⑴ 為什麼聽音樂也要收費
真的是讓大家接受不了，每一首歌都是歌唱者的心血，他們的成就專也在於歌曲的推屬廣，大眾的喜歡，而不是創作歌曲為了老百姓和歌迷們兜里的錢，難道創作都是為了錢嗎？收費的平台目光太短淺了，且會失去無數歌迷。我相信有很多人和我一樣拒絕收費歌曲，那麼再好的音樂都沒人聽，有什麼意義呢？德為本，財為末。百年老店傳承至今就是因為利益大眾，眾人是天啊！如果商家有智慧，那麼就在大家都收費的時候，自己不收費，我相信這個是最好的吸粉方式，而附帶著一些利民的項目，那麼就是錢追著你，而不是想方設法去算計大家。捫心自問一下，收費以後，你們真的好過嗎？把心思都用在正事上吧！這種行為不是中國人的作風！
⑵ 現在聽歌也要收費為什麼
現在這些不要臉的歌手，不要臉的軟體，原來大街小巷不同的音樂，各專種旋律無處不屬在，而且就因為這樣一些不出名的歌手被我們聽出名了。而如今我都不知道好不好聽就開始要錢？再加上新歌就不要錢因為沒炒熱，新歌手的歌要有很多人聽就意味著讓音樂軟體多給他免費放一些日子，然後歌手自己還要給軟體公司塞紅包，這個方法就是很多電影院把一部好片子搞的票房下跌的老套路現在被這些黑心音樂軟體公司給用上了。說實話現在國家沒有時間管理，等真正國家要收拾他們一個政策下來影音和明星都要遭殃，嘴裡面觀眾好粉絲好，背後得了乖還出賣了自己的粉絲和觀眾，難聽的話明星是展現給大眾最好的一面，現在的追星族除了追逐漂亮皮囊還有幾個人在追逐他們的能力和才華，已經變味了，如果有充足的時間不整治，我覺得一定會出大丑聞！目前我在乎的是演戲時一看讓我很入戲，唱歌的讓我一聽就捨不得再多聽幾次，這些人讓我跟敬佩。其他的明星都不重要了，我又不敬佩，他們也不可能少了我就沒飯吃，我也不可能少了他們就不能吃飯，讓他們自己以為自己很高貴其實很虛榮吧！
⑶ 為什麼古典音樂不要求付費，而流行歌曲要求付費
流行歌曲是大多數人所追捧的嘛，賺錢更容易。而且你怎麼知道古典音樂不收費？我上次要聽一個外國的歌也要收費。現在音樂軟體很多歌都要求收費了，其實不止流行歌曲要收費
⑷ 為什麼以前的音樂不需要收費
可能是因為原作者開始注重版權了，因此增加了收費關卡
⑸ 為什麼現在主流的中國音樂軟體不需要付費歌手是如何盈利的
1.歌手都是簽約唱片公司的，不需要自己出錢。
2.唱片公司一般發行唱片，出售版權賺錢。
3.現在音樂軟體一般得都需要付費給唱片公司購買版權，我們聽歌得話有付費歌曲，這種付費得越來越多了，比如酷狗音樂。
⑹ 什麼原因造成中國用戶聽音樂不願意付費
那我聽人復說話要不要給錢？聽歌不制收費的那幾年耽誤哪個明星火了？耽誤哪個賺錢了？天天音樂沒國界，現在是沒國界了，窮逼直接連聽歌的權利都沒有了。現在給我唱，可以，我給錢。錄的也要錢？會員到期了下載也沒用還的在花錢。無數個音樂軟體各綁定幾首好歌，收費可以，吃像是不是有點難看？全世界中國明星最好賺錢，但是這幫人不滿足，他們要榨乾他們的衣食父母。大多人一個月工資就幾千，每個月這會員那會員，都閑的不行了是么？學國外？國外什麼工資？國外明星想賺錢要怎麼努力？中國特有的流量明星是什麼意思？就是人氣，懂不送幾千上億人關注你，讓你賺的流油，然後你特么唱個歌還的一遍遍的要錢。你說為什麼不願意付費？真的他媽氣死人了。
⑺ 為什麼中國正版歌不要錢外國的都要錢啊
誰說不要啊，每首兩抄元，是這樣的襲，我們用的USP數據線下載是屬於非法下載，不給錢，尤於中國的保護知識產權不嚴，導致下電影，歌曲，游戲都可以隨便下載，都知道中國說起富，其實窮，兩元一首歌，你要下啊？而外國保護知識產權非常嚴，只要是非法下載，被抓住了都要罰款，甚至做牢。說到底就是國家政策是最主要的
⑻ 為什麼現在的好多音樂人都說不賺錢你對目前中國的音樂市場有何看法
題主說一塌糊塗，本質了。現在的年輕歌手確實是這樣，媒體，尤其是國內媒體，以某男CP和「最會唱歌的少數群體人物」為代表，存在感刷新到突破天際，炒作手段卻low 到被幾十年前的前輩完爆。但是我們能怎麼樣呢，我們稍微說一點他們的問題所在，就要被大批的粉絲群起攻之。
「你知道他們有多努力嗎」
Ans：不好意思，優秀的人都很努力
「你知道他們多有才華嗎，自己創作歌曲，別的歌手剛出道有這么厲害嗎」
Ans：18首冠單17首自己編詞作曲（那一首是翻唱）的Mariah Carey了解一下
「他們才剛出道就有B榜top40已經很不容易了」
Ans：Mariah Carey出道同名專四首冠單，Madonna主流商業第一專Like A Virgin滾石五星謝謝
「我才不管那麼多我就是喜歡」
Ans：：對，喜歡他們是公民的義務，不能說他們的缺點也是公民的義務
「歌好聽就得了唄說什麼高質量不高質量的」
Ans：同樣好聽，同樣年輕歌手，Melodrama樂評炸裂，提名格萊美年專，60屆年專提名唯一的白人，還是女。
「你說他們不好那你上啊」
Ans：是是是，我不行，我認輸。
我真的不明白，為什麼當年一片祥和的歐美音樂圈如今竟然戾氣這么重撕逼這么多，尤其集中於少數幾個歌手身上。我就納悶了，每個年代都有過大火歌手，怎麼人家就安安靜靜做音樂，你們的愛豆不琢磨樂評只會耍帥炒作混社媒然後還有一群反復給自己加戲的腦殘粉。而且好像許多人格外地狂妄無知，認識一個歌手，聽過幾首歌就敢大言不慚地捧殺自己愛豆天下第一，更不懂得去分析音樂的優秀之處，分析歌手的藝術人格，分析音樂所要表達的思想與價值觀，一切全憑「洗腦」「好聽」「舒服」作為評判音樂質量的標准。張口就是一個「唱功好」，一個「神專」。怎麼，現在的人底線都這么低了嗎？
吐槽完畢。下面來說正題。
現在的音樂市場就是流媒稱王，整體萎縮。專輯賣個五六百萬都是頂級年銷；越來越多的歌手跑去出單曲，標配都是當紅rap小生或者EDM那幫所謂潮人。流水線生產一樣的trap或者electro pop（後者還自恃正統電音盒盒）。然後粉絲嘛我就不再多說了，就上面那德行。至於單曲銷量，五十步笑百步吧。而新生代一線幾乎全線式微，要麼搞副業要麼康敏蘇，倒霉一點的像Katy Perry還會撲街。論敬業還得說是老一輩歌手，瞅瞅人家Britney天天星巴克都出了新磚
⑼ 為什麼歌唱家的歌從不收費
樓上都很天真啊。高不高雅先不說，做一首歌曲要花錢，推廣宣傳要花錢，一首歌做出來沒人知道，流行歌手怎麼賺錢？流行歌手的市場就在網路上，而且他們收錢還得要音樂平台管著，你不讓他們吃飯？不是人人都是周傑倫，寫出歌就不乏關注度。
有人說，周董的歌也收錢。沒錯，周董收錢起初我也很氣憤，但是你要想到更深層次的東西。中國網民用了那麼多年盜版的東西，早就適應了什麼都免費的網路環境。但是，近幾年來中國數字市場不斷發展，音樂版權意識不斷增強，網路市場已經越來越正式化和模範化。2015年，國家版權局下發了《關於責令網路音樂服務商停止未經授權傳播音樂作品的通知》，史稱「最嚴版權令」，這也是數字音樂市場積極正版化的開端。在正版化改革前，音樂平台創收主要靠廣告，但由於數字音樂平台本身廣告變現能力較弱，營收規模其實也有限，這樣導致音樂方面的收入實在慘淡。而隨著年輕一代消費意識的轉變，以及唱片公司、音樂平台的推動，音樂市場終於迎來了版權政策，而音樂平台之前的收支不平衡也終於有機會打破，這就是歌曲版權價格提高，音樂付費的由來。可以說，歌曲收費是促進了產業鏈的良性循環，這是有利於整個經濟市場的。而周董的歌收費，則是他作為華語流行樂壇的標桿，身先士卒，為了帶動市場而做出的決定。更何況周董的歌版權都賣給了TX，正是因為國家版權政策限制了壟斷，才讓QQ那邊不得不實行收費。
而歌唱家的歌不收錢，是人家國家藝術家根本不靠這個賺錢。就拿你舉的例子，宋祖英老師，人家是海政文工團團長，有工資；國家一級演員,享受國務院「政府特殊津貼」；自己開演唱會也能賺錢。這些藝術家們，人家紮根之處根本不是網路音樂平台，完全不需要來沖擊市場。
可以說，歌曲收費來的太快，太早，不適應是正常的，但是不能說它來的不好，而是太好了。這和高不高雅沒關系，你敢說周董的弘揚民族文化的歌不是一種高雅的藝術？歌曲高雅不是說聽了不明覺厲就高雅，也不是看種類分的，而是看對人類社會和世界文化融合是否做了貢獻來分的。請不要流行歌曲一概而論，流行樂雖然下限確實很低，但是上限卻非常高，有很多流行歌的編曲都是大師級的藝術家。