1. 音乐活动教案对幼儿发展有什么价值
音乐游戏是一种以发展幼儿音乐能力，并且通过游戏的方式促进幼儿身心全面发展的教学活动，是幼儿园音乐教育中不可缺少的形式和内容。教师在游戏中教，幼儿在游戏中学，教学过程中贯穿生动、活泼、童趣的气氛，大大提高幼儿学习兴趣。 一、音乐游戏的内涵 关于游戏的定义，中外学者说法不一，他们认为游戏是一种...倾向、是一种行为、一种情景，游戏是生活的本质，游戏是幼儿的生活与工作等等。综合国内外学者对游戏本质及特征的认识，可以看出游戏具有源于内在动机、重过程轻结果、自由选择、主动参与、非实际性、具有积极情感等特征。《幼儿园工作规程》中提出：“游戏是对幼儿进行全面发展教育的重要形式”，《幼儿园教育指导纲要（试行）》中指出“幼儿园以游戏为基本活动”，这些提法都确定了游戏在幼儿园教育中的地位。音乐游戏是以歌唱、律动、演奏、欣赏等手段为主要形式的音乐教学活动，它将音乐和游戏紧密结合起来，以游戏的方式学习音乐，以音乐的内容进行游戏，促使幼儿拥有轻松、积极的学习心态，从而达到理想的教育效果。 二、音乐游戏的发展价值 在音乐游戏中，音乐和游戏是相互促进、相辅相成的，它将教育教学的要求以生动有趣的形式表现出来，帮助幼儿具体、形象地感受和理解音乐，获得一定的情绪情感体验，使孩子们在乐此不疲的游戏和玩耍中掌握音乐知识和技能，渗透品德教育和审美教育。它的发展价值主要体现在两个方面： （一）促进幼儿音乐能力的发展 音乐是音乐游戏的灵魂，贯穿音乐游戏活动的始终。幼儿在音乐游戏中可以伴随音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的异同、情绪的变化与发展感受音乐的情绪情感、体裁、形式以及音乐风格与流派，进而在教师的帮助和指导下通过游戏的方式锻炼自己，用手中的乐器或是身体表现和创造音乐。幼儿的音乐创造能力是以音乐感知能力为基础，是表现能力的升华。通过多样化的音乐游戏可以帮助幼儿通过音乐认识自我、认识世界，进而激发孩子的音乐潜能，帮助孩子用自己独特的表达方式来表现音乐。 （二）促进幼儿身心和谐发展 根据马斯洛的需要层次理论以及现代动机心理学关于内在动机的研究和对儿童行为的观察，儿童具有三个层次九种需要。驱使儿童去游戏的需要主要有身体活动的需要、与环境保持平衡与协调的需要以及社会性交往和自我实现的需要。游戏可以满足儿童在生理、认知、社会性发展和自我实现自我肯定等方面的需要。各种需要发动了游戏，游戏使各种需要得到满足，需要的满足带来快乐，快乐作为强化物使儿童对游戏活动本身产生兴趣，兴趣和快乐这两种情绪体验相互作用，相互补充，如此循环反复，游戏就成为儿童稳定的兴趣，成为儿童与外界环境相互作用的基本活动形式。 在音乐游戏中，幼儿可以通过发声训练锻炼肺活量以及声带和嗓音的柔韧性，通过舞蹈和律动锻炼手脚协调能力，通过打击乐器锻炼手持乐器的技巧以及脑中枢神经系统的配合能力等身体基本素质。音乐是帮助幼儿学习语言不可或缺的工具，一首首欢快活泼的歌曲往往就是一首朗朗上口的儿歌，通过音乐律动游戏学习单词、短句，积累语言经验，现如今许多智障儿童通过音乐治疗来刺激语言的发展，也是音乐对语言发展功能的体现。在音乐游戏中，幼儿对音乐的聆听可以提高幼儿的专注力，音乐中不同形式的音乐刺激幼儿分辨不同类型的声音以及声音中包含的情感，帮助幼儿培养注意力和良好的行为习惯。音乐是情感的艺术，音乐游戏让幼儿在情感体验中获得美好的生活经验，利用音乐游戏活动对幼儿进行审美教育，不仅会使幼儿在音乐活动中体验积极快乐的情绪，在情感上产生共鸣，还可以培养幼儿的审美感知，提高幼儿的审美理解，从而对幼儿的道德品质、行为习惯及审美能力产生积极影响。音乐游戏还可以多途径帮助幼儿形成独立的音乐个性，同时在游戏的过程中对游戏规则的遵守等还有利于幼儿集体意识和合作意识的形成，提高幼儿同伴交往的能力，帮助幼儿各种社会性特征得到锻炼和培养。 三、音乐游戏的教学指导策略 （一）选择合适的活动材料 选择合适的音乐作品是开展音乐游戏的关键。选择的作品既要富有音乐性，也要富有游戏性。音乐游戏分为歌唱类音乐游戏、律动类音乐游戏、演奏类音乐游戏和欣赏类音乐游戏四种主要类型。歌唱类的音乐游戏在选材时应该选择歌词内容简单有趣、易记且易被幼儿理解，节奏和旋律比较平稳，歌曲速度适宜，结构简单多重复，适合幼儿用动作表现歌词内容，适合自发自由编唱的。例如《我爱我的小动物》这首歌，结构短小，节奏简单，歌词内容通俗易懂，孩子在学唱时可以用动作表现不同的小动物，还可以角色扮演并变换角色，边做动作边学唱歌曲。律动类的音乐游戏应该选择节奏感十分强的音乐，幼儿很容易通过身体律动或模仿性的动作来表现的，例如《泡泡不见了》这首歌，歌词部分可以用模仿性的动作表现，间奏部分可以用拍手拍腿等动作表现。演奏类的音乐游戏应该选择节奏感强，高低、强弱、长短、快慢对比强烈的，适合幼儿用不同乐器配器的音乐材料。欣赏类的音乐游戏应该注重选择音乐情绪情感变化强烈的，比如悲伤、高兴、调皮、紧张等。幼儿通过对音乐的喜怒哀乐的感知会帮助他形成对音乐的理解，也为日后建立丰富的音乐情感打下基础。 （二）制定适宜的音乐游戏活动目标 适宜的音乐游戏目标是有效开展音乐游戏的基础，教师在制定活动目标时应该根据幼儿园音乐教育的总目标和幼儿的身心发展水平来确定。比如根据小班幼儿律动能力以模仿为主、以单纯大肌肉动作为主、持续时间短的特点，因此在活动目标上大多以情感为主、动作为辅，发展小班幼儿在律动游戏中积极参与的态度，感受律动给他们带来的快乐。而大班幼儿由于动作的抽象性增强，动作与音乐的协调性增强，活动时间也较长，对动作的记忆力增强，因此在设计活动目标时可以对幼儿动作协调性方面提出更高的要求。目标要求的不同，教师在设计游戏活动时侧重点就不同，就能够根据不同孩子的需要制定不同的游戏活动方案。 （三）创设良好的游戏环境 游戏环境的创设包括物质环境，也包括心理环境的创设。物质方面应提供幼儿参与音乐游戏的材料和场地，律动音乐游戏应保证每个幼儿都有活动的空间，演奏类音乐游戏应保证每个孩子都有参与配器的合适乐器。同时要注重宽松、自由、和谐的人际环境的创设，包括良好的师幼关系以及同伴关系。 （四）游戏过程中进行有针对性的游戏指导和规则设定 游戏具有“自然性”和“教育性”双重属性，因此，在幼儿游戏过程中，教师在注重培养幼儿游戏的自主性的同时，也应加强指导，给予幼儿游戏自由的同时强调规则意识。在音乐游戏活动中，老师应该仔细观察幼儿表现，在幼儿成功尝试后给予肯定的评价，在幼儿尝试失败或遇到困难止步不前时适时给予帮助和指导。 音乐游戏的有趣性决定了幼儿在游戏过程中容易出现过度兴奋、人际冲突等现象，而通过规则的设立帮助幼儿保持适度兴奋状态是音乐游戏顺利开展的重要条件。应鼓励幼儿自己设立游戏规则，引导幼儿增强游戏活动中的自律意识。只有这样，他们才能在这些活动中体验到集体创造的快乐，学会理解、接纳、欣赏他人，学习与同伴的交流和合作。 （五）给予具体有针对性的评价 评价是了解幼儿发展水平，检测教育活动有效性的重要途径，针对幼儿在音乐游戏中的表现进行有针对性的评价可以帮助我们更好地了解幼儿的发展水平，以便我们调整活动计划，更好地促进幼儿的发展。例如
2. 如何让幼儿在音乐活动中体验快乐
一、多培养幼儿参与活动的兴趣 幼儿音乐教育是对幼儿进行的音乐启蒙教育，采取生动活泼的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要的。因为幼儿有活泼好动、好奇心强等特点，如果采取简单呆板的教学模式，幼儿难以接受，因此，在教学过程中教师应当采取富有浓厚的趣味性的教育内容和教育方法，要充分调动幼儿的学习积极性，激发幼儿的学习欲望，方法力求生动、新颖。例如：教《春天》一歌时，事先在黑板上画好一棵大树，然后随着口唱"春天天气真正好"，画出"太阳"，地上长出小青草，画出一些"小草"，树上小鸟吱吱叫，画出在树上唱歌的"小鸟"，"花儿都开了"，在地上画出正在开放的花朵。这些简单生动的画面不仅揭示了歌词的内容，也能引起幼儿对自己所感受的春天景象的联想。 对一些童话故事般的歌曲，如："小兔乖乖"、"数鸭子"等歌词形象、口语化强的，可让幼儿边唱边表演，边唱边游戏，从而激发幼儿对音乐的兴趣。幼儿只有在兴趣性较强的音乐活动中，才能真正喜欢参与音乐活动，感受音乐的情趣。 二、多培养动手动脑的能力，拓宽知识面，提高唱歌的兴趣 幼儿歌曲来自幼儿生活，反映幼儿生活。引导幼儿了解与歌曲内容相关的知识，不仅可以拓宽幼儿的知识面，结合歌曲内容培养动手动脑的能力，还有助于对歌曲内容情绪的理解与感受，提高歌唱的兴趣性和表现力。如在教《泡泡不见了》这首歌曲之前，教师为幼儿制作多种不同形状的三角形、梯形、圆形等小模型，系上小绳，让幼儿放在装有肥皂水的盆里进行实验，取出后，一个个小模型像镜子一样透明，立体感强。然后启发幼儿动脑想想，什么东西加上水能吹出泡泡来，并做实验，得出的结论是肥皂、洗衣粉、洗发水、洗涤灵加上水，都能吹出泡泡来。然后让幼儿拿着自己制作的玩具，玩吹泡泡，在此基础上学习《泡泡不见了》，既拓宽了知识，感受到自己动手做玩具的成就感，又感受到唱《泡泡不见了》，这首歌的欢乐情绪。这样，应用多种手段有机的结合，互相渗透，提高了幼儿对音乐的兴趣，使幼儿多方受益。 三、多给幼儿自由的空间，让幼儿创造快乐。 幼儿艺术感知能力和创造能力的培养是长期的， 是在充满艺术氛围的环境中和参加无数次的艺术活动中得到发展的。因此，幼儿艺术教育不能仅局限于教师组织的艺术活动，应贯穿于幼儿的一日生活之中。在一次观察活动中，幼儿穿上雨靴、雨衣， 打上雨伞， 在大自然中感受雨。幼儿们兴奋地在操场中玩耍，有的漫步，有的飞跑，有的在积水处踏得“啪啪啪”响，我感到这是一个非常好的教育契机， 于是引导幼儿发现雨落在不同的地方会发出什么声音。幼儿带着问题在玩耍中仔细寻找， 发现了雨点落在雨伞上会发出“滴滴答答”的声音，落在小草上没有声音，落在大型玩具上有“ 笃笃” 的声音等。然后我参与到孩子们感兴趣的踏雨水的活动中， 发现会发出“叭叭”的声音。于是，我提议幼儿们用小雨靴来唱歌， 幼儿们尽情地在积水中玩耍， 踏出了许多好听的节奏， 在玩耍中不知不觉渗透了音乐教育。 幼儿们在玩耍中进行了创造性活动， 但幼儿们并未感到这是一种音乐活动，反而觉得“原来下雨在外面是这么好玩呀”。大自然广阔的空间为幼儿提供了宽松的自由的环境， 也为幼儿的创造提供了丰富的元素。幼儿在大自然中，自由地、无拘无束地、快乐地创造，同时也享受了创造的快乐。 四、多给幼儿自主的空间，让幼儿寻找快乐。 能让幼儿快乐的音乐，首先是幼儿喜闻乐见，贴近幼儿生活的音乐。过去往往教师自己费许多时间选出音乐，但幼儿却不喜欢，为什么呢？因为教师忽略了幼儿才是活动的主体。于是我想到,在选择教材时为什么不能让孩子与教师共同收集喜爱的音乐，从孩子生活中寻找素材，寻找他们快乐的源泉呢？幼儿喜爱动画片，观看动画片成了每日必须完成的事，也是幼儿生活重要的组成部分。通过与幼儿的交流,我发现近期孩子对《喜洋洋与灰太狼》动画片非常感兴趣，片头曲更是人人会唱，甚至有一人唱众人合的效应。于是当我把孩子带来的《喜洋洋与灰太狼》主题曲放给幼儿听时，立即引起了自发地合唱和欢呼。 如何挖掘《喜洋洋与灰太狼》歌曲的教育性就放在了我的面前。《纲要》指出，艺术教育激发兴趣的目的是将一般兴趣引申提高到有一定深度的动机水平上。音乐的选择来源于幼儿，这是让幼儿享受音乐快乐的前提！怎样让幼儿享受音乐的快乐呢？ 在认真反复思考后我感到, 以前的音乐活动往往是教师设计活动形式，幼儿被动参与。为什么不能让孩子参与到活动设计的过程中来呢？于是我大胆尝试着让幼儿自己选择活动方式。交流中有幼儿提出："老师我想唱《《喜洋洋与灰太狼》的歌！""我想用《《喜洋洋与灰太狼》的歌来跳舞！ ""我想画喜洋洋与灰太狼！……"幼儿有许多的想法，这时我感到一种单一的形式已不能满足众多孩子的愿望，于是我采纳了他们的建议。 活动过程中我发现幼儿喜欢音乐，喜欢这些表现形式，但表现还停留在对活动形式本身感兴趣上，教师该采取怎样的指导策略，去引导幼儿表现能力在原水平上的提高呢？该怎样启发幼儿创造性的表现自己的感受呢？儿童的创造表现往往是由环境和材料引发的，通过环境、材料的投放引发幼儿的内心冲突，进而引发幼儿认知结构的同化与顺应，促使幼儿在原有基础上的提高。因此，活动中我为幼儿提供了图谱、操作卡、舞蹈道具，让幼儿在生动有趣，材料丰富、自由探究、自主表现的活动中获得有益的经验，尝试创造表现带来的快乐。这样，教师不再是设计者和指导者，而是观察者和支持者，幼儿真正成为了活动的主体，在快乐的活动中享受音乐带来的快乐！ 五、多给幼儿合作、交流的空间，让幼儿分享快乐 当今社会的高度发展及核心家庭的增加， 大大地改变了幼儿生活和学习的环境， 使得许多幼儿性格孤僻，自我封闭，不会合作。幼儿在活动中更多注重于自我创造、自我赏识和自我满足，对于怎样与朋友合作， 怎样跟别人表达自己的思想， 怎样欣赏和分享同伴的成功、快乐的体验较少。 苏联着名教育学家维果斯基认为： 合作学习是幼儿学习的重要手段， 能促进幼儿在最近发展区的长足进步。《纲要》中指出：“要为幼儿创造表现自己能力的机会和条件，引导幼儿相互交流，相互欣赏，共同提高。在活动中给幼儿自由组合相互参观的空间， 幼儿充分展示了自己的成功， 也分享了同伴的快乐。教师重视了幼儿的情感体验， 重视了活动过程中孩子的愉悦， 给幼儿留一点欣赏成功的空间， 让更多幼儿一起分享快乐。 总之，快乐是孩子学习、探究、尝试的原动力，孩子因为快乐所以学习，因为学习所以快乐。因此，我们有责任成为幼儿音乐活动的伙伴，支持者，引导幼儿喜爱音乐。我们共同努力让音乐带给幼儿快乐，让幼儿真正享受音乐的快乐吧！
3. 幼儿园游戏活动中，可以放那些音乐活跃气氛
灵犀之音为你服务
Dream Land Days - Kirby's Dream Band
対武器ボス戦 - 下村阳子
Monkeys Spinning Monkeys - Kirby's Dream Band
闲聊波尔卡进行曲 - Various Artists
4. 为什么说节奏活动是幼儿园音乐教育的重要内容
节奏是孩子理解音乐的基础，如果连点都打不出，还怎么听音乐啊，我家宝宝节奏感很好，虽然她还很小，只有3岁，我现在给她报了一个音乐集体课，课上就有一个环节是节奏练习，小孩现在一上课就跟老师敲敲打打的，可兴奋了，因为幼儿园没有开相应的课程，我们只能在外面加课，还好这个课比我预期要好很多，如果有和我一样情况的家长可以去www.nysbj.com纽约音乐学校去看看，我觉得他们还是挺专业的：）
5. 音乐活动对幼儿的好处
“幼儿音乐教学是音乐教育中的一部分，这种早期的音乐教育为幼儿提供发展其音乐才能的机会，是成人所能给予幼儿的最良好的关心和培养。”所谓的“律动”是一种肢体有节奏的运动,在音乐教学中运用“律动”,可以加强对音乐的感受性,并进而发展出更敏锐的听力、专注力、对音乐各要素的觉察力、节奏的控制力、相互协调、弹性、对音乐符号的确认与了解、并能够感知音乐中具有表达性的特质。律动教学是根据音乐情绪的起伏做有规律的韵律动作，以身体各部的动态来感受音乐、理解音乐、表现音乐，从而达到提高幼儿学习音乐的兴趣和进行音乐素质的培养的目的。在幼儿园的音乐教学中,需要不断地实践和探索。在这一过程中，我也总结出了在律动教学方面的几个要点：
1、创设宽松愉快的学习氛围，感受音乐律动。
幼儿教师要多创造激发幼儿音乐兴趣的环境，利用幼儿好奇、好玩的心理特点,把音乐教学的每个环节趣味化、生活化。奥尔夫认为，音乐是人本能的一种需要，是享受快乐的过程，幼儿并不需要熟练的技巧，但是需要心理和环境的宽松自由。教师还要注意多提供让幼儿感兴趣的材料，这样便于幼儿识记，促进幼儿记忆力的发展。事实证明：如果识记的任务与有兴趣的活动及活动的动机相联系时，识记的积极性和识记的效果就可以大大提高。创设一个富有美感的环境，可以激发幼儿对美的事物的兴趣，使他们的审美感知处于积极、活跃的状态。我的做法是一日活动中渗透律动音乐，诱发幼儿对音乐的兴趣。同时，我们还巧妙地利用一些空余时间，如餐后散步，或进餐前、集中教学前等时间来播放或弹奏各种类型的音乐让幼儿表演一些优美的律动。久而久之，幼儿倾听兴趣慢慢地提高，孩子们耳濡目染地接近音乐、熟悉音乐，从而喜爱音乐、体会音乐，现在孩子们无论在什么场合，只要听到音乐、歌曲，他们都会手舞足蹈，自得其乐。
达尔克洛兹认为：“音乐本身就是以听觉为基础的，音乐教育应完全立足于听。”因此，音乐律动教学应该以听为主线。在幼儿熟悉音乐的过程中，逐步引导他们去做拍手、点头、踏脚等动作，或者，启发他们做简单的即兴表演。这样，既能帮助他们去掌握音乐的节奏、韵律，还能启蒙他们对音乐的感受力和表现力，让他们投入到音乐的意境中。这个过程是对幼儿潜在的音乐素质的诱发。
2、运用多种音乐教学形式，表现音乐律动。
幼儿期正是一个从情感由低级向高级逐步发展的重要阶段之一，在这时期中，富有情感性的音乐活动对幼儿的情感发展具有明显的促进潜力，幼儿越是能够有机会接触各种音乐作品，参加各种音乐活动，就越会逐步懂得爱、温柔、同情、自豪、集体精神、憎恨丑恶和追求美善。在律动活动中，幼儿首先需要欣赏音乐作品，了解音乐性质，引起共鸣，激发情感，才能在此基础上创编动作。为此，我们采用多种音乐律动教学形式，通过欣赏、舞蹈、游戏等多种教学形式来引导，把音乐的感受和身体的运动密切地结合起来，让它产生更好的教学效果。
（1）欣赏活动是音乐律动教学中重要的组成部分，它是通过对音乐的认真倾听，从而运用语言及身体的动作去表现音乐，近而培养幼儿的想象力和创造力的一种主要形式。无拘无束的想象是培养和提高幼儿创造力的基本前提。而要使幼儿对欣赏活动感兴趣，就应让幼儿动起来，参与到音乐活动当中。
（2）幼儿律动教学跟舞蹈是密不可分的，它们都是把音乐的感受和身体的运动密切地结合起来，让它产生更好的教学效果。由于音乐是诉诸于情感的表演艺术。所以，律动和音乐的语言同是情感的语言。因此，把舞蹈放人律动中，把它的设计重点放在分析教材内容和音乐情绪的基础上，根据教材的特点来设计。轻快活泼的舞曲，动作的设计必然干脆利落，表现出欢快的情绪；柔和优美的抒情曲，其动作就应该突出抒展……；民族音乐就得根据不同的民族的习俗和风格来设计，应借助民间的舞蹈语言使律动渗透民族特色。
6. 如何对幼儿一日活动进行音乐管理
音乐就在幼儿的身边，幼儿每时每刻都离不开音乐，音乐不仅可以陶冶幼儿的情操和美好心灵，而且可以帮助幼儿形成科学的世界观和人生观，增强他们对于生活的热爱。同时还可以挖掘幼儿潜在的音乐素质和能力，萌发幼儿对美的感受和表现，有利于幼儿整体素质的健康发展。
幼儿离不开音乐，幼儿园教学更离不开音乐，那么如何对幼儿进行音乐教育？我将自己积累的一些经验与大家共同探讨一下。
一、激发幼儿对音乐的兴趣
在日常生活中培养幼儿对音乐的兴趣。《3～6岁儿童学习与发展指南（艺术领域―音乐部分）》中指出：创造机会和条件，支持幼儿自发的艺术表现和创造。为了创造更多的机会和条件，我不仅在课堂中对幼儿进行音乐教育，还将音乐贯穿到幼儿的一日生活中，例如：吃饭前我播放优美轻柔的音乐，为幼儿创造舒适的进餐环境，使幼儿有良好的食欲。在区域活动中，我将幼儿平时自制的乐器投放进去，这样孩子在区域活动时间，就可以选择自己喜欢的乐器进行演奏和舞蹈动作创编；幼儿午休时我为他们播放摇篮曲，为幼儿营造一个睡眠环境，使他们更快进入梦乡。有一次，我播放《睡得甜甜》让幼儿听，没想到睡醒后好多幼儿都说做了美梦，而且有一部分孩子醒后还在哼唱呢。除了这些，我抓住幼儿爱玩的天性经常组织他们做一些音乐游戏，幼儿在活动中感受音乐。是呀，幼儿有了更多的时间、空间接触各种音乐是多么快乐啊，这样幼儿的身心才能达到健康成长，我们的音乐教育才有意义。
在课堂教学中培养幼儿兴趣。幼儿园指导纲要中指出：在艺术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养。在教学过程中我充分利用教具，调动全体幼儿在音乐活动中的积极性。例如，在《走路》这节音乐活动中，我利用自制教具魔术板，以魔术贯穿本次活动，孩子的兴趣一下子就调动起来了。我出示魔术板神秘地对幼儿说：“变变变，变出什么来了？”这时孩子们连眼都不眨，全神贯注住，积极回答。之后我让幼儿学学魔术板里动物的样子，孩子们感兴趣极了。在《大树妈妈》活动中，我利用图谱教学，孩子们不仅感兴趣，而且很快记忆了歌曲内容，学习的积极性也提高了。《在农场里》，我为孩子们准备了动物头饰和动物叫声，孩子们都戴上头饰表演着，教室里充满了欢乐和笑声。幼儿有了音乐的陪伴情绪高涨，身心愉悦，才能健康成长，我们的音乐教育才有意义。
二、在音乐教育中注重情与美的熏陶
教师要充分重视和渲染音乐中的情与美，促使幼儿用喜欢的方式表现自己，从而促进幼儿健全人格的形成。例1：在教唱《小海军》这首歌时，我请幼儿模仿小海军开炮挺的动作，为了进一步引导孩子们体验小海军英勇、威风的形象，我还给幼儿播放海军视频，从而启发幼儿边听边创编动作来表达音乐中包含的情感，快结束时我问孩子：“假如你是小海军，当敌人来侵略咱们祖国时你会怎样？”“你会发明什么武器来战胜敌人？”孩子们积极回答，从他们的回答中我感受到他们对祖国的爱、对小海军的爱和保护祖国的强烈欲望。我还引导幼儿：“咱们要到敌人后方去怎么样去？”从而引导孩子学会轻声唱。我出示晚上的教具：“现在是什么时候？晚上了小海军要干什么？睡觉前要听什么样的歌曲？”从而引导孩子轻轻地、慢慢地唱《小海军》，将歌儿变成摇篮曲，从而体验一首歌的三种不同唱法。例2：在《国旗国旗红红的哩》中，我为孩子带来国旗，让孩子观察触摸，并给孩子讲国旗的故事，孩子们在了解的基础上再接触歌曲就会明白很多道理；还让孩子们观看视频升旗仪式，看后孩子们在唱这首歌时都是全身心地投入，眼里充满自豪的目光。由此可见，在音乐教学中，教师要充分钻研教材，挖掘教材中的音乐情感，做到以情传神，以情动人，声情并茂，感人至深，才能感受到音乐的情与美。
三、在音乐教育中注重多通道参与的应用
艺术活动是一种情感和创造性的活动，幼儿在艺术活动中应有愉悦感和个性化的表现。多通道参与法是音乐教育改革提出的一个重要原则，因此在对幼儿的音乐教育上我遵从这一原则，例如：在我的原创课《睡得甜甜》中，我尝试打破传统的教学模式，利用多媒体、游戏、图谱让幼儿看一看、说一说、听一听、唱一唱、玩一玩、画一画，多通道参与，从而使整节活动更有趣味性、生动性和活泼性。在活动中我引导幼儿倾听歌曲，将自己最喜欢的部分说出来，然后我就将相应的图谱贴在黑板上，然后让幼儿观察并演唱图谱，他们很快就记住了。我还让幼儿将自己的梦画出来，再唱给同伴听。通过这些活动，幼儿能用自己喜欢的方式大胆体验歌唱、创作带来的快乐和成功，通过倾听，感受到了歌曲的强弱变化，通过认识图谱，幼儿的观察、记忆、思维能力得到了发展。在创编中借助绘画表现出了自己的情感和体验，从而挖掘了幼儿自身潜在的音乐素质和能力，培养了幼儿对摇篮曲的爱好、对美的感受和表现，幼儿的身心得到了发展。多通道参与的应用可让幼儿在音乐教育中更全面的发展。
四、在音乐教育中注重幼儿想象力和创造力的培养
在未来的时代里更需要富有想象力和创造力的人才。在教学中我为幼儿创设情境，培养幼儿的想象力。例如：在《马儿跑》律动时，我为幼儿准备老马和小马头饰，让孩子来表演，随着欢快的音乐我学着老马的口吻来激发“小马”跟我学奔跑，我富有感染力的话，使幼儿有一种身临其境的感觉，好像自己真的成了一匹小马。我又创设种种情境，如快跑就是有紧急情况，要使劲跑，动作幅度大，音乐速度慢就是马儿跑累了，要边走边休息，动作幅度要小。孩子们如身临其境，表现得自然逼真。结合音乐节奏变化，幼儿在丰富的想象中表演，提高了音乐的感受力和表现力，同时想象力也在形成。在歌曲的创编中最能培养幼儿的创造力，在创编内容上要选择简单易学的歌，利用创编歌词来培养幼儿的创造力。在教学中我努力引导幼儿将歌曲改编成一首又一首新歌。例如在《我有小手》的教学中，孩子们将“我有小手拍拍拍”改成“我有小手捏捏捏”、“我有小手洗洗脸”，有的改成“我有小手帮帮你”，有的还改成“我有小手做好事”等等，孩子们变得兴趣盎然，连唱带动，将歌曲的内容表现得淋漓尽致。孩子们在自主活动氛围中感受到了创作带来的快乐，体验到了成功的喜悦。
总之，素质教育要求未来的人才必须具备更高的艺术修养，而音乐教育最能满足有艺术兴趣和潜力的幼儿的求知需求，锻炼他们的艺术能力，所以在大力提高素质教育的今天，作为幼儿教师的我们更有理由去研究好音乐教育，实施好音乐教育。
7. 浅谈如何在歌唱活动中提高幼儿的表现能力
谈如何在音乐活动中培养幼儿的审美能力音乐是美育的一部分，目的在与引导幼儿积极主动参与音乐活动，萌发幼儿的审美情趣，陶冶性情和品德。结合幼儿年龄特点，从培养幼儿较为敏锐的音乐审美感知能力、激发幼儿丰富的音乐审美情感、发展幼儿初步的审美创造力三方面入手，让幼儿在不知不觉的快乐进程中进行学习和获得音乐感知力的发展。以音乐审美为中心，让幼儿学会感受美、体验美、表现美，从而逐步获得身心发展的和谐美。
幼儿音乐审美能力艺术教育是幼儿全面发展教育的有机组成部分，而音乐活动则是幼儿艺术教育活动中不可缺一的重要内容之一。《3-6岁儿童学习与发展指南》明确指出，艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。”由此可见，音乐教育的成功，很大程度上取决于幼儿对音乐的审美能力，即音乐的感受力、理解力和表现力。通过走进欣赏，积累经；创新活动，彰显个性；挖掘材料，激发想象等多元化的策略，萌发幼儿的审美情趣，促进审美能力发展，开启幼儿那颗爱美、求美的心灵。
一、培养幼儿审美欣赏能力，让幼儿拥有一对“音乐家的耳朵”
1.音乐欣赏促进幼儿感受和理解能力
伟大教育家苏霍姆林斯基说过：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。”音乐欣赏则是一种通过音乐认识世界的审美活动，帮助幼儿扩大音乐视野，丰富音乐印象和音乐知识，提高幼儿的音乐审美能力和音乐素质，发展幼儿音乐能力。
教师首先应选取根据幼儿的年龄特点及生活经验选择富有审美趣味和意境的音乐素材，还要充分挖掘并呈现音乐作品美的因素和美的力量，给幼儿相应的自由想象空间，又能发展幼儿对音乐的感受和理解能力。如《小猫圆舞曲》是一首轻快活泼、充满热情的圆舞曲，深受幼儿喜爱的欣赏曲，它通过节奏、高音、速度、力度、风格截然不同的四个乐段，依次描述了小猫兴奋得意地在琴键上来回走动——小猫经过一阵愉快的跑跳有些疲劳，跑跳的速度减下来——小猫经过一番休息又兴奋的走动起来——小猫变成了一个很有经验的钢琴演奏家，正在胸有成竹的为大家演奏一段深刻、宽广、雄壮的乐曲。从幼儿兴趣点入手，体会“小猫”的心态和状态，易于幼儿领会和接受，让幼儿在充分的理解、掌握乐曲的结构和情绪后，感受音乐、生活的美。要让幼儿对构成音乐美的要素充分的感受，感受作品中的节奏、力度、速度、旋律、音色、曲式、情绪等，需要经过长期的听觉训练和有计划、有目的欣赏活动。
2.运用科学的方法促进幼儿审美能力的提高
第一，引导观察，启发想象。在欣赏音乐教学活动中，为避免幼儿在欣赏过程中呆听，教师利用多种符号（既图画与音乐、语言与音乐、动作与音乐、）体系间的相互解释的能力，描绘出对音乐的想象，直接将幼儿带入音乐作品中去。如欣赏《熊和石头人》《小猪摘瓜》时，先引导幼儿听乐曲的旋律，感受音乐性质，教师要紧抓住对比特点，用形象、直观、生动的方法加以启发，反复对比，让幼儿有意识地辨别节奏、速度、快慢变化，获得对音乐的美的感受和理解，在幼儿懂得初步的音乐美和节奏的基础上，进一步引导他们通过充分的联想和想象，运用自己的生活经验为基础进行讲述，体会乐曲或歌曲的感情和意境，从而在情感上引起共鸣，真正感受音乐的魅力。幼儿在音乐欣赏活动中，接触了大量的音乐作品，从而培养幼儿的视听感受力、理解力和想象力，为今后进一步深入了解这些音乐和提高音乐素质打下良好的基础。
第二，创设感受环境，提高感受力。《指南》提到：“幼儿的学习是以直接经验为基础，在游戏和日常生活中进行的。要珍视游戏和生活的独特价值，创设丰富的教育环境。”可见，为幼儿创设音乐氛围对促进发展幼儿对乐感受力发展的重要性。因此，在幼儿进行户外体育活动时，根据不同的活动项目，选择相应的音乐。幼儿午睡时，一首抒情、节奏慢的音乐，能营造安静的气氛，使幼儿尽快地入睡。时间一长，幼儿对音乐产生了浓厚的兴趣，在不知不觉中感受音乐美、生活美，大大提高了幼儿对音乐的感受力。
二、培养幼儿的审美表现力，让幼儿的心灵展开翅膀自由飞翔
如在欣赏《小兔和老狼》这首音乐时，幼儿借助故事，理解了音乐内容之后，展开了想象的翅膀，充分涌动作去表现音乐中的不同形象、感受乐曲的情绪变化。接着通过观看课件引导幼儿观察“小兔和老狼”，要求幼儿根据自己的想象来做动作，在表现小兔的音乐时，孩子们作出单独跳、结伴跳、向前跳、侧着跳等各种不同的动作；在表现大灰狼时更是姿态万千，有的摆动着狼尾巴摇摇摆摆的走，有的踮起脚尖走……真是表现得淋漓尽致，音乐使幼儿产生了灵敏，音乐和节奏速度也通过幼儿动作反映出来了。
“游戏是儿童的天性。幼儿好动、好玩，思维具体形象，一切从兴趣出发”这是幼儿的生理和心理特点。将音乐与游戏融为一体，无疑会给幼儿带来前所未有的快乐与满足。根据幼
8. 如何让幼儿喜欢音乐活动
幼儿在唱一唱，跳一跳、玩一玩的音乐活动中，去体验音乐，去感知音乐，获得相应的音乐知识和技能，接受美的熏陶，萌发幼儿感受美、表现美的情趣。对幼儿身心和谐发展具有重要的意义。。那么，的呢？我记得早期教育家冯德全说过：“任何学习内容都可以游戏化，因为儿童本身就处在心理发展的游戏世界。”可见让幼儿置身在游戏中接受美育的重要性。游戏完全符合儿童的本性，幼儿虽然喜欢音乐，但对音乐的兴趣却是不持久和易转移的。因此，我就以让每次音乐活动中能保持长久和浓厚的兴趣为抓手来进行我的音乐活动。 一、非常重视音乐活动的选材。因为只有选曲有趣味性，艺术性的教材，才能使孩子喜欢，学起来有积极性。如：在歌唱教学时，我选的歌曲《我是人》，歌词诙谐幽默“你是皮球？我不是！你是盒子? 我不是！你是地板还是墙？我不是！我不是！我是人你知道吗？”幼儿初次接触这首歌时，就被它形象生动、富有韵味的歌词所吸引，产生学习欲望，带来事半功倍的效果。 二、让幼儿在放松的氛围下进行音乐活动。教师努力创设条件让幼儿在动作和游戏中自然学会歌唱。例如歌曲《猪小弟》，这是一首表演歌曲，在幼儿初步了解歌词内容的基础上，利用头饰开展情境表演，让孩子体会到小动物们不喜欢小猪的原因是小猪不讲卫生，不洗澡，后来小猪知错能改，把自己洗干净，小动物们又接受了它。虽然这则情境表演语言不多，但幼儿能充分展开想象，用各种各样的动作表现歌词或故事情节，充分体会其情感变化，使后面的完整学唱变得轻松自如，由此令幼儿喜欢音乐活动。 三、创造幼儿表演的机会，增强学习的目的性。我在平时注重鼓励幼儿在集体面前表演。有时利用多媒体，把摄相枪连结在电视上，拍摄下幼儿表演时的情况。幼儿看到自己的表演，变得异常兴奋和惊奇。这样既激发了学习音乐活动的兴趣，还促进了幼儿感受美、表现美的水平。 四、精心设计每一个活动过程，循序渐进，让孩子更愉快的学习。在中班进行的打击乐活动《虹彩妹妹》时，有一次，我在教学过程中急躁了，未做到循序渐进，逐层地深入，因此未能让孩子更愉快的学习。我虽然运用了直观教具法、引导创造法，整体感知法进行教学，但是在最后一个步骤，指导幼儿分声部进行打击乐演奏时急躁了，未能做到循序渐进，逐层地深入，让孩子更愉快的学习。我原先设计是：拿起乐器由教师先模仿乐器动作指挥一次，然后提升到用演奏的手势来指挥，发现那里不行就练。再过渡到听录音演奏。进行教学时，我觉得孩子们领悟得很好，就把“拿起乐器由教师先模仿乐器动作指挥一次，然后提升到用演奏的手势来指挥，发现那里不行马上练”这个步骤省略了，结果孩子们就在这个环节乱了，有些孩子拿起乐器，还未能听音乐进行演奏，幸好我们班平日得音乐课常规建立得好，孩子们已经学会了看指挥进行演奏，所以很快就能跟着音乐节奏打击乐器。由此看来，只有循序渐进，才能让孩子更愉快的学习。 五、组织教学中，教师注意语气儿童化、趣味性，表情丰富多采，动作夸张、有童趣。如果教师的语气是儿童化、趣味性的，教师的表情是丰富的、多采的，教师的动作是有童趣的、夸张的，那么幼儿兴趣会很高涨，幼儿会积极参与。记得我在小班进行音乐游戏《开碰碰车》教学时，因为音乐处理出现了问题，我特别紧张，语言表达较平日干涩，自我感觉象嚼菜干，缺少灵气。孩子们玩起来完全没有平日的欢乐气氛。未能体现我设计中的“让幼儿惊喜浪接浪”的效果。 以上的观点是我在工作中积累的一些看法，不成熟之处请多指教。
9. 幼儿音乐的课前活动~
播放音乐，带领幼儿听音乐进入活动室，进行简单的律动，最好是于上课内容有关联的一些律动，既可以稳定孩子的情绪，也可以活跃气氛。
当然，常规要好一点。