

不建議二手，這個編號是60年代初期的琴。
卡瓦依是世界十大名琴，亞洲第一品牌，國際鋼琴大賽必備琴，中國九大音樂學院首選琴，中國國家大劇院22台專業演奏鋼琴，17台是卡瓦依。卡瓦依擁有近百年的專業制琴歷史，國際知名度高，設計成熟，只專業生產鋼琴，專業能力極強。
宜昌卡瓦依的核心配件原裝化程度相當高，幾乎全部日本原廠配置，例如宜昌卡瓦依的機芯，榔頭，油漆，鍵等全部為日本卡瓦依原廠原裝，這些延續了卡瓦依的優良品質。並且卡瓦依所有系列，配置完全一致，保證品質與專業性，不會像其他品牌一樣市場化，會區分高中低檔系列。
卡瓦依是日本首先研製鋼琴機芯的企業，其第七代超反應機芯技術，為世界著名的鋼琴專利技術；以及全音域內襯高品質紅木榔頭，毛氈寬厚飽滿，永久不變形。其音色張力，飽滿程度，與色彩層次，十分豐富，尤其是產品的穩定性能力非常強,返修率極低。
宜昌卡瓦依工廠是世界鋼琴製造行業的航母，17萬平方的宏偉廠房，並擁有青島15萬平方附屬生產基地，是世界上最大的鋼琴生產基地。其生產設備在國內最為先進，一台八軸聯動機器的造價就是一個小型鋼琴廠的造價。宜昌卡瓦依工廠擁有獨立的鋼板鑄造工廠，與世界上最大的蓬萊鋼琴專用木材基地，他們的木料全部從美國阿拉斯加原始森林中採伐，樹齡都在300年左右。宜昌擁有國內最穩定的技術工人體系，全部選用宜昌本地工人，在當地工資待遇高，流動性極少，常年輸送德國以及日本學習專業技術。
這些都是國內一些所謂的外資獨資鋼琴廠所達不到的。
網路宣揚的一些所謂國內的獨資工廠，甚至一些東南亞小國的工廠，根本沒有獨立的鋼板鑄造基地，整個廠房最多兩三萬平方，木料都是外購木業公司成品加工，其生產設備5軸聯動已經覺得很炫耀，根本達不到亞洲頂級國家的八軸聯動生產線，而且外來工人流動性大，技術水準不穩定。如機芯，榔頭這些核心的配件都只是按照原廠圖紙在國內生產而已，無法像卡瓦依一樣做到核心配件全部原廠原裝化的配置。

『柒』 一般鋼琴調音過程大概會用多長時間

一般琴不整理的話只調音，最多需要一個小時。如果是老琴需要修理或整理，內再加兩個小容時足夠了。

根據鋼琴的使用時間和使用情況的不同，鋼琴調律的自周期主要有以下情況。

一、閑置不用的鋼琴，為保證其不致損壞，最好每一年調修保養一次；

二、鋼琴在每次搬運、移動之後音準會有明顯變化，需要進行調律和調整；

三、音樂廳用琴往往隨用隨調；

四、要保度持鋼琴的理想狀態，要求較高的專業演奏人員用琴，最好每季度調修一次。

(7)鋼琴製造過程擴展閱讀：

1、音量和音色

先用手指用力均勻地從最高音琴鍵(最右邊的琴鍵)開始彈起，逐次地向下彈幾個琴鍵，聽一聽知琴中發出的音是否明亮，是否能滿足自已對音色的偏好。

2、發音是否均勻連貫

也就是仔細認真地聽是不是有相鄰琴鍵的音忽然增大或忽然減小的情況。音響中如沒有忽大忽小的變化，說明這是發音道均勻連貫的琴，同樣可以斷定這架鋼琴的機芯部分內容調理得比較好。

3、先打開鋼琴最上面的頂蓋，以便於鋼琴的音比較大地散放出來。 再重新從琴鍵一端逐鍵彈起，一邊彈鍵一邊仔細聽辨各個音里有沒有沙音、雜音、啞音，如果出現這種情況。

『捌』 學鋼琴的步驟 課程該怎麼安排

一，正確的鋼琴課程學習順序分三步：

1，聲音（音樂表現)

沒有良好的富有表現力的聲音，那不是音樂。太多的訓練的多年的鋼琴演奏者毫無樂感，他們的音樂感受力表現力甚至不如那些沒有經過一天音樂學習的普通人。因為音樂是符合人性的，所有人只要「人性」還在，就能領悟音樂。有老師的正確引導，可以加快這個領悟的過程，縮短領悟的時間。

2，讀譜技術

樂譜是通往音樂的導航圖，正確高效的讀譜技術，可以讓你迅速地找到「音樂本身」。優秀的鋼琴課程必須要把讀譜問題放在重要的位置，基本的讀譜技能是鋼琴學習前2-3年必須徹底解決的問題。

3，演奏技術

演奏技術是通往音樂的交通工具。沒有良好的技術體系（註：指以非連音、斷奏和連音3種觸鍵法為基礎的10多種基本技術，以及根據音樂情境生成的成千上萬中不同的聲音。），你拿著樂譜這個「導航圖」，也到不了音樂的聖地。

擁有良好的技術體系，你的交通工具就是「飛機」「高鐵」，一般水平的技術能力，你就只是擁有一輛破卡車或拖拉機，再或馬車、牛車，沒有技術能力，你就是走著、趴著往目的地。

二，鋼琴課程安

1，初級班學習時間長

現在一些學生在剛剛接觸鋼琴的時候，對鋼琴非常的陌生學習鋼琴的興趣不高，所以現在的音樂培訓班會對這些鋼琴課程進行由少到多的安排，在剛開始的時候可以培養這些孩子對於鋼琴的興趣，後期的時候就可以讓孩子快速的掌握彈鋼琴的方法。

2，中級班學習時間適中

現在初中生一般都會報鋼琴的中級培訓班，這些音樂培訓班的鋼琴課程安排也非常的合理，在周六或者是周日的時候，基本上是在上午的8點，到中午12點4個小時的時間，給這些初中生提供練習鋼琴的時間同時對彈奏的過程，指出缺點及時的改正。

上午的時間能夠讓孩子頭腦更加的清醒。

3，高級班練習時間長

現在基本上是一些有一定的鋼琴基礎的孩子才會報高級的鋼琴培訓班，這些音樂培訓班對鋼琴課程的安排也符合這些孩子的接受能力，這些報告及培訓班的課程的孩子，應該對鋼琴的基礎性的知識掌握的非常的牢固同時對一些簡單的曲目也彈奏得非常不錯，所以在課程的過程中，就需要這些教師穿插一些高難度的曲目。

需要這些學生長時間的練習，一般高級培訓班他的時間大概在一天的時間。

(8)鋼琴製造過程擴展閱讀：

學鋼琴注意事項

1、分與合：先分手練，左、右手都練得很熟了再合手練。

2、慢與快：先慢練，慢練過程中力求求准確（寧慢勿錯）。練熟了以後再逐漸加速，直到練到曲子規定的速度。

3、零與整：不要一上來就大段大段（甚至通篇）的練習，把曲子分成若干小段（盡量按樂句分段）逐段練習，練到一定程度再合並若干段練習，最後才是整首曲子的合練。

4、易與難：抽出難點，重點攻關。對較難的樂句、段落、甚至是小節，都不能湊活，越是難點越要下苦功夫。每攻克一個難點就會升上一個台階！

5、看譜與背譜：看譜練習可以鍛煉識譜、視奏能力，背譜演奏是基本要求，因此看譜與背譜
能力需交叉進行練習，不可偏廢。

『玖』 學鋼琴將會經歷的過程

學鋼琴需要毅力恆心，每天必須要有一定量的時間去練習。練習中間還要給自內己自我思考容的時間。其中的痛苦和艱辛只有經歷了你才能知道。 我知道現在外面很多機構說某某時間內包你學會，其實這都是胡扯，學鋼琴就像體驗生活一樣，人到死的那一刻都在體驗人生，而真正想學鋼琴的人也是在死的那一刻也在學鋼琴。