中國流行音樂歌詞特點

『壹』 歌詞一般有什麼特點

簡短，押韻，易讀
有人說：「一首好的歌詞就是一首好詩。」這句話不完全，因為一首歌詞如僅僅是
一首好詩是不夠的，歌詞與詩是不盡相同的，其最重要的不同於：詩是即可讀有可聽的

，且以讀為主；而歌詞則是主要是用於聽的，所以歌詞必須直白，意淺，口語化，

而不是很艱澀，費解，寓意深奧。

（1）主題明確，內容集中。

如《太委屈》，主題很明確，就是太委屈。內容呢？也很集中，每句話都在講有關「委屈」的事。

有許多歌詞都是這樣的：從開頭到結尾只說一件事，以免寫多了寫的太散或寫跑題了。

（2）通俗易懂，易學易記。

如《心太軟》，就像朋友聊天一樣，歌詞寫的很隨意，自然：「你總是心太軟，把所有問題都自己扛，

算了吧，就這樣忘了吧，該放就放，再想也沒有用……」

（3）節律有序，有諧有韻。

歌詞不要寫的太自由，太散漫，太沒節奏。如下面的歌詞：

天氣真棒

我准備開著我那非常漂亮的小別克車

帶上朋友去玩

朋友說很好

我們就這樣高高興興地起程

在這一例中，段式為五句先不說，所有句子的字數都不相同，所有的句尾都不押韻。這樣的歌詞會讓

作曲者無規律可尋，無所適從。不是說特絕對無法譜曲，只是說他為他譜曲的難度要增大好幾百倍。

（4）語言凝練，形象生動。

一首好歌，總是有一兩句讓人過耳不忘，一次性記住的歌詞，如下面的句子：

「月亮代表我的心」，「路邊的野花你不要采」，「跟著感覺走」，「愛江山更愛美人」，

「特別的愛給特別的你」，「你知道我在等你嗎」，「對面的女還看過來」，「你到底愛誰」

「最近比較煩」……類似這樣生動，難忘的句子，是我們在歌詞創作中應該追尋的。

『貳』 中國流行音樂的特點是什麼

全是唱愛情的，至於添加的什麼新鮮元素，一般人也聽不出來。能聽出來的也很少聽流行音樂。

『叄』 中國流行音樂的特點是什麼 - 百度

現在狹義上的流行音樂是起源於黑人的藍調的。而中國流行音樂種類相回對來說單一，基本屬於答節奏布魯斯（節奏藍調）、soul和民謠。歌曲的風格和語言沒有關系。網路上的神曲姑且算作電子樂和民謠的混合吧，什麼小蘋果。。。
至於屬於中國自己的傳統音樂元素，已經很難在現在的流行歌里聽到了。

『肆』 中國流行音樂特點，（風格），影響

所謂流行音樂，是指那些結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯，並被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳後世的器樂曲和歌曲。這些樂曲和歌曲，植根於大眾生活的豐厚土壤之中。因此，又有"大眾音樂」之稱。
流行音樂起源於美國的爵士音樂。20世紀初，美國出現了一種由多民族文化匯集而成的爵士音樂。這種新興音樂，以它獨特的演奏(演唱)方式，刷新了聽眾的耳目，轟動了全美國，又很快傳遍西歐各國。
在今天，流行音樂所包含的內容極其廣泛。在器樂作品中，它包括豐富多採的輕音樂、爵士樂、搖擺舞曲、迪斯科舞曲，探戈舞曲，圓舞曲以及各種不同風格的舞曲和各類小型歌劇的配樂等。
流行音樂中器樂作品的特點是：節奏鮮明，輕松活潑或抒情優美，演奏方法多種多樣，音響多變，色彩豐富，織體層次簡明，樂隊規模不大，現代作品多使用電聲樂器。聲樂作品的特點是：生活氣息濃郁、抒情、風趣、音域不寬，手法通俗、曲調順口、易於傳唱；歌詞多用生活語言，淺顯易，易為聽者接受和傳唱；歌手多是自成一格的流行歌星，發聲方法各有千秋，不受聲樂學派的約束，演唱時感情重於聲音技巧，動和自由不羈，自然親切，易引起聽眾的共鳴；小樂隊的強聲伴奏與歌聲融為一體。由於流行音樂具備上述特點，所以就能夠和群眾連在一起，無論文化水平的高低，都易於接受。

『伍』 近代中國流行音樂分類和特點

流行音樂主要分為五類：爵士樂，搖擺樂，搖滾樂，鄉村音樂，迪斯科
爵士樂——

在眾多流行音樂中，爵士樂是出現最早，並且是在世界上影響最廣的一個樂種。爵士樂形成於新奧爾良。可以說爵士樂就是美國最有代表性的民間音樂。
爵士樂的音樂特點：搖擺（聽眾有搖擺的慾望）；即興，圍繞一個音樂框架盡情發揮；個性化的聲音，蒼勁有力。
爵士樂演奏樂器：鋼琴、小號、薩可斯、長號等。
搖擺樂——

從30到40年代，大型爵士樂隊風行美國。由於他們演奏的舞曲曲調動聽、活潑節奏鮮明，又有很強的藝術性和挑逗性，聽到這種音樂，人們不禁會隨著它的節奏和韻律，扭擺著身子翩翩起舞。故人們稱之為Swing。Swing這個詞的意思是"搖擺"。在我國稱之為搖擺樂。
甜美爵士的基礎是取材於一些時尚的流行曲。這些曲子速度一般都採用中速或慢速，旋律優美、動聽。演奏的基本方法是，樂隊先合奏一段引子，繼而獨奏者演奏一個短小的主題， 然後其它樂器先後呼應，進行發展和變化。由於這些曲子曲調一般都很甜美，故人們稱之為甜美爵士。
冷漠爵士則是更多地注重演奏技巧。這種爵士速度一般都較慢。曲調中多採用連續的切分節 奏和乏力的音符，以突出憂郁的情調。在演奏現場，演奏者旁若無人，表情淡漠，更談不上與聽眾溝通情感，尤其是用薩克管演奏，或用加有弱音器的小號演奏時，那冷漠的音色，更增添了人們凄涼、孤寂的情感。冷漠爵士的代表人物有邁爾斯•戴維斯等。
這三種風格的爵士相比起來，年輕人多喜歡比-波普；中老年人多喜歡甜美爵士，而多愁善感的人則喜歡冷漠爵士。

搖滾樂——
搖滾樂特點：發泄、自由、叛逆。
搖滾樂演奏樂器：四大件 電吉他、電貝司、電子琴、爵士鼓。搖滾樂以演唱為主。

鄉村音樂——
這個名字是20世紀20年代在美國出現的，它的源流很廣。那時歌曲的內容，除了表現勞動生活之外，厭惡孤寂的流浪生活，嚮往溫暖、安寧的家園，歌唱甜蜜的愛情以及失戀的痛苦等都有。
在唱法上，起先多用民間本嗓演唱，形式多為獨唱或小合唱，用吉他、班卓琴、口琴、小提琴伴奏。
鄉村音樂的曲調，一般都很流暢、動聽，曲式結構也比較簡單。多為歌謠體、二部曲式或三部曲式。
在服飾上也比較隨意，即使是參加大賽及音樂廳重要場合演出，也不必穿演出服，牛仔褲、休閑裝、皮草帽、旅遊鞋都可以。
最重要的是，歌手的嗓音是鄉村音樂的標志（民間本嗓），鄉村音樂的歌手幾乎總有美國南部的口音，至少會有鄉村地區的口音。
迪斯科——

七十年代，美國出現了一種唱片夜總會。這里伴舞用的音樂既不是爵士，也不是搖擺樂和搖滾樂，而是一種節奏強烈、單一為"蓬-蓬-蓬"的流行樂唱片，它的名字叫迪斯科。迪斯科不應算是流行音樂中的一個流派，而是對樂曲進行特殊的改編，不管是現代還是古典曲目，都可以編成Disco舞曲，它的重點放在了節奏和打擊樂上。
由於電聲樂器和電子合成器的不斷完善，一些樂手充分利用現代電聲音響設備，將電子舞鼓，高、低音吉他等各種樂器與電子合成器進行技術性的編配和製作。使它們產生奇異、節奏強烈的音響。它給舞者尤其是青年人以極大的感官刺激，常常使他們產生不可抑制的狂熱情緒。
迪斯科音樂大多帶唱，歌詞簡單，節拍是雙拍子，曲調就那麼幾句來回反復，速度比進行曲略快，每分鍾約為125拍左右。

『陸』 中國流行音樂的特點是什麼 - 百度

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流行音樂自（Pop music或Popular music）准確的概念應為商品音樂，是指以贏利為主要目的而創作的音樂。它的藝術性是次要的，市場性是主要的。流行音樂19世紀末20世紀初起源於美國，從音樂體系看，流行音樂是在叮砰巷音樂、布魯斯、爵士樂、搖滾樂、索爾音樂等美國大眾音樂架構基礎上發展起來的音樂。其風格多樣，形態豐富，可泛指Jazz、Rock、Soul、Blues、Reggae、Rap、Hip-Hop、Disco、New Age等20世紀後誕生的都市化大眾音樂。 中國流行音樂的風格與形態主要受歐美影響，在此基礎上逐漸形成本土風格。

『柒』 中國流行歌曲的特點

中國流行音樂的特點是
1、傳統意味濃厚的旋律配以詩情畫意的歌詞境界。
2、古典元素：傳統的意象手法、憂郁感傷的優雅情調、詩意的畫面，營造出一種美輪美奐的古典美。
3、戲曲元素：京劇和流行音樂這在以前完全不沾邊，各有各的唱法、各有各的旋律，京劇和流行音樂碰出了火花，從陶喆的《Susan說》到王力宏的《在梅邊》，再到陳升的《北京一夜》，最近幾年流行音樂大玩京劇民族風，將京劇元素引入到流行音樂中。

補充：流行音樂准確的概念應為商品音樂，是指以盈利為主要目的而創作的音樂。它是商業性的音樂消遣娛樂以及與此相關的一切「工業」現象。（見前蘇聯《音樂網路詞典》1990 年版）它的市場性是主要的，藝術性是次要的。流行音樂19世紀末20世紀初起源於美國，從音樂體系看，流行音樂是在叮砰巷音樂、搖滾樂、布魯斯、爵士樂、索爾音樂等美國大眾音樂架構基礎上發展起來的音樂。其風格多樣，形態豐富，可泛指Jazz、Rock、Seoul、Blues、Reggae、Rap、Hip-Hop、Disco、New Age等20世紀後誕生的都市化大眾音樂。中國流行音樂的風格與形態主要受歐美影響，在此基礎上逐漸形成本土風格。

『捌』 中國流行音樂的特點

一、歌詞內容貼近抄生襲活,忠於情感的表達
〔1〕精美的伴奏,共同創造一個豐富的文學與音樂相結合的審美世界。
〔2〕度、不同職業的大眾聽覺空間,〔反映他們的心態、情感及審美理想,是對世俗社會的審美觀照與反思。
二、表現手法平實簡練,體現生命的律動
三、演唱風格多變,表現流行音樂的多元性 。結尾處用假聲演唱的華彩段,都是流行歌曲中常見的假聲應用方法。這是在演唱中運用真假聲的轉換和

『玖』 流行歌曲的特點有哪些

通俗性

這是流行音樂的基本屬性。與高雅音樂相比，流行音樂的歌詞相當淺顯易懂，沒有任何理解的障礙，這是流行音樂得以流行的必要條件。相反，如果歌詞意義隱晦、詰屈聱牙，那麼這些音樂便很難在文化水平相對不高的大眾層面廣泛流傳開來。

從專業演唱的角度看，流行音樂音域較窄，也最適合未經過專門聲樂訓練的普通聽眾演唱，這又促成了「流行音樂」的流行。流行音樂之所以流行很大程度上還在於它真正地走進了人們的內心，音樂內容通俗易懂、貼近人們生活是流行音樂得以流行的另一重要原因。

流行音樂很多作品都是抒發自我的真實感受，人們在音樂中感受到的是如同自己身邊的氛圍，聽到的是如同自己內心的聲音，從而喚起廣泛的情感共鳴。流行音樂所表現的是真實的生活與生存狀態，從某種意義上說，流行音樂把藝術生活化了，同時也使生活藝術化了。

大眾性

可以說「大眾性」是流行音樂與生俱來最為關鍵的特點之一，也是流行音樂的社會基礎所在。

當前中國，經濟高速發展，社會形態正從農業社會向工業社會、信息社會大步邁進，精神文明建設也放在了重要位置，人們在茶餘飯後、休閑娛樂的時候更多的是出沒練歌房、歌舞廳、咖啡廳、酒吧等等一些娛樂場所，交道打的最多的還是流行音樂。

因為其部分音樂風格的大眾化而能夠讓人們參與到這種文化形式中來，流行音樂的自娛自樂已成為人們放鬆身心的一劑良葯，為廣大音樂愛好者提供了展示自我的舞台。因而成為大多數人文化生活的一個不可缺少的組成部分。

時尚性

既然流行音樂能適應時代發展的步伐，與最時尚、最流行的物質緊密相連，那麼「時尚性」也就可以說是流行音樂具有的一個獨特的美學特色。眾所周知，古典音樂時期形成的樂隊，從樂器到編制，幾百年來基本上沒有什麼變動，這個時期形成的演出形式與環境仍然原樣地保持著。

而流行音樂卻以追逐時髦和最新科技音像效果來不斷地裝扮自己。如：電聲樂器（電吉他、電貝司等）、效果器、合成器，以及MIDI製作設備等。這些「新元素」的灌入，使得流行音樂的創作、製作、表演等觀念得到了前所未有的提高。

除此之外，「時尚性」更多的還反映在流行音樂的創作理念上。許多的音樂人都在圍繞「時尚性」來做文章，其目就是在於反映社會時代的發展，人類思想的進步。

新奇性

新奇是一切流行事物的顯著特徵，好奇心是人類心理的一個特徵。而流行音樂作為一種主要以滿足消費為目的的商業化的娛樂音樂，它必然是「建立在契合了某種具有代表性的社會心理因而能為大眾所普遍接受的基礎之上的。」

流行音樂是建立在這個基礎之上的，因而必然會「致使這種唱、奏、聽某一曲目或運用某一風格的行為方式及其對象在一定的社會范圍內擴展蔓延，並形成不同程度的社會風靡與社會群體性狂熱。」新奇性是流行音樂的基礎。

娛樂性

流行音樂在大眾文化中扮演了越來越重要的角色，尤其是歌舞廳、卡拉OK、「練歌房」的興起，使得流行音樂越發成為大眾的娛樂方式。

流行音樂中的通俗音樂的作品內容通俗易懂，題材多取自於日常生活，以表現愛情主題的為多數，接受和消費的主體多數是以一般平民或亞文化群為主，因此它強調的是它自身的娛樂性和消遣性。它的通俗性決定了它擁有大眾的基礎。

人們可以主動參與表演，增加了能動的空間和樂趣，人們從中能得到放鬆與享受。因此，通俗音樂更為注重和強調自身的娛樂消遣性，「娛樂性」是通俗音樂的重要特徵與功能。

商品性

流行音樂的傳播載體是以作為大眾文化消費品的各類錄音磁帶唱片為主的，在市場經濟下，由於生產者面對的是一個巨大的商品市場，他們必然會以賺取利潤作為他的最終目標,而流行音樂正是藉助現代科技時尚化的包裝、便捷的傳媒等手段, 實現了工業化大生產, 建立了整套的商業化運作機制, 從而實現其經濟效益。

快速更替性

既然流行音樂具有商業性，那麼它也和其他商品一樣，是群眾文化消費商品的主要形式之一，就必然存在著大批量的生產特性，產品快速的推陳出新，是為了滿足消費者不斷更新的文化消費的需求。

在幾十年前、60後音樂、70後音樂被稱作是流行音樂，但隨著大眾文化需求的不斷變化，使得流行音樂的變更周期越來越短，之後立即被更為時尚新穎的21世紀（80後音樂、乃至90後）形式所代替。

參與性

流行音樂部分風格，有其是通俗音樂，旋律易記易唱，演唱時可以滿足自我的情感宣洩，產生自我陶醉感，從而獲得一種創造性的滿足感。這就使得流行音樂的可參與性大大增強。

即興性

即興性是指在流行音樂的表演過程中，經常會根據現場的情況，即興地進行一些創意性的東西，無論是語言、動作、旋律中的變奏等等。即興是一次性不可再現的時間光點，是流行音樂中最值得期待和最富創造力的東西。即興往往是在表演者極佳的音樂感覺和良好的音樂功底基礎上產生的火花。

傳播科技性

流行音樂是以大眾傳播媒介（機械媒介和電子媒介）為手段和按商品市場規律去運作的，可以說它是社會都市化的產物，它以都市普通市民大眾為主要受眾或製作者。

科技的進步使得流行音樂的傳播手段發生極大的變化，從最初沒有影像的磁帶、唱片、CD、廣播到有影像的電視、卡拉OK、VCD、DVD、MTV，再到攜帶型的mp3、mp4、智能手機、平板電腦等高科技的發明成果，這些科技產品的出現極大地滿足了流行音樂的廣泛「流行」。

而MIDI、多軌錄音技術和電子音響合成技術的出現則大大提高了流行音樂製作的效果和音響表現的豐富性。因此，流行音樂的流行性的擴大離不開這些現代科技傳播手段。音樂由民間的自娛自樂的活動到王公貴族的沙龍藝術，逐步發展成為一個大眾商品文化傳播產業，最關鍵的因素也是傳播技術的發展。

(9)中國流行音樂歌詞特點擴展閱讀

起源

從根本上講， 最開始的流行音樂應該從19世紀美國工業文明的興起說起。那時大批農業人口進人城市，構成一早期的產業隊伍， 城鎮市民的結構產生變化。來源於市民階層中的新文化代表就是早期的流行音樂。

那個時代， 反映懷念故土， 眷念家鄉生活的通俗音樂作品，正好表達了遠離家園而來到陌生環境求生的人們的心理狀態和純朴的思想感情。19世紀末20世紀初的美國經歷了南北戰爭和第二次工業革命， 經濟的發展給人們帶來豐富生活的同時也促使音樂的長足發展。

當時美國的流行音樂多來自於黑人音樂。70年代，邁克爾·傑克遜橫空出世，從此帶領了流行音樂和MTV的發展，他們以口傳心授及與異族之間的私人交往，逐漸形成了一種特有的音樂形式。不管是靈歌、索爾、節奏布魯斯、搖滾，甚至是爵士的根源都可以追溯到由非洲傳來的黑人音樂。

特別是由多民族文化匯集而成的爵士音樂，以它獨特的演奏、演唱方式，刷新了聽眾的耳目， 轟動美國， 又很快傳遍世界各國。爵士樂風格多樣、節奏性強， 不僅影響了其他流行音樂的形式， 也影響了嚴肅音樂的創作。

二戰後又興起了搖滾樂、藍調和鄉村音樂。其中搖滾樂成為主流。搖滾樂同樣源於美國， 是黑人音樂的節奏布魯斯與白人鄉村音樂和西部音樂的有機結合。搖滾樂強烈的節奏、以反抗為主題且簡單直自的歌詞以及多樣的表演形式、特立獨行的裝扮強烈地吸引著戰後的新一代青年。

很多的美國樂隊等都對以後的搖滾文化產生了巨大影響。70年代以後， 音樂風格更加多樣，走向前衛和極端，表現在具有即興性、強調藉助和運用電子手段、注重樂器和效果的操縱技術、商業化傾向日趨明顯。流行音樂的發展日益走向繁榮。

『拾』 中國流行音樂的特點是什麼要以文章的形式寫下來哦！

所謂流行音樂，是指那些結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯，並被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳後世的器樂曲和歌曲。這些樂曲和歌曲，植根於大眾生活的豐厚土壤之中。因此，又有"大眾音樂」之稱。