鋼琴左手配合右手彈奏的方法

1. 自學彈鋼琴，如何做到左右手可以協調現在我懂樂理，右手彈起來反應快，但是左手一配合就亂了，怎麼辦

很多方法：把左手的旋律反復彈，很流暢之後加上右手，或者把一首曲子分成一內小段容一下段，一小節一小節的把兩個手對應起來，但是再多的方法還是要靠多練，練多了就好了，可能是識譜還不是很流利，慢慢就會好了。一定看好指法，指法很重要。
祝你成功！

2. 怎麼彈琴，左手和右手能配合的很好

先練左手彈和弦，練得非常熟，再練右手，也要彈得很熟，最後兩手一起練。我以前也這么練的，彈琴沒有捷徑，最好的辦法是把它練熟了，多彈幾遍，一開始很困難，因為左右腦要一起發揮作用，往後就覺得順手了。

3. 【鋼琴】右手該怎麼彈 左手怎麼對應

lz請看樂譜第一小節（暫且算作第一小節）~
樂譜上右手本是兩個高音專是3和2，左手屬是低音1531 5(此為大字組5）272
然而右手又有震音符號，表示要重復彈奏此音，所以，右手變為16分音符彈奏
也就是在左手彈1時，右手彈兩個咪，以此左手是正常速度，但是左手的每一個音都對著右手的兩個音~
lz若有其他疑問或需要，請追問~

4. 彈鋼琴左手怎麼練，左右練好了怎麼和右手一起彈

首先讓抄左手放慢速度來單練。
其次多練，左右手進行合練。
記住將左手抬高再慢練。
如此練法反復便可以提高手的靈活度。
其實練習彈鋼琴的左手並沒有捷徑，必須經過反復的練習。

我們知道日常工作中人們慣用右手來做事（左撇子除外），因此在很少情況下才會用到左手。

不管是學習何種樂器，保持左右手的協調是十分重要的，拿慣用左手的人來說———通常情況下他們都會遇到左手比右手力度大使兩只手彈奏節奏音色不統一等問題。因此要知道練好兩手彈奏協調的重要性。

通過分析左手在鋼琴演奏中所擔任的以下4種任務：
1，左手往往擔任伴奏聲部的彈奏任務；
2，左手有時擔任旋律聲部的彈奏任務；
3，左手擔任准確把握舞曲或舞蹈性樂曲節奏的任務；
4，左手在復調音樂中擔當同右手一樣的任務，說明左手技巧在鋼琴演奏中的重要作用和加強左手技巧訓練的重要性。

彈鋼琴流行曲的左手的和聲伴奏種類
1：左手完全照著曲譜來彈。
2：左手即興伴奏，是完全不看譜那種。
3：左手是參考曲譜的和旋分解的走向自己修改或套一些萬能公式之類的來彈。
4：其他方法。

5. 鋼琴左手伴奏怎樣彈才與右手旋律完美結合

鋼琴左手的伴奏：

1，看這首曲子的旋律，熟悉哪部分是哪個大調或小調，同時音階也要熟才行。

2，知道這部分是哪個調後，仔細聽每一個小節，左手按這個調的和旋，右手彈旋律，哪個合適那麼這個小節的左手就用哪個和旋，每小節至少要按1個和旋，想好聽的話可以按2個，只要你到時彈的時候速度跟得上就行了。

3，在鋼琴中左手彈和旋的時候，「G」是「SO」（也就是第五個建），那麼你不能像音階書里那樣，只試三個和旋，要把7個全部試完才行，不過你一般只要試「1到6和旋」就行了，很少有7的。

這里的1和旋是從「SO」開始的，在伴奏調中，G大調的「SO」要當成平常的「DO」，以此類推，1和旋就是「so+xi+ri"了，2和旋就是「la+do+mi"了）。

(5)鋼琴左手配合右手彈奏的方法擴展閱讀：

1、鋼琴、電子琴和管風琴用雙手彈奏鍵盤（管風琴有腳踏鍵盤，一般用右腳踩），指法更是千變萬化，現在的鍵盤樂器指法體系一般採用德國體系，用數字表示相應的手指：1--拇指，2--食指，3--中指，4--無名指，5--小指。

2、擊鍵時，只需通過手指和手腕的運動來進行擊鍵，不要通過手臂運動來擊鍵。擊鍵要用力適度，不能太重。

3、在操作中，必須從最開始就堅持盲打操作。即不要用眼睛看鍵盤，只能通過大腦來想要擊的鍵所處的位置，並指揮相應的手指來完成擊鍵。如不堅持這一點，是不會真正成為五筆高手的。

6. 鋼琴彈唱 左手彈和旋 右手怎麼搭配

准確來說，左右手都配和聲，左手一定要彈低音，剩下的音做平滑連接就好
一個和旋可能有多個音么，把這些音分到左右手上

7. 彈鋼琴時,左右手如何配合好

需要分手單練，練好了在合起來彈，左右手的協調性，不是一時半會就能練好的，不應該著急，需要按照老師的要求，耐心練習。

單手慢練，把指法、音符、節奏強弱變化什麼的都弄准，再去慢慢提速，兩只手都提到中快速時再去考慮合手問題。合手不宜太早，很容易練出問題。合手在最開始練習時要慢速，一點一點練，左右手一定要對准確。

理論上來說，彈鋼琴是不應該背譜的，不過你可以在兩手分開練習的時候跟著哼哼旋律，或者在練習之前現唱一遍樂譜，這樣會有好處的。

拓展資料：

成功的音樂作品是作曲家最初的思想動機推動靈感創作，使其作品富有深刻的思想內涵，具有想像力、表現力。通過演奏家十分嫻熟的演奏技巧將好的音樂作品傳達給觀眾，其中音樂表現應當由情感來支配，應當是感性與理性的結合。一味地炫耀技巧是沒有靈魂的音樂，因此兩者有機地相容相依才能得到理想的音響效果。因此彈奏鋼琴也需要高超的技巧。

輪指：常用的輪指有3個指的，有4個指的。彈的要有較好的顆粒性，不能有任何模糊和混亂的成分在裡面。比如說莫扎特的《土耳其進行曲》的開頭部分就需要很連貫的輪指。

和弦：和弦方面主要還是練習方法問題。不管是幾個音的和弦彈下去都要整齊，不能有前有後，P的和弦演奏要非常輕巧、干凈利索， f的和弦要有種金屬般的聲音，彈下去的音就要沉下去，不能彈下去的和弦給人一種發飄的感覺。

手指獨立練習：掌握這個技巧需要對鋼琴的彈奏有一定的了解之後。什密特鋼琴教程是有一定難度的一本鋼琴指法練習，但是彈過之後就會發現原來不可解決的技巧問題都不在是困難的了。李斯特的夜鶯就是非常好聽的一首小樂曲，但是很多人總也彈不利索，就是手指獨立問題沒有根本解決。

三六度和弦練習：這個是較難的技巧之一，重要是指法跟手指柔韌性，也是一個重要的技巧。對於右手較容易練習，3 、6度音階還能能彈清楚，速度也沒問題，但是對於左手，速度跟清楚只能做到1個，3、6度雖然較難彈，但能堅持練習，會有一定收獲。

參考鏈接：鋼琴-網路

8. 彈鋼琴時在知道右手旋律後怎麼配左手的和弦

答：

1.鋼琴左手一般彈奏分解和弦伴奏，但也可以彈奏旋律，總之左右手配合的演奏方法非常多，左手彈奏分解和弦為旋律伴奏，音量不能大過右手彈奏的旋律，就是要突出主旋律，伴奏讓人感覺是若隱若現，非常自然。

2.首先要看這首曲子的旋律的哪部分是哪個大調或小調。

3.知道這部分是哪個調後，仔細聽每一個小節，左手按這個調的和旋，右手彈旋律，哪個合適那麼這個小節的左手就用哪個和旋，每小節至少要按1個和旋，想好聽的話可以按2個，只要到時彈的時候速度跟得上就行了。

拓展資料：

1、電子琴又稱作電子鍵盤，屬於電子樂器(區別於電聲樂器)，發音音量可以自由調節。音域較寬，和聲豐富，甚至可以演奏出一個管弦樂隊的效果，表現力極其豐富。它還可模仿多種音色，甚至可以奏出常規樂器所無法發出的聲音（如合唱聲，風雨聲，宇宙聲等）。另外，電子琴在獨奏時，還可隨意配上類似打擊樂音響的節拍伴奏，適合於演奏節奏性較強的現代音樂。另外，電子琴還安裝有效果器，如混響、回聲、延音，震音輪和調制輪等多項功能裝置，表達各種情緒時運用自如。

2、電子琴的自動節奏部分，為老師給學生進行節奏感的教學提供了有利條件。老師可讓學生合著自動節奏反復打拍子，甚至可以運動身體，比如合著節奏踏步、走步，做操等，從中用心和身體去領略各種節奏的律動。並且可以了解各種各樣的音樂風格，增加其綜合音樂素養。

3、普及型電子琴的演奏有較大一部分是通過自動和弦伴奏來配合完成的，在音樂中、和弦的連接推動了旋律地進行，不同的和聲連接，形成了不同的音樂色彩。（註：合成器沒有自動伴奏功能，與此類似的是琶音器）

4、現代的電子琴一般使用PCM采樣音源。所謂采樣就是錄制樂器的聲音，將其數字化後存入ROM或FLASH里，然後按下鍵時CPU或DSP晶元回放該音。甚至有一些高級編曲鍵盤可以使用外置采樣（比如Tyros 3的硬碟音色）。現代電子琴並非「模仿」樂器音色。它使用的就是真實樂器音色。當然，力度感應在電子琴里是必備的。現代波形記憶式電子琴依然擁有濾波器，振盪器，同樣可以靠包絡線控制來製造和編輯音色。甚至在硬體電路上加入或軟體模擬了老式電子琴的FM合成機構。如今的電子琴已今非昔比，很多3000~6000的電子琴支持更多的特性，比如Yamaha的PSR-S650支持完整的XG、GS音源，擁有真實樂器技法的兆級音色，16M可以裝入采樣的可讀寫ROM，以及音序器，伴奏製作功能。更加方便現場演奏和音樂製作。

（ 資料來源: 網路：電子琴 ）

9. 彈鋼琴左右手應該怎樣配合

練鋼琴最好的辦法我覺得是左右手分開練習，練左手時哼唱右手旋律，練右手時哼唱左手伴奏，效果不錯。