鋼琴的代表音樂家

⑴ 鋼琴發展的幾個時期和當時著名的音樂家,

鋼琴的前身是撥弦古鋼琴，也稱作羽管琴鍵。它與鋼琴的內部原理大致相同，都是在琴體內部裝有音板和許多拉緊並列的琴弦。不同的是鋼琴的弦槌擊弦發音，撥弦古鋼琴用羽管制的撥子撥弦發音。此外，還有一種與它們同一血統的鍵盤樂器----擊弦古鋼琴，它同樣是一種裝有擊弦裝置的樂器，用銅制的形槌擊弦發音；它的應用范圍不如撥弦古鋼琴廣泛，主要用在當時的貴族家庭中演奏。
17世紀到18世紀間，撥弦古鋼琴在當時的音樂生活中有著相當顯赫的位置，可以說是它的全盛時代。至18世紀初，歐洲大陸音樂迅速發展，音量弱小的撥弦古鋼琴已不能滿足當時音樂家們的需要，因而逐漸被音量洪大的鋼琴所取代。
鋼琴的發明者是巴爾托洛奧．克里斯托福里，他是義大利佛羅倫薩美第奇家族的一位樂器製作師。1709年，他以撥弦古鋼琴為原形，製作出一架被稱為具有「強弱音變化的古鋼琴」。他在鋼琴上採用了以弦槌擊弦發音的機械裝置，代替了過去撥弦古鋼琴用動物羽管撥動琴弦發音的機械裝置。從而使琴聲更富有表現力，音響層次更豐富，並能通過手指觸鍵來直接控制聲音的變化。在克里斯福里的第一架鋼琴出現後的一百年裡，撥弦古鋼琴仍為人們所應用，但更多地是為演奏特定作品而使用。故以弦槌代替撥弦發音就成為當時鍵盤樂器的主要特色，亦是鋼琴的標志與象徵。
1709年後，克里斯托福里又進一步改革了原來擊弦機的結構，他在這部機械中安裝了一種與現代擊弦機的復震杠桿系統近乎完全一致的起動杠桿，使擊弦速度比原來加快了10倍，而且可以快速連續彈奏；音域也增加為4組；可以說這就是現代鋼琴的雛形。他的這一發明為以後的鋼琴製作師們打開了通往成功之路的大門。但遺憾的是，克里斯托福里的發明並沒有得到他的義大利同行們及當時演奏家們的注意，卻在異鄉得到了繼承和發展。
德國管風琴師、製作師戈特弗里德．西爾伯曼，在1730年根據一份繪制極不準確的義大利鋼琴草圖，借鑒克里斯托福里的發明，製造出德國第一架鋼琴。他把這架琴送到音樂大師巴赫那裡鑒定，巴赫卻不屑一顧，只是說道：「觸鍵太重，高音音色太弱。」但他還提出了一些建議。在採用了巴赫的建議之後，於1747年又加以革新。同年，巴赫在波茨坦進宮晉見腓特烈大帝時彈奏了西爾曼的新型鋼琴。
西爾曼對鋼琴改革的主要貢獻在於對鋼琴制音器的運用。他利用手動音拴使全部制音器離弦，以使鋼琴的音響效果更豐富並具有一種神秘的色彩。對於我們今天的演奏家來說，這種性能在現在鋼琴中是用腳迅速而敏捷地控制著，很難想像當時是用手來操作的。
鋼琴雖誕生在義大利，卻在德奧和英國得以發展成長。至18世紀中葉，人們對鋼琴的製作工藝實行革新，以使其演奏性能日益完善。這一時期，西爾伯曼及其子弟在鋼琴的變革中起著主導作用。西爾伯曼的名徒被稱為「十二弟子」，他們分別製造出兩種不同風格的鋼琴，即「維也納式擊弦機鋼琴」和「英國式擊弦機鋼琴」。他們具有不同的機械性能和不同的音響效果，由此形成兩大不同的鋼琴製作流派。這兩種流派，也對當時的音樂家們產生了具有歷史意義的影響。
「維也納式擊弦機鋼琴」的鍵盤觸感較輕，能夠彈出快速的音符，音色變化細微，在與管弦樂隊協奏時，音色對比清晰。這正符合莫扎特溫文爾雅又富有歌唱性的快板的音樂需要。約翰內斯.楚姆佩是西爾伯曼的名徒之一，他於1760年來到英國，成為著名鋼琴製作師；他的產品被稱為「英國式擊弦機鋼琴」。這種鋼琴觸鍵感覺較重，但聲音渾厚深沉，正適合於克萊門蒂那堅實有力的音樂風格。

莫扎特和克萊門蒂當時是名聲同噪的鋼琴演奏家，由於他們演奏風格的不同，他們分別使用結構各異的維也納式和英國式鋼琴。1789年1月，莫扎特和克萊門蒂在維也納奧國國王的王宮里舉行了世界上第一次鋼琴演奏比賽，成為轟動一時的大事。這次比賽對提高鋼琴在諸樂器中的地位起了重要的作用。
鋼琴在它誕生的頭一個世紀中經歷多次改良。雖然開始它被形容為是鍋爐工製造出的粗陋機械，少有優雅之色，在表現細膩的情感上遜於撥弦古鋼琴和擊弦古鋼琴；但隨著時代的變遷，音樂由巴羅克風格向古典主義演變，聲音尖銳、古板、缺乏生機的撥弦古鋼琴被音響豐富、細膩、洪亮的鋼琴所替代。到18世紀後期，鋼琴到19世紀鋼琴已登上「樂器之王」的寶座。
現代鋼琴是由古鋼琴和羽管鍵琴發展演變而來的。 「古鋼琴」一詞，由『鍵』（clavi）和『弦』（chord）兩個單片語合而成，它集中表現了這種樂器的基本原理--鍵盤擊弦。古鋼琴產生於12-14世紀的歐洲，其最初的構造是在長方形木箱上面安裝一組琴鍵，固定在琴鍵後端的平頭釘直接敲擊緊綳在木製框架上面的金屬琴弦，從而發出聲音。

羽管鍵琴的原理與古鋼琴相似，所不同的是通過裝置於琴鍵後端的鳥類羽管或者小型鋼簧片撥動琴弦發出聲音。
由於古鋼琴和羽管鍵琴擊弦的力度都很小，發出的聲音較輕，而且無法根據人們的需要改變音量的大小，因而缺乏表現力，於是難以滿足彈奏的要求。

十八世紀初，義大利的樂器製造家巴托洛梅奧·克里斯托弗利在羽管鍵琴的基礎上加以改進，將皮革包裹在木槌上，發明了鍵盤機械槌擊式鋼琴，從而奠定了現代鋼琴的基礎。這一改進彌補了古鋼琴和羽管鍵琴幾乎無法調節音量的嚴重缺陷，彈奏者可以通過敲擊琴鍵力度的變化來隨意改變音量的大小，其音量也比古鋼琴和羽管鍵琴大得多，因而大大地增強了鋼琴的表現力。

1821年，塞巴斯蒂安·埃拉爾將擊弦機械機構改進為復震奏機械，使彈奏者能夠以更高的速度重復敲擊鍵盤，彈奏出復雜的樂曲。

1825年，阿爾菲斯·巴考克首次採用鑄鐵弦架，增加了其對琴弦拉緊後產生巨大張力的承載能力，使緊張的琴弦不至因為弦架變形而發生鬆弛。這一改進為鋼琴的音準穩定和使用壽命的提高創造了良好的條件。

1850年，支撐結構、弦列的交叉排列和復震奏式擊弦機三要素相結合，由此確立了現代鋼琴結構最理想的基本形式。

經過三百年來的發展和改進，現代鋼琴在品種和性能等方面已經得到了不斷的豐富和完善。

⑵ 世界上著名的鋼琴演奏家有幾位

格萊美爵士大師Kenny Garrett眼中的「中國真正的爵士鋼琴家」，他這樣評價過。內

2010年考入曾培養出多名爵士大師的容而享譽全球的古巴藝術大學，研習拉丁爵士樂，並受教於國際知名的拉丁爵士鋼琴大師、八次格萊美音樂獎、有著古巴爵士音樂領袖的國寶級人物Chucho valdes的指導。

深受他的鋼琴老師古巴爵士鋼琴新浪潮的Roberto Fonseca的影響，讓羅寧的成為拉丁爵士樂在中國的首席代表，成為拉丁音樂與中國音樂藝術的交流使者。

與其他鋼琴家不同的是，羅寧不但演奏其他音樂家的經典大作，如《perfidia》、《mambo influenciado》、《caridad amaro》、《someday my prince will》、《mo better blues》等經典爵士大作，還同時還致力於爵士樂的創作，先後創作了如《喀什喀爾》、《ELENA》、《未知的旅行》、《哈瓦那》、《七月之戀》、《卡拉庫里湖的晨光》、《玩具熊》、《雨中的丹頌》等爵士樂曲。

⑶ 國外有哪些著名的鋼琴音樂家

貝多芬，莫扎特，肖邦，柴科夫斯基，巴赫
克萊涅夫
舒拉`切卡斯基
大衛`杜巴
貝爾曼
霍洛維茨

魯道夫·塞爾金
瑪莉亞．皮雷斯

⑷ 浪漫主義時期有那些著名音樂家

代表人物復有以下作曲家：
早期制：帕格尼尼，韋伯，羅西尼，伯特，柏遼茲;
前期：舒曼，李斯特，肖邦，門德爾松，蘇佩;
中期：老約翰·施特勞斯，小約翰·施特勞斯，理查德·瓦格納，普契尼，布魯克納，古諾，聖-桑，威爾第，德沃夏克，安東·魯賓斯坦，比才，奧芬巴赫，格林卡，勃拉姆斯;
後期：格里格，朱爾斯·埃米爾·馬斯涅，理查德·施特勞斯，柴可夫斯基，里姆斯基-科薩科夫，埃爾加，西貝柳斯，鮑羅丁，莫什科夫斯基，巴拉基列夫，居伊;
晚期：亞歷山大·康斯坦丁諾維奇·格拉祖諾夫，拉赫瑪尼諾夫，馬勒，穆索爾斯基，克萊斯勒，普羅科菲耶夫，沃恩·威廉斯，威廉·富特文格勒，肖斯塔科維奇，布里頓。

知識拓展：

浪漫主義樂派是繼維也納古典樂派後出現的一個新的流派，它產生在十九世紀初。這個時期藝術家的創作上則表現為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。藝術表現形式也較以前有了新的變化，出現了浪漫主義思潮與風格的形成與發展。

下圖為肖邦

⑸ 鋼琴音樂家們的簡介

音樂家貝多芬

路德維希·凡·貝多芬 (Ludwig van Beethoven, 1770.12.17.-1827.3.26.)
一七九二年，二十二歲的路德維希·凡·貝多芬從波恩來到維也納，一直到他一八二七年逝世，他就從未離開過這座對音樂家特別有吸引力的城市。貝多芬的絕大部分作品是在這里創作的。他的九部交響曲全都在維也納舉行了首演式。一八零五年，他唯一的一部歌劇創作《費德里奧》也在維也納的國家歌劇院舉行了首演。貝多芬被後人認為是有史以來最偉大的交響曲作家。他的《英雄交響曲》充滿了激情。他的第九部交響曲取材於德國詩人席勒的《歡樂頌》，如今已經成為歐盟的盟歌。
輝煌的創作並不能掩飾貝多芬多難的一生。一八零二年，貝多芬由於逐漸喪失聽力，悲憤之餘，寫下了一封可能是給他兄弟的遺囑。激情滿腔的稟性迫使他頻繁地搬家。他在維也納市區北部有溫泉的地方留下了幾十處居所。但是溫泉最終還是無法挽救他的失聰，一八一九年，貝多芬的聽力徹底喪失了。一八二七年，人們在Waehringer Friedhof 魏林格墓地為他舉行了隆重的葬禮。一八八八年，貝多芬的遺骨被安放到維也納中央陵園。

造訪音樂家貝多芬
貝多芬晚年頻繁遷居，雖然留下了眾多的故居，但是很多故居未能作為展覽館向遊客開放。貝多芬當年喜歡居住在名叫海里根施塔特(Heiligenstadt)的地方，離市區很遠，在市區的正北方。一八零二年，貝多芬居住這個城區，在這里創作了他第二部交響曲。同年十月，貝多芬在這里寫下了《海里根施塔特遺囑》，這是一封他寫給兩個兄弟的信，這封信並未寄出，如今仍然完好地被保存在這里。貝多芬的這處遺址如今被稱作為「海里根施塔特遺囑屋」，周二至周日向遊客開放。

帕斯克瓦爾蒂樓房(Paqualitihaus)是貝多芬居住時間較長的一處住所。一八零四年至一八一五年間，貝多芬雖然數次離開這個居所，但是最後卻又返回到此地。樓房的主人帕斯克瓦爾蒂是貝多芬的好朋友，每次貝多芬出走，他都吩咐傭人不要出租貝多芬的房間，因為「他總是會回來的」。在這里，貝多芬經歷了創作的鼎盛期，他的第四、五、六部交響曲，第四鋼琴協奏曲和歌劇《費德里奧》都是在這里創作的。
一八二七年，貝多芬去世時，眾多的朋友和崇拜者前來弔唁。貝多芬被安葬在魏林格墓地(Waehringer Friedhof)。文學巨匠格里爾帕策曾經在悼詞中說 「貝多芬把他的一切獻給了眾人，從他們那裡卻一無所獲，於是他就遠離了眾人。」能夠讓貝多芬瞑目九泉的是，舒伯特一八二八年也被安葬在此，與他相伴。人們為了紀念舒伯特這位年輕的天才音樂家，在魏林格墓地的旁邊修建了一座舒伯特花園(Schubertpark)。如今，這座魏林格大街上的舒伯特花園是眾多遊客流連的地方。
地址：W ringer Stra呈, 1180 Wien
一八八八年，兩位音樂大師的棺木被一起移到中央陵園。如今，貝多芬被埋葬在中央陵園名人墓地32A的第29號墓穴中。

一八八零年，崇拜貝多芬的人們還為其建造了一座紀念碑。從此，這個地方更名為貝多芬廣場。貝多芬塑像的周圍圍繞著九個小天使，象徵音樂大師不朽的九部交響曲。

⑹ 有哪些姓李的鋼琴音樂家需要詳細資料

李斯特姓李？？？？？？
他老人家好像是匈牙利的吧？
（德語： Franz Liszt
匈牙利語：Liszt Ferenc
1811.10.22--1886.7.31
匈牙利作版曲家、鋼琴家權、指揮家和音樂活動家，浪漫主義音樂的主要代表人物之一。
弗朗茲·李斯特於1811年10月22日生於匈牙利雷定（Raiding, Hungary）。當時匈牙利是奧匈帝國的一部分，李斯特的父親是匈牙利人，母親是奧地利的日耳曼族人，因此他有兩個名字，分別是匈牙利和德語兩種拼法。）

李雲迪倒是姓李，不過是中國人。資料：http://ke..com/view/46845.htm