Ⅰ 有什麼世界鋼琴名曲
1、幻想即興曲
肖邦一共寫了四首即興曲,編號分別為29、36、51、66.其中升c小調幻想即興曲(作品66號,遺作,當時還沒有名稱,曲名是後人所命名)最為著名。它在演奏方面難度極大,內容深奧且富於幻想。
這是肖邦二十四歲時(1834年)的作品,卻直到他去世之後,才在樂譜夾內被後人發現,於1855年出版。標題《幻想》則為出版時所取。
據說作者認為這首樂曲的主旋律與法國作曲家莫舍列斯的一首即興曲的主題有些相似,因此作者為了免遭非議而拒絕在生前出版。其實這首樂曲的內容遠比莫舍列斯的那一曲豐富得多,結構也嚴謹得多。通過這一典故,我們可以體會到作者在創作方面的嚴謹態度。
2、彩雲追月
《彩雲追月》早見於清代,系著名的粵音曲譜,其風格輕快獨特,描寫了小市民平凡生活的輕松寫意,彰顯了典型的廣東民間音樂風格 ,李鴻章任兩廣總督時曾將此曲抄送大內演奏。
曲名「彩雲追月」的寓意是仙人駕五彩祥雲奔向月宮。中國古典文學著作當中常有仙人駕彩雲的描述,曲名當中的「彩雲」意指仙人駕彩雲。這首曲子是描寫人們心目中的月宮仙境,烘託了小市民平凡生活的輕松寫意。
3、G弦上的詠嘆調(Aria Sul G)
《G弦上的詠嘆調(Aria Sul G)》,又名為《G弦之歌》,此曲為巴赫(Johann Sebastian Bach)《第三號管弦樂組曲》(Orchestral Suites No's 1 and 3 #09] Overture No. 3 BWV 1068 in D major - Air)的第二樂章主題,充滿詩意的旋律美,使此曲成為膾炙人口的通俗名曲。是巴赫代表作品之一。
4、降E大調第三交響曲
《降E大調第三交響曲》(The Symphony No.3 in E flat major,Op.55,又名《英雄交響曲》),是德國作曲家路德維希·凡·貝多芬作於1804年的交響曲,作品55號。
交響曲第一樂章描繪了英雄在戰斗中成長;第二樂章是葬禮進行曲,亦是貝多芬獨創;第三樂章是諧謔曲;第四樂章是凱旋進行曲式的終曲。
5、c小調第五交響曲
《c小調第五交響曲》(Symphony No. 5 in C minor, Op. 67),又名命運交響曲(Fate Symphony),是德國作曲家路德維希·凡·貝多芬創作的交響曲,作品67號,完成於1807年末至1808年初。
Ⅱ 電視劇渴望裡面鋼琴曲
我都不好意思跟高深的人說我喜歡這首曲子,我怕他們譏笑於我品位的簡單和趣味的淺薄,世上總有一些自以為心比天高、命比海闊的人,他們總是阻礙我們表達對生活最直接最本能的表達。我現在不管你笑不笑了,我要把這種愛說出來,我喜歡這首曲子,就像喜歡秋天的月光,早晨的風,它就是《少女的祈禱》。
飛揚的、靈動的、清澈的,那是一線超拔的聲音,在我們的頭頂縈繞,我們只能抬著頭傾聽。少女中的少女,最為純粹的,那是天使一樣的人物。她沒有具體的形象,卻集合著世間所有少女美好與純潔,她在我們的頭頂飛翔,她沒有嘲笑我們,但卻讓我們感到了自己的滯重與無聊,我們這些在塵世里摸爬滾打的人,我們這些早已遺忘了何為單純、何為美好的人,此時彷彿站在明亮的鏡子前,看到了自己的麻木與沉重。
她緩緩地降落下來,邁著少女天然優雅敏捷的步伐,她並沒有向我們走來,因為我們正像乞丐一樣,看著金錢碗里的米飯;因為我們正到處貼自己的名字,我們生怕別人不知道自己。她並不明白這些,她直接走向樹林、走向草地、走向開滿鮮花的山崗,她要到干凈美麗的地方去祈禱,熱情的呢喃、深情的呼喚、羞澀的心思、默默的祝福,天籟一般的聲音似水流一般涌來。我呆若木雞,因為我不知道這世間還有這樣的聲音。水流將我們一點一點地淹沒,我處在一種美好的窒息中,當它又向遠方而去的時候,我發現我變得清新潔凈無比。哦,少女的祈禱,這是上蒼留給我們的一面清澈的沐浴池潭,好讓我別太沉重,在現實的泥沼中爭著吵著打著罵著爬不出來。這首曲子的作者巴達捷夫斯卡,波蘭女鋼琴家、作曲家,生於1838年,死於1861年,只活了24歲。這樣的命運似乎是她怕自己老了而影響了這首曲子的潔凈和新鮮,她斬斷了所有繁復的背景,讓這首曲子無所依附地縈繞在天地間,永遠高高在上的俯視著我們的靈魂。我們難以企及,但又感激不盡。作者:余毛毛
Ⅲ 找鋼琴曲啊
http://piano.ccjt.net/songlist.asp?juanti=1
這個網頁,裡面選擇名人名曲。
有以下作者的曲目:
波切里尼(B)
貝多芬
班得瑞
巴達爾切夫斯卡
巴哈
巴赫
巴拉基列夫
柴科夫斯基(C)
查理德.羅傑斯
Daydream(D)
德彪西
德爾·德拉
迪斯尼
戈塞克(G)
海頓(H)
亨德爾
愛德華·艾爾加(I)
克萊德曼(K)
克拉莫
凱文科恩
萊弗勃爾—威力(L)
拉赫瑪尼諾夫
李柳卡拉尼
林隆璇
拉威爾-Ravel
李斯特
馬克西姆(M)
默克爾
莫什科夫斯基
馬斯涅
莫扎特
Naoyuki Onda(N)
PAUL MAURIAT(P)
平井康三郎
帕赫貝爾-Pachelbel
Richnew(R)
舒伯特(S)
世界名曲
舒曼
謝魯爾夫
瓦格納(W)
肖邦(X)
冼星海
約翰·斯特勞斯(Y)
伊拉迪爾
雅尼
中國名曲(Z)
裡面曲子挺多的,譜子也全。
Ⅳ 不知道誰有比較經典的背景音樂和鋼琴曲,請推薦幾個
1. don't cry--guns n' roses我所認真聽完的第一首搖滾,這首歌曾唱哭了千萬人。總是能夠觸痛了心底最軟的地方,心抽痛著,眼圈紅了,卻沒有眼淚滲出,每多聽一次就多一次的依戀...
2. fade to black--metallic金屬樂隊也有很經典歌曲,我相信國內有好多人都是聽了這首歌的前奏才去學吉他的!METALLICA經典中的經典,也是METALLICA飽受爭議的作品,因為當時有樂迷自殺就是出於這首歌,膽小別聽哦~
3. dreaming my dream--cranberries有著王菲一樣變幻倚儷的唱腔,高雅離開了原本浩渺的蒼穹來到人間,它帶著冷漠的美艷,但又說著人身上的變動和永恆,愛爾蘭的卡百利樂隊就這樣汲取了精靈與傳說的浩渺氣質,溝通了人間和天空的美,把人的故事,愛情,歷史,死亡,社會都融進那飄忽而真切的女聲中...(卡百利,本是蔓聲漿果的藤蔓)
4. dying in the sun--cranberries不斷地重復著放這首歌,簡短迂迴的旋律,簡短迂迴的歌詞。我就平躺在這樣的歌里,暈乎乎的,渴望在陽光下睡死...
5. never grow old--cranberries 最近常聽朋友們說時間過得好快~! 感覺自己在一天一天的虛度光陰! 不由得想起了這支歌~!
6. far away from home--groove coverage德國新晉樂隊,這首歌已被眾多知名dj譽為當今舞曲最為精華的傳世之作,聽了不下幾百遍了,旋律好的很,女聲好的很...
7. knocking on heaven's door--guns n' roses(「野蠻師姐」主題曲)艾薇兒翻唱的和槍花版的都給人一種爽歪的感覺,當然女生版的更加恬靜,睡覺之前我都要聽的。
8. imagine--john lennon約翰列儂是全世界最成功的搖滾樂隊「甲殼蟲」(beatles)的靈魂人物,死於1980年12月8日,是被一名狂熱的歌迷開槍打死的,他的死震驚了世界,他在六十年代吸毒,目無宗教和go-vern-ment,在七十年代致力研究東方宗教和宣揚童話般的愛(有一顆小星星是以他的名字命名的),這聲音聽來象預言者的祈禱,而歌詞依然是固執的理想,或許列儂所要求的泰國絕對,太過純潔,但作為夢,難道你我就不曾有過嗎?
9. yesterday--beatles這么經典的還說什麼呢,電台點播率已經超過一億次了,沒聽過的太遜了。
10. let it be--beatles昔日創下了榜史紀錄,也是Beatles解散時成員們的心態寫照。有時候生命的意義在於過程,至於結果就讓它Let it be...
11. it's my life--bon jovi我比較早喜歡的一首歌..曾用來做CS的MTV背景音樂。
12. that's why(you go away)--meachael learns to rock半路在一家美發店的門前聽到了that's why (you go away)的鋼琴版!!! 感覺很好,這樣聽起來That's why就更經典了! (放的聲音越大越有感覺哦)
13. you can't say(韓劇"愛上女主播"主題曲)相信大家對這首歌不會感到陌生了哦!!!我是不會歌詞的,但每旋律一起就能體會其中的柔情...
14. yesterday yes a day 溫柔醇厚的聲音,靜靜地用心體會,很舒服的21歲的挪威女孩marlin,自己寫歌自己唱,一首充滿浪漫氣息的法國歌曲,就像愛人在你耳 邊輕輕呢喃,超好聽的...
15. heal the world--meachael kjackson他是瘋狂熱愛和不羈職責的承受者,年輕的巨富,心理怪異而各聲純潔的奇人,他富於創造,不向任何一個流派靠攏,雖然,傑克遜現在的形象不好,但他曾經為世界的慈善事業作了很大的貢獻,這首歌也正是他心意的表現吧...最起碼他在音樂方面的高度是誰都無法否認的。
16. the girl is mine--meachael jackson.純潔的彷彿童話,干凈的讓人不敢呼吸...
17. delicious way--倉木麻衣。我本人也十分仇恨日本人的,但是聽到這么純潔的歌曲感覺到音樂真的是沒有國界的哎~~
18. under the sea小美人魚(the little mermaid)插曲,可總感覺張邵晗唱的更有活力。再聽聽原唱的,就知道東西方文化的差異在哪裡了。
19. fighter--Christina 厚重有力的嗓音穿透著我的耳膜,裝飾著閃亮碎鑽的眼眸沖擊著我的視網膜...希望有一天,我能夠成為那個fighter... 蠻有爆發力的一首歌。
20. without you--mariah carey我喜歡的歌星!因為她在唱功方面顯得極為細膩,而且她的聲線真的是性感迷人而且非常有爆發力和感染力...~~這是高音上唯一可與i will always love you媲美的歌,下面還有一首兩人合唱的,絕對體現唱功哦~~
21. when you believe--mariah carey n' whitney houston不多說了,任何人都唱不成這樣的。
22. Crying in the Rain大概算的上是歐美最具生命力的情歌之一了,這首出自民謠女歌手Carole King的作品對原來舒緩深情的作品來了一次顛覆性的改造...
23. never say goodbye--Hayley Westenra充滿曼陀鈴和豎琴聲音的歌曲當中透顯出一個寧靜而美麗的少女形象,歌曲是從愛爾蘭傳統歌曲中改編過來,Hayley Westenra的聲音如同絲線一般,在演唱技巧上更已達到完美的境地,而嗓音天生的優美更是讓人不得不贊嘆和艷羨。
24. Sugar Ray's Someday。Sugar Ray(據說應該翻譯作「拔絲」樂隊-_-bbb),他們的音樂風格用一個字就可以形容——Summer,他們只在夏天出片,歌兒一聽就讓人想起夏天——總是陽光明媚、活潑愉快。與此相反的,他們的歌詞卻是比較深的,那個身上有著13個紋身、英俊得完全不像個rock band主唱的Mark McGrath經常用很誇張的肢體語言在MTV中搖擺,加上十分十分正宗的傳統搖滾式配器,恐怕在今天活著的樂隊中找不出第二個這樣的band。
25. Iris-- Goo Goo Dolls清脆急促的吉他solo,John Rzeznik飽含滄桑的低沉嗓音,對世事、愛情滿腹的疑問,後面的爆發,「And I don't want the world to see me, 'Cause I don't think that they'd understand. When everything's made to be broken, I just want you to know who I am!」 這是有著無窮韻味的箴言。
26. Mystical Machine Gun--Kula Shaker比較難得的是,Kula Shaker的音樂受了很多東方思想的影響,這一點同時表現在歌詞、音樂和配器之中。樂隊唯一真正意義上的專輯就是《Peasants, Pigs & Astronauts》專輯干凈的聲音,迷幻的吉他,如印度梵音般的和聲,充滿現場感的錄音,總之在當時背景下,屬於絕對的異類。
27. Elemental--tears for fears.其實只是主唱oland Orzab一個人而已,整張專輯所有詞曲、每一軌錄音(器樂、主唱、和聲)全部出自這傢伙一人之手(口),真是嚇了一跳(原來世界上真的有全才啊)!
28. gone away--the off spring是一個比較有爭議的樂隊。跟99%的美國搖滾樂隊一樣,也是來自學校同學的組合,經過很長時間的地下活動,終於走到地上,給人留下最深刻印象就是主唱Bryan Holland的十分金屬化的硬朗狂放的唱腔,歌詞有著對世事無情的玩弄和嘲諷。 29. A Question Of Lust--peche Mode很容易和「冷」這個字聯系起來,冷冰冰的純電子音樂,冷冷的唱腔,冷僻的歌詞,似乎特別適合目前這個季節來聽...
30. this is how we do it蠻歡快的一首現代英文混音dj舞曲,偶個人比較喜歡。
31. boom boom boom各位愛跳舞的朋友,這就是你們的音樂,做為音樂和舞蹈的信徒,你們起床要放的音樂。
32. Earth song--meachael jackson請保護大自然!~ 崇高的敬意!~ 看過mv後真的感覺心裡堵堵的...
33. everybody dance now相信看過韓國綜藝節目情書的朋友不會陌生吧~裡面好多背景音樂就是用的這個,尤其是uncle shin的抖動dance甩你的雙手,很簡單的一個步驟,音樂炸進你的頭,活著就要開心些嘛!!!順便說一下, 我超級喜歡那個張英蘭~~~~
34. the day you went away--M2M是當之無愧的小甜甜咯,相信誰都不會忍心傷害這樣的女生,不過歌詞有點傷感,我們從來都不知道珍惜所擁有的直到永遠的失去它,將如何承受這種痛苦,現在,我不得不說,我是真的真的失去了你...
35. when you say nothing at all--Krauss多次被評為世界最美的女聲,坐擁11座格萊美獎,被無數人翻唱過... 男孩地帶的也同樣也是不可錯過的哦!
36. hero--enrique iglesias出生在馬德里,有著西班牙人獨有的深邃的雙眸,冷峻而又性感的臉龐,富有磁性的嗓音,再加上他那令人神魂顛倒的外表...
37. god is a girl--groove coverage從個人角度看sweetbox和groove coverage是給我印象最深的兩個女唱樂隊,下面還有幾首歌都是她們的,很喜歡女主唱有些慵懶而很清脆的聲音,他們的風格...喜歡聽這種節奏感強,比較熱鬧的歌曲。覺得這個樂隊的風格還是挺新鮮的,也比較大眾化,應該會有不少朋友會喜歡,因為大眾不等於庸俗。
38. she--groove coverage
39. can't get over you--groove coverage
40. 7 years and 50 days--groove coverage
41. encore une fois--helene segara一首抒情法語歌,哀而充滿無奈的歌,你能體會到它的憂傷,也許有一天 我會離開你,途跋涉尋找真的自己也許有一天...也許有一天...
42. je m appelle helene--helene rolls聽了首法語歌後覺得法語太美了,讓人感覺說法語的人嘴上摸了奶油,...於記憶深處,要我找到簡單的愛情,於我的愛情,歌詞中有著淡淡的傷感...
43. here i am--bryan adams那是布賴恩亞當斯的作品,我想大家應該都聽過他那首絕對經典的歌「( Everything I Do )吧,這個帥帥的滄桑男人的聲音是誰都無法抗拒的哦。
44. Everything i do--bryan adams不多說了,絕對經典中的經典。
45. all that you can't leave behind--毫無疑問,U2是80年代英國最受歡迎的搖滾樂團,不過我個人只喜歡這一首,具體也說不出為什麼,可能感覺聲音和旋律搭配的很棒吧~~
46. big big world--Emilia看上去是一個愛整潔的乖女孩,尤其在唱「Big,Big World」這樣的慢歌時,她顯得十分純情而古典。目前Emilia的唱片在瑞典已賣過了3白金的數量。而首支單曲「Big,BigWorld」則成為了瑞典歷史上流行速度最快的一支...
47. right here waiting--rachard max這是一首很經典的老歌,歌唱了刻骨銘心的愛情... 這是我曾經最愛的一首老歌,相信每個人也都聽過無數遍,但依然是...
48. stay--williams(野蠻師姐主題曲)特別特別特別的歡快,每次不知道為了什麼一心煩就不由自主想聽這首歌,連我們宿舍一個平時不怎麼願意聽歌的哥們也喜歡上了這首...
49. live forever--Oasis 是近十年來英國最受歡迎和最受評論家承認的樂隊之一;live forever是我朋友推薦給我的,聽過後感覺真的很不錯呢...
50. life for rent--dido清爽的時節,清爽的女孩兒,清爽的音樂。Life for rent,把整個生命都出租出去,不屬於任何人,無根地飄盪,聽起來有一些傷感。
51. promise don't come easy跟著CD慢慢的哼著,記不清楚是什麼時候第一次聽了,若有若無的思緒纏繞著自己,象夢一樣。
52. lonely--nana是一首黑人說唱歌曲,同時加入了R&B和Blues的曲風,歌曲的當中還有女聲的伴唱,旋律非常優美。不會再有第二首歌可以超越...歧視,家庭的破碎...
53. dilemma--kellyrowland與饒舌巨星nelly搭檔演唱的歌曲,這首歌曲雖然風格老套,但仍然在全美電台創下近兩個月蟬聯冠軍寶座的紀錄。
54. you took my heart away舒緩的節奏,簡潔的編曲,十足的優美旋律,都展現了mltr最擅長的迷人功力。
55. helene segara-encore une fois一首經典法語歌,同樣將法國濃郁的浪漫氣息,法國當紅歌手helene segara 專輯,她的音樂和她的人一樣別有風情。她的嗓音並不是十分突出,但聲音中有一種魅惑迷離的特質。
56. sealed with a kiss 以吻封緘,經典美國鄉村音樂,一首極具浪漫色彩的老歌,敘離別情,但不傷感;道分手苦,但不低沉。飽嘗相思之苦的戀人們聽來,肯定別有一番滋味...
57. only time--enya無由的哀愁隨著Only Time的歌聲湧上心頭。而當愛情滅絕、心泣莫名、欲蓋彌彰的絕望凄清,卻只有時間為唯一的目擊者...
58. i will be missing you記得第一次聽它的時候,只記得旋律很HIP-POP,直到後來無意中才知道了它的來歷。於是找來下載,聽,一遍又一遍。
59. civil war--guns n' roses在美國這樣一個國度,一支搖滾樂隊創作出這樣一首憂國憂民(當然也可以理解成激憤)的歌曲,這不是對搖滾樂的反判,恰恰是對搖滾更好的詮釋。我想,搖滾樂在國外之所以有那麼高的地位正是由於國外的很多搖滾樂隊有著對社會、對國家的主人精神以及對音樂的深入理解和精彩絕倫的演繹。國內呢?只有流行樂泛濫罷了,搖滾不光是非主流,幾乎成末流了...悲哀啊...
60. sunny came home1998年葛萊美大獎獲獎作品,現在已很難找得到這樣動聽的旋律了.
61. the one--Mr big每首歌曲中都有一段經典耐聽的吉他SOLO。我想有這一首歌就足以流芳百世了,即使多少年以後,這首歌也會引起人們無限的共鳴。
62. to be with you--Mr big幾乎所有的吉他教材都可以看到這首《與你同在》,這首歌用木吉他超越了轟鳴,用隨便超越了誇張,用一群拍著首合唱的小夥子超越了舞台上的超級巨星...時間總會流逝,浪漫和現實,究竟哪一個會與你同在呢?
63. stop crying your heart out--oasis稱不上經典,但是也總能給人一種疲倦到不想說什麼的地步,如過明天我死了...
64. cinderella太鄙視SHE的媚日情節,所以只好聽英文版的這首半糖主義,不過發現比她們唱的好聽一百倍!!!
65. the sound of silence是奧斯卡最佳電影《畢業生》的主題歌,是美國流行音樂大師保羅西蒙的代表...我相信,一百個人當中會有一百個人喜歡聽這歌的。
66. should it matter--sissel kyrkjeb我喜歡這個低調又華美的女子,淡淡的感覺,仔細聽可以聽出性感哦!
67. stuck in my heart旋律很優美,中間有一段很完美的合聲。
68. utopia--sweetbox下面三首歌都是出自sweetbox的,丟失了以後心疼到現在呢,哪位哥哥姐姐能知道哪裡下的到一定告訴小弟哦,謝謝咯!!!他們的歌曲都巧妙地融合Pop、搖滾音樂,行雲流水的律動帶出女主唱Jade戲劇性的歌聲,不僅開啟歌迷的想像空間,而且扣人心弦,真的不動心都不行啊...
69. alright--sweetbox
70. one kiss--sweetbox
71. dreams come true--ses被無數個電台做過無數次的背景電樂,旋律響起你就知道你肯定聽過的...
72. sweet dream很喜歡的一首歌了,張娜拉長的實在是太可愛了,有條件的朋友可以去找下這個MV看下,相當不錯哦~~
73. back to you--bryan adams不多說了,布萊恩.亞當斯的每一首歌都那麼經典...
74. forever and ever-because i love you。絕對好聽,因為dido就是因為這首歌紅的。
75. Say It Isn't So--bon jovi硬漢唱的柔情歌曲也蠻感人的嘛~~
76. now and forever--richard max可能大家很少聽他的歌吧`~`其實他的歌真的很不錯!希望能和大家一起分享啊!
77. angle of mine一個很老的樂隊唱的,具體名字我忘了,超好聽。
78. dream cranberries就是大名鼎鼎的卡百利樂隊 ...這首《Dream》選自他們第一張專輯 王菲曾經翻唱過,翻唱得...我都聽不出真假...可惜每次出去唱王菲的歌都感覺在糟蹋音樂哎~~
79. faint--lincoln park林肯公園,樂隊名字是因為每天樂隊的例行練習結束回家時,他都會駕車路過林肯公園,重要的是,他們的平均年齡不過二十齣頭哦...他們的音樂給人蠻另類的感覺
80. somewhere i belong--lincoln park節奏蠻快然後有點另類的歌。
81. bitch--meredith brooks開朗輕快的曲風很討人喜歡,名字(妖精)是不好聽了一點點,但整首歌卻是有一點我行我素,特立獨行並不會為任何人改變。
82. westlife有一段時間,很喜歡Westlife的歌,每天在他們的歌聲中吃飯,看書,入睡。
83. the power of love--celion dion提起席琳迪翁(Celine Dion),大家都知道她的演唱以傾情投入而聞名於世,她的音色極具表現力,聲域寬廣,很有張力,最喜歡的歌曲,,完美的歌曲。
84. a new day has come--celion dion她以滿腔的愛與希望蘊育出另一個熾熱的生命,她歌唱生涯中第八張英文專輯「a new day has come真愛來臨」,在細膩悠揚、情感豐沛的歌聲中,感受到旺盛的生命能量,熱烈地傳送到世界每個角落。
85. more than words--extreme被翻唱了無數遍的歌,只用一把木吉他伴奏,但他高貴的氣質卻隨著真情流露,勝過了有著華麗織體的熱鬧聲音,當然,這首歌最迷人的,還是天衣無縫的合聲部分--那輕輕的,起伏的,隱現並滑翔而逝的伴唱,只有真正胸懷開闊,品位脫俗的人才能這樣寫情歌,也只有真正溫柔可愛的人才值得被這樣的歌聲圍繞。
86. killing me softly with his song--roberta flack 由於年代久遠,這首歌不可避免地帶上了留聲機時代遺留下來的貴族味道,一遍遍地重復「killing me softly with his song」,她已經醉了,已經無力逃脫了,她更象是自言自語,捧著胸口喃喃自語而腦子里眼睛裡全是他全是他全是他啊...
87. can you feel the love tonight--Elton joh工整清晰的吐字,彬彬有禮的抒情,不緊不慢的鋼琴,只能有那些擁有嚴謹文化傳統的中老年英國人來展現。
88. lemon tree--fool\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\'s gardon5個得國小夥子組成的「傻子花園」樂隊,可根本沒想過要寫一首叫做《檸檬樹》的英文歌,給一個台灣女孩子(蘇慧倫)翻唱成中文版,在這個東方大國漂起!「 i wonder how, i wonder why, yesterday you tell me about the blue blue sky...」
89. vincent--don mclean這位歌詞有著詩一樣已經的青年為人了精神殉道者,荷蘭後印象派畫家,偉大的瘋子文森特梵高獻上了感人的一曲,這首歌唱到了藝術家的孤獨和世人的不義,唱到了崇高的痛苦和愛,唱到了內心矛盾,唱到了神,寧靜和永遠...
90. one love--bob marley他用歌聲帶給人快樂,並為公正而斗爭,這樣的一生足以使任何一位歌者在死神面前保持尊嚴,牙買加總統參加了他的葬禮。
91. careless whisper--wham威猛是中國改革開放以來最早接受的西方流行音樂,現在聽來真的是別有一番滋味。
92. don't cry for me, argentina--maonna她賣弄性感,出售神聖?可是她並不比任何人虛偽,當她撕開人們的虛偽時,我們聽到的是一副越唱越好的嗓子,和一種越來越真實的性格。阿根廷前總統夫人依維塔確有一生傳奇的經歷--寒門女子最終身居國母,用聖潔的博愛感動了整個國家,她為窮人所做的一切,她的真誠和無私,在歌聲得到了永生。
93. two steps behind--defleppardKB海峽擁有高超的不魯斯吉他技巧,低沉嗓音的半說半唱,成熟睿智的歌詞,以及難以言表的寬厚情懷,整個八十年代,不知多少人依靠他們的音樂,完成了由青春向成年的過渡,不知多少人被那悠遠延綿的意境帶走,超脫於現實的無聊紛爭...
94. no more i love you--annie lennox此人於1995年推出了專輯「Mesa」(《美杜莎》)美杜莎,是希臘女神中最猙獰古怪的一個,把超人的魔力給了這個歌手,讓她有力,跌宕起伏,在我們想像之上拖曳高音,延續著從唯美派文學到新古典音樂的影響,也徘徊在藝術和商業之間,溝通著塵世的想像。
95. my heart will go on--celine dion我深信,這是即使小學生也聽過而且非常喜歡的一首歌。
96. missing you now--meachael bolton這個男人具有輕易征服聽眾的才能,曾是美國電台播放給「面的」司機聽的最佳人選,可以用最直接的方法來美化我們的聽覺,而且,我們根本無須費心去聽,只要跟著,哼著,忙自己的,快樂就產生了。
97. yesterday once more唱者卡倫卡彭特被稱為美國的鄧麗君,當她死於神經性厭食症時,人們突然發現,在所有那些包裝精良,華美誘人的熱門金曲中,可能只有卡倫卡彭特的聲音值得被收藏,她把悠長的旋律唱得光芒耀眼,即使懷舊,都充滿了對生活的感恩,她的歌聲始終在呼喚人們熱愛的本能。
98. goodbye--air supply 80年代最受歡迎的一對組合,他們高低的配合優美的歌詞動聽的旋律令人難以抗拒。喜歡這樣凄美華麗的聲音,唱出那句痛徹心肺的「There's no other way than to say goodbye」
99. your song--Elton john平滑流暢的鋼琴和Elton john淡淡柔情的演唱,似乎就是和愛人相擁坐在黃昏中的木屋頂,看遠處夕陽西下,與世上最最甜美的雙眸對望,任似水年華靜靜流淌,這時不用很多錢,不用大房子,只要有一首由愛人所唱,但卻只屬於自己的歌就足夠了...
100. hotel california--Eagles我喜歡那充滿磁性的嗓音,木吉他彈奏出簡單幽怨的調子外,我想,喜歡它的另一個理由便是對回憶的孤獨感受。這樣的曲子,適合一個人聽,一遍又一遍地重聽,隨樂韻飄盪到廣袤卻寂寥的
這里有100首經典的你選吧
Ⅳ 問哪個網站上有鋼琴或是電子琴的琴譜TKS
http://piano.ccjt.net/songlist.asp?juanti=1
這個網頁,裡面選擇名人名曲。
有以下作者的曲目:
波切里尼(B)
貝多芬
班得瑞
巴達爾切專夫斯卡
巴哈
巴赫屬
巴拉基列夫
柴科夫斯基(C)
查理德.羅傑斯
Daydream(D)
德彪西
德爾·德拉
迪斯尼
戈塞克(G)
海頓(H)
亨德爾
愛德華·艾爾加(I)
克萊德曼(K)
克拉莫
凱文科恩
萊弗勃爾—威力(L)
拉赫瑪尼諾夫
李柳卡拉尼
林隆璇
拉威爾-Ravel
李斯特
馬克西姆(M)
默克爾
莫什科夫斯基
馬斯涅
莫扎特
Naoyuki Onda(N)
PAUL MAURIAT(P)
平井康三郎
帕赫貝爾-Pachelbel
Richnew(R)
舒伯特(S)
世界名曲
舒曼
謝魯爾夫
瓦格納(W)
肖邦(X)
冼星海
約翰·斯特勞斯(Y)
伊拉迪爾
雅尼
中國名曲(Z)
裡面曲子挺多的,譜子也全。
Ⅵ 韓劇IRIS里的唯一一首純鋼琴曲,叫什麼名字謝謝了!!!!
我有那個曲子 上面寫著「純音樂 - 背後 - iris」 但是不知道是不是真的名字 我總覺得像是某首歌的伴奏
Ⅶ 電視劇《渴望》里總彈的那首鋼琴曲的名字是什麼
《少女的祈禱》
Ⅷ 世界十大交響曲是那幾曲
1、海頓G大調第九十四號交響曲《驚愕》
2、莫扎特g小調第四十號交響曲
3、貝多芬c小調第五號交響曲-命運
4、貝多芬d小調第九號交響曲-歡樂頌
5、勃拉姆斯c小調第一號交響曲-細心的您
6、柴可夫斯基b小調第六號交響曲-悲愴
7、德沃夏克e小調第九號交響曲《自新大陸》
8、C小調馬勒第二號交響曲《復活》
9、肖斯塔科維奇的d小調第五號交響曲《革命》
10、西貝柳斯的D大調第二交響曲
(8)渴望謝魯爾夫鋼琴曲擴展閱讀:
世界十大交響樂團:
2008年,英國著名樂評雜志《留聲機》牽頭世界各國樂評家,推出了一份全球排名前20交響樂團名單——
1、阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團
Royal Concertgebouw Orchestra, Amsterdam
2、柏林愛樂樂團
Berlin Philharmonic Orchestra
3、維也納愛樂樂團
Vienna Philharmonic Orchestra
4、倫敦交響樂團
London Symphony Orchestra
5、芝加哥交響樂團
Chicago Symphony Orchestra
6、巴伐利亞廣播交響樂團
Bavarian Radio Symphony Orchestra
7、克利夫蘭管弦樂團
Cleveland Orchestra
8、洛杉磯愛樂樂團
Los Angeles Philharmonic
9、布達佩斯節日管弦樂團
Budapest Festival Orchestra
10、德累斯頓國家管弦樂團
Dresden Staatskapelle
Ⅸ 周柏豪主演微電影 物語女子 泡泡紙女生開始時那段鋼琴曲背景音樂
1.海上鋼琴師
片名:海上鋼琴師/聲光伴我飛
外文片名:The Legend of 1900
導 演:吉賽貝 托納多雷 Giuseppe Tornatore
主 演:比爾 納恩、克拉倫斯 威廉斯 III、普魯伊特 泰勒 文斯、希思科特 威廉斯、蒂姆 羅思
類 型:文藝
首映日期:1998-01-01
1900年的第一天,往返於歐美兩地的郵輪Virginian號上,負責郵輪上添加煤炭的工人Danny Boodman在頭等艙上欲撿拾有錢人殘留下來的事物時,卻意外的在鋼琴上發現一個被遺棄的新生兒,裝在TD牌檸檬的空紙箱內。由於堅信「TD」正代表了Thanks Danny的縮寫,於是Danny不顧其他工人的嘲笑,獨立撫育這個嬰兒,並為了紀念這特別的一天,將他取名為:1900。
海上出生的1900,在陸地上卻是個從未存在的人,沒有親人、沒有戶籍,也沒有國籍,大海便是他的搖籃,而他也隨著Virginian號往返靠泊各個碼頭,逐漸長大。然而好景不常,一次的海上意外事件,造成撫養1900的Danny意外喪生,幸而奇跡似的,某天深夜船上的眾人被優美的琴聲所驚醒,循著琴聲而往,居然是無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏著,動人的旋律打動了眾人,從此,1900展開了在海上彈奏鋼琴的旅程,也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。
Max在因緣際會下來到Virginian號加入樂隊伴奏,也因此見識到這位傳說中的海上鋼琴師——1900,兩人因此結為好友。而1900在與發明爵士樂的傳奇鋼琴手Jelly同船競技鋼琴琴藝之後,聲勢更是如日中天。但盡管Max再三鼓勵1900下船去向全世界展露他的天賦,1900卻始終未曾踏足陸地一步。直到他在為唱片公司錄制個人專輯時,意外見到船艙之外清秀動人的女孩,並在感動之餘創作了《1900s Theme》即片頭Max與樂器行老闆所提到的不知名曲子。隨著女孩的下船離去,1900的心開始波動,究竟1900會不會為了去尋找女孩而離開30多年來的船上生活?
2.鋼琴教師
主 演:安妮·吉拉多特 伊莎貝爾·於佩爾 貝諾特·馬吉梅爾 類 型:愛情片 加入日期:2007-9
屆四十的愛莉卡是一個嚴厲冷峻的鋼琴教師,在維也納音樂學校教授鋼琴,而且以對她的學生嚴格出名,與年老但控制欲強烈的母親同住,在母親異常嚴厲的管教下長大,導致日後壓抑矛盾欲求不滿的個性,困在這個關系裡兩個女人互相折磨日日爭吵。外表賢淑的愛莉卡唯一的發泄管道是去錄影帶店看色情影片與到露天電影院看情人們做愛以宣洩情慾,甚至到廁所內以剃刀自虐得到快感。透過病態的偷窺慾望與自毀頃向的受虐癖來抒發心中的憤怒與不滿。直到一天金發活力十足的男學生,亟欲拜師的闖進她的生命中,被她那種奇特沉靜的外表所吸引,加上他自己奇異的人格,開始對老師進行一連串的性愛誘惑,互相以精神與肉體虐待對方。
3.鋼琴師
編劇: 羅納德.哈伍德 (Ronald Harwood) Wladyslaw Szpilman
導演: 羅曼 波蘭司基 (Roman Polanski)
主演: Adrien Brody 艾德林恩·布洛迪
上映年度: 2002
影名: The Pianist
簡體中文名: 鋼琴家
官方網站:
imdb編號: tt0253474
製片國家/地區: 法國 德國 波蘭
又名: 戰地琴人 鋼琴戰曲 鋼琴師
劇情簡介 · · · · · ·
二戰期間,一位天才的波蘭猶太鋼琴家,四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱,整日處在死亡的威脅下。他躲過了地毯式的搜查,藏身於城市的廢墟中。幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官,在軍官的冒死保護下,鋼琴家終於捱到了戰爭結束,迎來了自由的曙光。
童年從納粹的追捕下逃生的經歷是波蘭斯基人生中最重要的一部分,在很大程度上塑造了他的整個價值觀念。但是長期以來他一直逃避著這段不堪回首的記憶,他曾經拒絕了《辛德勒的名單》,因為他認為影片的題材和他的經歷過於接近。而十年後波蘭斯基終於有了勇氣直面那段痛苦的往事並將其通過自己的電影創作表達出來。「這是我創作生涯中最重要的作品。情感上,它不能與我過去的任何作品相比較,因為它把我帶回了那個我仍然銘記的時代。」 鋼琴家二戰期間顛沛流離的生活映射出了他本人的成長體驗,可以肯定的說這部電影融入了他個人的感悟。
影片根據波蘭鋼琴家瓦拉迪斯羅·斯皮曼(Wladyslaw Szpilman)的自傳體小說改編。斯皮曼生於1911年,從小就顯露出鋼琴天賦,幾年後被保送到柏林深造,1933年他的第一場個人演奏會在歐洲音樂界得到高度評價。回國後成為波蘭最年輕的鋼琴家之一。1939年,德國入侵波蘭,作為猶太人,斯皮曼的生命受到嚴重威脅。他的父母、親戚相繼被送到集中營。他被迫開始逃亡的生活,在朋友的幫助下四處躲避,等待救援,死亡的陰影時刻相伴。直到一位熱愛音樂的德國軍官被他的鋼琴曲打動,決定冒險保護年輕的音樂家。在他的庇護下,斯皮曼苦撐到二戰結束。他將這段經歷寫成小說《死亡的城市》,於1946年出版。但由於書中描寫了波蘭猶太人對當時蘇聯的不信任,遭到蘇聯查禁。直到90年代,這本書才得以重見天日,改名為《鋼琴家》在美國重新發行,一舉登上了《紐約時報》暢銷書排行榜。
影片是投資3500萬美元的大製作,在捷克、柏林取景。148分鍾的長度也是參賽片中最長的一部。可以說這是波蘭斯基的雄心之作,不僅寄託了他自己的生命體驗,也成為他能否擺脫最近幾年低迷狀態的一個考驗。
4.《鋼琴之森》(Piano Forest)
譯 名 鋼琴之森
片 名 Piano Forest
年 代 2007
國 家 日本
類 別 動畫/劇情
語 言 日語
片 長 01:40:58
導 演 Masayuki Kojima
主 演 Aya Ueto ... Kai Ichinose (voice)
Ryunosuke Kamiki ... Shuhei Amamiya (voice)
Mayuko Fukuda ... Takako Maruyama (voice)
Chizuru Ikewaki ... Reiko Ichinose (voice)
簡 介
雨宮修平(配音神木隆之介,14歲)是小學五年級的學生,他最大的夢想是成為鋼琴家。這並不是單單說說而已的夢想,他帶著他的夢想轉學到了鄉下的學校。初來乍道的他同樣也遭到學校內孩子王的刁難。他們故意告訴他在學校附近的森林深處有一架無法發聲的壞鋼琴,只有有才能的人才能彈響。同學們向修平挑釁著,就在修平惱怒的不知如何是好的時候,同班的一之瀨海(配音上戶彩,21歲)為他解了圍。海說「如果鋼琴發出了聲,你們又如何?」
放學後,海帶著修平來到了那個有著神秘鋼琴的森林。在森林深處,光線透過樹木的縫隙灑落在那架鋼琴上,看起來這是一架極其豪華的鋼琴。讓修平沒想到的是,整日都努力練習彈琴的修平並沒有彈響它,反倒對樂譜一點不識的海卻讓沉寂了好久的鋼琴發出了聲響。海興奮的說「這是屬於我的鋼琴啊!」自由奔放的海赤腳在森林中奔跑、彈琴,音色的玄妙可以觸動人的心靈,這一切也刺激著修平,面對既沒有學過鋼琴,又不識樂譜的海,修平似乎產生了自卑感。為了成為父親那樣的鋼琴家,修平甚至放棄了游戲時間,放棄了一切屬於鋼琴之外的業余時間,然而他卻還不如一個從未接觸過鋼琴的海。
鋼琴讓兩個人之間的關系變得很默契,修平讓海對鋼琴產生了興趣,也開始彈起了鋼琴。既是好朋友,又是競爭對手的兩個人,為大家奉獻了一台圍繞鋼琴展開的動人心弦的友情故事……
5.《想飛的鋼琴少年》
導演:佛瑞迪·穆勒 Fredi M. Murer
製片:克里斯汀·戴文 Christian Davi
編劇:彼德·路西 Peter Luisi
佛瑞迪·穆勒 Fredi M. Murer
盧卡斯·蘇特 Lukas B. Suter
演員:布魯諾·甘茲 Bruno Ganz
法布里奇歐·柏桑尼 Fabrizio Borsani
泰歐·蓋爾基 Teo Gheorghiu
分級:PG 類型:劇情
國家:瑞士 片長:120分鍾
上映日期:2007年6月29日(美國)
維特自出生那天起彷佛就來自外星小王子有蝙蝠般靈敏聽力、媲美音樂神童莫札特鋼琴才華、精通股市操盤數學頭腦最喜歡看讀物就網路全書雖然父母希望維特未來成為偉大鋼琴家但卻和所有小男孩一樣只想天空飛翔為了逃離父母加諸身上沉重壓力維特總愛跟古靈精怪爺爺身邊一同探險人生一個下大雨夜晚維特決定不再為人而活戴上爺爺和親手打造翅膀縱身一躍、飛上天際… 他媽媽發現時他已不省人事了。結果,一切無礙,只是他鋼琴彈得不再好,書讀得不再快。她媽媽撕聲裂耳地哭,這時,醫生的一句話,道出全劇的主旨。「我不明白你有什麼難過,你孩子從那麼高的地方墮下,安然無恙,還是身體健康的,你有什麼好難過!」
以詩意輕盈角度巧妙將成.人與小孩世界顛倒翻轉本片優美琴聲中描繪一個天才神童渴望平凡人生感人故事扮演12歲維特小演員泰歐蓋爾基本身就才華洋溢鋼琴少年全片配樂皆親自上陣演出;曾與荷索、文溫德斯、安哲羅普斯等名導合作歐洲影帝布魯諾甘茲則飾演維特爺爺瘋癲自個性總能隨口說出人生哲理小維特心中播下夢想種子
6.《鋼琴課》
《鋼琴課》一部影片誕生了三個女神——艾達、霍莉·亨特、簡·坎皮恩。
維多利亞時.代的大海,維多利亞時.代的琴聲,激盪著融貫今古的不滅情懷……
簡·坎皮恩在本片表現出的主要風格元素:
1.善於用極經典的影像表現時.代氛圍。
2.有效控製表演元素。
3.女性化的訴說。
作品分析 :
《鋼琴課》表現沉默,卻以非凡的視覺和情感的想像力創造了最優美的訴說。
《鋼琴課》以一位女性電影家的視點表現人類訴說的渴求。啞女艾達的鋼琴是一種象徵物,一頭連著訴說的艱難,一頭連著訴說的本能。
《鋼琴課》通過啞女艾達對愛情和訴說的勇敢追求,以一台鋼琴為媒介,以一個極其<!-- 正文頁畫中畫 begin -->獨特的視點表現了英國維多利亞時.代一個女性對等級森嚴、思想封閉社會的反叛,表現了人類對自由、摯愛的本能追求。
本片以「女性覺醒」為出發點,是一部很難用言語形容的美妙詩篇。在這部影片里,簡·坎皮恩運用沉默和音符,雕琢了古典時.代那種含蓄而奔放、浪漫而殘酷的人生氣質和不滅情懷。那是一個用船把鋼琴這種人類最優美的訴說方式帶到大洋彼岸的時.代。英國人,當然也包括蘇格蘭人走到哪裡就把鋼琴帶到哪裡,哪裡有了鋼琴哪裡就有了最美妙的傾訴。那是一個浪漫的時.代,那是一個訴說的時.代,那是一個動人心魄的時.代。
《鋼琴課》透過啞女艾達的鋼琴之戀表現了人們對一個動人心魄的時.代的緬懷,表現了電影家對現代人所遺忘的那種執著情懷的詩意呼喚。
簡介劇情:
女主人公艾達自6歲起就沒有說過話,卻彈得一手好琴。鋼琴是她與外界惟一也是最美的交流方式,是她生命的全部。她聽從父親的安排,與大洋彼岸的斯圖爾特再結姻緣,斯圖爾特卻把她的鋼琴丟棄在波濤洶涌的海邊,他迎娶了艾達,卻丟棄了她的話語,丟棄了她的心靈。艾達沉默了,那是心靈的沉默,那是真正的沉默。就在沉默快要使她窒息時,一個頗有些粗俗的房地產管理人貝恩斯出現了,他用土地換取鋼琴,開始傾聽艾達的傾訴,那是一種獨特的鋼琴課,他們用琴聲,用心靈,也用肉體傾訴。而當貝恩斯被艾達的頑強個性所震懾,被艾達心靈的傾訴所吸引時,感官的索取開始上升為心靈的交融和生命的悸動,於是,愛情就在兩人還沒意識到的情況下產生了。貝恩斯願意拋棄一切只為得到艾達。從欲到愛,從感官的需求到靈魂的共鳴,他們共同經歷了一段艱難的情愛之路。這真是一種奇妙的對話,一種奇妙的傾訴。
簡·坎皮恩運用女性特有的細膩筆觸,揭示人們內心對愛情的渴望。艾達不能講話,但這並不意味著她的心底沒有愛的波瀾,沒有傾訴的波瀾!斯圖爾特拒絕鋼琴就拒絕了話語,拒絕了傾訴,拒絕了摯愛,他剝奪艾達傾訴的權利同時也剝奪了自己傾訴的權利,於是他永遠失去艾達了。在現代電影中幾乎一切的三角戀其實都不僅僅是三角情慾,說到底那是一種三角的對話,在這種對話中誰觸摸到了心靈,誰就會獲得心靈的交融。貝恩斯在粗暴踐踏艾達傾訴的話語時逐漸理解了她的傾訴,於是他最終贏得了真正的愛情。
簡·坎皮恩迷戀維多利亞時.代的小說,迷戀那個夢幻時.代的風采,她的作品幾乎都有著《呼嘯山莊》、《簡·愛》時.代的經典浪漫。她在影片中以一種唯美的手法,展現了性與愛的結合,展現了人們面對愛時的義無反顧,展示了人們在失去自己的最愛時的不可理喻,深刻地挖掘了人們內心真實的渴望。影片的影像臻於美的極致,從來沒有看過這么美的大海,簡·坎皮恩把人物和海天都簡化為黑白兩色,只留下洶涌澎湃的浪濤,留下無助的母女和一台無聲的鋼琴——那是電影家和大海的深情對話,那是人和自然的美的對話,這樣傑出的影調追求是電影家綜合素質的完美呈現。
7.《鋼琴戀曲》
女主角:野村美雨---文靜靦腆的中學2年級生,花季的她很仰慕高橋一也,愛好是彈鋼琴,而且從小時候就已經開始學習。
野村暁子---美雨的姐姐,在海外做音樂指揮,活躍開朗的性格與美雨形成鮮明的對比。
野村誠司---美雨和藹可親的父親,工作很忙。由於特別寵美雨,也深得美雨的依賴。
野村瞳---美雨的母親,天真爛漫的家庭主婦,對子女就相對嚴厲,希望美雨成為鋼琴家。特別的是對誠司的稱呼是「先生」。
白川先生---美雨的音樂教師,才能雖高但卻有藝術家脾氣。由於彼此相處了很長時間,對美雨比較了解。
松原優希---美雨的好友,田徑部成員,夢想是參加奧林匹克。很注意美雨。
高橋一也---美雨暗戀的對象,田徑部的3年級的學長,在優希的眼中他英俊成熟。
CAST:
野村美雨---川澄綾子
放學後的雨天,優希在音樂室找到了心情不好的美雨。由於忘記帶樂譜,美雨不敢去上白川老師的課。為了讓美雨拋開煩惱,優希建議他們一起逃課但美雨卻很猶豫
陪優希來到了CD店的美雨,仍然是悶悶不樂,店裡響起的音樂,使得美雨萌生出放棄的念頭。最後還是被優希察覺到,在鼓勵下,美雨踏上了習慣的路 來到音樂學校里,美雨因為遲到和沒有樂譜而一直想放棄。雖然已經很晚了,但白川卻仍然肯為她上課,也並沒有因為遲到和缺少樂譜而責備她······然而這使得美雨更不自然。
在氣氛沉寂的教室里,響起了美雨的鋼琴聲但白川看出美雨很內疚,於是就讓她自由發揮,而且是在雨聲中。
盡管在雨聲中,美雨的琴聲仍然掩飾著絲絲的煩惱,很清晰地傳達了給白川然而白川卻顯異常的凝重
在回家的路上,美雨發現雨傘遺失了,而且禍不單行在電話卡和零錢都不夠的情況下,幸好被此時下班的父親發現了
終於雨過天晴,使得美雨苦惱的樂譜被發現原來還一直在書包里 普通平淡的生活作品,沒什麼突出的地方,也沒什麼大缺點。雖說是大師之作,但其實也不是很吸引。可能現在的作品都有點偏激,用這部動畫調和一下心情是挺好的。
8.閃亮的風采(shine)
Scott Hicks
主演: 馬克·沃倫 諾亞·泰勒 Nicholas Bel Chris Haywoo 傑弗里·拉什 Lynn Redgrav Armin Muelle ...
片長: 產地: 澳大利亞
類型: 愛情 劇情 音樂 傳記 顏色: 彩色
分級: Australia:PG Singapore:PG Portugal:M/1 Finland:K-8 ... 對白: 英語
上映日期: 1996年1月21日 (Sundance Film Festival)
官方網站:
劇情簡介: 50年代時,少年戴維就已顯露鋼琴家的才華,他的父親彼得更是把全部希望都寄託在他的身上,時時督促他勤學苦練。戴維的琴藝有了突飛猛進的提高之後,接到赴美學習的邀請,但彼得不放他走。後來,戴維又得到赴英深造的獎學金,帶著父 ... 詳細簡介
50年代時,少年戴維就已顯露鋼琴家的才華,他的父親彼得更是把全部希望都寄託在他的身上,時時督促他勤學苦練。戴維的琴藝有了突飛猛進的提高之後,接到赴美學習的邀請,但彼得不放他走。後來,戴維又得到赴英深造的獎學金,帶著父親「永遠不許回家"的禁令離開澳大利亞。在皇家音樂學院,他師從塞西爾教授,並繼續與作家普里查德太太通信,同時廢寢忘食地准備在音樂會上演奏拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協奏曲,由於精神負擔太重,他在演出結束時暈倒,被送進醫院。後來,在妻子吉莉安的鼓勵下,他終於成功地舉辦了音樂會。
20世紀50年代時,主人翁大衛·赫夫考生長在一個家教極嚴的猶太家庭,並但他患有輕微的神經緊張症。少年時代他就已顯露鋼琴家的才華,他的父親彼得更是把全部希望都寄託在他的身上,時時督促他勤學苦練。
大衛的琴藝有了突飛猛進的提高之後,接到赴美學習的邀請,但彼得不放他走。因為他那冷酷的父親不肯放棄自己對兒子控制,大衛的音樂生命幾乎因此而斷送。為了實現自己的理想,大衛毅然獨自離家,帶著父親「永遠不許回家」的禁令離開澳大利亞遠赴到倫敦音樂學院求學,實現了自己進修音樂的願望。
在皇家音樂學院,他師從塞西爾教授,廢寢忘食地准備在音樂會上演奏難度極高的拉赫瑪尼諾夫的第二鋼琴協奏曲,演出取得了空前的成功,但由於大衛的精神負擔太重,他在演出結束時暈倒,被送進醫院。後來,在妻子吉莉安的鼓勵下,他終於走出病魔陰影再次成功地舉辦了音樂會……
本片講的是一個真實故事:澳大利亞鋼琴家大衛·海爾夫高特是一名鋼琴神童,他從小受到嚴父的管教。大衛如期成材,但在一次演奏拉赫馬尼諾夫第三鋼琴協奏曲的音樂會上,他精神崩潰。中年的大衛成了一個神智恍惚、口齒不清的流浪漢。一個風雨交加的夜晚,他跟流落街頭的乞丐沒什麼兩樣,闖進一家餐館,直到他坐到鋼琴邊開始彈奏。琴聲比語言更清晰地表達出他內心的痛苦和掙扎。
9. 《鋼琴別戀》 又名《鋼琴課》和《鋼琴師的情人》
劇情梗概:
1986年,在釜山碼頭有一群不顧國家時世大局的暴力組織。劇中的父親-億冠是這個組織的第3大頭目。父親能有這樣的地位也全因其與老闆有特別的關系。檢察機關的大掃盪讓老大和第2大頭目逃串在外,於是父親迎來了三流人生的春天。但第2大頭目的出現卻使他的春天草草結束。他因?億冠和老闆的特殊關系而忍耐至今,可此卻沒有輕饒父親,以至讓億冠遭到在所有兄弟面前下跪的侮辱。億冠的倒霉日子從此開始。可是有一天,他總算接到了一個『喜訊』。以前認識的阿姨樣的女人叫他到漢城來,對釜山沒有一點留戀之情的億冠興高采烈地動身來到了漢城。可是那個阿姨樣的女人一看見他就狠狠地打了他一個耳光。」禽獸不如的傢伙!把你的孩子帶走!〃
在他19歲時,與他同居的女朋友懷孕了,他只說了一句『把孩子拿掉』後就揚長而去。但當時這個女朋友已經不能作流?了,這個不受歡迎的孩子便來到了這個世界。她作?日本人的本地妾,待日本人的妻子死後,就狠心得撇下視?累贅的兒子在休去了日本。孩子在極其惡劣的環境中慢慢長大,可是他的眼睛裡依然閃爍著純凈、稚嫩的光彩。
億冠雖然想盡辦法要摔掉在休,可是命運終究還是將兩人安排在一條船上。無奈億冠只得帶著自己的兒子回到了釜山,在船上他們遇到了同樣?歸鄉的另一個家庭。一對兒女以痛苦、疲倦的眼睛無神地望著窗外,而他們的母親惠琳卻只顧低著頭。可億冠的眼睛卻不時地偷看著眼前的這個年輕母親,而命運的火車就這樣奔向了釜山……惠琳到釜山開始新的生活,並且重新開始自己的鋼琴培訓班,來到陌生地方的敬浩常常跟周圍的小孩打架,也因此與在休結下仇恨…
被組織趕出來的億冠一度過著最底層生活,把自己以前積攢下出速來的錢拿出來,付掉拖欠的房租,並照顧起這個破舊的家庭,過著不倫不類的生活的億冠偶然的機會見到了一個村裡的經營鋼琴培訓班的惠琳。學校要去春遊,億冠難得為兒子精心准備中午飯,連在休的中午飯也帶來的秀璦遞給在休自己帶來的中午飯,但在休決意要吃父親准備的飯,傷到自尊心的秀璦執意把飯盒留下,在休慢慢喜歡上了這樣的秀璦…
千辛萬苦可以結婚的億冠和惠琳過著幸福的生活,億冠也決心重新做人,拿著簡歷到處去找工作,因學歷和背景關系,到處碰壁感到失望的億冠遇見了以前的老大,以監獄里出來後重新做人,開了餅干屋的學柱,並在他的店鋪上班,而且在結婚紀念日那天,先在高級餐館吃飯,然後坐在租借來小船渡過兩人世界,但小船頂不住旁邊經過的遊艇的餘波翻底了,惠琳因此失去了意識…惠琳的死,導致了這個本來就不平靜的家庭的矛盾:以為母親的死是億冠所為而恨他的秀璦、敬浩和億冠的矛盾;因父母的結婚,不能在一起的秀璦和在休的矛盾;一見面開始對立的在休和敬浩的矛盾…,這些都是做父親的億冠的責任,他必須面對社會和家庭的壓力和矛盾,他可以嗎?
10.《春光奏鳴曲》
導演: James Lapine
主演: 艾瑪·湯普森 Ralph Brown Sylvie Herbe Anna Massey 曼迪·帕廷金 朱利安·山德 休·格蘭特 ...
片長: 產地: 法國 英國
類型: 愛情 喜劇 音樂 顏色: 彩色
分級: 對白: 英語
上映日期: 1991年4月12日 (Los Angeles, California)
官方網站:
劇情簡介
一八三六年春天,喬治桑是當時最有名且最多產的女作家,並以爭取女權的辯才無礙著稱。她剛與杜迪凡男爵離婚,獨自扶養二個小孩。飄忽的行蹤來往於巴黎市內的文學沙龍,鄉間諾罕的別墅以及眾多的情人之間。還有人謠傳她與家庭老師梅里菲及詩人墨賽過從甚密。某日,喬治桑前往拜訪音樂家李斯特及其情婦瑪莉,巧遇蕭邦,遂為其翩翩風度及曼妙的音樂所傾倒。本片以詼諧趣味的筆觸來描述十九世記著名的文學家喬治和音樂家蕭邦最膾炙人口的浪漫情史···
11.《交響情人夢》
希望採納