1. 浅谈如何上好一节音乐课
音乐课作为一种审美教育课,应该是给学生更多的乐趣和更多的美的享受,那么作为一名音乐教师,如何才能上好一节音乐课呢? 一、教师在课前应做好各项准备 1、要热爱学生 爱学生是教师教育学生的起点和基础。从某种意义上说,一个不热爱学生的教师永远不可能成为优秀教师。而大多数音乐教师都要上好几个班的音乐课,面对的学生就更多,这时候你更不要吝啬你的爱,要做到爱每一个班和爱每一个学生。只有用心去爱学生,你才会觉得每一个学生都很可爱,才会更充满激情的讲课。教师对学生的挚爱和期待,会对学生产生巨大的感染力和推动力。学生就会觉得音乐课充满温馨、充满欢乐,才会更用心的上课! 2、做个热爱音乐的音乐老师 教师要关注学生,更要关注自己,教师要让学生热爱音乐,自己更要热爱音乐,这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游!因为一个爱音乐的人才能更好地教会别人去爱音乐,才能引导别人去被音乐所感动。因此我们要做一个热爱音乐的音乐老师,这样才能上好每一节音乐课,这样才能让你的音乐课堂充满欢乐,相信学生们也喜欢这样的音乐课。 3、教师课前应根据教材、学情做好有效备课。 任何一首歌曲,只有我们了解了作者的音乐思路,了解作者为什么这样写,才能有效地从歌曲中挖掘有效资源进行教学,这就需要我们深入钻研教材;同时,为了让学生有效学习,我们也应该充分了解学生的学习状态,选择更切合学生实际、更有利于学生接受的教学方式;在这两者基础之上,我们再整理自己的教学思路,制定好教学目标、确立好重难点,并设计好教学步骤。只有做到了有效的备课,我们才能更好的上课。 4、教师应在课前检查和调整自己的情绪 音乐教师感情最丰富,而且很容易把生活中的种种感情带到课堂中。有的时候,我们常常会遇到各种不顺心的事,情绪不佳在所难免,之前课备得再好也会受到影响。所以课前一定要先检查自己的情绪,不要让不良的情绪影响到美丽动听的音乐,影响到快乐的音乐课堂。发现情绪不良时,一定要理智地进行克制,即时调整。 二、利用各种手段上好音乐课 1、教师在课堂中要灵活的运用教学语言。 音乐是给人美的享受,教学语言则是教学活动的灵魂,作为一个音乐教师就要善于懂得用生动形象的教学语言去引导和感染学生。教学语言技巧掌握得好,可以使课堂气氛生动活跃,从而提高课堂教学的有效度。 在课堂中,教师要注意让课堂语言随教学内容的变化而变化,根据课的内容随时调整自己的语气,恰到好处地表达教学意图。什时候用平稳的声调,什么时候又激情盎然,什么时候又温柔可亲?······总之教师的语言要做到抑扬顿挫,感情充沛,要牢牢地吸引住学生的注意力。教师富有感染力的语言,能把学生带入到音乐情境之中,加深他们对教学内容的印象,引起学生的共鸣,激发他们的学习兴趣。 再者,音乐中有很多音乐知识,对于有些学生来说,理解起来比较困难。如果教师只是照本宣读,会使学生感觉枯燥乏味,逐渐削弱他们学习音乐的兴趣。所以,教师在讲授时,要力求做到把抽象的东西具体化,把模糊的东西生动化,真正快速有效地帮助学生掌握。对于那些枯燥乏味,难以理解的知识,教师可以结合学生生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发、引导。例如:在讲解八分音符(X)、四分音符(X)、二分音符(X一)时值时,我就用了这样的比喻,八分音符(X)下面有一横,好像是一个人在骑车,四分音符(X)就是一个人在走路,二分音符(X一)就好比一个人拖着一个重物在行走,请同学们想想谁走得快,谁走得慢呀?学生一下就理解了这几个音符的时值。诸如此类的例子还很多,总而言之,教师在课堂上利用生动形象的语言进行讲解,就会达到事半功倍的效果。 2、教师在课堂中要用生动形象的肢体语言去带动和感染学生 课堂上,教师的教学语言除了优美激情的声音之外,还应有与之配合的形体语言。教师的动作、表情、手势等等也是教学中表情达意,诠释知识的语言。如学生在演唱歌曲时,教师的面部表情、手势等能提示学生把握歌曲的速度、情绪,更好地表达歌曲的意境。甚至有的难以理解的知识,教师也可以结合学生生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发、引导。例如:同样在讲解八分音符(X)、四分音符(X)、二分音符(X一)时值时,我用跑、走、转呀的语言再配上动作,让学生自己用肢体动作一起来感受,问题同样迎刃而解!所以说教师形体语言和声音语言的和谐运用,能起到无声胜有声的效果,是教学有声语言的必要补充。 3、教师在课堂中要善于利用课堂评价 课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识,但是任何的评价都不是随意的,在一个班的学生中,学生的音乐素养、接受水平都是各不相同的。教师应该根据学生的实际情况,进行实际的教学,让不同水平、不同接受能力的学生都领略到成功的快乐。例如在上人音版小学音乐第六册第二课《花喜鹊和小乌鸦》时,叫同学们说出自己对这首歌曲的感受,有的同学从文字的角度去说,有的同学从节奏的角度去说,有的同学从旋律的角度去说······答案各不相同,教师这时就要从各个角度去进行评价,让每一个学生都能感受到教师对自己的肯定,从而增强学习音乐的信心,就会更认真的学习。通过在课堂上运用不同的评价方式,会使学生更积极的投入课堂,参与课堂,更好的实现课堂的有效性。 音乐课是师生共同体验、发现、创造、表现、和享受音乐美的过程。作为一个音乐老师就应该采用灵活多变的、新颖的教学方法,让学生受到情的感染、爱的激励和美的享受。让学生在欣赏音乐、感受音乐的同时增强信心,从而达到提升学生人格魅力的效果!
2. 怎样上好一节音乐课
一堂精彩的音乐课就像一部童话,它那精巧构思,充满新意的教学设计,一段精妙的导入 激发了学生的兴趣,使学生走进美丽的传说。 新课程理念中,学生是教学中的主体,教师作为教学的组织者和指导者,是沟通学生与音乐的桥梁。前苏联在教育家苏霍姆林斯基曾指出:音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。这种表述明确教师就像工程师一样用自身的艺术魅力感染学生,把学生带入音乐的艺术殿堂。 要上好一节音乐课就要掌握以下几点。 1、 导入导入要通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐。运用多媒体。网络信息等现代工业手段,通过影视,画面,音像等形式,达到感性认识和视听效果。建立新旧知识之间的联系,做好学习的准备。导入要有针对性、启发性、新颖性、简洁性。 2、 讲授讲授是教师以语言为载体,向学生传输知识信息,表达思想感情、启迪学生心智,指导学生学习和调控课堂活动的一类教学行为,必须正确认识言语讲授,讲授精华,要重视对讲授内容的选择,加工与重组,内容要少而精。 3、 创作创作是在新授的教学内容基础上,根据教学要求去进行创作,包含二度创作及一度创作活动,发展学生的想象力。引导创作式教学,就是在教师的指导下,学生以自由,即兴的创作方式表达自己的情感,学习浅显的音乐创作,舞蹈构思,节目编导等。在主动参与中展现学生的个性和创造才能,使他们的想象力和创造性思维得到充分的发挥。 4、 互动互动是主体与主体之间的相互作用,徐昂胡影响的交往方式,学生的互动应该是主体我与你之间的对话,在互动之中,课堂成为学习者的精神场,所有的人都在交流,在欢笑,在表演,在思考,在创造。这种师生的互动,学生与学生的互动,是能培养他们的合作精神。 5、 表演、评议 表演、评议是将学生的创作进行交流汇报,并进行评议、评价,让一切评价围绕促进学生发展这一宗旨,以激励性评价为主,帮助学生认识自我,建立自信。 6、 总结好的课堂教学,不仅应当有引人入胜的导入,而且还应当有发人深思、余味无穷的结语,这也成为每堂音乐课的追求,让学生伴着音乐来,带着音乐走,用五彩的旋律装扮孩子们遐想的空间,让音乐停留在学生的记忆中。
3. 对于如何上好音乐课的教学反思
根据学生的心理特征和实际情况,灵活运用各种教学技巧和方法,发挥课堂教学的调控和组织能力;掌握现代教育技术,在继续学习和实际教学中运用自如;自觉加强中外文化修养,拓宽知识面。
4. 幼儿园怎么上好音乐歌唱活动教研总结
一、建立和谐的师幼儿关系,让幼儿喜欢上音乐课。 一堂课的成功与否,主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契。若想达到良好的教学效果,就必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。在教学中倾注爱心和耐心,尊重孩子,走近孩子。根据幼儿的年龄特点,用具体的形象、生动的语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作、激励的语言来吸引孩子们的注意力以此来缩近教师与孩子们之间的距离,让幼儿能积极地、主动地接受音乐活动。 二、创设一个良好的音乐环境,激发幼儿学习音乐的兴趣。 要让幼儿对音乐感兴趣,就要为他们创设一个良好的音乐的环境。让孩子每天都能接触音乐,生活在充满音乐的环境中,使每个孩子的音乐潜能都能得到惊人的发挥。经常播放一些悦耳动听的曲目,让幼儿倾听这些歌曲的美妙,和幼儿一起根据音乐的内容布置教室的环境,投放一些音乐材料。让幼儿孩子们耳濡目染地接近音乐,熟悉音乐,从而喜欢音乐、乐意主动地参加与各类音乐活动,激起幼儿学习音乐的兴趣。
5. 怎么上好音乐课
一、明确唱歌教学的三维目标:
音乐课重点是唱歌教学,要想成功的完成唱歌教学这一环节,应该突出三个方面:
1、我们把发展歌曲兴趣喜欢唱歌作为共同目标。
2、情感交流感受表达歌曲的情感,有感情有理解的唱歌。
3、学习音乐知识与技能感受歌曲的节奏、节拍及识谱发声等,知识和技能是手段。
二、会唱、唱好歌曲。
唱会歌曲,能正确的把歌曲的曲调,节奏,歌词掌握。唱好歌曲,就是要正确的理解,感受,体验歌曲的情感,正确表达歌曲的情感风格。创造性的表达歌曲,就是我们常说的对歌曲进行艺术处理。我们根据新课标的理念,先唱会歌曲再来进行艺术处理。
我们应该在唱歌曲的第一个音的时候就注意它的感情。歌曲的艺术创编要贯穿歌曲的始终,不要一味的根据歌词去创编,同时还要根据歌曲的旋律来对歌曲进行艺术创编,包括力度,速度,感情。学生每唱一次,老师都要提出不同的要求,让学生从歌曲的力度上,速度上,情感变化上分别进行讨论,进行体验。
三、听唱和视唱相结合。
从听唱法向视唱法过度,采用整体听唱和分句听唱。欣赏范唱是教学成功的关键,能给孩子一个整体的感受。当学生能完整的唱完一个乐句时再采用视唱法,激发学生对整个音乐的感受和对音乐学习兴趣。
四、歌词和曲谱交替进行。
在教学过程中,第一段先教歌词,第二段再要求学生唱歌谱,而且是带感情的唱歌谱,这样相互交替进行教学,不但让学生学会了歌曲,而且又培养了学生的识谱能力。
五、创编与拓展。
我们遇到拓展这一环节,大都是创编歌词,或者是人物的改变,千篇一律。我们为什么不能对歌曲的风格进行创编呢?比如我们这堂课所学的歌曲如果是属于民歌类,那么我们可以把它改编成号子,让学生进行讨论,来体验他们的不同之处。
也可以把它创编成山歌风格让大家进行讨论体验.体验回声的感觉,体验悠扬秀丽的感觉,体验豪放粗犷的感觉。当然这些大家都有他不同的处理方法。我们不寻求不主张学生在老师的指导下对歌曲进行创编或歌曲排练,而是要让学生主动性地、创造性的对歌曲进行创编处理的尝试,极力发散学生的个人思维,让拓展成为学生创造力施展的平台。
(5)如何上好音乐课活动小结扩展阅读:
音乐可以分为声乐和器乐两大类型,又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐(包括流行音乐)等。在艺术类型中,音乐具有抽象性,音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。
东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶,即宫、商、角、徵、羽,西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目,并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力,净化人们的心灵,树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感,使我们的很多情绪得到释放。
6. 如何提高小学音乐课堂有效性第一阶段的小结
一、备好课是提高音乐课堂教学有效性的前提。
要想提高课堂教学的有效性,课前准备很重要,而备课则是重中之重。在备课时要明确目标,注重过程,不能只按照教参照搬照抄。教材分析要和本课的教学目标相结合,突出鲜明、具体的特点。只有教师真正吃透、理解了教材,才能更好地把握教材,知道音乐作品中哪些要素是真正对学生有用的,对本课有用的。备课时首先要反复聆听,把自己对音乐作品的感触和理解记录下来,再用音乐术语进行整理。一旦把音乐作品分析透了,目标自然而然也清晰了,方法、形式等也相应的水到渠成了。
教材分析做到具体细致,教学目标也要做到准确清晰。在每堂音乐课中,确定好大目标和小目标整体与局部的关系。有了大目标后,制定小目标时必须注意,若干小目标都必需为实现大目标而服务,既要有针对性,又要有一定层次划分,让学生的思维层层跨越,层层爬高,而不是轻而易举地获得成功。也就是说教学中教师除了对整堂课的教学目标要清晰外,对每一个环节的小目标也要清晰。在教学环节的每一步都要清楚地知道“为什么这样做?”、“怎样才能达到我预设的目标?”在学生已知与未知之间架桥设阶,以不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望,开发学生的跳跃思维。只有围绕目标,环环相扣,才能切实提高课堂教学的有效性。
二、轻松愉悦、简单直观的教学手段,是提高音乐课堂教学有效性的重点。
在教学中,我常利用图片、实物、精美的头饰等直观教具去创设情境。如在教学欣赏课《龟兔赛跑》时,运用动画,让学生边看多媒体动画边听故事,设计一些小问题让学生自己找答案,然后将一些动物头饰分发到各小组,让小组之间进行表演比赛,同学们热情高涨,寓教于乐,丰富了学生的想象力,增强了学生的学习欲望、情绪、兴趣,一节课在轻松愉悦的气氛中度过,达到事半功倍的效果。
小学生的思绪富于具体性、形象性、知识经验较少、注意力不易集中,应多采用直观实物进行教学。教学中,运用一些直观实物教具,来辅助我们的音乐教学效果往往是出乎意料的。如在讲音乐知识的时候,在单纯音符的认识上很枯燥,又难以理解。一次看电视广告的时候给我以灵感:广告中八个孩子分吃蛋糕,划开十字分成四份后,孩子出其不意的拦腰从中分开正好八份。我就把这个设计运用在课堂上,我准备了四个苹果,一把刀子,上课时,我带着教具走进教室时,同学们都好奇地问我要干什么?显然,实物教具已经让他们产生了兴趣。讲解时,我先出示一个苹果,然后告诉学生,这个苹果能作四分音符,它唱一拍;两个苹果就是二分音符唱两拍;四个苹果是全音符唱四拍;把一个苹果平均分成两份,那么半个苹果就是八分音符唱半拍;把这半个苹果再平均分成两份,那么其中的一份是十六分音符,这一份是整个苹果的四分之一,唱四分之一拍。通过形象、生动鲜明的实物教具在同学们的面前展现,调动了他们学习的积极性,激发了他们的学习兴趣,使他们很快掌握了新知识,提高了课堂教学的有效性。
三、教师真正放手、小组合作学习,是提高音乐课堂教学有效性的难点。
学习中遇到难点,学生思维受阻时,很多学生懒于自主思考,而是等着由老师的暗示传递给他们的信息。长此以往就容易形成学生对老师的依赖思想,对音乐的敏感性自然就差了,一旦老师不作暗示,学生就无所适从了。这个时候要放手给学生,引导学生合作讨论。在学习《大河之舞》时,通过完整地聆听各种节奏,我引导学生从分析每种节奏的音乐要素上的变化,组织分组展开讨论进行分析、归纳和交流。这样的合作学习淡化了“教师讲,学生听”的固定模式,通过合作学习不仅培养了学生自己解决问题的能力,发挥学生的积极性,同时也增强了合作意识提高了教学有效性。
四、掌握好课堂节奏是提高音乐课堂教学有效性的重要方法。
课堂教学过程中学生接触的音乐作品各不相同,课堂气氛也不尽相同。要么学生积极参与,师生互动异常激动;要么整堂课学生情绪低落,课堂气氛压抑而沉闷。怎样才能更好地控制教学节奏,使音乐课堂教学更为有效,从而构成音乐课堂中的一种和谐美呢?
在研究实践中我体会到,音乐课的课堂结构要动静有度、充满美感。这里的“动”与“静”,是指教学形态的表现而言的。所谓“动”,是指课堂教学活动的一种活跃状态。如学生积极参与、涌跃发言、热情舞蹈、愉快歌唱等,是“有声有色”的教学。所谓“静”,是课堂教学中的一种相对安静状态,如学生静心聆听、深入思考等,是“无声世界”的境界。如果一堂音乐课一直处于动态,“动”多“静”少,以致于学生兴奋过度,容易使课堂处于失控状态;如果自始至终寂静,课堂气氛十分沉闷,“静”多“动”少,则学生容易疲劳,抑制学生的思维,也不能取得良好的教学效果。因此应考虑学生的年龄特点,使“动”“静”合理搭配。在低年级要以“动”为主,但也要有适当的“静”进行调节。让学生在激烈的活动后静下来,给他们以舒缓调节的空间和时间,往往能达到出其不意的效果。随着年级的升高,要增加“静”的次数,延长“静”的时间,给学生留有充分思考的余地。总之,音乐课堂教学应该是动与静的交替与有机结合,这样才能营造出一种和谐的、美的教育氛围。
有效的音乐课堂教学策略还有很多需要我们所有的小学音乐教师去研究和发掘,以上只是本人的一些拙见,在以后的教学中,我会继续努力争取摸索出更多的对音乐课堂教学有用的东西,使音乐课堂教学更为扎实、丰富而有效,需要我们在今后的实践中不断探索。争取为我们小学音乐教育的发展有所贡献。
7. 怎么上好音乐课呢
一、明确唱歌教学的三维目标: 音乐课重点是唱歌教学,要想成功的完成版唱歌教学这一环权节,应该突出三个方面:
1、我们把发展歌曲兴趣喜欢唱歌作为共同目标。
2、情感交流感受表达歌曲的情感,有感情有理解的唱歌。
3、学习音乐知识与技能感受歌曲的节奏、节拍及识谱发声等,知识和技能是手段。
二、会唱、唱好歌曲。 唱会歌曲,能正确的把歌曲的曲调,节奏,歌词掌握。
8. 如何上好一堂音乐课培训心得
上周参加的教育局组织的怎样上好一节音乐课的培训,使我受益非浅,现在,我就结合自己的想法谈谈培训心得。 首先,要选择正确的音乐教学方法。教学方法是师生在教与学的双边活动中,为了有效地完成一定教学任务而采用的方式与手段的总称,它既包括教师的教法,又包括学生在教师指导下的学法,是教授方法和学习方法的有效结合。决定教学方法的基本要素是教学目的、教学对象、教学内容,由于音乐教学目的和教学内容的特殊性,音乐课的教学方法不同于一般学科普遍采用的教学方法。下面就音乐教学的特点谈谈音乐教学方法的选择和应用。选择教学方法要与学科特点相适应,要依据该学科教育活动的目的、任务。音乐教学的根本目的就是对学生进行审美教育,即通过音乐教学陶冶学生的审美情感,培养学生的审美能力;音乐教学的内容包括歌唱、器乐、律动、欣赏、创作和音乐基础知识与基本技能;音乐课又是一门技艺性较强的学科,这就决定了音乐教学普遍采用的是练习法、欣赏法和示范法。 音乐教育作为一种审美教育,并不是纯知识理论传授,感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐都必须以掌握一定的技能、技巧为基础。音乐教学就是为欣赏音乐、演奏演唱、创作表现音乐而进行技术方面一系列的知识传授和技能训练,离开了技术训练就很难完成美育任务,也就无法完成音乐教学任务。故而练习法理所当然应当成为音乐教学中广泛使用的基本方法和重要方法。音乐是听觉艺术,要培养学生的审美能力,首要条件是让他们接受的熏陶,让他们大量接触优秀的音乐欣赏的能力,在聆听音乐的同时,音乐的美会感染学生并激发他们的兴趣,音乐欣赏能培养学生对音乐的感知能力、注意力和记忆力,提高他们的鉴赏水平。作为音乐课教学内容之一的欣赏本身就是以欣赏教学方法为主,而在歌唱、器乐、律动等教学中也无不贯穿和体现着欣赏活动,所以欣赏法也是音乐课普遍采用的一种教学方法。我们知道,在课堂上学生学习各种技能也都离不开教师的示范,尤其是在唱歌、器乐等教学活动中,教师的范唱、范奏都必不可少。所以,示范法也是音乐教学的重要方法之一。 选择教学方法还要依据学科中不同的教材内容、特点。如歌唱教学方法有听唱法、视唱法、还可由教师范唱范奏,并运用图片、教具及手势提示辅导学生唱好歌。器乐教学要避免机械枯燥的练习,教师讲解要简明扼要形象。欣赏教学不光采用欣赏法,还可以采用诗、文、图画等多种手段促使学生联想与想象。分析综合与比较的方法也应贯穿学生学习欣赏音乐的全过程。音乐基本知识和基本技能的教法则以视听结合法、联系对照法、讲解法为主,不同于一般技巧训练采用的方法。 其次,良好的课堂纪律是顺利进行课堂教学活动的保证,要想上好一节课,首先必须以好的课堂纪律为前提。很多老师可能都有同感,音乐课纪律相对语、数科来说差了很多,没有上自班的语、数科目那样,容易调控。学生分神的、不积极配合的多,而真正认真、投入、积极参与的却不多。作为担任音乐课的老师,如何调控好自己的课堂纪律,是每一位老师应该深思的问题。 针对以上情况,我经常在课上向学生“灌输”全面发展不偏科,以及上好音乐课、具备音乐素养的重要性;积极创造宽松、民主、平等的良好师生互动环境;尽量的投学生所好,把相应的一些评价激励手段引入音乐课堂。如实行小组评比,看哪一组的同学最认真、最积极,就给他们组加分,下课前累计哪一组最好,把分数记入班级评比的分数中去。几节课下来,学生真的改变了很多。以前上课钟敲响后,教室还乱轰轰的,学生还在各自做各自的事,可现在一听到铃响后,学生为了能加分,就早早地准备好学习用品等待着我去上课了。课上学生明显地比以前积极了很多,趴着的少了,做其它事情的少了,专心上课、积极参与的同学却在不知不觉中增加了,这大大地提高了课堂教学效率。 我深深的知道自己教学经验不足。在课堂与学生的互动还是流于表面为互动而互动,没有形成有效的深层次的对学生对教学有力的互动。对自己的教学内容的解读能力也不够,总是不能理解到关键的问题上,因而会影响到自己对教学目标制定的准确性及教学重难点的处理和解决。对学生资源捕捉、利用的敏感度的意识很弱,没有意识到这些资源对学生的进步和对教学的有效性的重要。这些不足给自己教学工作结上了一层冰,使自己的教学不能得心应手。通过这次的学习是一次从新认识、审视、剖析自己的很好机会,是激励我前进的动力。我会从新树立信心,相信自己能做的更好,会更让每一位学生在我的课堂收获更多的知识。