中國音樂表演市場前景分析

Ⅰ 談談中國當代音樂發展現狀

崔健的時代已經過去了。現在中國正在孕育著另一個類似，並更具革命性的新音樂浪潮，是時代所趨,也是必需的.

說實在的，每次回國不管是在電視上，廣播上，或是在酒吧俱樂部等各種渠道聽到的音樂絕大多數是不堪入耳的，連國內的到國外的都算上。
1. 民樂缺乏想法和深度的通俗化: 十二女子樂坊2006 年在曲目上會有什麼突破？！會不會還存在？

2. 交響樂缺乏多元開拓性的單一化: 聽來聽去老是那麼幾個作曲家的東西，都能倒背如流了；

3. 流行樂缺乏質量和個性的時代落後化: 一群急功近利的經濟人，一批濫竽充數的所謂的「歌星」，再加上一幫目光短淺的投資商(不如叫他們投機商)...倒霉的是誰？ --中國音樂; 掏腰包的是誰？--中國老百姓。 這也是愚民的一種方式，文化愚民。

4. 搖滾樂缺乏革命氣息的無力化: 一提起中國的搖滾，基本上除了崔健，還是崔健。都三十多個年頭兒了，當初的銳氣好像早已磨沒了。搖滾樂的精神就是要有革命性。

5. 朋克樂缺乏對其他音樂形式和技巧的理解並盲目的追從日本音響化: 說白了，還處在小兒科的狀態。

6. 電子音樂缺乏有好耳朵的音樂人: 軟體有的是，編程沒問題，但最終效果卻很難自圓其說。不過電子音樂卻是我在國內各類型中最看好的，原因很簡單：歷史短，語言全球化，製作手段相似化，統一化，和簡約化。

7. 先鋒樂AVANT GARDE: 還基本上是零的階段，也是最具刺激, 挑戰, 和最具可塑性的一種類型。這一類型可俱上述所有的音樂類型於一身，在無界限的形式下自由發展和探索。難點在於如何理解，怎樣審視，藝術質量的把關，還有一個很重要的基礎：觀眾群的培養。這條路會是較坎坷的，但又是在時代進程中產生的一種自然和必然的藝術現象。在西方至少也有六，七十年的歷史了。
是時候兒了。

完全個人看法，請自由抒發見解。目的是為了中國音樂的現在和未來。

最後補充一句，我所說的是普遍現象，並不代表 國內沒有人才，恰恰相反。只不過真正有天賦有思想的人缺的是「用武之地」。

Ⅱ 音樂表演專業的發展前景

隨著現代科學技術的發展，自然科學與人文社會科學日益相互交融，音樂藝回術已逐漸成為具有廣闊發展前景答的朝陽產業。培養全面發展型（德育、智育、體育、美育全面發展）、綜合型（具備多方面的綜合能力）、創新型（具備音樂創造以及通過音樂教學來啟發和促進創造精神發展的能力）的音樂人才。探尋適合我國發展狀況的高校音樂教育模式，是當前音樂教育面臨的重要工作任務。

Ⅲ 目前中國最新的音樂行業發展趨勢如何

據《2017中國音樂產業發展報告》顯示，2016年中國音樂產業總規模約為3253.22億元，同比增長率為7.79%，同比增速高於同期GDP增速1.09%。
據前瞻產業研究院《中國移動音樂行業市場前瞻與投資規劃分析報告》顯示，去年移動音樂平台市場規模達86.8億元人民幣，保持了50%以上的增速，其中付費收聽和下載成為其高速增長的重要推動因素。對比國外平台30-50%的付費比例，中國音樂產業平台的付費率不到5%。
業內認為，付費模式空間非常大，有望成為音樂變現的未來主流。在線移動音樂平台發展至今早已經不是單一的播放工具，而是集社交、原創、吸引粉絲經濟為一體的互聯網平台。
如今各大音樂平台的商業模式越來越趨於多元化，除了傳統的廣告收入、音樂付費、會員增值服務以外，數字專輯、周邊產品、演出O2O等新興商業模式也逐漸興起。

Ⅳ 音樂學專業就業方向及前景分析

音樂表演來"具有系統的專業知自識與技能的音樂表演專門人才,畢業後能勝任演唱、演奏及相關的理論研究和教學等工作。 主要課程:專業主課、視唱練耳、基本樂理、和聲學、曲式學、藝術概論、音樂欣賞、民族民間音樂、中國音樂史、外國音樂史、鋼琴...
音樂教育專業設有:聲樂,器樂,舞蹈,表演,理論,美術,戲曲等專業.
音樂學,其中包括音響學、音響生理學、音響心理學、音樂工藝學。③民俗學的音樂學,包括比較音樂學與樂器...如音樂分析學、音樂術語學、音樂語義學、音樂工學、音樂社會心理學、音樂教育心理學、音樂治療學、音樂欣賞等.
學了音樂表演後可以靠教師資格證哦!!
上大學了好好苦樣樂器!!!!!!

Ⅳ 中國音樂產業發展現狀如何會越來越好嗎

音樂產業應用場景廣泛 全場景、全鏈條競爭發展
音樂作為我國文化產業的重要組成部分，相較於影視教育等行業，處於發展相對薄弱的環節，為提升國家文化軟實力，政府出台相應措施進行扶持。2017年5月，在《綱要》中首次將「音樂產業發展」列入到「重大文化產業工程」，從國家頂層設計上明確了音樂產業作為新興戰略文化產業的重要地位。並具體提出音樂產業未來發展的三個主要任務：第一，釋放音樂創作活力，二，建設綜合性現代音樂產業體系，三，加強音樂產業與其他產業融合發展。為音樂產業未來發展指明了目標和方向。
中國音樂產業市場規模預測分析
在政策扶持和資本青睞下，傳統音樂產業與新興音樂產業加快融合，不斷重構產業鏈條、創新商業模式、激發消費活力，推動中國音樂產業在經濟新常態下正式進入快速增長的「新時代」。據前瞻產業研究院發布的《移動音樂行業市場前瞻與投資規劃分析報告》統計數據顯示，2016年中國音樂產業總規模約為3253.22億元，比較2015年增長了7.79%，同比增速高於同期GDP增速1.09%。2012-2016年全國音樂產業市場規模不斷增長，年均復合增長率為7%。2017年全國音樂產業市場規模將超過3500億元，達到了3509.9億元，預計到2018年增速仍保持7%左右，音樂產業市場規模將達到3760.15億元。
中國在線音樂用戶規模預測
截至2017年6月，網路音樂用戶規模達到5.24億，較去年底增加2101萬，占網民總體的69.8%。其中手機網路音樂用戶規模達到4.89億，較去年底增加2138萬，占手機網民的67.6%。2017年中國在線音樂用戶規模達到5.8億人，增長率達到18%，隨著智能手機的推廣和普及，手機網民數量持續增長，預計在線音樂用戶規模將進一步增長，預計2018年在線音樂用戶規模將達到6.7億人。
中國在線音樂市場規模分析預測
2015年政府大力打擊盜版，推動了我國正版音樂的發展，憑借著資本的追捧和技術的進步，在線音樂行業發展態勢良好。2015年國內在線音樂付費市場規模為10.5億元，同比增長121.8%，預計未來三年國內數字音樂用戶付費市場規模有望保持年均45%的高速增長。縱觀2014-2016年中國在線音樂產業市場規模情況，三年市場規模增速保持在50%左右。初步估算2017年中國在線音樂市場規模為85億元，同比增速略有放緩。預計到2018年中國在線音樂市場規模將突破100億元。
中國在線音樂平台競爭格局分析
在酷狗音樂、酷我音樂合並後，在線音樂儼然形成了「三足鼎立」的格局：一方是騰訊為首的QQ音樂，一方是阿里為首的蝦米音樂和天天動聽，另一方就是酷我、酷狗和海洋音樂成立的新公司。除此之外，網路、網易雲及A8旗下的多米等音樂平台也各據一方。
2017年在線音樂APP用戶滲透率排行榜中，QQ音樂最受大眾的喜愛，滲透率為69.9%;其次為酷狗音樂滲透率68%，酷我音樂位列第三。
「作品荒」危機尚存，多方積極打造原創音樂人扶持計劃激發優質原創音樂內容生產
歸根到底音樂產業是文化產業，音樂產業蓬勃發展的大好形勢卻難掩其根子上的危機，這個危機就是作品荒。原創性內容的生產與消費對於音樂產業產業鏈的良性循環起到決定性作用。
獨立音樂人開始走進大家視野，應該是從素人音樂選秀節目那些選手唱火的民謠開始，比如馬頔的《南山南》等作品迅速火遍大江南北，也讓獨立音樂人進入大眾關注的視野。
如果說2014是獨立音樂井噴的一年，那麼到2016年，獨立音樂人的力量已具備撬動音樂市場部分消費群體的能力，並且受到各大數字音樂平台的重視與扶持。
2016年以來各方紛紛推出「扶持原創音樂人」發展的平台計劃，聚焦於打造數字音樂時代原創音樂、獨立音樂人的成功孵化和培養，國家音樂產業基地各園區均對原創音樂內容的生產加大資金投入與項目扶持，為原創音樂提供製作、宣傳、發行、營銷、渠道、平台等產業化服務和資金服務。
音樂產業應用場景廣泛，音樂產業下半場是全場景、全鏈條競爭
今年2月，國家版權局發文稱，騰訊音樂(包括QQ音樂、酷我音樂，酷狗音樂)與網易雲音樂已在近期，就網路音樂版權合作事宜達成一致：「二者將相互授權音樂作品，達到各自獨家音樂作品數量的99%以上，並商定進行音樂版權長期合作，同時積極向其他網路音樂平台開放音樂作品授權」。自2015年7月國家版權局出台《關於責令網路音樂服務商停止未經轉授權傳播音樂作品的通知》之後，這次雙方的合作，也標志著音樂市場的版權問題或將得到初步解決。
拋開版權問題之外，音樂產業接下來的發展將要面臨的是全場景、全鏈條的競爭。音樂的應用場景可以說是無處不在、無孔不入，是生活的一種剛需。它關聯性更強，可以滲透、融合到任何一個產業，比如說電影、游戲、演出行業、廣播、電視等。從迷你KTV的火爆，到各地音樂特色小鎮的逐漸興起，音樂產業的應用場景范圍更廣，形式也更加多樣。
因此，以打通音樂創作、錄制、出版、復制、發行、傳播、進出口、版權交易、演出、教育培訓、音樂衍生產品等縱向產業鏈;連接音樂與廣播、影視、動漫、游戲、網路、硬體播放設備、樂器生產、旅遊等橫向產業鏈;形成上下游相互呼應、各環節要素相互支撐的音樂產業綜合體系為目標，深圳文化產權交易所建立的全國首個「音樂資產託管平台」，將是「文化+金融」在音樂產業領域的全新實踐。

Ⅵ 談談對中國音樂發展前景的看法

中國流行音樂快崩潰了·中國文化局被國際逼得很緊·要打開進入中國的文化大門回··吃一答些歐美日韓的流行音樂就瘋狂進入中國··以後中國流行音樂的市場就完蛋了··最多中國人聽的是流行音樂，而且都已經沒有戲了·你還談什麼專業音樂·

Ⅶ 音樂教育和音樂表演哪個更有發展前景

你好，音樂教育的就業方向是教師，而音樂表演則傾向於在樂隊或團
體中的演奏者．一般來說，音樂表演比音樂教育更為專業化和藝術化，
其實兩個專業都有各自的發展空間，主要還是取決你個人的喜好．

Ⅷ 音樂專業就業前景分析

美國——就業
美國音樂專業有哪些就業方向?很多高校音樂學專業是音樂教師的重要來源，但目前很多學校對音樂教師的需求(名額)已趨於飽和，大量音樂學專雖然李雲迪和朗朗在聞名世界樂壇，但是每年只能有10%的學生能躋身專業院團，殘酷的現實讓很多學生選擇繼續出國留學，或者投身音樂素質普及型的培訓。
英國——音樂專業歷史非常悠久
英國音樂專業歷史非常悠久，享譽國際，其中的一些音樂學院，更是歐洲音樂學院協會(AEC)的會員，AEC是代表全球55個國家274家機構的歐洲文化和教育網路，這些機構都參與音樂家的專業訓練。除了多所名校有開設眾多表演藝術專業課程之外，行內所提供的與專業掛鉤的資源也非常豐富。
法國——要求學生全面發展
法國音樂專業要求學生全面發展，試唱練耳、分析等課程是作為各個專業的必修課程。建議有意向去法國學藝術的中國學生把音樂看作一門綜合的藝術，重視「非專業課程」學習。

德國——高畢業率
根據德國教育部門的統計，德國公立音樂學院的畢業率要遠高於普通大學，一個重要原因是：音樂學院在入學前必須要通過能力考試，另外一個原因是：德國音樂教育更注重技巧和實踐，相對美國偏重理論的音樂教育。偏重技巧和實踐的更容易畢業。
奧地利——音樂之都
奧地利維也納被譽為「音樂之都」，一部叫」音樂之聲」的電影讓全世界人都知道了美麗的薩爾斯堡，奧地利的音樂氛圍很強，是音樂留學最佳的選擇之一。奧地利有若干公立音樂學院和私立音樂學院。所有的國立和公立音樂學院都需要學生通過專業課的考試。如果直接報考三所音樂藝術大學，學生需到奧地利接受學校的入學考試，考試時間一般在5~6月、9~10月左右。考試內容主要是音樂理論和實踐，考慮到語言的問題，實踐的成績是最重要的依據。私立音樂學院可通過考試方式錄取，也可通過寄錄像帶的形式直接錄取，但必須保證錄像的真實性。

Ⅸ 中國傳統音樂的發展前景

中國傳統音樂簡介：我們在許多民樂CD中都可看到「國樂」二字，這「國樂」指的是從古代流傳下來，在近代又有所發展的屬於「國粹」的音樂，可見「國樂」的創作時間指的是古代；
「新音樂」指的是那些學習過西方音樂的人所寫的音樂，如學堂樂歌，可見新音樂的創作時間是在1840年鴉片戰爭之後。
「中國音樂」則不僅指古代傳承下來的音樂，也指中國人按西方理論創作和改編的音樂。
「中國傳統音樂」是指中國人運用本民族固有方法、採取本民族固有形式創造的、具有本民族固有形態特徵的音樂，不僅包括在歷史上產生、流傳至今的古代作品，還包括當代作品。可見，傳統音樂包括「國樂」但不包括「新音樂」，但它們都是「中國音樂」。
傳統音樂是我國民族音樂中一個極為重要的組成部分，傳統音樂與新音樂的區別並不在於創作時音的先後，而是在於其表現形式及風格特徵。如二胡獨奏曲《二泉映月》、《漁舟唱晚》雖是近代音樂作品，但其表演形式屬中華民族所固有，所以也是傳統音樂。相反，學堂樂歌、鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等因其音樂形態特徵借鑒了西方音樂，故不是傳統音樂。
傳統音樂的劃分最早見於中國音樂研究所編寫的《民族音樂概論》，分為五大類：歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲和器樂，但大多院校在教學中把歌舞音樂並入民歌，於是就變成四大類：民歌、民族器樂、曲藝（即「說唱」）音樂、戲曲音樂。
實際上，「民族音樂」、「傳統音樂」和「民間音樂」又是三個不同的概念：「民族音樂」包括傳統音樂和新音樂；而「民間音樂」只是傳統音樂的一個類別。且我國的民族音樂是非常豐富的，除了民間音樂，還包括宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂。
杜亞雄先生則將中國傳統音樂分類如下：民間音樂、文人音樂、宗教音樂、宮廷音樂；其中民間音樂包括民間歌曲、民間器樂、民間歌舞、戲曲音樂和說唱音樂；文人音樂包括古琴音樂、詩詞吟誦調、文人自度曲；宗教音樂包括佛教音樂、道教音樂、基督教音樂、伊期蘭教音樂、薩滿教及其它宗教音樂；宮廷音樂包括祭祀樂、朝會樂、導迎及巡幸樂、宴樂。
「戲曲」
戲曲「四大聲腔」
四聲腔，展輝煌，對戲曲，有影響；
崑山腔，經改良，藝術上，有開創。
弋陽腔，節奏強，加滾白，調高亢；
梆子腔，聲響亮，花苦音，巧用上。
皮黃腔，二合一，稱二黃，和西皮；
西皮剛，二黃抑，後發展，成京劇。
聲腔中以崑山腔、弋陽腔、梆子腔、皮黃腔為典型。