浙江音乐学院音乐会

1. 维也纳新年音乐会和往年有什么不一样·都市快报

刚刚过去的新年晚上，你有没有跟世界上70多个国家的超10亿名观众一起，看维也纳新年音乐会的直播？祖宾·梅塔指挥的这场新年音乐会，与以往有什么不同？除了电视上看到的，还有哪些有关新年音乐会的知识？这些问题由奥地利音乐频道负责人也纳和浙江音乐学院音乐教育系钢琴专业讲师吴新林，来为你解答。
今年的曲目有什么特别？
今年音乐会的曲目跟指挥祖宾·梅塔有着比较深的渊源。开场曲目弗朗茨·冯·苏佩的《维也纳的早中晚序曲》是他在1990年首度登台维也纳新年音乐会时的下半场开场曲目。与此相类似，音乐会下半场的开场曲目，约翰·施特劳斯的《无穷动》也是梅塔在1995年维也纳新年音乐会上指挥过的曲子。更值得一提的是《安娜波尔卡》是梅塔特地为妻子南茜·科瓦克选择的，因为按照国外的习惯，南茜这个名字的爱称便是安娜。奥地利广播公司的转播镜头好几次对准了梅塔大师的妻子——安娜。
另外，每年的维也纳新年音乐会会特别选一些曲子，比如纪念某个作曲家诞辰等等。今年的《学生波尔卡》，配以外景地拍摄的芭蕾舞，外景地是已经650岁的维也纳大学，曲子也是为了向这所大学的650周年以及成立200周年的维也纳技术大学致敬。
为什么今年曲目公布特别早？
熟悉维也纳新年音乐会的人会发现，2014年9月，维也纳爱乐乐团就公布了2015年新年音乐会的演出曲目，往常，这个曲目都得到12月中旬才会公布。前一年的1月1日，公布第二年音乐会的指挥，在将近一年的时间内，很多关注新年音乐会的人会猜测演出曲目，在期待中憧憬音乐会的到来。2015年音乐会的曲目名单公布得特别早，这可能跟维也纳爱乐乐团2014年管理层的变动有关，2014年9月，他们刚刚进行了管理层的更迭，虽然没有确切的消息，但是外界普遍猜测是新的管理层希望新年音乐会有一个新的气象，所以早早公布了曲目。
音乐会上出现的短笛美女是谁？
维也纳爱乐乐团的乐手在维也纳国家歌剧院的乐手同事中遴选产生。它是世界上拖到最后才接纳女性乐手的乐团，直到1997年2月以前一直保持全男班。2013年，它仍是世界古典名团中女乐手最少的，126人中仅7名女性。
维也纳爱乐乐团为性别歧视编造了各种各样的借口，一会儿说有孩子的女性不适合长时间海外巡演，一会儿说她们有碍于整齐划一的音色。
乐团的人认为人事变动太多会危及乐团演绎贝多芬、勃拉姆斯、布鲁克纳和施特劳斯作品的权威性。但是性别歧视违反了法律。2011年7月，奥地利国会强烈反对维也纳爱乐乐团明目张胆的性别歧视，奥地利政府削减了229万欧元（约合302万美元）的乐团预算作为惩罚。
2015年新年音乐会出现在台上的女乐手中，其中一位是短笛美女叫卡琳·博内里，1988年出生，先后在林茨与维也纳学习，如今她已经是维也纳爱乐乐团的正式成员了。这是爱乐历史上第一位木管组女乐手，其意义不亚于2011年保加利亚小提琴家阿波娜·丹奈洛娃以乐团第一位女性小提琴首席身份参加维也纳爱乐乐团的新年音乐会。
为什么维也纳新年音乐会那么牛？
奥地利有音乐王国之称，古典音乐更是享誉全球，维也纳涌现了众多音乐大师，如贝多芬、莫扎特、施特劳斯等。首屈一指的交响乐团、顶尖的指挥、维也纳在古典音乐界的地位以及新年音乐会悠久的历史造就了维也纳新年音乐会的地位。
维也纳新年音乐会的历史要从19世纪中叶开始讲起。1847年12月31日，一场音乐会正在维也纳郊外一个露天舞台举行。当时莱比锡一家报纸描述道：“指挥维也纳金色大厅的是一个卷发、肤色黝黑的人。他的嘴唇微向上翘，给人一种富有天才的印象。他举起小提琴，随着琴头的摇动，明快流畅的音乐便从一个规模虽小但素质很高的乐队中飘荡出来。”这个指挥便是老约翰·施特劳斯——辉煌的施特劳斯家族的创始者。当时他组织了一个乐队在全欧洲巡演，声誉载道。一个半世纪前的这场音乐会，就是现在维也纳新年音乐会的起源。
公认的维也纳第一次新年音乐会在1939年举行，那是维也纳爱乐乐团晦暗的年代。当时在欧洲爆发的战争演化成了第二次世界大战。由于局势变化很快，乐团内部出现了很多派别，各持自己的主张，就在这个紧要关头，乐团举行了一场全部由施特劳斯家族作品组成的音乐会，它向外界发布一个信息（这个信息远远超出了音乐的本身），表明了维也纳爱乐协会和维也纳爱乐乐团对奥地利的忠诚。
新年音乐会从1939年开始被保留了下来，以演奏施特劳斯家族的作品为主。第二次世界大战之后，维也纳新年音乐会通过广播可以传送到世界各地，随后又能通过电视观看，维也纳新年音乐会随即传遍了世界各地。1987年至今，中央电视台连续多年直播维也纳新年音乐会，最初是在央视二套，现在放在央视音乐频道。
多知道一点 怎么到现场去听？
这可是世界上最难买到票的音乐会了。几十万人，而门票却只有区区1000多张，难度多大可见一斑。其实，维也纳新年音乐会前后会有三场，当然最让人期待的便是1月1日这一场。每年1月2日-23日预订下一年度音乐会的票（也就是说想买2016年1月1日音乐会的票，现在就可以行动了），要在维也纳爱乐乐团官方网站的主页上，在订票的专门页面中用英文或者德文填写电子申购注册表，23日结束后关闭页面不再接受预订，2月底统一摇号抽签并公布结果，每人限购两张，12月30日预演20-450欧元；31日除夕音乐会（大多数奥地利本国观众选择这场）25-720欧元，1月1日这场是针对上一年申购中签了的外国人和追随指挥而来的观众，以及音乐之友协会的注册会员和一些贵宾、政要人物等，35-1090欧元。
哪首曲子演得最多？
维也纳新年音乐会有两首曲目演出最多，分别为《蓝色多瑙河圆舞曲》和《拉德斯基进行曲》，演出的所有曲目都由指挥和乐团共同决定，每一年都不一样。音乐会最后的《拉德斯基进行曲》的欢快旋律响起时，听众会情不自禁地应和着节拍鼓掌，这是维也纳新年音乐会早已形成的惯例。
除了必选曲目，另外的曲目除了施特劳斯家族的曲目以外，还有不少别的作曲家的作品。比如在2008年维也纳新年音乐会的电视转播过程中，奥地利广播公司首次在音乐会电视直播信号中加入中国钢琴家郎朗的画面。郎朗向全世界的乐迷致以新年的问候。维也纳爱乐乐团特别挑选了老约翰·施特劳斯的《中国人加洛普》，作为献给在中国举办奥运会这一盛事的礼物。
指挥是谁选的？
从1987年开始，每一年新年音乐会的指挥都会更换，当然，他们都是当今世界一流的指挥家。至于到底选择哪一个指挥家，那不是某个人决定的，而是由维也纳爱乐乐团所有成员共同投票决定的。而因为维也纳新年音乐会的巨大影响力，被选中的指挥家没有一个会拒绝。

2. 晓雯音乐学校在国内影响程度

我在那学，好像很有名，给你看看历史记录吧！
1、 1989年9月28日成立，带着七名学生办起了小弄堂里的音乐教室。

2、 1990年4月22日，日本雅马哈株式会社驻中国代表山本吉身先生来温州参观我校。

3、 1990年9月25日在中日音乐交流会上日本演奏家藤木希实子与我校音乐基础班师生同台演出。

4、 1990年10月27日日本雅马哈株式会社向我校赠送系统教材和钢琴、电子琴等部分教具。

5、 1991年2月10日我校的五名学员赴上海参加华东地区雅马哈高级电子琴演奏交流联欢会。

6、 1991年8月12日，我校是我省唯一一个接受YAMAHA音乐振兴会业务指导的私立办学场所。

7、 1991年，1992年度我校学员吴婷婷、赵一等人喜获瑞安市“三独”比赛一等奖。

8、 1993年3月23日，我校同日本YAMAHA株式会社，天津YAMAHA电子乐器有限公司，鹿城区教委联合举办的中日音乐交流演奏会在东南剧院隆重举行，由中川小姐领衔主演并大获成功。

9、 1994年9月19日由我校选送的七名选手在首届全国冰心奖少儿电子琴大赛中全部获奖，“冰心奖”发奖大会在人民堂举行，中央领导人雷洁琼为我校音乐基础班一等奖选手谢琼等颁奖。

10、 1995年2月14日美籍华人演奏家汇信权与我校百名小朋友联合表演电子琴大联奏。

11、 1995年8月29日第二届全国“冰心艺术奖”电子琴大赛中由我校选出的11名选手全部获奖，徐依帆、谢寒、包艳慧获新作品创作优秀奖，谢琼获C组冠军，王陈凝获B组一等奖，尤子夜荣获双排键电子琴三等奖，管钿钿获二等奖并获《小小世界》新作品改编优秀奖、朱琪获二等奖、柳箫获二等奖、朱旭娟获二等奖。
12、 1995年度赵小洁获瑞安市“三独”比赛一等奖，该生97年获温州市首届音乐舞蹈大奖赛三等奖。

13、 1995年度，周盈盈荣获全国首届中小学电子琴比赛浙江省选拔赛三等奖，同年又获瑞安市“三独”比赛一等奖。

14、 1997年我校120人电子琴合奏被温州“新太阳杯”少儿优秀文艺节目汇演节目所选取。

15、 1997年4月2日原市长卢声亮、副市长陈莲莲、市领导马云博、市教委领导林和平等来我校视察指导。

16、 1998年11月29日YAMAHA（株）上海有限公司董事总经理小川恭士参观我校。

17、 1998年11月29日日本著名作曲、演奏家平沼由利参加我校“98希望之声音乐会”并与我校师生合影留念。

18、 1999年9月28日“晓音”十周年庆典音乐会在温州师范学院育英大礼堂举行，邀请了市委领导和音乐界的前辈，以及来自日本、香港、台湾、北京、上海、天津、杭州等地的友人和专家。参加演出的学员有300余人，圆满成功的音乐会得到了温州日报、温州晚报、温州电视台、教育经济电视台、温州有线电视台、鹿城有线电视台、温州人杂志社等新闻单位的报道，得到上级领导和社会各界的一致好评！为我校学员提供了一次学习、欣赏和锻炼的机会。

19、 1999年主办“晓音之声”永嘉篇音乐会，成立晓雯音乐永嘉学校。

20、 2000年5月日本著名双排键演奏家富冈泰也来我校参观指导。

21、 2000年6月10日我校的陈金居上，在全国双排键electone大赛（决赛）上夺得了大赛第二名。

22、 2000年7月主办“晓音之声” 平阳篇音乐会，成立晓雯音乐平阳学校。

23、 2000年7月7月（日本双排键专家）池谷昭彦在天津办事处主任张四新和营业课科长张永生先生的陪同下来我校参观。

24、 2000年9月主办“晓音之声” 瓯北篇音乐会，成立晓雯音乐瓯北学校。

25、 2001年3月 24日天津YAMAHA总经理久米和日本双排键专家池谷先生来我校参观指导，对我校的教学体系、师资、研修培训体系、管理软件等给予了高度赞扬。

26、 2001年5月6日波兰著名钢琴家彼奥特·福克来我校参观访问。

27、 2001年5月24日日本双排键著名演奏家一言真也在我校老朋友佐滕的陪同下来我校研修指导。

28、 2001年6月著名影星释小龙与我校部分学员同台演出后合影留念。

29、 2001年我国著名歌唱家兼北京华宇添艺术学校校长邓玉华教授来我校参观访问。

30、 2001年7月主办“晓音之声” 宜山篇音乐会，成立晓雯音乐宜山学校。

31、 2001年8月主办“晓音之声” 水头篇音乐会，成立晓雯音乐水头学校。

32、 2001年9月在浙江台州主办“晓音之声” 椒江篇音乐会，成立晓雯音乐椒江学校。

33、 2001年，我校首次参加浙江省教育厅主办的A、B级加分测试，钢琴、电子琴类温州地区共通过4名，我校占2名。

34、 2002年，我国著名钢琴家孔祥东、吴纯、小提琴家俞丽拿来我校参观指导。

35、 2002年我校主办了孔祥东“2002大型”钢琴讲座。

36、 2002年6月24日日本著名双排键演奏家富冈泰也在上海知音琴行陈青云的陪同下来我校参观访问，并为我校学员举办了双排键大型音乐会。

37、 2002年，我校参加浙江省教育厅主办的A、B级加分测试；钢琴、电子琴类温州地区共通过4名我校再夺2名。

38、 2003年夏季在和“非典”的战斗中诞生“空中音乐教室”，成为我总分校学员每周免费接受的一次网络课堂。

39、 2003年我校赵小洁、包戈同学分别以优异的成绩考入了上海音乐学院、中央音乐学院。

40、 2003年7月我国著名小提琴家盛中国先生来我校参观指导并参加我校主办的2003夏季“晓音之声”音乐会。

41、 2003年7月28日在浙江义乌主办“晓音之声” 通远篇音乐会，成立晓雯音乐通远学校。

42、 2003年8月中国著名双排键电子琴（电子管风琴）演奏家、上海音乐学院作曲指挥系双排键教研室主任、中国音协电子琴学会理事、上海音协电子琴学会副会长朱磊先生来我校参观交流。

43、 2003年9月我校“人力资源培训部”宣告成立，成为我校人才培养、提高的专门负责部门，为我校办学模式的全国性推广奠定了坚实的基础。

44、 2003年9月6日在台州市人民政府大礼堂举办晓雯音乐椒江学校成立二周年校庆音乐会。

45、 2003年9月7日我校专业音乐网站www.XWYY.COM开通。

46、 2003年9月13日在浙江温州主办“晓音之声” 西城篇音乐会，成立晓雯音乐西城学校。

47、 2003年9月21日在浙江温州仰义主办“晓音之声” 仰义篇音乐会，成立晓雯音乐仰义学校。

48、 2003年9月底在江西出版大厦主办“中国·浙江·温州模式幼少儿音乐教育推广会(筹)”、“江西·浙江琴童文化交流音乐会（筹）”。

49、 2003年10月13日参加由中共鹿城区委、鹿城人民政府主办的江心屿金秋休闲文化节活动，单独举办一场大型露天百人大合奏音乐会。

50、 2003年10月16日，国际钢琴大师亚历山大.巴拓夫思基为我校学员和温州部分琴童作经典音乐讲座，我校学员得到了大师亲自的指点。10月17日晚，大师又在其演出前来我校参观，和我校师生见面。

51、 2003年，我校参加浙江省教育厅主办的A、B级加分测试，钢琴、电子琴类温州地区共通过6名我校又夺4名。

51、 2003年11月底，我校获悉我市将主办首届中国青少年演艺新人推选活动“红蜻蜓”杯浙江赛区选拔赛。作为我市历史悠久的音乐专业学校，我校义不容辞的选派了五名选手参加12月6日主办的钢琴、西洋器乐两组比赛，在温州赛区比赛中，我校四名选手分别获得金牌二名、银牌一名、优胜奖一名，在12月12日的浙江赛区比赛中，汇集了杭州、宁波、台州、丽水分赛场和我市分赛场的全部金、银、铜牌得主。但我校选手依靠扎实的基本功、娴熟的琴技，再一次技压群芳、高出一筹，分别以9.937、9.935、9.907的高分勇得钢琴少儿B组、西洋器乐少儿A组、B组全部三枚金牌。这三名选手分别是双排键学员：杨杨（钢琴金牌得主）；双排键学员：潘金金；双排键学员：詹炜。她们将代表我校、我市、我省参加于2004年2月在北京主办的云集全国各地金牌得主的半决赛、决赛。

“高楼大厦平地起”，正是由于这三名选手都具备扎实的童子功，（她们都是我校基础班毕业学员）才会有今天的成绩，赛场评委在赛后点评时也多次强调了这一点！！！
52、 2004年2月6日，我校三名学员杨杨、潘金金、詹炜参加了首届中国青少年演艺新人推选活动北京决赛，凭借实力再次勇得金牌。
53、 2004年2月21日，我校路桥、黄岩两所分校成功开办。

54、 2004年3月，我校选送了16名学员参加浙江省教育厅主办的A、B级加分测试，有14名学员顺利通过加分。

55、 2004年3月3日《晓雯音乐教材》正式面世，她凝聚了我校办学十五年的教学经验，结合国内外优秀音乐教材的精华，适合中国幼少儿进行音乐素质教学，她是在我校校长吴晓雯老师的带领下，多名优秀骨干教学历时三年多共同努力的结果。

55、 2004年4月4日：2004年度“晓音之声”音乐会暨《晓雯音乐教材》启用发布会在奥林匹克大酒店三楼举行，本场音乐会是我校2004年度音乐会计划中的一部分，也是一场较高级的音乐会，主要由提高班学员参加，其中吴校长的学生占了较大的比例，既是为了检验教学成果、向家长汇报、也是为了锻炼学员、提高能力。同时我校还邀请了温州市鹿城区教育局、温州市鹿城区民办协会有关领导亲临会场；邀请了海南、山东两省有关嘉宾、领导亲临会场考察、观摩；所以这也是一场三省文化交流的音乐会。

音乐会节目形式有双排键电子琴独奏、钢琴独奏、合奏、单排键电子琴合奏、童声合唱等。

56、 2004年5月20日，中央电视台少儿频道举办的“瓯江春晓”大型拍摄活动在我市瑞安广电中心隆重举行开机仪式。此次大型拍摄活动的目的是为了进一步提高少儿音乐TV、器乐TV、舞蹈TV等节目的创作水平；丰富少儿电视荧屏，展现温州山山水水。受温州电视台委托，我市晓雯音乐学校选送了两个节目参加当晚的晚会，她们凭借扎实的音乐基础知识和音乐理解能力、娴熟的演奏技巧、为晚会带来了高潮；获得了阵阵掌声。一起同台演出的还有我市小荧星艺术学校。

57、 2004年7月1日，上陡门分校成立。

58、 2004年8月26日，台风过后的温州去掉了往日的喧嚣，显得格外的清新，我校也迎来了来自美国加州Tustin音乐中心和Harmony Road音乐教育中心的两位校长。在参观交流之后，她们对我校“注重音乐基础教育”的教学理念和紧跟国际潮流的教学、管理模式大加赞赏，并签订了结对合作意向书，本着增进学校之间、两国之间文化交流的目的，今后将在音乐学术领域、教学领域、师生之间、音乐会等方面开展广泛、持久的交流和友好合作。我校每个班级的优秀学生和骨干教师今后将有机会到美国加州距离世界迪尼斯中心仅10分钟路程的Tustin音乐中心和Harmony Road音乐教育中心学习、参观、交流。
59、2005年5月份，吴晓雯校长获得在香港颁发的“教育成就奖”，全国只有二十名。

60、2005年7月2日“晓音之声”大型音乐会,本次音乐会到会嘉宾有上海音乐学院朱磊教授，曾梦老师，天津音乐学院高继通教授等。

60、2005年11月25日，日本演奏家高田和泉与我校学员同台演出。

61、2005年12月份，吴晓雯校长获得香港皇家博士学位。

62、2006年1月，晓雯音乐综合素养课教材面试，并向全国连锁教育机构推广使用。

63、2006年2月，晓雯音乐双排键教材面世。

64、2006年3月，我校首次主动出击，在南昌主办晓雯音乐品牌推介会，圆满成功！

65、2006年4月，我校在温州总部王朝大酒店主办晓雯音乐品牌推介会，又获成功！

66、2006年5月，由我校演出部组织的“TOMSON”杯超级琴童PK赛开始比赛，首轮报名超过5000人。

67、2006年3月，我校学员赵伟强以全国第三名的佳绩，通过上海音乐学院的专业考试。

68、2007年，我校的步伐走进上海。

69、2007年，我校投入巨资引入视频会议系统，从此，总分校之间没有距离。

70、2007年5月，我校教职员工家长相聚温州，增进了员工家长对子女工作生活的了解和支持。

71、2007年5月，我校“晓音之声”音乐会走进长沙。

72、2007年全国高等院校双排键电子琴学科研讨会在上海音乐学院隆重召开。此次会议由上海音乐学院主办、全国其它音乐学院协办。来自全国各地30余所高等院校的专家学者以及各院校领导云集上海，对全国双排键电子琴学科的现状及发展进行了全面深入的研讨。晓雯音乐学校是此次会议唯一一所接受邀请的民办非高等学历制学校，吴晓雯校长应邀出席了会议。
从1989年开始进行双排键普及教育的晓雯音乐学校领导也作了会议正式发言，各位专家学者对民办普及型音乐教育的晓雯音乐学校大加赞赏，并一致表态将共同予以大力支持，同时，与部分院校达成了实质性的合作意向。这无疑是给晓雯音乐品牌的提升及发展注入了一股强劲的动力。
本次会议日程安排于5月30日晚上在上海音乐学院贺绿厅举办了双排键专场音乐会，双排键演绎的高雅音乐引起了各大院校的领导、专家的震撼。
此次会议确定了双排键电子琴（电子管风琴）专业在各大音乐院校中的重要地位和现实作用，也为中国双排键电子琴事业的发展和普及奠定了坚实的基础。

73、2007年11月，“晓音之声”音乐会走进台州三门，受到三门家长和孩子的喜欢，同时也宣告晓雯音乐三门学校的成立。

74、2007年11月，我校双排键老师在吴校长的带领下，赶赴北京参加了中国音乐家协会组织的为期三天的双排键研修并参加了双排键演示会，晓雯音乐演艺中心为本次演示会全程提供灯光支持。

75、2007年12月15日，晓雯音乐全国连锁教育机构“精品音乐会”如期在温州育英大礼堂举行，上海音乐学院朱磊教授亲临会场启动2008“迎奥运” 超级琴童PK大赛并演奏。同时山东海南的演员也带来了精彩的节目，整场音乐会节目丰富，气氛热烈，圆满成功！得到了多方媒体的综合报道。

76、2008年1月，晓雯音乐官方网站全面升级，功能更全面，更符合学员学习的需要。

3. 音乐会鉴赏论文

《梁祝》赏析论文：（给我高分啊）一个千古传颂的故事，一段柔美、深情地旋律，打动了多少爱乐人的心。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，就是这样一首令欣赏者为之倾倒的我国优秀的音乐作品之一。作品创作背景简析：这是一部以广泛流传的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，以越剧音乐为素材而写成的单乐章小提琴协奏曲。如今已列入世界名曲，Butterfly-loves（《蝴蝶的爱情》）。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（以下间称为《梁祝》）是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。《梁祝》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、部、再现部组成。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节，分别作为乐曲呈示部、部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色.下面依结构欣赏作品引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。呈示部：主部主题——在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。）副部主题：与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。（传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。故事就这样发展了下去。）低沉的音响预示出不详的事情就要发生。部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。）铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段——“楼台会”（传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。接下去音乐急转而下——哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。（传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。再现部：乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把我们带入了神化的意境。“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶），我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。我们与故事中的主人公同命运共呼吸，是那动人的音乐调动了我们的情感，让我们时而欢喜、时而忧伤、时而悲愤、时而憧憬等等。人的一生所能经历的情感是有限的，而置身于音乐之中，我们的人生就会丰富了许多许多，通过这首作品，也告诉我们人间最可贵的就是真情。《梁祝》小提琴协奏曲乐曲介绍版本:俞丽拿/英国广播音乐会管弦乐团/李坚指挥/时长:25’43)《梁山伯与祝英台》是一部单乐章奏鸣曲式的小提琴协奏曲它把民间传奇故事浓缩为“草桥结拜”、“同窗三载”、“长亭惜别”、“逼嫁”、“楼台会”、“投坟”、“化蝶”等7个主要情节。〈引子〉钢琴引出秀丽的长笛声声(0’45)和弦乐的演奏，展现出一派春光明媚、鸟语花香的音画世界。一、“草桥结拜”(1’12)自1’12秒起小提琴奏出优扬、柔情的音乐，(1’53)随着大提琴声的息息相通，(2’38)发展为大、小提琴的一段协奏，好似兄弟情投意合，(3’08)弦乐的齐奏将此情深意笃的情感推向了高潮，(3’59)音乐还续上了一段柔和而又令人陶醉的乐章。与其是从“草桥结拜”的故事情节中去理解音乐，还不如从爱情主题来理解为好。独奏小提琴那纯朴而又含蓄的爱情主题，确实使人如醉如痴。二、“同窗三载”(4’51)以欢快、跳跃和激情的三分钟时间的音乐分别讲述了三年的同窗学习情景和如胶似漆的友情。三、“长亭惜别”(7’33)梁山伯与祝英台两人在长亭惜别时的依依不舍的乐句，很有情感，令人缠绵悱徊。四、“逼嫁”(10’18)不安的音乐带出铜管乐器那凶暴的主题，显示以祝员外为代表的封建势力的威逼。(11’21)小提琴以散板形式奏出的音调，揭示出祝英台的痛苦心情。强烈的切分和弦构成的反抗音调，与凶暴的主题交替出现，(12’20)导致英台抗婚的乐曲高潮，隆隆的鼓点以示汹涌澎湃的心潮和愤怒的对抗以结束此乐章。五、“楼台会”(14’07)小提琴与大提琴那对话般的乐章，是梁山伯与祝英台两人在楼台相会时的互诉衷情，难依难舍、委婉动情。六、“投坟”(16’32)急转直下的音乐，从戏曲借鉴来的散板和快板乐章，是英台在山伯坟前向苍天的控诉。在一片寂静中，(19’33)唯有一个小提琴独奏出悲愤的绝句，(19’46)凄惨和悲壮的钹和锣声令人心碎……。(20’09)随之是管弦齐鸣，讴歌英台反封建精神。七、“化蝶”(20’18)晶莹的竖琴、(20’38)清脆的长笛，将人们引入了秀丽的意境，(21’25)装有弱音器的独奏小提琴再现了爱情主题，使之成为带有神奇色彩的终曲。音乐展现了人们对梁、祝两人化蝶的美好遐想和祝愿。梁山伯与祝英台的故事：东晋永和年间，在风景秀丽的善卷山南，有一个祝家庄。庄里有一户殷实富户，人称祝员外。祝家族规，财产传男不传女。因祝员外没有儿子，为继承家产，祝员外将女儿英台自小男装打扮。英台才貌双绝、聪颖好学。到了读书年龄，祝员外便把英台送到附近的碧鲜庵读书。在碧鲜庵读书时，有一位同学叫做梁山伯，家住善卷山北西去五里的梁家庄，两人一见如故，意气相投，引为知己，遂于善卷后洞的草桥结义金兰，兄弟共勉，相互提携。英台与山伯在碧鲜庵同窗三载，期间曾同往齐鲁谒拜孔圣，又同到东吴游学。两人日则同食，夜则同眠，诗文唱和，形影相随。山伯不仅才高学富，而且为人忠厚正直，深得祝英台的爱慕。然而，三年之中，英台始终衣不解带，山伯虽屡起疑惑，但均被英台支吾过去。山伯始终不知英台为女子。三年的同窗生活，梁祝情深意笃，祝英台对梁山伯产生了爱意。三年后，梁山伯要继续去余杭游学，而祝父因英台年届及笄，不许英台前往。二人依依不舍，互赠信物。山伯赠与英台古琴长剑，英台回赠山伯镏金折扇，亲书“碧鲜”二字。在山伯去杭城时，英台相送十八里，途中英台多次借物抒怀，暗示爱慕之情。但忠厚淳朴的山伯浑然不觉，不解其意。临别时，英台又假言做媒以家中九妹许于梁山伯，并约定时日，请山伯来祝家相访求婚。英台学成回家后，岂料其父母已将英台许配邑西鲸塘马氏。山伯从余杭游学回来，到祝家造访，英台红妆翠袖，罗扇遮面，前来相见，山伯方知其为女子。当得知英台已聘马氏后，柔肠寸断，悲痛至极。两人临别立下誓言：“生不能成婚，死也要成双。”梁祝泪别后，山伯忧郁成疾，不久身亡，卒葬村西胡桥。英台闻讯悲痛欲绝，决意以身殉情。出阁当日，坚持要经胡桥祭奠。轿至胡桥山伯墓时，英台上前祭吊，恸哭撞碑，突然狂风大作，天空混沌，飞沙走石，地忽裂丈余，英台堕入其中。风停雨过后，彩虹高悬，有二只硕大的蝴蝶，蹁跹起舞，传为梁祝两人之精灵所化，黑者即祝英台，黄者即梁山伯，情侣依依，形影不离，比翼双飞于天地之间。关于梁山伯与祝英台这两个人，笔者曾看到过有资料这样记载：梁是明代人，祝是南北朝人，两者相隔千年。祝本是侠女，劫富济贫，曾三去马太守家盗银，最后中马之子马文才埋伏死于乱刀之下。百姓将其厚葬并在坟前立碑，正面刻“祝英台女侠之墓”，背面详记其事。年久，该碑下沉于地下。梁为浙江宁波府银县县官，清正廉洁，中年丧妻，无子，死后入葬时刨出祝之墓碑，众惋惜之余又不忍拆除祝墓，可是，为梁择地而葬又似不妥，故合葬，立碑，黑者为梁，红者为祝……从此敷衍出动人的传说。近年，浙江越剧团的傅派传人陈艺主演了新版《梁祝》的“祭坟”和“化蝶”两场。总之，经典就是经典，仿佛有演不完的故事，说不完的意韵，道不完的感叹。现在已是上海音乐学院教授的陈钢说：尽管迄今为止已有无数中外小提琴家演奏过《梁祝》，但我认为最具代表性的有三位。第一位是俞丽拿。《梁祝》1959年5月在上海艺术剧院首演时，担任小提琴独奏的就是俞丽拿，其时年方十八，还是上海音乐学院的学生。俞丽拿的演奏特点是身心极为投入，肢体语言和表情丰富，颇具现场感力她演奏的《梁祝》唱片、音带和CD目前已发行了200多万张。第二位是日本小提琴家西崎崇子。早在1979年，西崎崇子就灌录了第一张《梁祝》小提琴协奏曲唱片。为了让海外听众更好地理解《梁祝》，西崎崇子将《梁祝》改名为《蝴蝶情侣》。西崎崇子采用的是国际化的小提琴演奏语言，音色优美，力度好。她迄今灌录发行的唱片、音带和CD有六个版本，将近1000万张。第三位是旅美青年小提琴家吕思清。吕思清对中国文化有极高的悟性，加之他的演奏技巧一流，具有时代感，他对《梁祝》的演绎别具一格，颇受新一代的青年观众欢迎.

4. 特仑苏的音乐会

特仑苏城市音乐会是为特仑苏名仕会会员量身定制的专属艺术体验，它以艺术文化季为主打模式，为广大市民提供一个聆听魅力音乐的平台，同时使其能真正的感受非凡品质的艺术人生。特仑苏城市音乐会是一场以音乐为媒的高雅艺术盛宴。
特仑苏城市音乐会由2009、2010年已经成功举办了两届，2011城市音乐会于4月22日，在北京音乐厅正式拉开帷幕，社会反响非常强烈。据悉，2010年特仑苏城市音乐会中胜出的前三位获奖者曹博来、徐瑞希、韩闻放分别获得了斯坦威郎朗牌钢琴一架；前20名会员参与了郎朗2010圣诞节专场音乐会，完成了他们与郎朗同台的愿望；另外，还有82名会员，受特仑苏邀请，从全国各地来得武汉欣赏了这一音乐盛况。 曹博来，2010年特仑苏城市音乐会冠军、特仑苏卓越大使，日前已接到美国柯蒂斯音乐学院的入学通知，以优异成绩考入了这座有着“独奏家摇篮”的艺术圣殿之称的音乐院校，成为该学院全球最终入选的十多名钢琴专业的学生之一。
徐瑞希，2010年特仑苏城市音乐会亚军，2011年2月，前往维也纳金色大厅参加“中国青少年春节文艺晚会”，并荣获“银杏杯”国际金奖。2011年，徐瑞希又以优异的成绩考入美国茱莉亚音乐学院。
韩闻放，2010年特仑苏城市音乐会季军，年仅10岁的韩闻放在舞台上大放异彩，演奏门德尔松《随想回旋曲》赢得了评委的大力赞赏。更是获得了钢琴大师格拉夫曼的盛赞。
郎朗同台选手名单
成人组：金泽椿、田坤、涂园园、王威、高灿
未成人组：刘国璧、李一豪、赵凯文、耿英哲、孙中志
其中，金泽椿、刘国璧、李一豪分别获得了一架由特仑苏提供的施坦威郎朗牌钢琴。 2011年特仑苏城市音乐会于4月22日在北京音乐厅正式拉开帷幕。在北京首演。一千多名的特仑苏会员及近三十家媒体见证了诸位大师经典之作，聆听了古典巨献《蓝色多瑙河圆舞曲》、《卡门》选曲及《红色娘子军》等著名曲目。本年度音乐会延续以往全国巡演形式，将在全国26个城市陆续展开。特仑苏品牌金牌形象大使、与享誉中外的钢琴家刘诗昆等艺术家都将现身舞台，倾情出演。与往年相比，城市音乐会历时时间更长，巡演城市更多，演出阵容也更加强大。
北京站
2011年4月22日，2011年特仑苏城市音乐会在北京音乐厅正式拉开帷幕。指挥家谭利华率北京交响乐团亮相北京音乐会厅，刘诗昆也倾情出演。共同演绎了古典巨献《蓝色多瑙河圆舞曲》、《卡门》选曲及《红色娘子军》等著名曲目。
深圳站
特仑苏城市音乐会第二站在2011年5月6日和7日亮相深圳音乐厅，广州珠影乐团倾情参与。特仑苏城市音乐会深圳站，既是演出活动南巡的一个开端，也是高雅艺术与品牌文化完美融合的一个典范。
福州站
2011年5月6日，特仑苏城市音乐会亲临福州城。由福建省歌舞剧院交响乐团演奏。据悉，这次特仑苏主办的交响音乐会，不仅汇聚了名仕会会员，还有很多艺术爱好者。获取门票的方式也多种多样。据知情人透露，门票主要针对参与网络活动，和卖场购买特仑苏产品的消费者。
中山站
2011年5月13日，2011巡回交响音乐会的第四站在广东省中山市文化艺术中心华丽登陆，中山市铁路管弦乐团倾情参演。
南昌站
2011年5月13日，特仑苏城市音乐会走进素有“花园动感英雄都市”之称的南昌市，为市民带去高雅的艺术享受。江西省歌舞剧院交响乐团在艺术剧院演绎了荡气回肠的华美乐章，更为南昌注入了古典音乐的优雅气息。
南宁站
2011年5月21日，2011特仑苏城市音乐会在南宁剧院盛大开幕，由广西交响乐团倾情参演。
武汉站
2011年5月21 、22日，特仑苏城市音乐会走进江城武汉市，由武汉爱乐交响乐团于武汉琴台音乐厅为市民带去高雅的艺术享受。更为这座火炉城市带去了丝丝清凉的艺术享受。
重庆站
2011年5月27日、28日，特仑苏城市音乐会华丽亮相重庆劳动人民文化宫，重庆交响乐团倾情出演，奏响山城魅力夏天，将清新的古典音乐带到山城重庆。
长沙站
2011年5月27日，特仑苏城市音乐会将古典音乐的艺术气息注入湖南长沙，长沙爱乐乐团携卷浪漫优雅的古典乐，在湖南大剧院为长沙市民呈现了一场美轮美奂的视听饕餮盛宴。
上海站
2011年6月3日、4日，特仑苏城市音乐会华丽亮相世博之城上海东方艺术中心，上海爱乐乐团倾情出演，奏响申城魅力夏天。著名钢琴家刘诗昆作为嘉宾应邀出席本次音乐会。
杭州站
2011年月10日，本次巡回交响音乐会杭州站华丽亮相省人民大会堂，由浙江交响乐团倾情参演。
郑州站
2011年6月10日、11日，特仑苏城市音乐会将古典音乐的艺术气息注入郑州，河南省歌舞剧院交响乐团携卷浪漫优雅的古典乐，在郑州艺术宫为市民呈现了两场美轮美奂的视听盛宴。
兰州站
2011年6月17日，特仑苏城市音乐会将古典音乐的优雅气息注入古称“金城”的兰州。兰州交响乐团在金城大剧院为兰州市民奉献了一场美轮美奂的浪漫交响盛会。
西安站
2011年6月24、25日，特仑苏城市音乐会来到举世闻名的四大古都之一西安市，由陕西省歌舞剧院交响乐团携众多古典音乐名曲，奏响西安音乐厅，为古都市民呈现了一场精彩绝伦的交响盛会。
南京站
2011年6月25日、26日，特仑苏城市音乐会走进“六朝古都”南京，南京爱乐乐团携卷华丽典雅的交响乐，在南京文化艺术中心为市民呈现了一场精彩绝伦的视听盛宴。
济南站
2011年7月8日、9日，特仑苏城市音乐会将古典音乐的浪漫艺术气息注入济南，由山东省歌舞剧院交响乐团在济南历山剧院为泉城市民呈现了一场华丽典雅的古典音乐会。
太原站
2011年7月8日，特仑苏城市音乐会华丽亮相太原青年宫演艺中心，山西省歌舞剧院交响乐团倾情出演，奏响太原魅力夏天。
烟台站
2011年7月15日、16日，特仑苏城市音乐会将优雅的古典音乐带到美丽的海滨城市烟台，亮相烟台保利大剧院，青岛交响乐团倾情出演。
石家庄站
2011年7月15日，特仑苏城市音乐会将古典音乐的艺术气息注入石家庄，河北交响乐团携卷浪漫的古典乐章，在河北艺术中心为石家庄市民呈现了一场美轮美奂的视听饕餮盛宴。
天津站
2011年7月22日、23日，特仑苏城市音乐会在著名的国际港口城市、生态城市天津滨湖剧院举办，由天津交响乐团倾情演奏。
青岛站
2011年7月22日、23日，特仑苏城市音乐会将典雅的古典音乐带到素有“全国文明城市”称号的青岛市人民会堂，青岛交响乐团倾情出演。
大连站
2011年8月5日、6日，特仑苏城市音乐会亮相素有“北方明珠”之称的大连市人民文化宫俱乐部，著名钢琴家沈文裕携手大连爱乐交响乐团倾情出演。
广州站
2011年8月6日、7日，特仑苏城市音乐会将古典音乐的优雅艺术气息注入享有“花城”称号的广州市，著名指挥家指挥刘新禹先生携广州珠影乐团以及表演嘉宾史密斯夫妇在星海音乐厅，为广州市民带去一场顶级视听盛宴。
沈阳站
2011年8月13日，特仑苏城市音乐会在沈阳中华剧院举办，由辽宁交响乐团倾情演奏。
合肥站
2011年8月13日，特仑苏城市音乐会登录合肥-安徽大剧院，由安徽省歌舞剧院交响乐团为特仑苏会员带去一场音乐盛宴。
成都站
2011年8月21日，特仑苏城市音乐会亮相成都-四川省锦城艺术宫，四川交响乐团倾情出演。
北京站
2011年9月3日晚，著名指挥家谭利华先生携北京交响乐团，以及俄罗斯著名钢琴演奏家奥利卡.萨玛苏耶娃，俄罗斯优秀小提琴演奏家亚历山大·基佑尔基比齐·皮扬科夫斯基作为演奏嘉宾，为特仑苏名仕会会员们带来了本年度最后一场特仑苏城市音乐会，为2011年特仑苏城市音乐会画上了圆满的句号。
网上参与
据主办方介绍，虽然特仑苏城市音乐会高格调、高规格，但参与方式却很便捷。用户在特仑苏活动官网进行注册，之后即可参与线上抢票；同时，消费者和广大音乐爱好者在各大卖场购买特仑苏产品也将有机会获得城市音乐会门票。对于上传钢琴视频、参与网络评选的会员，将有机会与顶级乐团合作演出，优胜者还将在年终郎朗专场音乐会上，与郎朗同台演奏，开启自己音乐艺术梦想的旅程。 2012年1月3日，国际钢琴巨星郎朗在上海音乐厅举办了“2012郎朗上海新年音乐会”，上海爱乐乐团担任演出协奏，著名指挥家张亮为本场演出指挥。
本次新年音乐会最富魅力的环节，是郎朗与特仑苏名仕会会员同台演奏舒伯特《军队进行曲》。与郎朗同台的10位名仕会会员，来自2011年特仑苏城市音乐会的舞台。对于本次新年音乐会的优秀表演者，还可获得郎朗亲自为其颁发的施坦威郎朗牌钢琴一架。
“2012郎朗上海新年音乐会”的开放性与包容性为特仑苏名仕会会员提供了展示其音乐才华的舞台。与郎朗同台表演等环节的设立，激励了越来越多的音乐人才，坚定了他们在艺术道路上前进的信心，也让越来越多的人理解和享受到了音乐艺术的愉悦。
2012年3月5日--2012年8月18日，由特仑苏冠名，中国演奏家协会主办，在北京、上海、广州等全国21个城市举办2012城市音乐会。与往届相比，本届音乐会更加注重参与者的互动体验。据主办方介绍，特仑苏官方微博对音乐会进行现场直播，并新增的“微博上墙”互动环节成为本次音乐会的一大亮点。
北京站
2012年3月25日，特仑苏城市音乐会首站在北京音乐厅拉开帷幕。著名钢琴大师刘诗昆先生与北京交响乐团同台献艺。音乐会上演曲目包括《轻骑兵序曲》、《春之声圆舞曲》、芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲、《四小天鹅湖》等经典曲目。
武汉站
2012年5月21日、22日，特仑苏城市音乐会登陆琴台音乐厅，由奥地利Roitham乐团参演，音乐会上演曲目包括《诗人与农夫序曲》、《安娜波尔卡》、《皇帝圆舞曲》、《春之喜悦》等经典曲目。
合肥站
2012年4月7、8日，特仑苏城市音乐会抵达三国故地合肥，演出乐团为安徽省歌舞剧院交响乐团。
南京站
2012年4月14、15日，特仑苏城市音乐会抵达南京。南京爱乐乐团登台演奏世界经典曲目。参演嘉宾为被誉为“伟大的音乐人物”（《晨间访谈报》），“当今希腊吉它演奏最佳代表”的吉它演奏大师伊娃·凡帕斯（Eva Fampas）。
大连站
2012年4月13、14日，特仑苏城市音乐会登录海滨城市大连，本次音乐会的演出乐团为辽宁交响乐团，由世界著名指挥大师小泽征尔担任指挥。
杭州站
2012年4月28、29日，特仑苏城市音乐会携手杭州爱乐乐团在杭州大剧院奏响天然天成的无电声音乐盛宴。
青岛站
2012年4月27日、28日登陆青岛人民会堂，特仑苏城市音乐会携手青岛交响乐团共同演绎原生态交响音乐会。
深圳站
2012年5月5、6日，特仑苏城市音乐会携广州珠影乐团在深圳音乐厅共同带去经典电影音乐专场音乐会。期间，特仑苏官方微博进行全程直播，现场微博大屏幕及LBS双平台互动环节成为本次音乐会的又一大亮点。
上海站
2012年7月8日、9日，特仑苏城市音乐会抵达东方艺术之都上海。在“蝴蝶兰”造型的东方艺术中心，荷兰海牙交响乐团为申城名仕们奉上了巴赫的《托卡塔赋格曲》、福里杰斯的《炫丽的圆号》以及中国民歌《走进新时代》、《我的祖国》等众多国内外经典名曲。期间的微博大屏幕现场互动环节，成为本次音乐盛会的又一亮点环节。
北京站
2012年8月30日，特仑苏城市音乐会迎来2012年度收官之站，北京站是2012年特仑苏城市音乐会艺术季巡演的最后一个城市，也是特仑苏形象代言人郎朗作为演奏嘉宾的一场音乐会。北京站城市音乐会加入了更多新鲜体验环节，与时下流行的微博互动、LED大屏幕现场签到等新媒体互动形式的结合，也成为该场音乐会的最大亮点。到场观众可以通过手机发送微博内容，参与话题讨论，通过活动现场的微博大屏幕，与其他音乐爱好者及时、零距离交流，分享聆听交响乐的喜悦。