Ⅰ 關於鋼琴的問題
首先需要明白的一個事情是，學鋼琴並沒有什麼所謂的「黃金時期」。如果你真想學且刻苦學，什麼時候去學都可以很有成效。如果你真不想學或者學的過程中不願吃苦，什麼年齡段的人都很容易找出無數的借口讓自己不學。你所指的好的階段可能是指兒童時期，你可能覺得小時候學技藝學得快，但很多人都對此擁有一些誤區。有些技能，例如舞蹈、跳水、柔術等等，確實對人的一些生理因素有特殊要求，所以從小學更合適，但其他大部分技能並不涉及這些特殊性，不管什麼時候學都毫無問題。例如鋼琴這項技能，想學的話所需滿足的條件很簡單，那就是擁有正常的聽覺，也就是說只要你聽覺沒問題就可以學鋼琴，對手、身體、腦子等各個方面都沒什麼要求。有些人可能會覺得，小時候腦子記東西記得快，適應能力也比大人強。這個說法是有道理的，例如所有人的母語往往是說得最好的，長大了你就算一直呆在一個其他國度每天說他們的語言也很難達到母語為那門語言的人的程度。然而，學鋼琴並不像學語言，它所需使用到的腦子內的區域很廣，幾乎腦子的所有部分都要用到，不像說語言的話只需用腦子的特定一部分區域，這就意味著人在年齡的增長的過程中相對於從小學鋼琴的人們來說其實並沒怎麼輸在起跑線上。況且，兒童學鋼琴也有一些困難的地方，例如坐不住、不能吃苦、偷工減料、無法深刻理解音樂內涵、手不夠大等等。所以千萬不要認為過了童年時期就算是晚了，學鋼琴永遠不存在「晚了」的說法！
你的提問中一共問了兩個問題，下面逐一解答一下。
1、還有必要去學嗎？
有沒有必要取決於你到底有沒有興趣、想不想學。如果你真的對鋼琴特別有興趣，特別有學的慾望，那當然有必要去學。如果你覺得鋼琴也就是那麼回事兒，不學也罷，那就沒必要去學。
2、學鋼琴一定會學會嗎？
不一定。實際中，很多人學了半天沒學會然後就放棄了。學樂器不像學騎車或學游泳，幾乎所有樂器都很難學，既要了解音樂方面的基本理論知識，又要學實際操作的動作要領，對全身各個器官的綜合能力提出了很大的挑戰，因此學的過程中一定需要吃很多苦，需要每天有大量的時間練琴，這是學之前必須要了解的事實！此外，就算你一直咬牙堅持下來，學的過程中尤其是一開始的階段里都會有很多枯燥乏味的時刻，所以很多人即使忍痛學會了，可能之後如果家長一停止督促就立刻自動放棄了，而鋼琴這個東西只要一放棄，水平就會隨時間推移而快速減退，要想維持水平就必須天天練習，這一點與游泳、騎車等技能有明顯區別，因為游泳、騎車等技能只要學會了就幾乎終生不忘。根據統計，只要是把鋼琴當作功課每天認真努力刻苦學的人，絕大多數人都能學會，但往往沒法在短期學會，需要不斷堅持。如果決定要學，那麼你可能會發現堅持一天兩天甚至一個月兩個月之後仍然看不到什麼變化，但如果你堅持一年兩年，最終一定會看到自己的進步。那些沒學會的人絕大多數都是因為沒堅持下去，還有一小部分人是因為練琴時間不夠（大部分人如果事先知道自己沒什麼時間的話就不會選擇開始學鋼琴，明知沒時間還選擇去學就只能說是學前沒做好功課）。除此之外，找一個好老師也很重要，目前中國超過一半的鋼琴老師都很水。
Ⅱ 關於鋼琴的問題（在線等）
小指彈到5指彈不了了吧.即使彈得了也是很別扭的.-_-|||
下面以一個八度為例:
1 2 3 轉1指 2 3 4 5
（上面是以C大調為例的指法）
Ⅲ 鋼琴問題
要學好鋼琴,你需要有信心,恆心,正確的方法,以及對鋼琴的熱愛!下面,給你一些回建議吧~~答~~首先要學會認識五線譜，這是練鋼琴的前提，只要認識了五線譜，自已也就可以開始練習了，你可以先從數字音標開始學起，當你熟悉的掌握好數字音標以後，學五線譜就非常容易了，其次就是鋼琴需要長久的練習，為什麼很多人都說鋼琴是所有樂器中最難學的呢，也就是這個道理，它靠的是練習。如果你不是經常練習的話，非常容易生疏起來，這並不是說你的記憶力的問題，而是鋼琴本身就是靠鍵盤操作的問題，就好象上網一樣，天天上網的人閉著眼睛都可以打字，因為他太熟悉鍵盤。最後就是在練習的過程掌握好五線譜的特徵和節奏。
Ⅳ 關於鋼琴的問題
您好！
還沒有打好基礎就學習樂曲是很不好的，會導致形成很難改正的錯誤手版型等。權
學習所有樂器都是一樣的，只要具備2點即可學好：
1必須有個專業，負責的好老師。
2必須完成老師留下的作業，嚴格按照老師指導練習，持之以恆。
Ⅳ 學鋼琴的問題
學 鋼琴是復不難的，難的是要有毅制力，我學鋼琴9年了．如果你要學鋼琴的話，我說你要認識五線譜，第一：把五線譜先背熟，例如，高音，1線，1空2線2空都是些什麼音，還有低音的也是，連睡覺前都可以翻來復去的背一下．記牢一點，先找老師交1或2節課，知道一些基礎，其餘的要背的就先靠自己先背好，再去老師那裡上課，不然沒有效果，老師講的你都聽不懂，這是很浪費錢的．．12歲，不算晚，不一定是越小開始學越好，關鍵是看你上課可以吸收多少，就算是你隔2個星期上一次課都是沒有問題的，關鍵的關鍵，就是你自己本身對學鋼琴的重視和毅力！～
你現在也初三了，主要還是以學習為主吧，等到高一再學鋼琴也是可以的，．練習手指的靈活，自己平時上課或者沒事做的時候可以用手在腳上或者看著對的手型練習的
Ⅵ 鋼琴問題
關於愷撒堡鋼琴品質問題，你聽我娓娓道來。買琴用琴愷撒堡鋼琴，這在業內已經內達成共識。珠江容鋼琴以品質優，穩定性好，音色美，手感佳為著稱。珠江鋼琴問世六十幾年來，為我們祖國培養了一批又一批人才。珠江以年產量佔世界四分之一，國內的三分之一傲然屹立在珠江河畔。多少年以後回頭看，還是珠江鋼琴品質靠譜。珠江鋼琴全國巡迴維護小組，奔波在祖國的大江南北，為我們的用戶保駕護航。我們買琴是給自己最親最愛的人使用，所以我們就要讓我們的孩子站在珠江鋼琴這一巨人肩膀上，完成更加輝煌的騰飛。
Ⅶ 學鋼琴問題
半年左右。
[鋼琴學習]業余學琴何必太專業
很多年前，當接受新學生時，有些學生的家長會向我表明：孩子不想搞專業，僅僅是想作為一個業余愛好來學琴。這時我總是說，"不管孩子的條件如何，想不想搞音樂專業，我們都要按照專業、正規的教學來要求。只有業余的學生，沒有業余的教學。"這些話代表著很多負有責任心的音樂老師的想法，家長在聽了這些話時，也會心中暗自慶幸，在很多僅對樂器一知半解的教師"濫竽充數"時自己找了一個專業的老師。家長往往贊同地說∶"對，要麼就不學；要麼就學好！"
問題出現在這個"學好"上。
在什麼叫"學好"的問題上，大部分家長都不是指讓孩子去當演奏家，而是指能夠很正規地、完整地演奏樂曲。現在有了考級，有些家長就將通過某個級別當作"學好"的一個目標。
很多人可能都會覺得彈鋼琴真不容易，要同時控制兩只手十個手指的彈奏，還要看著樂譜，同時控制著腳踩踏板。其實真正的困難遠不只這些，這些大的方面中的每一項還有很多更加細致的要求。彈好一首樂曲，與能夠把一首樂曲彈出來是有著根本的區別的，其中所要付出的勞動的差異也是十分大的。而家長往往並不能全面了解演奏的復雜性與困難性，當說"要麼就學好"時，他們還根本不了解這對一個孩子意味著什麼。
在普通學校基礎教育中，孩子所接受的知識與內容，是他們只要付出一定的努力就能夠掌握的，大部分人都能夠掌握閱讀、書寫、計算等技能，並且能夠按步就班地一級一級地升上去。不少家長往往是根據這種普通學校的學習進程來想像器樂學習的學習進程的，因此認為自己的孩子在學琴上也應該取得與普通學校學習大致相同的學習效果和成就體驗。殊不知，器樂學習的努力與效果之間並沒有那麼簡單的對應關系。達到一般樂器演奏水平所要求的能力，就並非所有人都能具備，對那些基本能力不勝任，或者需要付出過多的努力才能勉強應付的人來說，彈好琴就不僅是困難的，而且是做不到的！對這一點很多家長往往是缺少心理准備的。
我認為目前兒童業余學琴中存在的最大問題是壓力狀態高的問題，由此產生的一系列對兒童整個發展的不利影響已經沒有必要在此復述。為什麼產生如此大的壓力問題，是很復雜的，有家長個人生活態度方面的、有對兒童教育方法方面的、有學琴目的方面的，其中一個重要的原因就是目前業余學琴教學要求過於專業化。忽略了兒童學琴的根本目的與兒童個體能力差異，一味地追求高標准、嚴要求，所導致的對兒童發個性發展的不利影響已經到了需要引起注意的時候了。
很多家長，甚至有些老師認為，所謂的專業化就是指演奏方法的正規性。以鋼琴為例，最讓家長覺得頭疼，也最讓老師花功夫的，就是學生的手型。大多數學琴的孩子都無數次地聽過老師或家長喊"指尖！指尖！注意指尖！！"。"手腕別拱"、"手腕別塌"、"不要折指"、"手要放鬆，但不要垮"、"注意指法不要錯"……等等。其實專業化的要求遠遠不只技術上的。音樂表現方面的要求就更多，只不過家長們不那麼敏感罷了。比如樂句的呼吸感、旋律進行的表情性、音樂發展的結構布局、句法與分句的奏法、風格、和聲的整齊、和聲連接的平穩、聲部間的平衡與主次把握，還有每一個聲音的發音質量……等等、等等。要想一首樂曲達到比較好的表現，所有這些都是必需的。要做到這些，不僅需要刻苦的努力，更取決於學生有沒有能力來駕馭這么復雜的操作與心智活動。家長們必須接受的一個事實是，很多孩子的絕對能力根本就達不到這種復雜操作的要求，而不取決於他們付出了多大的努力。對此我們將另文討論。
過於專業化是從業余學琴的目的角度說的。如果我們不想成為職業演奏者，那麼是否應該付出很大的努力，花巨量的時間與精力來掌握一門特殊的技能就是一個需要權衡的問題了。每天一到兩小時，一年四季不間斷，持續數年，可以做多少事情！但對於很多學琴的孩子來說，可能僅僅達到一般的能夠演奏的水平。對於那些根本沒有可能從事專業演奏的孩子來說，為什麼不能把學琴的壓力減輕些，把更多的精力用在自己善長而又有興趣的事情上呢？
過於專業化之所以成為問題，在於專業化的要求導致了高度的學琴壓力，降低了演奏的樂趣。我們已經反復強調過了，高度壓力下不得不持續從事一項毫無興趣的活動會給兒童的個性發展帶來廣泛的不良影響。如果我們的根本目的是使孩子具有一定的音樂修養，使他們能夠在較深的層次上了解音樂藝術，那麼演奏技術的正確與否，音樂處理的精細與否就退到次要地位了。學琴的教學規格把握需要與學生的能力、個性發展、其它學校課程的安排等等方面的權衡來考慮，而不是越專業越好。這就對教師提出了更高的要求——如何在最合適的狀態下，把握教學的規格；如何通過靈活多變的教學方法與教學內容安排體現出培養音樂修養這一目的。教學規格的降低，並不意謂著教師水平的降低，而是出於學生全面發展的權衡。音樂老師不僅僅要為學琴負責，更要為孩子的全面發展負責。
學琴過於專業化似乎是一種大趨之勢：其中有器樂教學的一貫傳統；也有社會生活中互相攀比的心理作用；有傳統教育以愈嚴愈優的定勢，家長們也認為越嚴越好，認為"嚴師"定能"出高徒"；還有教師以學生成績為手段提高自己的個人地位與聲望而不顧孩子全面發展，採取對琴負責對人不負責的態度，等等諸多原因。這種愈嚴愈善的風氣，使某些自己對正確演奏的概念尚不明確，對演奏專業知之並不深的老師，以對照學生要求嚴格而苛刻來提高自己的地位。近些年，考級出現了，考級通過可以在升學中加分的錯誤政策又使這一趨勢進一步升級。可悲的是，這一切以孩子為目的的出發點，最終走向了使孩子成為受害者的結局。
有一個家長告訴我，她的孩子在原來的老師（這個老師曾因為眾多學生通過考級而被命名為"優秀鋼琴教師"）那裡已經學了四個月，僅僅學了三個音，在過去的四個月里每天按老師要求做數千次"掉腕"練習，五歲的孩子每天練琴多達四小時，以使動作達到正規化的要求；甚至連得腮腺炎時也必須去上課，否則就會被這個"好老師"開除！"這是你自己的孩子，你不心疼嗎？"當我問家長這句話時，家長頓時淚如雨下，說∶"人家說，學琴都得這樣，沒有辦法呀！"正象一個家長說的："學琴就好象是百米賽跑，跑前都說不想拿冠軍，可槍聲一響個個都很玩命！"
學琴過於專業化是一個對孩子發展有害的誤區，在這個有著巨大社會慣性的誤區中，人們別無旁顧地埋頭向前奔跑，因為人們相信學琴是百利無一害的，從來就沒有聽說過學琴有什麼不好，更認為學琴越正規越好。然而，當你和你的孩子都覺得痛苦時，就到了抬頭向前看的時候了，看看現在的學琴狀態所可能導致的結果是否已經遠遠偏離了當初要學琴的目的。提醒一下自己，會一門樂器演奏的技能並不是我們學琴的根本目的。如果一個孩子根本沒有能力達到正規化的要求,或需要付出超負荷的努力才能達到基本要求，那麼我們是否還應該堅持"要麼不學，要麼學好"的原則呢？業余學琴的"學好"不應以專業化的演奏技術為標准，而應該以使孩子獲得美的享受、獲得音樂藝術的修養，豐富人生為目標。
在當前這個巨大的學琴過於專業化的誤區中，唯一能夠救救孩子的是我們自己的反省能力。
原作者：中央音樂學院副教授 音樂美學 心理學博士 周海宏
來 源：中央音樂學院
Ⅷ 鋼琴初學者的疑問
首先，你問的是男生和女生學鋼琴的接受能力。在我教授的這段時間，的確，很多女生比較細膩，比較認真，她們的確比男生可能會更容易上手些。但是，你有沒有發現，
最後成為大鋼琴家的都是男生呢？為什麼呢？其實有會發現在生理上，男生佔有很大的優勢。一個優秀的鋼琴家必須輕松的跨越十度以上，尤其是後面的大作品。李斯特的一隻手傳言可以跨越13個琴鍵。力度上，也是女生不能比擬的。你有沒有突然有一點信心了呢？
你現在學的是不是車爾尼的599呢？三天能學那麼多頁，我覺得已經很不錯了。看五線譜是需要一個過程的，首先你要清楚琴鍵所有的DO的位置，有一個大致的掌握。
中央C，知道在哪哦？然後，五線譜的話，你要記住幾個點。高音符號：比如下加一線的DO，其次是第二線的SO, 然後記住第三間的DO。低音符號也是，記住幾個音。
那你可以方便的不要再從中央C開始數上數下的了。
你每天三個小時就非常不錯了，不需要一開始就四個小時對手指也不是非常好。而且，手型非常的重要，這直接影響到你今後的程度。所以，欲速則不達，我學琴的時候也很晚，大概在十歲多才開始正式學鋼琴，之前一直在電子琴學著玩。識譜也沒怎麼識過，都是自學的。然後高中的時候就考出十級了。每天都是練習一個半小時，有時候還偷偷懶，考級的時候才增加到三個小時。所以，你已經非常棒了，為你加油！
拜厄的話，練習到六十條就可以了。接著就是車爾尼的599。
Ⅸ 鋼琴老師問你今天練琴沒你怎麼回復
如實回答，
練了就是練了，匯報一下練習曲目。
沒有練習的話，匯報完畢馬上完成任務。