中國音樂鑒賞

① 中國音樂鑒賞的方法有哪些

欣賞法、引導法、聯想法、體驗法、講授法、比較法、舉例法、聆聽體驗法、對比聽辨法、演示法、練習法、討論法、探究合作法、、、、、、、、、、、、

② 音樂欣賞

你的問題可以寫成一本書:
1.欣賞音樂的方法,要有音樂的耳朵,知道音樂的屬性,欣賞音樂的步版驟,音樂欣權賞的准備.
2.音樂的表現手法,旋律和主題,節奏與節拍,調式和調高,和聲,力度和速度,音色.
3.音樂和分類,聲樂與器樂,單聲部和多聲部,民間音樂與創作音樂,有調性得無調性音樂,嚴肅和通俗音樂.
4.音樂體裁,合唱,舞曲,小夜曲,室內樂,進行曲,練習曲,隨想曲,狂想曲,交響曲,協奏曲,奏鳴曲,歌劇,中國民間音樂的體裁等....
5.音樂是如何表現生活.永恆的主題--愛情,關注人類自身的--命運,最美的季節--春天,晨光和月夜,
6.音樂結構,一個段落的音樂,單二部歌謠體,單三部歌謠體,迴旋曲式,變奏曲,奏鳴曲式,
7.樂隊中的各種樂器,西洋管弦樂隊的各種樂器,民族管樂隊中的各種樂器,電聲樂隊中的各種樂器.
8.音樂史上的名人
9.西方音樂名曲欣賞,巴羅克時期,維也納古典音樂時期,浪漫主義時期,印象主義時期,二十世紀的音樂等.
10.中國音樂名曲欣賞,古典曲目,民間音樂,二十世紀的中國音樂......

以上都是引導你怎樣去欣賞音樂,大家一起努力吧!!

音樂欣賞入門

③ ：以《音樂鑒賞基本知識與中國音樂賞析》為題，寫一篇論文內容：以《音樂鑒賞基本知識與中國音樂賞析》為

1、題目：題目應簡潔、明確、有概括性，字數不宜超過20個字（不同院校可能要求不同）。本專科畢業論文一般無需單獨的題目頁，碩博士畢業論文一般需要單獨的題目頁，展示院校、指導教師、答辯時間等信息。英文部分一般需要使用Times NewRoman字體。
2、版權聲明：一般而言，碩士與博士研究生畢業論文內均需在正文前附版權聲明，獨立成頁。個別本科畢業論文也有此項。
3、摘要：要有高度的概括力，語言精練、明確，中文摘要約100—200字（不同院校可能要求不同）。
4、關鍵詞：從論文標題或正文中挑選3～5個（不同院校可能要求不同）最能表達主要內容的詞作為關鍵詞。關鍵詞之間需要用分號或逗號分開。
5、目錄：寫出目錄，標明頁碼。正文各一級二級標題（根據實際情況，也可以標注更低級標題）、參考文獻、附錄、致謝等。
6、正文：專科畢業論文正文字數一般應在3000字以上，本科文學學士畢業論文通常要求8000字以上，碩士論文可能要求在3萬字以上（不同院校可能要求不同）。
畢業論文正文：包括前言、本論、結論三個部分。
前言（引言）是論文的開頭部分，主要說明論文寫作的目的、現實意義、對所研究問題的認識，並提出論文的中心論點等。前言要寫得簡明扼要，篇幅不要太長。
本論是畢業論文的主體，包括研究內容與方法、實驗材料、實驗結果與分析（討論）等。在本部分要運用各方面的研究方法和實驗結果，分析問題，論證觀點，盡量反映出自己的科研能力和學術水平。
結論是畢業論文的收尾部分，是圍繞本論所作的結束語。其基本的要點就是總結全文，加深題意。
7、致謝：簡述自己通過做畢業論文的體會，並應對指導教師和協助完成論文的有關人員表示謝意。
8、參考文獻：在畢業論文末尾要列出在論文中參考過的所有專著、論文及其他資料，所列參考文獻可以按文中參考或引證的先後順序排列，也可以按照音序排列（正文中則採用相應的哈佛式參考文獻標注而不出現序號）。
9、注釋：在論文寫作過程中，有些問題需要在正文之外加以闡述和說明。
10、附錄：對於一些不宜放在正文中，但有參考價值的內容，可編入附錄中。有時也常將個人簡介附於文後。

④ 急求一篇關於中國名族樂器或者西洋樂器的音樂鑒賞論文

中西方器樂的不同魅力

一曲《二泉映月》，讓我們聽到東方器樂文化的深沉韻味；一曲《回憶》，讓我們領略到西方器樂文化的獨特魅力。二者同時樂器獨奏不知你有沒有想過，為什麼中西方樂器所表現出的音樂為什麼存在著巨大的差異呢？原因就是樂器的製作和音色受到了不同文化的影響與制約。不同的文化影響制約著不同的樂器音色，由這種特定的音色來要求擇定什麼質料形制的樂器，從而進一步確定不同的音樂風格。總的來說，中西樂器音色上的差異恰恰體現了它們深層的文化差異

一、中西樂器材料的差異根源於不同的天人關系：征服與尊重

處理人與自然關系問題上，中國傳統文化主流側重於主張「天人合一」，強調尊重自然，追求人與自然的和諧，「天中有人，人中有天，主客互溶」的天人合一思想構成了中國文化的顯著特色。

西方人真正喜歡的是人工製品，是人對自然改造的結果。他們真正欣賞的是在征服自然、改造自然的過程中對象化在自然中的自我，是在改變自然中得到的一種自我陶醉。西方文化倡導人定勝天，不僅認識自然解釋自然而且強調征服改造自然。與之相反，「天人合一」是中國傳統文化產生的基礎，中國人更強調人與自然的和諧統一。中華民族所處的地理環境導致了人與自然的親近，他們從不把自然當作征服與改造的對象，而是尊敬和順從自然。正是由於中西文化的不同，而最終導致文化載體的中西樂器在產生了巨大的差異。

西洋樂器的製作材料是以金屬和各種標准化的木料為主，特別是吹奏樂器，幾乎全部是用金屬或金屬加膠木製成，諸如圓號、小號、長笛以及豎琴，鋼琴等，大部分都是人工製作的產物，體現出西方人強調的對自然的駕馭和改造的思想。與之相反，中國樂器的製作多以天然材料為主。中國樂器在使用中占絕對優勢的其他樂器如簫、笙、箏、三弦、琵琶，以及二胡、揚琴等，都是用天然竹、木、皮等製成，這也意味著中國人對自然屬性的尊重。中國樂器盡量在發聲中充分利用這些自然材料的獨特性，充分發揮這些材料在發聲上的獨特作用，使他們利用自然材料來製造獨特個性音色的目的得到圓滿實現。

二、中西器樂文化的差異根源於不同的文化本體：理性與感性

西洋人看世界,是採取特別理性科學的態度,由這種態度來要求樂音超越具體，消解獨特，以獲得一種普遍與共通感，而中國人則全然相左,中國文化是以感性、以生命為本體，所以它盡力捕捉人的內在的感受和體驗。在中國音樂上一切都要服從於「韻味」,服從於「情」。「摹仿自然」與「形式美」本是西方美學思想的兩大中心，但中國人更習慣於音樂韻味,一切技法都圍繞著「情、韻」二字進行。

就樂器方面說，西洋器樂曲很早就完成了自身的標准化和統一化工作，很早就將音樂自理成具有相對抽象的形式體系，發音特點是：音質盡量的遠離人聲接近器聲，以使音色效果獲得一種共通性，讓聲音不受人聲影響，保持它的理性。中國樂器從來沒有打算進行標准化和統一化的工作，也從未將自己的音樂抽象成單純的形式體系，所以，中國樂器的音質始終以接近「人」聲為自己的最高旨趣，甚至連樂器演奏也是由這一意識支配的，隨行而至，感性色彩濃烈。如蒙古族樂器馬頭琴，就是一種這樣的拉弦樂器，它的音色就常常讓我們體會到寂寥的牧人心情和草原空曠的孤獨感，它能夠維妙維肖地模仿人的說話聲哭笑聲、動物的喊叫聲等等，更好表達內心。

西洋樂器音色是遠離人聲的，而遠離人聲則又意味著必定遠離自然本來所固有的多樣性、豐富性和獨特性，顯得過於理性了。西洋樂器所追求的「器」聲是這樣的：雖然不同於任何一種具體的樂器，但又能夠與任何樂器的音色能有著很好的融合。相反，中國樂器的近人聲也決定了它必然要求其音色的獨特性和個性。中國樂器每一種都有自己獨特的音色，它們非常適合獨奏，但卻很難把它們完滿地變化為一個完美的結構，這是因為每一種樂器都過於感性而造成的。打個比方，西方器樂好像是幾個聲音相似的外國人在一起唱歌，他們更注意表現出他們的和諧，而中國器樂就好像是幾個十分感性而擁有獨特聲音的中國人在一起唱歌，雖然都有著自己的聲音特色，卻很難達到完美統一。

西方注重理性的思維方式，中國注重感性的思維方式,從理論到實踐自始至終走的就是兩條路,這就是中西器樂文化差別的根本所在。

三、中西樂器特色的差異根源於不同的美感要求：力度與深度

中國傳統器樂的表現特點與西方不同。西方器樂演奏以深刻嚴肅見長，突出主客對立，體現出來的是一種藝術精神的「壯美」，從氣勢上感染聽眾；而中國器樂演奏以曠達悠深見長，突出情景交融，體現出來的是一種「和合」精神的「幽美」，從感性的情韻上感染觀眾。因而，對於我們欣賞中西方器樂演奏時候產生的不同感受也就不奇怪了——西方人喜歡交響樂，氣勢庄嚴恢宏，台上的樂手和樂器越多越顯得氣派，比如《悲愴交響曲》《拉德茨基進行曲》；中國人更願意用幾種或者更少的樂器去表現出一種充滿思考和內涵的樂曲，比如《高山流水》《梅花三弄》。

西洋樂器的出音比較均勻，所發的每個音輪廓清晰，界線分明，是一種標准化的造型，它體現的無疑是一種共性。中國樂器的出音則千變萬化，姿態各異，體現出的是它每個音符的獨特性，而這樣的音形當然是由樂器演奏時吟、揉、震等滑音、游移音技巧造成的。這類

器樂演奏技巧在運用時非常靈活，它們可以根據實際需要隨性應用和處理，從而顯示出其豐富多樣的個性，使其表現能力達到一種非凡的深度和力度，造成直達心底、刻骨銘心的藝術效果。

中西音樂器樂的脈絡有著很大不同，西方器樂的脈絡追求音響效果的豐厚飽滿、綿密結實，追求恢宏的氣勢美。這是一種力度的美。中國器樂的脈絡製造蜿蜒起伏、單線游動的線型效果，追求音響的虛淡空靈、幽婉深邃，這樣才能使自己的演奏具有盪氣回腸的效果，獲得音樂表現的深度美。一把琵琶彈出悲壯的垓下之圍，一架古箏奏出連海之春江潮水，一隻古塤吹出千古興衰之幽思，中國文化底蘊若不深厚，誰又能理解樂曲的深度？西方器樂曲相對來說，其理解深度就沒有中國音樂那麼深邃了。

在器樂文化上，中國音樂（主要是傳統民族音樂）顯然和西方器樂（主要是交響樂）在對美感的表達上有著非常大的不同，我們可以從下面例子中得到驗證：一首《春江花月夜》旋律古樸、深沉、優美典雅，節奏平穩、舒展，音調纏綿、柔婉娟秀；一曲《命運交響曲》節奏明快、急促，音域寬廣，曲調明朗、剛健，情緒激昂、氣魄宏大。從這些我們可以看出，西方器樂突出的是一種力度，中國器樂突出的是一種深度。

希望我的回答可以幫到你·

⑤ 中國音樂鑒賞的介紹

《中國音樂鑒賞》：中國普通高等學校公共藝術課程系列教材。 教育部辦公廳《回全國普通高答等學校公共藝術課程指導方案》摘要： 普通高等學校應將公共藝術課程納入各專業本科的教學計劃之中，專科可參照執行。每個學生在校學習期間，至少要選修1門「藝術限定性選修課程」並且通過考核；或者至少取得2個學分。修滿規定學分的學生方可畢業。 教育部部屬學校、「211工程」學校以及省屬重點學校應開足開齊上述課程。其他學校應該努力創造條件，通過2到3年的努力盡快予以開設。

⑥ 中國民族音樂鑒賞論文，你有嗎急用啊。謝謝了。

我也有