中國古典音樂即評

❶ 關於中國古典音樂的見解

在我們國家，很多人喜歡把「古典音樂」與「高雅音樂」、「嚴肅版音樂」混為一談，而且其權中有很大一部分還是古典音樂的「推崇者」。粗看之下似乎並不不妥，但這兩種觀點在某些人理解下，卻很容易成為「讓古典音樂走向大眾」道路上的一道鴻溝。
具有優美或者奇特的旋律，具有崇高的情感力量或者神秘情感的隱藏能力，帶來愉悅或者引發思考。能符合這些特徵的，才稱它為音樂或者古典音樂（有別於流行或者現代音樂）。如今我們新一代的年輕人的認識和學習相比較於流行音樂顯得很薄弱。
我對中國古典音樂也是包涵了很多感情元素和類型的。它有高雅（高山流水）的一面，有嚴肅（廣陵散）的一面，有輕快（漁樵問答）地一面，也有平凡（二泉映月）的一面，等等，所謂雅俗共賞，愚人愚見，樂水樂山。古典，很久以前流芳下來的經典純音。我想應該五味俱全，而它的美在於經久耐聽，而且會讓你閉上眼，腦海里慢慢的感受每個音符，幻化出各個畫面，節奏雖然有快慢但是總給予人符合呼吸的韻律。

❷ 中國古典音樂都有什麼特點

一、五聲

談到中國古典音樂，就不能不提起古代的五聲音階。中國古代五聲音階：宮、商、角、徵、羽，相當於現代音樂的C、D、E、G、A五個音階。嚴格的說，五聲音階是我國古代樂律學的基礎。

春秋時期的《管子?地員篇》中，正式記載了計算五聲音階中各音的弦長比例的數學方法，史稱「三分損益法」，並完整記述了我國五聲音階宮、商、角、徵、羽的名稱。

在《左傳·昭公二十年》及《國語·周語》中，還記載有與五聲音階同時並存的七聲音階，它的半音位置在四五度和七八度之間，各音分別為宮、商、角、變徵、徵、羽、變宮，是運用三分損益法在求得五聲音階後進一步推算的結果。

但從《左傳·昭公二十五年》「為九歌、八風、七音、六律以奉五聲」的記載來看，變徵、變宮更多地是為豐富和裝飾五聲音階所用，五聲音階在音樂實踐中佔有主導地位。為合樂和旋宮的需要，當時還確立了十二律制。

《國語·周語》中將十二律名稱為「黃鍾、大呂、太簇、夾鍾、姑洗、仲呂、蕤賓、林鍾、夷則、南呂、無射、應鍾」。其中單數各律稱律，雙數各律稱呂，故十二律也常稱「十二律呂」。

十二律亦用三分損益法求得，有了五音、七聲、十二律，並有了音階中以宮為主的觀念，「旋相為宮」的理論也由此進一步確立。

二、七聲

在傳統五聲音階的基礎上，七聲音階的體系也在逐漸形成和發展

中國古代的七聲音階：宮、商、角、變徵、徵、羽、變宮，也即現代音樂中的C、D、E、F、G、A、B。在周朝已有七聲音階和十二律。

公元前6世紀時，周景王（公元前544-52O年）問樂官伶州鳩什麼是七聲音階，什麼是十二律。伶州鳩在回答問題中，歷舉了宮、商、角、變微、微、羽、變宮的階名，並且說明了各音階與十二律的關系；又將七聲音階的出現推前到周武王代紂的時候（公元前1O66年）。

我國的七聲音階，主要是以雅樂和燕樂為載體。

雅樂一般泛指宮廷的祭祀活動和朝會儀禮中所用的音樂。起源於周代的禮樂度，用於郊社[祭祀天地]、宗廟[祭祀祖先]、宮廷禮儀[朝會、燕饗、賓客等]、射鄉[統治者宴享士庶代表人物]以及軍事上的大典等。

後世祀奉先賢的活動[如祭泰伯、祭孔]也模仿、應用郊社、宗廟之樂。周代的禮樂制度對上述不同場合中的儀式和曲目都有嚴格的等級規定。相傳為黃帝至周武王各代所制的六樂，用於天子和少數王侯親自主持的祭祀大典和重大的宴享活動，後世的儒家把它奉為雅樂的最高典範。

雅樂的音階：（又稱古音階、舊音階或傳統音階）

(2)中國古典音樂即評擴展閱讀：

中國音階：

中國很多的發明比歐洲早。中國人發現十二平均律（就是十二個半音），比歐洲早一百多年，聲律學領域是非常先進的，唯一的遺憾是沒有出現十二平均律音樂作品。

中國人很了不起，在以農業為主的荒野時代，能有那麼多的發明，體現了中華民族的偉大。 中國音樂過去的輝煌成就，曾震撼了無數世人。

嵇康善古琴，《廣陵散》、《梅花三弄》慷慨激昂。從那時起，音樂成為了知識分子階層日常不可缺少的生活。中國古典音樂與詩人所創作的詩詞歌賦一樣，誠可謂「陽春白雪」。而這一切，都是思想體系形成一定高度的產物。

❸ 中國古典音樂的特點

答：中國古典音樂來的特點很多自，中國古典音樂具有強烈的民族特徵，我總結了以下特點。
古典音樂大概具有三個特點：第一是系統性，從傳統發展而來，理論與創作理念的在不斷地被繼承和創新，像一門科學；第二是經典性， 19世紀以及之前的大部分古典音樂，一般都是社會影響較大，被人們視為經典而流傳的作品；第三是嚴肅性，尤其從18世紀開始，古典音樂的作曲家們為了追求創新張揚個性而創作，他們希望寫別人從來沒寫過的曲子，用別人從來沒用過的手法，而其他目的（比如曲子的人氣、娛樂性、商業價值等等）是次要的。
以上是我的總結。

❹ 中國古典音樂的特點

中國古代美學思想的主要特點，可以歸結為這樣兩點：一是「虛、靜」。即人的心理處於虛、靜的狀態，不受外界干擾，才能認識世界。蘇軾的詩「靜故了群動，空故納萬境「，正表達了這樣的意思。二是中和之美，即《論語》中「樂而不淫，哀而不傷」。可以說，「空靈」、「中庸」兩點，構成了中國古代美學思想的核心。
道家的思想也影響中國音樂的生成和發展。「太極生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦」，因此在「律學」上有了「五度相生律」。時至魏晉，中國的美學思想有了一個突破，一反道家那種清靜無為，否定五音、五色的思想，以山水詩、畫取代玄言詩。但也並非全然背叛，而是反對自然主義地描繪，要求「神明降之」，要「神似」。於是有了「宮、商、角、徵、羽」五音。 西洋音樂是建立在復音體繫上的。筆者以為，這同西洋美學思想中的「摹仿自然」息息相關。我們知道，音樂是在自然界一切音響基礎上產生和發展起來的。而自然界的音響並不僅僅是單一的；況且西洋更注重科學地解釋??他們發現即使是單音，在其發生音響時也有許多泛音在支持著。因此，西洋有了「純律」；也因此，西洋有了「對位法」，有了「和聲學」。而復調音樂正是在此基礎上（至少可說是基礎之一）發展起來了。中、西方在美學思想上的不同之處，即中國音樂強調的是情感對藝術的作用，注重的是「質美」。而西洋音樂強調的是摹仿自然，更注重「形式美」。

❺ 誰知道關於中國古典音樂的評價

http://www.h-e.com/htm/200508/2005081215440468.htm
http://www.zhuzhong.cn/xueshengpd/2005/xueshengwangye/zhujia/gudian/h11.htm

❻ 中國古典音樂在世界上的地位

中國只能稱古曲或者民樂。
古典音樂專指從歐洲音樂巴洛克時期到浪漫主義時期的作曲家創作的音樂。

古代中國對於音樂樂理的研究遠不如西方，更沒有那麼完備的曲式、調式等等的音樂體系。

❼ 對中國傳統音樂的感想和評價

首先，從音樂的構成上來說，中國音樂是以五聲調式為基礎的音樂。所謂五聲調式，是由指宮、商、角、徵、羽這五個音組成的調式，類似於現在簡譜中的「1、2、3、5、6」。民族音樂中的六聲調式和七聲調式是在五聲調式的基礎上發展起來的。其次，在音樂的表現形式上，中國音樂注重音樂的橫向進行，即旋律的表現性。

中國民族音樂有其巨大的自身價值，這也是其將擁有美好前景的重要因素。中國民族音樂的價值主要包括：線性音樂的審美價值我國幾千年來形成了自己獨特的「線」型單聲織體的音樂表現體系。使民族旋律不僅具有婉轉迂迴的曲線美，更具有深刻的表情意義。

(7)中國古典音樂即評擴展閱讀：

傳統音樂的劃分最早見於中國音樂研究所編寫的《民族音樂概論》，分為五大類：歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲和器樂，但大多院校在教學中把歌舞音樂並入民歌，於是就變成四大類：民歌、民族器樂、曲藝音樂、戲曲音樂。民族音樂、傳統音樂和民間音樂又是三個不同的概念：民族音樂包括傳統音樂和新音樂；而民間音樂只是傳統音樂的一個類別。且我國的民族音樂是非常豐富的，除了民間音樂，還包括宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂。

❽ 中國古典音樂之美

中國古代樂舞藝術之美

中國古代樂舞藝術是很發達的。具體包括：早期的東夷樂舞、儺舞、《韶》舞、《武》舞，雅樂與俗樂，以及樂器製作等。
中國先民的早期藝術可分為兩種「集合體」，即以聲音、節奏為主體的音樂、歌詩、舞蹈藝術和以線條、彩、造型為主體的繪畫、雕塑、建築等藝術。人類早期曾有過音樂、歌詩、舞蹈「三位一體」的時代，三者之間有著非常緊密的聯系，而音樂則為其母體。音樂本來就是人類抒情而發的聲音。例如舞蹈，即使是最簡單的舞蹈，也離不開音樂節奏和動作造型。口耳相傳的歌詩，也同樣離不開聲音、節奏。音樂除了由口腔、咽喉發出種種不同的聲音，以表示喜怒哀樂之情之外，人類還逐漸藉助於其他物器，諸如夔「擊石拊石，百獸率舞」、太皞伏犧氏發明陶塤和五十弦的瑟、少皞「立建鼓，制浮磬」之類。在中國考古發現的黑陶吹奏樂器陶號角、陶鼓、陶塤、陶鈴等，這些都具有樂器質。宮商齊奏、八音克諧的音樂體系，從傳世的青銅器來看，應完備於周代，至秋戰國，又有所發展。中國音樂在文獻典籍記載方面，《論語述而》：「子在齊聞韶，三月不知肉味。」又《論語八佾》：「子謂韶，盡矣，又盡善也。謂武盡矣，未盡善也。」雖然「韶」樂和「武」樂這兩種樂曲是什麼樣子，今天已無從得知，但孔子既然聽過，又如此贊嘆，就足以說明，「韶」樂在當時已經具有了—定的規模、已是相當復雜的音樂活動了。
一、中國早期樂舞藝術之}中國早期樂舞主要是先齊樂舞，即東夷樂舞。熱愛生命、追求好和諧社會生活的東夷民族是一個酷愛音樂、擅長歌舞的民族。他們愛好可以調節生活情調的妙音樂，並且在發明、創造樂器和樂曲的製作等方面都做出了很大的貢獻。
「東夷之人」虞舜在音樂舞蹈方面具有非凡的藝術才華。《世本》載：「簫，舜所造，其形參差象鳳翼，十管，長二尺。」《韓非子外儲說》載：「昔者舜鼓五弦，歌《南風》之詩而天下治。」《呂氏秋古樂篇》曰，舜將其父瞽叟的十五弦之瑟，改造為二十三弦之瑟。先齊之夷樂對後世影響之大，莫過於舜時製作的《韶》樂了。《莊子天下》曰：「舜有《大韶》。」《漢書禮樂志》載：「舜作《韶》。」《說文》音部：「《韶》舜樂也。」足證《韶》樂為舜時之作。《韶》樂是一部非常優的舞樂。《是夏本紀》曰：「舜德大明，於是夔行樂，祖考至，群後相讓，鳥獸翔舞，《簫韶》九成，鳳凰來儀，百獸率舞，百信諧。」足見舜時樂舞表演之盛況。
儺舞是古代「儺祭」儀式中的一種舞蹈；儺祭淵源於原始社會的圖騰崇拜，到商代形成了一種固定的用以驅鬼逐疫的祭祀儀式，到周代叫做儺。儺祭的核心人物是「方相氏」，在舉行儺祭的時候，身上蒙著熊皮，戴著有四隻眼睛的面具，一手執戈，一手揚盾，率領戴面具、披毛頂角的「十二獸」，或尊稱為「十二神」及大隊「□子」（由少年兒童扮演）到宮室各處跳躍呼號，合唱充滿巫術咒語味道的祭歌，以驅逐「疫鬼」。《論語鄉黨》》載，孔子每年在家鄉舉辦「鄉人儺」時，也恭恭敬敬穿起朝服去參加。這個「儺」，就是每年年三十所舉行的逐鬼除疫的儀式。 舜之《韶》樂在夏禹之後，傳之夏啟。《竹書》有「夏後啟舞《九招》」的記載。後又傳至商湯立國之時，湯「事成功立，無大後患，因先王之樂，又自作樂，命曰《濩》，又修《九韶》之樂」（1）。r舜樂《大韶》，簡稱《韶》，是六樂中最著名的一部，孔子在秋末年還曾見過。傳說這個樂舞是由一隻腳的怪獸「夔」所創制的，其內容為歌頌舜帝繼承、發揚、光大堯的功德，而其表現形式則是「擊石拊石」，「鳳凰來儀，百獸率舞」，可見它原來也是氏族社會中的原始舞蹈。 周樂《大武》，是武王伐紂勝利後由周公創編的，其內容為表現武王克商的豐功偉業。據秋時孔子所見，這個樂舞的開始，有一段很長的鼓聲作引子，舞者（戰士）持兵器屹立待命。接著是六段舞蹈：第一段舞是描寫出兵的情形；第二段表現用武力滅了商朝；第三段繼續向南進軍；第四段表現平定南部邊疆；第五段舞隊分列，表示周公、召公的分疆治理；第六段舞隊重新集合，列隊向武王致敬。舞蹈雖然是用象徵手法，並不象舞劇那樣描繪人物和矛盾過程，但這無疑是一部表現當時重大事件的敘事舞蹈作品。《論語八佾》詳細載錄了孔子對文舞的代表作《大韶》和武舞的代表作《大武》的評論。他認為，《韶》舞「盡也，又盡善也」；而《武》舞「盡也，未盡善也。」兩者雖都是的，但顯然他對武舞的思想內容在「善」與「盡善」的差別上，是持保留態度的。因為武王伐紂，雖屬正義之師，但宣揚的畢竟是武力，這在主張仁義、禮治的儒家看來，就不合「盡善」的政治理念。孔子之後，「盡善盡」就成了儒家學派對樂舞等各種藝術的最高審理想。這一追求貫穿於儒學始終，後世為此作了大量理論闡述，在樂舞學史上有著重要的影響。周初立國之時，周公興六代之樂，將《韶》樂作為宗廟之樂章。「自卿大夫師瞽以下，皆選有道德之人，朝月習業，以教國子，學歌九德」。可見《韶》樂深受夏、商、周歷代君王所重視，久傳不衰。g秋時代，隨著周王朝日漸衰微，「禮崩樂壞」，周禮周樂散見於諸侯各國。作為周公之後的封土魯國，六代之樂齊備。《左傳襄公二十九年》載，吳國公子季札到魯國觀樂舞，當見到舞《韶箾》時，便發出由衷的贊嘆：「德至矣哉，大矣！如天之無不幬也，如地之無不載也！」並且說：「觀止矣！若有他樂，吾不敢請已！」從吳公子季札抖韶》樂贊賞不已的評價中，既可以看到《韶》樂在魯國由於歷代傳唱增飾而不斷完善的情狀，又能看出它對當時音樂的影響之大。
《韶》樂在齊國，一直廣為流傳，延至秋，不斷加以豐富、發展與完善，並且直接影響了齊國音樂的發展。這主要有兩條途徑：一是《韶》樂在舜之後裔的封土陳國流傳，使之成為普及民間、家喻戶曉的樂曲。陳公子完在齊桓公末年奔齊，《韶》樂當於此時傳入齊國；二是魯國樂師「太師摯適齊」（2），他將《韶》樂由魯傳入齊，這也是很自然的。《韶》樂在齊國不斷發展完善，並流傳下來。因此，後來當孔子在齊聞《韶》，為之陶醉不已，「三月不知肉味」，並感嘆說：「不圖為樂之至於斯也」（3）孔子還大加贊賞說：「《韶》，盡矣，又盡善也」（4）。由此反映出齊文化抖韶》樂發展的促進作用，同時也表明《韶》樂一直被齊人所重視，因而也對齊國音樂產生了巨大的影響。二、中國雅樂與俗樂中國雅樂是相對民間俗樂而言的方音樂。雅樂是用於宗廟祭祀、秋饗射及朝廷各種盛典儀式上樂舞。其音樂旋律，和諧舒緩、莊重肅穆；其樂舞表演，整齊劃一；所使用的樂器，雖也有絲竹之樂，但主要配器是以鍾、罄為主的金石之樂。\（一）、秋時代以禮樂為主體的魯國樂舞
禮樂本來起源於巫術歌舞為本位的「巫文化」，後逐漸衍變為「史文化」。到了秋時代，又經過人文加工以後，演變為以人本為中心的禮樂文化。由於魯國處在周王朝的禮樂文化中心的地位，因而能夠得天獨厚地集天下詩、樂、舞之精粹，全面集中的展現於魯國的禮樂舞台。吳國公子季札訪問魯國，請求觀賞僅存於魯國的周朝各種禮樂，當時的演出盛況空前，吳公子季札觀後感慨萬千，贊嘆不已。為之歌《齊》，曰：「哉！泱泱乎，大風也哉！表東海者，其大公乎？國未可量也。」為之歌《頌》，曰：「至矣哉！直而不倨，曲而不屈，……五聲和，八風平，節有度，守有序，盛德之所同也。」見舞《大武》者，曰：「哉！周之盛也，其若此乎！」見舞《韶濩》者，曰：「聖人之弘也，而猶有慚德，聖人之難也。」見舞《大夏》者，曰：「哉！勤而不德，非禹其誰能修之？」見舞《韶箾》者，曰：「德至矣哉！大矣！如天之無不幬也，如地之無不載也，雖甚盛德，其蔑以加於此矣。觀止矣！若有他樂，吾不敢請已！」以上樂舞，既有史採集於各諸侯國不同風格的國風，又有用於廟堂祭祀的《雅》、《頌》之樂，還有為先王歌功頌德的《大武》、《大夏》、《韶箾》等古老的傳統樂舞，詩、樂、舞，眾彩紛呈。由此可見當時魯國樂風之盛，舞姿之。Q在魯國舞樂中，還有將羽舞和干舞結合在一起表演的萬舞。據《詩經魯頌閟宮》：「萬舞洋洋，孝孫有慶。」可以想見當時魯國宗廟祭祀時以干舞和羽舞相配合及其表演規模之盛大、場面氣氛之庄嚴。（二）、戰國時代以俗樂為主流的齊國樂舞
以俗樂為主流的齊國樂舞包括民間俗樂和俗化了的樂。俗樂是指流行的世俗之樂、民間樂舞。齊國民間有許多俗樂歌手，諸如「善謳」的王豹、「善歌」的綿勁喜唱哭調的韓娥等。齊人褐，「齊右善歌」，齊國的民間樂舞娛樂活動豐富多彩。《戰國策齊策》、《是蘇秦列傳》均迂錄：「臨淄甚富而實，其民無不吹竽、鼓瑟、擊築、彈琴、鼎、走犬、六博、蹴踘者。」這表明當時齊都城中各種器樂演奏、各類伎藝表演的普遍和廣泛開展的情景。g齊國歷代君王中多有喜愛民間俗樂者。齊威王喜音樂，善彈琴，《是田敬仲完世家》載有「鼓琴取相」之佳話。齊宣公欣賞音樂不僅喜愛俗樂，而謙開提出摒棄禮樂，提倡俗樂。他曾直言不諱地對孟子說：「寡人非能好先王之樂也，直好世俗之樂耳」（5）。這位喜愛俗樂的國君，曾有一支「吹竽必三百人」宮廷樂隊，流行一時，而東郭處士「濫竽充數」的故事卻流傳至今。齊閔王依然喜愛俗樂，喜歡聽竽的獨奏而不願聽竽的合奏，致使濫竽於樂隊中的東郭處士混不下去，只好逃之夭夭。（6）F齊國卿相也多喜愛俗樂。齊相國孟嘗君是一位俗樂愛好者，其門下士人中就有所謂「擊鋏歌唱」的馮諼（7）；除了鄒忌「鼓琴取相」之外，還有善於鼓琴的雍門周以樂教琴歌相於齊（8），等等。
正是由於齊國從市井平民到上層君臣的音樂審情趣趨於俗樂，喜愛俗樂，提倡俗樂，因此齊國的俗樂能夠得到迅速發展和不斷地完善。
齊國樂是相對民間俗樂而言的方雅樂，包括禮樂、燕樂等，主要用於郊廟祭祀、秋饗射及朝廷典禮儀式等，其音樂莊重肅穆，旋律舒緩，樂舞表演，整齊劃一。所配樂器，以鍾、罄金石之樂為主，也有絲竹之樂相佐。齊國的樂禮樂有「三代之遺聲」，但又不完全拘泥於先王之樂的傳統模式。齊國禮樂在發展中，由於不斷地受到齊國俗樂和少數民族音樂的熏染、影響而逐漸被俗化、被改造。因而大大地增強了音樂藝術感染力，使之更適合於娛樂，更具有欣賞。這些都充分地反映出齊國樂舞更富有人情意味的自然特徵。;三、中國樂器
評價衡量一個國家或民族某一歷史時期的音樂文化成就，通常是以其樂器製作工藝的發展水平作為衡量的標准。因為樂器製作工藝水平，更能夠比較集中地將音樂藝術各個領域物質的、理論的與實踐的成果融為一體，並表現為各種復雜的音樂思維。
據文獻典籍與考古資料表明，中國樂器製作的原料包括：金、石、絲、竹、匏、土、革、木。中國製作的樂器有：鼓、鍾、罄、琴、瑟、築、篪、笙、簫、管、竽、柷、缶、塤等，均已見於考古資料與文獻典籍中。由鍾所派生出的鉦、鐸、鐃之屬，《周禮》等文獻中有記載，中國考古也有發現。傳世的古琴均為七弦。五弦琴只是在文獻中說過，舜援五弦之琴以歌《南風》。看來最初就是五弦，發展加倍為十弦，實際上有三根弦用不到，才省為七弦。曾侯乙墓的兩琴也為我們提出考慮絲樂發展的思路。傳世七弦琴的彈奏方法，是七弦十三徽。左手按徽位，右手撥弦彈奏。計有彈、抹、勿、剔、輪指、過弦、泛聲等基本手法。可見其音響之復雜。五弦、十弦琴譜不傳，但可以類推，這也是很復雜的，即此一端，即可看出當時音樂水平之高。考古工作者先後在山東莒縣陵陽河大汶口文化層、山東濰坊姚庄和日照東海峪等龍山文化層，發現了造型奇特的泥質黑陶吹奏樂器「笛柄杯」、陶號角、陶鼓、陶塤、陶鈴等等。1截至到二十世紀九十年代，中國出土的先秦青銅古樂器，包括銅鈴、銅鍾、鐃、編鐃、鐸、鉦、錞於、鎛、編鎛、編鍾，近四百枚；中國出土的先秦罄樂器，包括罄、編磬，百餘枚；中國出土的先秦陶塤，包括鳥形塤、陶塤、石塤、韶塤、太石塤，二十餘枚。（9）2000年，在濟南章丘洛庄漢墓中深埋了兩千一百多年的百餘件西漢齊國古樂器面世：出土編鍾一套十九枚，為完整的雙音鍾；出土編磬及錞於（銅制樂器）六套一百零七枚。另外還有一些鉦、鐸等古樂器出土。專家現場測試了編鍾、編磬等古樂器的音、音準，並用其試奏了《蘇武牧羊》、《江月》等古樂曲，編鍾的聲音古樸明亮，編磬的聲音清脆悅耳，令世人驚嘆不已。