劫夫歌曲音乐会

❶ 劫夫还写过什么歌

我们走在大路上

李劫夫（1913～1976）
中国作曲家，音乐教育家。1913年11月17日生于吉林农安，1976年12月17日卒于沈阳。抗日战争期间曾在延安晋察冀边区参加音乐活动，作有歌曲《歌唱二小放牛郎》等，解放战争时期在解放军中任文工团团长，作有歌曲《坚决打他不留情》等。1948年任东北鲁迅艺术学院音乐部副部长。1953年任东北音乐专科学校校长，后任沈阳音乐学院院长。被选为中国音乐家协会理事和音协辽宁分会主席 。作品有《我们走在大路上》，为毛泽东诗词谱曲《蝶恋花·答李淑一》、《七绝·为女民兵题照》等和大量毛主席语录歌。他还创作了歌剧《星星之火》和几部小歌剧 。1964年出版《劫夫歌曲选》。
劫夫，应该被记住的名字
对于现下的年轻人来说，劫夫的名字应该是完全陌生的。如果提起他的歌曲，能够记住的大概也只有四十岁以上的人们。《我们走在大路上》、《革命人永远是年轻》、《歌唱二小放牛郎》……
我是熟悉劫夫的歌曲的，因为我从那个年代走过来。那年月，除了八个样板戏，能唱的歌儿就是革命歌曲。在这些革命歌曲中，劫夫的毛主席语录和毛主席诗词歌儿，占了相当大的比例。不仅风靡一时，而且确实写得好。我很佩服劫夫，缘于他能给毛主席语录那种无韵律、无字句规则的散文、散句谱曲，而且曲子好听，唱起来琅琅上口。这简直是不可思议的事情，牛得要命。我总想象劫夫是怎样的一个人，对此人充满了好奇，但因孤陋寡闻，始终没有发现相关的资料。
前些日子买到沈阳师大霍长和先生的《红色音乐家——劫夫》，才得识庐山面目。之所以漏掉一个“真”字，盖因我读书一向存疑处多，在没有其他相关资料文本可以互读的情况下，我只能说此书可以得识劫夫的庐山面目，但不敢肯定其是否“真”。
忙里偷闲，三天读完。作者是在经过对劫夫家人、生前友好及有关人士大量采访的基础上，参阅相关史料，依照个人的价值判断，完成了这本传记的写作。所以，此书呈现出来的劫夫一生，在本书中较为立体、丰满，可读性也很强。
从此书可以看出，作者是个比较认真的人（比较认真一说，基于书中数处明显的错误，否则，我就说他很认真了），也是一个实在人。实在之处在于：知之为知之，不知为不知，不以不知而臆测。因此，我虽对书中数处存疑，但基本判断是此书可算劫夫之“信史”（旁证是传主的家属和亲朋故旧认可此书，而且出版社是国内比较权威的“人民”）。虽然此书的格局有些嫌小，但仍可以算作是一本比较客观、理性的传记，并没有因为作者对传主的热爱就刻意拔高。
我读此书，目的性很强：了解劫夫。这一点在掩卷之后基本做到了。除了生平事迹之外，我的兴趣点还有两个：一是劫夫的创作理念，二是劫夫的创作原则。还好，都弄清楚了。下面就这两个问题抄一点书。
1、劫夫的创作理念。P248引用春风文艺出版社1964年版《劫夫歌曲选》劫夫本人所作的前言，“我写的歌曲，几乎绝大部分都是为配合党的方针、政策和种种政治运动的。我觉得一个革命文艺工作者具有一种强烈的社会责任感是十分必要的。……假如不是配合全党的各项政治活动，便不能产生我的这些歌曲，因为党的各项政治活动集中地表现了当代我国人民群众生活和斗争的重大事件，千百万群众意气风发、斗志昂扬地跟着党创造了史无前例的奇迹。假如我的歌曲不去表现他们，不能对他们壮丽的事业起一点作用，那还有什么意义呢？”作者在考察了劫夫各个时期的代表作品后，认为此说不准确，提出这样的提法，即劫夫的创作理念是“致力于表现人民的斗争生活”。我以为，安波同年在《人民日报》对劫夫的评价“他是群众的知音，群众是他的知音”，相对准确一些。一言以蔽之，人民性应该是劫夫的的创作理念。
2、劫夫的创作方法：从本书描述可以看出，劫夫作曲的素材基本上源于民间，应该说，民间音乐、抗战救亡歌曲和苏联歌曲对劫夫的创作有很大影响。但劫夫作曲并非简单地套用这些丰富的素材，而是化用，一“化”便生出属于他自己的风格来。论者鲁煌曰：他有“……非凡的处理歌词的才能。无论多么拗口、参差不齐或冗长的歌词，在他笔下都能处理得流畅通顺，易于上口。”（P214）书中还通过劫夫学生的日记，转述了劫夫对自己创作的阐述：“形式固然重要，但内容更重要，应把表现乐曲内容放在第一位，根据内容确定形式，要准确地抓住形象，创作要把词的语气充分表达出来。……我写的曲子有个特点，强调对句，使歌曲进行有规律，唱起上口，另外，特别注意形象，力求把形象表达准确；特别注意语言语气，尽可能表达出内容的神态。”（P219—221）作者认为，毛主席语录“入歌意谓劫夫写作已进入自由境界”（P294）。沈阳音乐学院的部分教师认为，劫夫处理歌词的能力“不但国内很少有人与之相比，就是在世界音乐史上，也足可与擅长在音乐中处理语言的俄罗斯作曲家穆索尔斯基的天才相媲美！”（P393）我以为，上述评价是中肯的。
劫夫是作曲家、音乐教育家，也是革命者。他的一生，包括创作生涯，与革命、政治息息相关，而他的个人悲剧也正是因为与政治的关联而产生的。这些我不赘言，书里都写着，读完即知。
从总体上看，本书虽格局嫌小，且稍显粗陋，但仍不失为了解劫夫生平的必读书。

❷ 李劫夫的蝶恋花·答李淑一 正确的追加100

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❸ 文革中为毛泽东谱写了大量语录歌曲的作曲者——劫夫是谁真实姓名是什么历史背景是什么

李劫夫（1913～来1976）
中国作曲自家，音乐教育家。1913年11月17日生于吉林农安，1976年12月17日卒于沈阳。抗日战争期间曾在延安晋察冀边区参加音乐活动，作有歌曲《歌唱二小放牛郎》等，解放战争时期在解放军中任文工团团长，作有歌曲《坚决打他不留情》等。1948年任东北鲁迅艺术学院音乐部副部长。1953年任东北音乐专科学校校长，后任沈阳音乐学院院长。被选为中国音乐家协会理事和音协辽宁分会主席 。作品有《我们走在大路上》，为毛泽东诗词谱曲《蝶恋花·答李淑一》、《七绝·为女民兵题照》等和大量毛主席语录歌。他还创作了歌剧《星星之火》和几部小歌剧 。1964年出版《劫夫歌曲选》。

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❹ 辽宁省音乐协会的主要成果

辽宁省音乐家协会在40多年的工作中，组织创作、理论研讨，学术交流、演出、评奖等一系列专业音乐和社会音乐活动，其中一些作品的问世及很多音乐活动得到了社会各界的肯定和赞誉。
1、 音乐创作方面
辽宁省音乐家创作了大批在全国颇具影响力的作品，许多作品在国内以及国际比赛中都曾获过奖，其中主要作品有：大型管弦乐《渔家组曲》、《蹦蹦组曲》；器乐曲《春天来了》；交响诗《二小放牛郎》、《海之歌》；室内乐《远古风情》、《第一二胡协奏曲》；交响组曲《篝火》；小提琴协奏曲《海滨音诗》；钢琴曲《三首前奏曲》；声乐协奏曲《海燕》；歌剧《草原风火》、《阿诗玛》、《情人》、《归去来》、《海蓬花》、《苍原》、《沧海》、《羽娘》；舞剧《王贵与李香香》、《珍珠湖》、《极地回声》、《二泉映月》、《白鹿额娘》；舞蹈系列剧《月芽五更》、《雷锋组歌》；歌曲《东风压倒西风》、《拉骆驼的黑小伙》、《哈瓦那的孩子》、《我们走在大路上》、《红星歌》、《打靶归来》、《爱社歌》、《黑孩子赛琳娜》、《我为祖国献石油》、《我和我的祖国》、《在那桃花盛开的地方》、《迎宾曲》、《我们美丽的祖国》、《我爱家乡山和水》、《中国共产主义青年团团歌》、《共产党好，共产党亲》、《长江之歌》、《十五的月亮》、《木鱼石传说》、《有一支歌》、《星星月亮太阳》、《向着太阳走》、《相思月亮》、《情是一首歌》、《云月依依》、《过河》、《你别走》、《哪吒闹海》、《在清脆的山谷里》、《小雨点的歌》、《我要做合格的小公民》、《红领巾向着太阳走》、《请不要说》、《南方的父母北方的爹娘》、《不得了》、《爱从这里起航》、《青春赛场》、《光荣啊，当的忠诚卫士——纪检监察之歌》、《边境上我感觉祖国》、《和谐花园》等。
2、 音乐理论、评论及书籍方面
辽宁省音乐家协会自成立以来，组织了各种音乐理论研讨会、采风活动、歌曲、歌词作品的研讨和座谈等，有些研讨会规模很大，在全国产生了很大的影响，对音乐理论建设和繁荣歌曲创作起到了有力的促进作用。如举办了四届“沈阳音乐周”（前三届东北三省联合举办）、“全省轻音乐观摩演出会和学术讨论会”、“全国轻音乐座谈会”、“全国中青年音乐理论家座谈会”、“全国中青年音乐理论家座谈会”、“全国歌曲创作研讨会”、“东北三省器乐音乐创作理论研讨会”、“沈阳国际音乐节”、“第七届国民音乐教育改革研讨会”、“辽宁省校园新歌征集评选活动”、 “踏准时代节拍，繁荣人民音乐——辽宁音乐工作座谈会”、“‘辽剧’（辽南戏）新剧目展演和学术研讨会”、“2002辽宁音乐创作理论研讨会”、“辽宁省民族器乐创作理论研讨会”、“劫夫歌曲创作之路座谈会”、“丁鸣80诞辰从艺65周年座谈会”、“王霭林音乐文集并从艺58年研讨会”、“李延忠作品创作研讨会”、“韩振作品音乐会暨作品研讨会”、“振兴辽宁老工业基地歌曲创作采风笔会”等。
由协会会员编著并出版的各种音乐书籍近百部，如：专集《劫夫歌曲选》、《辽宁民歌选》、《音乐的独白与对话》、《新时期音乐论文选》、《建国30年辽宁歌曲选》、《近现代音乐研究》、《庆祝建国五十周年优秀歌曲集和优秀论文集》、《辽宁优秀文艺丛书音乐卷》两卷，其中一卷为歌曲分卷，一卷为理论评论分卷、《辽宁省志——辽宁社会科学志——音乐理论志》；刊物《音乐生活》、不定期的《会刊》、《乐语》、《歌诗潮》；文集《纪念安波文集》、《劫夫纪念文集》；教材《和声实用教程》、《视唱与听写》、《歌曲分析与旋律写作》、《20世纪和声中的个性写作风格与共性思维基础》、《二人转音乐概论》、《满族萨满乐器研究》；还有不少作品在国内重要文学奖项中获奖，如长篇传记《红色音乐家——劫夫》在“第四届辽宁报告文学奖“中获一等奖，《大气磅礴的英雄史诗——评歌剧<苍原>的音乐》在“全国首届曹禺戏曲文学奖、评论奖”中获评论奖、论文《满族萨满乐器的形制及文化意义》获全国首届中青年音乐论文评奖一等奖、《古筝教程》获国家较为颁发的优秀教科书二等奖、《钢琴的即兴伴奏教程》获国家较为颁发的优秀教科书“中青年奖”等。
3、 音乐表演方面
在音乐表演方面，辽宁省不少音乐表演人才在国内国际获奖，如辽宁歌剧院张岩生获国际声乐歌剧比赛一等奖及歌剧《黑桃皇后》汤姆斯伯爵角色的第一名；沈阳音乐学院吴艳彧获得第26届“贝利尼”国际声乐比赛第二名和“托巴斯·阿尔凯特”国际声乐比赛第一名；宋波获国际声乐比赛国内选拔赛第一名；佟敏在第四届中国音乐“金钟奖”中获声乐表演金奖第一名；辽宁省音协主办的辽宁音乐“金钟奖”设立了声乐、器乐表演奖，为辽宁音乐界表演人才的培养起到了推动作用，曾获此奖的有车英、刘辉、毕成、吴彦彧、张岩生、赵劲松、何月、陈丽君、张静、姜淑珍、朱晓红、化春玉、王辉、张书彬、黄华桥、沈德鹏、文佳良、刘刚、赵夺良、张红、于彤等人。
辽宁歌剧院组织创作和演出的歌剧《苍原》获国家“文华”大奖及全部10个单项奖，在全国文艺界一起强烈反响，入选“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目”，并入选第二届中国“十大演出盛事”；前进歌舞团创作演出的大型歌剧《羽娘》获第三届中国歌剧（音乐剧）观摩演出唯一剧目大奖、7个单项最佳奖、4个优秀奖、中国人民解放军文艺奖、文华剧目奖；辽宁芭蕾舞团、辽宁歌舞团创作并演出的舞剧《二泉映月》、《白鹿额娘》在舞蹈界享有很高的声誉，其中《白鹿额娘》在获第六届中国戏剧节获优秀作品奖；歌剧《沧海》获第九届辽宁省精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。
近期由本会会员指导的学生在全国各种专业赛事中获一等奖的近40人次，如王文俊获“鼓浪屿钢琴艺术节全国少年钢琴比赛”专业一组二等奖；周韵清在第三届“鼓浪屿钢琴节暨全国青少年钢琴比赛”中获青年专业组第二名，这是多年来辽宁省在全国同级别的钢琴比赛中获得的最好成绩；闫玉璋在第五届“天华杯”全国琵琶比赛中获演奏二等奖，是我省在全国琵琶比赛中成绩最好的一次。
4、 社会活动方面
协会定期举办各种类型的音乐会和演出活动，如举办了“劫夫作品音乐会”、“首届沈阳国际音乐文化交流展”、“加拿大温哥华钢琴演奏组”、“德国吉他二重奏组”、“李民铎钢琴大师班”等讲学演出活动等。
协会还参与组织了国际、国内大型的音乐比赛。其中有：“省直机关首届青年歌手大赛”、“辽宁省首届少年儿童才艺大赛”、“首届全国青少年演艺人才大赛辽宁赛区选拔赛”、“首届全国青少年中提琴比赛”、“纪念毛泽东同志诞辰110周年《中国出了个毛泽东》辽宁省暨沈阳市大学生歌咏大会”、“全国声乐、器乐、舞蹈大赛辽宁地区选拔赛”、“亚洲青少年艺术盛典活动辽宁地区选拔赛”、多次手风琴、吉他电子琴大赛等。
四、 近期主要活动
1、2006年7月，辽宁省音协召开第七次会员代表大会，选举出第七届主席团和理事会；10月在大连召开第七届主席团第二次会议，会议主要内容是商榷各专业委员会分工情况、审批马头琴学会成立事宜、研究07年音协建立50周年有关事宜、审批中国音协和辽宁音协会员、大连市部分音乐作品展播等。
2、2005年以来，协会组织或参与组织了多次比赛，协助中国音协等部门进行各种评奖活动，如完成第二届辽宁音乐“金钟奖”创作类、器乐类、声乐类的评奖工作；完成第二届“校园新歌”歌曲征集颁奖晚会及协助省文联完成“辽宁文艺之星·小艺术家”评选颁奖活动；推荐的省直机关工委公务员合唱团、铁西区女教师合唱团进入中国音乐家协会主办的全国合唱比赛半决赛，其中省直机关工委公务员合唱团获银奖；组织“亚洲青少年艺术盛典”活动辽宁地区选拔赛；完成反腐倡廉歌曲评选和演唱活动，报送参赛歌曲3首及推荐5位评委，其中一首获三等奖；完成第五届中国音乐“金钟奖”辽宁地区声乐选拔任务；与省妇联共同承办省少儿声乐比赛；组织选手赴京参加“2006北京手风琴艺术节”全国手风琴大赛，并获金奖；完成“雅马哈杯”全国电子琴考级优秀奖考生展演辽宁考区的选拔任务，并组织优秀考生进京参加比赛，其中一人获金奖；完成中国音协组织的少儿歌曲作品征集及评选报送工作；报送“五个一工程”优秀音乐作品等。
3、协会重视音乐理论方面的建设，组织了多次研讨会、专题讲座和采风活动，并出版刊物及书籍，如出版3期会刊《乐语》；与沈阳音乐学院联合出版《劫夫纪念文集》，并在“劫夫研究会”成立大会上首发；与沈阳音乐学院共同主办“丁鸣80诞辰从艺65周年座谈会”；举办“李延忠作品创作研讨会”；举办“俄罗斯巴扬演奏家里普斯、谢苗诺夫、斯卡里亚廖夫的演奏风格分析”专题讲座；结合中国音协在全国开展的少儿歌曲征集评选活动，协会组织了“2006年少儿歌曲采风创作笔会”活动，组织部分词曲作者深入新宾农村采风等。
4、协会还举办了多场音乐会，如吴丽君独唱音乐会；与电视台等单位联合举办赵夺良胡琴独奏音乐会；举办李宏伟独唱音乐会；与沈阳音乐学院、辽宁歌剧院联合举办“劫夫作品音乐会”；在大连举办李建军少儿歌曲作品音乐会；举办纪念莫扎特室内音乐会等。
5、协会完成中国音乐家协会会员数据库的录入工作，同时进行辽宁省音乐家协会会员重新登记、换证及数据库录入工作，预计06年年末完成。
6、音乐考级工作稳步开展，顺利完成了暑期及冬季的考级任务，并组织开展与考级相关的各专业的短期集中培训工作，如第一届古筝教师培训班；首届二胡考级教材辅导教师培训班；电子琴新教材（第四套）师资培训班等。

❺ 劫夫作了哪些歌的曲

李劫抄夫
李劫夫（1913～1976） 中国作曲家，音乐教育家。1913年11月17日生于吉林农安，1976年12月17日卒于沈阳。抗日战争期间曾在延安晋察冀边区参加音乐活动，作有歌曲《歌唱二小放牛郎》等，解放战争时期在解放军中任文工团团长，作有歌曲《坚决打他不留情》等。1948年任东北鲁迅艺术学院音乐部副部长。1953年任东北音乐专科学校校长，后任沈阳音乐学院院长。被选为中国音乐家协会理事和音协辽宁分会主席 。作品有《我们走在大路上》，为毛泽东诗词谱曲《蝶恋花·答李淑一》、《七绝·为女民兵题照》等和大量毛主席语录歌。他还创作了歌剧《星星之火》和几部小歌剧 。1964年出版《劫夫歌曲选》。

❻ 劫夫的个人评论

劫夫的作曲才华，基本是肯定的。从他的第一首《歌唱二小放牛郎》开始，到文革中好多好多毛主席语录歌曲。他的歌曲几乎和时代的节拍一直紧扣着，几乎每个时代都有他的歌曲传世。这是他成功的一方面，不过，也可能是他的作品受到限制的一方面。 随着中国不断变化的时代步伐，他的歌曲魅力不断的减少，渐渐的，只是同代人的一点回忆，甚至是怀旧时的酒后助兴而已。搞的不巧，还可能是一种讽刺。
就拿《二小》来说，相信抗战的时候，歌曲来源的故事本身，就充满戏剧性，历史性，煽情性和流传的普遍性。乡村小调单调的旋律和三段同样平铺的节奏--一点都影响不了这首歌唱小英雄的历史性地位。 同样的角度来看劫夫的名作《我们走大路上》，也有同样的问题。这首歌，在60年代艰苦的日子里，给了那个时代增添了无比的振奋和无限的力量。从小孩子到中央首长，几乎个个会唱。艺术家和常人一样，生活在大时代中，免不了受个人能力所限，随波逐流。然而，艺术家又和常人有所不同，在生活中感悟着生活的精神，将对生活的感悟再创作成作品，再让作品回到生活中，社会上，产生共鸣。 劫夫的创作，一直随着社会和政治的主流，于是，他的作品一直是中国主流社会的宠儿：
《我是一个黑孩子》--配合着北京支持非洲革命的主旋律；
《哈瓦那的孩子》--配合支持古巴革命；
《蝶恋花》，《沁园春/雪》--迎合着对领袖的崇拜；
《前言》（林彪），《语录歌》--迎合着文革的大趋势；
《敬祝毛主席万寿无疆》--迎合着狂热的个人崇拜；
《重上井冈山》（林彪词）--迎合着政治新领袖的崇拜。。。
从抗战到文革，劫夫的创作才华，几乎没有不遇过，每个时代，都留下了劫夫的歌曲，广为流传。。。 从文艺复兴开始，艺术家的人文思想发出了无限的魅力。即使为宗教政治题材创作的绘画和雕塑中，艺术大师们都体现了人文的基本生命力量和意义。艺术家在早年的奴役性的服务宗教和政治的角色中，自我省悟和解放出来，使得他们的作品光辉永衡，跨越了时代，跨越了宗教，跨越了种族--得到了世人广泛的共鸣和敬仰。
拿劫夫同时代的音乐家聂耳和冼星海来说，他们的作品同样是大时代的产物，也同样有社会和政治的积极趋向。尤其是聂耳，和劫夫最有相近之处：自学，喜欢民间小调，题材广泛。聂耳的《卖报歌》和《开路先锋歌》《毕业歌》，相信和劫夫的《二小》和《我们走在大路上》有异曲同工之处。可是，聂耳的旋律感和抒情的深情感人，却是劫夫缺乏的。《铁蹄下的歌女》的时代性和艺术性，经过了长时间的检验，仍然适合在音乐会上由女高音独唱，仍然可以绕梁三日。 聂耳的《码头工人歌》，更是在码头上得到了灵感，都能感受到他对劳动者的挚爱，在每一个音符中注入了艺术家朴实的人文思想和感情。 聂耳那首《义勇军进行曲》之所以被选为中华人民共和国的“国歌”，除了这首歌在中国近代历史发展中起到的积极的抗侵略作用，还因为这首歌曲，像聂耳的其他歌曲一样，体现了大中华民族的精神，体现了社会各阶层社会人士的共同心声--超越了宗教，政治和党派--自然得获得人民广泛的共鸣。而聂耳这些歌曲里的成功的音乐元素，在1949年之后，劫夫的作品里非常有限。聂耳的歌曲中那种上海大都市的时代节奏，也是劫夫欠缺的。
劫夫是善良的，正直的，健康的，民族的，革命的，抗战时的热情创作精神是值得敬佩和无可怀疑的。但是，他对政党和领袖的忠诚，却限制了他的创作精神的狭隘，远离了人文精神。包括了他的旋律不够饱满和丰富，他得作品节奏简朴，琅琅上口，但是却减弱了他作品的艺术性和艺术生命的局限性。 同时，不要忘记解放后被垄断的广播网络，他的符合政治潮流的广为宣传的歌曲，能够家户欲晓，部分与艺术作品的水平高低无关。当年，电台里不断教唱的歌曲《大海航行靠舵手》，就是一例。 再说，人人会唱的歌不一定是艺术上可取的歌曲，如今天的《老鼠爱大米》。 用延安同时期的作曲家冼星海来说，他也生活在革命的中心，他也在火热的革命浪潮中创作， 可是，他的专业的中西作曲的技术训练和他本身的艺术修养和独立的思维，使他创作的歌曲在体现伟大中华民族精神的同时，展现出非凡的节奏，饱满的旋律，庄严的气势和艺术家对人类真理的追求，融汇成史诗般的音乐歌曲：《黄河大合唱》。如果只是专注于一个民族和一个政党以及一个领袖的艺术家--他不可能创造出如此震撼所有民族的艺术。这艺术，就不可能在今天--时隔60多年的今天，依然魅力无穷。《黄河颂》和《黄河怨》--只要在音乐会上有人独唱，总是扣人心选。
冼星海生活和创作在革命圣地延安，处在革命的中心，身在领袖的旁边--可是他的作品里没有党啊--领袖阿--革命阿---红旗阿---会不会和他留学法国有关？他可能接受了人道主义的革命思想，他是真正领会了国际歌中“从来就没什么救世主，也不靠神仙皇帝”的艺术家，他早就知道老祖宗的“以人为本”真理- -这是劫夫欠缺的思想和境界，也是劫夫的歌曲达不到的境界。冼星海是“人民的音乐家”；而劫夫是“红色的革命音乐家”，还是有所区别的吧？ “哪个作家是党叫他当作家，就当了作家的？鲁迅、茅盾难道真是听了党的话才写？党叫写啥才写啥？！那么，马克思又是谁叫他写的？”（赵丹去世前1980年8月10日在人民日报发表的文章里的一段话。）
“法国著名学者路易斯?博洛尔在《政治的罪恶》一书中所说：“政治本来是一门非常高尚的、非常重要的关于管理公共事务的艺术，但是，政治这一美好的形象长期以来一直被许多错误的政治原则所玷污。”李劫夫和许多文人一样，把某个政治原则当作人生信仰，甚至把某个政治家和政客当作“靠山”，从而人身依附和盲目崇拜。”（杨学武）
李劫夫是否借某政治家当“靠山”，这和当时的处境实在难分难解。他只是忠诚的积极，是真心投入革命的洪流，在他，是顺势行舟，就像当年抗战去延安一样。只不过他艺术家的本性和有限的思维深度使得他看不到政治新形势的本质已经完全不同于夺取政权之前。他不由自主地，心甘情愿地进入了红旋涡的中心，成为红浪潮的鼓手号手旗手--都是无可非议的，毕竟，他跟了几十年的党的党章里，已经写进了那两个人的名字，他像大多数人一样看不到个人崇拜的荒蓼.
李劫夫不断的创作革命歌曲和语录歌曲，使得他在文革中不像其他当权者“靠边站”，或是挨打，挨批，成了音乐学院“革命委员会“的主任。虽然林彪接见他，据说只是为了太太热心帮林彪的女儿介绍男朋友。无论如何，那时候，是劫夫的艺术生命和政治生命中，获得了最高，最辉煌的一顶皇冠。对人的忠厚，对艺术的痴情，对党和领袖的愚忠，对副主席的感恩，他为林彪写出了《重上井岗山》。 在李劫夫作的曲子中，毛主席诗词歌曲的艺术性都较强与他其它的歌曲。可能是诗词的本身艺术性珠玉在前吧？不过，也不能否认他的作曲天才。
《雪》---用的是京腔的 高昂抒情法，和当年毛泽东在北京的情景不谋而合，实在精彩！
《卜算子。咏梅》也有京剧和歌曲两个版本，都不错，不知是否劫夫的作曲？
《答李淑一，蝶恋花》，是劫夫的作曲，非常有情有义，适合独唱。
《七绝。为女民兵题照》非常洒脱，干练，配上击鼓，爽极了帅极了的旋律！
为“副主席”普的曲子，《前言》，简直是空前绝后的创作了，干巴巴的内容，口号式的文字，长长的颂歌，居然可以唱足20分钟。没有音乐的天分和没有狂热的激情，不可能写出这样的歌曲。一个朴实的乡间来的音乐天才，直接将自己和疯狂的时代连在一起，随着时代的残酷变化，随着政治中的残酷斗争，像好多中国特色的政治弄潮儿一样，歌声中，掌声中，辉煌中，悲哀的命运正在等待着他的到来“家家有本难念的经”，自古如此，任何处在动荡的大时代？每个人都可能遇到不如意的事情，每个时代，都可能有意外的逆境，何况在史无前例的十年文革“浩劫”中？ 赵丹女儿赵箐写道：文革中，赵丹被关进牢房，夫人黄宗英马上要和他办理婚--脱离关系，为的是不要“连累”孩子的毕业分配。赵箐马上上门哀求这位“后娘” --说赵丹第二次冤狱，（上一次在解放前的新疆）如果家人都抛弃他，他会崩溃，他会吃不消。。。黄宗英总算没有当了“大难临头各自飞”的“同林鸟”。 海归大作家老舍，红卫兵斗他，他还摆弄了牌子，据说瞌到红卫兵发怒了，挨打了，去自杀了。劫夫的所谓的“罪状”--就别说和他为革命做出的“贡献”相比较显得多么微不足道。为林彪诗词《重上井岗山》谱曲的时候，个个都在喊“永远健康”呀！在林出逃之前，江青还为他拍个人封面相片呢！所以，林彪出逃，被隔离的劫夫还都安然无事。专案组的人谁没唱过他的歌？谁不知道他是艺术家脾性没有政治野心？谁不知道他只是忠心耿耿为党为领袖--为人民？然而，致命的打击来了，连同情他的专案组人员都束手无策：据他太太说，在林彪“失踪”那几天，自以为政治觉悟高的的劫夫，准备写《跟着林主席向前进》-- 他以为老态龙钟的毛主席去世了，那么，林副主席自然将成为党的主席，全国人民必然要按毛主席的指示办事---跟着林主席向前进啦。。。
不过，歌词还没写，歌谱还没有一个音符，他在太太的警告下，撕掉了刚写了歌名的那张纸。。。
想不到，他太太在隔离的“学习班”中，将他的“罪行”供了出来。。。。。

❼ 著名音乐家李劫夫的生平

李劫夫本名李云龙，1913年生于吉林省农安县，读了几年县立师范。绘画与音乐，原本都不过是他的热爱，却并非科班所造。1935年因参加过抗日活动被迫逃亡到青岛时，开始了以绘画与音乐为手段的谋生生涯，“劫夫”一名，则自此起。

1937年5月，24岁之际，他到了延安，参加了八路军西北战地文艺服务团。

1938年9月，加入中共。同年，由丁玲主编的《战地歌声》一书，由武汉生活书店出版，书中收录了29首歌，其中13首，为劫夫所作。

到“文革”前，劫夫担任了沈阳音乐学院院长。

1966年3月，河北邢台大地震，劫夫奉命前往参加救灾活动。其时，遇到了周恩来总理。周总理对劫夫说：“劫夫，我最佩服你的'大路上'(《我们走在大路上》)，你的四段词我都会唱。”说罢，周总理还真唱了几句。

受此鼓舞，劫夫在灾区创作了后来风行一时的《爹亲娘亲不如毛主席亲》。

无疑，共产党员李劫夫的音乐创作，非常政治化，而且可以说，基本就是为政治服务。

如何看待劫夫写的那些歌，自然可以仁者智者，各持己见。

但是，劫夫的确是诚心诚意地以艺术的规律去为政治服务，以音乐的美感来传导时代的旋律，而并不是生硬地将政治塞进歌曲。所以，他创作的歌曲，甚至连那些《语录歌》，都能让人传唱，流行多年。

这是一个已经时间长期打磨了的事实。

劫夫一生中，担任的最后一个官职，是沈阳音乐学院革命委员会主任(1968年8月)。

他的盖棺政治结论，辽宁省委在1979年11月对他下达的决定，则是：“犯有严重政治错误。”而他最后拟创作的一首歌、并亲笔写下了的歌题，竟是《紧跟林主席向前进》！

上述这三件事，从劫夫一生的经历中看，其实都不是他要追求的东西。对当官，他的确历来无什么兴趣；对政治，他也从来没有过真正的认识；他想做的，只是专心于音乐创作。顶多，只想用音乐，来为党的事业服务。

然而，鬼使神差，阴差阳错，劫夫却偏偏被那政治黑洞给吸了进去，且英华之年，便断了他的创作，也断了他的生命。

打倒“四人帮”后两个月的一天，即1976年12月17日，李劫夫因心脏病发作，猝逝于“学习班”中，终年63岁。

❽ 劫夫的创作生涯

1939年4月，劫夫与边军等人发起创办了一个油印的歌曲刊物《歌创造》；紧接着他又与一些战友在西北战地服务团内部发起成立了“战地社”。恰值这时晋察冀军区第一军分区在易县大龙华村一带击毙击伤日伪军400余人，缴获了很多武器。劫夫在街头欢迎胜利归来的八路军战士时，看到一队骑兵从一个山沟里威武地冲出来，顿生灵感。他蹲在地上，用铅笔头在纸片上迅速地将曲调写出来。这就是日后被夏风填上词的《我们的铁骑兵》，它是劫夫生平的第一首名曲。新中国成立后，这首著名的歌曲被改编成器乐曲《骑兵进行曲》，成为音乐会和重要场合经常演奏的曲目。
《歌创造》为推动晋察冀边区方兴未艾的抗日歌曲创作发挥了很大作用。当时，西北战地服务团文学组的田间、邵子南、方冰、史轮、叶频、曼青、石群，以及剧作家贾克、田野等，都在《歌创造》发表了大量歌词，曲作者除劫夫和西北战地服务团的副团长周巍峙外，还有音乐组的一些年轻人。《歌创造》先后编印有50期，在边区的群众性音乐创作和演唱活动中产生了很大影响。当时，劫夫创作的不少优秀歌曲，都是通过这本薄厚不一的油印刊物流传开的。 1942年，抗日战争进入最艰苦的相持阶段。日寇在冀中平原发动了疯狂至极的“五一大扫荡”，残忍地推行“三光政策”，给晋察冀边区的人民造成了极大的灾难。当时，主要活动在冀西地区的西北战地服务团，化整为零，分赴各地参加反“扫荡”斗争，直至秋后才陆续回到原来的驻地——平山与灵寿两县交界处郭苏河畔的两界峰村集中。这年12月，历经血与火的考验，耳闻目睹根据地人民许多可歌可泣的英雄事迹的劫夫，产生了创作表现英雄人物宁死不屈的革命精神的“故事歌”的渴望。他的想法与准备创作一些讴歌平凡人物英雄事迹的叙事诗的诗人方冰不谋而合。方冰文思如潮，很快就写出了《歌唱二小放牛郎》和《王禾小唱》等叙事简洁，抒情味极浓的“故事歌”歌词。劫夫借鉴昆曲《尼姑思凡》的旋法，谱出了有点戏曲味，又通俗易唱的《歌唱二小放牛郎》。这首脍炙人口的歌曲通过《歌创造》和《晋察冀日报》等媒介发表后，迅速传唱到整个晋察冀边区，以及陕甘宁边区，乃至保定、北平等敌占区。在此前后，劫夫又谱写出《两个民兵的故事》、《王老三》等“故事歌”。就在《歌唱二小放牛郎》和《王禾小唱》相继诞生之际，《晋察冀日报》公布“军民誓约运动征文”入选作品，劫夫为歌颂狼牙山五壮士英雄事迹创作的歌曲《狼牙山五壮士》和《遵守军民公约》、《参加军民誓约运动》，分别获得甲等奖一类奖和二类奖；同时，他与张文、陈强合写的论文《乐器制造》和创作的漫画《如此扫荡》，分别获得边区鲁迅文艺奖金特等奖和美术作品奖(当时他制作了一些演出用的乐器，创作有不少木刻、漫画和连环画等表现抗日题材的美术作品)。
1943年5月7日，日寇在完县野场村东北的石沟制造了一次杀死杀伤被圈围的172名中国老百姓(大多数为妇孺)的特大惨案。刚刚调到晋察冀边区第三地委担任宣传干事的劫夫闻讯立即赶赴惨案现场，他用饱蘸着悲愤泪水的笔墨，连词带曲，一口气写出字字血、声声泪的记事歌曲《忘不了》。同年5月11日，阜平县丈湾村民兵李勇带领游击组大摆地雷阵，炸死炸伤36名日军官兵，受到晋察冀军区司令员聂荣臻的通令嘉奖；劫夫闻风而动，很快谱写出易学易唱的《李勇对口唱》。这一年，他还谱写了《望见了北斗星》、《歌唱李殿冰》、《滦河曲》、《唐河怨》、《刘成耀跳崖》、《刘二高》等有广泛影响的抗日歌曲。其中《滦河曲》的词作者是那一年4月20日在平山县曹家庄壮烈牺牲的八路军前线摄影记者雷烨。 1944年，劫夫开始尝试歌剧创作，写出了歌剧《不死的老人》；在抗日战争即将胜利之际，他又在冲锋剧社创作了歌剧《两个英雄》。此外还有表演唱《八月十五》和歌曲《戎冠秀》等；抗日战争胜利以后，他又在进军东北的途中，在离自己祖籍丰润很近的玉田县城创作了著名歌曲《国民党一团糟》(后名《坚决打他不留情》)。其中《两个英雄》、《八月十五》、《国民党一团糟》等均由著名的电影编剧邢也(即邢野)编剧、作词。

❾ 劫夫作蝶恋花mp3下载

李劫夫.他为毛泽东诗词谱写的歌曲，如《蝶恋花·答李淑一》、《沁园春·雪》、《七律二首·送瘟神》和《浪淘沙·北戴河》等，成功地体现了时代性与民族性的结合，或气势雄伟，或委婉细腻，具有较高的艺术价值

❿ 谁给介绍一下李劫夫的一生

生平简介：

李劫夫（1913—1976），中国作曲家。原名李云龙，曾用名李捷夫。1913年11月17日生于吉林省家安县，1976年12月17日病逝于沈阳。早年在家乡就读小学、中学。九一八事变后，在青岛、南京等地从事抗日救亡活动。1937年赴延安，先后在延安人民剧社、西北战地服务团工作。1943年调往晋察冀边区任宣传干事及冲锋剧社副社长。抗日战争胜利后，先后任热河军区胜利剧社副社长、冀东军区文工团团长、中国人民解放军第四野战军九纵队文工团团长和东北鲁迅艺术学院音乐工作团副团长等职。中华人民共和国成立后，历任东北音乐专科学校校长，沈阳音乐学院院长，并兼任辽宁省文联副主席、中国音乐家协会辽宁分会主席。

李劫夫有广泛的文艺才能，对美术、文学、戏剧都有较高的造诣，其突出的艺术成就表现在歌曲创作方面。他对中国民族民间音乐及人民群众的音乐审美习惯有深刻的了解。他的作品大都具有浓郁的民族风格和通俗、质朴、自然、生动的艺术特色。他以民间分节歌形式写作的许多叙事歌曲，如《歌唱二小放牛郎》、《王禾小唱》和《忘不了》等，生动地反映了抗日战争时期人民群众的斗争生活和英雄事迹，曲调亲切动听、结构简练严谨，曾流行于华北各抗日民主根据地。他运用北方说唱音乐、戏曲音乐的艺术手法于歌曲创作之中，扩大了歌曲体裁的表现容量。在《八月十五》、《常家庄的故事》、《胜利花开遍地红》等歌曲和歌剧《星星之火》等作品中，表现出他对歌词的处理、对音乐语言的推陈出新所具有的独到功力。歌曲《我们走在大路上》热情洋溢、豪迈乐观，具有强烈的时代气息。他为毛泽东诗词谱写的歌曲，如《蝶恋花·答李淑一》、《沁园春·雪》、《七律二首·送瘟神》和《浪淘沙．北戴河》等，成功地体现了时代性与民族性的结合，或气势雄伟，或委婉细腻，具有较高的艺术价值。1964年由春风文艺出版社编辑出版了《劫夫歌曲选》，其中收入了他在各个历史时期的主要歌曲作品205首。