『壹』 海上鋼琴師里傑立·羅爾·莫頓所彈的3首曲子叫什麼
第1場,Jelly彈的Big
Fat
Ham,
1900彈的是Silent
Night
第2場,兩個人彈的是Jelly寫的The
Crave,1900
的演奏有大量小技巧(jelly不屑一顧)
第3場,
Jelly彈的是The
Finger
Breaker,1900彈的是Enring
Movement
『貳』 求「海上鋼琴師」中的鋼琴曲
哪首呢?
嗯..簡單列一下給你吧.
一開始1900是小孩的時候彈的內那首 是 a mozart reincarnated
在狂風暴雨之夜 彈的是 Magic Waltz 魔法華爾茲
第一次樂隊合容奏,彈著彈著就合不上拍變成1900獨奏的是 1900 madness #1
第二次樂隊合奏的是 1900 madness #2
在三等艙里,很多貧民看他演奏那裡,第一首是 三手練習曲(study for 3 hands),然後是 danny's blues (節奏很慢的那首藍調),有個人打節奏讓他演奏塔蘭泰拉舞曲的是 Tarantella in 3nd class.
和黑人斗琴,第一首是silent night,第二首是The Crave. 第三首是 enring movement.
彈給女孩子的那首(錄音時的那首),就是鼎鼎有名的 Playing Love.
你可以按著名字一首一首搜.
『叄』 Enring Movement
是這個不...
是ove老兄,你看底下有一個紫粉色的框框,
那上面不是有一個●下載OVE樂譜(OVE)
點它就行啦 進去點下載地址一...
『肆』 鋼琴曲難度
這個曲子速度比較來平均,難度不大,自可能對新手來說較困難的地方在調式上,我記得這個曲子好像降號很多,對新手而言怪麻煩的,你可以在網上找一個C調的或者簡化的版本,難度頂多在四五級左右。這個技巧並不復雜(最後震音注意一下),主要是和聲的變化以及轉調比較有意思。
我上傳了一個文件,是坂本龍一的代表作品合集(包括聖誕快樂勞倫斯先生),最重要的是這個曲集在保留原有和聲特色的基礎上進行了最大程度簡化(你要的那首也改為了C調),免得你在網上因為找譜而浪費時間,我就直接上傳了。
祝你練琴愉快!
『伍』 你好!你有《海上鋼琴師》的Enring movement正版鋼琴譜嗎
http://www.gangqinpu.com/html/3748.htm 給你來個地源址吧 到這下載
『陸』 海上鋼琴師Enring Movement那歌是一個人能彈的嗎
不是,海上鋼琴師Enring Movement本就是雙鋼琴曲,需要兩個人一起演奏,所以一個人是無法演奏的,片內演奏者是鋼琴獨奏家:Gilda Butta和Amedeo Tommasi。
難度較高的鋼琴曲:
1、李斯特《諾瑪的回憶》
義大利歌劇作曲家文森佐·貝利尼在《諾爾瑪》中鋪陳出華麗而渾然天成的抒情旋律,以強烈對比的劇情張力,展現愛情、仇恨與寬恕的角力,更提早一個半世紀預告了女性主義的到來。《諾瑪的回憶》是李斯特《諾瑪》啟發而寫的一首大幻想曲,它技巧艱深、篇幅宏大、音色輝煌燦爛、情潮佚宕磅礴,濃縮了最震撼人心的劇情,表達了李斯特最熾烈和崇高的贊頌之意。
4、李斯特《西班牙走私販》
李斯特作於1836年的這部超高技巧的「西班牙走私販」主題幻想迴旋曲完美得表現了李斯特青年時代的奔放氣息,由於當時正處於與塔爾貝格交鋒的時期,這部作品的技巧層出不窮,音樂性及和聲創作上的完美使它成為了李斯特的佳作,曾傳說李斯特也不敢輕易嘗試這部作品。不過由於它的難度巨大,被俄羅斯鋼琴家瓦倫蒂娜描述為自己曾演奏過的最難鋼琴曲。
5、巴拉基耶夫《伊斯拉美》
這是一首極難演奏的作品,是巴拉基列夫1870年到高加索地區采風的產物,這部作品的副標題為「東方幻想曲」。其正主題是高加索達開斯坦地區勒斯基人的一種舞曲,第二主題(彷彿是一個中段)則是巴拉基耶夫在莫斯科聽一個歌劇演員演唱的一首歌曲的旋律。
這首作品三段體:先是主奏,表達主題;然後是中段,奏出充滿感情的小行板;然後結尾,加快速度,回到主題,尾奏是十分狂熱性的激烈的急板。因為其極高的難度,許多鋼琴家把它當作一個挑戰。
『柒』 《海上鋼琴師》斗琴一段1900到底贏在了哪裡
第一首曲子,傑利彈奏的是《Big Fat Ham》,輕佻動人,而1900托腮,無奈地彈奏了一首簡單的《Silent Night》。是誰贏了呢?就現場觀眾的反映,1900沒有認真對待,是傑利贏了。但我們卻不曾注意傑利彈奏時的旁白:
這一段,導演不曾演繹出來,原因等同於金庸不寫襄陽城破,非不能也,是不忍也。《布達佩斯大飯店》中濃墨重彩的戰爭因素,在這里簡化到了一小段台詞當中,但這戰爭的沉重卻絕不是簡單。我們再一次看到這艘大船,是戰後了。當年風光一時的大船,已經破敗不堪,就像是戰後衰敗的歐洲大陸。
這樣具體而顯露的象徵,其實並不需要多言,一切盡在其中了。
『捌』 誰知道<<海上鋼琴師>>中斗琴那場戲中彈的那3首曲子分別叫什麼
第一場,Jelly彈的曲子是Big Fat Ham, 1900彈的是Silent Night第二場,兩個人彈的那首曲子是Jelly寫的The Crave,不過1900彈的時候有加花第三場, Jelly彈的是The Finger Breaker,1900彈的是Enring Movementtarentella in 3rd class 或者是 enring movement在網路上都有下。第一首: http://www.kavadream.com/file/music/Ennio_Morricone/07-TarantellaIn3rdClass.mp3 第二首: http://www.kavadream.com/file/music/Ennio_Morricone/08-EnringMovement.mp3 Jelly Roll Morton是歷史上爵士樂的創始人,因此他在片中演奏的三首曲子都是典型的爵士樂,我不知道你問的是哪一首。不過這三首,按片中的時間順序分別是:The Big Fat Ham; The Crave; The Finger Breaker
麻煩採納,謝謝!
『玖』 《海上鋼琴師》中倆人斗琴時彈的曲子叫什麼
第一場,Jelly彈的曲子是 Fat Ham, 1900彈的是Silent Night 第二場,兩個人彈的那首曲子是Jelly寫的The Crave,不過1900彈的時候有加花 第三場, Jelly彈的是The Finger Breaker,1900彈的是Enring Movement tarentella in 3rd class 或者是 enring movement 在網路上都有下。 第一首: http://www.kavadream.com/file/music/Ennio_Morricone/07-TarantellaIn3rdClass.mp3 第二首: http://www.kavadream.com/file/music/Ennio_Morricone/08-EnringMovement.mp3 Jelly Roll Morton是歷史上爵士樂的創始人,因此他在片中演奏的三首曲子都是典型的爵士樂,我不知道你問的是哪一首。不過這三首,按片中的時間順序分別是:The Big Fat Ham; The Crave; The Finger Breaker
『拾』 高分跪求Tarantella in 3rd Class (海上鋼琴師插曲)四手聯彈鋼琴譜!
海上鋼琴師有四手聯彈嗎?
只是彈得太快象很多手而已
我也汗呀
請教一下,1900和誰四手聯彈呀
鋼琴的一種表演形式。英文是 Piano Four Hands,四手聯彈是由兩個人共同在同一台鋼琴上合作演奏的一種表演形式。這種形式在共同學習、合作的過程中,可以培養良好音樂表現力。這種能力對每一個學習音樂的學生來說都十分重要。作為聽眾,在欣賞音樂時誰都希望聽到優美動人、情真意切、富有感染力的演奏。作為演奏者,誰又不想使人們在欣賞自己的演奏時如身臨其境,而深受感動呢?這種聽眾各演奏者之間所共同追求的就是音樂的表現力。
每一個學彈鋼琴的學生,在開始學習彈奏技巧的同時,就應該重視對音樂表現能力的培養。否則,演奏只能是音符的堆砌,不會有任何的感染力、表現力。四手聯彈對培養學生的音樂表現能力極有幫助。這首先因為它是由兩個人共同完成的這一形式所決定的。聲音是情感的載體,在共同合作時,雙方都必須同時做到神情專注、情緒積極。如果一方缺少興趣,就不可能有熱情、有積極性,這時的合作雙方在演奏時也就不可能同時做到精神飽滿。那麼,聲音作為情感的載體,就不可能表現出生動活潑的音樂形象,更談不上感染力、表現力了。
雙方在合作時的情緒怎樣也是極易被對方覺察的,這也是四手聯彈的一個重要特點。如果一個學生自己在彈獨奏時情緒懶散、不夠積極,很可能他自己也還意識不到,甚至需要提醒。但是,在和對方合作時這種懶散、不夠積極,就不需要提醒了,而是他自己提醒了自己了。這樣的合作過程對個人獨奏時的情緒選擇、以及音樂表現能力會有極大的幫助,學生自然會有比較和感悟。
四手聯彈對培養學生的音樂理解能力大有裨益。音樂所能表現的內容極其廣泛,無論自然景物、思想感情,以及歷史事件等等,均可包含其中。但時,理解是表現的基礎,只有深刻地理解,才能更好地表現。例如雙方在合作彈一首《小夜曲》時,襯托主題音樂的背景、節奏一定要勾勒出一種寧靜、安逸的氛圍,主題的柔和、優美和抒情才能得以表現。如果雙方在彈奏時有一方理解不當,彈出了舞曲般熱烈的氣氛,那一定會被立刻糾正,並得以改正。這個糾正並改正的過程,正是提高音樂的理解表現能力的過程。
在兩個人合作過程中,對培養音響比例、聲音之間的平衡,從而更好地表現音樂形象是益處良多的。如果擔任伴奏的一方在彈奏時音量太大,就會對旋律造成影響,破壞音樂的表現力。掌握它們之間的平衡關系是在長期的實踐中感悟、學習的。這種能力對獨奏時審聽自己彈出的高低音區的音響比例與平衡,以及怎樣把握與他人合作時間音量控制,都是有極大的幫助。良好的音樂表現力是學彈鋼琴的重要目的,四手聯彈就是培養這一能力的有效途徑。