因為中國書法與音樂一樣

1. 音樂與書法有何相通之處

1、我覺得確實是有相通之處的，說大了是氣息一樣靈動一樣具備隨性的輕重緩急（甚至我認為可以以某幅書法作品為譜/靈感去演奏/創作音樂），說淺了其實操作時的體驗是相通甚至一樣的。漢字書法之所以與其他大多數文字不同，能成為一門獨立且相當特殊的藝術，除了平面造型上的藝術性，很大程度上是因為書法是有厚度的，是立體的。而操控這厚度大小有無，就跟觸碰琴鍵的感受完全相通了……何況，在書寫作品時我們常說的節奏感和韻律，已經是明確的不得不借用形容聲音的詞彙來表意了。

4、總的來說書法和音樂都屬於藝術，藝術都有一定的共通性。比如說書法講究章法布局，音樂不是么？久石讓的《天空之城》什麼時間，到了哪一段需要怎樣的樂器配合，什麼時間需要柔和什麼時間需要激烈。音樂有低潮高潮有緩有急，在書法中亦復如是，書法的行筆有急有緩，用墨有濃淡干濕，書法之所以被歸類為藝術，重要的一點兒是它的抽象表現力。

2. 為什麼中國書法能成為藝術

漢字具有境象性、氣象性。漢語的非屈折語的或「單字形式不變」的特點，使漢字獲得語境的整體意義生命。毛筆具有書法效應：構造內在之勢及時機化的揭示。

漢字書法的美感生成與毛筆書寫亦有內在關系。硬筆書寫，靜則一點，動則一線一形；其點其線本身無內結構，只是描摹成形而已。毛筆則不同，筆端是一束有韌性的軟毛，沾水墨而書於吸墨之紙，所以充滿了內在的動態造勢和時機化的能力。

書法是將文字寫得好看或有味道的技巧。中國書法自古以來就被視為最重要的藝術之一，書法家或書法作品的地位絕不在畫家、音樂家及其作品的地位之下。 「書畫同源」早已是被人公認的見解。

中國書法能成為藝術體現了中國漢字獨特的美感。

(2)因為中國書法與音樂一樣擴展閱讀：

中國字的基本形態是方形的，但是通過點畫的伸縮、軸線的扭動，也可以形成各種不同的動人形態，從而組合成優美的書法作品。結體形態，主要受兩方面因素影響，一是書法意趣的表現需要；二是書法表現的形式因素。

點畫結構美的構建方式主要有兩種，一是指各種點畫按一定的組合方式，直接組合成各種美的獨體字和偏旁部首。二是指通過將各種部首，再按一定的方式組合成各種字形。中國字的部首組合方式無非是左右式、左中右式，上下式、上中下式，包圍式、半包圍式等幾種。

這些原則主要是比例原則、均衡原則、韻律原則、節奏原則、簡潔原則，等等。這里特別要提的就是比例原則，其中黃金分割比又是一個非常重要的比例，對點畫結構美非常重要。

結體墨色組合的藝術性，主要是指其組合的秩序性。作為藝術的書法，它的各種色彩不能再是雜亂無章的，而應是非常有秩序的。這里也有些共同的美學原則，要求書者予以遵守。如重點原則、漸變原則、均衡原則，等等。

書法結體的墨色組合，主要涉及兩個方面：一是對背景底色的分割組合。人們常說的「計白當黑」，就是這方面的內容。二是點畫結構的墨色組合。從作品的整體效果來看，不但要注意點畫墨色的平面結構，還要注意點畫墨色的分層效果，從而增強書法的表現深度。

3. 書法與音樂的關系

魯迅先生曾經評價我國的書法藝術是東方的明珠瑰寶，說它如詩如畫，它有著詩一般的意韻，畫一樣的靈魂。說它揮灑舞蹈，縱情放歌，它有舞的節奏，歌的旋律。因此，對於書法藝術他曾這樣表達內心的感受：「故其所函，遂具三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目。」我國近代大書法家沈尹默先生的《書法論叢》中講：「世人公論中國書法是最高藝術，就是因為它能顯出驚人的奇跡。無色而具畫圖的燦爛，無聲而有音樂的和諧，引人欣賞，心暢神怡。」因此我們說，任何一門藝術在它所存在的時空中絕不是孤立封閉的，音樂是書法的音樂，書法是音樂的書法。

4. 什麼被稱為「無聲的音律」

選A.
中國書法與音樂一樣寓雜多於統一,具有對稱與呼應、節奏與韻律,因此也專被稱為無聲屬之音.
這個說法是正確的. 唐代張懷瑾在《書議》中把書法藝術稱為「無聲之音」,表明書法與音樂所共有的相通性,即對稱與呼應、節奏與韻律.

5. 【書法鑒賞】因為中國書法與音樂一樣寓雜多於統一，具有對稱與呼應、節奏與韻律，因此也被稱為無聲之音

選A。
中國書法與音樂一樣寓雜多於統一，具有對稱與呼應、節奏與韻律，因此也被稱版為無聲之音。權
這個說法是正確的。 唐代張懷瑾在《書議》中把書法藝術稱為「無聲之音」，表明書法與音樂所共有的相通性，即對稱與呼應、節奏與韻律。

6. 中國繪畫,書法與古典音樂的關系

1、藝術追求上有共同美的特徵；
2、三者在表現形式上有共同參照的特點
3、三者同修時，可以互相提高

7. 最近這期，《書畫人生》采訪的是「音樂書法」家李斌權老師，我以前都不知道「書法」還可以和音樂相結合

李斌權老師也是想通過新的書法表現形式，讓大家更了解「書法」藝術，有助於傳播「書法」文化。李斌權老師其實還跟跟許多當代流行歌手合作過。網路上都有視頻，你可以去瞅瞅。