中國傳統音樂和西方音樂的區別

Ⅰ 中西方傳統音樂的主要區別是什麼

東西方音樂最大的不同就是音列的不同調東方音樂主要是五聲調式，宮、商、角、徵、羽，清音多。西方音樂主要是用的大小是七聲，1、2、3、4、5、6、7，其中4、7是兩個半音，所以出現濁音。 東方音樂和西方音樂是兩個大的概念范疇，東方音樂包括很多國家的音樂，不僅僅是中國還有好多別的東方國家的音樂，不同國家的音樂由於調式構成的不同，在聽覺上有很不同的地域特色；西方音樂也包含了很多國家的音樂，來自德奧、法國等不同國度的音樂各有不同。別說是東西方有差別，就是同一個國家不同省份、不同少數民族的音樂有時也大相徑庭，這也就是風格的不同。所以，不是一兩句話能說的清楚的。不過大致的說，中國傳統音樂主要以五聲調式為基礎，西方以大小調為基礎，中國傳統音樂比較質朴。西方音樂色彩變幻多，不過都不是絕對的，不同國度也有相似的音樂。音樂是在世界各地是相通的，是無國界的，相互影響、相互融合的
古典音樂差異
技術層面上西方古典音樂有理論，有規范，有大量的文字和音響文獻，易於流傳；而中國傳統音樂，沒有一套完備的作曲理論與法則，較易失傳。中國傳統音樂以線條為主，而西方古典音樂更講究和聲。中國傳統音樂注重氣息，而西方古典音樂更講究節奏。兩者技術方面的最大不同在於音色與演奏方法。 藝術層面上中國傳統音樂主要表達儒家、道家、佛家的思想，並且講求悟性慧根，因此比較主觀。 西方古典音樂著重美學及功能性，故此比較客觀。中國傳統音樂境界的表現特點與西方古典音樂不同，西方古典音樂以深刻嚴肅見長，突出主客對立，大都帶有正劇或悲劇色彩，體現出來的是一種藝術精神的「壯美」；而中國傳統音樂以曠達悠深見長，突出「情」和「景」的交融，主客統一，體現出來的是一種「和合」精神的「幽美」。 一般說來，西方國家的古典傳統交響樂最能反映西方人的思維方程式，西方的交響樂的聲樂波是以數種不同的音色為進階，分成數段展開，溶入模擬生物的自然成音，精細起伏的器樂聲能把聽眾能從紛亂糟雜的現時中理出一絲的頭續，從而讓人的思維漸進的趨向於理性。如果用聲樂波來說的話，西方的這類交響樂的聲波遞進與人的大腦神精思維進度有著相似的脈動。所以從這個方面講，西方音樂大師的交響樂或多或少的影響著西方人的思維定性。我們暫時把西方的樂波稱為「輔助思維脈動樂波」。 國內目前傳統的聲樂藝術流行的似乎只有一些戲曲樂。通過仔仔細細的分析這些傳統戲曲的聲樂，發現我們的戲樂聲停留在一種感觸的平面，不管是從戲曲的演唱風格還是戲曲聲樂的波譜來看，我們傳統的戲曲聲樂總是平和的跳躍式，以曲線輻度做漸進式的跳躍，這類聲樂最大的特性是與人的隱層情感神經思維有著相似的脈動性。所以我們在觀看戲曲、聽戲樂的時候，很容易觸動我們的非理性情感神經。當然，這種非理性情感神經受到戲曲聲樂波的觸動，自然就能喚醒人的情感記憶，久而久之，就會讓人的理性思維神經處於一種抑制冬眠狀態。我們姑且把我們傳統戲曲的聲樂波稱為「觸動感性思維脈動樂波」。
流行音樂差異
目前國內流行音樂市場存在的流行誤區。我們的國內流行聲樂停留在非常非常淺表的聲樂虛動，這類流行聲樂波段的最大特性就是波度低糜，脈動平實。從深層說就是我們要通過數次的神經脈動磨合，我們才能在記憶神經里對這類聲波的脈動波進行強迫式接納。所以我把這類流行聲樂波命名為『神經被動式脈動聲樂波』。 再來說說現在西方的某些流行樂：西方流行樂它最大的聲樂特性就是聲樂波與人的神經傳導相接近，當我們在那種聲樂中呆久時，我們就難免跟著那種聲樂來調整我們自身的神經動感節奏，也就難免情不自禁的手舞足蹈起來。所以我把這種聲樂波命名為『神經強迫式脈動聲樂波』。

歸根究底，藝術方面上的最大不同在於審美取向和價值觀。

Ⅱ 中外古典音樂的區別

技術層面上西方古典音樂有理論，有規范，有大量的文字和音響文獻，易於流傳；而中回國傳統答音樂，沒有一套完備的作曲理論與法則，較易失傳。中國傳統音樂以線條為主，而西方古典音樂更講究和聲。中國傳統音樂注重氣息，而西方古典音樂更講究節奏。兩者技術方面的最大不同在於音色與演奏方法。 藝術層面上中國傳統音樂主要表達儒家、道家、佛家的思想，並且講求悟性慧根，因此比較主觀。 西方古典音樂著重美學及功能性，故此比較客觀。中國傳統音樂境界的表現特點與西方古典音樂不同，西方古典音樂以深刻嚴肅見長，突出主客對立，大都帶有正劇或悲劇色彩，體現出來的是一種藝術精神的「壯美」；而中國傳統音樂以曠達悠深見長，突出「情」和「景」的交融，主客統一，體現出來的是一種「和合」精神的「幽美」。 歸根究底，藝術方面上的最大不同在於審美取向和價值觀。

Ⅲ 中西方音樂的區別

1、音列的不同調

東方音樂主要是五聲調式，宮、商、角、徵、羽，清音多。西方音樂主要是用的大小是七聲，1、2、3、4、5、6、7，其中4、7是兩個半音，所以出現濁音。

東方音樂和西方音樂是兩個大的概念范疇，東方音樂包括很多國家的音樂，不僅僅是中國還有好多別的東方國家的音樂，不同國家的音樂由於調式構成的不同，在聽覺上有很不同的地域特色；西方音樂也包含了很多國家的音樂，來自德奧、法國等不同國度的音樂各有不同。

2、流行音樂差異

國內流行音樂市場存在的流行誤區。我們的國內流行聲樂停留在非常非常淺表的聲樂虛動，這類流行聲樂波段的最大特性就是波度低糜，脈動平實。

從深層說就是要通過數次的神經脈動磨合，才能在記憶神經里對這類聲波的脈動波進行強迫式接納。所以這類流行聲樂波命名為『神經被動式脈動聲樂波』。

西方的流行樂：西方流行樂它最大的聲樂特性就是聲樂波與人的神經傳導相接近，當我們在那種聲樂中呆久時，我們就難免跟著那種聲樂來調整我們自身的神經動感節奏，也就難免情不自禁的手舞足蹈起來。所以這種聲樂波命名為『神經強迫式脈動聲樂波』。

3、兩者的古典音樂不同

中國傳統音樂注重呼吸，西方古典音樂注重節奏。兩者在技術上的最大差異在於音調和演奏方式。在藝術層面上，中國傳統音樂主要表現儒家思想、道教思想和佛教思想，強調理解的智慧。西方古典音樂強調美學和功能性。

西方國家的古典傳統交響曲最能反映西方人的思維方程。西方交響曲的人聲波由幾個不同的音色推進，分成幾個片段，並溶入模擬生物的自然聲音中。微妙起伏的器樂，能將觀眾從當下的混沌中帶走，稍作延續，使人們的思維逐漸趨於理性。

(3)中國傳統音樂和西方音樂的區別擴展閱讀：

中國音樂的特點：

1、從音樂的構成上來說，中國音樂是以五聲調式為基礎的音樂。所謂五聲調式，是由指宮、商、角、徵、羽這五個音組成的調式，類似於簡譜中的1、2、3、5、6。民族音樂中的六聲調式和七聲調式是在五聲調式的基礎上發展起來的。

中國傳統音樂一般都是由五聲音階寫成的，如民歌《茉莉花》、《小河淌水》、《五哥放羊》，器樂曲.《.春江花月夜》、《梅花三弄》等等。過去經常有人把唱歌不準的人稱為《五音不全》，這里說的「五音」就是指五聲調式中的這五個音。

2、在音樂的表現形式上，中國音樂注重音樂的橫向進行，即旋律的表現性。與中國的書法、繪畫等藝術一樣，在藝術風格上，中國音樂講究旋律的韻味處理，強調形散神不散。傳統的中國音樂作品在旋律進行上常常以單旋律的方式進行，對和聲的運用較少。

如人們熟悉的中國古代的十大名曲，基本上都是某一種樂器的獨奏曲目。合奏音樂一般用在宮廷典禮、宗教儀式、迎神賽會等大型場合，這與講求和聲效果的西方音樂是有較大區別的。
再次，中國傳統音樂與舞蹈、詩歌等姊妹藝術也有著密切的關系。

在古代，音樂一般都離不開舞蹈，如遠古時期的《六代樂舞》、唐朝的歌舞大麴以及唐宋以後興起的戲曲音樂都體現了音樂與舞蹈結合。

Ⅳ 中國傳統音樂的風格與西方有何不同

文化傳統和文化教來育是自風格差異較大。中國的音樂採用的是五聲調式，以調式來區分，比如:宮調式，商調式等；西方採用的是調性變化，比如同樣大調，有C大調，G大調等。西方很注重和聲的發展，而且開始的很早，從各種交響樂中就可以看出來；中國傳統音樂以單聲音樂為主，和聲為輔發展。中國傳統的多聲部一般是在主旋律的基礎上衍生，變化；西方多聲部一般是各聲部獨立進行，整合在一起就是一個完整作品。西方音樂以單純的音樂為主；中國的傳統音樂帶有濃郁的文學性和標題性。這些知識差別中的一部分，細節方面還有很多，您可以看一些有關書籍，會有更加詳細的說明，希望對您有幫助。

Ⅳ 西方音樂和東方音樂有什麼區別

1、性質上的區別：

東方音樂好像用線條畫出的國畫，如果沒有輪廓（旋律）則不成其為音樂，但和聲是可有可無的。所以從未接觸東方音樂的西方人聽東方音樂「如同飄在空中的線」，而從未接觸西方音樂的東方人則覺得西方音樂如同「混雜的雜訊」。

2、起源上的區別：

中國音樂，文獻一般追溯到黃帝時代，據考古發現，中國音樂可追溯至7000多年前，中華民族在幾千年的歷史長河中，創造了豐富的音樂文化。中國音樂曾經對中國周邊地區的音樂產生了深遠的影響。

西方音樂實際上是從十六世紀末開始，尤其是十七世紀到十八世紀，這一期間，音樂史上稱為巴洛克時期。西方古典音樂有理論，有規范，有大量的文字和音響文獻，易於流傳；著重美學及功能性，故此比較客觀。

(5)中國傳統音樂和西方音樂的區別擴展閱讀

在中國音樂理論話語體系中，「理論」是核心詞，「中國音樂」是修飾「理論」的，而「話語體系」則是「理論」及其知識體系藉助語言進行表達的方式。

要建立「中國音樂理論話語體系」，首先要釐清中國傳統音樂的基本樂理。

音樂以聲音為媒介，在聲音的四個物理特徵中，音高和音長更重要，是各種基本樂理研究的重點。

音高包括樂音、樂音體系、律制、音階、調高、調式、調型等方面的問題，而音長則包括拍、節奏、節拍、速度等方面的問題。

在音高方面，其他概念都建立在「樂音」的基礎上，「樂音」的概念和結構是音高方面的「深層結構」，而樂音體系、律制、音階、調高、調式、調型等方面的問題是「表層結構」。

在音長方面， 節奏、節拍、板眼等，都建立在「拍值」之上，因此「拍值」是音長方面的「深層結構」，而節奏、節拍、板眼等方面的問題則為「表層結構」。

Ⅵ 中國的傳統音樂和傳統文化與西方音樂的對比

我覺得你對西方音樂的這種表達比較片面，
其實給你產生這種感覺的原因內是中國傳統一般是容獨奏;而西方的一般為合奏.
我們用的樂器如二胡，古箏，琵琶都是輕盈優雅的曲風，西方用的小提琴，黑管，圓號，長號等都是比較渾厚的交響樂曲風，非常隆重。這可能就是問題的根本所在。

Ⅶ 淺析中國音樂與西方音樂的風格差異

一、旋律線條演奏不同

1、中國音樂：中國音樂的主流以「線」性為主要表現手段，以表現曲調為主，屬於單音音樂體系，旋律直接生成於詩、詞、曲聲韻的音響色彩。

2、西方音樂：西方音樂的旋律性多是建立在和聲，復調等多聲音樂表達基礎上的。

二、結構不同

1、中國音樂：我國音樂在長期實踐中逐漸形成一種集體潛意識，因而和諧美成為我國音樂的重要特徵之一，結構上講究均衡、對稱、平穩，以達到內與外的有機統一。

2、西方音樂：西方音樂在很大程度上是三段體的產物，即A-B-A，單三部曲，復三部曲，迴旋曲奏鳴曲也都是ABA的結構。

三、意境不同

1、中國音樂：中國音樂大多是寫意的作品，往往用虛擬含蓄的手法表現對象，更注重神似，雖然不像西方管弦樂那樣豐滿厚重，但卻給人以豐富的想像空間。

2、西方音樂：西方人追求個性解放，把它視為不可侵犯的個人權利，在音樂藝術中，這種建立在個性解放基礎上的情感表現獲得了廣闊的天地，排斥過渡的情感表現，要求冷靜約束，反對膨脹的主觀意識，提倡客觀穩定。

Ⅷ 西方古典音樂和中國傳統音樂的區別

技術層面上西方古典音樂有理論，有規范，有大量的文字和音響文獻，易於流傳；而中國傳統音樂，沒有一套完備的作曲理論與法則，較易失傳。中國傳統音樂以線條為主，而西方古典音樂更講究和聲。中國傳統音樂注重氣息，而西方古典音樂更講究節奏。兩者技術方面的最大不同在於音色與演奏方法。 藝術層面上中國傳統音樂主要表達儒家、道家、佛家的思想，並且講求悟性慧根，因此比較主觀。 西方古典音樂著重美學及功能性，故此比較客觀。中國傳統音樂境界的表現特點與西方古典音樂不同，西方古典音樂以深刻嚴肅見長，突出主客對立，大都帶有正劇或悲劇色彩，體現出來的是一種藝術精神的「壯美」；而中國傳統音樂以曠達悠深見長，突出「情」和「景」的交融，主客統一，體現出來的是一種「和合」精神的「幽美」。 歸根究底，藝術方面上的最大不同在於審美取向和價值觀。
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