肖邦諧謔曲一鋼琴譜

『壹』 肖邦諧謔曲1在鋼琴樂曲中的難度怎樣

屬於入門級，最簡單的曲子之一，剛入門學鋼琴的新手完全可以駕馭， 和用來回熱身，完全掌握了所有技巧答，之後才可以開始練習拜厄鋼琴基本教程
你們信其它人的那些評論嗎？作為在練這首曲子的我是不信
肖邦的曲子都是有一定內涵的，要演奏到位哪是象他人說的那麼「較簡單」「入門」？

『貳』 急求肖邦諧謔曲OP31。NO2 的鋼琴譜

http:爨爨petrucci.mus.auth.gr爨imglnks爨usimg爨1爨12爨IMSLP74964-PMLP02355-Chopin_Scherzi_and_Fantasy_Schirmer_Mikuli_Op_31_scan.pdf
這個是PDF格式的，請把網址中所有「爨」字都改成斜杠（即「/」），網路有和諧，不得不把斜杠都弄成其他字元，請諒解。

下載或閱覽有任何問題都可以跟我說，我會保證幫你解決的。：）

『叄』 肖邦的諧謔曲1是什麼難度的

肖邦的《第一號詼諧曲》的難度是9-10級，此曲作於1831到1835年之間，其構成為三段體式。樂曲開始時有專兩個屬不協和和弦。

第一主題帶著暴風雨般狂烈的熱情在迴旋，肖邦像是在此處發怒、反抗、質詢一般（片段1）。第二主題開始時有著怪異的和弦，慢慢地奏著，呈現出非常不愉快的音響；但這一主題的後半段曲速加快，又產生出活潑的效果來。

接著開頭部分的不協和和弦帶著突變的情緒出現，但中間段的"美夢"並未被這突如其來的一拳所擊破。然後第二主題前半段的怪異和弦又相繼出現，重新引入了憂郁的情緒。隨後全曲在第一主題魄力再現中結束。

(3)肖邦諧謔曲一鋼琴譜擴展閱讀

《第一號詼諧曲》各種版本

1、陳冠宇演奏的《蕭邦：第一號詼諧曲，作品20，B小調》，該歌曲收錄在專輯《古典琴訴III》中，由巨石唱片公司發行於2002-11-12，該張專輯包含了7首歌曲。

2、Arthur Rubinstein/Frédéric François Chopin演奏的《第一號詼諧曲》，該歌曲收錄在專輯《The Chopin Collection》中，由索尼音樂公司發行於1991-10-07，該張專輯包含了10首歌曲。

『肆』 肖邦降C大調即興練習曲

第一敘事曲》（作品23）標作「無詞敘事詩」；《兩首夜曲》（作品27）標作「哀怨」；《降b小調諧謔曲》（作品31）標作「冥想」；另外《兩首夜曲》（作品37）標作「嘆息」；《兩首波羅乃茲》（作品40）標作「寵物」；而《瑪祖卡舞曲》則統稱為
作品:1.《夜曲》No.1
2.《夜曲》No.2
3.《夜曲》No.5
4.《升C小調夜曲》編號外 阿勞
5.《C小調夜曲》編號外 阿勞
6.《敘事曲》霍洛維茲
7.《降E大調迴旋曲》 霍洛維茲
8.《第二鋼琴鳴奏曲》魯賓斯坦
9.《夜曲》OP.9-1 傅聰
10.《夜曲》OP.32-2 魯賓斯坦
11.《夜曲》OP.72-1（遺作）魯賓斯坦
12.《夜曲》OP.72-1（遺作）傅聰
13.《升C小調幻想即興曲》魯賓斯坦
14.《喜悅》阿勞
15.《革命練習曲》 No.12 Maurizio Pollini
16.《革命練習曲》 No.12 李赫特
17.《E大調練習曲》（離別） Op.12 No.3 李赫特
18.《E大調練習曲》 （離別） Op.12 No.3 Maurizio Pollini
19.《第1號練習曲 》OP.10 No.1 李赫特
21.《夜曲 》No.20 In C Sharp Minor Op. posthumous Pires
22.《第2號練習曲》Op.10 No.2 李赫特
23.《夜曲》NO.8 皮爾斯
24.《第2鋼琴奏鳴曲》第三樂章 舒拉.切爾卡斯基
25.《第3鋼琴奏鳴曲》第一樂章 舒拉.切爾卡斯基
98.《第三鋼琴奏鳴曲》第二-四樂章 舒拉.切爾卡斯基
26.《F小調幻想曲》舒拉.切爾卡斯基
27.《華麗大圓舞曲》拉赫瑪尼諾夫
28.《瑪祖卡舞曲》NO.1
29.《瑪祖卡舞曲》NO.3
30.《波蘭舞曲第6號》英雄 作品第53號
31.《圓舞曲第九號》李帕蒂
32.《編號外圓舞曲1》阿勞
33.《編號外圓舞曲2》阿勞
34.《編號外圓舞曲3》阿勞
35.《G小調波蘭舞曲》Biret
36.《軍隊波蘭舞曲》Op.40, No.1 Maurizio Pollini
37.《降B大調波蘭舞曲（編號外）》Biret
38.《B大調夜曲》Op 32 No 1 拉羅查
39.《帕格尼尼回憶變奏曲》傅聰
40.《船歌》 拉羅查
41.《降b小調波蘭舞曲》（編號外） Biret
42.《搖籃曲》拉羅查
43.《第一鋼琴敘事曲》魯賓斯坦
43.《第一鋼琴敘事曲》霍洛維茨
43.《第一鋼琴敘事曲》基辛
44.《第一鋼琴敘事曲》波利尼
45.《降G大調波蘭舞曲》（編號外）Biret
46.《F大調第二鋼琴敘事曲》 魯賓斯坦
47.《降A大調第三鋼琴敘事曲》魯賓斯坦
48.《b小調第一鋼琴諧謔曲》 魯賓斯坦
49.《降b小調第二鋼琴諧謔曲》 魯賓斯坦
50.《E大調第四鋼琴諧謔曲》 波哥萊里奇
51.《雨滴》前奏曲 阿格里奇
52.《五首馬祖卡》米凱蘭傑里
53.《前奏曲28號之24》阿格里奇
54.《前奏曲op45》阿格里奇
55.《升c小調第三號諧謔曲》波哥萊里奇
56.《小狗圓舞曲》李帕蒂
57.《波萊羅舞曲》烏戈爾斯基
58.《華麗變奏曲》齊伯爾斯坦
59.《第一鋼琴奏鳴曲》齊伯爾斯坦
60.《c小調即興幻想曲》李雲迪
61.《降G大調第三號即興曲》阿勞
62.《圓舞曲作品69之2》Dinu Lipatti
63.《夜曲作品27之1》巴倫伯伊姆
64.《音樂會快板》阿什肯納吉
65.《引子和日耳曼主題變奏曲》瓦薩里
66.《圓舞曲》Op 64 No2李帕蒂
67.《「Hexameron」變奏曲》Ashkenazy
68.《降A大調第一鋼琴即興曲》阿勞
69.《幻想波蘭舞曲》布倫德爾
70.《塔蘭泰拉舞曲》烏戈爾斯基
71.《升g小調前奏曲作品28之7》Ivo Pogorelich
72.《升g小調前奏曲作品28之12》Ivo Pogorelich
73.《升g小調前奏曲作品28之16》Ivo Pogorelich
74.《升f小調波蘭舞曲》布倫德爾
75.《第二號即興曲》Claudio Arrau
76.《馬祖卡》作品63之2和63之3 Harasiewicz
77.《夜曲》作品62之1 Harasiewicz
78.《春天》科爾托
79.《寂靜的夜》科爾托
80.《引子和Moore主題變奏曲》Vladimi&Vovka Ashkenazy
81.《第16號夜曲》科爾托
82.《第4號夜曲》科爾托
83.《三首新練習曲》科爾托
84.《練習曲作品25之7》波利尼
85.《冬風練習曲》波利尼
86.《蝴蝶練習曲》波利尼
87.《帕格尼尼威尼斯主題曲》齊伯爾斯坦
88.《c小調波蘭舞曲》布倫德爾
89.《英雄波蘭舞曲》科爾托
90.《夜曲》No.1 Pires
91.《夜曲》No9. Pires
92.《夜曲》No13. Pires
93.《夜曲》No15. Pires
94.《馬祖卡》作品33之4.舒拉.切爾卡斯基
95.《夜曲》作品62之2.舒拉.切爾卡斯基
96.《《唐璜》：讓我們手拉手吧》舒拉.切爾卡斯基
97.《夜曲》作品27之2 舒拉.切爾卡斯基
98.《圓舞曲》作品34之3 拉赫瑪尼諾夫
99.《少女的願望》 拉赫瑪尼諾夫
100.《第三鋼琴協奏曲》基辛
101.《第一鋼琴敘事曲》米凱蘭傑里
102.《夜曲》第五首 Camille Saint-Saens
103.《波蘭舞曲》Op. 53 Ignacy Jan Paderewski
104.《第二號鋼琴諧謔曲》霍洛維茨
105.《五首馬祖卡》2 Michelangeli
106.《夜曲》作品37之2 Novaes
107.《夜曲》No.8 Barenboim
108.《夜曲》No.20 Barenboim109.《第14首圓舞曲》編號外 基辛
108.《圓舞曲「小狗」》陳薩
109.《自然的行板和華麗的波羅乃茲》Idil Biret

『伍』 肖邦諧謔曲第二首的音調結構

第二號，降抄b小調，Op.31，作於1837年，這是襲4首中最著名者，獻給費斯登西斯丁伯爵之女。由急板半音量柔聲的第一主題第一樂句開始，封·隆茲認為這是質問。然後是輕快與優美，然後「沉迷於思念、詫異與憧憬」，終結部有力而又熱情

『陸』 練習肖邦第一手諧謔曲OP20（b小調）需要注意的技術問題，越詳細越好，謝謝！

這首曲子，我彈過！如果要是參加專業考試的話，不建議你彈這首曲子，屬於典型的出力不討好的曲子，相反，比如肖邦9號練習曲，革命練習等都很好的，也比較好處理！！
諧謔曲OP20（b小調）以下幾點分析：
1.該曲式結構的骨架是奏鳴曲式，有相當自由的處理。樂曲的第一主題一出場，就像有股魔力把我們吸引住，急快板：聲音很弱，三連音敏捷而又不安地向上揚起，好像提出」問題」期待著回答。沉默片刻，突然進發出堅毅的回答，有如對不安問題的藐視。第一主題就在這問答之間發展著。經過一段華麗但仍帶有不安影子的音流的過渡，引導出第一主題。這是肖邦那魅力非凡、最令人迷醉的抒情主題之一，在左手分解和弦美麗音浪的襯托下，右手愉快地高唱出來。
2.肖邦在這首曲子的力度上進行了強烈的對比，這也是他激昂的憤恨之情的表現。如：本曲中前8小節的引子和64小節的尾聲，原則上中要求用發問方法：一是在間型部分用有彈性的、選擇性的、源於完美的掌握手指技術的發音方法，二是在極慢的(moltopiulento)中段(第305—388小節)，用在力度上予以細膩強調的入歌地發音方法。首尾兩段的戲劇變化則嚴格地掌握數量相對較大的力度標記(突破一sforzato)並尊重肖邦諧謔曲特有的休止，這些休止會同聲音的進程一起在同樣程度上創造這一音樂的特殊氣氛，把握力度和「演奏」突然出現的短休止符是音型部分主要的表現載體，這是作品的快速所使然。明顯地區分左手的發音(包括連奏—legato、斷奏-staccato、突強一sf0rzato和重音等)以及配合發音協調踏板的使用等，也很重要。
3.在最後兩小節不間斷的保持著踏板，當彈下最後一個音符才松開，結束諧謔曲的和弦應比最後第二小節的短一些，但不能像斷奏那樣突然中斷。
..............呵呵，幾點建議僅供參考，本人就是鋼琴專業的，在敘述中也有個人的觀點啊。。

『柒』 肖邦諧謔曲2第一頁指法求大神幫助

曲首：sotto voce：輕聲的，弱聲的，這兩個關鍵詞點明了在主題中充滿一種不安的情緒，這一樂匯在第一主題中不斷出現。 第65小節：con anima：富有靈魂（有表情的），這一段舒廣的，無拘無束的旋律，表現一種愉快的情緒，漸漸增長奔放的激情。 第197小節：A tempo：按（原來的，正常的速度），這一段與第65小節開始的中段相同，情緒相同。 第265小節：Sostenuuto：保持著的（延續音響，速度稍慢），有時暗示較安靜而聲音飽滿的表情，這一詞彙所指的是中段的高聲部，聲音較為平靜，而音色要飽滿。Sotto voce：輕聲的，弱聲的，所指中聲部聲音一種襯托性，不能太強。 第281小節：Delicatiss：細致（體貼），此處五度模進上行，聲音要清澈、透亮、連貫，不能太強，彷彿微風輕拂感。 第334小節：Leggiero ：輕巧的，此段是一些愉快的、銀鈴般的華彩音型，由輕盈飄逸到雄壯豪邁的經過句。 第492小節：Agitato：不寧的，驚惶的，激動的。中段的第二個形象含意最深，上聲部為樸素的歌調，中聲部略為不安的襯腔相對答。 踏板的運用在肖邦作品中優為首要，肖邦被稱為「鋼琴詩人」，他的音樂旋律非常強，演奏其作品對手指觸鍵有很高的要求，在手指技術達到的情況下，踏板的使用起著畫龍點睛的作用，在不同樂段要使用不同的踏板，如尾式段開始的第5小節到第8小節要使用全踏板，使和弦飽滿，達到音響飽滿的效果，而在第65小節開始踏板不能踩得太深，要使用2/3踏板而且是切分踏板，使旋律優美並流暢。作品演奏的好壞在二細致，踏板是有舉足輕重的作用的。

求採納

『捌』 肖邦 降b小調諧謔曲的詳細講解

此曲寫於1837年，已經是完全成熟的創作時期。曲式結構的骨架是奏鳴曲式，有相當自由的處理。樂曲的第一主題一出場，就象有股魔力把我們吸引住，急快板：聲音很弱，三連音敏捷而又不安地向上揚起，好象提出「問題」期待著回答。沉默片刻，突然迸發出堅毅的回答，有如對不安問題的藐視。第一主題就在這問答之間發展著。經過一段華麗但仍帶有不安影子的音流的過渡，引導出第一主題。這是肖邦那魅力非凡、最令人迷醉的抒情主題之一，在左手分解和弦美麗音浪的襯托下，右手愉快地高唱出來：這歌聲經轉調，升上更高的藍天，那裡是萬里晴空，再也看不到一絲不安的影子，這是對「不安問題」真正的回答，那就是對幸福的憧憬。兩個主題都經過反復之後，進入中間部分。中間部分開始柔和、寧靜，好象陽光和煦。接著，傳來有民間牧笛風的曲調：音樂仍舊在安祥的情調中，直到中間部分的另一個主題：由一問一答組成的「二重唱」，出現了不安情緒的輕微騷動，這兩個對話的曲調是：這個「二重唱」在再現時，變成了情緒激動的辯論。中間部分的第二主題是一片快速華彩性樂段，如同彩虹一樣美麗的音流歡快地上下馳聘，徹底清掃了不安情緒的騷動，展現出一片光明。中間部分的三個主題都經過了重復後，樂曲再現開始的第一、第二主題。最後結束在光輝的D大調上，表現了肖邦對美好未來的樂觀精神。

『玖』 肖邦的諧謔曲第二首op31做高考的曲子好不好啊（鋼琴為主專業）怎樣理解這首曲子啊

如果是專業類的學校
我建議你換曲子吧,換點冷門點的曲子
這曲子 彈的人太多內,評為老師 聽的也細容,
如果你哪一段詮釋的不好 中途給你叫停 你會很難受的,
我當年就彈的這,我報的是四川音樂學院

不是專業類的學校 隨便彈彈就行了
對音樂 對技術 要求也不會很高
說白了 你彈的 再好 也沒人理解你
他們聽不懂