中國流行音樂產業

1. 當下的中國流行音樂市場的競爭優勢

古老神奇的語言為流行音樂的創作融入了血液、近語言化聲情並茂的演唱，版、從此中國立權足於自己民族音樂文化的沃土，伴隨著這一優美獨特的風格性旋律，明顯地引入歐美搖滾思維、張千一。
他們用古樸的音樂語言和現代音樂技法訴說著雪山的聖潔。

2. 中國流行音樂發展歷史

一、流行音樂的起源與發展(一)流行音樂的定義。流行音樂(Popularmusic)是泛指一種通俗易懂、輕松活潑、易於流傳、擁有廣大聽眾的音樂;它有別於嚴肅音樂、古典音樂和傳統的民間音樂,亦稱「通俗音樂」。流行音樂,在這里我們或者說流行歌曲應該更加貼切,在內容上直面人生,貼近生活,注重感情的宣洩和交流,在形式上較短小精煉通俗上口,音域偏窄,易於流傳,已成為各國普遍存在的音樂體裁之一。(二)流行音樂發展的狀況。「流行音樂」的發源地是美國,它的基礎是黑人民間音樂,包括黑人的勞動歌曲、宗教歌曲「靈歌」(Spitiyusl)和舞蹈音樂。從流行音樂的淵源看,已有一個世紀的歷史了,如果從它成長到廣泛流行於歐美兩大洲算起,至少也有七八十年的歷史了。19世紀下半葉南北戰爭以後,黑奴得到了解放,但是他們沒有土地,仍然過著極端貧苦的生活。有一些有藝術才能的黑人,或單個或幾個組成小組進入中小城市的咖啡店和酒館,以唱歌獻舞糊口,他們在歌唱中傾訴痛苦的生活遭遇,抒發對美好生活的嚮往,或贊美愛情的堅貞或哀嘆失戀的憂傷,也有一些描寫日常生活帶有風趣的歌曲和舞蹈。久而久之,黑人音樂就廣泛......

3. 流行音樂在中國是如何一步步發展的

我個人認為流行音樂剛剛開始進入中國大陸的時候，應該是70年代末80年代初，以鄧麗君一批港台歌手最新讓我們聽到他們的歌聲，然後就是我們國內的一些歌手開始翻唱一些國外的流行歌曲，就這樣中國的流行音樂開始一步一步走上正軌，開始蓬勃的發展，出現了我們中國自己的一批流行音樂明星向崔健，那英，孫悅都是當時比較活躍，也是比較受大家歡迎的歌手。

4. 中國流行音樂的發展史

推薦閱讀：孫 蕤 《中國流行音樂簡史》【M】北京：中國文聯出版社2004.8
李 罡 《中內國流行音樂簡史容：1917-1970》【M】北京：中國文聯出版社2004.8

5. 求中國改革開放後流行音樂的發展歷程

1977年起，隨著對外開放的先聲，少量港台流行音樂通過廣州進入內地。1979年，廣州太平洋影音公司成立，內地中國唱片總公司獨家壟斷唱片生產和發行的格局解體。

內地開始大規模生產流行音樂。太平洋影音公司成立一年即生產800萬盒帶。采錄了內地幾乎所有有名的歌手。伴隨盒式錄音機的引進，劉文正、鄧麗君等歌手的盒帶開始流入內地，引發了內地聽眾的強烈追捧。

1980年起，台灣校園民謠風靡內地。內地流行音樂開始進入開拓時期。同年，《北京晚報》與東方歌舞團舉辦「新星音樂會」，同年，《北京晚報》記者劉孟洪發表文章為歌曲《何日君再來》辯護，引發激烈爭論。

在改革開放初期，鄧麗君的歌曲一度被視為「靡靡之音」。但由於她的音樂充滿魅力，但仍不斷輸入鄧麗君灌錄的各種音樂製品，並於1986年正式解除了對她的歌曲禁令。當時在中國大陸流傳著這樣的說法：「白天聽老鄧，晚上聽小鄧。」其中體現出的開放與包容，值得人民歡欣鼓舞，改變使人進步。

從1979年到1984年，大陸成立的音像出版單位達三百多家。由於中國當時還沒有著作權法，所以，大量的出版社使用內地歌手大量翻唱港台作品。鄧麗君、劉文正幾乎是所有歌手們學唱的樣板。大批內地詞曲作家也開始了流行音樂寫作的嘗試。

經過五年的發展，對流行音樂的爭論漸漸淡化。1984年中央電視台春節晚會邀請了香港歌手張明敏和奚秀蘭，表明了國家層面上對流行音樂的認同。張明敏演唱的《我的中國心》和奚秀蘭演唱的《阿里山的姑娘》不脛而走，說明流行音樂受歡迎程度。

1985年，北京國際聲像藝術公司舉行「南腔北調大匯唱」音樂會，將流行音樂形式與傳統戲曲、民歌相結合取得了成功。廣州率先舉行了「紅棉杯新人新風新歌大獎賽」，開流行音樂大賽先河。中央電視台「九州方圓」欄目採用流行歌曲為主題曲。

1986年，中央電視台青年歌手大獎賽首次設立「通俗唱法」，同年，中國音樂家協會舉辦「首屆全國民歌通俗歌手大賽」。

最具標志性的事件則是由中國錄音錄像出版公司和東方歌舞團錄音公司共同主辦、獻給世界和平年的首屆中國百名歌星演唱會《讓世界充滿愛》。 演唱會上，一批內地原創作品，特別是《讓世界充滿愛》和崔健的《一無所有》大獲成功，宣告中國內地流行音樂的崛起。

(5)中國流行音樂產業擴展閱讀：

華語歌壇的全面融合

進入新世紀以來，對於中國流行音樂來說，有三個關鍵詞最為重要。它們是網路音樂、數字音樂(blog)和選秀。網路音樂在中國的發展幾乎與互聯網在中國的發展同步，1997年，音樂人陳哲即建立了第一家音樂網站。

到2000年，全國已有各類音樂網站數百家。同年，北京喜洋洋唱片有限公司與新浪網合作在網站上推廣盧庚戌(聽歌)的新歌《蝴蝶花》。

2001年，雪村的《東北人都是活雷鋒》在網路上一炮走紅，成為歌壇特大新聞。從此，眾多的歌手發現了一個新的可能。2004年，《老鼠愛大米》、《丁香花》、《兩只蝴蝶》相繼走紅，網路歌曲迅速成為風靡一時的文化現象。

在網路歌曲興起之前，內地的互聯網行業經歷了一段艱難時期。一些網站因為無法明確贏利模式而出現財政危機，有的開始大規模裁員。

但是一種新業務的出現改變了一切，這就是彩鈴服務。簡便的支付方式，個性化的音樂選擇使得消費者大為興奮。網路歌曲的作者、網路運營商和通訊運營商也就挖到了第一桶金，獲得了巨大的利潤。

6. 中國流行音樂的現狀是個什麼樣子的以及有什麼辦法解決 要詳細的

自從進入新世紀以來，隨著曾經輝煌的港台四大天王等一代歌手，以及內陸的那英、老狼等民謠歌手的隱退，中國的流行音樂一直處於彷徨之中。

多年未有讓人驚嘆的優秀作品出現，也讓歌迷們如飢似渴。

02年的時候，陳奕迅一首《十年》獨領風騷，刀郎的《2002年的第一場雪》也成為年度金曲。

但老實說，這兩首歌如果提前五到十年推出的話，估計連一個浪花都翻不起來。

那個絢爛的時代。是劉德華的《忘情水》、張學友的《吻別》、成龍的《男兒當自強》、那英的《霧里看花》、王菲的《一個容易受傷的女人》的時代。

那個時代，好歌實在太多太多。

多到把中文歌曲的靈氣都用盡了，讓現在的歌手們和作曲家們已經無處下手。

現在的音樂人，除了盲目地學習外國的現有模式之外，已經失去了自己的特色。

學習歐美學日韓，努力想要把自己的形象靠攏過去，卻從來不研究怎麼塑造自己獨特的流行音樂文化。

這就是此時中國音樂人的現狀。

這也是為什麼周傑倫一出世，就震驚四座，最終成長為華語流行歌手代表的根本原因。

和一片靡靡之音的現狀比起來。《煙花易冷》的出現，就像一汪清泉洗滌了所有的塵霾。

其所帶來的清新空氣，讓耳朵受盡了荼毒的中國歌迷，終於找到了理想的棲息地。

完全的古風韻味的歌詞和非常具有流行度的編曲，完美地結合在一起。

對於唐詩宋詞熏陶中長大的中國人來說，這才是屬於他們的新音樂。

那些什麼我愛你、你卻愛他的玩意。話說唱歌的你不累嗎？我們聽著都累。

.....

「八十年代的時候梅艷芳在唱《女人花》，九十年代的時候劉德華在唱《忘情水》，02年的時候陳奕迅先生在唱《十年》。歌，是好歌，經典的好歌。但是我們應該看到，縱使時間跨度將近三十年，這些歌曲的風格卻幾乎沒有什麼區別。」
......

「三十年前，韓國甚至連流行音樂這個概念都沒有。那時候，韓國國內流行的是什麼呢？tort。很多人可能不知道這是一種什麼音樂，感覺非常的陌生對吧？」

「tort呢，是一種韓國特有的民謠歌曲。只在韓國國內有市場，所以對於我們這些外國人來說，是一種聞所未聞的曲風。」

「那時候的韓國，除了tort之外，流行的是港台的音樂。就連歐美的流行音樂都進不去的市場，卻是我們的領地。」

「然而，我們的韓國同行們並沒有滿足於現狀，發展有自己特色的流行文化產業是他們一直努力的目標。就在我們停滯不前的時候，韓國的音樂人已經摸索出了一條適合他們的產業風格。」

「我們還在為中國式的民謠歡呼的時候，韓國的同時代已經涌現出了消防車、hot、turbo、水晶男孩等一批新時代的流行歌手。最終，依靠著這些新式的流行歌手，終於讓韓流成為了一種流行的現象。」
......

我是一個骨灰級小說讀者，以上這些都是摘自一篇小說，我看到這個的時候感覺到了之前那些自己那些說不出的感覺。我也曾經很喜歡國內的歌手，但是現在只能夠經常聽聽他們的老歌，對於現在的這些音樂真的有太少太少能夠入耳的。完全是單純為了唱而唱。

有什麼辦法？這些即使資深音樂人也無法給出來，大家都在探索。
還有對於韓流我覺得作者說的也對，現在韓流確實風靡全球，在亞太地區流行程度簡直可以和歐美音樂媲美。如果有不喜歡的人千萬不要無腦黑，這些都是個人意見。

7. 關於中國流行音樂的發展

不好意思，就只找到一本：

中國流行音樂簡史(1917-1970 )
http://book.jqcq.com/proct/830279.html

孫蕤，本名孫思溥，中國流行音樂專史研究者、收藏家，北京現屬代音樂研修學院特聘研究員。1936年生於遼寧開原，1960年畢業於沈陽葯科大學葯學系，退休前為大連醫科大學葯劑學教授。 自幼喜愛中國流行音樂，從少年時代，便開始收集音樂資料，現在資料3600餘件，含曲目近4 ...

8. 目前中國流行音樂的發展什麼趨勢

前言

音樂能讓人放鬆心情，緩解壓力，而人在生活中又存在著太多的壓力，所以人們都喜歡聽音樂，這是人調節生活的一種方式，也是樂趣的所在。

流行音樂也不是一開始就叫「流行音樂」的，就是因為有太多的人喜歡聽這類音樂，所以這類音樂就成了「流行音樂」

真正懂音樂的人不是佔大部分的，大概真正懂音樂的人是不會去熱愛「流行音樂」的吧，他們應該熱衷於音樂創作或是熱衷於比較專業或含金量較高的音樂。

一、什麼是「流行音樂」

一般的流行音樂含金量不太高，而且曲調好聽，歌詞易懂，創作背景貼近實際生活。所以任何不懂音樂的人聽了都喜歡（因為不必「不懂裝懂」）只要喜歡怎麼聽都可以，也不用在意其中所表達的意境以及創作人作曲的意圖和心緒。聽這類音樂的人喜歡的就是這種感覺。

現在所謂的流行音樂，是指那些結構短小，內容通俗，形式活潑，情感真摯，並被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時甚至流行後世的器樂曲和歌曲。這些樂曲或歌曲植根於大眾生活的豐厚土壤之中，因此又有「大眾音樂」之稱。

流行音樂起源於美國的爵士音樂，20世紀初，美國出現了由多民族文化匯集而成的爵士音樂，這種新興音樂，以它獨特的演奏（演唱）方式刷新了聽眾的耳目，轟動了全美國。又很快傳遍了西歐各國。

在今天流行音樂器樂作品的特點：節奏鮮明，輕松活潑或抒情優美，演奏方式多種多樣。音響多變、色彩豐富、織體層次簡明，樂隊規模不大，現代作品多使用電聲樂器。

聲樂作品的特點：生活氣息濃郁，抒情風趣，音域不寬，手法通俗，曲詞順口，易於傳唱，歌詞多用生活語言，淺易顯，易為聽者接受和傳唱。歌手多是自成一格的流行歌手，發聲方法各有千秋，不受聲樂學派的約束，演唱時感情重於聲樂技巧，動和自由不羈，自然親切，易引起聽眾的共鳴；小樂隊的強聲伴奏與歌聲融為一體，由於流行音樂具備以上特點所以就能和群眾融為一體，無論文化水平的高低，都易於接受，更不受束與樂理知識的高低。

流行音樂也就是通俗音樂，流行音樂作為一種以消遣娛樂為主題的大眾音樂文化現象，流行音樂的發展和社會發展脈絡息息相關，儼然成為日常生活的一部分，尤其是90年代以後，隨著國家的政策開放，使得流行音樂變化較廣，並且與我們的生長背景較為接近，然而流行音樂不僅是藝術，也是娛樂，精神寄託，更是反應百姓生活的寫實記錄，甚至是大眾思想意識形態的指標。

流行音樂與其大眾媒介的差異主要是流行音樂有三種特徵：

1、 流行音樂乃是一種重復形式：流行音樂的主題內涵不斷的重復，而且具有穿透閱聽之人意識的能力。

2、 流行音樂多屬非敘述性的形式：其強調對接受者，身體，生理與感官能力之刺激。

3、 流行音樂是一種經驗上的形式：音樂是屬於藝術而非科學的領域，是對某一經驗之體驗。

二、流行音樂對音樂史的危害

流行音樂是音樂類型中元素雜而亂但含金量較低的一種類型，許多作曲人單純的把創作過程看似寫出美妙旋律那麼簡單，往往省略了其創作意圖和所構建的意境。80%的流行音樂主題圍繞「愛情」我們不否認這是一種浪漫主義式音樂，但一切都應該有個度，過多的宣揚愛情，不再是「將浪漫主義進行到底」而是「醜化浪漫藝術」

音樂本事一種社會問題，創作人所想表達內心世界的一種藝術手法，現今大多樂手以「愛情」為音樂主題，這一表現，讓人難以不把思想低級和創作人的品行操守聯想到一起；也不怎麼現在有越來越多的詞曲人開始使用一些臟字詞來為聖潔的音樂填詞，我們只能大聲的呼籲「點評娛樂圈，扶正經典藝術」

再談網路音樂，絕大多數是一些沒有音樂素養和樂理知識的人所創作的「好」音樂，對於我們業內人事來說，那可是一點也不靠譜的賣弄自己來褻瀆音樂，這樣一點沒有含金量的音樂炒作只能是短暫效應，一旦傳唱的結果，確實危及下一代音樂人。這樣的形式會造成懂音樂的人越來越少，音樂賞析能力越來越差。

最後的局面將會是一個僵局，音樂史的最終樂章。