1. 如何有效开展音乐游戏，让幼儿快乐成长
1.环境造就一切。 其实我们不能忽视孩子们对音乐的想象。通常一首优美的旋律中，在音乐带来宽松的氛围中，幼儿用自己独特的方式来表现他们内心的感受。正是这种环境中，孩子们常常给我们惊喜，他们也运用自己的想象给这首音乐赋予了新的理解。不再局限与老师的掌控。正真做到了孩子为主体。这份积极愉悦的心情，使幼儿有可能大胆尝试，勇于表现。同时也为老师培养幼儿主动参加音乐游戏提供了机会。 2因材施教。 其实我们老师要常常给予孩子们的肯定，对于培养幼儿的主动性、积极性是非常重要的，它能使幼儿由此相信自己的能力，对自己做出积极的评价。同时，还能提高幼儿在同伴中的地位，帮助幼儿建立自信。由于幼儿之间存在个体差异，大班孩子的自尊心更加强。因此，对于不同层次的幼儿来说，要求应有所不同，使他们经过努力后都能在力所能及的范围体验成功的快乐。例如：一个游戏中不可能每一个孩子的接受能力都是那么的棒，他们存在个体差异，那么对于那部分接受能力强的孩子可以和那部分能力弱得孩子相互带动。 3.发挥幼儿自主创编，拒绝“填鸭式教学”。 音乐游戏中，幼儿是主体，老师只是主导作用，老师要把握好这个度，让幼儿成为音乐游戏的主人。如老师可通过语言讲述故事、图片，直观教具，欣赏游戏音乐，充分引起幼儿游戏的兴趣。在游戏过程中，激发幼儿用自己的生活经验来创编音乐游戏的情节、角色、动作等，对勇于创编、积极投入的幼儿，老师要及时表扬、鼓励。 4.在音乐游戏中每一位孩子都是主体。 幼儿的想象创造无对错，例如，我和孩子们一起玩《大灰狼和猪宝宝》的音乐游戏，里面配了《三只小猪》中的一段插曲。这段曲子的内容是小猪们在花园悠闲的晒着太阳，后来被凶狠的狼先生给抓走了。音乐开始的旋律优美、舒缓，后来紧张、压抑，最后逐渐安静。欣赏后，我请幼儿凭自己的感觉理解音乐。结果，幼儿讲得五花八门。有的说是小白兔在花园里游戏，后来被大老虎发现了；有的说像白雪公主吃了毒苹果后被老巫婆被带走了。觉得音乐的前半部分是“倒霉熊”里熊大和熊二在晒太阳，后半部分是遇见了可恶的光头强等等。虽然孩子们都没讲出音乐本身的内容，但我还是充分肯定了幼儿的想象和创造，没有因此扼杀幼儿的想象力、创造力。 5.“过程”注重于“结果” 在大班音乐游戏创造活动中，幼儿对“过程”比对“结果”更感兴趣。因为过程中能给对于有一定思想的大班幼儿带来无比的满足，他们喜欢自我探索的一个过程。如在开展音乐游戏《香草咪咪》的过程中，幼儿对节奏变化、音乐高低的变化、大花猫和小老鼠在各种相互扮相走路模仿的一个变化很感兴趣，而对结果大花猫是否发现小老鼠这个结果反而不那么感兴趣了。因此作为老师的我们应该多关注、重视幼儿在音乐游戏的创造过程，完美的结局哦！ 在幼儿园大班音乐游戏的教学中，我们作为发现者，本着主线要新、思路要清楚，让幼儿自己学着去发现、归纳，把重点放在孩子对音乐的感受和表现上，对音乐本身的理解上。步步深入下去，逐步地形成以主动参与、积极探索、主动思考、主动创造前提的学习中，让大班的孩子们都能在音乐游戏本身中得以收获。
2. 音乐游戏对幼儿的发展有什么作用
音乐游戏是在音乐伴随下进行的一种有规则的、以发展幼儿的音乐能力为目标的游戏活动。它把丰富的教育要求以生动有趣的游戏形式表现出来，幼儿在听听、唱唱、动动、玩玩当中掌握了一定的知识、技能，在不知不觉中渗透了常规教育和审美教育。同时在愉快而自由的游戏活动中，幼儿还获得积极愉快的情感体验和享受，愉悦了身心健康，培养并形成了他们对参与活动的兴趣和积极、主动的个性，发展了创造性。因此，音乐游戏能对幼儿的发展产生积极作用。 一、音乐游戏愉悦了幼儿的身心，促进其身心健康发展。 幼儿在参加音乐游戏活动时总是欢乐的，他们的情绪处在积极的状态，幼儿身体各器官也处于积极的状态。各种不同的音乐游戏，活动量大小不同，身体活动的部位不同，这些活动不仅促进了幼儿的神经、心脏、呼吸、骨骼、肌肉、消化等的发育，而且可以发展幼儿的基本动作。比如在小班音乐游戏《拉个圆圈走走》中，虽然小班幼儿是刚入园不久的新生，但欢快的音乐一响起，会让他们的恋母、恋家情结得到缓解，并且能激活其情绪，使他们更容易适应幼儿园生活，乐于参加幼儿园的活动。在活动中，随着走、跑、跳不同内容的交替，幼儿的走、跑、跳基本动作也得到了发展。他们的焦虑情绪也会被欢快的音乐、有趣的游戏给冲走，快乐的感觉油然而生。这种轻松愉快的氛围，对幼儿的身心健康发展也有着积极的作用。 二、音乐游戏可以巩固和丰富幼儿的已有经验和知识，促进其智力发展。 游戏是幼儿对现实生活的反映，音乐游戏是在此基础之上加上音乐的元素，对旧有的生活经验的升华和对新知识的探索。在音乐游戏中幼儿运用各种感知觉、注意力、记忆力、思维力、想象力积极活动。比如在中班音乐游戏《猫捉老鼠》中，幼儿要调动以往的生活经验和想象，怎样做动作才能和音乐匹配并在游戏中机智灵敏地捉住对方或不被对方捉住。再比如在大班音乐游戏《小老鼠与啤酒桶》中，老师在随着音乐讲述故事后，结合教具让幼儿了解游戏情节的发展。这时幼儿会根据已有的生活、知识经验，通过联想来巩固、加深对游戏情节的了解，从而为下面的表演游戏奠定良好的基础。由此可见，音乐游戏会对幼儿的知识经验积累产生积极影响，巩固和丰富幼儿知识，促进其智力等方面的发展。 三、音乐游戏在促进幼儿审美情趣方面也会产生积极作用。 在音乐游戏中，幼儿反映着自然界和社会生活中美好的事物，以及艺术作品中的美好形象，使用着艺术语言，这些都是增进幼儿美感的活动。通过动作去表现美、创造美，有助于幼儿审美能力和美的创造力的发展。在音乐游戏活动中，幼儿能主动地选择各种动作、造型、表情、手势等体态语及色彩鲜艳、生动丰富的道具，自由自在地感知美、体验美、创造美。 如在音乐游戏《水族馆》中，老师用色彩鲜艳的海绵纸做了一幅海底世界图，把海底生物世界活灵活现地表现出来，给小朋友视觉上美的感受。老师又让幼儿用动作来表现海底有哪些动物，这个环节使幼儿的肢体充分活动起来，有的小朋友摆出了美人鱼的造型，有的小朋友做出了美丽的小丑鱼，有的小朋友把自己变成了可爱的水母，还有的小朋友把自己变成了大鲨鱼??????，每个孩子都尽可能地把自己最美好的动作展示出来，表达自己对美丽的海底世界的向往。再加上美轮美奂的音乐，无不给幼儿以美的体验。游戏是幼儿产生美感的重要源泉，而音乐游戏更容易激发幼儿在优美动听的音乐中把美表现出来。 四、音乐游戏有利于幼儿创造力的发展。 音乐游戏也是一种创造性的活动，因为音乐游戏的过程是幼儿想象活动的过程。幼儿的想象发挥得越充分、丰富，他们的表演就越形象、生动。因此音乐游戏也能促进幼儿创造性的发展。比如我在上音乐游戏《赶花会》时，我用增加故事情节如：鸭妈妈带鸭宝宝去赶花会怎样走的路、怎样打的招呼等，引导幼儿进一步感受音乐的内容，并请幼儿随音乐做出各种不同的动作帮助幼儿体验和表现游戏情节；在音乐的第二段引导幼儿做出花儿开放的不同动作，并摆出造型。第三部分：幼儿自由表现乐曲性质，鼓励幼儿根据自己的想像把创编出的走路、打招呼、游泳过河、以及开花的造型等动作表演出来，再跟着音乐一起把游戏情节完整地展现出来，这样的学习过程能让幼儿动脑的积极性得到较好的发展，并能跟着教师的有效提问、引导，展开想像的翅膀，创编出和别人不一样的动作，与别人不一样的观点，发挥其创造性。再比如：我在上音乐游戏《包饺子》时，为了让幼儿感知饺子在锅里被煮开后是怎样翻滚的，包饺子的过程，我特地从家里带了电磁锅并现场和面，擀饺子皮、包饺子，创造出浓浓的包饺子场景，小朋友在这真实的场景中，自然而然地知道了包饺子、煮饺子的过程，了解了煮开锅的饺子是怎样在锅里翻滚的，当我请小朋友把自己想出的动作做给大家看时，有的小朋友用单脚跳来表现，有的小朋友双脚跳??????，还有的小朋友竟然翻起了跟头，还真像那锅里翻滚的饺子呢！我们不得不佩服孩子们的想象力是多么的丰富，他们的创造性思维是多么的。在这一学习过程中，幼儿把生活经验迁移到了音乐游戏的情节中来，不仅兴趣盎然，而且使他们的创造性得到了较好的发展。
3. "怎样使幼儿园音乐课程游戏化与园本特色有效结合
一、 《课程指导》的现实意义
新教材是以促进幼儿身心和谐发展为纲，根据课程改革的新理念，提供了一套包括课程目标、内容及活动组织等较完整的课程框架和实施方案，对我们实施课程、提高教育质量有十分积极的作用。
《课程指导》还简明扼要地给我们分析了不同年龄段儿童身心发展的特点和教育的重点，将课程设计建立在儿童发展的基础上，并创造性地将《幼儿园教育指导纲要（试行）》中五大领域目标分解为四个年龄段的各领域目标，构建了不同年龄幼儿的发展目标。这让我们在实施新教材过程中更有目标性和针对性，也是素质教育落到实处的关键。放弃了原来的以学科为中心、教师为中心的课堂教学模式和统一的教学计划、教学内容和备课方式，开始逐步形成以本地区、本园实际的园本课程模式。更好的促进孩子的发展。此外新教材在尊重儿童方面、充分利用幼儿园、家庭、社区教育资源方面都有很明确的要求。通过综合利用各种教育资源，共同为幼儿的发展创造良好的条件。
二、我的收获
1．预设活动的内容与要求应更贴近和适合班级的孩子。
我现在能将近阶段主题与本班幼儿现有认知能力、生活经验互相衔接，选择确定适合本班孩子发展的内容与形式。
2．活动中根据孩子的兴趣需要生成活动内容。
以前，我们总是认为生成活动很难把握，因此只能尽量避免涉及，在新教改理念的指引下，让我们深切的体验到幼儿的生成活动，他无时不有，无所不在。我们要从孩子的角度去关注理解他们的生成活动，了解他们的需求，判断生成活动的价值，及时予以支持和提升。使孩子在与环境材料发生交互作用的过程中产生了许多新的体验和需求，形成自发生成活动。
3．将课堂教学与学习性区域活动有机结合。
在实践中我们还意识到幼儿的任何一种知识经验都不是孤立存在的，它们之间有着密不可分的关联性。区域游戏同样是幼儿学习的重要途径，所以我们有意识的将主题活动的内容和学习性区域活动的内容有机整合，促进孩子多种知识经验的积累和各种能力的发展。
4．学会了反思和调整。
同样，在园本课程的规范下，通过反思我们习惯了每日活动之后的反馈，主题活动的“生成与预设”，教育教学案例与教师成长反思笔记的撰写让我们看到了幼儿行为，教师行为背后的原因，懂得怎样来运用新课程理念调整我们的教学行为。教师预设与幼儿生成活动更应相互交融，有效渗透。
5．确立了正确的教育观。
新教改让我更深刻认识到要注重个别引导，要实施有差异的教育，尽可能为孩子们提供丰富而有层次性的材料，提出不同的要求，促进幼儿有差异的发展。
三、新教材实践中的问题
在实施中，我们也遇到了许多实际的问题和困惑。
1．教学内容方面的问题。
在实施过程中我们发现新教材还存在局限性，没有充分考虑到文化背景和地域乡土特点，有的与实际跟不上。它的主题教材的设计更多的针对了城市的幼儿园，甚至很多更适合大城市幼儿园的教育环境和氛围，部分教材内容与实际情况不适合。有些语言故事、音乐歌曲内容不及原有教材中传统故事和少儿歌曲。
2．教师实施方面的问题。
理念与行为的脱节。教师们无论在思想上和理论上都有了一定的认识，但是在实际操作中我们还不能运用自如，常常感到无所适从。朱家雄教授对幼教改革的评价也曾说过：“如果说这场改革已经取得了很大的成就，那么主要还只是表现在教育理念的转变方面，在教育实践方面，还有大量工作要做。”
3．硬件设施及家长方面的问题。
多媒体等许多现代教学设备的运用，不同幼儿园场地绿化，种植园区，活动场地的大小和设施也是截然不等，其它还有许多包括周边的教育资源，更多的教育信息和教材培训，教学具的资源等等，还有就是新教材更多的需要家长的配合。某些主题方面的资料收集，全都要靠家长的支持和帮助。虽然家长的参与能更有利于促进孩子的成长，但是过多的要求和收集，也会给工作繁忙的家长带来很大的压力。
4．班级人数的问题。
新教材明确指出：教育的本身就表现为教师和学生之间的互动，没有互动的教育是难以想象的，更谈不上是有效的。几年来，随着我们对新教材的不断深入理解，教育行为不断改善，尊重幼儿、热爱幼儿的观念在教育实践中有了一定的落实，我们也在逐步有意识地通过积极的互动提高教育的有效性。可是，在实际操作中，要进行师生互动有相当的困难，原因是幼儿人数多，很难做到面向全体，而且无关因素的刺激也大大降低了教育的效果。而且班级人数还影响到了教师对不同幼儿的关注程度，以及对个别幼儿的指导。对减少幼儿间的差异增加了难度。
还有新教材以主题网络的形式来开展课程，可是每一主题中的五大领域分配不均匀，有时一主题中音乐活动很少而美术活动很多，有时社会活动很多而语言活动很少。
4. 如何有效开展幼儿园游戏化音乐活动
在重视素质教育的当今社会，越来越多的幼儿园意识到艺术教育对开发孩子的智力、陶冶孩子的情操、激发孩子的自信、锻炼孩子的意志起着举足轻重的作用。我们也清楚地认识到艺术对一个人生理和心理的调节，受益于终身的好处。因此我们有必要尝试通过对孩子的艺术启蒙来教育孩子，发展孩子，使之健康、和谐、全面地成长。新《纲要》提出艺术的目标在于丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。而现实教学中真是如此的在开展吗，我将以观察到的现实音乐教学做以探讨。 一、幼儿园音乐活动中的有效性以及音乐活动的重要性。 1.有效性的开展，在个体音乐活动中的外部显示特征是指本活动是否与教学目标达成一致，而教学目标的重点又是否正确科学，有没有体现对孩子的乐趣培养。 2.所谓有效性在教育上的必要性，就要先知道音乐活动的重要性，幼儿从中可以发展情感和美感，促进认知能力的发展，当幼儿参与表演和动手实践体验时实现了自己的艺术想象，培养了幼儿的人际交往能力也发展了幼儿的基本音乐能力。既然音乐教育对幼儿健康发展有着这么多的作用。那么教师组织的每个音乐活动就要打动孩子的心，引起孩子情感上的共鸣，积累孩子的音乐技能，培养孩子的艺术情操，有利于其它能力的培养，因此，我们提出音乐活动要有效的开展，让幼儿乐于学习，自由发挥想像和创造。 二、幼儿园音乐活动存在严重滞后现象。 音乐教育是愉悦孩子身心的教育，它的教育不像语言表白那样直接而是像春雨点点滴滴渗透到儿童的内心情感、心灵深处，起着熏陶、感染的教育作用。可是教育跟不上新理念，还停留在“教他学教他做”的现象处处可见。 现象 1.音乐教学活动中，教师只是关心幼儿会不会唱歌曲，乐队的节奏是否整齐，舞蹈动作跟教师教的是否一致。但大多数的结果都是在教第一遍时，幼儿还有点兴趣，第二遍就开始嘻嘻哈哈，注意力已经分散，原因就在于：教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者，支持者，发掘者，只是个命令者，指挥者，监督者，教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感，增强自信心，激发兴趣，及帮助形成良好的、正确的自我概念。 教师不了解幼儿，也不观察幼儿的需要，只一味的牵引着小朋友，小朋友始终处于被动地位。 现象 2.选择音乐题材忽视幼儿的身心发展和实际需要 ，忽视慎重筛选。 如一首《大中国》，不加修改的让小朋友学唱，孩子唱的歇斯底里，也不知在哪儿换气只见个个气嘘喘喘。看到这儿我真为这群孩子痛心啊。 很多教师片面的认为儿童音乐应紧跟现代步伐 。因此，在选择儿童音乐时，不考虑所选音乐是否适合孩子，音乐的音域是否适合孩子，即使选择了音乐内容也不会处理以何种类型为主进行教学。如果这首《大中国》以欣赏和打击乐形式教学未必不可。 现象 3.教学目标设定不能体现幼儿主体性。长期以来， 我国幼儿音乐教育主要采用目标教学模式， 目标在课程的选择、组织、实施和评价中起着向导的作用，支配整个教学过程。而音乐教育的内容分为唱歌、律动舞蹈、音乐游戏、欣赏活动、打击乐教学等 ， 容易造成重点教学逻辑不清晰， 教师自然围绕单项技能训练来进行教学。由于教学方法较单 一、刻板，音乐教育的审美功能便难以得到体现，而实际上幼儿在音乐活动中感受到什么， 是怎样去体验音乐美却往往被忽视。这抑制了幼儿的审美情感。幼儿情感得不到自由的表达， 其审美的主动性、创造性也必然丧失殆尽，忽视幼儿学习过程，不重视幼儿创新能力的培养 。 现象 4.“重头轻尾”的音乐，许多老师在执教时重视情境化的导入，开始部分非常吸引人，教具准备新颖奇特，活动继续开展就会突然脱节，道具利用率底，前后没有关联。 三、如何体现音乐活动中的有效性。 音乐活动中，教材的选择是否符合年龄特征，音乐活动内容侧重的学习要科学合理安排，每项音乐题材如韵律、歌唱、欣赏、游戏等音乐类型的开展要同其它学科有机渗透，各项类型也可互相结合学习，一切的原理都离不开帮助孩子的全面发展。 1．活动前，要选择适合幼儿学习的教学内容。 现今的音乐教材种类较多，这就给教师的选择提出了难题，而本市园内使用的幼儿教材中音乐题材也极其丰富，这就需要教师多搜集查找适合幼儿园大中小各年龄段的教材，在使用《幼儿园建构式课程指导》、《幼儿园课程指导》和省编教材。 教师选中一个音乐活动时，首先要熟透它，做出教案分析，将学习侧重点的安排一定要科学。可以参考许卓娅老师主编的《幼儿音乐教育活动丛书——歌舞活动》和《欣赏音乐》《打击乐器演奏活动》《韵律活动》及许老师的其它音乐活动书，和美国《妙事多音乐花园》的3-6岁音乐。那里有许多适合现今幼儿爱玩爱想象的天性这已特点。自由的展现自己，更和谐地融入音乐中去，如《太阳出来了》它非常能调动幼儿的肢体动作，让幼儿在表演中自然的获得了歌唱的兴趣，体验了表演的乐趣，此歌曲又能较好的成为音乐活动的准备歌曲，因为前因关系的歌词和四四指的稳定性让幼儿能较自然和喜悦进入角色。而《妙事多音乐花园里》的音乐节奏感强且生活化，能融入幼儿的生活经验和发挥创造力，从中选出合适的教学内容。还可以从具有民族特色的中国音乐里选些适合幼儿的音乐。进行有效整理，把韵律活动、欣赏、打击、歌唱活动归类，每一年龄段每一学期合理安排。将各项教学内容结合主题开展，但也不能为主题教学而约束，在适合主题教育的情况下要注重它能否给幼儿带来兴趣和快乐。 2．教学目标要体现以幼儿为主体， 注重兴趣的培养。 目标的制定要在活动过程中具体施展，教师要给他们充分自由的活动空间， 重视幼儿的主动性、积极性，调动幼儿的表现欲望，让他们在自编、自创中探索，产生自信感，获取表演的乐趣和学习的兴趣。 3．在教学过程中要注意： （1） 运用生动活泼的语言介入。 当适合幼儿的音乐内容确定后，教师如何有效地在活动中开展呢。涉及到的有教师的教学方法是否生动，是否合理和趣味性等问题。 在教学过程中教师运动生动活泼的语言方法，马上吸引了幼儿的注意力，随之进入情景生活化的场景，如小班《大拇指》歌，教师先妙趣横生的介绍手指的成员，口气幽默娴趣，没有任何辅助道具，使用夸张的语言打动孩子，知道大拇指藏起来了，太有意思了，抓住了幼儿的心灵再进行动听清唱：大拇指，大拇指，你在哪里？然后大拇指慢悠悠的出来，唱：我在这里，我在这里，你好不好。活动进行到这里，教师的教学语言的感染力是很强的，它有时能赛过一些色彩鲜艳的图片及可爱的教具。所以在音乐活动中教师们运用生动活泼的言语机率要多些，它将带给你教学上无穷的轻松，也能给幼儿的音乐学习带来积极性，主动性。 （2） 给幼儿想像、创造的空间和机会。 音乐活动中尽量让每位幼儿有动起来的机会，身体的运动是孩子的本能，如果这个音乐很动听很感人，孩子有肢体动作的欲望，如果教师不安排肢体的创作将会抹杀孩子的天性，有一次我去听课，一个新老师上《柳树姑娘》，这是首优美动听的三拍子歌曲，当幼儿欣赏完歌曲时，教师出示图谱帮助幼儿理解歌词和记忆歌词，虽然这位新老师一味的强调这首曲子的美，而整个活动过程下来呈现给大家的是：整个图谱设计独特帮助孩子记住了歌词，教师让幼儿分男女生唱，自由选择唱等形式开展，没有任何的肢体语言，看上去孩子们的学习兴趣乏乏，虽然活动结果显示孩子会唱这首歌，但是这样的教学能有利于孩子音乐能力的培养吗？结果我到那班里进行调查，没有一位小朋友在活动后享受自
5. 如何培养幼儿的音乐能力发挥音乐在幼儿一日活动中的作用
一、从节奏入手对幼儿进行教育
小班幼儿刚入园，生活和音乐经验极少。在教学中，我遵循由易到难的原则，首先，我让幼儿去寻找生活中各种声音，长的，短的，粗的，细的，让幼儿来模访，使他们明白节奏的概念，知道生活中的节奏是千变万化的。接着，我还将歌曲、舞蹈的节奏用图表表示出来，同时教会他们学习看图表，让幼儿敲击身体的各部位，或者用不同的动作来表示相同的节奏，例如，在做律动《拍手点头》时，我让小朋友动脑筋想一想，我们除了用手和头来做这个律动外，还可以用身体的哪个部位或者什么模仿动作来代替先前的动作呢?并让每个孩子都来试一下，要求和别人做的不同，结果有的孩子拍头，有的拍脸，有的梳头、穿衣，还有的孩子拍屁股等。有一幼儿提议用小碗和小勺来敲打，结果，效果也挺好。孩子们通过各种尝试，玩的可开心了，下课的时候，孩子们还嚷着“再来!再来!”
到了中、大班，我的要求逐渐提高，在进行整体教学法教打击乐的基础上，进一步教幼儿看指挥分两组、三组、五组来演奏，并配上乐器演奏，幼儿由于有了基础，所以很快的就能掌握一首新曲子的节奏了。
二、丰富幼儿的生活和知识，创设有利的环境
在日常生活中，我注意将音乐渗透到幼儿的一日活动中，为幼儿创设一个音乐氛围，早晨幼儿一入园就能听到优美、轻松的曲子，在这种情况下，和幼儿的交谈也会变得非常的柔和富有情调。当幼儿进行自由活动时，我会播放一些欢快动听的曲子让小朋友欣赏，并和小朋友一起游戏舞蹈，用自己的热情去激发幼儿对音乐的兴趣，使幼儿从不会听音乐、不爱听音乐直到喜欢听音乐，为音乐教学创造了前提条件。在幼儿园，我为幼儿创设音乐氛围的同时，还和家长配合，请家长在家中为孩子创造欣赏音乐的环境和氛围。因为幼儿感知音乐的过程就是一个不断听—逐渐熟悉—产生兴趣—感知音乐的语言、要素—学会分析、理解—促进更深入的感受—形成对音乐终身热爱的过程。因此，为了加深印象和体验，好的音乐作品需要反复地聆听，目的就是要给幼儿创设一个能够经常听到音乐的环境，使幼儿熟悉音乐作品，并通过熟悉逐渐产生热爱，从而提高幼儿欣赏音乐作品的能力。
三、在感受的基础上，引导幼儿去积极的表现
采用听觉、视觉同步开放的参与形式，让幼儿去感受音乐、表现音乐，使音乐教学活动化、游戏化。在音乐课的教学中，我在选材时首先考虑的是幼儿的水平，尽量选一些能够使幼儿接纳，又适合表现的题材，并根据不同风格的题材进行相应的教学处理。例如，教幼儿欣赏舒曼的《梦幻曲》，由于该乐曲旋律舒缓，优美平静，不适合表演，我于是用配乐故事的形式进行教学，选择了一首动听美好的故事插进去，让幼儿一边听音乐，一边听故事。由于故事的内容和音乐所表现的意境很贴近，使幼儿很容易感受到了音乐所要表现的内涵，引起了幼儿共鸣，收到了较好效果。又如，我在教幼儿听乐曲《水族馆》时，该乐曲是很明显的二段体曲子，第一段，柔美、飘逸，第二段节奏明显较快。为了进一步让幼儿理解这个曲子，我画了一张图，边指图边讲故事，一边还合着音乐的顺序，同时还采用游戏的形式进行表演，将幼儿分成两组，一组扮水草，一组扮小鱼。第一段设计成水草跳舞，让幼儿自由表演，第二段设计成小鱼与水草玩捉迷藏的游戏。当我刚放第三遍音乐的时候，孩子们已经不需要老师提示，就能区别不同的两段音乐，这节课我运用看、听、说、动等形式进行教学，幼儿的兴趣很浓。课间的时候，他们还一边哼着曲子一边玩游戏呢!为了进一步提高幼儿的创作欲望，我还根据幼儿已有的水平，为他们设计了整套音乐活动，供幼儿在户外或课间时欣赏。在这些活动中，我注意乐曲不同风格的搭配，让幼儿的感受和表现在这些活动中得以延伸，从而使幼儿的音乐素养不断得到提高。
四、在生活中寻找与教学内容相符合的事例
我还从幼儿周围生活现象入手，贴近幼儿生活找音乐，使音乐看得见，摸得着，更具有亲切感、共鸣感，更易于接受。如在教切分节奏×××时，学生总是把握不好。我无意中发现娃哈哈的电视广告词正是这个节奏，而且这广告词幼儿耳熟能详，于是在课堂上让幼儿念：甜甜的|酸酸的|……然后再移植到×××上来，幼儿一学就会。此后这种节奏再也不会念错了。
五、注重培养幼儿将音乐与其他学科相贯通的能力
将音乐教学与各种学科相互渗透，相互运用，充分调动幼儿的听、想、说、动，进行综合教学。例如：在幼儿欣赏《化蝶》的曲子时，我让幼儿先来听音乐，并为这首优美的曲子配了一则美丽动人的故事，帮助幼儿理解音乐的内容，启发幼儿用简短的语言说说他们的感受，并说出为什么是这种感觉。然后，引导幼儿通过想象来表演这则曲子，并提示幼儿优美缠绵的部分应该怎样表现，激烈、高昂的部分又应该怎样表现。重点让幼儿在表演中突出花和蝴蝶相亲相爱的感情，在活动的最后，我鼓励小朋友用自己喜爱的色彩、线条、图形、符号等表达他们对音乐作品的感受，画好后再向小朋友们讲述一下画的是什么?为什么这么画?孩子们很感兴趣，这节课除了达到了音乐教学的目的，孩子们在语言、动作、美术等方面都得到了一定的发展，收到了很好的效果。
6. 如何运用多元化游戏组织幼儿园音乐欣赏
在重视素质教育的当今社会，越来越多的幼儿园意识到艺术教育对开发孩子的智力、陶冶孩子的情操、激发孩子的自信、锻炼孩子的意志起着举足轻重的作用。我们也清楚地认识到艺术对一个人生理和心理的调节，受益于终身的好处。因此我们有必要尝试通过对孩子的艺术启蒙来教育孩子，发展孩子，使之健康、和谐、全面地成长。新《纲要》提出艺术的目标在于丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。而现实教学中真是如此的在开展吗，我将以观察到的现实音乐教学做以探讨。
一、幼儿园音乐活动中的有效性以及音乐活动的重要性。
1.有效性的开展，在个体音乐活动中的外部显示特征是指本活动是否与教学目标达成一致，而教学目标的重点又是否正确科学，有没有体现对孩子的乐趣培养。
2.所谓有效性在教育上的必要性，就要先知道音乐活动的重要性，幼儿从中可以发展情感和美感，促进认知能力的发展，当幼儿参与表演和动手实践体验时实现了自己的艺术想象，培养了幼儿的人际交往能力也发展了幼儿的基本音乐能力。既然音乐教育对幼儿健康发展有着这么多的作用。那么教师组织的每个音乐活动就要打动孩子的心，引起孩子情感上的共鸣，积累孩子的音乐技能，培养孩子的艺术情操，有利于其它能力的培养，因此，我们提出音乐活动要有效的开展，让幼儿乐于学习，自由发挥想像和创造。
二、幼儿园音乐活动存在严重滞后现象。
音乐教育是愉悦孩子身心的教育，它的教育不像语言表白那样直接而是像春雨点点滴滴渗透到儿童的内心情感、心灵深处，起着熏陶、感染的教育作用。可是教育跟不上新理念，还停留在“教他学教他做”的现象处处可见。
现象1.音乐教学活动中，教师只是关心幼儿会不会唱歌曲，乐队的节奏是否整齐，舞蹈动作跟教师教的是否一致。但大多数的结果都是在教第一遍时，幼儿还有点兴趣，第二遍就开始嘻嘻哈哈，注意力已经分散，原因就在于：教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者，支持者，发掘者，只是个命令者，指挥者，监督者，教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感，增强自信心，激发兴趣，及帮助形成良好的、正确的自我概念。 教师不了解幼儿，也不观察幼儿的需要，只一味的牵引着小朋友，小朋友始终处于被动地位。
现象2.选择音乐题材忽视幼儿的身心发展和实际需要 ，忽视慎重筛选。 如一首《大中国》，不加修改的让小朋友学唱，孩子唱的歇斯底里，也不知在哪儿换气只见个个气嘘喘喘。看到这儿我真为这群孩子痛心啊。 很多教师片面的认为儿童音乐应紧跟现代步伐 。因此，在选择儿童音乐时，不考虑所选音乐是否适合孩子，音乐的音域是否适合孩子，即使选择了音乐内容也不会处理以何种类型为主进行教学。如果这首《大中国》以欣赏和打击乐形式教学未必不可。
现象3.教学目标设定不能体现幼儿主体性。长期以来， 我国幼儿音乐教育主要采用目标教学模式， 目标在课程的选择、组织、实施和评价中起着向导的作用，支配整个教学过程。而音乐教育的内容分为唱歌、律动舞蹈、音乐游戏、欣赏活动、打击乐教学等 ， 容易造成重点教学逻辑不清晰， 教师自然围绕单项技能训练来进行教学。由于教学方法较单一、刻板，音乐教育的审美功能便难以得到体现，而实际上幼儿在音乐活动中感受到什么， 是怎样去体验音乐美却往往被忽视。这抑制了幼儿的审美情感。幼儿情感得不到自由的表达， 其审美的主动性、创造性也必然丧失殆尽，忽视幼儿学习过程，不重视幼儿创新能力的培养 。
现象4.“重头轻尾”的音乐，许多老师在执教时重视情境化的导入，开始部分非常吸引人，教具准备新颖奇特，活动继续开展就会突然脱节，道具利用率底，前后没有关联。
三、如何体现音乐活动中的有效性。
音乐活动中，教材的选择是否符合年龄特征，音乐活动内容侧重的学习要科学合理安排，每项音乐题材如韵律、歌唱、欣赏、游戏等音乐类型的开展要同其它学科有机渗透，各项类型也可互相结合学习，一切的原理都离不开帮助孩子的全面发展。
1．活动前，要选择适合幼儿学习的教学内容。
现今的音乐教材种类较多，这就给教师的选择提出了难题，而本市园内使用的幼儿教材中音乐题材也极其丰富，这就需要教师多搜集查找适合幼儿园大中小各年龄段的教材，在使用《幼儿园建构式课程指导》、《幼儿园课程指导》和省编教材。 教师选中一个音乐活动时，首先要熟透它，做出教案分析，将学习侧重点的安排一定要科学。可以参考许卓娅老师主编的《幼儿音乐教育活动丛书——歌舞活动》和《欣赏音乐》《打击乐器演奏活动》《韵律活动》及许老师的其它音乐活动书，和美国《妙事多音乐花园》的3-6岁音乐。那里有许多适合现今幼儿爱玩爱想象的天性这已特点。自由的展现自己，更和谐地融入音乐中去，如《太阳出来了》它非常能调动幼儿的肢体动作，让幼儿在表演中自然的获得了歌唱的兴趣，体验了表演的乐趣，此歌曲又能较好的成为音乐活动的准备歌曲，因为前因关系的歌词和四四指的稳定性让幼儿能较自然和喜悦进入角色。而《妙事多音乐花园里》的音乐节奏感强且生活化，能融入幼儿的生活经验和发挥创造力，从中选出合适的教学内容。还可以从具有民族特色的中国音乐里选些适合幼儿的音乐。进行有效整理，把韵律活动、欣赏、打击、歌唱活动归类，每一年龄段每一学期合理安排。将各项教学内容结合主题开展，但也不能为主题教学而约束，在适合主题教育的情况下要注重它能否给幼儿带来兴趣和快乐。
2．教学目标要体现以幼儿为主体， 注重兴趣的培养。
目标的制定要在活动过程中具体施展，教师要给他们充分自由的活动空间， 重视幼儿的主动性、积极性，调动幼儿的表现欲望，让他们在自编、自创中探索，产生自信感，获取表演的乐趣和学习的兴趣。
3．在教学过程中要注意：
（1） 运用生动活泼的语言介入。
当适合幼儿的音乐内容确定后，教师如何有效地在活动中开展呢。涉及到的有教师的教学方法是否生动，是否合理和趣味性等问题。
在教学过程中教师运动生动活泼的语言方法，马上吸引了幼儿的注意力，随之进入情景生活化的场景，如小班《大拇指》歌，教师先妙趣横生的介绍手指的成员，口气幽默娴趣，没有任何辅助道具，使用夸张的语言打动孩子，知道大拇指藏起来了，太有意思了，抓住了幼儿的心灵再进行动听清唱：大拇指，大拇指，你在哪里？然后大拇指慢悠悠的出来，唱：我在这里，我在这里，你好不好。活动进行到这里，教师的教学语言的感染力是很强的，它有时能赛过一些色彩鲜艳的图片及可爱的教具。所以在音乐活动中教师们运用生动活泼的言语机率要多些，它将带给你教学上无穷的轻松，也能给幼儿的音乐学习带来积极性，主动性。
（2） 给幼儿想像、创造的空间和机会。
音乐活动中尽量让每位幼儿有动起来的机会，身体的运动是孩子的本能，如果这个音乐很动听很感人，孩子有肢体动作的欲望，如果教师不安排肢体的创作将会抹杀孩子的天性，有一次我去听课，一个新老师上《柳树姑娘》，这是首优美动听的三拍子歌曲，当幼儿欣赏完歌曲时，教师出示图谱帮助幼儿理解歌词和记忆歌词，虽然这位新老师一味的强调这首曲子的美，而整个活动过程下来呈现给大家的是：整个图谱设计独特帮助孩子记住了歌词，教师让幼儿分男女生唱，自由选择唱等形式开展，没有任何的肢体语言，看上去孩子们的学习兴趣乏乏，虽然活动结果显示孩子会唱这首歌，但是这样的教学能有利于孩子音乐能力的培养吗？结果我到那班里进行调查，没有一位小朋友在活动后享受自唱《柳树姑娘》，听完这个活动后，我在自己班里用同一内容同一图谱开展了音乐活动，不同的是，利用完图谱帮孩子熟悉歌词后我充分的让孩子想像柳树姑娘会怎么展现自己的美，让每位幼儿动起来。在自创动作中再次感觉《柳树姑娘》的优美，活动结束后小朋友不自禁的唱着“柳树姑娘，辫子长长……”，这些对比虽说不是非常的科学，但基本上能说明在音乐活动中，教师要善于创作肢体的动作或善于鼓励幼儿的动作表现，这样将大大提升教学有效性，在韵律活动，欣赏活动中，肢体动作的加入是必须的，最怕在歌唱中，教师会忽视它的魅力，而在实际教学中许多教师都会将之大打折扣，要知道活动中运用动静交替，情景交融表现音乐的全过程是孩子享受活动的全过程。
我们要遵循幼儿的动作参与学习的规律，因为幼儿是从动作中学习的，带有节奏韵律和欢快情绪的音乐活动增强了动作的趣味性和愉快感受，而动作又促进了音乐能力的发展，所以说在音乐活动中可以创设身体动作部分，做为教师应积极地引导幼儿一起动起来。达尔克罗兹的体态律动理论就是侧重通过动作对音乐进行体验和感受身体的运动和表现使得抽象的音乐要素成为了可以看得见的身体活动。
（3） 注重倾听的重要，注重节奏感的学习。
许多音乐活动都要注重对音乐的节奏感受和旋律感受，给孩子一定时间倾听音乐，感受乐曲的机会，通过自身的感悟，体验音乐最先给予自己的感觉，如打击乐活动《快乐的罗嗦》，只有在对音乐有一定的理解才能让幼儿自创出合适的打击乐器来演奏，那么倾听音乐就是活动开展的必经之路。新教歌唱《风儿找妈妈》，它是一首非常动听且能打动人的音乐，在倾听教师动人的清唱后，幼儿对其中的歌词和乐曲风格的感受就更准确了，歌唱活动中，准确歌唱能力的培养对大多数孩子来说都不是件容易的事，正如我前面说到的听到众多孩子唱跑调的现象，既然这种现象普遍存在，我认为音乐活动中是否缺失了有效的倾听部分，借用听觉去理解和享受音乐美，无论是钢琴、磁带伴奏或是师幼唱，都要让孩子们去积极地欣赏，如同在给孩子过生日时，全体小朋友给小寿星唱起《生日快乐》歌，但却唱出了三四个不同的音高，这时教师让孩子们静下来聆听个别小朋友唱一唱，孩子们马上觉察到其中的症结，于是 教师让孩子们一个跟着一个唱，慢慢地，大家就在一个调儿上了，可见，聆听别人的声音在音乐能力的培养中起着极大的作用，每位教师且不可忽略它的能耐。
达尔克罗兹的体态律动理论认为，节奏是音乐中最强有力的要素。柯达伊提出，节奏是幼儿园音乐教育中感知和学习的主要方面，在学习音乐节奏时，总会与平时的生活经验结合，模仿各种动物的声音或生活中的各种有规律的声音，如歌谣《踩高跷》表现的是正月里过新年的热闹景象，幼儿体验节日欢乐气氛的同时，用各种小动物也来过新年导入来进行固定节奏型×× ×/×× ×/和×× ××/×× ××/×× ×/的叫声或动作练习，即加强了对音乐学习的趣味性，又提高了幼儿对节奏的熟练程度。如二声部合唱《大钟和小表》活动中，两者的节奏关系对比鲜明，幼儿如何更好地掌握两者的节奏型，大钟×○×○ / ×○ ×○ / 和小表×× ×× / ×× ×× / ×× ×× / ×× ××/ 的节奏型，让幼儿用身体动作配合嘴巴声音，大钟当当，小表嘀嘀嗒嗒的声音，结合小朋友想到的机器人或小木偶等形象造型生动得获得了节奏的练习，对学习二声部合唱打下重要的化解难度基础，所以说在音乐活动中教师要有掌握判断的能力，根据教学内容，合理安排教学过程，自然地将这些要素渗入学习中，将会让孩子在音乐活动中有效的学习，并乐在其中学。
（4） 重视音乐情境游戏化的开展。
幼儿园音乐活动的设计，教师往往都喜欢较情景生活游戏化进行。这样的设计实践证明有利于提高幼儿的兴趣，增强音乐的趣味性，从而促进幼儿对音乐要素的感知和音乐能力的提高，如歌曲《蜗牛》适合小班幼儿练习节拍，而游戏性也较强，请小朋友拉手成圆圈对应一二段，慢慢向中心移动，慢慢蜷缩，挤在一起体验快乐，慢慢后退，老师带队紧缩圆圈，走成蜗牛状，非常形象的游戏辅助歌唱，加大了音乐对幼儿的感染力度，小班孩子就会不知疲惫的享受音乐的乐趣。如大班的音乐游戏《套圈》活动，它的三个乐段，能充分展现三位幼儿之间的合作能力，套圈中唱出自己和同伴的名字，幼儿在游戏中很快地对歌唱有了理解和认识。而许多歌曲中也能加入游戏创作，如《迷路的小花鸭》、《蚂蚁搬豆》等歌曲，教师都可以安排游戏场景帮助幼儿有效学习和理解歌曲。
幼儿园的音乐教学活动中教师能精心分析教学内容，巧妙设计教学，注重动静交替，从幼儿的实际喜好出发，引导幼儿想像创作，并及时鼓励幼儿的积极参与，提高幼儿的学习热情，在学习兴趣的带动下各项学习都会其乐融融。如果一线教师能在选材、制定目标、教学时都能以孩子的兴趣为出发点，尊重孩子的创作成果，不让孩子对音乐活动失去兴趣。