鋼琴手法口訣

㈠ 關於鋼琴手法問題

小拇指，也叫5指！
剛開始的時候就是這樣
右手12345
左手54321（數字代表指法）
對應的手指彈得迴音是一樣的答
上面寫的是彈do.re.mi.fa.so五個音的指法
左右手都是1指-大拇指，2指-食指，3指-中指，4指-無名指，5指-小拇指
把那個手指是幾指記好了，要不以後說得多了，說12345你就搞暈了
呵呵:-)

㈡ 彈鋼琴幾種常用的指法

五種指法，分別為：越指法、穿指法、擴指法、縮指法、同音換指法
1、越指法，又稱為「跨越拇指」，是用來彈奏更低的音，在雙手彈奏跨越度較大時，要彈奏旁邊低音時，二指或三指或四指從一指上跨過，去彈奏低音，在使用跨指法時要根據跨指的規則，即為：在跨越時，只能跨過一指，不能跨越其他指頭，跨越其他的指頭是很忌諱的，例如，3指跨越2指是不允許的，只能是3跨1，2跨1，同時還有一個忌諱就是不能用5指去跨1指（手指比劃一下很變扭，會影響彈奏），在越指時要注意1指是不是放在黑鍵，如果是放在黑鍵，那麼2、3、4指在穿指後不能落在白鍵上（會形成別馬腿），在練習過程中，最常用的是2指跨1指和3指跨1指，4指跨1指比較少用。
2、穿指法，又叫「拇指潛移」，也有人叫「鑽山洞」，從字面上來理解就是從手指下移動，使用方法是1指從2指3指四指下面穿過，在彈奏時，手指呈半握狀，一指可以自由的在2指3指4指下移動，在使用穿指法時要注意一指不能去穿5指，因為穿5指是很忌諱的，在穿指時要注意2、3、4指是不是放在白鍵，如果是放在白鍵，那麼一指在穿指後不能落在黑鍵上（會形成別馬腿），在特殊情況下需要上黑鍵，在順手的情況下才能上黑鍵，在練習時1指穿2指，1指穿3指比1指穿4指用的多。
3、擴指法，又稱手指的伸展，是要兩個手指觸鍵與它們之間的手指數和要小於要觸的鍵盤的音程數的指法，在使用擴指法時，任何兩個指頭都可以擴指，其中白鍵與黑鍵也可以擴，在擴鍵時要保證彈奏方便，使用擴指法時，要事先准備，不要等到要彈了才急忙准備下一個音，通常一指和其他指頭擴的多，遇到不用擴很大的范圍時就不要用擴指法了。
4、縮指法，即手的收縮，使手指橫向緊縮一起，使用在要觸鍵的兩個手指與它們之間的手指數的和要大於要觸的兩個鍵盤的音程數，在使用縮指法時，任何兩個不相鄰的手指都可以縮指，但在縮指時，要注意相鄰的手指是不能縮指的，但是可以擴指，但是這並不代表兩者有百分百的相對應，跟擴指法一樣，能在黑白鍵上縮指，但在縮指是也要保證彈奏的方便，也要提前准備去縮指彈，遇到不用很大的程度的縮時，就不要用縮指法。
5、同音換指法，即不同的手指連續彈奏同一個鍵，在使用時常常跟一對一法或擴指法一起使用，在彈奏時遇到需要連續使用同音彈奏來保濕音律均勻和清晰，可以使用兩個手指交替彈奏，同時也可以用三個或四個手指自右往左依次彈奏，練習同音換指法時可以練習車爾尼599中的68條練習曲。

㈢ 談談鋼琴正確的練琴方法

小孩子對形狀各異、能發出不同音色的樂器遠不就充滿了好奇心的，樂器學習很容易讓孩子產生自發的熱情與興趣，但是這種好玩的興趣很快被樂器學習中家長存在的功利思想所轉移。大多家長將樂器學習的關注點放在結果上，不斷地要求孩子學會演奏曲子，於是孩子漸漸地在枯燥、機械的訓練中甚至是在家長的逼迫下對樂器學習失去了興趣。那麼如何保持孩子學樂器的熱情呢？

方法1：興趣

在樂器學習中要從孩子的興趣入手，利用孩子喜愛的故事游戲，如一首樂曲在練習之前配上一個動聽的故事，孩子在練習中彷彿走進故事情節，讓故事中的主人公陪伴孩子練習。樂器能發出奇妙的聲音，帶給孩子快樂與好奇心。

方法2：激勵法

家長和老師要認識到，樂器學習是一個漫長積累的過程，會彈多少樂曲的結果並不重要，重要的是通過樂器學習增添孩子對音樂的喜愛，甚至是保持一生的愛好與興趣。在樂器學習中善於運用鼓勵與激勵法，可以更好地保持孩子對樂器學習的興趣。

方法3：游戲法

樂器學習要講求方法與策略，不要讓樂器學習變成機械式的訓練，要符合孩子的特點，讓孩子在游戲中去嘗試與體驗。如家長和老師可以與孩子一起探索用不同的方法，讓樂器發出聲音。也可以一起即興玩奏創編新的節奏等，在積極地探索中獲得更多的音樂經驗。

方法4：因材施教

1.對性格倔強的孩子，引導他學習樂器時，家長和老師可能要花費更多的心思。家長和老師要與孩子共同商討決定建立學習的規則，什麼時間練習，練習多長時間，並且嚴格執行。

2.對於好動的孩子，引導他學習樂器時，要仔細發現他們在樂器學習中的長處，並進行具體的鼓勵，如：這一小節演奏起來很難，你卻練得很好，很認真。要經常鼓勵他們的長處，要讓孩子感受到被欣賞。性格好動的孩子玩性太大，學習樂器的時候，很難長時間堅持，所以需要家長和老師經常陪同孩子進行樂器學習。

㈣ 學鋼琴的手法和方法

基礎鋼琴學習方法 鋼琴練習的基本步驟 練習的程序
許多學生會用下列的練習程序
首先，先練習音階或是做一些技巧練習，直到手指靈活。如果你還有時間去做一些
技巧性的練習，例如哈農練習曲之類的，就繼續練習 30 分鍾或更久。
然後開始練習一些新曲子，先從頭開始讀個一兩頁，雙手慢慢的彈。重復慢慢的彈，
直到逐漸熟練後，再慢慢增加速度直到曲子的速度。在慢慢增加速度的時候，節拍
器也常被用到。
兩個小時的練習後，手指已經完全放開，能飛快的彈奏，這時候，你幾乎可以用隨
心所欲的速度彈奏。最後，也練累了，可以放鬆一下，隨心所欲的彈曲子，這時候
才能真正享受音樂。
在演奏會或是上課的當天，再用演奏的速度（或更快）練習要上課或演奏的曲子，
能練幾次，就練幾次，以確認他們是徹底的熟練，並且維持在巔峰狀態。這是最後
的練習機會，當然，多練習是好的。
上面的練習步驟根本就是錯誤的！
這些步驟會使學生很難跨過中等程度，縱使他們每天練習數小時。如果你看了下面
一些更有效率的方法，你就會更了解為甚麼？例如，上述的方法並沒有告訴學生，
如果他們碰到一段很困難的樂句，除了不斷的重復練習之外，該如何做，他們甚至
不知道這輩子甚麼時候能學會這些技巧。它將如何練習這件事，完全交給學生自己
處理。甚者，他們在演奏會時的彈奏將會平淡無奇，而且經常出錯，我們會在下面
討論這個現象。這個章節將會解釋這些步驟為何是錯誤的，你將會知道為何演奏會
的彈奏會平淡無奇，為何錯誤的方法導致彈錯。更重要的是，你會知道正確的方法。

沒有進步是大多數學生放棄學琴的主因。學生，特別是年輕的學生，都是聰明的，
卻為何練 得 這么累，而沒有進步呢？給予學生獎賞，他們會比你想像的投入更多。
你可以是個醫生、科學家、律師、運動員，或是任何職業，同時，你也可以是個鋼
琴家。因為有些方法，能讓你在很短的時間里學會這些技巧，我們很快的就會看到
這些方法。
值得一提的是，上面的練習程序是「直覺」的方法 。如果一個平常人，被困在一個
荒島上，只有一台鋼琴，他如果決定彈鋼琴，他大約會使用上面的練習程序。也就
是說，如果一個老師教學生這個方法，那跟沒教一樣，因為這是直覺上的方法。當
我開始為這本書收集「正確的練習方法」，才驚覺到它竟有如此之多。我會解釋為
何他們是反直覺的，這也解釋了為何大多數老師會選擇直覺性的方法。
這些老師或許從不知道正確的方法，所以很自然的選擇了直覺性的方法。然而，反
直覺的方法比直覺方法 更難被採用， 因為你的大腦會告訴你，這些反直覺的方法
是不對的，而傾向於去使用直覺的方法。這些信息在上課或演奏會前，常常不可抗
拒 ━ 試著在 非正式的情況下告訴學生，在練習結束前，不要彈奏練好的曲子，或
是不要在演奏會當天用演奏速度練習。不只是學生跟老師、家長、朋友、任何對年
輕學生的練習有影響的人。 如果家長沒有被告知，那麼他們通常會強迫孩子們去用
直覺的方法 。這也就是為甚麼好的老師都會要求家長陪同小朋友上課。如果家長沒
有參與，那幾乎可以確定家長會要求小朋友用跟老師所教不同的方法。
學生如果一開始就用正確的方法，顯然是幸運的一群。但是，往後他們必需相當的
留意，因為他們不知道錯誤的方法。一旦沒有老師在旁督促，很容易陷入這些直覺
的方法，而不知為何一切都不對勁。就像是一隻熊，從未看過捕熊的陷阱 ━ 它當
然會陷入陷阱當中。這些幸運兒，同樣不善於教學，因為這些正確的方法對他們而
言是理所當然的，而不能去理解為何其他人會用不同的方法。他們可能不知道，這
些正確的方法是 需 要被教授的，一些直覺的方法卻會帶來災難。很多理所當然的
事，很難去解釋，因為我們都不會花太多時間去思考它。我們絕不能理解英文到底
有多難，直到我們去教一個日本人英文。另一方面，一開始 就 使用直覺方法的學
生，爾後學習更好的方法，能有 意料之外 的好處。他們同時知道正確與不正確的
方法，通常會 成為好 老師。 雖然這個章節是講正確的方法，但是了解哪些是不應
該去做的、及不應該的原因 ，也是同等的重要。這就是為何一些常見的錯誤方法一
再的在此討論；它會幫助我們了解正確的方法。 手型
每個人都有自己的手型，顯然對於手型，並沒有嚴格的規范。唯一的原則可以說是：
手指要放在最放鬆及最有力的位置。首先，將手握拳握緊，然後張開盡量伸展，再
將手指完全放鬆。維持這種放鬆的狀態，將手放在一個平面上，所有手指都放在平
面上，手腕的高度跟第一關節（手指作靠近手掌的關節）同高。此時，手指跟手掌
應該呈一個圓頂狀。所有的手指都是彎曲的，拇指應微微指向下，並稍微向其它四
指彎曲，所以拇指的最後一節是與其它指平行 的 。當彈奏和弦或是大跨距時，保
持拇指向內微彎是很重要的。保持拇指的最後一節與琴鍵平行，會減少碰觸到旁邊
的鍵的機會。這個姿勢，也讓拇指在抬起與放下時，使用正確的肌肉。其它各指都
是微微彎曲，手指放在琴鍵上，與琴鍵呈 45 度。這個姿勢可以讓手指能夠彈奏黑
鍵之間的位置。拇指與其它各指的指尖約略呈一個半圓形。這是一個很好的起始手
型。
你可以依照自己的彈奏型態來修正手型。如果你將兩手同時以這個姿勢擺在琴鍵上，
兩手的拇指指甲應該是面對面。用拇指指甲下方的肌肉來彈奏，不是關節。對於其
它的手指，骨頭（的末端）已經非常靠近指尖了，在指尖進來一點（不是往指甲的
方向），這里的指肉會稍微厚一點，用這個地方（譯註：指尖與指腹之間的肉）與
琴鍵接觸，不是指尖。 這只是一個建議的起始手型，一但你開始彈奏，這個手型就完全不是這個樣子了。
你可能需要更加伸展手指，也可能更加彎曲，那要看你彈奏什麼。座椅的高度以及與琴的距離
座椅的高度以及與琴的距離也是因人而異。以下的方法可以是個好的起始點。坐在
座椅上，手肘在身體旁邊，手臂與琴鍵平行。手放在琴鍵上呈彈奏姿態，此時，手
肘應與琴鍵同高。將雙手放在白鍵上呈彈奏姿勢，將手肘往身體靠近，如果手肘能
剛好閃過身體，這時候，椅子與鋼琴之間的距離就是適當的距離。不要坐在椅子的
正中間，要稍微靠近前緣（譯註：不要將椅子坐滿，大約椅子前三分之一端）。
對於彈奏強音的和弦時，椅子的高度與距離很重要。因此，你可以同時彈奏兩個都
在黑鍵上的和弦，盡其所能的彈大聲，來測試你的位子是否適當。這兩個和弦是：
左手彈 C2#, G2#,C3# (5,2,1) ；右手彈 C5#, G5#, C6# (1,2,5) 。身體微微前傾，
用整個手臂與肩膀的力量去彈，彈一個像雷聲一般的音。確認肩膀是有用到的，只
用手與手臂彈奏不出震撼的強音。力量要從身體與肩膀發出。如果能很舒服的彈奏
這個強音，那椅子的高度與距離是合適的。 開始練一首新曲子：分析與聆聽
對於一首新曲子，讀譜並視奏，能夠知道這首曲子聽起來怎樣。要熟悉一首曲子最
好的方法是聆聽演奏（錄音）。有些評論認為，在學習一個新曲目前先聽別人的演
奏是一種「欺騙」的行為，這實在是沒有根據的說法。學生或許會模仿錄音的演奏
方式，而不是自己的表現。但是，模仿他人演奏幾乎是不可能的，因為演奏是極端
個人化的。在 1-IV-3 節中， 我們以數學「證明」這個不可能性。這個事實，或許
能讓一些抱怨自己未能模仿名家演奏的學生感到釋懷。可能的話，多聽幾個不同的
錄音，如此能開拓不同的視野。不聽別人的演奏，就好像叫人不要去學校，因為這
會阻礙你的創造力。有些學生認為，聽別人的演奏是浪費時間，因為他們永遠不可
能彈得這么好。想想，如果本書的方法，不能讓人彈得「這么好」，那我也不必寫
這本書了！當學生聽過幾個不同的版本，通常他們會覺得，不是每個錄音都是很好
的，甚至於他們會比較喜歡自己的演奏更甚於某一些錄音。
下一個步驟是分析一個曲子的結構，曲子的結構會影響我們如何去練這首曲子。讓
我們用貝多芬的《給愛麗絲》作為例子。前面的 4 個小節總共出現 15 次，如果練
會這 4 個小節，這首曲子等於學會了一半（本曲共 125 小節）。另外 6 個小節也
重復了 4 次，所以只要練會 10 個小節，就等於學會了 70% 。使用本書的方法，
這首曲子的 70% 可以在 30 分鍾內背下來，因為這幾個小節相當簡單。使用這個方
法，你也能在練習時，同時背譜。在這些重復的小節當中，有兩個間奏是不容易的。
當你使用下述的方法，練會這兩個間奏，然後跟其它重復的小節接在一起 ━ 這樣
就練起來了，而且也背下來了！當然，練會這兩個間奏，是學這首曲子的關鍵，我
們將在下一節詳述。學過兩年琴的學生，應該在 2~5 天學會這首曲子，而且能夠背
譜。這個時候，老師們就可以針對音樂內涵做一些琢磨了；至於這要花多少時間，
就因人而異了。就音樂表現的觀點來看，你永遠不可能彈完一首曲子。
准備的功課到此告一段落，我們可以開始練習的課程。 快速獲得技巧的秘密就是，
將困難的段落，轉換成為較容易彈奏的段落。我們現在能進入這些天才們的思維旅
程，他們發現了這些極有效率的鋼琴練習法。 從最困難的段落開始練習
讓我們回到《給愛麗絲》這首曲子。有兩段長 16 及 23 小節的間奏，夾在這些重
覆的段落中。這是這首曲子當中最困難的地方。學一首曲子，要從最困難的段落開
始。理由很明顯，因為你要花最長的時間來練習最困難的段落，所以你要多花一些
時間。如果你將最困難的段落留在最後，當你要演奏時，你會發現這將是你最弱的
一環，而常在這里遇到困難。很多曲子的結尾是最精采、最有趣、又最困難的，你
或許會從曲子的最後開始練起。有好幾個樂章的曲子，你大多會從最後一個樂章的
最後開始練起。 將困難的段落縮短：段落式的練習
（一小節，一小節的練）
練習的訣竅中，最重要的就是「選擇一個較短的練習段落」 。這個訣竅可以說是縮
短練習時間最顯著的方法，因為以下幾個原因：

對任何一個困難的段落，例如10個小節，通常只有幾個音符會絆住你。除了這幾個
音符，你實在不需特別去練其它的。如果這10個小節，每個小節有8個音符，但是只
有4個音符是困難的，那隻要練好這4個音符，等於練好10個小節，這樣可以節省相
當多的練習時間。讓我們看看《給愛麗絲》這兩段間奏，看看這兩段，找出最困難
的小節。應該是第一個間奏的第一小節及最後 5個小節，或是第二個間奏最後的琶
音。對於困難的段落，找到適當的指法非常重要，並確定你能很舒服的使用這個指
法。

在第一段間奏的最後5小節，困難點在右手，大多是 1,5指的指法。第2指在某些地
方也是很重要的，但是另一個選擇是用第1指。使用第2指是傳統的指法，這樣能夠
提供較佳的控制與流暢性。當然，用第1指較容易記住，如果你有一段時間沒有彈這
首曲子，它能發揮救生圈的作用。當你選擇一個指法，要堅持自始至終都使用這個
指法，這一點非常重要。在第二段間奏的琶音部分，使用 1231354321 的指法，用
拇指在上（Thumb over）或是拇指在下（Thumb under）的指法（參閱1-III-5節）
都可以，因為這一段的速度並不太快，但是我個人較喜歡用拇指在上的指法，因為
拇指在下的指法需要一些手腕的動作，而這些額外的動作比較容易出錯。

選擇較小的練習段落，可以讓你在短時間內一直重復這個段落數十次、數百次 。快
速、連續的重復是讓你的手學習新動作的最好方法。如果數個難彈的音符，夾在一
個很長的練習段落中，這樣練習這些難彈的音符的間隔時間會拉長，而且這些夾在
中間的其它音符，會讓手在學習新動作時產生阻礙，使學習變慢。這個效應在1-IV-5節
中有定量化的計算，這個計算提供了本書中所宣示可以1000倍學習速度的基礎。

我們都知道，用比你技巧所能發揮還要快的速度去彈奏，是有害的。但是，選擇越
短的練習段落，你就能以越快的速度練習，且能減低不良的副作用。 剛開始時，大
多會選擇以一個小節或更短的練習段落，通常只有兩個音符。選擇這么短的練習段
落，可以讓你在幾分鍾內學好任何困難的段落。因此你可以用演奏速度或更快的速
度來練習，這是一個理想的狀況，因為這可以節省很多時間。然而在直覺的方法中，
你大多是以較慢的速度練習

㈤ 成 人學鋼琴怎麼開始 初學鋼琴五種基本指法

小孩子對形狀各異、能發出不同音色的樂器遠不就充滿了好奇心的，樂器學習很容易讓孩子產生自發的熱情與興趣，但是這種好玩的興趣很快被樂器學習中家長存在的功利思想所轉移。大多家長將樂器學習的關注點放在結果上，不斷地要求孩子學會演奏曲子，於是孩子漸漸地在枯燥、機械的訓練中甚至是在家長的逼迫下對樂器學習失去了興趣。那麼如何保持孩子學樂器的熱情呢？

方法1：興趣

在樂器學習中要從孩子的興趣入手，利用孩子喜愛的故事游戲，如一首樂曲在練習之前配上一個動聽的故事，孩子在練習中彷彿走進故事情節，讓故事中的主人公陪伴孩子練習。樂器能發出奇妙的聲音，帶給孩子快樂與好奇心。

方法2：激勵法

家長和老師要認識到，樂器學習是一個漫長積累的過程，會彈多少樂曲的結果並不重要，重要的是通過樂器學習增添孩子對音樂的喜愛，甚至是保持一生的愛好與興趣。在樂器學習中善於運用鼓勵與激勵法，可以更好地保持孩子對樂器學習的興趣。

方法3：游戲法

樂器學習要講求方法與策略，不要讓樂器學習變成機械式的訓練，要符合孩子的特點，讓孩子在游戲中去嘗試與體驗。如家長和老師可以與孩子一起探索用不同的方法，讓樂器發出聲音。也可以一起即興玩奏創編新的節奏等，在積極地探索中獲得更多的音樂經驗。

方法4：因材施教

1.對性格倔強的孩子，引導他學習樂器時，家長和老師可能要花費更多的心思。家長和老師要與孩子共同商討決定建立學習的規則，什麼時間練習，練習多長時間，並且嚴格執行。

2.對於好動的孩子，引導他學習樂器時，要仔細發現他們在樂器學習中的長處，並進行具體的鼓勵，如：這一小節演奏起來很難，你卻練得很好，很認真。要經常鼓勵他們的長處，要讓孩子感受到被欣賞。性格好動的孩子玩性太大，學習樂器的時候，很難長時間堅持，所以需要家長和老師經常陪同孩子進行樂器學習。

㈥ 用左手彈奏鋼琴的1234567的指法圖解

以C大調為例左手 ：小拇指 1 ，無名指2 ，中指3， 食指4 ，大拇指5， 換中指彈6 ，食指7 ，大拇指1。

左手音階do re mi fa sol la si do的指法為5 4 3 2 1 （三指從大指上跨越） 3 2 1 如想繼續彈奏 （四指從大指上跨越） 4 3 2 1 3 2 1 以此類推以中央do為例的左手音階指法圖。

(6)鋼琴手法口訣擴展閱讀：

鋼琴演奏的四個技巧：

1、演奏中的「聽」

二十世紀最偉大的美國鋼琴家約瑟夫•霍夫曼說過：「音階練習是很重要的，不僅是為了訓練手指，也是為了訓練耳朵對協調性的感覺，對音程的了解，以及對鋼琴總的音域的理解」。

鋼琴的入門方法很多，從中國目前的情況來看，從斷奏入門是被廣泛接受和採用的，斷奏的開始雖是以單音作為元素，一個個音的練習，「落下去a′手指站住a′提起來」，但是問題在於大家同樣是練斷奏，練法卻有很大的不同。

練習的正確與否，必須通過聲音來檢驗，從練第一個單音斷奏開始就要學會聽，當手指觸鍵、琴槌擊弦時，聽聲音是否充分的發出來了；是否有良好的振動與共鳴；

當手指保持在琴鍵上站立時，耳朵要傾聽聲音的保持和延長，並要學會辨別好聽和不好聽的聲音，在此基礎上，讓學生理解不好聽的聲音是由於錯誤的彈法直接造成的。

當我們學會聽一個個單音後，第二步，就應從短小的樂曲里去聽音與音之間的聯系和傾向，聽每組音的聲音是否均勻、平衡；

第三步，在開始學習兩個音的小連線時，要聽兩聲之間是否連起來了，聽小連線的第一個音結合重量下落是否在語氣上達到強調，第二個音作為尾音結合重量提起，聲音是否比較柔和和委婉並在減弱；第四步，在學習幾個音的連線和樂句連線後，則要結合句頭、句尾、句中的語氣、抑揚、強弱等去聽樂句的進行。

2、手指的運用

十指是演奏最前哨最直接最敏感的部位。因此，十指的力量，靈敏、速度，以及千變萬化的觸鍵方式和控制能力，是基礎之基礎。十指的支撐與均勻是初級鋼琴訓練最基礎要求之一。指關節的堅挺而富有彈性的支撐是處於第一位的至關重要的課題。

通常，我們可以長期地、大量地進行高抬指的訓練以達到手指的快速運動；可以盡量小的低指動作來增加手指持續延綿的內力，這樣手指才可能凝聚到最大的力量。就手指的技術訓練而言，有效的方法有許多。

3、手腕的運用

手腕處於十分重要的位置，是連接指尖與大臂的橋梁，是大臂向指尖輸送力量的必經途徑。手腕必須是堅挺的，不是軟弱無力的，否則手腕會下塌，手臂的力量就會在手腕處消失而達不到指尖。但又必須是富有彈性的，不是僵硬呆滯的，否則，聲音會僵硬，沒有彈性，沒有變化。

手腕的靈活表現在它的動作方式。手腕的動作有三個方向：左右、上下、周旋、（左右中的一個動作搖動）。左右方向的動作主要在於：

①用於配合大指的轉彎。在彈奏音階與琶音時，以及任何其它需要大指轉彎的經過句時，一方面是大指主動地向里作水平狀伸展；另一方面，需要適度的手腕左右運動加以配合。然後，大指需外推出，使整個手掌向外側轉出。

同時，手腕必須輔以必要的、恰當的水平運動。大指與手腕作柔順的水平動作的配合是手掌轉彎的最重要的關鍵。

②在彈奏連奏句時，手腕則需要作水平運動，以達到力量的轉移，使聲音更連貫及歌唱性。手腕的上下方向的動作，主要用來彈奏某些輕巧的連續快速的雙音、八度、和弦、以及在需要強化觸鍵深度的時候。

在演奏這一類樂句時，手腕完全需要它本身的爆發力量，以及在極短的時間內以最小的動作幅度將力量最大限度集中的能力。手腕自身的有控制的顫抖能力越強，肘部、大臂乃至全身放鬆的可能也越大。如我們在彈奏平行八度時，手腕要放鬆，彈八度音的手指要穩固而不僵硬，不用的手稍稍保持圓形，手腕的動作要靈活自如。

4、軀乾的協調配合

剛琴大師阿勞曾經說過：每天練習的時間應隨著每個人的體力、精力而定。最重要的是身體不覺得疲勞，提倡身體放鬆,精神集中地演奏音樂。鋼琴演奏是個名副其實的「從頭到腳的全身運動」，是全身各部位的高度配合、協調與統一。

演奏鋼琴，軀干既要放鬆又要用力。我們可以引出一個科學的結論：鋼琴演奏在用力上的最大秘密是極度放鬆中的能量高度集中，或者說，鬆弛中的爆發、柔和中的內勁、平緩中的強力。

㈦ 電子琴和弦指法口訣

電子琴的指法口訣根據和弦的不同有不同的區分：

口訣就是各個和弦的指法，比如Am和弦是la、do、mi，Dm和弦是ra、mi、fa、Cm和弦是do、mi、sol，七和弦G7是sol、si、re、fa，D7和弦是re、#fa、la、do，#F7和弦是#fa、#la、#do、mi。

電子琴的指法還有大三和弦、減七等傳統的和弦，新和弦的內容有七和弦、掛留音和弦等，在練習的時候根據和弦的基本原理和音色，在電子琴的音色上運用不同的和弦演奏。

電子琴的基本指法1234567分別對應右手的拇指、食指、中指、拇指、食指、中指、無名指，下一個高音在彈奏的時候用到左手的指法分別小拇指、無名指、中指、食指、拇指、中指、食指，右手的手指在彈奏的時候是將手指從下面穿過去，左手是從手指上面跨過去。

電子琴在剛開始學習的時候要從簡單的左右手指法開始練習，熟練之後再練習比較難的和弦演奏方法，基礎的指法有C大調、D大調、E大調、G大調、A大調、B大調。

鋼琴在學的時候沒有捷徑，只有從簡單的指法開始慢慢的練習，向和弦的指法過渡。

(7)鋼琴手法口訣擴展閱讀：

使用保養

電子琴在使用時要特別注意以下幾點：

查看說明

從商店購買回的電子琴，不要急於使用，要先查看隨琴附帶的《使用說明書》。特別要提到的是有一些朋友是從國外購買的電子琴，由於某些國家的市電與我國不一樣（日本110V），所以一定要仔細閱讀《使用說明書》中有關安全的注意事項。

小心搬運

電子琴以其輕便的特點也是受到廣大音樂愛好者喜愛的原因之一，因此在搬運的過程中要注意避免受到雨水侵蝕和外部的撞擊，要用專用的琴套和琴盒對其保護。

環境影響

電子琴是由很多的精密電子元件構成的，外部環境的變化會造成電子元件的失靈,從而影響電子琴功能的正常發揮，要注意避免放在過濕、過熱、過冷的環境中。

正確清潔

電子琴在使用和放置過程中會有一些灰塵，在給琴清理時首先要關閉電源，不要用過分潮濕和含有化學成分的溶解檫拭，可用柔軟干凈的布清理。

良好習慣

在彈電子琴前後要養成良好的洗手和修剪指甲的習慣,以保持電子琴的清潔和個人衛生。在彈琴的過程中不要進食和喝水，以免食物和水進入琴鍵縫隙中。不要將重物放在琴鍵和按鍵上,以免琴鍵失靈。注意哦！

保存事項

長期不使用電子琴時，要先電源拔掉，並將電子琴內的電池取出來（如果有電池)，以防止電池液滲漏損壞電路板。將電子琴上的功能鍵和開關復位。將琴裝入琴套或琴盒裡。

㈧ 鋼琴指法入門

成人學習鋼琴，80%的人都是帶有很強目的性，即想彈奏某首鋼琴曲子。很多的成年人學生中，很多人一開始學琴就會問：我要學習多久才能彈奏《夢中的婚禮》，《獻給愛麗絲》，《眼淚》等等曲子？

遇到這樣的問題怎麼回答的確挺為難！因為這個問題是和每一個學琴者的練琴情況、質量，以及音樂的接受和反應能力，是密切相關的！在這里之所以說是練琴情況、質量，而不說是練琴時間。是因為很多時候成人練琴花了時間卻沒有質量，或者把時間花到了不該花的地方上！

那麼成人學琴應該怎樣練習才能夠速成呢？

下面丁丁租琴與大家一起探討練琴方法的問題，為什麼很多成人，在練琴中花了大量時間卻沒有效果或者效果不顯著呢？又或者對老師布置的作業沒有目的、條理性很不清晰的進行練習呢？

1.明確目的，端正態度：為什麼學鋼琴?是為了培養興趣愛好還是走專業路線?自學鋼琴能否堅持下來?

2.如果是當作一種興趣愛好，那麼可以持久的有計劃的練琴，每天練習多長時間為宜自己決定(把學習工作時間考慮進去)，至少要彈條哈農練習曲，保持手指不生熟。

3.如果沒有樂理基礎需要學習識譜(五線譜)、掌握常用音符的時值、要能看懂樂曲上的演奏指示。

4.選擇好的鋼琴教材：初級常用的有：《拜厄》(簡單的短曲)、《哈農》(練習指法、熟練度) 、《車爾尼系列》(有針對性的練習曲)、《布格繆勒25曲》(簡單的主題小曲)等，選取教材還是要聽老師的安排

5.可以自己選取樂曲彈奏：理查德的曲子通俗，動聽，流行廣泛。馬克西姆的曲子壯闊，主題鮮明。還有一些其他名曲，自己可以嘗試，作為保留曲目，可以拿的出手。

6.是否考級：考級是對你學習鋼琴能力的一個肯定，但也不是必須的。

7.參加活動：多給自己登台亮相的機會，對鋼琴學習是很有幫助的，更鍛煉你的心裡素質。

8.那麼，最重要的是學琴一定要選擇一個質量不錯的鋼琴，如果大家覺得成本高，中國首家權威租琴服務平台——丁丁租琴建議，前期大家可以選擇租琴，這樣大家可以花最少的錢租到全新的品牌鋼琴，因為好的鋼琴能激發你後續的堅持，並且之後會有很快的進步，此時切不可半途而廢，要有毅力、耐性。為了培養興趣，可以經常聽鋼琴名曲，或者去音樂論壇交流經驗，學習觀摩。