⑴ 什麼樣的音樂才叫做有藝術水平
我認為音樂的藝術水平可以用三個標准來衡量：1技術 2創造性 3表現性
首先是技術，技術是基礎啦，其實無論是古典還是流行，技術的本質是一樣的。我學的古典作曲，現在幫人做流行樂的時候也能用上這些技術，和聲、復調、配器、十二音法、簡約創作法等等許多，這些就是現在國際作曲比賽的一個重要評選標准，是硬性的規定。流行樂里，舉個簡單的例子，許多百老匯經典音樂劇，比如貓或者歌劇寐影里的音樂就運用了很多像模象樣的技術，很好聽，很藝術，是不是？
其次是創造性，你做的音樂里有別人沒有運用過的元素，這樣的音樂必然比較驚人，有時讓人耳目一新，有時讓人毛骨悚然。第一個把女人比做花的人是天才，之後的都是庸才了。貝多芬是天才，但是我們今天作出一樣的樂曲就是庸才。現在的作曲家拚命玩極限音區、外來音色、革新調式調性，尋求視覺和表現力沖擊。好象音樂已經沒什麼可以創新的了。我覺得這其實是因為還沒有足夠的天才出現。有些人在試圖融合多種民族音樂風格，我覺得這種嘗試就是比較成功的。
最後是表現性。對於這一點可謂業界如今還有很大的分歧。個人認為這個是需要的，作曲家根據需要而讓人或是感動，或是憤怒，或是痛苦，或是愉悅，用合適的聲音表達需要的場景、畫面、故事，這就是所謂的表現性。很多學派認為音樂就應當是純音樂，不應當表現任何其他事物，個人認為這種觀點就像上一點里認為音樂應當注重表現形式而忽略其內涵一樣荒謬。你聽流行樂比較多，相信會認同我的觀點。
然後，說說樓上的意見。中國的古典音樂真的不強大，真的。在任何一個基本發達國家都將自己的民族音樂與古典-浪漫體系完美結合的時候中國卻根本沒有實力發掘民族音樂的巨大寶庫，而是跨過古典，直接跳到現代音樂中。不知道為什麼現在的國際大賽都是更看中現代派的技法，反正我就是要做古典體系下的中國音樂。這是一種理念。另外，我想音樂和藝術還是有客觀的評價標準的。要麼每年諸多的比賽，各高校的錄取考試，豈不都沒了意義。比方說甲殼蟲的搖滾和莫扎特的歌劇確實很難說誰優誰劣，但是兩者都明顯的比刀郎要強，不是嗎？標准嘛，嘻嘻~我相信我上面說的那三條。
最後，說說樓主的評論，其實你說的那些專業人士多半也是半個外行，中國的音樂水平相對落後，樂評水平相比之下就更是落後得多了，目前中國的專業樂評人多數是沒有很深的專業音樂知識的。雖然你說的這個現象確實是真的，但是這並不是關鍵，的確現在大眾審美水平偏低，太多的垃圾作品有很到市場，但是優秀的還是有的，而且真的很不錯，比如方文山的詞，我身邊音樂學院和文學院的老師都是很推崇的啊。曲子也有不錯的，比如周傑倫，但是顯然比起詞的水平還差得遠。為什麼？因為現在中國沒有真正一流的作曲家在作流行樂。上周無意間聽到一個日本最大的流行樂公司為一個從中國西藏挖去的藝人做的曲子，聽了之後我覺得古典樂就只是一種風格了，因為這首流行樂無論技術、藝術都毫不遜色。後來調查才發現，作曲的人都是在歐美正規大牌音樂學院留學而歸的，他們的交響樂都曾經在國際比賽獲獎。那麼回想，中國做流行樂的有一個能拿出自己的交響曲嗎？這就不是風格不同的問題了，技術、經驗，都是天壤之別。而做古典的中國人又基本都是些很偏激孤傲的老頭，他們在大學或者樂隊坐得穩穩當當，時不時報著偏見對流行樂罵兩句，這就是現狀。你敢指望他們來復興中國流行樂嗎？我想我做不出上述日本公司那樣的流行樂，因為我沒有對流行樂的愛，我身邊大多數學習古典作曲的朋友也或多或少的對流行抱有偏見。但是我不拒絕流行，因為真正讓我獲得收入的還是流行。接觸多了也就能發現其中的美，我想這是真理。至少現在我在作古典的時候會越來越多的加入流行元素，讓古典樂復興，像流行一樣有廣大的市場是我的夢想。同理，我想也一定有人抱著復興流行水準的理想在苦學古典技術。所以至少樓上說中國音樂正在發展是可以肯定的，而且我想它就會在我們這一代復興。
⑵ 我都不知道現在的人欣賞水平怎麼那麼差，QQ音樂天天就是這幾個垃圾歌手，唱的不三不四
沒辦法 我是學音樂的 我們系有歌作曲的老師說 中國的流行歌曲就是因為符合大眾才回會這樣的、答
我們的流行歌曲是滿低俗的 因為我們中國都是民工 這也是沒辦法的事實
像日本 大街小巷 都是鋼琴聲 沒辦法的 一代比一代好就行了
就像你會選擇聽這些歌 就說明 中國人的素質的確是在提高的
還有我覺得 自己欣賞的好欣賞得多，給周圍的人一些建議 當然是要中肯的提出 中國信仰中庸之道 每個人都能通過自己來影響別人 這樣子 我想 會好的
你看我們也有每年都有什麼民謠 搖滾 古典樂的一些活動 ， 還是在前進的
當然最重要的是自己的欣賞水平 絕對不可以跟著大眾走
⑶ 關於中國人對古典音樂的看法。
最近發現個很奇怪的現象，就是許多中國人的古典音樂鑒賞能力都相當差。許多中國人聽音樂，只喜歡聽現代的一些比較優雅的，比如克萊德曼的幾首。但實際上我並不認為現代的曲子比古代好。現代的輕音樂聽多了純粹是對耳朵適應性的考驗唉！讓大家聽一些曲子，比如說《海邊的阿狄麗娜》，我不信聽不厭。古典音樂就不一樣的了，雖然多數古典樂旋律都不優雅，但十分耐聽，其造詣與技術價值體現的都很充分，感情表達的十分充分。
回到主題，多數人聽古典樂，拿我們個同學為例，讓他們聽古典樂，他們回頭對我說：「我相信我與你的隔閡有十億光年之深」古典樂有這么難聽嗎？答案肯定是不，不然這些曲子怎麼會流傳至今。那麼問題出在哪兒。
相反倒是國外的人很有水平。馬克西姆倫敦音樂會，聽眾在馬克彈奏時十分認真，會品味。我想馬克西姆應該可以歸屬到古典樂之中。馬克曲子的結尾音多數都為A結尾。
很奇怪的一個問題。從中國人的習慣來看，生活中到處都充斥著的流行輕音樂。而對古典樂基本無接觸。這可能是造成這個問題的原因。另一方面，學過音樂的人往往對古典樂接受能力更強，而現在學校的音樂課分明是在學點什麼都不知道。差不多就是聽音樂，唱歌，聽音樂唱歌= =中國孩子的音樂教育欠缺不是一般的大。
如果一直這樣發展下去，情況會很恐怖的。拿剛去說，現代的曲目明顯要比古代的簡單，許多歌曲的譜子，右手往往就一個音。曲目中的不和諧音越來越少，根本沒有跌宕起伏。過分的電子技術融入，讓意境全失。當然，馬克對電子的控制是很好的。如果一直這樣發展，未來中國音樂方面發展不堪設想，隨著曲目簡單，真正的技術並藝術為一身的音樂家越來越少，也沒有音樂可言了。這樣說古典樂是唯一整治這種情況的法寶。古典樂主要只用鋼琴來表現作者的思想情感，其技術含量相當高，造詣相當深！無奈，好些中國人不賞識古典樂。
⑷ 為什麼中國的音樂水準沒有國外的好
製作（混音，抄後期）方面國內就不如國外 國外的街頭隨時可以看見風格不同的街頭藝人，他們也是很有實力的，只是沒有遇到伯樂 黑人的唱腔，嗓音，普及 中國很多歌手的曲子都是用國外歌手的，只是把詞改了，模仿太嚴重了，認為國外的就是好的
⑸ 中國人音樂品位怎麼這么差啊！
因為市場亂，還有我國文化底蘊低(文革開始），唐代文化沒有很好的傳承，人均受教育程度低，容易被它文化入侵，綜藝市場亂搞。為了錢而搞得藝術能活多久，中國這個圈子跟世界比，小多了。
⑹ 中國現階段音樂受眾的水平如何
我覺得有所提高。小學、初中、高中、大學都有音樂課，大家對音樂的認識和鑒賞都有一定程度的提高。
⑺ 中國人的音樂水平比歐美人差距很大的原因是什麼
文化教育程度不同
⑻ 談談中國人音樂審美特點
我喜歡古風的，大多人都是聽到一種自己不喜歡的音，就覺得這首歌不咋的，並不知道這其中的含義
⑼ 為什麼現在國內很多人的音樂欣賞水平只停留在華語一些
語言能力有限是一部分，國外歌曲普遍吐字比國語歌快，聽慣吐字慢的歌固然接受吐字快的歌會很慢