中國音樂沒有和聲

『壹』 中國有完整的和聲體系嗎，十二樂律和和聲有什麼關系

在引進西方理論之前，中國沒有完整的和聲體系。雖然有一些和聲音樂但版尚未形成一種完善的體系，這或權許和民族性格有關，我國追求變化與自由，強調隨性 。所以少有精準的樂譜記錄，加上戰火頻繁更難以留存。
十二律主要為了解決懸宮轉調的數學問題，宮不能回位的問題。和聲則是為了支撐和強化調性調式。

『貳』 求純音樂（沒有任何人聲，包括原唱和伴唱，和聲）下載網站

薩克斯版回家，茉莉花，
鋼琴演奏版安妮的仙境， 綠袖子，致愛麗絲，愛的紀念，水邊的阿狄麗娜
背景音樂混奏英雄的黎明，少林雄風，對峙
著名經典，命運交響曲，孤獨的牧羊人，出埃及記
我有很多呢，背景音樂就是純音樂了，經典的電視劇或電影插曲我都有，你先聽著也好，嫌少我再給你編輯

『叄』 劉德華《中國人》無和聲伴奏，網上下載的全是有和聲的，找一個沒和聲的伴奏真難啊。求幫助。

用羅時豐的伴奏吧 他的沒和聲

『肆』 請問和音與和聲有什麼不同

沒有區別，都是和旋的原理。和音主張宏觀方面，比如樂器與樂器之間旋律的版搭配；鋼琴左右手旋律的權搭配；樂器與人聲的搭配。和聲強調人聲主旋律的配聲，唱主旋律的和旋。兩人配合可以唱和聲，三人至多人或大合唱，規模不等！

和聲就是唱主旋律的和旋，根據主旋律的意圖，選擇不同的和旋音，並不是固定哪個音就硬套主旋律去唱，可以唱主旋律的上方音或下方音，還可以唱低八度或高八度的上方音或下方音，根據需要或和諧有可能是一樣的音，也可以是半音，也可以不是和旋音。

和聲起了西洋交響樂的功能，中國傳統音樂是不大愛用和聲的，五聲調根本就不適合和聲的配合。和聲喜歡在半音之間游弋，沒有4就肯定有7，而中國傳統音樂半音用得更少，有的話只是陪襯作用，一帶而過。而西方音樂半音泛濫，是不是西方人感覺音只有一半，就想方設法的找其他的音來墊底或渲染，所以才有交響樂的規模。在貝多芬的作品中大量運用人聲的和聲，開啟人的和聲的廣泛運用。中國的音樂注重主旋律和一個意境，和聲用到其身上就四不像了。西方音樂注重厚重感和規模，缺了和聲西方音樂就單調了！

『伍』 全民k歌無和聲版是什麼

無和聲版：是你唱歌的時候，只有你自己的聲音，沒有和聲和其它聲音。

合聲就是有些歌你會聽到好幾個人在同時唱，甚至唱的是不一樣的歌詞和節奏，唱主旋律的就是演唱者，而其他人是作為襯托主旋律的和聲出現的。

和聲是兩個或兩個以上不同的音，按一定的法則同時發聲而構成的音響組合。

它包含：

①和弦，是和聲的基本素材，由3個或3個以上不同的音，根據三度疊置或其他方法同時結合構成，這是和聲的縱向結構。

②和聲進行，指各和弦的先後連接，這是和聲的橫向運動。補充一句和聲有明顯的濃，淡，厚，薄的色彩作用；還有構成分句，分樂段和終止樂曲的作用。

(5)中國音樂沒有和聲擴展閱讀：

由於主調音樂的逐步發展，和聲的作用愈趨重要。它在音樂中所起的作用大致有3個方面：

①聲部的組合作用。在統一的和聲基礎上，各聲部相互組合成為協調的整體。

②樂曲的結構作用。通過和聲進行、收束式、調性布局等在構成曲式方面起重要作用。

③內容的表現作用。通過和聲的色彩、織體以及配合其他因素，塑造音樂形象、表現音樂內容。和聲的處理是音樂創作的重要寫作技巧，也是對位、配器、曲式等其他作曲技法的基礎。有時，曲調也由和聲衍生。

和聲是多聲部音樂的音高組織形態，是音樂的基本表現手段之一。

『陸』 為什麼中國古代五聲調式中沒有4和7

在中國古代中沒有4和7的發音，只有宮、商、角、徵（漢語拼音：zhǐ，ㄓˇ）、羽，大致相當於西洋音樂簡譜上的唱名1（do）、2（re）、3（mi）、5（sol）、6（la）。所以沒有4和7。

『柒』 求中國話 伴奏 MP3格式 需要無和聲的和有和聲的兩種

現在製作伴奏帶的方法大致分為幾種:
1.原曲去人聲:這種方法主要採用左右聲道信息相減的方內法,常用的錄音軟容件如Cubase,Nuendo,Cooledit 等都可以完成,還有一些專門用於該類伴奏製作的民用及軟體。但是這類軟體的製作的效果不好，中空效應和中頻缺損很厲害，人聲混響較強的會在處理後留有混響聲，而對於原曲錄音為非分軌錄音的基本無法消除人聲。因此，這種製作方法推薦用在一些要求不高的場合。
2.樂曲過門時用原曲，而演唱部分去人聲：這樣教上一種稍好，但是要注意過門和唱段部分切換時音量和頻率上不要有過大差別和變化，可以使用交叉淡化進行處理。
3.另外製作伴奏：這需要有相當的專業技能和敬業精神，同時也要有一定的專業設備才能完成。目前有部分藝術院校音樂製作專業的學生從事這類工作。找這些人去做一要消耗時間，一般最快的要5小時，二耗錢，三對一些技能和精神較差的人製作的效果無法保證。但是這樣的製作成品，好的可以和原作媲美。
4.找原曲的正版伴奏：這當然是最好的選擇，但是一般很少有，查找的難度很大。

『捌』 為什麼中國古代沒有形成西方那種傳統的古典和聲

中國古典音樂旋律優美，跌宕起伏。其旋律本身就蘊含豐富的和聲。如:《高專山流水》，旋律在向屬前發展時，四度、五度、八度，甚至跨度更大的音程錯落有致，相得益彰。西方古典音樂從形式上是非常注重和聲的，這一點在一些多聲部作品中得以體現。如:貝多芬的《第九交響曲（合唱）》，不論人聲還是交響樂隊，其音樂和聲豐富，旋律氣勢恢宏。可以這樣說，優美的旋律一定蘊含了優美的和聲，優美的和聲造就了優美的旋律，二者協調而統一。

『玖』 中國古代音樂為什麼沒有和聲

雖然很多專家學者都說中國古代音樂「被制度抑制了發展，只適合獨奏，沒有古版人深入權研究什麼的」 。但是你看對於和聲的解釋是，兩個或兩個以上不同的音按一定的法則同時發聲而構成的音響組合。那麼按這個說法來推測，我覺得中國古代音樂是存在和聲的。難道沒有人敲編鍾時候撫琴，沒有人撫琴的時候吹簫，沒有人吹簫時候打鼓？哈哈，最後一個有點扯，不過我們畢竟不是古人，人家有沒有這么玩過誰知道呢？

『拾』 和音和聲有什麼區別怎麼唱歌曲中起了什麼作用

沒有復區別，都是和旋的原制理。和音主張宏觀方面，比如樂器與樂器之間旋律的搭配；鋼琴左右手旋律的搭配；樂器與人聲的搭配。和聲強調人聲主旋律的配聲，唱主旋律的和旋。兩人配合可以唱和聲，三人至多人或大合唱，規模不等！

和聲就是唱主旋律的和旋，根據主旋律的意圖，選擇不同的和旋音，並不是固定哪個音就硬套主旋律去唱，可以唱主旋律的上方音或下方音，還可以唱低八度或高八度的上方音或下方音，根據需要或和諧有可能是一樣的音，也可以是半音，也可以不是和旋音。

和聲起了西洋交響樂的功能，中國傳統音樂是不大愛用和聲的，五聲調根本就不適合和聲的配合。和聲喜歡在半音之間游弋，沒有4就肯定有7，而中國傳統音樂半音用得更少，有的話只是陪襯作用，一帶而過。而西方音樂半音泛濫，是不是西方人感覺音只有一半，就想方設法的找其他的音來墊底或渲染，所以才有交響樂的規模。在貝多芬的作品中大量運用人聲的和聲，開啟人的和聲的廣泛運用。中國的音樂注重主旋律和一個意境，和聲用到其身上就四不像了。西方音樂注重厚重感和規模，缺了和聲西方音樂就單調了！