音樂大師克大中國

⑴ 世界上最為著名的古典音樂大師是哪幾位

貝多芬、莫扎特、肖邦、柴科夫斯基、舒伯特。

1、舒伯特。

早期浪漫主義音樂的代表人物，也被認為是古典主義音樂的最後一位巨匠，現聞名天下的《搖籃曲》（開頭為「睡吧睡吧我親愛的寶貝）便是在他的筆下完成的。

2、貝多芬。

出生於德國波恩，維也納古典樂派代表人物之一，歐洲古典主義時期作曲家。22歲開始終生定居於維也納，創作於1803年至1804年間的《第三交響曲》標志著其創作進入成熟階段。

3、莫扎特。

莫扎特樂於接受傳統曲式，並對其作巧妙的運用。他在音樂史上的重要性在於重塑並定義了古典音樂，不同於巴赫的均衡完美、貝多芬的桀驁不馴。

4、肖邦。

肖邦是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。他的作品以波蘭民間歌舞為基礎，同時又深受巴赫影響，多以鋼琴曲為主，被譽為「浪漫主義鋼琴詩人」。

5、柴科夫斯基。

十九世紀偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家，被譽為偉大的「俄羅斯音樂大師」和「旋律大師」。柴可夫斯基的作品反映了沙皇統治下的俄羅斯廣大知識階層苦悶心理和對幸福美滿生活的深切渴望；著力揭示人們的內心矛盾，充滿強烈的戲劇沖突和熾熱的感情色彩。

⑵ 大中國原唱是誰

高楓

高楓（1968年7月24日-2002年9月19日），出生於湖北省武漢市，中國內地男歌手，畢業於中央工藝美院。

1988年，開始錄制唱片以及一些影視插曲。1991年，推出第一張個人音樂專輯《在你走後的那一夜》。1993年，與普安公司解約，成為自由音樂人。

1994年，推出第二張個人音樂專輯《天那邊的愛》。並推出了單曲《大中國》該歌曲一面世，高楓也因此曲受到廣泛關注。1998年，為劉德華創作了歌曲《笨小孩》。

2002年，因PCP病毒性肺炎去世，終年34歲。

(2)音樂大師克大中國擴展閱讀

1999年，留學英國倫敦音樂學院，學習爵士樂、FUNKY和舞台表演。同年出版自傳《出門在外》。期間結識美國密蘇里大學教授肯·愛立信。發行單曲《回歸》，為電視劇《找不著北》創作主題曲。

2000年，被美國密蘇里大學聘為客座教授赴美講學。並推出第五張個人音樂專輯《倫敦悟語》。

2001年，推出單曲《葵花向太陽》、《會看到》。同年，中國第九屆全國運動會與火風、江濤、黃格選演唱歌曲《中華兒女當自強》。

2002年，出版了最後一張專輯《美麗新世界》。

⑶ 《大中國》歌曲

大中國
演唱：高楓
我們都有一個家
名字叫中國
兄弟姐妹都很多
景色也不錯
家裡盤著兩條龍
是長江與黃河
還有珠穆朗瑪峰兒
是最高山坡
我們都有一個家
名字叫中國
兄弟姐妹都很多
景色也不錯
看那一條長城萬里
在雲中穿梭
看那青藏高原
比那天空還遼闊
我們的大中國呀
好大的一個家
經過那個多少
那個風吹和雨打
我們的大中國呀
好大的一個家
永遠那個永遠
那個我要伴隨她
中國 祝福你
你永遠在我心裡
中國 祝福你
不用千言和萬語
我們都有一個家
名字叫中國
兄弟姐妹都很多
景色也不錯
家裡盤著兩條龍
是長江與黃河
還有珠穆朗瑪峰兒
是最高山坡
我們都有一個家
名字叫中國
兄弟姐妹都很多
景色也不錯
看那一條長城萬里
在雲中穿梭
看那青藏高原
比那天空還遼闊
我們的大中國呀
好大的一個家
經過那個多少
那個風吹和雨打
我們的大中國呀
好大的一個家
永遠那個永遠
那個我要伴隨她
中國 祝福你
你永遠在我心裡
中國 祝福你
不用千言和萬語
中國 祝福你
你永遠在我心裡
中國 祝福你
不用千言和萬語

⑷ 美國音樂大師march1音響是一款什麼樣的音響

AUDIMAXIM (音樂大師)是美國馬薩諸塞州【Axis Acoustics（軸心聲學）】公司的注冊商
標。【Axis Acoustics（軸心聲學）】公司是一個專注於高傳真音頻研發設計生產的公
司。1990年開始投入於音響學研究，並從事產品的創新研究和生產。經過不斷的努力發展
及投資擴張，今天在美國本廠擁有超過 1,000 個平方公尺的廠房及超過 300 多人的專業
工程師及資深員工。1993年以 AUDIMAXIM 商標正式進入了大中國市場。如今AUDIMAXIM 的
產品銷售網路覆蓋了亞洲中的主要城市.

音樂大師價廉物美。別人賣得低。你沒買是你走寶了。。呵呵。這對箱真心不錯。。箱子很重，我曾在朋友哪裡聽過破冰船系列的。。氣場很好。離箱感一流。層次很好。。

該品牌是冷門品牌。有一款叫做破冰船的音箱在拉斯維加斯音響展獲過金獎。

原裝AUDIMAXIM音樂大師發燒級落地音箱，聲音清晰，自然，細節豐富，非常有彈性，高中低音質表現非常不錯，層次感強，是一款外形與內在兼得的發燒落地音箱，成色很新，如圖所示。曾經風靡全球的音樂大師，很受人親睞，由於時間的磋磨逐漸淡出了人們的視線，所以現在市面上音樂大師的影音電器並不多，當然絕大部分都是掌握在燒友手上，本人也就僅此一對而已，喜歡的下手要快咯！

AMD6030，8歐，120w，90dB，45-20khz，高音是和燕飛利仕那款世界著名的三文治高音一樣的高音

高低音單元都是獨立分頻,支持雙線分音。該箱高音滲透力強，低頻強勁有力，層次分明，氣勢十足，屬於那種素質全面的音箱

⑸ 中國有名的配樂大師

譚盾，作曲家，年出生，湖南人。1986年畢業於中央音樂學院研究生院，同年赴美國哥倫比亞大學攻讀博士。他是中央音樂學院「四大才子」之一，在校時創作的第一弦樂四重奏《風·雅·頌》運用民間曲調，中國宮廷音樂，廟堂贊歌等原始素材，給人清新、別致的感覺，獲得了1983年德里斯頓·韋伯爾作曲比賽二等獎。被新聞界、藝術界稱為「新潮音樂」、「先鋒派音樂」、「崛起的一代」中的代表人物之一，到美國後，數家知名樂團聘他為樂團作曲，並出任BBC交響樂團（蘇格蘭）駐團作曲兼副指揮，1988年在美國舉辦了個人作品音樂會，這是中國音樂家在美國首次舉辦的音樂會。

1995年，吳子牛導演反映中國人民抗日的影片《南京大屠殺》，邀請譚盾為影片作曲。1997年，譚盾為中國政府恢復對香港行使主權紀念活動所作的《天·地·人》再一次震動了中國樂壇，樂曲展示了中國歷史悠久和領土的完整，表達了世界華人對統一的企盼。2000年，譚盾為李安電影《卧虎藏龍》配樂，拿下第七十三屆奧斯卡最佳電影音樂、第二十屆香港電影金像獎最佳原創電影音樂、第二十屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲（月光愛人）、第五十四屆英國學院獎最佳音樂、第二十六屆洛杉磯影評人協會獎最佳音樂、第五十八屆金球獎最佳電影音樂、第三十七屆台灣電影金馬獎 最佳原創電影音樂等無數獎項，也因此獲得了世界性聲譽。此後，大導演和大製作紛至沓來，譚盾的音樂才華也得以一次次地展現。2003年張藝謀的《英雄》雖然褒貶不一，但仍憑譚盾的音樂無可爭議地奪得第二十二屆香港電影金像獎的最佳原創電影音樂獎項。2006年，馮小剛的古裝大戲再次邀請譚盾「坐鎮」，經管影片本身難以討好觀眾，但音樂卻是一個亮點。事實再次證明了這個世界級電影配樂大師的功力。

⑹ 世上前十名輕音樂大師

三大輕音樂隊的經典曲目
保羅莫里亞的 愛的主題曲 鏡中的安娜
詹姆斯拉斯脫 天堂鳥
曼陀瓦尼 綠袖子 月亮河
世界上有不少優秀的輕音樂隊，其中以法國的保羅·莫里亞樂團、德國的詹姆斯·拉斯特樂團和義大利的曼托瓦尼樂團最為著名
世界上有不少優秀的輕音樂隊，其中以法國的保羅·莫里亞樂團、德國的詹姆斯·拉斯特樂團和義大利的曼托瓦尼樂團最為著名
如今，輕音樂已經讓位給了更為個性化的NEW AGE。
詹姆斯拉斯特、曼托瓦尼、保羅莫里哀是輕音樂界最負盛名的鐵三角

喬治溫斯頓、雅尼等都曾在媒體上表示他們的音樂不屬於新世紀音樂

首先關註：
馬修·連恩的《布列瑟農》。Matthew Lien 《Bleeding Wolves》
Loreena McKennitt
Medwyn Goodall 女巫醫這張真的是很容易進入幻想空間，說是治療音樂也不為過
恩雅 Enya
范吉利斯 Vangelis范吉利斯
班得瑞 bandari
Karunesh 冥想類音樂的代表人物Karunesh
神秘園 SecretGarden
Mike Oldfield 有
DeepForest森林物語
Ginkgo Garden 銀杏花苑 銀杏花園（Ginkgo Garden） ginkgo garden也極不錯
謎 Enigma 英格瑪
Gregorian 格林高利合唱團 Gregorian也很不錯，和Engma很像 聖詠 Gregorian Chants 其主要製作人曾是Enigma的一員
EAR/ERA Era 創世紀 聖詠 能夠最大程度繼承Enigma的還有ERA
Nicholas Gunn ~愛他的長笛~沒想到他的長笛竟然能如此的出神入化~~太神啦~~
被稱為世界音樂頭號樂團的森林物語(DeepForest) Enigma的和DeepForest的，可謂廿世紀末世界音樂的兩大最著名代表作

如同Brian Eno，Kraftwerk在電子樂中的領軍地位一樣，Tangerine Dream幾乎是和Vangelis齊名的
最出色的一些電子音樂大師切磋過，如讓?米歇爾、雅爾、范吉利斯、皮埃爾、阿達尼等
雅爾?
柴可夫斯基
Joanie Madden
the Chieftains
Bella Sonus 有
Bond 古典辣妹
菲爾。科爾特
govi
Hilary stagg Hilary Stagg的豎琴
meav
Mars Lasar
David Lanz
Armik
Jim Brickman
phil throton的幻影 也是比較喜愛的音樂
John Boswell
Suzanne Ciani蘇珊·希雅妮
William Ackerman
Chris Spheeris 有
James Horner
世界第一魔笛手 ron korb（雷恩。寇伯）《心靈秘境》的作者
maxim 馬克西姆 身高近兩米的克羅埃西亞帥哥 HANA'S EYE漢娜之眼 他應該是讓我敬服的音樂家第一人 MAKSIM演奏的，邁克森是2003年度出道的跨古典鋼琴演奏的新星，他的風格主要是讓古典音樂流行起來
Jim chappell 的in search of the magic
gontiti
加古隆
莎拉.布萊曼，Sarah Brightman 非常有古典氣質，流行、古典歌舞歌劇無所不能
Danny wright
Craig Linder
Paul Machlis
Dirk damonte
Daydream 鋼琴詩人
肯尼基 伴我一生 回家 昨日重現 茉莉花 清晨 冠軍的旋律

尚馬龍 尚馬龍 他的鋼琴具有難以捉摸卻又令人在瞬間入迷的特質，有古典的莊重、也有爵士的人情味，率直的觸鍵更透露男性內斂的柔情
喬治 溫斯頓 George Winston 鋼琴曲
kevin kern Kevin Kern-凱文柯恩這種小橋流水、清風明月似的風格 kevin kern是我最喜歡的鋼琴演奏家

大長今原聲帶 蒼龍 蓮實 呼喚 高原

喜多郎/姬神/久石讓--三大日本音樂界巨匠
日本公認的NewAge三巨頭：喜多郎，姬神，神思者 動漫界無所不知的久石讓，菅野洋子
特別很喜歡菅野洋子、尾浦由記、久石讓、和田熏之流 這些看動畫的應該都很熟悉。 還有中村由利子和光田康典
喜多郎、神思者、久石讓、菅野洋子，這四位是我自己心目中認為日本NewAge界最璀璨奪目的四顆明星。
久石讓 Joe Hisaishi
宗次郎 陶笛
喜多郎 kitaro
神思者S.E.N.S. SENS 特別是sens的故宮的神思,我太喜歡了,每次聽到這支曲子我都有渾身發顫的感覺.
姬神 姬神 Himekami 用姬神也好，還是姫神也好，都可以搜索出一堆
和平之月 我和和平之月有著很深厚的感情 也有著割捨不斷的感情 呵呵 當然選擇它了 對於和平之月,我是有選擇性的喜歡.很喜歡賈鵬芳的二胡演奏,邵容 也不錯 日本製作 天下Newage 唯和平之月獨尊 日本有個 和平之月 的公司 做的newage 與worldmusic 都很好 由城之內美沙和一群生活在日本的中國音樂家為代表的一系列「和平之月」專輯作品
葉加瀨太郎
山神純一隨說不是最喜歡但是也不錯
日本的有久石讓、坂本龍一、城之內美沙、和平之月公司出品的所有唱片
川井郁子 聖哉經 南國遐思 紅色小提琴 激情 藍月 永恆

齊豫
陳美
馬友友 橙色的回憶 卧虎藏龍
女子十二樂坊的《奇跡》 女子十二樂坊 流雲 敦煌 輝煌 大峽谷 自由 奇跡
王月明的三部創作大有針對喜多郎作品的意思。《出塞》對《敦煌》，表現新疆等西部音樂風貌的《英吉莎》對《絲綢之路》、而《紫禁城》明顯對應日本另一發燒名作《故宮》。
朱哲琴 朱哲琴 Dadawa
朱折琴,劉昆的剛聽還是可以的,雷頌賢的<初遇>有點驚艷,但是後來也只會幫黎明寫點YY歌了
林海 我支持林海，我認為他是華人最優秀的音樂家！ 號稱「風潮首席製作人」，
劉星 劉星 對於劉星，雖在某些方面無法跟那些newage名家相提並論，但作為世紀音樂「中國拓荒者」的他，也應值得一提 1、我聽他的音樂覺著舒服。2、劉星跟我是同一種族的人 說到中國的new age,不能不提到劉星
風潮 台灣風潮 最近在聽風潮的心靈詩 很好聽的 特別是改編自泓一大師就是李叔同的東西 ！ 何訓田
雨果 雨果的全名是「雨果製作有限公司」成為當今錄制中國音樂的第一品牌 雨果的製作群中最負盛名的當數劉星、張維良、楊小琳三位
張維良 《天幻蕭音》和《聽茶》，
史志友的花樂,王俊雄的書香音樂還有龍偉華的紫色家園
民樂大師像史志友的花樂系列，王俊雄的書香系列還有就是龍偉華的紫色家園，個人都覺得非常不錯！！
由何訓田的《黃孩子》開始起步，繼而《阿姐鼓》，
後出現劉健的《黑珍珠》、《東方大峽谷》、《湖》、《雲之南》，
而前年何訓田創作風潮唱片出品的《婆羅密多》
和今年由鄧偉標創作雨林唱片公司出品的《空》、《千江匯流》都具備很高的國際音樂水平。
中國的有何訓田、鄧偉標、林海、劉星……

可能是文化上的相似,最終還是喜歡上喜多郎,久石讓,SENS,當發現自己原來也是個愛國青年時,就和新世紀說BYEBYE了.
當時無可就要的迷上NEW AGE是因為YANI,神秘園,後來的英各嗎,范吉利斯簡直是每日必聽
NewAge名家：范吉利斯，班得瑞，姬神，喜多郎，神思者，神秘園，yanni，Enya，梅
德溫，范吉利斯，以及動漫界無所不知的久石讓，菅野洋子，還有日本公認的NewAge三巨
頭：喜多郎，姬神，神思者，著名公司諸如和平之月，風潮，雨果，EarthTone，愛爾蘭風
笛，天籟地球村，宗次郎的陶笛，中國的林海，朱哲琴，劉星等都是newage的討論范疇。
當然，NewAge名家遠遠不只這些。
喜歡上了范吉利斯，班得瑞，神秘園，雅尼，姬神，喜多郎，神思者，宗次郎，久石讓等著名的新世紀音樂家。
歷歷數來，恩雅，雅尼，班得瑞，莎拉·布萊曼，神秘園，喜多郎，籠統的說，都可以歸之於NEW AGE音樂的范疇
New Age 代表樂手有Enya(恩雅)、George Winston、 William Ackerman 、Yanni 、Kitaro(喜多郎) 等等。
喜歡的NewAge作曲家也就不外乎那幾個，姬神，神思者，喜多郎，宗次郎，班得瑞和久石讓，雅尼。
我們熟悉了雅尼.范吉利斯.英格瑪.都鐸.恩雅.班得瑞.
雅尼擅長電子合成音效,班得瑞自然音效,而喜多郎擅長民族樂器
姬神以輕快優美為主；喜多郎較為大氣磅礴；神思者則兼而有之；宗次郎的陶笛無處無體現管樂的悠揚；班得瑞的風格就比較多變，但以自然氣息為主，蟲鳴鳥叫，生生不息

⑺ 中國十大音樂家

中國古代十大音樂家 伯牙：春秋時代的琴師。《荀子·勸學》有「伯牙鼓琴，而六馬仰秣」之說，可見他的琴藝之高超。相傳代表作品有《水仙操》、《高山流水》。師曠：春秋時期晉國的樂師。雙目失明，但他的聽覺敏銳，辨別音律十分准確。他的代表作品有《白雪》、《玄默》。 李延年：漢代宮廷音樂家。曾擔任樂府的協律都尉。他的代表作品有根據張騫從西域帶回的《摩柯兜勒》，製作了28首新曲調，作為儀仗使用的軍樂。 嵇康：三國時期魏末琴家、文學家、思想家。他學識淵博，善寫詩賦文論，熱愛音樂，擅長彈琴，以彈奏《廣陵散》著稱。他的代表作品有《聲無哀樂論》和《琴賦》，對音樂和琴的奏法及表現力，作了細致而生動的描寫。 蘇低婆：南北朝時宮廷音樂家。她善彈胡琵琶，家傳龜茲樂調「五旦七聲」宮調體系。其音樂理論，有力地促進了我國古代宮調體系的建立和發展。 萬寶常：隋代音樂家，善彈多種樂器。他的代表作品有《樂譜》。 李隆基：唐代音樂家，他也是我國古代第一位皇帝音樂家。他擅長演奏羯鼓和橫笛，創作改編了《夜半樂》、《小破陣樂》、《霓裳羽衣曲》等。建立了唐代音樂機構教坊、梨園。 李龜年：唐代樂師，他演奏的吹管樂器篳篥技藝高超，很多詩人都聽過他的演奏，並且寫下了許多膾炙人口的詩句。 姜夔：宋代音樂家、詞人，別號白石道人，世稱姜白石。代表作品有《揚州慢》、《凄涼犯》、《白石道人歌曲》等。 朱載育：明代樂律學家。著有《樂律全書》、《律呂正論》、《律呂質疑》

⑻ 世界音樂大師排名

國外音樂大師排名
不朽的：
1、 巴赫 西方藝術的巨人
2、 莫扎特 最傑出的天賦音樂奇才
3、 貝多芬 強烈而激情的不朽咆哮者
半人半神的：
4、 瓦格納 最偉大的戲劇作曲家
5、 海頓 近乎不朽的交響曲和弦樂四重奏之父
6、 勃拉姆斯 最純正的浪漫主義交響曲作家和最頂級的德國藝術歌曲作家
7、 舒伯特 古典、浪漫主義的鋼琴和旋律的抒情天才，德國歌曲之王
8、 舒曼 浪漫主義的化身，歌曲、鋼琴曲和交響樂的詩一般的大師
9、 亨德爾 巴洛克旋律專家，清唱劇天才
10、柴可夫斯基 俄羅斯卓越作曲家，旋律大師
天才的：
11、門德爾松 浪漫主義神童，優美、典雅的鋼琴曲和交響曲作家
12、德沃夏克 3位列入排行榜中的首位捷克人，旋律家
13、李斯特 最優秀的鋼琴家，交響詩的發明人
14、肖邦 鋼琴之王
15、斯特拉文斯基 20世紀最優秀的作曲家，先鋒派領頭人
16、威爾弟 最受愛戴的歌劇作曲家
17、馬勒 9首交響曲和歌曲作者
18、普羅科菲耶夫 20世紀不協和音的俄羅斯人
19、肖斯塔科維奇 蘇聯頭號作曲家
20、理查斯特勞斯「新音樂」的先驅，9首著名交響詩作者
以上列出了前20，後面較為知名的有：
超群的：
21、柏遼茲 急進的浪漫主義者，交響曲問題專家
22、德彪西 第一位印象派作曲家，歌曲、鋼琴和管弦樂作品
23、普契尼 威爾弟以後的義大利歌劇大師
30、羅西尼 威爾弟前與唐尼采弟同為義大利歌劇大師
38、比才 《卡門》等少數幾部作品的作者
46、約翰斯特勞斯 圓舞曲之王

⑼ 求關於音樂大師賈鵬芳的在中國的詳細資料

賈鵬芳
賈鵬芳生於黑龍江省佳木斯，在文化大革命開始的1965年他八歲的時候，得到了一把二胡。鄰近蘇聯邊境從北京坐火車都要30個鍾頭才到的北方小城——佳木斯也不可避免地受到文化大革命的狂風暴雨的洗禮，其實他能拿到的那把二胡也是因為參加「毛澤東思想宣傳隊」的緣故。16歲的時候，在大哥們的資助下，他到北京拜師學藝去了。當時的中國是不能隨便改戶口的，農村出身的人也不能在城市生活。16到18歲的時候，賈鵬芳在得不到口糧配給的情況下，在叔母家的陽台作了一個一米見方的圍棚，以成為專業演奏家為目標每天不斷堅持練習。終於，以他的實力可以時不時代替老師演奏了。然而在海政歌舞團的入團考試當天，唐山大地震發生，考試也隨之中止，只能放棄入團。半年後，因為文革政策，他不得不回佳木斯務農。 文革結束社會安定後，他收到一封信。原來是他以前的老師給他的，信中勸他去考音樂大學。就在他再次上京突破500選1的難關合格的時候，一位考官——中國中央民族樂團的concert master（樂團小提琴首席）極力勸他入團。考慮到能拿到北京戶口和生活的保障，他同意了，從此就作為專業的演奏家參加樂團活動。
1988年
以發掘被文革破壞的民族曲藝和藝術啟蒙為己任而堅持演奏活動，已被任命為樂團副主席的賈鵬芳，為了追求新的藝術可能，衣箱一個二胡一把就來了日本。 一邊打各種短工一邊尋找演奏的工作時，有了轉機——他遇到了音樂家服部克久。被賈鵬芳的才能和二胡的音色所折服的服部克久，在自己的專輯製作和音樂會活動中大膽起用賈鵬芳，開拓了賈鵬芳的音樂世界。那時，進東京藝術大學大學院的願望也實現了。
1997年
在紐約卡內基音樂廳與管弦樂團的合奏，奠定了他作為二胡演奏者不可動搖的地位。另外，1998年6月以和平之月品牌的處女作《River 河》里對西洋樂器和中國民族樂器的融合所做的嘗試和高品質，得到了國內外很高的評價，銷售也取得了成功。1999年推出進一步推進此概念的專輯《Rainbow 虹》取得了比前作更大的成功。 後來的日子裡，賈鵬芳在和平之月又陸續推出了《Faraway 遙》、《Sho 翔》、《Roman 浪漫》、《Erhu 二胡》、《Moonlight 月光》等多張專輯和精選輯，進一步將二胡這種中國傳統的民族樂器推向全世界。