幼儿园音乐活动的好处

Ⅰ 幼儿园奥尔夫音乐给孩子带来什么好处

两者各有利弊，主要看你孩子所在幼儿园里的老师对蒙特梭瑞教育和奥尔夫音乐教育理念的理解和教育手段，为了孩子，建议去幼儿园查询下，以及别的小孩子，在哪里的幼儿园的教育情况。
个人认为奥尔夫音乐教育体系比蒙氏更注重孩子的天性，自然。(*^__^*)

Ⅱ 音乐活动对幼儿的好处

“幼儿音乐教学是音乐教育中的一部分，这种早期的音乐教育为幼儿提供发展其音乐才能的机会，是成人所能给予幼儿的最良好的关心和培养。”所谓的“律动”是一种肢体有节奏的运动,在音乐教学中运用“律动”,可以加强对音乐的感受性,并进而发展出更敏锐的听力、专注力、对音乐各要素的觉察力、节奏的控制力、相互协调、弹性、对音乐符号的确认与了解、并能够感知音乐中具有表达性的特质。律动教学是根据音乐情绪的起伏做有规律的韵律动作，以身体各部的动态来感受音乐、理解音乐、表现音乐，从而达到提高幼儿学习音乐的兴趣和进行音乐素质的培养的目的。在幼儿园的音乐教学中,需要不断地实践和探索。在这一过程中，我也总结出了在律动教学方面的几个要点：

1、创设宽松愉快的学习氛围，感受音乐律动。

幼儿教师要多创造激发幼儿音乐兴趣的环境，利用幼儿好奇、好玩的心理特点,把音乐教学的每个环节趣味化、生活化。奥尔夫认为，音乐是人本能的一种需要，是享受快乐的过程，幼儿并不需要熟练的技巧，但是需要心理和环境的宽松自由。教师还要注意多提供让幼儿感兴趣的材料，这样便于幼儿识记，促进幼儿记忆力的发展。事实证明：如果识记的任务与有兴趣的活动及活动的动机相联系时，识记的积极性和识记的效果就可以大大提高。创设一个富有美感的环境，可以激发幼儿对美的事物的兴趣，使他们的审美感知处于积极、活跃的状态。我的做法是一日活动中渗透律动音乐，诱发幼儿对音乐的兴趣。同时，我们还巧妙地利用一些空余时间，如餐后散步，或进餐前、集中教学前等时间来播放或弹奏各种类型的音乐让幼儿表演一些优美的律动。久而久之，幼儿倾听兴趣慢慢地提高，孩子们耳濡目染地接近音乐、熟悉音乐，从而喜爱音乐、体会音乐，现在孩子们无论在什么场合，只要听到音乐、歌曲，他们都会手舞足蹈，自得其乐。

达尔克洛兹认为：“音乐本身就是以听觉为基础的，音乐教育应完全立足于听。”因此，音乐律动教学应该以听为主线。在幼儿熟悉音乐的过程中，逐步引导他们去做拍手、点头、踏脚等动作，或者，启发他们做简单的即兴表演。这样，既能帮助他们去掌握音乐的节奏、韵律，还能启蒙他们对音乐的感受力和表现力，让他们投入到音乐的意境中。这个过程是对幼儿潜在的音乐素质的诱发。

2、运用多种音乐教学形式，表现音乐律动。

幼儿期正是一个从情感由低级向高级逐步发展的重要阶段之一，在这时期中，富有情感性的音乐活动对幼儿的情感发展具有明显的促进潜力，幼儿越是能够有机会接触各种音乐作品，参加各种音乐活动，就越会逐步懂得爱、温柔、同情、自豪、集体精神、憎恨丑恶和追求美善。在律动活动中，幼儿首先需要欣赏音乐作品，了解音乐性质，引起共鸣，激发情感，才能在此基础上创编动作。为此，我们采用多种音乐律动教学形式，通过欣赏、舞蹈、游戏等多种教学形式来引导，把音乐的感受和身体的运动密切地结合起来，让它产生更好的教学效果。

（1）欣赏活动是音乐律动教学中重要的组成部分，它是通过对音乐的认真倾听，从而运用语言及身体的动作去表现音乐，近而培养幼儿的想象力和创造力的一种主要形式。无拘无束的想象是培养和提高幼儿创造力的基本前提。而要使幼儿对欣赏活动感兴趣，就应让幼儿动起来，参与到音乐活动当中。

（2）幼儿律动教学跟舞蹈是密不可分的，它们都是把音乐的感受和身体的运动密切地结合起来，让它产生更好的教学效果。由于音乐是诉诸于情感的表演艺术。所以，律动和音乐的语言同是情感的语言。因此，把舞蹈放人律动中，把它的设计重点放在分析教材内容和音乐情绪的基础上，根据教材的特点来设计。轻快活泼的舞曲，动作的设计必然干脆利落，表现出欢快的情绪；柔和优美的抒情曲，其动作就应该突出抒展……；民族音乐就得根据不同的民族的习俗和风格来设计，应借助民间的舞蹈语言使律动渗透民族特色。

Ⅲ 幼儿园奥尔夫音乐给孩子带来什么好处

楼主，奥尔夫教学法是当代世界著名的音乐教育体系之一，主要是 听力训练 节奏训版练 律动训练 语言学习权 创造性能力培养 奥尔夫器乐的练习，这些都会锻炼孩子们的益智。
它通过说、唱、跳、奏、戏剧表演、绘画等音乐舞蹈艺术形式；专心于音乐或戏剧，表演的进程，正确地担当自已的角色，养成专心致志的良好品格；以生动活泼、丰富多彩的快乐教学形式；让学生发现自我，培养人的创造力、自信心、专注性、合作精神、反应能力及全人格发展。
而且，还可以锻炼孩子的胆怯，自闭等等不太好的性格。
总之也是因人而异，有的孩子效果明显，有的孩子效果一般。

希望能帮助楼主
手打，

Ⅳ 幼儿音乐给幼儿园的小朋友带来什么作用

一、在日常生活中，培养幼儿倾听音乐的兴趣 音乐教育是一种情感教育，一个人只有在情感方面发展是健全而丰富的，他的智力、体力和品德才能协调一致地发展。陈鹤琴先生很早就发现音乐教育、音乐活动对儿童的重要性，他说：“幼稚园应该有音乐的环境，培养他们对音乐的兴趣，发展他们的欣赏能力和音乐技能。需引导儿童在艺术的环境中，有兴趣的与环境发生互动， 充分激发其主动性、积极性，才能更好的培养和提高儿童对音乐的感受、理解、体验和表现能力。”陈鹤琴先生的这句至理名言，充分说明了每个孩子其实都是热爱音乐的，只要给予他们创设良好的音乐环境，培养他们对音乐的兴趣，让孩子每天都接触音乐、倾听音乐，生活在充满音乐的环境中，那么每个孩子的音乐潜能都能得到惊人发挥。 音乐家冼星海也曾说过：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”每名幼儿都有一双音乐的耳朵，因此，我们借助录音磁带让幼儿欣赏倾听悠扬的歌声、优美的旋律，在每个孩子的脑海中形成一幅幅动人的画面，把孩子带入诗一般的意境，为孩子创设了一个个欣赏的天地。如每天入园、进餐、午睡前、起床、离园等时间都播放优美的音乐，让孩子时时生活在音乐的环境中，让音乐充满着幼儿的生活，从中诱发孩子倾听音乐的兴趣，当他们听到各种美妙的旋律、优美的歌曲时，就会情绪安定，心情始终保持愉快，甚至会情不自禁地哼唱起来，同时他们对歌曲也就产生了浓厚的兴趣，听久了歌词就能很清楚地唱出来了。 实践中我们看到，孩子非常热爱音乐，他们会以极大的热情和高度的注意力去听、去想，去感受歌曲愉快高兴的情绪。通过耳濡目染，渐渐地熟悉了音乐的旋律后，他们就会在平时不由自主地哼唱出来，所以在我们的歌唱教学中，教师已不再急于一时间马上让孩子唱出来、有成果，只要幼儿当时喜欢倾听，情感得到满足就行，以后逐渐就会唱了。 二、在丰富多样的音乐区中，激发幼儿表演的兴趣 近几年来，我园在改善办园条件，优化幼儿生活、教育环境等方面投入了大量的资金：室外是塑胶活动场地、嬉水池、大型玩具、饲养角、种植园地等，整洁幽雅、安全卫生，让幼儿尽情玩耍；进入一楼大厅，一个个活泼可爱的卡通形象使人仿佛走进了一个充满情趣的童话世界；走廊里的每一个墙面、每一个空间都得到了充分的利用，一级级的台阶，被巧妙制做成幼儿认知教育区域；二楼走廊的拐角，被开辟成为美容美发厅、“我行我秀”服装设计和模特表演区；三楼楼梯拐角处，是小朋友们下棋、投球、编织京剧脸谱的好地方……类似这样利用现有条件创设的教育环境还有很多，通过对一个个不起眼角落的利用、一块块空白墙壁的精心设计和巧妙布置，使这些原本闲置的空间扩充成为幼儿教育园地，让幼儿在不经意间感受到知识的存在，进而汲取知识，潜移默化地接受教育。 为了让每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中, 使不同发展水平的幼儿都能满足自我表现的需要，在活动区布置上我们遵循艺术化的原则，在创设的“小剧场”、“小舞台”等区角内，放置了各种道具及一些适合幼儿使用的小乐器、头饰、绸带、录音机等材料，为幼儿选择自己喜欢的方式进行表现活动提供机会，并随时向幼儿开放，尽情让幼儿游戏、 自由探索，自由玩耍，鼓励幼儿用不同的形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，为幼儿带来积极的情感体验。 活动区中我们经常会看到这样的镜头：孩子们在音乐声中敲敲、打打、玩玩、乐乐、说说、唱唱、动动、跳跳，各自展现自己的表演才能。有的幼儿用小乐器为歌曲伴奏，为大家表演节奏乐，有的小朋友担任小指挥，还有的在边歌边舞。每次活动，孩子们都乐不思蜀、尽情表现，陶醉在音乐的海洋中。由于在音乐区中，自始至终都是孩子来跳、孩子来舞，是孩子即兴创造性地发挥，而不是机械、呆板地表演，能够充分激发了幼儿对音乐表演本能的喜爱，因此，幼儿在这片天地里，玩中乐、乐中玩，真正做到乐在其中，其乐无穷。由此可见，音乐是孩子离不开的伙伴，孩子的发展需要音乐，音乐可以促使孩子的发展，良好的音乐环境，能使孩子在浓厚的音乐兴趣中，一点点、一天天逐渐的听懂音乐、学习音乐、表演音乐。 三、利用本土文化资源，让音乐教学源于生活并高于生活 陶行知曾说过：“生活即教育”。美存在于生活之中，生活是艺术教育取之不尽的源泉。“回归儿童生活世界”也是这些年来教育界最为热切的呼声。这既是幼儿可持续发展的前提，也是幼儿作为一个生命体应该享受的权利。 1、加强生活体验，让音乐活动源于生活。 艺术的核心是审美，审美又是以体验的方式存在的。体验是主客体高度融合的状态。每个幼儿都是一个独特的生命体，有不同的气质、性格和生活史。同样的事物或作品，会激活不同幼儿独有的鲜活体验。这种体验可以以不同的形式，如形象的、声音的、肢体动作的等来加以表达。对于每一个幼儿来说，都具有宝贵的发展和享有的价值。我园正是将体验做为音乐教育的核心，让孩子们用自己的感官、双手、心灵去感受和活动。例如：在《奶牛——牛奶》主题活动中，我园组织了课题班的幼儿来到升泰牛奶加工厂，孩子们在饲养场看到了鲜活的奶牛，通过区分与比较，他们直观的感知了澳大利亚奶牛、种牛和三个月之内牛犊的特点，通过介绍与观察，幼儿形象地感知了奶牛的生活习性与动态。来到加工车间，通过透明的大玻璃孩子们亲眼看到了牛奶从煮沸、灭菌、消毒，到包装、装箱等一系列的生产程序，最后品尝了厂家送给小朋友们的礼物——鲜牛奶。在这之后开展的一系列音乐教育活动中，幼儿由于有了生活体验，那些来自每个孩子内心的情感表达就显得真实、生动、别具匠心了

Ⅳ 幼儿园奥尔夫音乐给孩子带来什么好处

两者各有利弊，复主要看制你孩子所在幼儿园里的老师对蒙特梭瑞教育和奥尔夫音乐教育理念的理解和教育手段，为了孩子，建议去幼儿园查询下，以及别的小孩子，在哪里的幼儿园的教育情况。
个人认为奥尔夫音乐教育体系比蒙氏更注重孩子的天性，自然。(*^__^*)

Ⅵ 组织幼儿园音乐教学活动有什么意义

一、幼儿园音乐教育的目标与原则 （一）《纲要》中的艺术领域目标及解读 1、能初步感受并喜爱环境、生活、和艺术中的美。 2、喜欢参加艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验。 3、能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。 《纲要》的这种表述使我们对幼儿园音乐教育的基本理念有了一个新的认识：幼儿音乐活动以幼儿为本，强调主动性，改变幼儿被驱使进行音乐活动的被动地位；强调幼儿音乐教育对儿童自身的影响作用、对幼儿发展的促进作用；改变使音乐成为技能训练和表演的功能。这是必须深入领会并在实施中进行贯彻的基本理念。 幼儿园音乐教育活动目标： 第一层次目标--艺术教育终极目标 第二层次目标--音乐教育总目标 第三层次目标--各年龄段音乐教育目标 第四层次目标--具体音乐教育目标 （二）幼儿园音乐教育的基本原则 1、"以美感人"--以"审美"为核心的幼儿音乐教育 用美好的音乐感召幼儿，引导幼儿感受和体验生活环境和音乐中蕴含的美，熏陶自己心灵世界的美，插上想象的翅膀，进入音乐美妙的境界。 2、"以乐施教"--以游戏为手段的"愉悦性"的幼儿音乐教育 让幼儿与音乐一起玩，在快乐的游戏中自主探索音乐的奥秘，学习并大胆尝试用个人喜爱的方式来抒发和交流自己的思想和感情。 3、"以情动人"--以幼儿作为"教育主体"的幼儿音乐教育 在幼儿喜爱的音乐活动中激发幼儿智慧与灵感，满足幼儿活动与交往的需要，健全幼儿的人格，提升幼儿的生活质量。 二、幼儿园音乐教育活动的内容 幼儿园音乐教育活动内容多样，形式丰富，主要包含以下方面： 1、歌唱活动 2、韵律活动 3、音乐欣赏活动 4、打击乐器演奏活动 三、幼儿园音乐教育活动的组织结构 1、"三段式"结构：即把音乐活动分为开始部分、基本部分和结束部分，这种组织结构在很长一段时间里被幼儿园音乐教育活动所普遍采纳，是一种比较传统的音乐活动组织结构。一般在开始和结束部分通常是安排复习性质的活动内容。开始部分最常见的程序是律动进教室-练声-复习歌曲或韵律动作，结束部分最常见的程序是复习韵律活动、歌表演或音乐游戏。基本部分就是安排新授活动。 2、"一杆子式"结构：既没有明显的三部分划分界限，而是围绕新内容来组织安排活动结构。突出主题，激发儿童兴趣为导入目的，递进式的进入到新作品的感受和学习活动。这种组织结构目前在幼儿园的音乐活动中运用得较多。 四、幼儿园音乐教育活动设计及教学方法 ※幼儿园歌唱活动教学 （一）幼儿园歌唱活动的价值与目标 幼儿园歌唱活动的主要目标是指导幼儿学习用自然、好听的声音正确演唱歌曲，尝试用歌声表达自己的思想、抒发情感体验。歌唱活动中幼儿的自主表现、情感体验的抒发与正确歌唱技能与方法的指导同样是必不可少的。 （二）有关歌唱的简单知识和技能 1、姿势：正确的歌唱姿势是指无论是站着还是坐着唱歌，都应保持身体和头部的正直、放松；两臂自然下垂或放在腿上；两眼平视，两肩放松；口型保持长圆形，嘴唇的动作要求自然，正确的歌唱姿势，可以使幼儿在歌唱时保持最佳的气息通道状态，有利于用美好自然的声音唱歌。 2、呼吸：呼吸是歌唱的动力。歌唱时有气息的支持，才能保持或延长歌声，歌唱中正确的呼吸方法应该是自然地吸气，均匀的用气。 3、发声：正确的发声方法是使歌声优美、动听的最基本要求。要使儿童学会用"自然美好"的声音来唱歌就必须用一定的发声技巧。对于幼儿来说，首先要告诉幼儿的是用自然的声音歌唱--下巴放松、嘴巴自然打开、不大声喊叫，也不过分的克制音量。 （三）新授歌曲活动的设计与组织 模式一：示范--模仿--练习的模式 1、引出主题。 2、范唱新歌。 3、帮助幼儿分析理解和记忆歌词。 4、用全曲带唱的方式帮助幼儿初步掌握新歌。 5、在必要时用教唱的方法帮助儿童掌握新歌中的难点。 6、采用各种不同的演唱组织形式，不断调动幼儿的积极性，帮助幼儿在反复练唱的过程中逐步掌握新歌。 模式二：先分解后累加的模式（案例分析） 1、教师将歌曲中的节奏、歌词、曲调分解出来，作为节奏活动、语言文学活动、节奏朗诵活动、韵律活动等材料分别加以使用，使幼儿初步掌握歌词或旋律。 2、采用按节奏朗诵歌词并同时倾听曲调的过渡方法，最终由幼儿自己将歌词填入曲调唱出。

Ⅶ 为什么要学习幼儿园音乐教育活动指导

艺术教育 以幼儿为本，强调主动性，改变幼儿被驱使进行 艺术活动 的被动地位；强调幼儿艺术教育对儿童自身的影响作用和促进作用，改变使艺术成为技能训练和表演的功能。而教师是《纲要》与幼儿发展之间的桥梁和纽带，贯彻《纲要》的关键在于教师。回顾传统的音乐教育活动，教师在指导策略上存在着如下几个问题： 1 ．教师是活动的绝对主宰者。教师引领多，幼儿模仿多，给幼儿发展和表现的空间不够。 2 ．幼儿对音乐活动大都停留在喜欢的层面上。教师缺乏对幼儿音乐素养的培养。 3 ．幼儿在活动中的情感表达不能完全得到满足。 4 ．虽然活动形式比较活跃，但教师缺乏对关键经验的理解和把握。 那么，如何改变教师的教育理念，优化教师指导策略，切实发挥音乐教育活动在各领域活动中的中介作用，提高音乐教育的美育作用呢？ 将教师“教”的策略转化为幼儿“学”的策略 在以往的音乐活动中，教师大多考虑的是以怎样的方式教会幼儿。而这种方式幼儿是否感兴趣、能否帮助幼儿获取关键经验，以及是否考虑幼儿特有的学习特点等，难以兼顾。只有将教师“教”的策略转化为幼儿“学”的策略，才能使学习得到真正的优化。 1 、抓住本次活动的关键经验 整合课程的运用，似乎将各自学科的特点逐渐淡化，但是无论哪种学科课程，部有其独特的关键经验。音乐活动也是一样。因此，教师在设计活动前就要充分考虑到这一点。在目标的设定以及环节的确定方面紧紧围绕幼儿将要获取的关键经验，才能保证活动中幼儿发展的有效性。 在确定关键经验后，运用多种手段来充分体验，帮助幼儿理解作品，获得经验。如《与妈妈共舞》 ( 德沃夏克的《浪漫曲》 ) ，在确定了感受“短短长”乐句的目标后，我们就采用了肢体动作、呼吸感应、彩带拉动以及游戏表演等各种方式来感受“短短长”乐句这一目标。 2 、以体验为前提，为幼儿的学习搭建台阶 艺术作品是抽象的、概括的，尤其是一些国外优秀的音乐作品与幼儿的生活经验缺乏联系。幼儿在学习的过程中缺乏共鸣，教师的引导也没有目的性。因此，我们在欣赏活动中，将幼儿难以理解的作品曲式、风格，与幼儿的生活经验相结合，通过游戏帮助幼儿理解作品。如：欣赏意大利歌曲《缆车》时，将整个歌曲设计成幼儿登山的活动，通过闻一闻花、喝一口水、休息一下、擦一擦汗等场景来感受乐句，并让幼儿体验乐曲中的特有节奏。将“富尼古利富尼古拉”作为自我加油的口号，配合图示和各种身体的动作，帮助幼儿很快理解了曲式，并发展成为一个喜闻乐见的游戏。 3 、引导幼儿间相互学习 在传统的音乐教育活动中，教师的示范比较多，而给予幼儿的空间不够。实际上，每位幼儿天生就是艺术家，他们的想象和创造远远高于成人。因此，我们要求教师从活动的主宰地位上退下来，把舞台交给孩子，鼓励孩子用自己的方式表现音乐。如在《精灵进行曲》活动中，我让幼儿尝试用身体做打击乐为乐曲伴奏，提出了“身体的哪里能够响起来”的问题，结果，幼儿发明了拍手、拍腿、拍膝／肚皮／屁股、碰膝盖等多种方法，其中仅拍手就有手背互拍、手心拍手背、手心拍拳头、两手掌错开拍、上下拍等多种音效，加上多种形式的跺脚、响舌、亲嘴、吸气后手拍的噗噗声，几十种音效都来自于幼儿的创造和相互学习。因此，如何激发幼儿的想象、创造与合作，给幼儿更多的表现机会，达到幼儿之间的相互影响和学习，是教师专业技能的一项重要指标。 给予幼儿情感支持 幼儿艺术活动是精神创造活动，是幼儿自我表达的重要方式。有人说：打动人的并不是音乐本身，而是包含在音乐中的感情。因此，我们在进行活动之前，非常注重给予幼儿充分的情感铺垫。如：《小枕头》就是让幼儿在感受摇篮曲恬静、优美的曲风之前，让幼儿动手制作枕头娃娃。当幼儿怀抱自己的“宝贝”时，自然流露的深情与专注是最能够打动人心的。 其次，在活动的过程中强调对幼儿进行激励。如在《小蚂蚁》活动中，老师会说：“能干的小蚂蚁，你们还能想出哪些搬运木材的方法？”“你们是世界上最能干的小蚂蚁 ! ”以此来鼓励幼儿继续探索。 教师的角色身份随着活动开展不断转换 《纲要》提出，教师要成为幼儿活动的支持者、合作者、引导者。但在活动开展的不同阶段，教师的身份是随着活动的进行而不断调整和转换的。 1 、教师要用激情带动孩子 在活动初期，教师的主要作用是激发幼儿情绪。教师要创设一定的情景，通过简洁的问题引领幼儿倾听音乐，让幼儿马上进入到游戏的情境中。教师的身份就是一个引领者，其问题提出的准确程度和各种提示性手势的运用，关系到幼儿能否准确地把握住音乐中的重点元素，顺畅地进入音乐的大门。 2 、多样性的示范激发幼儿创造的欲望 教师的示范要有所选择，不能仅靠随机进行。如在《小蚂蚁》活动中，在让幼儿肢体感受运木材之前，教师就提供了前拉、后拉、前推、侧推等多种动作造型。所以幼儿在实际的表现过程中，就创造了扛、顶、背等多种搬运木材的方式，大大地提高了体验的深度，开阔了思路。 3 、教师要及时退出，观察幼儿的表现 在活动进行中，教师不能仅仅停留在与幼儿同乐的水平上，还要针对幼儿的表现促使其发展，因此，教师的角色要从合作者转移到观察者的身份上来，为最后的总结提升和有效引领打好基础。特别是在幼儿创造和表现的过程中，要做到眼里有孩子和孩子的表现。

Ⅷ 音乐活动教案对幼儿发展有什么价值

音乐游戏是一种以发展幼儿音乐能力，并且通过游戏的方式促进幼儿身心全面发展的教学活动，是幼儿园音乐教育中不可缺少的形式和内容。教师在游戏中教，幼儿在游戏中学，教学过程中贯穿生动、活泼、童趣的气氛，大大提高幼儿学习兴趣。 一、音乐游戏的内涵 关于游戏的定义，中外学者说法不一，他们认为游戏是一种...倾向、是一种行为、一种情景，游戏是生活的本质，游戏是幼儿的生活与工作等等。综合国内外学者对游戏本质及特征的认识，可以看出游戏具有源于内在动机、重过程轻结果、自由选择、主动参与、非实际性、具有积极情感等特征。《幼儿园工作规程》中提出：“游戏是对幼儿进行全面发展教育的重要形式”，《幼儿园教育指导纲要（试行）》中指出“幼儿园以游戏为基本活动”，这些提法都确定了游戏在幼儿园教育中的地位。音乐游戏是以歌唱、律动、演奏、欣赏等手段为主要形式的音乐教学活动，它将音乐和游戏紧密结合起来，以游戏的方式学习音乐，以音乐的内容进行游戏，促使幼儿拥有轻松、积极的学习心态，从而达到理想的教育效果。 二、音乐游戏的发展价值 在音乐游戏中，音乐和游戏是相互促进、相辅相成的，它将教育教学的要求以生动有趣的形式表现出来，帮助幼儿具体、形象地感受和理解音乐，获得一定的情绪情感体验，使孩子们在乐此不疲的游戏和玩耍中掌握音乐知识和技能，渗透品德教育和审美教育。它的发展价值主要体现在两个方面： （一）促进幼儿音乐能力的发展 音乐是音乐游戏的灵魂，贯穿音乐游戏活动的始终。幼儿在音乐游戏中可以伴随音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的异同、情绪的变化与发展感受音乐的情绪情感、体裁、形式以及音乐风格与流派，进而在教师的帮助和指导下通过游戏的方式锻炼自己，用手中的乐器或是身体表现和创造音乐。幼儿的音乐创造能力是以音乐感知能力为基础，是表现能力的升华。通过多样化的音乐游戏可以帮助幼儿通过音乐认识自我、认识世界，进而激发孩子的音乐潜能，帮助孩子用自己独特的表达方式来表现音乐。 （二）促进幼儿身心和谐发展 根据马斯洛的需要层次理论以及现代动机心理学关于内在动机的研究和对儿童行为的观察，儿童具有三个层次九种需要。驱使儿童去游戏的需要主要有身体活动的需要、与环境保持平衡与协调的需要以及社会性交往和自我实现的需要。游戏可以满足儿童在生理、认知、社会性发展和自我实现自我肯定等方面的需要。各种需要发动了游戏，游戏使各种需要得到满足，需要的满足带来快乐，快乐作为强化物使儿童对游戏活动本身产生兴趣，兴趣和快乐这两种情绪体验相互作用，相互补充，如此循环反复，游戏就成为儿童稳定的兴趣，成为儿童与外界环境相互作用的基本活动形式。 在音乐游戏中，幼儿可以通过发声训练锻炼肺活量以及声带和嗓音的柔韧性，通过舞蹈和律动锻炼手脚协调能力，通过打击乐器锻炼手持乐器的技巧以及脑中枢神经系统的配合能力等身体基本素质。音乐是帮助幼儿学习语言不可或缺的工具，一首首欢快活泼的歌曲往往就是一首朗朗上口的儿歌，通过音乐律动游戏学习单词、短句，积累语言经验，现如今许多智障儿童通过音乐治疗来刺激语言的发展，也是音乐对语言发展功能的体现。在音乐游戏中，幼儿对音乐的聆听可以提高幼儿的专注力，音乐中不同形式的音乐刺激幼儿分辨不同类型的声音以及声音中包含的情感，帮助幼儿培养注意力和良好的行为习惯。音乐是情感的艺术，音乐游戏让幼儿在情感体验中获得美好的生活经验，利用音乐游戏活动对幼儿进行审美教育，不仅会使幼儿在音乐活动中体验积极快乐的情绪，在情感上产生共鸣，还可以培养幼儿的审美感知，提高幼儿的审美理解，从而对幼儿的道德品质、行为习惯及审美能力产生积极影响。音乐游戏还可以多途径帮助幼儿形成独立的音乐个性，同时在游戏的过程中对游戏规则的遵守等还有利于幼儿集体意识和合作意识的形成，提高幼儿同伴交往的能力，帮助幼儿各种社会性特征得到锻炼和培养。 三、音乐游戏的教学指导策略 （一）选择合适的活动材料 选择合适的音乐作品是开展音乐游戏的关键。选择的作品既要富有音乐性，也要富有游戏性。音乐游戏分为歌唱类音乐游戏、律动类音乐游戏、演奏类音乐游戏和欣赏类音乐游戏四种主要类型。歌唱类的音乐游戏在选材时应该选择歌词内容简单有趣、易记且易被幼儿理解，节奏和旋律比较平稳，歌曲速度适宜，结构简单多重复，适合幼儿用动作表现歌词内容，适合自发自由编唱的。例如《我爱我的小动物》这首歌，结构短小，节奏简单，歌词内容通俗易懂，孩子在学唱时可以用动作表现不同的小动物，还可以角色扮演并变换角色，边做动作边学唱歌曲。律动类的音乐游戏应该选择节奏感十分强的音乐，幼儿很容易通过身体律动或模仿性的动作来表现的，例如《泡泡不见了》这首歌，歌词部分可以用模仿性的动作表现，间奏部分可以用拍手拍腿等动作表现。演奏类的音乐游戏应该选择节奏感强，高低、强弱、长短、快慢对比强烈的，适合幼儿用不同乐器配器的音乐材料。欣赏类的音乐游戏应该注重选择音乐情绪情感变化强烈的，比如悲伤、高兴、调皮、紧张等。幼儿通过对音乐的喜怒哀乐的感知会帮助他形成对音乐的理解，也为日后建立丰富的音乐情感打下基础。 （二）制定适宜的音乐游戏活动目标 适宜的音乐游戏目标是有效开展音乐游戏的基础，教师在制定活动目标时应该根据幼儿园音乐教育的总目标和幼儿的身心发展水平来确定。比如根据小班幼儿律动能力以模仿为主、以单纯大肌肉动作为主、持续时间短的特点，因此在活动目标上大多以情感为主、动作为辅，发展小班幼儿在律动游戏中积极参与的态度，感受律动给他们带来的快乐。而大班幼儿由于动作的抽象性增强，动作与音乐的协调性增强，活动时间也较长，对动作的记忆力增强，因此在设计活动目标时可以对幼儿动作协调性方面提出更高的要求。目标要求的不同，教师在设计游戏活动时侧重点就不同，就能够根据不同孩子的需要制定不同的游戏活动方案。 （三）创设良好的游戏环境 游戏环境的创设包括物质环境，也包括心理环境的创设。物质方面应提供幼儿参与音乐游戏的材料和场地，律动音乐游戏应保证每个幼儿都有活动的空间，演奏类音乐游戏应保证每个孩子都有参与配器的合适乐器。同时要注重宽松、自由、和谐的人际环境的创设，包括良好的师幼关系以及同伴关系。 （四）游戏过程中进行有针对性的游戏指导和规则设定 游戏具有“自然性”和“教育性”双重属性，因此，在幼儿游戏过程中，教师在注重培养幼儿游戏的自主性的同时，也应加强指导，给予幼儿游戏自由的同时强调规则意识。在音乐游戏活动中，老师应该仔细观察幼儿表现，在幼儿成功尝试后给予肯定的评价，在幼儿尝试失败或遇到困难止步不前时适时给予帮助和指导。 音乐游戏的有趣性决定了幼儿在游戏过程中容易出现过度兴奋、人际冲突等现象，而通过规则的设立帮助幼儿保持适度兴奋状态是音乐游戏顺利开展的重要条件。应鼓励幼儿自己设立游戏规则，引导幼儿增强游戏活动中的自律意识。只有这样，他们才能在这些活动中体验到集体创造的快乐，学会理解、接纳、欣赏他人，学习与同伴的交流和合作。 （五）给予具体有针对性的评价 评价是了解幼儿发展水平，检测教育活动有效性的重要途径，针对幼儿在音乐游戏中的表现进行有针对性的评价可以帮助我们更好地了解幼儿的发展水平，以便我们调整活动计划，更好地促进幼儿的发展。例如

Ⅸ 音乐游戏对幼儿的发展有什么作用

音乐游戏是在音乐伴随下进行的一种有规则的、以发展幼儿的音乐能力为目标的游戏活动。它把丰富的教育要求以生动有趣的游戏形式表现出来，幼儿在听听、唱唱、动动、玩玩当中掌握了一定的知识、技能，在不知不觉中渗透了常规教育和审美教育。同时在愉快而自由的游戏活动中，幼儿还获得积极愉快的情感体验和享受，愉悦了身心健康，培养并形成了他们对参与活动的兴趣和积极、主动的个性，发展了创造性。因此，音乐游戏能对幼儿的发展产生积极作用。 一、音乐游戏愉悦了幼儿的身心，促进其身心健康发展。 幼儿在参加音乐游戏活动时总是欢乐的，他们的情绪处在积极的状态，幼儿身体各器官也处于积极的状态。各种不同的音乐游戏，活动量大小不同，身体活动的部位不同，这些活动不仅促进了幼儿的神经、心脏、呼吸、骨骼、肌肉、消化等的发育，而且可以发展幼儿的基本动作。比如在小班音乐游戏《拉个圆圈走走》中，虽然小班幼儿是刚入园不久的新生，但欢快的音乐一响起，会让他们的恋母、恋家情结得到缓解，并且能激活其情绪，使他们更容易适应幼儿园生活，乐于参加幼儿园的活动。在活动中，随着走、跑、跳不同内容的交替，幼儿的走、跑、跳基本动作也得到了发展。他们的焦虑情绪也会被欢快的音乐、有趣的游戏给冲走，快乐的感觉油然而生。这种轻松愉快的氛围，对幼儿的身心健康发展也有着积极的作用。 二、音乐游戏可以巩固和丰富幼儿的已有经验和知识，促进其智力发展。 游戏是幼儿对现实生活的反映，音乐游戏是在此基础之上加上音乐的元素，对旧有的生活经验的升华和对新知识的探索。在音乐游戏中幼儿运用各种感知觉、注意力、记忆力、思维力、想象力积极活动。比如在中班音乐游戏《猫捉老鼠》中，幼儿要调动以往的生活经验和想象，怎样做动作才能和音乐匹配并在游戏中机智灵敏地捉住对方或不被对方捉住。再比如在大班音乐游戏《小老鼠与啤酒桶》中，老师在随着音乐讲述故事后，结合教具让幼儿了解游戏情节的发展。这时幼儿会根据已有的生活、知识经验，通过联想来巩固、加深对游戏情节的了解，从而为下面的表演游戏奠定良好的基础。由此可见，音乐游戏会对幼儿的知识经验积累产生积极影响，巩固和丰富幼儿知识，促进其智力等方面的发展。 三、音乐游戏在促进幼儿审美情趣方面也会产生积极作用。 在音乐游戏中，幼儿反映着自然界和社会生活中美好的事物，以及艺术作品中的美好形象，使用着艺术语言，这些都是增进幼儿美感的活动。通过动作去表现美、创造美，有助于幼儿审美能力和美的创造力的发展。在音乐游戏活动中，幼儿能主动地选择各种动作、造型、表情、手势等体态语及色彩鲜艳、生动丰富的道具，自由自在地感知美、体验美、创造美。 如在音乐游戏《水族馆》中，老师用色彩鲜艳的海绵纸做了一幅海底世界图，把海底生物世界活灵活现地表现出来，给小朋友视觉上美的感受。老师又让幼儿用动作来表现海底有哪些动物，这个环节使幼儿的肢体充分活动起来，有的小朋友摆出了美人鱼的造型，有的小朋友做出了美丽的小丑鱼，有的小朋友把自己变成了可爱的水母，还有的小朋友把自己变成了大鲨鱼??????，每个孩子都尽可能地把自己最美好的动作展示出来，表达自己对美丽的海底世界的向往。再加上美轮美奂的音乐，无不给幼儿以美的体验。游戏是幼儿产生美感的重要源泉，而音乐游戏更容易激发幼儿在优美动听的音乐中把美表现出来。 四、音乐游戏有利于幼儿创造力的发展。 音乐游戏也是一种创造性的活动，因为音乐游戏的过程是幼儿想象活动的过程。幼儿的想象发挥得越充分、丰富，他们的表演就越形象、生动。因此音乐游戏也能促进幼儿创造性的发展。比如我在上音乐游戏《赶花会》时，我用增加故事情节如：鸭妈妈带鸭宝宝去赶花会怎样走的路、怎样打的招呼等，引导幼儿进一步感受音乐的内容，并请幼儿随音乐做出各种不同的动作帮助幼儿体验和表现游戏情节；在音乐的第二段引导幼儿做出花儿开放的不同动作，并摆出造型。第三部分：幼儿自由表现乐曲性质，鼓励幼儿根据自己的想像把创编出的走路、打招呼、游泳过河、以及开花的造型等动作表演出来，再跟着音乐一起把游戏情节完整地展现出来，这样的学习过程能让幼儿动脑的积极性得到较好的发展，并能跟着教师的有效提问、引导，展开想像的翅膀，创编出和别人不一样的动作，与别人不一样的观点，发挥其创造性。再比如：我在上音乐游戏《包饺子》时，为了让幼儿感知饺子在锅里被煮开后是怎样翻滚的，包饺子的过程，我特地从家里带了电磁锅并现场和面，擀饺子皮、包饺子，创造出浓浓的包饺子场景，小朋友在这真实的场景中，自然而然地知道了包饺子、煮饺子的过程，了解了煮开锅的饺子是怎样在锅里翻滚的，当我请小朋友把自己想出的动作做给大家看时，有的小朋友用单脚跳来表现，有的小朋友双脚跳??????，还有的小朋友竟然翻起了跟头，还真像那锅里翻滚的饺子呢！我们不得不佩服孩子们的想象力是多么的丰富，他们的创造性思维是多么的。在这一学习过程中，幼儿把生活经验迁移到了音乐游戏的情节中来，不仅兴趣盎然，而且使他们的创造性得到了较好的发展。

Ⅹ 如何有效开展幼儿园音乐教学活动

一、 选择适当的音乐活动教材

开展有效的幼儿音乐教学活动 ，首先要选择恰当的教学内容 ，虽然幼儿音乐教材中有很多高品质的歌曲，但是这些歌曲并不一定都符合幼儿的认知，有的歌曲内容与幼儿生活相距甚远，有的歌曲歌词复杂，幼儿不易理解……教学内容的不适合在一定程度上影响了音乐教学活动的质量。因此开展有效的幼儿音乐教学活动，教师先要选取适合幼儿生理发育和认知水平的教学内容。比如，选择歌词易上口、音域较窄，以及旋律明快、节奏简单的歌曲。

总而言之，音乐教学是素质教育不可缺少的一部分，通过音乐学习，不仅能够愉悦幼儿的心灵，也能带给他们美的享受 ，使他们获得美好的情感体验。因此，作为幼儿教师，要根据幼儿的年龄特征、兴趣爱好，开展形式多样、内容丰富的音乐教学活动，充分发挥音乐教育的功能，提高幼儿的音乐素养，丰富他们的情感世界，进而促进幼儿的身心健康发展。

(10)幼儿园音乐活动的好处扩展阅读：

幼儿园艺术领域的目标是什么?

《幼儿园教育指导纲要》指出：幼儿园艺术领域的目标为：

1、能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；

2、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；

3、能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。

艺术领域的内容与要求为：

1、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。 

2、在艺术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养。对有艺术天赋的幼儿要注意发展他们的艺术潜能。

3、提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。

4、在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。

5、指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。技能和能力。

6、为幼儿创设展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高。