小号独奏音乐会

1. 音乐会练习曲 小号

http://v.blog.sohu.com/u/pw/263629

2. 谁有布兰特的小号独奏《音乐会第2乐曲》的示范带~大神们帮帮忙

图书馆可能有。。你去看看。

3. 小号考试时最好演奏什么曲子

其实不在乎曲子技复能多难、制级别多高。而是要看你对曲子的驾驭能力，理解能力、还有通过小号所展现的表达能力。一般考试，考官还会注意你的吹奏功底是否扎实，还有心态、形象等等。
如果时间不多，建议选一首原来你已经掌握的曲子，注意下曲子的细节处理。如果你能将小号与乐曲表现的淋淋尽致，肯定会没有问题的。
不知道你现在学到什么程度，推荐一些给你。简单一些的可选《那波勒斯舞曲》，《快乐的铁匠》，稍难一些的可选《音乐会练习曲》《帕米尔的春天》，大型曲子可选《海顿降E大调协奏曲》《阿鲁秋年协奏曲》等等。祝你成功！

4. 有没有大提琴和小号合奏的曲子，一个人完成的，大家给推荐一个，谢谢！开音乐会

去音乐学院的图书馆借谱子呗。。。 额。。随便看看呗。。。那么多呢。。找个木管重奏的小号吹旋律大提琴拉低音声部之类的。。 比如说 G线上的咏叹调 春之歌之类的~我觉得那些古典应该和得到一块吧。。

5. 小号独奏音乐会练习曲作者

回答：原苏联的著名作曲家——季格凯。
哈哈，很用功呀 半夜一点零六分还挂在网上提问。

6. 世界著名的小号演奏家是哪几位

1，王强

王强，国内著名小号演奏家。中国小号联合会常任理事。2014年6月5日晚，CCTV音乐频道《光荣绽放》十大青年小号演奏家音乐会于北展剧场圆满落幕。音乐会上，演奏家王强独特细腻的小号演奏格外出彩，优美的旋律和娴熟的技术博得众人一致赞赏。

2，温顿·马萨利斯

温顿·马萨利斯1961年10月18日出生在美国路易斯安那州新奥尔良的音乐世家，其父亲是著名的爵士钢琴家艾里斯·马萨利斯，哥哥布兰福德·马萨利斯是全美最富盛名的爵士萨克斯管演奏家，此外兄弟德尔菲约和杰森也都是爵士音乐家，因此人们将这个家庭称为爵士乐“第一家庭”。

3，哈肯-哈登伯格

哈肯-哈登伯格1961年出生于瑞典的玛尔默。8岁时在马尔默开始向博-尼尔森学习小号，后又相继在巴黎音乐学院师从皮埃尔-蒂鲍德，在洛杉矶师从托马斯-斯蒂文斯继续他的学业。他的艺术才华很快得到了认可。

4，戴中辉

中央音乐学院教授，铜管教研室主任，中国音协管乐学会副会长，中国小号联合会会长，国际小号协会理事，中央音乐学院交响乐团指 挥，国家一级演员。

5，欧翠峰

欧翠峰（1959.4.7）生于贵州铜仁，著名小号演奏家，中华人民共和国一级演员，中华人民共和国中央乐团小号首席。

7. 请教一下一般的音乐会或交响乐团的人员配置

西方管弦乐队的乐器主要有三大组：

弦乐组——由第一小提琴（Violino，意大利语，下同）组、第二小提琴组、中提琴组、大提琴组、低音提琴组构成，弦乐组都不是移调乐器。

木管组——木管组的乐器有很多种类和排列法，比较典型的就是长笛（Flauto）、双簧管（Oboe）、单簧管（Clarinetto，常见的是bB调、A调单簧管）、大管（Fagotto，也根据法语音译叫巴松basson），以上这几件乐器都是管弦乐队木管组中固定存在的，数量都由作曲家定，另外还可加上短笛（FlautoPiccolo，拓展长笛高音音域的乐器）、英国管（CornoInglese）、抒情双簧管（Oboed'amore）、上低音双簧管（OboeBaritono）、小双簧管（OboeSoprano，以上四件都是拓展双簧管音域的乐器，当然它们也有自己的特色）、中音单簧管（ClarinettoContralto/CornoBassetto）、小单簧管（ClarinettoPiccolo）、低音单簧管（ClarinettoBasso，以上三件是单簧管的附属乐器，当然也是拓展音域）、萨克斯管（Saxofono/Sassofono，bB调高音萨克斯管Saxofono-Soprano、bE调中音萨克斯管Saxofono-Contralto、bB调次中音萨克斯管Saxofono-tenore、bE调低音萨克斯管Saxofono-baritono）、倍低音大管（Contrafagotto，比标准大管低八度）。

铜管组——铜管组相对木管组比较稳定，乐器变化不大。有：4件圆号（Corno，也叫法国号，F调）、2件小号（Tromba，D、bE、E、F调）、2件短号（Cornetto）、4件长号（Trorrbone，附属还有次中音、低音、倍低音长号）、2件大号（Tuba，bB、bE、F调）萨克斯号（Flicorno，本调和萨克斯管一样）上面三组乐器在西方管弦乐队中都会存在的（管弦乐这个名字已经体现出来了），另外比较常见还有下面这些：

打击乐组——较为常见的就是定音鼓（Timpani）了，定音鼓有三种：大型定音鼓可奏出大字组F~小字组c；小型定音鼓可奏出大字组bB~小字组f；中型定音鼓多见大字组A~小字组e，也有大字组G~小字组d的。

其他乐器还有小鼓（Tamburo）、中鼓（CassaRullante）、大鼓（GranCassa）、铃鼓（Tamburino）、长鼓（TamburoProvenzale）、三角铁（Triangolo）、响板（Castagnetti）、钹（Piatti）、锣（Tam-Tam）、钟琴（Armonica）、木琴（Xilofono/Silofono）、排钟（Campane）

其他乐器——竖琴（Arpa，Harp——法语）、吉他（Chitarra，Guitar——英语）、曼陀林（Mandolino）、钢片琴（Celesta）、钢琴（Pianoforto，Piano——英语）

以上大约都是在历代管弦乐队中出现的乐器，当然还有一些古乐器就不一一说了。

乐队中的乐器与乐器数量每个时期都会有不同，分类方法按木管组每类乐器的数量来划分，现多见双管制和4管制的管弦乐队：双管制即为长笛、双簧管、单簧管、大管各2支；而4管制的乐队是长笛、双簧管、单簧管、大管个3支再加上短笛（属于长笛）、英国管（属于双簧管）、低音单簧管（属于单簧管）、倍低音大管（属于大管）。另外铜管组的乐器数量是：圆号6支，小号4支，长号3支，大号1支；弦乐器组为：第1小提琴16～18，第2小提琴16，中提琴12，大提琴10，低音提琴8，竖琴1～2架；而打击乐器有：定音鼓4个，镲1对，钢片琴、大鼓、小鼓、铃、三角铁、锣、木琴、钟琴等各1件。

乐器的摆放位置也根据时期的不同而不同，如果我们是在观众席，而管弦乐队在舞台上的这个视角，各乐器组的排放如下：

巴洛克Baroque时期：古钢琴（Harpaichord，现在已不用）在舞台前面的正中间，第一、二提琴组分列舞台左右两侧，中提琴组、大提琴组在小提琴组后靠中间的位置左右排列，最后一排从左到右依次是双簧管、大管、定音鼓、旧式小号（Trombanaturale）、低音提琴。这时期的乐器较少。

古典Classical时期：舞台前面正中间已不放乐器，站指挥；一、二提琴与巴洛克时期摆放一样，中提琴组在一提后面，旁边也就是舞台的正中间是大提琴组，再往右是低音提琴组；大提琴的后面是单簧管和长笛，低音提琴的后面是双簧管和大管；最后一排从左到右是圆号、定音鼓、旧式小号。

浪漫派，大约19世纪：木管组、提琴组与古典时期一致，但在第一提琴和中提的中间（靠舞台的左侧）加入了竖琴；这时候的铜管组已颇具规模，舞台最后一排从左到右有圆号、定音鼓、小号、长号、大号

现代，20世纪以来：第一小提位置不变，第二小提到了19世纪中提琴的位置，大提琴和低音提琴是在19世纪第二提琴的位置，中提琴则在舞台的正中间；竖琴的位置不变；木管组的位置因为乐器的增加而占了比以前较大的地方，总体排在中提琴的后面，分有两排，第一排从左到右为

短笛、长笛、双簧管、英国管，第二排为低音单簧管、单簧管、大管、倍低音大管；木管组的后面是铜管组，从左到右依次是圆号、小号、长号、大号；最后则是打击乐组。另外由于20世纪以来音响学的知识的丰富，有很多指挥家也会有自己的排列方法。

至于钢琴协奏曲，就是把钢琴加入管弦乐队里（舞台上会放在中间位置）就行了。

8. 求小号独奏的名曲

难一点的话就教材里的练习曲什么的。音乐会练习曲，野蜂飞舞，拿波里变奏

9. 最牛的小号演奏家是谁

2005年5月日19：30，北京交响乐团将与当今最优秀、最杰出的小号演奏家伽伯·伯多兹基合作。上演亚历山大·阿鲁秋年的降A大调小号协奏曲和伽伯·伯多兹基改编泰勒曼的D大调音乐会奏鸣曲。

1976年出生于匈牙利的小号演奏家伽伯·伯多兹基在他14岁的时候就受到了国际乐坛注目，在他获得的荣誉中包括了匈牙利、日内瓦、慕尼黑、巴黎等最重要的管乐音乐比赛的各种奖项。他与众多世界名团有过成功的合作，如：法兰克福交响乐团、柏林交响乐团、法国斯特拉斯堡交响乐团、弗朗茨·李斯特室内乐团、慕尼黑巴赫学会乐团、萨尔兹堡莫扎特乐团、慕尼黑室内乐团、布拉格室内乐团、海顿乐团、立陶宛室内乐团等。目前，他是SONY唱片公司的签约小号独奏家，SONY唱片公司已经为他录制了多张CD唱片。此次，伽伯与北京交响乐团合作演出是首都管乐迷近距离接触大师的良机，相信，伽伯将以他的才能和朝气感染首都的听众。

此外，在这场音乐会上听众朋友们还将欣赏到北京交响乐团音乐总监谭利华先生指挥乐团演绎的著名作曲家苏佩的三首轻歌剧序曲，分别为《黑桃皇后》序曲、《维也纳的早中晚》序曲和《诗人与农夫》序曲。

6月26日晚，世界顶级小号演奏家约翰·华莱士爵士将率英国皇家音乐学院铜管乐团在北京中山公园音乐堂举行“2004年中国之旅”北京第一站的演出。为了给广大想赴世界一流音乐学府———英国皇家音乐学院（苏格兰院）深造的中国学子指点迷津，该学院招生咨询会也将于同日下午在音乐堂举行。<BR><BR>华莱士现为英国皇家音乐学院（苏格兰院）院长，他与世界各大乐团、指挥家都有过成功的合作。他不但是小号演奏家，更是教育家，在世界各地举办过大师班，并和英国政府的艺术理事会在世界各地进行巡回讲座。<BR><BR>刚刚担任英国皇家音乐学院苏格兰院名誉院长的英国查尔斯王子十分重视铜管乐团的此次中国之行，他还在此团出访前对整台节目进行了审核。该团演出作品时间跨越4个世纪，包括古典音乐、爵士乐、轻音乐、流行乐、音乐剧名曲等。

哈肯-哈登伯格：最具魅力的小号演奏家(附图)

http://ent.sina.com.cn 2002年10月10日16:28 新浪娱乐

哈肯-哈登伯格1961年出生于瑞典的玛尔默。8岁时在马尔默开始向博-尼尔森学习小号，后又相继在巴黎音乐学院师从皮埃尔-蒂鲍德，在洛杉矶师从托马斯-斯蒂文斯继续他的学业。他的艺术才华很快得到了认可，现在他被认为是他的时代最具有魅力的音乐家之一。

哈肯-哈登伯格曾与世界上许多重要的交响乐团合作过，包括：洛杉矶爱乐乐团、费城管弦乐团、华盛顿国家交响乐团、伦敦爱乐乐团、爱乐乐团、法国广播爱乐乐团、瑞典广播
交响乐团、斯德哥尔摩皇家爱乐乐团和日本广播协会(NHK)交响乐团。与他合作过的指挥家有：帕沃-贝格隆德、尼姆-雅尔维、库特-马舒尔、英格-麦茨马赫、艾萨-佩卡-萨洛宁、约卡-佩卡-萨拉斯特和迈克尔-蒂尔森-托马斯。哈登伯格是世界上多个重要音乐节的常客：琉森、萨尔茨堡、石勒苏益格-荷尔斯泰因和英国BBC的逍遥音乐会。他还在维也纳音乐厅、巴比肯中心名人系列、苏黎世市政大厅和汉堡音乐厅举办过独奏会。

许多作曲家受哈登伯格演奏的激发而创作了小号作品，他们中包括哈里森-伯特维斯特尔、汉斯-维尔纳-亨策、阿尔沃-帕特和马克-安东尼-特内什。他最近与奥地利作曲家HK-格鲁伯进行了合作，1999年7月，哈登伯格在BBC的逍遥音乐会上首演了他的小号协奏曲《天线》。哈登伯格经常演奏作曲家专门为他创作的作品，这些作曲家有罗尔夫-马丁森、丹尼尔-彪茨和扬-桑德斯留姆。

哈登伯格有在2001-2002音乐季中多次演奏了格鲁伯的《天线》的首演，包括美国首演(洛杉矶爱乐乐团，丹尼尔-哈丁指挥)、加拿大首演(多伦多交响乐团，丹尼尔-哈丁指挥)、挪威首演(奥斯陆爱乐乐团，约卡-佩卡-萨拉斯特指挥)、瑞典首演(哥德堡交响乐团，玛库斯-斯坦兹指挥)。他这个音乐季里的其他引人瞩目的演出还包括：参加法国广播爱乐乐团与马克-阿尔布莱希特在法国首演亨策的《安魂曲》，与圣保罗室内交响乐团和安德里亚斯-戴尔夫斯合作的音乐会，与卑尔根爱乐乐团和马克-阿尔布莱希特的音乐会，与班贝格交响乐团和玛斯莫-扎内蒂合作的音乐会，与柏林交响乐团和迈克尔-勋万特，以及与萨尔兹堡学院乐团合作、由哈登伯格自己指挥的一场音乐会。2002年夏，哈登伯格与同事克里斯蒂安-林德伯格和吉尔伯特-瓦尔加共同成为瑞士国际音乐节的艺术总监。

哈登伯格曾与克里斯蒂安-林德伯格、雷夫-奥弗-安兹尼斯及依莎贝拉-冯-库仑合作演奏室内音乐，还定期与罗兰-庞蒂宁和西蒙-普莱斯顿演奏二重奏音乐会。

哈登伯格为飞利浦、EMI和BIS唱片公司录制了大量的唱片。除了与雷夫-奥弗-安兹尼斯合作的为EMI录制的唱片之外，他在上个音乐季为BIS录制了瑞典作曲家彪茨、桑德斯留姆和瑞博特地为他创作的小号协奏曲。哈肯-哈登伯格最新的唱片也是为BIS录制的，是与西蒙-普雷斯顿合作的小号和管风琴演奏的法国音乐。哈肯-哈登伯格定期举办大师课(特别是在马尔默)。他还担任伦敦皇家音乐学院教授。

10. 《维也纳新年音乐会》开始时候小号吹奏的曲名

夏庞蒂埃 te Deum 感恩赞【前奏即知名的维也纳新年音乐会开场音乐】