流行鋼琴活動總結

㈠ 音樂鑒賞心得論文

音樂鑒賞論文 內容提要：這篇文章對音樂鑒賞的內容和特點以及它對學生身心素質和欣賞品位的提高做了比較全面的論述。從音樂的發展到流行音樂的盛行，樂器的不同介紹，著名音樂家和著名音樂曲子的介紹等等不同的方面對音樂鑒賞的必要性和對大學生素質提高的 重要性做介紹。認識到音樂鑒賞是一個人所必需的素質。 關鍵詞：音樂鑒賞 發展 品位提升 我一直覺得音樂的世界是一種虛擬中的征服，它用不同的方式征服著不同種類的人的心情。再普通的人，不管他的知識層面如何，不管他的地域文化所帶來的差異如何，他都具有一樣與生俱來的能力，那就是音樂鑒賞的能力。音樂對於喜歡他的人來說只限於欣賞的品位和能力。對他的了解並不僅僅限於聽上，要從各方全面了解。具有良好的音樂鑒賞能力對情感的培養和素養的提升都有很大的幫助，所謂「陽春白雪和下里巴人」不是輕而易舉就能分辨出來的。 音樂是由情而發，縱貫歷史，橫看中西，文明的發展中總有音樂這個重要的角色去推動著，從遠古的詩經的樸素到唐詩宋詞的華麗和纏綿但元曲的現實和豐富，它們不僅見證著中國文學的巨大發展，加之中國傳統古典樂器就成為中國古典音樂的繁榮發展史，我們不禁贊嘆：古人用他們特有的智慧讓我們後代人體會到了穿越歷史時空的民族風格，地域風格和時代風格。「高山流水」「陽春白雪」的傳世經典，一直到後來的民族音樂的盛行，中國幾千年的音樂風格在經久不衰地傳遞著華夏民族最具特色的東方文化。 西方傳統音樂以神秘浪漫為主，很多宗教思想的寫照，鋼琴的加盟使它越來越具抒情、浪漫、自然風格。經過中世紀時期、藝復興時期、巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期，西方音樂的發展越來越成熟，越來越豐富。與中國古典音樂的空靈與返古相比，它所具有的浪漫是空前的。隨著時代的發展，西方音樂越來越注重樂器的協奏和聲調的組合，正如中西方意識形態一樣，中西方音樂也呈現出它們截然不同但又各具韻味的時代和地域特色。歷史的車輪轉動著，承載著人類文明的不斷發展，中西文化的不斷交融，使音樂的風格也各自出現了變化。19世紀以來，西方音樂進入了一個新時期，經濟的發展是音樂的大眾化變的越來越深刻，流行音樂開始蔓延至全世界，華爾茲、波爾卡、探戈舞、布魯斯、爵士音樂、搖滾等等，直到現在的通俗音樂，他給人的是自由的呼吸和心靈完美的感應，越來越多的流行音樂成為人們精神的港灣，它不是貴族化的奢侈而是平民化的消費，能被各種類型的人接受，成為世界范圍的大眾文化盛宴。處在這個時代，我們所擁有的不僅是對民族歷史要了解多少，要全面發展自己，提高自己的人文素養還要對一定的音樂鑒賞能力。這就要求對音樂發展歷史的了解，音樂鑒賞能力最為重要的一方面就是要對其背景的深刻理解。它不僅讓我們在民族文化和不同的精神氛圍下感受來自各方的熏陶，還讓人對各個地域的人文、物質、感情、活動有更深一步的了解。能通過音樂這面鏡子照射出更廣闊的大千世界。正如要實踐就要有一定的理論基礎，音樂鑒賞不僅僅是會感受幾首曲子聽幾首歌曲的事情，它是一門學問，需要從最基礎的歷史文化問題著手，這是音樂鑒賞最重要的一個環節，也是我們必須具備的，人人都會聽歌，但又有幾個人能聽出其中的門道呢？ 音樂的發展使它越來越離不開樂器的發展，要有良好的音樂鑒賞能力離不開對樂器的全面的了解。在音樂這個龐大的家族裡，樂器以它不可替代的地位張顯著包羅萬象的王者風范。中國傳統樂器中最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，接著的塤的發展以及管、蕭、笙的發展，讓古典音樂的發展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。總之，時代的發展，樂器也是 一個最好的見證者。中國如此，西方更是如是。豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，以其浪漫的聲音張顯著西方浪漫音樂風格。無論是塤、琴、古箏或是蕭，它們所表現的是獨特的中國古典文化，東方的神秘，像一個個全身散發著佳人內蘊的羞澀沉默的含羞帶澀的美人。它們所給的是知己間的默契。而西方的鋼琴、提琴等所散發出來的是無限的浪漫和遐想，聽著那些流淌出來的聲音彷彿是銀色月光下的竊竊私語的情人。它們所帶來的是法國葡萄酒的醇香，梧桐樹的靜謐，荷蘭鬱金香的雅緻，丹麥人魚的期望。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬於它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現就在對不同樂器以及它所體現的思想的詮釋有這深刻的體會。 音樂的本身就在於人對它的創作，它是一個客體，之所以蘊涵著獨特的情感是因為人們賦予它自己的情素，傷感、快樂，一切的一切，通過人的主觀的發泄並表現才有了音樂的精神靈魂所在。所以就產生了許多的著名音樂家和其創作的作品。中國的俞伯牙，西方的莫扎特，肖邦、德沃夏克、許茨等等。俞伯牙的《高山流水》是知己間的交流，師曠的《陽春白雪》，華彥鈞的《二泉印月》、莫扎特的《費加羅的婚禮》，肖邦的〈革命練習曲〉等等，這些著名的作曲家和這些著名的作品無不時時刻刻向世界展示著他們的風采。音樂鑒賞能力的提高也要從這些方面培養，它們對於我們審美能力、感性思維、認知能力、判斷能力、人文素養以及品位的提升都有幫助。我們不僅從中認識到文化的豐富，也無形中使感情受啟發，可算是一種人文關懷了。音樂鑒賞能力的最終要從這些作品中得到提高。現代美育提倡有機的把知識性、審美性、趣味性和道德性融合起來，良好的音樂鑒賞能力有助於我們做到這一點，它能讓我們全面掌握知識、開啟智慧、陶冶心靈、培養高尚人格。如：更好的理解〈歡樂頌〉能使人在輕松中尋找快樂的感覺；〈月光曲〉讓人感到靜謐的夜晚；革命歌曲給人戰斗的力量。當今時代的特點使流行音樂成為了一種大眾文化，爵士樂、搖滾、通俗以及最具代表的周傑倫風格的歌曲滲透著每一個角落，具有良好的鑒賞能力使我們能夠在文化及其豐富的時代擁有評判好壞優劣的能力，能讓我們去其糟粕取其精華，使個人修養得以提升。音樂鑒賞是一個人最基礎的審美能力，無論是對學習還是對工作都需要我們去培養和提升。

㈡ 年終總結如何寫，才深得上司喜歡

每到年終，各單位一定要求每個人寫年終總結，那如何把一篇很平常的總結，寫出深意，寫得不平常來，才能深得上司喜歡呢：除了要有非常充實的內容、准確無誤的語言、清晰明了的條理之外，還要有一個好的開頭與結尾。好的工作總結結尾，可以給讀者留下深刻的印象，讓人回味無窮。工作總結結尾是整篇文章的收尾，最好能與總結開頭相呼應，詳略得當，篇幅不宜太長。

一、開頭如何寫（寫部門總結用）

1、在某某帶領下格式。2017年，某某部門在某某帶領下，在某某部門大力支持下，克服什麼困難，取得了什麼成績，－－－－具體情況如下：

2、在某某指標下格式；2017年，在公司集團某重要指示下，部門人員緊緊圍繞這一主線，突出重點，攻點難點，上下齊心，通力合作，很發地完成集團下過的指標：指標完成情況如下：－－－－。

3、在某某宏觀下格式：如我們以「三個代表」重要思想和xx大精神為指導，學習實踐科學發展觀，深入開展某某活動，扎實推進某某工作，認真做好某某事務，取得了一定的成績。現將全年來的工作總結如下：

二、中間如何寫（寫部門總結用）

1、強化領導和組織形式：如加強領導，提高認識；或健全組織加強領導，

2、強化責任或職責形式：如明確任務落實職責，或強化措施，落實責任

3、抓好重點與全面形式：如統籌兼顧突出重點，或牽好牛鼻子，也要彈好鋼琴

4、抓好制度建設形式，以制度管人管事，如加強制度建設，夯實工作機制。

5、抓好考核落實形式。如通過某某的考核制度鼓勵工作人員從如何如何，做到獎勤罰惰。很好的調動了工作人員的工作積極性等等。

三、結尾如何寫

1、鼓舞形式結尾：如何今後的工作中，我們在某某正確領導和支持幫助下，繼續發揚成績，加強領導，強化措施，克服薄弱環節，把某某各項工作任務落到實處，努力使某某工作水平再上新台階。

2、結尾提出今後努力方向：如在今後的工作中，我將不斷加強個人修養，努力學習，努力提高工作能力，適應新形勢下本職工作的需要，揚長避短，發奮工作，克難攻堅，力求把工作做得更好，樹立辦公室的良好形象。

3、認識自己的不足，提出改進意見結尾：

（1）只是滿足自身任務的完成，工作開拓不夠大膽等；

（2）業務素質提高不夠快速，對新業務知識仍然學習得不夠多，不夠透徹；

（3）本職工作與其他同行相比還有差距，創新意識不強。

在以後的工作中，請大家給予我監督與建議，我將努力改進自己的不足，爭取獲得更好的成績。

4、表明決心、展望前景結尾：

㈢ 我想知道林俊傑的個人資料

林俊傑:

姓名：林俊傑

本籍：福建

英名：Lan,JJ

生日：1981年3月27日

出生地：新加坡

血型：N/A型

身高：

體重:60kg

掌握的語言：英語、華語

喜歡的食物：醉蝦、白飯、生魚片

喜歡的顏色：深藍、黑、白

喜歡的組合：動力火車、S.H.E、N』Sync

喜歡的女歌手：張惠妹、陳潔儀、Jennifer Lopez

喜歡的男歌手：張學友、陶吉吉、周傑倫、Craig David、Michael Jackson

喜歡的女演員：深田恭子、章子怡、全智賢

喜歡的男演員：周潤發、梁朝偉、Nicolas Cage

喜歡的電影：8 Mile、Face-off、Saving Phvate Ryan

喜歡的作家：Shakespeare、Charles Dickens

最難忘的經驗：從小就去日本旅遊

最開心的事：當我知道身邊有我「愛」的人

最討厭的事：當我做錯事、犯錯、被欺騙的感覺

擅長的樂器：鋼琴、吉他、鼓

專長：寫詩、繪畫、創作、編曲、唱歌

發表作品

曲:

where did you gd (吳克群/一個人的tomorrow)

記得 (張惠妹/真實)

有我 (王介安/最熟悉的陌生人)

一個人住 (阿杜/天黑)

放手 (阿杜/堅持到底)

超人心 (可米小子/HEY HAH)

清楚 (羅美玲/紅色向日葵)

當你 (王心凌/BEGIN)

歌 手 履 歷

1996 銀座廣場歌唱比賽

1997 第一屆＜滾石音樂詞曲創作比賽＞歌唱組亞軍

1998 新加坡電視機構＜宜康卡拉OK歌唱比賽＞亞軍

1999 海蝶音樂舉辦第二屆＜非常歌手訓練班＞畢業(共3,500人報名，其中只有70名入選)

2002 阿杜新加坡巡迴校園演唱會嘉賓

個人簡歷：

新加坡新人林俊傑2003年4月在台灣首發第一張個人創作專輯《樂行者》，半年來，全亞洲銷量已突破70萬張，僅在內地銷量就達到了40多萬張的好成績，絕對稱得上2003年度亞洲唱片市場的銷量小天王。是近年來新人發片取得開門紅的又一領軍人物。

在公司的安排下，林俊傑前後3次赴內地巡迴宣傳，所涉及的城市包括北京、上海、廣州、深圳、成都、重慶、長沙、天津、福州、武漢、廈門、泉州、石獅等地，截止到目前為止，林俊傑在創作上的風格多種多樣，有節奏厚重的舞曲；輕松輕快的勵志歌；曲風舒緩的抒情作品；時下流行的R—B。每種曲風的作品都演繹的到位傳神，這完全不像一個只有22歲，剛剛出道的年輕歌手所能表現的狀態。

原來在林俊傑出道之前的藝術經歷是為他今天的發展奠定了良好的基礎。林俊傑出身在音樂家，父母都是搞音樂的，在父母的引導下俊傑4歲就開始學習鋼琴，一度曾經想放棄音樂的俊傑在父母的鼓勵下最後還是沒有離開。1996年，年僅15歲的林俊傑就開始了在歌唱比賽中頻繁拿獎的道路，前後獲得多個詞曲創作和演唱大獎，99年的海碟歌手培訓班讓林俊傑受到了正規優秀的全方位藝人培訓，從3500多入圍者中脫穎而出，成為最後的勝出者。獲得這一榮譽的只有兩個人，一個是林俊傑另一個是就阿杜。

新加坡男孩都要有參軍的經歷，林俊傑亦不例外，只不過由於他的特長他參加的是 新加坡武裝部隊文工團，還是一名文藝兵，在此期間積累了大量的舞台表演經驗。更多的思考時間讓俊傑的創作才華得以展示，前前後後為張惠妹、阿杜、瘐澄慶創作了多首主打歌曲，有了這些寶貴的經驗，俊傑為自己的音樂專輯創作歌曲更是如魚得水。並被台灣媒體稱為「新一代的創作魔手」。

林俊傑的歌曲取材很廣，並不單單是流行的愛情歌曲。《會讀書》是一首幫助學生釋放壓力的歌曲，告訴作為學生的你怎樣放下壓力輕松的面對未來，因此深受學生喜愛。《會有那麼一天》是創作給自己的爺爺奶奶的，講述的是一段生死離別的愛情故事，每一首俊傑的歌曲你都可以讀出一段故事。

在俊傑第一次來內地宣傳唱片的時候，首站長沙、第一次舉行簽名售帶和歌迷見面會，包括主辦單位在內的所有人都對此次活動有所擔心，畢竟那時候發片才剛滿1個月，對這樣的一個全新的藝人，活動的支持率會有多高誰都沒有信心，每個人都在做著最壞的打算，不過很快，現場的火爆場面打消了所有人的疑慮。有3000多的歌迷售圓滿成功，這也增加了主辦單位的信心，在隨後的多個城市裡俊傑所遭遇熱情都不必長沙差，最多一次在成都，萬餘人的場面是成都近年來少見的，最後不得不動用大批警力來維持秩序！還有很多重慶和貴陽的歌迷連夜坐車趕來為俊傑打氣。

在北京，在簽售地點並不很繁華的北京北三環竟然來了1000多人，有條不紊的長隊像蛇一樣在三環邊上排開，成為當天的一道風景。最有趣的是竟然前後來了5位「批量采購」的歌迷，每個人同時購買了60多張俊傑的唱片，後經工作人員詢問才知，原來今天是9月1日開學日，有很多同學都想前來給俊傑捧場。但是這樣的話，一個基本上就走空了。

林俊傑個人資料+歌曲

藝人：林俊傑

唱片：江南

廠牌：星文

時間：2004/5

華人唱片最具潛力的創作歌手 全亞洲百萬銷售見證

林俊傑一直以來以豐盛不斷的創作能源，加上特殊的嗓音，使得去年2003年發行第一張個人大碟《樂行者》，雖遇上SARS，大家人心惶惶，但卻在台灣開出銷售紅盤，連續十周摘下新人銷售榜冠軍…尤其內地的近百萬張的銷售量，更讓大家對這個當時才22歲，新加坡能寫能唱的新生代歌手，多了更多的驚喜與期待！而現在，終於，你可以聽見並且看見：一年來他累積的音樂能量及蛻變成大男生的全記錄！就在2004全新大碟《江南》。

JJ林俊傑想和你一起分享的音樂旅行，他的音樂天堂

2003年，短短半年多的時間，俊傑走過中國內地的26個城市。半年多的音樂旅行，讓他得到很多。曾經被歌迷昵稱為「單眼皮小乖乖」的他也有了更多的感觸。

華語唱片最具公信力的金曲獎 最具潛力新人獎光環加身

多無豐富的創作大份備受肯定 作曲編曲製作樣樣行得通

JJ不僅整張專輯作曲全包辦，更參與了編曲及製作，而由許環良老師領軍的海蝶製作團隊的烘托下，也讓曲風更生豐富；歌詞的全部概念，也由寶刀未老更顯勁道的林秋離老師操盤，呈現著虛擬與真實世界的愛情虛實《精靈》，及自古至今什麼都會變，唯真摯的愛情不變《江南》，《害怕》，《距離》的炙人情歌！另外更有新銳作詞人方文山的《子彈列車》快歌，讓整張專輯因為精彩可期。

首波抒情主打：《江南》

JJ上張專輯走過亞洲各大城市，因著風俗民情的不同，讓身為創作藝人的他，有了更多的「文化震盪」，尤其是他走過26個城鎮的中國內地帶給他最多的創作靈感與刺激！而《江南》這首歌正是他沿路背著計算機和Keyboard所醞釀出來的，《江南》……是一首走過時代與時空錯亂的特殊情歌，在西洋R＆B的節奏中特別加入了非常中國的洞蕭與古箏，與日本樂器中的「尺八」和Koto有一種異曲同工之妙——想藉由中國古代「俠士」的精神，傳達愛情里所謂的忠貞。此首歌其實想表達即是由古自今恆久不變的愛情觀。讓在21世紀，身心銅牆鐵壁，心靈極度貧乏的我們，再重新感受一下永遠不變的愛情魔力！

回歸純真感情世界簡單直接的情歌：《距離》

如果說這張專輯呈現一個音樂企圖心及音樂旅程中的新的嘗試，則這首情歌及延續上一張專輯中《凍結》的單純青澀之愛

超強韓國舞曲風格的全新創作：《子彈列車》

Hip-hop的節奏中加入非洲民族樂器U Drum，讓現代人的科技造成生活中的疏離產生的矛盾，做一個原始和現代的反差！加上B2k（美最年輕的嘻哈舞蹈超**的團體）編舞老師Davc Scott的編舞，這樣的林俊傑，絕對讓你驚艷！

單眼皮的林俊傑 最喜歡用多角度的視野 轉化成音樂耕耘的養分

牡羊座的林俊傑 最喜歡以多面向的態度 量化成音符創造出驚喜

而這次的《江南》專輯，終於一償俊傑投入音樂工作以來的最大願望，來到孕育出世界頂尖音樂人及歌手的音樂殿堂——L.A．好萊塢，不僅向他最崇拜的大才藝人邁克.傑克遜的專屬錄音師Brian Gardner見習錄音技巧，為朝全方位製作人的路程邁進。更向B2K美國由4個15，6歲的嘻哈舞蹈超**的團體）編舞老師Dave Scott練習舞台肢體及舞步指導。這個以超強舞技搭配凌亂碎拍組成猛爆視覺的團體，舞蹈大師的功力果真不同凡響！ JJ因為有練過武術的底子打底，讓他的舞步像吃到大力丸般開了竅， Scot t更超投緣的私自傳授JJ個人在舞台上如何抓住觀眾的魅力小技巧……這樣的JJ，進步的JJ，讓你想像不到這么會跳舞的JJ——全在《江南》！

這次俊傑將帶給大家的不只是音樂上的態度，連同生活上的環保概念，一並推薦給大家。看著他每次出現時的二手衣穿著，JJ其實想給大家一種《古著》的穿衣暫學——運用小小的創意即可讓生活大大的轉變！不僅穿得自在且更具特色。

JJ林俊傑，出生在新加坡，從小喜歡旅遊：每年會隨同爸媽去一趟日本探訪干媽：最懷念和同學一起去南非那觸手可及彷彿就要掉到你的喉頭大到不行的星星；因工作之後，愈來愈多的出國工作機會……每次他都帶著好奇的心，去發掘沿路的驚喜、收集好玩有趣的東西及感想，將腦中閃過的一個畫面、一把聲音、一句話語、甚至一種心情，記錄在歌里。

這樣的單眼皮男生就是要給你更多的FUN及好音樂

之前就曾經幫張惠妹、蕭亞軒、阿杜寫過炙人歌曲的JJ，因為金曲獎的肯定，愈來愈多的歌曲邀約更接躥而至：江蕙、張智成、S.H.E、renee。張韶涵、哈林……

JJ將會用更多的音樂能量來灌溉，一定會給大家更多面向的更充滿驚喜的音樂天堂！

㈣ 音樂常識的總結，謝謝啦！！

1. 三大安魂曲是指哪三首呢
三大安魂曲是指莫札特的D小調安魂曲、威爾第的安魂曲和佛瑞的安魂曲

2. 三大神劇是指哪三首呢
三大神劇是指韓德爾的彌賽亞、海頓的天地創造和孟德爾頌的伊利亞

3. 中國樂器有哪幾類呢
中國樂器依八音分類法分為金、石、絲、竹、匏、土、革、木八種

4. 中國傳統音樂如何分類呢
國傳統音樂分為器樂、民歌、曲藝及戲曲四類

5. 西方樂器如何分類呢
西方樂器總括分為擦弦、木管、銅管及敲擊四大類

6. 五大綱琴協奏曲是指哪幾首呢
貝多芬的第五號降E大調鋼琴協奏曲「皇帝」、柴可夫斯基的第一號降B大調鋼琴協奏曲、拉赫曼尼諾夫的第二號C小調鋼琴協奏曲、舒曼的A小調鋼琴協奏曲和李斯特的降E大調鋼琴協奏曲合稱為「五大綱琴協奏曲」

7. 六大交響曲是指哪幾首呢
六大交響曲包含了貝多芬的田園交響曲、命運交響曲、舒伯特的未完成交響曲、德佛札克的新世界交響曲、柴可夫斯基的悲愴交響曲和白遼士的幻想交響曲

8. 四大小提琴協奏曲是哪幾首呢
貝多芬的D大調小提琴協奏曲、孟德爾頌的E小調小提琴協奏曲、柴可夫斯基的D大調小提琴協奏曲和布拉姆斯的D大調小提琴協奏曲並稱為四大小提琴協奏曲

9. 什麼是自然音呢
指的是自然音階上的音，包括(自然)大調和自然小調上的音!

10. 什麼是聲音的基本要素呢
聲音的基本要素包括了音高、音量、音長與音色
11. 音樂史上的3B（4B）是指哪些人呢
布拉姆斯（Brahms, Johannes）、巴哈（Bach, Johann Sebastian）與貝多芬（Beethoven, Ludwig van）三人並稱為音樂史上的3B，若是4B就要另加巴爾托克（Bartok, Bela）

12. 音樂的要素有哪些呢
音樂的精髓透過音樂的要素來傳達與表現，而音樂的要素包含了節奏、旋律與合聲

13. 音樂的新舊約是指什麼呢
在音樂史上，通常我們會把巴哈的十二平均律比喻為舊約聖經，且把貝多芬的三十二首鋼琴奏鳴曲比喻為新約聖經

14. 絕對音感與相對音感是指什麼呢
能瞬間聽出某個音音高的能力稱為絕對音感；相對於絕對音感而言，在某音的比較下才能聽出音高的能力稱為相對音感

15. 圓舞曲之父是誰呢
圓舞曲之父指的是大約翰史特勞斯（Strauss,Johann(Vater)）

16. 圓舞曲之王是誰呢
圓舞曲之王指的是小約翰史特勞斯（Strauss,Johann(Sohn)）

17. 誰是歌曲之王呢
奧地利的舒伯特（Schubert, Franz (Peter)）因為留有超過六百首的歌曲而被稱為歌曲之王

18. 什麼是標准音高呢
倫敦國際會議（1939）決定「標准A」音高為440，現今國際上普遍使用此規則

19. 音樂理論中的「樂音」與「噪音」如何定義呢
有人定義音樂作品中所使用的音稱為樂音（musical tone）其餘皆稱為噪音（noise）；也有人定義鋼琴鍵盤上一個周期所包含的十二個鍵為「樂音」，其餘為「噪音」；也有不少書籍定義「樂音」為震動有規則的音響，「噪音」為震動無規則的音響

20. 什麼是樂譜呢
凡是使用符號或文字來記載音的高低、音的長短、音的強弱、速度、表情、演奏法….即可稱為樂譜

21.誰是「交響曲之父」呢？
「交響曲之父」指的是海頓（Haydn, Franz Joseph）。由於當時的人們總把音樂會當作打瞌睡的場所，海頓創作了在漫長的寧靜之後突然鍾鼓齊鳴的「驚愕」交響曲

22.誰是「協奏曲之父」呢？
「協奏曲之父」就是因一頭紅發而被稱為「紅發教士」的韋瓦第（Vivaldi, Antonio）

23.誰是「音樂之父」呢？
「音樂之父」就是出身於音樂世家的巴哈（Bach, Johann Sebastian）

24.誰是「音樂神童」呢？
「音樂神童」就是從小就到處旅行演奏並創作的莫札特（Mozart, Wolfgang Amadeus）

25.誰是「神劇之父」呢？
「神劇之父」指的是神劇「彌賽亞」的作者韓德爾（Handel, George Frideric）

26.誰是音樂史上的「樂聖」呢？
「樂聖」是指喪失聽力的貝多芬（Beethoven, Ludwig van）

27.誰是「鋼琴詩人」呢？
波蘭作曲家蕭邦（Chopin, Fryderyk Franciszek）被視為鋼琴音樂最偉大的作曲家，通常被譽為「鋼琴詩人」 28.什麼是AAD／ADD／DDD錄音呢？

28.AAD／ADD／DDD三位字母的第一位字母表示演奏過程是以何種方式收音；第二位字母表示後來混音及編輯的過程採用何種方式；第三位字母表示以何種方式拷貝復制

29.何謂中國五聲音階？
我國古代利用三分損益法求得五聲音階,其音程為大二度與小三度,分別為宮,商,角,征,羽

30.什麼是4D錄音呢？
所謂的4D錄音是指德國DG唱片公司所研發出的錄音技術，具有以下四個特點：
1.Remote-controlled microphone pre-amplifier
2.21-bit digital-floating analogue-digital converter
3.Stagebox principle / Digital network 4.All-digital mixing / Authentic Bit imaging

31.甚麼是變化音呢？
不是自然音的就是變化音，簡單的說就是有臨時升降記號的音!

32.錄音技術符號的A與D是表示甚麼呢？
在錄音技術中，A表示類比收混音或是拷貝，D是表示數位收混音或是拷貝

33.十二平均律是由誰首創？
中國十二平均律是由明代朱載堉首創，西洋十二平均律是由德國巴哈首創

34.什麼是中國的樂徽？
中國的樂徽是排蕭，是屬於八音中的匏

35.中國的音樂節是什麼時候？
中國的音樂節為四月五日，也就是與我們的清明節同一天

36.在眾多知名的作曲家裡，被稱為樂聖的是誰？
樂聖所指的是貝多芬，他寫了世界知名的九大交響曲及被稱為鋼琴新約的三十二首鋼琴奏鳴曲等作品

37.交響詩是由誰首創？
交響詩是由李斯特首創，他曾受業於徹爾尼

38.與巴哈同年出生卻在英國成名的作曲家是誰？
與巴哈同年出生而在英國成名的作曲家是韓德爾

39.我們平常練習時所使用的節拍器是由誰所發明的？
節拍器是由德國人梅智所發明

40.世界三大芭蕾舞劇為何？
世界三大芭蕾舞劇為柴可夫斯基所做的天鵝湖，睡美人及胡桃鉗

41.音樂史上最早的第一部協奏曲為何？
音樂史上最早的第一部協奏曲為科賴里所做的大協奏曲

42.何謂組曲？
由幾首短曲所組成的樂曲稱為組曲

43.古代組曲的順序為何？
古代組曲的順序為阿勒曼 庫朗 薩拉邦 吉格

44.法國歌劇的創始人是誰？
法國歌劇的創始人是盧利

45.何謂鋼琴的新約與鋼琴的舊約？
鋼琴的新約所指的是貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲，鋼琴的舊約所指的是巴哈的十二平均律

代表古典樂派結束浪漫樂派開始的作曲家是誰？
代表古典樂派結束浪漫樂派開始的作曲家是貝多芬

47.何謂奏鳴曲式？
奏鳴曲式通常使用於奏鳴曲、交響曲或協奏曲的第一樂章是由程式部、發展部及在現部所構成

48.樂劇是由誰所創？
樂劇是由華格納所創

49.在西洋音樂史上有哪幾位作曲家是二十世紀新音樂的開創者？
在西洋音樂史上被稱為是二十世紀新音樂的開創者有德布西、荀白克及史特拉文斯基

50.在音樂史上將鋼琴發揮充分功能的作曲家是誰？
在音樂史上將鋼琴發揮充分功能的作曲家是貝多芬

51.何謂俄國五人組？
包羅定、巴林基雷夫、庫宜、穆索斯基及李姆斯基.科薩可夫被稱為俄國五人組

52.何謂卡農？
卡農是在十三世紀時起源於德國使用模仿手法所做的樂曲

53.交響樂團的樂器編制為何？
一般現代的交響樂團編制大致可分為弦樂、木管、銅管及敲擊四組樂器

54.所謂樂團的女王所指的是什麼樂器？
在管弦樂團中被稱為樂團的女王的樂器是小提琴

55.在木管樂器中屬於C 調樂器的有哪些？
在木管樂器中屬於C 調樂器的有長笛、雙簧管及低音管

56.在木管樂器中屬於移調樂器的有哪些？
在木管樂器中屬於移調樂器的有豎笛、英國管及薩克管

57.提琴由幾條定弦所構成分別為什麼音？
小提琴由四條弦所構成分別為E A D G

58.中提琴由幾條定弦所構成分別為什麼音？
中提琴由四條弦所構成分別為A D G C

59.大提琴由幾條定弦所構成分別為什麼音？
大提琴由四條弦所構成分別為A D G C

60.低音大提琴由幾條定弦所構成分別為什麼音？
低音大提琴由四條弦所構成分別為G D A E

61.吉他由幾條定弦所構成分別為什麼音？
吉他由六條定弦所構成由高至低分別為E B G D A E 又稱為六弦琴

62.在所有弦樂器當中唯一的演奏音高與實際音高不同的樂器為何？
在所有弦樂器當中唯一的演奏音高與實際音高不同的樂器為低音大提琴，它的實際音高比記譜音高低八度

63.在木管樂器當中表情力及強弱細致性表現最好的樂器為何？
豎笛是在所有木管樂器當中表情力及強弱細致性表現最好的樂器

64.在木管樂器當中善於表現嘲諷氣氛的樂器為何？
低音管是在木管樂器當中善於表現嘲諷氣氛的樂器

65.在交響樂團中最常用的木管樂器有哪些？
在交響樂團中最常用的木管樂器有長笛、雙簧管、豎笛及低音管

66.誰有和聲學之父之稱？
法國了作曲家及理論家拉摩Rameau,Jean-Philippe (1683-1764) 有和聲學之父之稱，他是巴洛克時期的作曲家 67.何謂清唱劇？
清唱劇通常已故視為題材，有角色但無布景與動作的音樂

68.何謂巴黎六人組？
巴黎六人組(Les Six)為米堯(Milhaud)、普朗克(Poulence)、澳里克(Auric)、迪霍(Durey)、塔樂費爾(Tailleferre)、奧乃格(Honnegar)

69.何謂俄國五人樂派？
俄國五人樂派(The Russian Five)為玻羅定(Borodin)、巴拉基雷夫(Balkirev)、桂宜(Cui)、莫索斯基(Moussorgsky)、里姆斯基-科薩可夫(RimskyKorsakov)

70.樂音與噪音的差別為何？
樂音是震動有規則，有一定高度的音；噪音則為震動沒有規則，沒有一定高度的音

71.五線譜的作用為何？
五線譜能記載音的高低、長短、強弱及樂曲的速度和演奏法

72.譜號可分為哪三大類？
我們平常常見的譜號大致可分為高音譜號(又稱為G譜號)，低音譜號（又稱為F譜號），及中音譜號（又稱為C譜號）

73.何謂單譜表？
只用一行五線譜來記載樂曲的譜表稱之為單譜表

74.何謂大譜表？
將高音譜號及低音譜號的譜表重疊起來一起使用的譜表即為大譜表，通常用於鋼琴及風琴等樂譜上

75.何謂聯合譜表？
在大譜表上方連接一個高音譜表或低音譜表即成為聯合譜表。或在大譜表上方連接三個高音譜表合一個低音譜表也成為聯合譜表（混聲四部）。或連接兩個高音譜表，一個中音譜表和一個低音譜表也稱為聯合譜表（弦樂四重奏）。另外還有管弦樂團所用的總譜表也稱為聯合譜表，他將各種譜表連接起來是最完整的聯合譜表

75.何謂小節，小節線與雙小節線？
音樂有小節，小節則由小節線來劃分，雙小節線則是用在曲子的結尾

76.單拍子與復拍子如何區別？
用單純音符作拍子的單位稱為單拍子；若用復點音符作拍子的單位則稱為復拍子

何謂交錯拍子？
在相同或不同樂器的合奏曲當中，不同的聲部以不同的拍號同時交錯演奏的拍子稱為交錯拍子

78.何謂變態拍子？
再樂曲進行時，為了增加曲趣，時常變換拍號，稱為變態拍子

79.何謂強起拍？
樂曲用強拍開始稱為強起拍，強起拍的樂曲每小節的拍數都會是完整的

80.何謂弱起拍？
曲子從弱拍開始稱為弱起拍，弱起拍的曲子第一小節與最後一小節的拍子是不完全的，但這兩小節的拍子加起來即可成為一個完全的小節

81.何謂混和拍子？
五、七、九拍子被稱為混和拍子

82.豎笛五重奏是由哪些樂器所組成？
豎笛五重奏是由豎笛、第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴所組成

83.銅管五重奏是由哪些樂器所組成？
銅管五重奏是由第一小號、第二小號、法國號、長號、低音號所組成

弦樂四重奏是由哪些樂器所組成？
弦樂四重奏是由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴所組成

85.鋼琴三重奏是由哪些樂器所組成？
鋼琴三重奏是由鋼琴、小提琴、大提琴所組成

86.有哪些作曲家曾經編寫管弦樂曲「羅密歐與朱麗葉」？
浦羅柯菲夫(Prokofiev)、柴可夫斯基(Tchaikovsky)、白遼士(Berlioz)三人均曾編寫過管弦樂曲「羅密歐與朱麗葉」

87.誰是進行曲之王？
美國作曲家，致力於軍樂隊的發展，發明蘇沙低音號的蘇沙

88.誰是俄國音樂之父？
採用俄羅斯民謠作為主題運用歐洲式的音樂手法，創作許多民族性的音樂是俄國作曲家葛令卡

89.何謂音階？
音的排列順序，任何一個音符向上或向下發展，直到八度為止，這其中的系列的音就組成音階

90.何謂音程？
音程就是音與音之間的距離，音高的差

91.簡譜是由誰創立的?？
簡譜是由法國的醫生兼音樂理論家舒威以音樂教育為目的(Cheve, Emile-Joseph-Maurice 1804～1864)所創立，所以這種簡譜又稱為"舒威譜式"。以阿拉伯數字中的1、2、3、4、5、6、7、來代表音階中的七個音，休止符以0表示，長音以－或是˙表示。

㈤ 中國文化瑰寶琴的歷史

琴，又稱瑤琴、玉琴，俗稱古琴，一種七弦無品的古老的撥弦樂器。琴，作為一種特殊的文化，概括與代表著古老神秘的東方思想。 古琴，在古代稱作「琴」，還有「綠綺」、「絲桐」等別稱。雖說「伏羲制琴」、」神農制琴」、「舜作五弦琴」的傳說不可信，但它的歷史確實是相當悠久了。琴最早見之於典籍的是我國第一部詩歌總集——《詩經》。《詩經·周南·關雎》中的「窈窕淑女，琴瑟友之」，《詩經·小雅·鹿鳴》中的「我有嘉賓，鼓瑟鼓琴」，都反映了琴和人民生活的密切聯系。可見，三千多年前，琴已經流行。後來，由於孔於的提倡，文人中彈琴的風氣很盛，並逐漸形成古代文人必備「琴、棋、書、畫」修養的傳統。孔子在提倡琴樂之初就教導說君子樂不去身，君子和琴比德，唯君子能樂。操琴通樂是君子修養的最高層次，人與樂合一共同顯現出一種平和敦厚的風范。在孔子的時代，琴樂還不僅僅是後世的君子個人的修身之樂，更是容納天地教化百姓的聖樂。於琴樂之中，孔子聽到了文王聖德之聲，師曠聽出了商紂亡國之音。古人相信天地的氣象就蘊涵在其中，人們膜拜它，賦予它關於道德的信仰。作為「正音」，琴樂寄寓了中國千年的正統思想和文化。古琴伴隨著人民生活，為我們留下了許多動人的故事：伯牙彈琴遇知音；司馬相如與卓文君藉助琴來表達愛慕之心；嵇康面臨死亡，還操琴一曲《廣陵散》；諸葛亮巧設空城計，沉著，悠閑的琴音，智退司馬懿雄兵十萬；以及陶淵明彈無弦琴的故事等，都為千古傳頌。「高山流水」、「焚琴煮鶴」、「對牛彈琴」等婦孺皆知的成語都出自和琴有關的典故。 古琴，目睹了中華民族的興衰，反映了華夏傳人的安詳寂靜、灑脫自在的思想內含。在古琴曲中，有一首叫《華胥引》的名曲，記載著這樣一個故事。傳說黃帝夜得佳夢，夢中來到一個叫華胥國的地方。其地「國無師長」，「民無嗜欲」，其國民「美惡不萌於心，山谷不躓其步，熙樂以生。」黃帝見其國之狀況，羨慕不已。華胥國的國民所過的安詳自在的生活，正是黃帝心中的理想生活。也可以說，黃帝的華胥之夢，正是他治國的思想境界。古德先賢的理想，往往通過琴來表達。伏羲、神農、黃帝、虞舜等造琴的傳說，在琴界流傳很廣，而孔子、莊子等大家也都是琴學大家。他們心目中的理想境界，在古琴文化中都表現得淋漓盡致。 春秋戰國時期，活動在思想舞台上主要有道家、儒家、墨家、法家、名家、縱橫家、陰陽家、雜家、農家等九大家。各家學說各有差異，但這九大家的思想，一直共存於中國人的頭腦中，成為中國文化的一大特點，是因為中國人深知各種思想的共通之處：自心灑脫，世道安詳。此內心之聲的表達，正是琴的長處。雖諸家思想各不相同，但都同樣對琴有著特殊的好感。琴融匯百家神髓，盡展人心深處的恬靜安詳瀟灑自在之聲。所以,人們才說，琴是中國文化的卓越代表。 儒釋道三教文化，是中國傳統文化的主體。琴文化是三教皆崇的文化。樂是儒學必修的重要內容，而琴更是儒者的最愛，而道者更是喜愛琴那清靜灑脫的韻味。就連佛教僧人，也同樣喜歡自琴中領悟空靈大智。自古以來，中國的文人往往皆尊三教，對琴的喜愛當然不在話下。他們往往借琴以完美自我的人格，修養身心，體悟大道。琴與劍，成為了文人的不可缺少的基本配備。琴棋書畫，則是才子佳人們才能的標幟。琴文化與中國文人、中國思想文化之間聯系十分緊密。 在琴厚重的人文積淀之外，琴的審美在世界音樂中獨樹一幟。琴沒有肆意的宣洩，只在含蓄中流露出平和超脫的氣度。琴與詩歌密不可分；講求韻味，虛實相生，講求弦外之音，從中創造出一種空靈的意境，和國畫的審美追求是統一的。難怪世界為之驚嘆。「月色滿軒白，琴聲亦夜闌；冷冷七弦上，靜聽松風寒。古調隨自愛，今人多不彈；為君投此曲，所貴知音難。」這是唐代詩人劉長卿發出的感喟。
中國古代名琴
1.周——號鍾
「號鍾」是周代的名琴。此琴音之宏亮，猶如鍾聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過「號鍾」琴。後來「號鍾」傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛這個「號鍾」琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏「號鍾」與之呼應。牛角聲聲，歌聲凄切，「號鍾」則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
2.春秋/繞梁
今人有「餘音繞梁，三日不絕」之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那凄婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回盪在屋樑之間，令人難以忘懷。 琴以「繞梁」命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說「繞梁」是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到「繞梁」以後，整天彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。 有一次，楚莊王竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：「君王，您過於沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛『妹喜』之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛『繞梁』之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？」楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒「繞梁」的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴「繞梁」絕響了。
3.漢/綠綺
「綠綺」是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。司馬相如原本家境貧寒，徒有四壁，但他的詩賦極有名氣。梁王慕名請他作賦，相如寫了一篇「如玉賦」相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。梁王極為高興，就以自己收藏的「綠綺」琴回贈。「綠綺」是一張傳世名琴，琴內有銘文曰「桐梓合精」，即桐木、鋅木結合的精華。相如得「綠綺」，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上「綠綺」絕妙的音色，使「綠綺」琴名噪一時。後來，「綠綺」就成了古琴的別稱。 一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：「聽說您『綠綺』彈得極好，請操一曲，讓我輩一飽耳福。」相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴後，理解了琴曲的含意，不由臉紅耳熱，心馳神往。她傾心相如的文才，為酬「知音之遇」，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。
4.東漢/焦尾
「焦尾」是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手製作的一張琴。蔡邕在「亡命江海、遠跡吳會」時，曾於烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，製成一張七弦琴，果然聲音不凡。因琴尾尚留有焦痕，就取名為「焦尾」。「焦尾」以它悅耳的音色和特有的製法聞名四海。 漢末，蔡邕慘遭殺害後，「焦尾」琴仍完好地保存在皇家內庫之中。三百多年後，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的「焦尾」琴，給王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，並即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，崑山人王逢年還收藏著蔡邕製造的「焦尾」琴。
5.唐／春雷
長126cm 高10.8cm 肩寬22.1cm 尾寬17.2cm 連珠式琴，形飽滿，黑漆面，具細密流水斷。玉徽、玉軫、玉足、龍池圓形、鳳沼長方形。琴底頸部刻「春雷」二字行草書填綠。龍池左右分刻隸書銘：「其聲沈以雄，其韻和以沖」、「誰其識之出爨中」，鈐印一，印文剝蝕。龍池下似曾存一大方印，但經漆補，隱晦不清。 「春雷」為唐代名琴的名稱，制琴世家雷威所作。明代（清秘藏）記之曰：「春雷，宋時藏宣和殿百琴堂，稱為第一。後歸金章宗，為明昌御府第一。章宗歿，挾之以殉。凡十八年，復出人間，略無毫發動，復為諸琴之冠。天地間尤物也！」傳世唐琴極珍罕，此琴雖然納音、雙足、岳山、琴尾等處曾經後人修補，但琴身造形飽滿，有唐琴之「圓」；當代琴家試彈，稱此琴音韻沈厚清越，兼得唐琴「松」、「透」之美。 此琴於民國時，曾經何冠五、汪景吾、張大千等名家收藏。
6.唐／九霄環佩
琴為伏羲式，杉木斬成，木質松黃。配以蚌徽。白玉制琴軫、雁足，刻工精美。岳山焦尾等均為紫檀制，工藝規整。琴身髹朱紅色漆，鹿角灰胎，間以歷代修補之墨黑、朱漆等。琴身通體以小蛇腹斷紋為主，偶間小牛毛斷紋。琴底之斷紋隱起如虯，均起劍鋒，突顯比琴面渾古。究其原因，系此琴面仍可供按彈撫弄，若斷紋起劍鋒反礙事及易出雜音，故琴家每三數年便一小修，旨在磨挫其斷紋之劍鋒的原故。琴身頸腰之面底等均作唐琴獨有之圓楞減薄處理。龍池為圓形，鳳沼作細長之橢圓形，以漆作賠格。琴面以微隆起之勢成納音。龍池內有唐宮琴格式之寸許大字「至德丙申」隸書腹款。至德丙申為唐肅宗元年（公元756年），為中唐之始。琴背池上陰刻篆書「九霄環佩」，是為琴名；龍池下刻「清和」篆印，二印均為唐代原刻，尚有原填金漆痕跡。比照海內外公私藏家的唐琴，北京故宮博物院舊藏「大聖遺音」和北京琴家錫寶臣舊藏之「大聖遺音」，均有「至德丙申」款；遼寧省博物館藏之「九霄環佩」、中央音樂學院藏之「太古遺音」、美國弗利爾美術館藏之「枯木龍吟」亦均有「清和」篆文方印。另有「汾陽後裔郭京家藏」和「東坡蘇軾珍賞」篆文印二方，篆刻時間略晚於唐代。此琴弦長112.5厘米，音質蒼古，為唐琴中佼佼者。此琴原為上海文史館館員沈邁士先生舊藏，後轉讓吳金祥先生處藏，早年流失海外。
7.唐／大聖遺音
這架唐代大聖遺音琴為神農式，桐木斫，髹栗殼色漆罩以黑漆，朱漆修補，純鹿角灰胎，發蛇腹間牛毛斷紋。通長120厘米、肩寬20.5厘米、尾寬13.4厘米、厚5厘米、底厚1厘米。琴背作圓形龍池、徑7.6厘米，扁圓鳳沼為12厘米長，1.2米寬，龍池上刻寸許行草「大聖遺音」四字，池下方刻二寸許大方印一篆「包含」二字，池之兩旁刻隸書銘文四句「巨壑迎秋，寒江印月。萬籟悠悠，孤桐颯裂」十六字，俱系舊刻填以金漆。腹內納音微隆起，其兩側有朱漆隸書款「至德丙申」四字。琴音響亮松透饒有古韻，造型渾厚優美，漆色璀璨古穆，斷紋隱起如虯，銘刻精整生動，金徽玉軫、富麗堂皇，非凡琴所能企及。
8.唐／獨幽
獨幽琴 晚唐 長120.5cm 肩寬20cm 尾寬14cm 湖南省博物館藏 鳳嗉式。琴面黑紅相間漆，梅花斷紋與蛇腹斷紋交織，背面牛毛斷紋。龍池上方刻「獨幽」，池內有「太和丁未」四字（即唐文宗元年，公元827年）。琴尾有李靜題款。此琴於明末清初為王船山所用，民國時由已故湖南琴家李靜珍藏。
9.唐／太古遺音
太古遺音琴 晚唐 長122cm 額寬22cm 尾寬14cm 中央音樂學院藏 師曠式。原黑漆，大流水斷紋。背面龍池上方刻行書「太古遺音」，池下刻篆書「清和」印，左側刻「吳景略重修甲子中秋」。古琴音樂主要受儒家中正和平、溫柔敦厚、「德音之謂樂」和道家順應自然、大音希聲、清微淡遠等思想的影響。曾由已故山東琴家詹澄秋珍藏。
10.明/奔雷
奔雷琴 明 長127.6cm 肩寬19cm 尾寬15.6cm 故宮博物院藏 仲尼式。黑漆，小蛇腹斷紋。背面龍池上方刻篆書「奔雷」，兩側刻有藏者題款：「南北東西幾度游，名琴能遇不能求。奔雷無意欣相遇，宿願多年始得酬」。「久經風鶴不堪嗟，一撫奔雷興倍賒。三十年來成伴侶，怡情養性不離他」。曾由天津琴家宋兆芙珍藏。現收藏於 故宮博物院。
11.其他
1>蛇腹 古代名琴，它的斷紋很像蛇腹下的花紋。 宋·何遠《春渚紀聞·古聲遺制》：「近世百器惟新，惟琴器略無華飾，以最古蛇腹文為奇。」 2>斷紋 古代名琴。琴以古舊為佳，琴身崩裂成紋則證明年代久遠，故名斷紋。 宋·趙希鵠《洞天清錄集·古琴辨》：「古琴以斷紋為證，蓋琴不歷五百歲不斷，愈久則斷愈多……凡漆器無斷紋，而琴獨有者，蓋他器用布漆，琴則不用；他器安閑，而琴日夜為弦所激。」 3>嶧陽 古代名琴，以嶧山（在今山東鄒城東南）南坡（山之南面為陽）所產桐木製成，故名。 《格古要論》：「古琴有陰陽材。蓋桐木面日者為陽，背日者為陰……陽材琴旦濁而暮清，晴濁而雨清；陰材琴旦清而暮濁，晴清而雨濁，此可驗也。」 《尚書·禹貢》：「嶧山孤桐」，孔安國傳：「孤，特也。嶧山之陽，特生孤桐，中琴瑟。」後以「嶧陽」為琴之別稱。 4>冰弦 古代名琴，以冰蠶絲為琴弦。 王嘉《拾遺記》卷十「員嶠山」雲：「員嶠山，一名環邱山……有木，名猗桑，煎椹以為蜜。有冰蠶，長七寸，黑色，有角有鱗，以霜雪覆之，然後作繭，長一尺，其色五彩，織為文錦，入水不濡，以之投火，經宿不燎。」 宋·樂史《楊太真外傳》卷上載，寺人白季貞使蜀還，獻給楊妃琵琶，「弦乃末訶彌羅國永泰元年所貢者，淥冰蠶絲也，光瑩如貫珠瑟瑟。」 一說冰弦為一種素質絲弦，明·項元汴《蕉窗九錄·琴弦》：「今只用白色柘絲為上，秋蠶次之。弦取冰者，以素質有天然之妙，若朱弦則微色新滯稍濁，而失其本真也。」
中國古琴名曲
現存較為大眾熟悉的有：幽蘭、流水、瀟湘水雲、神人暢、陽關三疊、梅花三弄、廣陵散、醉魚唱晚、平沙落雁、漁樵問答、春曉吟、酒狂、鳳求凰、唉乃、關山月、碧澗流泉、倩女幽魂、十面埋伏等。
著名琴師
中國歷史上著名的琴家有：孔子、春秋後期晉國著名宮廷樂師師曠、先秦琴師伯牙、戰國琴師雍門周、東漢琴家桓譚、漢末琴家蔡邕、漢末女琴家蔡琰、魏末琴家竹林七賢之一嵇康、魏晉名士竹林七賢之一、魏晉琴家竹林七賢之一阮咸、晉代琴家劉琨、隋代琴師賀若弼、唐代琴家薛易簡、北宋琴家（僧人）義海、南宋琴師徐天民、明末琴家嚴徵、明末琴家徐上瀛、清末民初著名琴家王賓魯、清代琴家莊臻鳳、清初琴家徐常遇、清末青城山中皇觀道士琴學大家張合修、清末民初著名琴家彭慶濤、清代琴師徐祺、清代琴師吳虹、清代琴家祝鳳喈、清代琴師張孔山、近代琴家楊宗稷等。

古琴是漢民族最早的彈弦樂器，是漢文化中的瑰寶。她以其歷史久遠，文獻瀚浩、內涵豐富和影響深遠為世人所珍視。湖北曾侯乙墓出土的實物距今有二千四百餘年，唐宋以來歷代都有古琴精品傳世。存見南北朝至清代的琴譜百餘種，琴曲達三千首，還有大量關於琴家、琴論、琴制、琴藝的文獻，遺存之豐碩堪為中國樂器之最。古時，琴、棋、書、畫並稱，用以概括中華民族的傳統文化。歷代涌現出許多著名演奏家，他們是歷史文化名人，代代傳頌至今。隋唐時期古琴還傳入東亞諸國，並為這些國家的傳統文化所汲取和傳承。近代又伴隨著華人的足跡遍布世界各地，成為西方人心目中東方文化的象徵。

有關古琴的記載最早見於《詩經》、《尚書》等文獻。《尚書》載：「舜彈五弦之琴，歌南國之詩，而天下治。」可知琴最初為五弦，周代時已有七弦。東漢應劭《風俗通》：「七弦者，法七星也，大弦為君，小弦為臣，文王、武王加二弦，以合君臣之恩。」三國時期，古琴七弦、十三徽的型制已基本穩定，一直流傳沿續到現在。

古琴的演奏形式主要有琴歌、獨奏兩種。根據文獻記載，先秦時期，古琴除用於郊廟祭祀、朝會、典禮等雅樂外，主要在士以上的階層中流行，秦以後盛興於民間。關於以琴為聲樂伴奏的形式，早在《尚書》中，已有"搏拊琴瑟以詠"的記載。周代，多用琴瑟伴奏歌唱，叫"弦歌"，即唐宋以來所謂的琴歌。從漢代蔡邕所著《琴操》中，有歌詩五曲，即周之弦歌，其中的"十二操"、"九引"以及"河間雜歌"，都是援琴而歌的。

春秋戰國時期，古琴的獨奏音樂已具有一定的藝術表現能力，如伯牙彈琴子期善聽的傳說。當時有名的琴師有衛國的師涓，晉國的師曠，鄭國的師文，魯國的師囊等；著名的琴曲如《高山》、《流水》、《雉朝飛》、《陽春》、《白雪》等，均已載人史冊。

漢撫琴俑

漢弦歌俑

漢、魏、六朝時期，古琴藝術有了重大發展，除在《相和歌》、《清商樂》中作伴奏樂器外，還以"但曲"演奏形式出現。如器樂曲《廣陵散》、《大胡笳鳴》、《小胡笳鳴》等，反映出古琴作為器樂演奏的一個重要發展階段。漢末的蔡邕父女和魏、晉間的嵇康，都是當時著名的古琴演奏家和作曲家。如嵇康擅長彈奏古琴名曲《廣陵散》，己傳為歷史佳話。創作的著名樂曲有嵇氏四弄：《長清》、《短清》、《長側》、《短側》；蔡氏五弄：《游春》、《淥水》、《幽居》、《坐愁》、《秋思》；傳為竹林七賢中的阮籍所作琴曲《酒狂》以及六朝宋王義慶《烏夜啼》。

隋唐時期，西域音樂盛行，琵琶興起，古琴音樂的發展受到一定的抑制。但由於古琴譜的產生，不僅推動了當時古琴音樂的傳播，而且對後世古琴音樂的繼承發展具有深遠的歷史意義，使中國古代音樂歷史進人了一個具有音響可循的時期。隋末唐初趙耶利，對當時流行的文字指法譜字，進行了整理，並輯錄了《彈琴右手法》、《彈琴手勢圖》等解釋演奏法的著作。著名的琴曲《碣石調幽蘭》，為南朝梁丘明傳譜，現存為傳到日本的唐手寫卷子，是中國最早的、也是目前所知的唯一的一份古琴文字譜。

唐代詩人李嶠、李頎、李白、韓愈、白居易、張祜、元稹等，都為古琴寫下了不朽的詩篇。白居易愛好古琴，在《夜琴》中有：「蜀琴木性實，楚絲音韻清。」他的琴藝很高，並能自彈自唱，甚至在旅途船中仍以古琴為友，他在《船夜援琴》中寫道：鳥棲月動，月照夜江，身外都無事，舟中只有琴。七弦為益友，兩耳是知音，心靜即聲淡，其聞無古今。」張祜的《聽岳州徐員外彈琴》也有：「玉律潛符一古琴，哲人心見聖人心。盡日南風似遺意，九疑猿鳥滿山吟。」描寫了古琴豐富的表現力。唐代著名琴家有趙耶利、董庭蘭、薛易簡、陳康士、陳拙等。趙耶利總結當時琴派說：「吳聲清婉，若長江廣流，綿延徐逝，有國士之風，蜀聲躁急，若急浪奔雷，亦一時之俊。」至今仍符合吳、蜀兩派的特點，盛唐的董庭蘭作有《大胡笳》、《小胡笳》等琴曲傳世。薛易簡在他著的《琴訣》中總結了古琴音樂的作用是：「可以觀風教、攝心魂、辨喜怒、悅情思、靜神慮、壯膽勇、絕塵俗、格鬼神。」並提出演奏者必須「定神絕慮，情意專注」，為後世琴家所重視，從而引伸出許多彈琴的規范。

晚唐曹柔鑒於文字譜"其文極繁"，使用不便，而創造了減字譜。即在文字譜字的基礎上對漢字譜字加以減筆而成的一種譜式，近似演奏符號，是古琴減字譜的早期形式。唐代著名琴家有董庭蘭(開元、天寶年間)，從其師陳懷古處承繼了當時最負盛名的沈、祝二家聲調，擅彈琴曲《大胡笳》、《小胡笳》。天寶中琴家薛易簡，可彈大弄四十、雜調三百，並有理論著作《琴訣》七篇，擅彈《三峽流泉》、《胡笳》、《烏夜啼》、《別鶴操》、《白雪》等曲。晚唐還有琴人陳康士根據屈原《離騷》所作的琴曲等。

宋朝的古琴一方面出現懷舊的復古主義傾向，另一方面由於古琴在《相和歌》、《清商樂》演奏中的長期實踐，與民間音樂有著深遠的聯系，以及琴曲"楚漢舊聲"的歷史傳統，使古琴音樂在復古主義傾向中並沒有被湮沒，而是有起有伏曲折地發展著。南宋時期傑出琴家郭沔 (號楚望，生於1190年，卒於1260年後)和他的弟子劉志芳、毛敏仲等人，在古琴遺產的整理、創作方面對古琴音樂的發展作出一定的貢獻。如郭沔創作的琴曲《瀟湘水雲》、《泛滄浪》、《秋鴻》；劉志芳創作的《忘機》、《吳江吟》；毛敏仲創作的琴曲《漁歌》、《樵歌》、《佩蘭》、《山居吟》等都流傳至今。當時著名的琴曲還有《楚歌》、《胡笳十八拍》、《澤畔吟》等；琴歌有姜夔(公元1155一1221)的《古怨》；廬山道士崔閑所著《醉翁吟》等。宋人朱長文撰寫的《琴史》，真實地記錄了隋、唐、宋三代琴的史料。

明《梅下橫琴圖》（局部）

明、清時期由於印刷術的發展，大量琴譜得到刊刻流傳，見於記載的琴譜有一百四十多種，從中可知僅明代創作的琴曲就有三百多首。明初琴家冷謙的《琴聲十六法》，是對古琴的美學思想、演奏技巧和藝術表現提出的理論。明太祖朱元璋第十七子、寧王朱權，是明代琴家，對古琴藝術的發展作出卓越貢獻，他收錄唐宋之前藝術珍品六十四曲、歷十二年主持撰輯了《神奇秘譜》，於1425年刊行，是我國現存最早的一部琴譜。明末清初，徐上瀛更進而提出《二十四琴況》。明清以來，著名的琴曲有《秋鴻》、《平沙落雁》、《漁樵問答》、《良宵引》、《水仙操》、《鷗鷺忘機》、《龍翔操》、《梧葉舞秋風》等。

這一時期在演奏上由於民間音樂(特別是戲曲音樂)的熏陶和影響，古琴技巧有了突出的發展，尤其是左手技巧的創新，如《五知齋琴譜》中的《瀟湘水雲》、《胡笳十八拍》等琴曲，左手技法極為細膩，前所未見。以後的許多琴譜，在整理加工傳播傳統古琴音樂方面，也達到了一個新的階段。明、清時期著名琴人有嚴澄、徐谼、蔣興儔、徐常遇、蔣文勛、張孔山等人，近代著名琴人又有黃勉之、楊宗稷、王燕卿等。

清末與民國年間由於戰亂和社會變遷，特別是古琴本身存在的局限性，使古琴音樂瀕於絕滅。當時，全國各地也出現了一些琴會組織，如北京的"岳雲琴集"、濟南的"德音琴社"、上海的"今虞琴社"、長沙的"愔愔琴社"、太原的"母音琴社"、揚州的"廣陵琴社"，南京的"青豁琴社"、南通的"梅庵琴社"等，它們的活動都有一定的社會影響。其中尤以上海的"今虞琴社"，持續時間最長，對琴界影響最大。

建國後，古琴音樂得到政府的重視和搶救，調查、收集、整理了流失於民間中的各種傳譜，並錄制了一批音響；發掘一批失傳的琴曲，如《廣陵散》、《幽蘭》等；培養了一批古琴音樂人材，為今後古琴音樂的整理、研究、發展開辟了新的前景。著名的琴家有管平湖、吳景略、龍琴舫、查阜西、張子謙、夏一峰等

㈥ 關於周傑倫的詳細資料~包括獲獎總結，每張專輯風格等等。。

周傑倫

中國台灣華語流行歌手，著名音樂人、音樂創作家、作曲家、作詞人、製作人、傑威爾音樂公司老闆之一，近年涉足電影行業。周傑倫是2000年後亞洲流行樂壇最具革命性與指標性的創作歌手，有「亞洲流行天王」之稱。周傑倫的出現打破了亞洲流行樂壇長年停滯不前的局面，為亞洲流行樂壇翻開了新的一頁！周傑倫最大的特點，在於跨越傳統華語流行音樂的藩籬，開創嶄新的可能性。他突破既有亞洲音樂（2000年之前）的主題、形式，融合多元的音樂素材，創造出多變的歌曲風格，尤以融合中西式曲風的嘻哈或節奏藍調最為著名（如雙節棍、龍拳），可說是開創華語流行音樂「中國風」的先聲。2003年周傑倫榮登 美國《時代》周刊亞洲版封面人物 ！周傑倫是繼張惠妹、濱崎步之後，第3位出現在著名的《時代》雜志封面的亞洲藝人，也是首位獲此殊榮的亞洲男歌手。周傑倫於2002年至2008年的IFPI中獲得6連霸的佳績，連續6年獲得最高銷量國語唱片，而且也連續8年獲得IFPI的十大銷量國語唱片。周傑倫也連續8年成為台灣唱片銷量冠軍，據IFPI統計從2000—2009年唱片總銷量全亞洲超過2000多萬張；2008年繼台灣藝人張惠妹、金城武、F4後，成為了美國新聞網CNN Talk Asia 采訪的對象。CNN記者特地遠道來台，而采訪地點位於周傑倫開設的 Mr.J 餐廳，內容談及周傑倫跨足音樂、電影的成就，中國風音樂也頗受外界矚目。約三十分鍾的訪談，周傑倫全程以中文回答。CNN於該年九月播出此段訪問，稱周傑倫為：「一位害羞的亞洲天王」。
2008年11月，憑借《我很忙》專輯獲得每年在摩洛哥舉辦的「世界音樂大獎(World Music Award, WMA)」所頒發的「最高銷量歌手（大中華區）」，已連獲三屆(2006年《依然范特西》, 2007年《我很忙》, 2008年《魔傑座》)，打破歌神張學友二連冠的紀錄；加上2004年《七里香》，周傑倫已先後獲得四次世界音樂大獎。
周傑倫09年進軍國際，打入好萊塢拍電影，開始拍攝《青蜂俠》，從一個亞洲天王巨星轉眼變成了名副其實的國際明星！

[編輯本段]♫風格、特色與評價♪
周傑倫的音樂風格亦十分多樣化，包括傳統的中國風、歐洲古典音樂曲風、美國的鄉村曲風等等。他的專長是節奏藍調（R&B）和饒舌（Rap）。新鮮的聲音，這和台灣的主流音樂很不同。
周傑倫的音樂形成一種強烈的個人風格，乃因其音樂素材、歌唱技巧、議題、方文山的歌詞。
英國流行樂明星克雷格·大衛（Craig David）曾於2003年表示：「周傑倫的音樂已經主宰、甚至可能改變亞洲流行音樂世界。」
周傑倫，是來自台灣(台北)的歌手、作曲家、作詞人、演員、導演。他在很大程度上提升了詞曲原創人在華人音樂界的地位，而周傑倫自己也與另外數位知名的華語音樂製作人如王力宏和陶喆等並列成為近五年來影響華語音樂最深的新人之一。周傑倫自己作曲和主唱的作品，多數由方文山作詞，內容比一般流行曲勇於涉獵前所未見的題材，如《爸我回來了》的家庭暴力、《龍拳》《雙截棍》的武術、《愛在西元前》的世界歷史、《梯田》的環保、《四面楚歌》的狗仔隊等，並且他創新地在歌曲里使用西方古典音樂：如在「雙截棍」中的莫扎特奏鳴曲風格的過場；在「藍色風暴」開端的格列高利聖詠（Gregorian chant），也有富中國武術(如《雙截棍》、《龍拳》和《霍元甲》)或中國音樂特色的(在《娘子》中，過場的吉他就用了琵琶的輪指奏法；使用民樂樂器：《亂舞春秋》、《發如雪》等)。這為當代華語樂壇造成沖擊。一些說法認為周傑倫是受羅大佑及歌神張學友的影響而開始喜歡並創作流行音樂，這兩位華語歌壇的重量級人物在無形當中成為了周傑倫進入流行歌壇的啟蒙老師。
小時候，周傑倫對音樂情有獨鍾，表現出了驚人的天賦。望子成龍的母親日積月累，湊錢為他買了一架鋼琴。「玩」著琴，他挖掘著潛力，慢慢積聚著自己的音樂「資本」。
高中畢業後，他沒有考上大學，只能到餐館當服務生，被老闆暴罵過，被扣過薪水。後來，一個偶然的機會，周傑倫被台灣樂壇老大吳宗憲「相中」，進入吳的公司作音樂製片助理。其間，他不停地寫歌，結果都被吳宗憲擱置一旁，有時甚至當面扔進紙簍。最後終於答應歌手唱他寫的歌。但是，他的歌太稀奇、太古怪，被很多歌手因不理解而拒絕。有一天，吳宗憲拋給他一個機會：10天，寫50首歌，然後挑選10首，自己唱，出專輯。終於，他的第一張專輯問世，立即轟動亞洲樂壇。緊接著的第二張專輯《范特西》又風靡世界流行音樂界。
[編輯本段]♫獲得獎項♪

◆音樂獎項

第九屆全球華語歌曲排行榜
年度20大金曲——周傑倫《稻香》
第15屆新加坡金曲獎
最佳專輯製作人獎: 《魔傑座》周傑倫
亞洲傳媒大獎（男歌手）: 周傑倫
第20屆台灣金曲獎
年度最佳歌曲獎——周傑倫《稻香》
年度最佳音樂錄影帶——周傑倫《魔術先生》
年度最佳國語男歌手——周傑倫
Hit FM聯播網「2009 HITO流行音樂獎」
最佳男歌手----周傑倫《魔傑座》
最佳創作歌手----周傑倫《魔傑座》
年度十大華語金曲----稻香《魔傑座》
中華音樂人交流協會
08年十大唱片----《魔傑座》
08年十大單曲----《魔術先生》
TOP榜2009
最暢銷男歌手
2009雪碧中國原創音樂流行榜音樂晚會
全國最傑出全能藝人大獎
亞太區最受歡迎男歌手
亞太區最優秀創作大獎
亞太地區視像導演獎
優秀大碟專輯《魔傑座》
年度金曲《稻香》
2009HITO流行音樂獎
Hito男歌手——周傑倫
Hito十大華語歌曲——稻香
新加坡08年e樂
最佳年度專輯《魔傑座》
最佳男演唱人——周傑倫
2009KKBOX在線音樂風雲榜
年度十大金曲——說好的幸福呢（08年點播冠軍歌曲）
年度十大金曲——稻香
年度十大金曲——我不配
年度十大專輯——《魔傑座》（08年點播冠軍專輯）
年度十大專輯——《我很忙》（08年點播亞軍專輯）
08年網路最沸點男明星4季度搜索達23.7億多次
年度十大金曲《稻香》
2009年春晚歌舞類三等獎《本草綱目》
2008年度北京流行音樂典禮
年度最受歡迎男歌手——周傑倫
年度最佳製作人——周傑倫
年度最佳創作歌手——周傑倫
年度全能藝人——周傑倫
年度金曲《稻香》
《The 2008 World Music Awards》法國蒙地卡羅世界音樂大獎「全球最暢銷亞洲歌手」蟬聯3年 破張學友記錄 加2004 傑倫或4次最暢銷亞洲歌手
2008無線音樂最暢銷電影金曲 周傑倫《彩虹》下載量2739206次
無線音樂最高銷量男歌手 周傑倫 下載量35719873次
無線音樂奧運推廣傑出歌手 成龍、劉德華、劉歡、莫文蔚、孫楠、譚晶、汪峰、周華健、周傑倫
2008風尚大典
年度亞洲傑出音樂風尚人物(與方文山並列)
經典2000年代傑出音樂風尚人物
第19屆台灣金曲獎
最佳年度歌曲獎——《青花瓷》
最佳作曲人獎——《青花瓷》
演奏類最佳專輯製作人——《不能說的秘密》 金曲獎跨界得獎第一人
演奏類最佳作曲獎——《不能說的秘密—琴房》金曲獎跨界得獎第一人
北京2008奧運歌曲評選
優秀歌曲獎《千山萬水》
2008年KKBOX在線音樂風雲榜
年度網路點擊下載冠軍：周傑倫
年度最佳男歌手：周傑倫
2007年網路娛樂沸點
年度十大金曲獎——菊花台/不能說的秘密/彩虹/青花瓷
最網路男藝人：周傑倫
最網路港台男歌手：周傑倫
2007香港IFPI
十大銷量國語唱片——《我很忙》
十大銷量國語唱片——《黃金甲》
TOP榜
最暢銷男歌手——周傑倫
最佳原創歌手——周傑倫
港台地區年度最佳唱片——《我很忙》
「我最喜愛的春節聯歡晚會節目評選」歌舞類二等獎
「錢櫃」國語點播排行榜冠軍——菊花台
07年度雪碧音樂榜總選
港台金曲獎——菊花台
最受歡迎電影金曲獎——不能說的秘密
第二屆2007年度無線音樂頒獎盛典
年度最高銷量男歌手——周傑倫
年度最暢銷季度金曲獎——迷迭香
無線音樂首發勁爆金曲——不能說的秘密
無線音樂推廣貢獻傑出人物
第七屆蒙牛酸酸乳2006年度音樂風雲榜頒獎典禮
港台最佳歌曲——千里之外
港台最佳男歌手
港台最佳唱作人
港台最佳專輯——依然范特西
港台最受歡迎男歌手
最佳影視歌曲——菊花台
最佳作詞獎——夜的第七章
2006年度中華音樂人交流協會
年度10大優良專輯——依然范特西
年度10大優良單曲——菊花台
第八屆CCTV-MTV音樂盛典頒獎典禮
亞洲地區最傑出藝人終生成就獎
2006香港IFPI
十大銷量國語唱片——《霍元甲》
十大銷量國語唱片——《依然范特西》
最高銷量國語唱片——《依然范特西》
第18屆台灣金曲獎
最佳單曲製作人獎——周傑倫/霍元甲(同時入圍: 最佳年度歌曲:千里之外 最佳音樂錄像帶導演獎:周傑倫/紅模仿 最佳作詞人獎:方文山/菊花台 最佳編曲人獎:洪敬堯/霍元甲)
2007 KKBOX在線音樂風雲榜
年度十大專輯——《依然范特西》
年度十大單曲——《千里之外》（06年點播冠軍歌曲）
年度十大單曲——《退後》
年度風雲男歌手：周傑倫
2006 第十二屆華語榜中榜
最佳男歌手
最受歡迎男歌手
最佳創作歌手
最受歡迎音樂錄像帶(《夜曲》)
年度最佳歌曲(《夜曲》)
2006 HITO流行音樂獎
2005年度票選最受歡迎男歌手
2005年度HITO十大華語歌曲(《夜曲》)
2005年度聽眾最愛歌曲(《夜曲》)
2005年度亞洲傳媒大獎(《十一月的蕭邦》)
2005年度HITO創作歌手
HITO製作人(十一月的蕭邦)
HITO作詞人方文山(夜曲)
2006第一屆華眾曲寵TVBS華語金曲榜
最佳專輯——十一月的蕭邦
年度十大專輯——十一月的蕭邦
最佳MV——發如雪
傳媒大獎
最佳男歌手
現場票選歌手
2006 KKBOX在線音樂風雲榜
年度十大單曲——夜曲
年度十大K歌——珊瑚海
年度十大K歌——發如雪
年度十大專輯——十一月的蕭邦
年度十大藝人
年度風雲男歌手
2005香港IFPI
十大銷量國語唱片——無以倫比演唱會Live
最高銷量國語唱片——無以倫比演唱會Live
十大銷量國語唱片——十一月的蕭邦
2005年度中華音樂人交流協會
年度10大優良專輯——十一月的蕭邦
第六屆中國百事音樂風雲榜
三地連頒華語地區最佳男歌手
三地連頒華語地區最佳專輯——十一月的蕭邦
港台最受歡迎男歌手
方文山 港台地區最佳作詞——發如雪
2006第一屆騰訊星光大典
港台最受歡迎男歌手
最受歡迎音樂專輯
網民公認傑出藝人
2005 Hito流行音樂獎
最佳男歌手
十大Hito最愛DJ專輯獎
創作歌手獎
聽眾最愛歌曲——七里香
年度HITO十大華語歌曲——七里香
第五屆全球華語歌曲排行榜
台灣地區傑出藝人
年度25大金曲——七里香
香港電台十大中文金曲獎
十大金曲獎——七里香
優秀流行國語歌曲獎
金獎——七里香
優秀流行歌手大獎
全國最受歡迎歌手獎 銀獎
全年最高銷量歌手大獎
第十二屆中國歌曲排行榜
年度最受歡迎港台地區男歌手大獎
年度最受歡迎歌曲獎—七里香
2004年度中華音樂人交流協會
年度10大優良專輯—七里香
年度10大優良單曲——將軍
馬來西亞旅遊局
旅遊大使榮耀
模範青年獎章
2005MTV華語地區
年度10大男女歌手獎
日本封傑倫為『華流最頂尖STAR』(2005/7/25)
中華環保聯合會授予傑倫「青年環保志願者」稱號(2005/4/22)
2005/1/27
馬來西亞政府封為『模範青年』,傑倫常在歌曲來表達對父母與外婆的孝順,足堪青年表率
第五屆中國百事音樂風雲榜
台灣地區最受歡迎男歌手
港台地區十大金曲——七里香
最佳粵語作曲——獻世(陳小春)
港台地區最佳男歌手
最佳專輯——七里香
2004IFPI香港銷量大獎
十大銷量國語唱片——《七里香》
最高銷量國語唱片——《七里香》
第11屆V頻道全球華語榜中榜
港台最佳男歌手獎
港台最受歡迎男歌手獎
年度最佳歌曲獎——七里香
港台最佳創作歌手獎
2004 MusicRadio 中國TOP排行榜
港台年度金曲——七里香
港台最受歡迎男歌手
年度最暢銷唱片——七里香
港台年度最佳製作人
第十二屆新加坡金曲獎
亞太最受推崇男歌手
最受歡迎男歌手
2005 新城勁爆頒獎典禮
新城勁爆創作大碟——十一月的蕭邦
新城勁爆唱作歌手
新城勁爆亞洲男歌手
新城勁爆全國樂迷投選男歌手
新城勁爆國語歌曲——夜曲
第11屆十大電視廣告
最受歡迎電視廣告男明星大獎:One2Free(你Free得起拜師篇)/周傑倫
最受年青人歡迎電視廣告大獎:One2Free(你Free得起馬拉松篇)
上海F1賽車場中國賽車運動推廣貢獻獎
第十二屆東方風雲榜頒獎盛典
台灣歌壇最受歡迎歌手獎ETFM聯播網公主與戰士票選活動
娛樂界最佳戰士代表
2003香港商業電台叱吒樂壇流行榜
叱吒樂壇唱作人金獎
2003年度HITO流行音樂獎
亞洲傳媒推薦專輯
HITO華語歌曲
票選最受歡迎男歌手
HITO男歌手
北京音樂台第十一屆中國歌曲排行榜(2003年度)
最受歡迎港台地區男歌手獎
最受歡迎港台地區歌曲獎——東風破
2003年度第四屆中國百事音樂風雲榜
台灣最受歡迎男歌手
港台及海外華人最佳製作人
港台及海外華人最佳專輯——葉惠美
風雲大獎
港台十大金曲——東風破/三年二班/晴天
2003年度中華音樂人交流協會
十大優良專輯——葉惠美
十大優良單曲——梯田
十大優良單曲——東風破
2003年度香港IFPI
十大銷量國語唱片——葉惠美
十大銷量國語唱片——尋找周傑倫EP
最高銷量國語唱片——葉惠美
第十五屆台灣金曲獎
最佳流行音樂演唱專輯獎——葉惠美
最佳音樂錄像帶導演獎—— 三年二班 鄺盛
2003 Music In中國TOP排行榜
台港年度金曲——東風破
台港年度最佳製作人——布拉格廣場
第四屆華語音樂傳媒大獎
十大華語唱片——葉惠美
年度藝人
最佳作曲人——東風破
年度十大歌曲——東風破
2004新城國語力頒獎典禮
新城國語力亞洲創作歌手大獎
新城國語力亞洲歌手大獎
新城國語力亞洲大碟獎——葉惠美
新城國語力歌曲 ——你聽得到
新城國語力歌王
第四屆全球華語歌曲排行榜
最受歡迎男歌手
最受歡迎創作歌手
最佳專輯——葉惠美
台灣地區傑出藝人
年度最受歡迎20大金曲——晴天
新加坡金曲獎2004
最受歡迎男歌手
最佳唱片製作——葉惠美
MTV亞洲音樂大獎
台灣最受歡迎歌手
2004新城國語力頒獎典禮
新城國語力亞洲創作歌手大獎
新城國語力亞洲歌手大獎
新城國語力亞洲大碟獎——葉惠美
新城國語力歌曲 ——你聽得到
新城國語力歌王
Yahoo！搜索人氣大獎2004
國際男歌手獎
2004年幽浮勁碟排行榜
銷售、播歌、票選總成績冠軍——七里香
2004香港TVB8十大金曲
最佳作曲——七里香
最佳監制——七里香
最佳編曲——七里香 鍾興民
2004萊卡Channel Young風尚頒獎大典
風尚音樂成就獎
第十屆十大廣告頒獎典禮
最受歡迎明星電視廣告大獎——One2Free
2002年商業電台『叱吒樂壇流行榜頒獎禮』
叱吒樂壇唱作人銀獎
叱吒專業推介十大歌曲——第八位:回到過去
2002年度香港十大勁歌金曲頒獎典禮
最受歡迎國語歌曲獎金獎——回到過去
幕後大獎 最佳歌曲監制——安靜
2002HITO流行音樂獎
年度HITO男歌手獎
年度HITO華語歌曲獎——暗號
年度HITO長壽歌曲獎——回到過去
年度HITO男生最愛K歌獎——回到過去
第二屆MTV亞洲大獎頒獎典禮
台灣最受歡迎歌手獎
第三屆中國音樂風雲榜暨十大金曲頒獎典禮
年度風雲大獎
最佳唱作人獎
十大金曲——暗號

㈦ 9歲女孩子近視300度，半年內急速增加，鋼琴還繼續學嗎

可以。

如果孩子已經學鋼琴，最好每練習半小時，就休息10分鍾，不要讓孩子一次性長時間過度用眼。長期學琴的孩子一定要注意多進行戶外活動，「盡量遠望」。如果確實需要練琴，應購買可保護視力的琴譜。

據了解，琴譜印刷有國際通行的「三大標准」和「一種底色」。「三大」是指大開本（8開）、大音符、大字型大小。「一種底色」是指「象牙色底紋」。

不過，國內大部分琴譜印刷並未遵循這些原則。現在大部分的琴譜紙張都是白色，少數甚至是易反光的銅版紙，這些也容易造成視疲勞，建議最好購買淺黃色或淺綠色亞光紙張的琴譜。此外，不少家長為圖方便、省開銷，還一直為孩子復印原本就不利於用眼衛生的琴譜，無形中加劇了孩子的用眼負擔。專家提醒，如果琴譜較小，家長最好把譜子復印放大。

• 特別提醒
  

孩子少上興趣班，多活動

「近視在一定程度上也會遺傳。」如果家長雙方都是近視，孩子患近視的概率比正常情況高2.5倍；而父母有一方近視，孩子患近視的概率是正常情況的1.6倍。

「家長們最好少讓孩子上興趣班，或者不上興趣班。」在孩子課余時間最好帶孩子進行戶外運動，「少上興趣班，多進行戶外活動，比如球類運動，或者游泳、跳舞等，都有益於孩子的成長。」

「已經近視的孩子要注意用眼習慣，避免以後向高度近視發展。高度近視會引發視網膜脫落、眼底病變、青光眼等並發症。

「如今近視越來越低齡化。這與電子產品的使用、上興趣班增多等有關。」在使用iPad等電子產品時，距離不能太近，「最好在30厘米以上，每隔45分鍾左右就要注意休息。」