中國音樂低谷

1. 中國古代音樂有哪三次斷層

中國音樂的歷史可以分為兩大部分:古代部分和近代部分。古代部分由可以分為三個時期：一、先秦時期，既公元前207年以前。著一時期是中國歷史上由奴隸制向封建制過渡時期。在音樂上，則是以音樂的萌生雅樂的興盛為標志，具體表現為：以打擊樂器為主的多種樂曲陸續產生；大型宮廷樂隊初步形成；詩歌同楚辭問世；音樂美學和律制理論初步確立。所有這些，都為古代音樂文化奠定了全面的基礎。二、漢唐時期，既從公元前206年至公元960年。在這1100多年的時間里，中國文化經歷了兩漢、魏普、南北朝的發展規律與轉折，到了唐代,出現了一個全盛時期。在音樂上，則是一漢族與外族的頻繁交流和宮廷燕樂的繁榮為標志。具體表現為：民歌蓬勃發展：詩歌廣為流傳；西域、被秋、阿拉伯樂器和樂舞大量內傳；以琵琶音樂為代表的器樂高度民主發展：唐代歌舞大面博大精深；多種記譜法陸續產生並廣泛運用；許多樂器和音樂東傳日本、朝鮮等國。三、宋元明清時期，既公元960年至1840年。在這800多年中，中國封建社會開始走下玻路，明代中期出現可資本主義經濟的因素，對思想和文化的活躍起了十分重要的作用，著音樂上，則是一曲藝、戲曲的速度發展?標志。具體表現為：時調小曲和詞調廣泛流行；曲藝音樂成為城鎮市民喜聞樂見的藝術形式；朱載十二平均律的誕生；音樂美學大進一步發展。這些都為中國古代音樂注入了新的生機。中國的近代史是從1840年至1949年。這一臨時雖然不滿100年，但中國卻經歷了由一個閉關自守的封建國家逐步淪為受帝國主義宰割的半殖民地半封建國家的過程，又經歷了前仆後繼地反對帝國主義主義的封建主義的人民革命。處在這樣一來一個大變革時代的中國音樂，具有與中國古代音樂不同的發展特點。一方面，仍在人民群眾中流傳的傳統音樂，朝著同新的時代要求和人民生活結合的方向不斷發展；另一方面，隨著社會的變革和西洋音樂的輸入而產生的新的音樂，在人民音樂生活中占據了重要的位置。其主要標志是：學堂樂歌的興起；專業音樂教育的創建；音樂理論研究的開展；專業音樂創作和音樂表演藝術的發展；中國革命音樂運動的興起和新音樂的建設；一大批音樂家的涌現。

2. 請分一下中國音樂發展的各個階段

按時間順序將中華人民共和國成立至2000年這52年間的音樂發展演進歷程分為：
「朝氣蓬勃的創作年代(1949－1956)」、「在曲折中前進(1957－1963)」、「山雨欲來風滿樓(1963－1966)」、「『文革』中的音樂現實(1966－1976)」、「改革開放中的陣痛與轉型(1976－1988)」、「回復時期的音樂思潮與創作(1989－1992)」、「當代音樂的再生與騰飛(1992－2000)」等7個階段，忠實記敘了各個階段的不同時代條件和中國音樂家在歌曲、交響音樂、室內樂、民族器樂、歌劇、舞劇、合唱、藝術歌曲、電影音樂等不同體裁和在音樂教育、音樂表演、音樂學研究與思潮批評、音樂出版等不同領域所從事的創造活動及其優秀成果，把其中有重大影響的作曲家和他們的代表性作品、各個專業的表演藝術家、音樂教育家、音樂理論家和重要音樂事件放到當時具體的歷史環境中進行如實的記敘和評價，對其中的歷史經驗和失誤作了初步的梳理和總結，力求公正、客觀、全面地反映出新中國音樂發展的真實面貌。

作者按照音樂藝術的特殊規律及其審美標准，對新中國音樂史上產生的各種體裁和風格的優秀音樂作品,如交響音樂中的《春節序曲》、《瑤族舞曲》、交響詩《黃鶴的故事》、《長征交響曲》、《八一交響曲》、小提琴協奏曲《梁祝》、鋼琴協奏曲《黃河》；歌劇中的《洪湖赤衛隊》、《江姐》、《原野》，舞劇中的《寶蓮燈》、《魚美人》、《紅色娘子軍》、《白毛女》；大合唱中的《長征組歌》、《祖國，我可愛的母親》，民族器樂中的《二泉映月》、《江河水》，電影音樂中的《李雙雙》《舞台姐妹》《劉三姐》《阿詩瑪》以及在各個階段普遍流行的優秀群眾歌曲，均作了詳略不等的藝術分析和熱情評價。

3. 中國的音樂現在處於瓶頸期嗎

中國音樂現在是五花齊放的時候，並不是瓶頸期，還是有很多歌手是很出眾的，音樂風格也不一樣

4. 為什麼中國電子音樂不火

中國是一個講傳統的國家，中國的傳統文化源遠流長，其中也包括音樂文化，中國的傳統音樂已經深入到中國人大骨髓里，因此作為外來的電子音樂，不可能在近階段在中國火。

5. 說一下中國音樂的現狀

簡析中國音樂現狀
崔健的時代已經過去了。現在中國正在孕育著另一個類似，並更具革命性的新音樂浪潮，是時代所趨,也是必需的.

說實在的，每次回國不管是在電視上，廣播上，或是在酒吧俱樂部等各種渠道聽到的音樂絕大多數是不堪入耳的，連國內的到國外的都算上。
1. 民樂缺乏想法和深度的通俗化: 十二女子樂坊2006 年在曲目上會有什麼突破？！會不會還存在？

2. 交響樂缺乏多元開拓性的單一化: 聽來聽去老是那麼幾個作曲家的東西，都能倒背如流了；

3. 流行樂缺乏質量和個性的時代落後化: 一群急功近利的經濟人，一批濫竽充數的所謂的「歌星」，再加上一幫目光短淺的投資商(不如叫他們投機商)...倒霉的是誰？ --中國音樂; 掏腰包的是誰？--中國老百姓。 這也是愚民的一種方式，文化愚民。

4. 搖滾樂缺乏革命氣息的無力化: 一提起中國的搖滾，基本上除了崔健，還是崔健。都三十多個年頭兒了，當初的銳氣好像早已磨沒了。搖滾樂的精神就是要有革命性。

5. 朋克樂缺乏對其他音樂形式和技巧的理解並盲目的追從日本音響化: 說白了，還處在小兒科的狀態。

6. 電子音樂缺乏有好耳朵的音樂人: 軟體有的是，編程沒問題，但最終效果卻很難自圓其說。不過電子音樂卻是我在國內各類型中最看好的，原因很簡單：歷史短，語言全球化，製作手段相似化，統一化，和簡約化。

7. 先鋒樂AVANT GARDE: 還基本上是零的階段，也是最具刺激, 挑戰, 和最具可塑性的一種類型。這一類型可俱上述所有的音樂類型於一身，在無界限的形式下自由發展和探索。難點在於如何理解，怎樣審視，藝術質量的把關，還有一個很重要的基礎：觀眾群的培養。這條路會是較坎坷的，但又是在時代進程中產生的一種自然和必然的藝術現象。在西方至少也有六，七十年的歷史了。
是時候兒了。

完全個人看法，請自由抒發見解。目的是為了中國音樂的現在和未來。

最後補充一句，我所說的是普遍現象，並不代表 國內沒有人才，恰恰相反。只不過真正有天賦有思想的人缺的是「用武之地」。

6. 中國音樂圈最令人痛心的一刻是什麼時候

單純說說流行音樂吧，這是華語流行音樂最壞的年代。

今年6月23日，第29屆金曲獎頒獎典禮在台灣舉行，無論是媒體還是觀眾，都對這個昔日備受矚目的權威獎項失去了興趣。

近幾年，金曲獎卻逐漸走下「神壇」。

今年的金曲獎顯得十分黯淡。從提名之初便顯得寡淡無味：

最佳男歌手提名：陳奕迅、林俊傑、宋念宇、李玖哲、許書豪

最佳女歌手提名：張惠妹、徐佳瑩、彭佳慧、Faye（F.I.R前主唱）、呂薔

多虧了幾位樂壇前輩，最佳男女歌手的提名勉強撐得起檯面。

7. 中國音樂發展了幾千年，為何如今落寞至此

我國不僅在文化方面的歷史悠久，在音樂方面的歷史也是悠久的，在國古代大戶人家女孩子都是要“琴棋書畫樣樣精通”的，而且對於音樂也是比較有興趣的。那麼有人會問中國音樂發展了幾千年，為何如今落寞至此？答案是因為現在繼承人是比較少的還有以前的大部分音律也不見了，這就導致谷古典音樂不得不逐漸落寞。現如今，我國的音樂是比較多樣化的，比如說有流行歌曲、嘻哈、古風及歐美國家的英文歌曲等等，所以年輕人選擇的比較多，再加上張國的古代歌曲沒有得到很好的傳承、沒有抓住時代的尾巴，也沒有相應的變化，所以落寞是比較難免的。但是現在特別火的古風歌曲雖然不是古代歌曲但是也有一定的韻味，也算是其傳承了。