音乐剧卡门舞蹈视频

① 卡门是音乐剧吗

《 卡 门 》是一部歌剧
哈莱维和梅拉克根据梅里美的同名小说改编而成。
作曲是法国的比才
卡门是歌剧中的一位吉卜赛姑娘

② 跪求歌剧《卡门》的故事梗概、著名选段演唱的内容和音乐特点

比才歌剧－《卡门》(Carmen),四幕歌剧,剧本：亨利、梅拉、路德维克、哈勒维,原著：普罗斯伯、梅利美,1875年3月3日法国巴黎喜歌剧院首演.

《卡门》是法国普罗斯贝尔.梅里美写的短篇小说,后来成为著名歌剧《卡门》的主题。

歌剧《卡门》，四幕歌剧。1875年3月3日首演于巴黎喜歌剧院。剧情描述了漂亮而性格坚强的吉卜赛姑娘卡门爱上了军曹霍塞并使其陷入情网，霍塞因此舍弃了原来的情人并离开军队加入卡门所在的走私贩行列。但这时卡门又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥。于是，霍塞与卡门之间的矛盾日益激烈。最后，倔强的卡门断然拒绝了霍塞的爱情，终于死在霍塞的剑下。这是一部以合唱见长的歌剧，

歌剧《卡门》已成为所有歌剧院中最受观众欢迎、表演次数最多的作品。它还被改成了舞剧、音乐剧，并通过电影电视传到了千家万户。歌剧中那些著名的曲段，包括具有挑逗性的《哈巴涅拉舞曲》和《塞吉迪亚舞曲》、《斗牛士之歌》以及第一幕和第四幕的序曲等都已脍炙人口。

但是，1875年的《卡门》却被看作一种失败。一位批评界人士认为乐队的演奏"乱七八糟"；而另一位则评价说，乐曲缺少"创新和个性"。

对于现代人来说，巴黎批评界对这部旋律优美、配器出色、创意惊人的歌剧的大肆贬低说明了他们的无知和恶意。然而，当时的评论家只是表达了一种广泛的观点：巴黎上流社会无法容忍这部歌剧的题材。

今天，《卡门》既获得了评论界的美誉，又受到了大众的欢迎，并且成为19世纪能与旷世奇才莫扎特的作品相提并论的几部歌剧之一.

关与歌剧《卡门》的评议：
歌剧《卡门》是比才在歌剧艺术上登峰造极之作，至今依然是世上演出率最高的剧目!
歌剧卡门里的著名咏叹调《爱情是一只自由的鸟儿》：剧情一开始,性感的卡门慢步出场,大群俊男即时围着卡门大献殷勤,卡门媚眼一抛,却盯上了目不斜视的哨兵唐霍塞,于是便踏着哈巴涅拉舞曲节奏,对唐霍塞诱之以色,示之以爱.唱词里尽是卡门的爱情观念的自我表白。

《剧情简介》

第一幕 塞维里亚城广场
广场左侧为骑兵队驻扎军营，近中午时分，一群官士兵正无趣地看着广场上人来人往，打 发时间。突然间，人中出现一位神色稍带慌张小姑娘， 她是来自乡下的的蜜凯拉，到城 里要寻找在骑兵队担任下士军职的未婚夫；在骑兵队士兵询问之下，才知道她要找的就是 唐贺塞， 但是贺塞此时仍在站岗，蜜凯拉则借故离开，以免骑兵队其它士官兵的搭讪。
未久，远处传来由贺塞带队回营换班的卫兵的脚步声， 广场上的孩童们纷拥而上，模仿 起骑兵队行进的模样(士兵之歌)。 在换班时，有一士官转告贺塞，方才有位女子前来探访他，并大略描述了对方模样，贺塞 一听，知道是来自家乡的未婚妻蜜凯拉，遂静候蜜凯拉再度来访。此时已近中午时分，广 场对面的烟草厂午休钟声响起， 一群烟厂女工蜂涌而出，人手一支烟，来到广场上和情人 约会(烟厂女工合唱：烟雾缭绕飘向天际)。 忽然间有一群男士们问起：「卡门到哪儿去了？」 随即就是卡门大剌剌地登场，只见男士 们团团围住卡门，想一睹她诱人的风采， 但是卡门只对坐在一旁沉默不语、专心做事的贺 塞产生了兴趣， 她有意无意地唱着：「爱情就像是一只难以驯服的小鸟，也像是放浪不羁 的吉普赛孩童，郎虽无心，妹却有意， 如果你不爱我，而我却爱上了你，那你可就要当心 了！」(哈巴奈拉舞曲)。
一曲即毕，贺塞仍然未正眼瞧卡门一眼， 卡门遂主动走上前去搭讪，并且从胸口掏出一朵 红花，朝贺塞扔去。在众人取笑贺赛声中，卡门又如旋风似地离去， 只剩下赛仍在卡门 这一丢所造成的小小震撼之中。忽然在贺塞背后传来一阵轻声呼唤，回头一看， 原来是蜜 凯拉来了！她带来了贺塞母亲的问候与一封信，贺塞在感受亲情温暖之余， 彷佛又见到了 美丽的家乡与慈祥的母亲， 并且在心中默许将要娶蜜凯拉为妻 (二重唱：母亲的问候)， 而蜜凯拉又是一阵害羞 ，借口说要去街上买点东西，稍后再回来拿贺赛写给母亲的信。

就在蜜凯拉走开没多久，烟厂里传来尖叫与打斗声。卡门和另外一名女工发生争执，大打 出手，其余女工则各自拥护一方，相互指责对方。骑兵队队长祖尼卡指派贺赛进入工厂内 调查，并且将卡门逮捕到案。纷乱终告一段落，随后众人散去，广场上只剩下卡门与贺赛 两人，卡门诱惑贺塞把她放走，并且和她前往城墙边一家小酒馆饮酒作乐 (塞桂迪拉舞曲)；贺塞原先还严词拒绝，但终究 抵挡不了卡门魔力般的吸引力，遂解开了捆绑卡门双手的绳子，卡门则和贺塞串通好，在 押送她前往监狱的路上，她会出奇不意地把贺塞撞倒，然后再一溜烟地逃走。被迷惑已深 的贺塞竟然答应了卡门的要求，而这样天真的想法当然是要付出代价的；最后贺塞则被队 长祖尼卡拔除肩上官阶，下令收押坐监。

第二幕 塞维里亚城墙边的小酒馆

在酒客、走私客、吉普赛人混杂的昏暗小酒馆中，卡门和两位女伴—弗拉丝基塔、以及麦 赛德丝—随着热烈激荡的吉普赛舞曲翩然起舞 (吉普赛之歌)。 就在酒店老板宣布打烊时间已到、众人即将离去之际，外头又涌进另一批群众，原来是斗 牛士艾斯卡米罗在众人拥簇之下，来到酒店中小小庆祝一番，原本要离开的酒客为了一睹 鼎鼎大名的艾斯卡米罗的真面目，又都留了下来，而艾斯卡米罗为了答谢众人支持，唱起 了著名的「斗牛士之歌」，叙述斗牛场上的紧张 与刺激。末了，艾斯卡米罗注意到坐在一旁的卡门，他原本想向这位诱人的吉普赛女子献 上殷勤，未料卡门却回上一句：「现在要爱上你是不可能的。」但艾斯卡米罗仍满怀希望 离去。

终于等到大伙儿散去，两位走私头子—丹凯罗与雷门达多—上场了。他们宣称有一笔好生 意可做，但是需要女士们的协助；卡门则表示，她现在正沉醉在爱情中，工作对她来说则 是其次，两位走私头子和卡门的两位女伴大感意外，赶忙要她想清楚点 (五重唱：有一笔好生意要做)。 此时远方传来了一阵嘹亮的歌声，卡门跑到窗前一看，原来是她「现在」的心上人唐贺塞 来了！卡门为了达谢贺塞为她所做的牺牲，于是翩然起舞，以飨爱人；好巧不巧，就在贺 塞沉醉于卡门曼妙舞姿

的同时，远方传来了军队归营的号角声，贺塞虽舍不得卡门，但是又顾及军职与荣誉，打 算忍痛离去，此举惹得卡门大为不悦，于是贺塞掏出卡门先前丢给他、而现在早已「由红 转黄」的那朵小花，藉此证明他对卡门的爱意。贺塞告诉卡门，当他在狱中，每日都会看 着这朵花、思念着卡门 (花之歌)；卡门听后，由嗔转喜，她要贺塞和她 一起到山上过着吉普赛人般的生活，充份享受自由；贺塞原本差点又陷入卡门动人的诱惑 ，但倏地又想到了自己有军职在身，无法随卡门四处流浪。正当贺塞准备离去时，骑兵队 队长祖尼卡忽然出现了！原来他也是爱慕卡门，因为无法忘情，又回来和卡门搭讪，不料 又见到刚出狱的贺塞也在场；祖尼卡用「以上待下」的命令口气要贺塞实时返营，两人之 间还发生了激烈的打斗，卡门见状，赶紧呼叫求援，结果则引来了一大群同伙的走私客将 祖尼卡制服。状况发展到此，贺塞已是骑虎难下，只好随卡门一同过着以穹苍大地为家的 吉普赛人漂泊生活。

第三幕 夜晚的荒山谷地

在一段长笛与竖琴导奏的音乐声中，场景移至夜晚的荒山谷地。走私队伍扛着吃重的行李 ，缓缓爬上山坡(走私者合唱)。在大伙儿暂歇之后，贺塞走到卡门身旁，打算与 卡门讲和，卡门却冷冷地回说她现在已经不像过去那样爱贺塞了，她请贺塞好自为之。随 即卡门和同伴拿起了纸牌玩起算命游戏，不料却都出现「死亡」的象征 (乐团奏出「命运主题」)：「先是我死、再来就是他 (贺塞)！」卡门虽感无奈，却也只好接受，因为纸牌是诚实不会说谎的 (纸牌三重唱)。

走私队伍休息结束之后，即将下山进行交易，只留下贺塞一人留守营地。此时蜜凯拉在山 地向导带领下登场，她此行是要找到已被卡门完全迷住心窍的贺塞，劝他早日回家。在向 导离去后，蜜凯拉独自一人身处荒山野地，她祈求上天保佑，完成使命 (咏叹调：我无所畏惧)。当蜜凯拉发现贺塞身影 时，正想开口呼喊贺塞，却只见贺塞拿起枪枝瞄准某一特定目标射击，原来这时有另外一 位访客上场了，这位访客就是斗牛士艾斯卡密罗，他此番上山则是要寻找心爱的女人—卡 门。
贺塞见到情敌出现，不免妒火中烧，两个人之间发生激烈打斗，适巧被赶回来的走私客给 拉开。艾斯卡密罗临走前礼貌性地邀请大家参观他即将在塞维里亚城举行的斗牛表演，随 后就唱着斗牛士之歌的曲调下山去了，而卡门此时的心也完全被艾斯卡密罗给掳获，贺塞 见状，更是气忿难平！

就当走私队伍要再度出发时，有人发现大岩石后面有一身影，贺塞一看：竟然是蜜凯拉！ 蜜凯拉告知贺塞：母亲重病，不久人世，请他速回家中，而贺塞虽心有不甘，但在离去前 ，他还是撂下一句话给卡门：「总有一天我们还会再见面的！」

第四幕 塞维里亚斗牛广场

斗牛表演当天，广场上人群携攘，小贩、赌客、观众齐聚，等待表演开始。随后，在群众 欢呼下，艾斯卡密罗登场 (斗牛士进行曲)；他向一旁的卡门倾诉爱意，愿 把在斗牛表演中的荣耀献给卡门。此时，弗拉丝基塔与麦赛德丝发现贺塞也混在人群中， 她们提醒卡门要格外当心，但卡门不以为意，并走出斗牛场外，准备和贺塞把话说明白。 此时的贺塞已经是穷困潦倒，他为了卡门抛弃了军职与家庭，他请求卡门念在过去之间的 一段情，回心转意，但卡门不为所动，表示她已不再爱贺塞了。此时斗牛场中一阵欢呼， 卡门闻声要转身进场，贺塞一个箭步挡住卡门的去路，他两次逼问卡门是不是还爱着斗牛 士艾斯卡密罗，而卡门不耐贺塞威胁，丢还了贺塞先前送给她的戒指，贺塞一怒之下，拿 起短刀刺进卡门的胸膛。适巧斗牛表演结束，众人散场，只见倒在血泊中的卡门、以及趴 在卡门身上痛哭的贺塞！(幕落)

③ 歌剧卡门的观后感

卡门（四幕歌剧）比才曲，作于1872年。梅尔哈克和阿勒维根据梅里美的同名小说改编。 故事描写军官唐霍塞与走私组织中的吉普赛女郎卡门相识，坠入情网，参与走私。卡门不久又结识斗牛士埃斯卡米罗，并双方谈定，如埃斯卡米罗斗牛获胜，则卡门甘愿下嫁。最后，斗牛场上眼看埃斯卡米罗胜利在望，唐霍塞妒火中烧，突然刺死卡门，酿成悲剧。 在音乐中，比才把浓郁的民族色彩，个性鲜明的音乐语言。富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国喜欢歌剧传统的表现手法熔于一炉，此部歌剧有十多段著名的合唱曲，体裁多样，风格独特。创造了当时法国歌剧最高成就。 歌剧《卡门》已成为所有歌剧院中最受观众欢迎、表演次数最多的作品。它还被改成了舞剧、音乐剧，并通过电影电视传到了千家万户。歌剧中那些著名的曲段，包括具有挑逗性的《哈巴涅拉舞曲》和《塞吉迪亚舞曲》、《斗牛士之歌》以及第一幕和第四幕的序曲等都已脍炙人口。 《斗牛士之歌》听后使我印象深刻，听后我感觉它节奏非常有力、声音雄壮，它成功地塑造了这位百战百胜的勇敢斗牛士的高大形象。音乐鲜活，音乐雄壮威武，舞蹈风格阳刚味十足。歌曲和符合当时的场景。把故事推上了一个高潮，同时把人物也表达更贴切而又有力度。使人百听不厌。对《卡门》的理解更透彻了。
《卡门》的中还让我印象深刻的是对人物的艺术创造。我觉得卡门敢爱敢恨、自由、奔放，为了自由、爱情、敢于争取、乐观、向上，敢于打破常理，敢于牺牲，体现出冲破自由枷锁的勇气。但当现实存在不信任、不符合理想时，则重新追求属于自己的自由。男主角则是不敢爱不敢恨，又在诱惑前迷失自己，当失去时不能洒脱，追逐得失，喜欢控制、羁绊自由。为了自己的私利和过去，没有胆量去承担，而是为了自己的荣誉、尊严去毁灭一切，用悲观去面对失败，暗示了人的不可跨越的命运。 《卡门》中所描述的爱情，不由令我想起了匈牙利诗人裴多菲的诗——“生命诚可贵/爱情价更高/若为自由故/两者皆可抛。” 但也正是由于卡门她的自由，她的魅力，世故的人们因为自己的原因而怪罪于她，她死于她的无辜，她甚至不知道为了那个可怕的结局而掩饰或是敷衍。卡门的敢爱敢恨，导致了她可悲的下场，她死于世俗。不能说卡门的爱情观是对是错，但它却是最自由、最令人叹息的。即使是在今天，她如此自由的爱情也不能完全被社会所接受，但是，这的确是我们所真正追求的，我们向往那种自由的爱情。爱就是爱，不爱就是不爱。没有自由的爱情是不会有幸福。只有在自由的前提下，爱情才会开出美丽的鲜花，才会有甘甜的蜜。爱情不能束缚生活，爱情是自由的鸟儿。 这不禁使我想到了我们自身，不光是爱情，在各个方面，抛开故事，抛开人物的对与错，难道我们不能学习卡门身上的敢于争取、乐观、向上的人生态度吗？每个人都有自己的信仰，都有做人的原则和宗旨。我也是。每天都开开心心，让周围的人都开开心心的。每个人都是生命的主角，让生命精彩，绽放光彩。崇尚乐观，享受自由。不应该为任何事情改变自己，保持自我，不管在谁面前。这就是我对〈卡门〉的感受

④ 歌剧卡门艺术特色

卡门》是法国普罗斯贝尔.梅里美写的短篇小说,后来成为著名歌剧《卡门》的主题。

歌剧《卡门》，四幕歌剧。1875年3月3日首演于巴黎喜歌剧院。剧情描述了漂亮而性格坚强的吉卜赛姑娘卡门爱上了军曹霍塞并使其陷入情网，霍塞因此舍弃了原来的情人并离开军队加入卡门所在的走私贩行列。但这时卡门又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥。于是，霍塞与卡门之间的矛盾日益激烈。最后，倔强的卡门断然拒绝了霍塞的爱情，终于死在霍塞的剑下。这是一部以合唱见长的歌剧，

歌剧《卡门》已成为所有歌剧院中最受观众欢迎、表演次数最多的作品。它还被改成了舞剧、音乐剧，并通过电影电视传到了千家万户。歌剧中那些著名的曲段，包括具有挑逗性的《哈巴涅拉舞曲》和《塞吉迪亚舞曲》、《斗牛士之歌》以及第一幕和第四幕的序曲等都已脍炙人口。

但是，1875年的《卡门》却被看作一种失败。一位批评界人士认为乐队的演奏"乱七八糟"；而另一位则评价说，乐曲缺少"创新和个性"。

对于现代人来说，巴黎批评界对这部旋律优美、配器出色、创意惊人的歌剧的大肆贬低说明了他们的无知和恶意。然而，当时的评论家只是表达了一种广泛的观点：巴黎上流社会无法容忍这部歌剧的题材。

今天，《卡门》既获得了评论界的美誉，又受到了大众的欢迎，并且成为19世纪能与旷世奇才莫扎特的作品相提并论的几部歌剧之一.

关与歌剧《卡门》的评议：
歌剧《卡门》是比才在歌剧艺术上登峰造极之作，至今依然是世上演出率最高的剧目!
歌剧卡门里的著名咏叹调《爱情是一只自由的鸟儿》：剧情一开始,性感的卡门慢步出场,大群俊男即时围着卡门大献殷勤,卡门媚眼一抛,却盯上了目不斜视的哨兵唐霍塞,于是便踏着哈巴涅拉舞曲节奏,对唐霍塞诱之以色,示之以爱.唱词里尽是卡门的爱情观念的自我表白。
卡门是个怎样的女人?
卡门渴望爱情,不仅敢爱,而且敢于追求爱,敢于表白爱,同时还敢于表明不爱和摆脱不爱.

四幕歌剧《卡门》是法国著名歌剧作家比才（1838～1875年）的名作，被誉为“19世纪法国一部最伟大的歌剧，（它）标志了法国现实主义歌剧的诞生”。《卡门》1875年首演于巴黎。剧作是梅尔哈克和阿勒维根据梅里美的同名小说改编而成。

它描写烟厂女工卡门身为一个漂亮而又性格坚强的吉卜赛姑娘，爱上了卫队中士唐·何塞，唐·何塞也坠入情网。卡门由于违法乱纪而被拘留时，何塞放她逃走。后来何塞也到山区加入了卡门和她的走私朋友一伙。但此时，卡门却早与斗牛士埃斯卡米里奥海誓山盟了。于是导致何塞与埃斯卡米里奥之间的决斗。决斗中卡门又明显地袒护斗牛士，更使何塞难以忍受。随即盛大而热烈的斗牛场面开始了，正当卡门为埃斯卡米里奥的胜利而欢呼时，何塞找到了她。倔强的卡门断然拒绝了他的爱情，最终死在何塞的剑下。

这是一部以合唱见长的歌剧。各种体裁的合唱共有十多首。其中烟厂女工们吵架的合唱，形象逼真，引人入胜。而歌剧开始时的《序曲》，更是一首为世人熟知的明朗而辉煌的管弦乐曲。它的主要音调来自歌剧最后一幕的合唱旋律，音乐表现西班牙斗牛场的喧闹和狂热。中间穿插了表现妇女、儿童们跳跃、欢唱的歌调和斗牛士之歌的雄壮音调，气氛热烈，生动地体现了吉卜赛人的奔放、豪爽的性格，是一首杰出的世界名曲。

卡门是比才的著名歌剧《卡门》中的女主角，为吉普赛人。歌剧《卡门》 完成于1874年秋，是比才的最后一部歌剧，也是当今世界上上演率最高的一部歌剧。 四幕歌剧 《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。卡门使军人班长唐•豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的情人 —— 温柔而善良的米卡爱拉。后来唐•豪塞因为放走了与女工们打架的卡门而被捕入狱，出狱后他又加入了卡门所在的走私贩的行列。卡门后来又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥,在卡门为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时,她却死在了唐•豪塞的剑下。
可另见以下网站:http://www.hongen.com/art/gdyy/amqbl/ga40301.htm

⑤ 歌剧《卡门》中的女主角卡门是哪个种族的

是“吉普赛”

吉卜赛人——

吉卜赛人，著名跨境民族。吉卜赛人则自称为罗姆人（Romani），在吉卜赛人语中，“罗姆”的原意是“人”。

但英国人称其为吉卜赛人，法国人称其为波希米亚人，西班牙人称其为弗拉明戈人，俄罗斯人称其为茨冈人，阿尔巴尼亚人称他们为埃弗吉特人，希腊人称他们为阿金加诺人，伊朗人称他们为罗里人，斯里兰卡人称他们为艾昆塔卡人等等。

全世界约有一千二百万罗姆人，其中大多数居住在欧洲。罗姆人主要聚居地有：巴尔干半岛、中欧、美国、前苏联加盟共和国。西欧、中东、北非也有罗姆人居住。

罗姆人在罗马尼亚、保加利亚、匈牙利和美国的人口超过五十万。斯洛伐克的罗姆人占总人口的约5%-6%，其比例在世界各国当中排名第一。

(5)音乐剧卡门舞蹈视频扩展阅读：

在卡门这部作品中，讲述的是吉普赛女郎卡门从事走私的冒险经历。主人公卡门美艳动人，生性率真，敢作敢为，她引诱了士兵唐·何塞，致使他被军队开除，又诱使他与自己一同走私犯罪，后来卡门移情别恋，唐·何塞与她之间矛盾不断，直到她为此付出了生命。

卡门——吉普赛女郎

卡门是一个能歌善舞、容貌妖艳，性格泼辣又带有某些邪恶的吉卜赛少女。她以在纺织厂做工、算命和卖艺为掩护，替走秘的强盗集团充当耳目，她无视当局的法规，并以触犯法规为乐事。

从歌剧《卡门》情节上看，卡门是一个放荡而邪恶的吉卜赛少女，但作者对卡门的塑造并没有停留在生活情节的表层上，而是通过她与其他人物之间的关系以及人物与社会的关系，把她改进一个更深的、更复杂的层次中，去进行社会、历史和审美的观照。

还从多方面深刻揭示生活的内涵和社会本质，从而去确证人的价值，并在这个基础上展现了美与丑的斗争、崇高与卑下的对比，由此发掘和表现主人公迫求自由的精神和美好灵魂，从而把卡门塑造成一个追求人生自由的“恶之花朵”。

⑥ 世界十大经典音乐剧是什么啊

世界十大歌剧
《浮士德》:古诺 Charles Francois Gounod (1818-1893),曲家查尔·弗朗索瓦·古诺出生于法国巴黎。他的父亲是画家，母亲是钢琴家。因此，从小古诺就受到了良好的艺术熏陶。古诺自幼随母亲学习音乐，18岁考入巴黎音乐学院。1839年，他以一部大合唱《斐尔南德》获罗马大奖，从而得到公费去意大利深造的机会。在罗马，古诺热衷于宗教音乐的研究。回国后，他在教堂担任管风琴师与唱诗班指挥，并组织了“古诺合唱团”。他曾经受过宗教神职训练，但他又不肯接受圣职。不过出于对天主教的信仰，他谱写了大量宗教音乐。从1851年起，古诺开始致力于歌剧的创作。他一生共写了12部歌剧，其中最成功的是《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》。歌剧《浮士德》的剧本由巴比亚和卡雷根据歌德的同名长诗改编，于1859年首演于巴黎。剧情大致为：年迈的哲学家浮士德十分羡慕青年们的活力，于是祈求魔鬼给他以返老还童的帮助。魔鬼 梅菲斯特·费利斯对浮士德说：如果你肯出卖自己的灵魂，不仅能返老还童，而且还可以得到一个名叫玛格丽特的姑娘。浮士德应允后，就喝下魔鬼的药，果然变成了英俊少年。后来魔鬼又施展魔法，使 浮士德骗得了玛格丽特的爱情。可是，当玛格丽特怀孕后就被浮士德抛弃了。在一次决斗中，浮士德又将玛格丽特的哥哥瓦伦丁刺死。玛格丽特因受刺激而神经错乱，杀死了自己的孩子而被囚。浮士德 见此情，深感震惊，进入牢房要带她逃走。但垂死的玛格丽特已不认得他。这时魔鬼抓住浮士德，要他的灵魂，而天使引导玛格丽特进入天国的歌声使浮士德得到了解脱。 这部歌剧是古诺的代表作。歌剧的音乐成功地描绘了剧中人物的各种性格。第四幕中的《士兵进行曲》，是瓦伦丁与士兵出征归来时唱的，豪迈雄壮，富于动力和生气，反映了士兵胜利凯旋时的喜悦心情，是一首脍炙人口的著名合唱曲。
《蝴蝶夫人》:普契尼(Giacomo Puccini 1858-1924) 普契尼出生于卢卡（Lucca),1880年他写了颂主弥*(Messa di Gloria),使他的叔叔愿意支持他的音乐学习。1880年开始到米兰音乐学院学习，1883年毕业后一年写了第一部歌剧女巫（The Witches)。1889年被任命写第二部歌剧艾狄加(Edgar)，并开始与出版商利歌迪（Ricordi)开始长期的合作。他1893年的作品Manon Lescaut被誉为天才之作。他其中一部最著名的歌剧波希米亚人（La Boheme)1896年在都灵（Turin)首演时不受观众欢迎，这部歌剧以法国作家马格（Murger)的小说《波希米亚生活情景》为蓝本。后来这部作品终为人们接受，并被认为是普切尼最优秀的作品之一。普契尼1900年的歌剧吐斯卡（Tosca）是歌剧的标准剧目。1904年的歌剧蝴蝶夫人（Madame Butterfly)在米兰史基拉歌剧院首演时同样受到非议，但经过普契尼修改后演出获得成功。他的其它歌剧还有金色西方的姑娘（La fanciulla del west)、安祖利卡（Sister Angelica)、Gianni Schicchi等。1924年他未写完图兰朵（Turandot)就逝世了，这部歌剧的故事发生在中国，讲述关于公主图兰朵的故事，其中有一段旋律来自中国音乐茉莉花。1926年图兰朵由安佛努（Franco Alfano)续完后首演。普契尼曾经讲过：“我写的音乐都是小儿科的音乐。”虽然他的作品不象威尔第的“伟大”，但很多人认为他是意大利继罗西尼之后除威尔第之外最伟大的音乐家。二幕歌剧《蝴蝶夫人》根据美国约翰.朗的小说和大卫.贝拉斯科的话剧改编，由普契尼作曲，意大利伊利卡和贾科萨作词，1904年2月17日首演于米兰的拉.斯卡拉剧院。剧情大意为：天真活泼的日本姑娘巧巧桑，人称“蝴蝶姑娘”，委身于美国海军上尉平克尔顿。婚后不久，平克尔顿回国，三年之间杳无音信。原来，平克尔顿已另有新娶，置蝴蝶夫人于脑后。当他偕美国夫人重登长崎，苦苦等候三年的蝴蝶夫人悲愤交加，在交出了伶俐的儿子后，刎剑自尽。这部歌剧抒情性风格极为强烈，音乐优美感人，成功地塑造了蝴蝶夫人纯洁、温柔、深情、忠贞的动人形象。
《乡村骑士》：皮埃特罗·玛斯卡尼 Pietro Mascagni,（1863－1945）
意大利歌剧作曲家。先后就学于凯鲁比尼音乐学院和米兰音乐学院。1895年至1902年在贝沙洛任罗西尼音乐学院院长。1902年后，游历美洲，指挥自己的歌剧作品。1929年当选为意大利音乐会会员。作有十四部歌剧和一部轻歌剧。独幕歌剧《乡村骑士》于1890年在罗马首演，是他的成名作。故事是发生在西西里乡村的广场上，卢齐娅***酒馆前。她见到她儿子图里杜的女儿桑图扎，十分沮丧，才得知她儿子已经背叛了桑图扎，与赴车人阿尔菲奥的妻子洛拉相好了。洛拉曾是图里杜的恋人。他服兵役回来后，已成了赶车人的妻子了。图里杜确实是位漂亮的小伙子，他也来到了广场。桑图扎劝其改邪归正，但他拒绝了，仍与水性杨花的洛拉一起走进了教堂。此时，洛拉丈夫阿尔菲奥前来寻找洛拉，见到了桑图扎。她不得不告诉阿尔菲奥，洛拉已与自己丈夫勾搭上了。待图里杜情绪高昂地走出教堂时，阿尔菲奥向他挑战，双方同意决斗。图里杜前来告别母亲卢齐娅，要她象慈母一样对待桑图扎，便离去了。之后，桑图扎来到卢齐娅处，搂住那可怜的老婆婆哭泣起来……。这时，远方传来人们的窃窃私语声。一位妇女还大声地喊叫："他们把乡亲图里杜给杀死了！"桑图扎顿然晕倒在地。卢齐娅体力不支，悲痛地由周围的人们搀扶着……。幕急落。在反映拳王阿里的电影《愤怒的公牛》（导演：马丁·科斯塞斯）中片头片尾均采用了马斯塔尼的歌剧“乡村骑士”的间奏曲
《奥赛罗》：居塞比·威尔第（Giuseppe Verdi,1813－1901），意大利伟大的歌剧作曲家。四幕歌剧《奥赛罗》完成于1887年，同年2月首演于米兰，是威尔第搁笔十几年后又创作的一部令人惊叹的天才作品，是年作者七十三岁。这部作品的脚本由作曲家兼诗人包依托根据莎士比亚的著名悲剧剪裁写成，在这部歌剧中，威尔第以丰富的音乐形象展现了莎士比亚原著里壮丽动人的故事。《奥赛罗》集中体现了威尔第几十年的歌剧创作经验，他吸取了瓦格纳"音乐剧"的某些创作手法，更加注意发挥乐队的表现功能，使音乐语言与剧情结合得更紧密，从而加强了歌唱的戏剧性。同时，旋律刻划与中期作品相比，更见深刻而富于情感。；另外罗西尼 Gioacchino Rossini(1792~1868) 也写国《奥赛罗》但是不及威尔第的这部歌剧反响大，其中以多明哥扮演的奥赛罗最受欢迎
《卡门》：比才（Georges Bizet 佐治·比才，原名亚历山大·塞扎尔·莱奥波德·比才，1838-1875）是法国著名的作曲家、钢琴家。歌剧《卡门》是他一生创作中最优秀、最伟大的作品。这部歌剧的音乐语言生动鲜明，和声配器巧妙，戏剧情节发展非常感人。比才的音乐朴实、明朗、流畅，常以乐观精神展示生活中的矛盾，具有强烈的戏剧性。比才只活了37岁，但留下的丰富音乐遗产的价值确是难以估量。四幕歌剧《卡门》是比才根据梅里美的同名小说创作的， 1875年在巴黎首演。烟草厂女工卡门是一个美丽迷人而性格浪漫倔强，放荡不羁的吉普 塞姑娘，工厂下班时，她看到了在广场站岗的军曹唐霍塞，对他一见 钟情，于是，卡门便运用了她罕有的女性的魅力来诱惑唐霍塞，致使霍塞忘记了他原来的情人米卡埃拉而坠入卡门的情网。一天，在广场上，卡门因与人打架伤人而被捕入狱，而霍塞因深深 爱上了卡门，在押解的途中又被卡门的美貌和花言巧语所打动，逐私自放走了卡门，霍塞因此而丢掉了军职而加入了卡门所在的走私贩集 团，但可怜的霍塞此时才发现卡门已经爱上了斗牛士埃斯卡米诺，于 是导致霍塞与埃斯卡米诺之间的决斗。在决斗中卡门又明显地袒护埃斯卡米诺，这更使霍塞简直无法忍受。在盛大而热烈的斗牛场面中， 正当卡门为埃斯卡米诺的胜利而欢呼时，霍塞在斗牛场的一角找到了 卡门。他请求卡门能回心转意，但倔强的卡门此时已经被那个英勇的斗牛士埃斯卡米诺所倾倒，在霍塞拔剑威胁之下，她仍断然拒绝了他 的爱情，最后终于死在霍塞的剑下。这是一部以合唱见长的歌剧，各种体裁和风格的合唱共有十多首。 其中烟厂女工们吵架的合唱形象逼真，引人人胜；群众欢度节日的合唱欢快热烈，色彩缤纷。歌剧着力刻划了女主人公卡门鲜明而复杂的 性格。剧中描写卡门的主导动机，又称为“命运动机”，这个具有匈 牙利或吉卜赛音阶特征（包含两个增二度）的动机贯穿于全剧，在关键处不断地预示或点明这部歌剧悲剧的结局。第一幕中卡门所唱的哈 巴涅拉《爱情就象一只不驯服的鸟、是表现卡门性格的一首歌曲。它 通过连续向下滑行乐句的不断反复，调性游移于同名大小调间，以及旋律始终在中低音区的八度内徘徊等特征，表现了卡门热情奔放的诱 人的形象。第一幕中另一首西班牙塞吉第亚舞曲带有咏叹调性质，以 鲜明活泼的节奏、热情而又带有几分野气的旋律，进一步展示了卡门泼辣的性格。第二幕中的《斗牛士之歌》是埃斯卡米诺答谢和欢迎崇拜他的群众而唱的一首歌。它采用单二部曲式（主、副歌形式）与分 节歌的结合，雄壮的音调，有力的节奏宛若一首凯旋的进行曲。第三 幕占卜一场，卡门与两位女伴的三重唱，对卡门作了深刻的心理刻划。歌曲采用回旋曲的形式，对比的几个插部，调式，调性和节拍都与主 部形成了鲜明的对比，而由卡门唱出的“不管洗多少遍，这些无情的 纸牌，总告诉你死！”这深沉而哀伤的内心独自，进一步揭示出卡门的悲剧命运（第四幕终场的二重唱，卡门音调冰冷和坚定的语气，与 霍塞先是热烈，转而析求，最后绝望的旋律形成尖锐对比，具有扣人 心弦的悲剧力量和强烈而紧张的戏剧性。这部歌剧是近百年来各国上演最多的经典作品之一。
《阿依达》:居塞比·威尔第（Giuseppe Fortunino F.Verdi,1813-1901）,意大利伟大的歌剧作曲家。威尔第使意大利歌剧放射了新的光芒，他是一个个性显著的人物，是应该被提供给新的一代视为模范的人物之一。应埃及总督之请，为苏伊士运河通航典礼于1870年创作的四幕七场歌剧《阿依达》《阿依达》叙述的是一个古老的东方传奇，故事发生在埃及法老王时代，当时东北非大陆由埃及和埃塞俄比亚两强对峙，长期来彼此征战积怨极深。两埃战事又起，埃及大胜，埃塞王败回本国纠集余部又来犯境，埃及王拜青年武士拉达梅斯为帅，统军迎击，此时的拉达梅斯正与沦为埃及公主安涅丽丝女奴的埃塞王爱女阿依达悄悄相爱，拉达梅斯出征后大获全胜并将埃塞王生擒。此时对拉达梅斯暗恋已久的安涅丽丝觉察了他与女奴的爱情，不禁妒火中烧，设计套出阿依达对拉达梅斯的真情。为嘉奖其战功，埃及王将安涅丽丝公主许配给他，使拉达梅斯陷入极度痛苦。为免两国长期交恶，他私放阿依达父女出逃，不料被暗中监视的安涅丽丝发觉，遂以叛国罪将其未婚夫打入死囚。行刑之期渐近，阿依达不愿独自偷生，悄悄潜入死牢，一对恋人怀着对爱情的美丽憧憬，安然就戳。
《图兰多》普切尼(Giacomo Puccini 1858-1924)美丽的中国公主图兰多为每一位求婚者留下三道谜语，猜中者方可成为驸马，猜不中者则被处死。鞑靼王子卡拉夫不听已被废黜的父王铁穆尔和被贬女奴柳儿的劝阻，不顾宫廷三丑臣的警告，毅然隐姓埋名，击锣接受考验。当他猜中谜语后，骄傲的图兰多仍不肯嫁他。卡拉夫提出，如果天亮之前公主能猜出他的名字，他甘愿受死，否则就该下嫁于他。几经周折，公主的心被卡拉夫的真情融化，终于在天亮时向父皇宣布：他的名字叫爱情。
《托斯卡》三幕歌剧。根据法国维多利安.萨尔杜的剧本改编，由普契尼作曲，伊利卡和贾科萨作词，科斯坦齐1900年1月14日首演于罗马科斯坦齐剧院。剧情大意是警察总监以处死马里奥胁迫托斯卡委身于他，歌剧女演员托斯卡为救恋人、罗马画家马里奥.卡伐拉多西，假意应允。骗到警察总监签发的离境通行证后，托斯卡刺死了警察总监，但她亦被警察总监“假处死”的花招所骗，马里奥被真的处决了。托斯卡因刺死总监之事暴露，最终跳墙自杀。剧中的音乐感情强烈、粗犷，许多戏剧性场面的音乐效果极为强烈，从而成为推动剧情发展的有力手段。
《艺术家的生涯》：亦称《波西米亚人》、《绣花女》。四幕歌剧。根据法国亨利.谬尔杰的小说《穷艺术家的生活情景》改编，由意大利贾科莫.普契尼（Giacomo Puccini 1858-1924）作曲，意大利裘塞佩.贾科萨、路易基.伊利卡作词，1896年2月1日，托斯卡尼尼指挥首演于意大利图林。剧情大意为：生活贫困的穷诗人鲁道尔夫巧遇绣花女咪咪，一见钟情。后来，两人的爱情濒于破裂。咪咪生了严重的肺病，和鲁道尔夫见最后一面时，又重新和好，并计划着将来的一切。咪咪终于病重死去，鲁道尔夫悲痛欲绝。这部歌剧的音乐新颖而富有魅力，经受了时间的反复考验，至今仍然百看不厌，成为最受观众喜爱的歌剧。世界歌王帕瓦罗蒂和意大利热那亚歌剧团于1986年访华演出中上演了这个剧目，受到我国观众的热烈欢迎和高度评价。
《茶花女》：三幕歌剧，根据法国小仲马的剧本《茶花女》改编，威尔第作曲，皮亚维作词，1853年3月6日首演于威尼斯凤凰剧院。剧情描述了名*薇奥莱塔为青年阿尔弗莱德真挚的爱情所感动，毅然抛弃纸醉金迷的生活。但是，阿尔弗莱德的父亲乔治欧激烈反对。为了顾全阿尔弗莱德的家庭和幸福，薇奥莱塔决心牺牲自己的爱情，重返风月场。阿尔弗莱德误以为她变了心而当众羞辱她，患有肺病的薇奥莱塔终于承受不了这一致命的打击而卧床不起。不久，乔治欧良心发现，把全部真情对儿子言明。当阿尔弗莱德回到薇奥莱塔身边时，她已经奄奄一息，疾病和不公正的社会夺去了她的爱情和生命。音乐以细微的心理描写、诚挚优美的歌词和感人肺腑的悲剧力量，集中体现了威尔第歌剧创作中期的基本特点。

⑦ 歌剧卡门 讲的是什么故事啊

它描写烟厂女工卡门身为一个漂亮而又性格坚强的吉卜赛姑娘，爱上内了卫队中士唐·何塞容，唐·何塞也坠入情网。卡门由于违法乱纪而被拘留时，何塞放她逃走。后来何塞也到山区加入了卡门和她的走私朋友一伙。但此时，卡门却早与斗牛士埃斯卡米里奥海誓山盟了。于是导致何塞与埃斯卡米里奥之间的决斗。决斗中卡门又明显地袒护斗牛士，更使何塞难以忍受。随即盛大而热烈的斗牛场面开始了，正当卡门为埃斯卡米里奥的胜利而欢呼时，何塞找到了她。倔强的卡门断然拒绝了他的爱情，最终死在何塞的剑下。 歌剧《卡门》已成为所有歌剧院中最受观众欢迎、表演次数最多的作品。它还被改成了舞剧、音乐剧，并通过电影电视传到了千家万户。歌剧中那些著名的曲段，包括具有挑逗性的《哈巴涅拉舞曲》和《塞吉迪亚舞曲》、《斗牛士之歌》以及第一幕和第四幕的序曲等都已脍炙人口。

⑧ 请问有谁知道音乐剧《卡门》里《哈巴涅拉》的法文歌词啊，有急用，拜托了

Habanera
歌手：Charlotte Church 专辑：Prelude: The Best Of Charlotte Church
Charlotte Church - Habanera

L'amour est un oiseau rebelle
Que nul ne peut apprivoiser
Et c'est bien en vain qu'on l'appelle,
S'il lui convient de refuser.
Rien n'y fait, menace ou priè,
L'un parle bien, l'autre se tait;
Et c'est l'autre que je préfère
Il n'a rien dit; mais il me tient.

L'amour, l'amour, l'amour, l'amour!
L'Amour est enfant de Bohême,
Il n'a jamais, jamais connu de loi,
Si tu ne m'aime pas, je t'aime,
Si je t'aime, prend garde à toi!
(Prends garde à toi)
Si tu ne m'aime pas si tu ne m'aimes pas je t'aime
(Prends garde à toi)
Mais si je t'aime si je t'aime prends garde à toi!

L'oiseau que tu croyais surprendre
Battit de l'aile et s'envola;
L'amour est loin, tu peux l'attendre;
Tu ne l'attend plus, il est là!
Tout autour de toi vite, vite,
Il vient, s'en va, puis il revient!
Tu crois le tenir, il t'évite;
Tu crois l'éviter, il te tient!

END

⑨ 卡门序曲、歌剧猫中的一首歌《记忆》的体裁 演奏形式 作品所属年代

管弦乐曲。法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲，是该歌剧版中最著名的器乐段落，权常单独演奏。一般的歌剧序曲都是用交响方式缩写或提示歌剧内容，这首序曲结构简单，仅仅描写了欢乐气氛和剧中次要人物斗牛士的英勇形象。 开始呈示的快板主题选自歌剧第四幕斗牛士上场时的音乐，生气勃勃、充满活力，表现了斗牛士英武潇洒的形象和斗牛场内兴奋活跃的气氛。由于它带有进行曲特点，故又称《斗牛士进行曲》。接下来乐曲从A大调转为F大调，出现第二幕中《斗牛士之歌》的副歌音调，具有凯旋进行曲特点，坚定有力的节奏和威武雄壮的曲调表现了斗牛士的飒爽英姿。反复时提高八度，使情绪显得更为高昂。 之后再现第一部分主题。结束部分出现卡门的音乐动机，带有不祥的气氛，在弦乐有力的震音背景下，以大提琴为主的乐器奏曲悲剧性主题，暗示悲剧性的结局，最后在强烈的不和协音响中结束。